التكعيبية التشيكية

كانت التكعيبية التشيكية (المشار إليها بشكل عام باسم التعبيرية التكعيبية ) ^{[ 1 ]} حركة فنية طليعية لأنصار التكعيبية التشيكيين ، نشطت في الغالب في براغ من عام 1912 إلى عام 1914. وربما كانت براغ أهم مركز للتكعيبية خارج باريس قبل بداية الحرب العالمية الأولى . ^{[ 2 ] [ 3 ]}

أدرك أعضاء هذه الحركة الأهمية التاريخية للتكعيبية التي تميز بها بابلو بيكاسو وجورج براك ، وحاولوا استخلاص مكوناتها لأعمالهم الخاصة في جميع فروع الإبداع الفني: النحت والرسم والفنون التطبيقية والهندسة المعمارية .

كان من أبرز المشاركين في هذه الحركة الرسامون فرانتيشيك كوبكا (الذي انصبّ اهتمامه على التجريد)، وإميل فيلا ، وبوهوميل كوبيشتا ، وأنتونين بروشازكا ، وفينسينك بينيش ، وجوزيف تشابيك ، والنحات أوتو غوتفروند ، والكاتب كارل تشابيك ، والمعماريون بافيل ياناك ، وجوزيف غوتشار ، وفلاستيسلاف هوفمان، وجوزيف تشوخول . وكان العديد من هؤلاء الفنانين أعضاءً في اتحاد مانس للفنون الجميلة . وشهد فن العمارة التشيكي انقسامًا كبيرًا بعد عام ١٩١٢، حين انفصل العديد من الفنانين الشباب الطليعيين من يان كوتيرا وحلقته عن جمعية مانس. وكان هؤلاء المعماريون الشباب أكثر مثالية في نظرتهم، وانتقدوا العقلانية الصارمة لأسلافهم، أوتو فاغنر وكوتيرا. أسس جاناك وغوكار وهوفمان مجموعة Skupina výtvarných umĕlců (مجموعة الفنانين التشكيليين) وأنشأوا مجلة للمجموعة، Umĕlecký mĕsíčník (شهرية فنية).

بعد تأسيس تشيكوسلوفاكيا في عام 1918، تطورت التكعيبية المعمارية التشيكية تدريجياً إلى التكعيبية الدائرية التشيكية ، والتي كانت أكثر زخرفة، حيث تأثرت بالزخارف الشعبية التقليدية للاحتفال بإحياء الاستقلال الوطني التشيكي.

ميّز الفنانون التكعيبيون التشيكيون أعمالهم من خلال بناء نقاط حادة، ومستويات قاطعة، وأشكال بلورية في أعمالهم الفنية. سمحت هذه الزوايا للفنانين التكعيبيين التشيكيين بدمج بصمتهم الخاصة في حركة الحداثة الطليعية . كانوا يؤمنون بأن الأشياء تحمل طاقة داخلية خاصة بها، لا يمكن إطلاقها إلا بفصل الأسطح الأفقية والرأسية التي تقيد التصميم التقليدي و"تتجاهل احتياجات الروح الإنسانية". كانت هذه طريقة للتمرد على المشهد الفني السائد في أوائل القرن العشرين في أوروبا. تطور هذا إلى حركة فنية جديدة ، تُعرف عمومًا باسم التعبيرية التكعيبية؛ تجمع بين تجزئة الشكل التي تميز التكعيبية والعاطفية التي تميز التعبيرية . ^{[ 4 ]}

تطورت التكعيبية التشيكية بين عامي 1911 و1914. ^{[ 5 ]} كانت تطورًا معاصرًا للوظيفية، ابتكره معماريون ومصممون في براغ. بعد خمسة عشر عامًا، نُظر إلى المفهوم الأول للتكعيبية على أنه مجرد غرض زخرفي، واستبدال للانفصالية ، وانزلاق خاطئ نحو "الجمالية" و"الفردية". على العكس من ذلك، كانت ثورة ضد القيم التقليدية للواقعية .

في البداية، أخفت الحركة الحديثة المدرسة التكعيبية التشيكية، وحجبتها متطلبات الجماليات السائدة في الثقافة الستالينية وما بعد الستالينية في تشيكوسلوفاكيا. بعد الثورة المخملية عام ١٩٨٩، ومع انجذاب ما بعد الحداثة إلى الزخرفة والتزيين، ازداد الاهتمام بالثقافة التشيكية وأشكالها التكعيبية الفريدة. تطورت المدرسة التكعيبية التشيكية، على نحو متناقض، كمنتج للثراء البرجوازي التشيكي، وكرد فعل طليعي على مصممي الانفصال مثل أوتو فاغنر ويان كوتيرا . ابتكر معماريون مثل جوزيف تشوخول وبافل ياناك فلسفات تصميم روحانية، ونموذجًا ديناميكيًا للشكل المستوي مستمدًا من الفن التكعيبي. ومع انتشار التكعيبية في أنحاء القارة الأوروبية في أوائل القرن العشرين، يظهر أثرها الأكبر اليوم في جمهورية التشيك . كانت الأشكال الهرمية والبلورية من بين المبادئ المميزة التي ظهرت في التكعيبية التشيكية والتي تم دمجها في الهندسة المعمارية والأثاث والفنون التطبيقية.

يستخدم متحف الفنون الزخرفية في براغ (UPM) بيت العذراء السوداء كمعرض دائم للفن التكعيبي التشيكي. ^{[ 6 ]}

• منحوتة تكعيبية

مراجع

مصادر

• مؤسسة التكعيبية التشيكية (باللغة الإنجليزية)
• ما هي التكعيبية التشيكية؟ (باللغة الإنجليزية)
• فون فيجيساك، ألكسندر، محرر. التكعيبية التشيكية: العمارة، الأثاث، الفنون الزخرفية. برينستون: مطبعة برينستون المعمارية، 1992.
• مجلة تاريخ التصميم (باللغة الإنجليزية)
• تومان، جيندريش. التكعيبية التشيكية والكتاب: الكتاب التشيكي الحديث. نيويورك: منشورات كانت، 2011.

• الموقع الرسمي لمتحف الفنون الزخرفية في براغ
• التكعيبية التشيكية في العمارة.
• فوستينوم: العمارة التكعيبية التشيكية