كومبيا بيروفية

الكومبيا البيروفية ( بالإسبانية : Cumbia Peruana ) هي نوع فرعي من الكومبيا اكتسب شعبية في المدن الساحلية في بيرو ، وخاصة في ليما في الستينيات من القرن الماضي ، من خلال دمج النسخ المحلية من النوع الكولومبي الأصلي، وموسيقى هواينو الجبلية التقليدية ، وعناصر من الإيقاعات التقليدية من الساحل والمرتفعات وغابات بيرو ، وموسيقى الروك ، وخاصة موسيقى الروك أند رول ، وموسيقى السيرف روك ، وموسيقى الروك السايكديلية . ^{[ 1 ]}

على عكس أنماط الكومبيا الأخرى، تعتمد تناغمات موسيقى تشيتشا الفرعية على السلم الخماسي المميز لموسيقى الأنديز . تُعزف هذه الموسيقى باستخدام لوحات المفاتيح أو آلات المزج الإلكترونية، بالإضافة إلى ما يصل إلى ثلاث غيتارات كهربائية قادرة على عزف ألحان متزامنة، وهو عنصر مستوحى من خطوط القيثارة والغيتار في موسيقى هواينو الأنديزية. يُعزف الغيتار الكهربائي الإيقاعي في تشيتشا بضربات صاعدة، وفقًا لأنماط مستوحاة من رقصة الفالس الكريولية الساحلية البيروفية . تتضمن أغاني تشيتشا مقاطع منفردة للغيتار الكهربائي، على غرار موسيقى الروك.

بدأت موسيقى تشيتشا في ستينيات القرن الماضي في مدن الأمازون البيروفية التي شهدت طفرة نفطية. استلهمت تشيتشا بشكل غير مباشر من موسيقى كومبيا الكولومبية، ودمجت السلالم الخماسية المميزة لألحان الأنديز، والإيقاعات الكوبية، والأصوات السيكديلية لغيتارات السيرف، ودواسات واه-واه، وأجهزة الأورغن المدمجة أو أجهزة موغ الموسيقية. استوعبت تشيتشا عناصر من موسيقى مناطق الأمازون في بيرو، واستخدام الأورغن الإلكتروني فارفيسا من خلال فرق موسيقية أمازونية مثل خوانيكو إي سو كومبو . وسرعان ما انتشرت تشيتشا ، التي سُميت على اسم مشروب كحولي مصنوع من الذرة كان مفضلاً لدى الإنكا، إلى ليما. وأصبحت الموسيقى المفضلة لدى السكان المهاجرين الجدد، ومعظمهم من السكان الأصليين. وبحلول منتصف ثمانينيات القرن الماضي، أصبحت تشيتشا الموسيقى الحضرية الأكثر انتشارًا في بيرو.

كانت أغنية "لا تشيتشيرا" (بائعة التشيتشا) لفرقة لوس ديمونيوس ديل مانتارو (شياطين مانتارو)، القادمة من مرتفعات جونين الوسطى ، أول أغنية حققت نجاحًا في موسيقى التشيتشا، والتي استوحي منها اسم الحركة. أدخلت فرقة لوس ديستيلوس ، التي تأسست في ليما عام 1966، الغيتارات الكهربائية إلى موسيقى التشيتشا، وعززت خصائصها المميزة من خلال دمج عناصر من الفلكلور الأنديزي البيروفي، والرقص الكريولي البيروفي، والموسيقى الكوبية، وموسيقى الروك. وتأثرت فرق أخرى، مثل لوس ميرلوس ، ولوس إيكوس، ولوس ديابلوس روخوس، بهذا النمط بشكل كبير. ^{[ 2 ]}

During the 1980s the Amerindian immigrants to coastal cities that nurtured the subgenre became working and middle class individuals and a market for chicha commercial radio. The Pharaoh of Cumbia, Chacalon, became one of the most popular chicha artists through his hit "Soy provinciano" (I am from the province) and vibrant concerts. Another famous band in the 1980s were Los Shapis, a provincial group established by their 1981 hit "El Aguajal" (The Swamp), a version of a traditional huayno.

The strong influence of Mexican tecnocumbia became evident on the evolution of Peruvian cumbia in the 1990s. Efforts by Argentina-based Grupo Néctar and others gave it regional recognition. Its decline during the late 1990s was followed by a revival that began in 2007, mainly thanks to the rising popularity of Tongo.

While most lyrics are about love in all its aspects, nearly all songs reveal an aspect of the harshness of the Amerindian experience - displacement, hardship, loneliness and exploitation. Many songs relate to the great majority of people who have to make a living selling their labour and goods in the unofficial "informal economy", ever threatened by the police.

Current exposure of all social classes of Peru to chicha as well as a renovation in lyrical content, to include expressions of animation have led to its revival.

Unlike traditional cumbia from Colombia, Peruvian chicha bands feature electric lead and rhythm guitars, electric bass, electric organ, electronic percussion and synthesizer. There are one or more vocalists who may simultaneously play percussion plus timbales and conga players. There are no accordions nor woodwinds.

Electric guitars make extensive use of the fuzzbox and the wah-wah pedal following the influence of psychedelic rock and surf rock in chicha.

The influence of Salsa has seen the recent inclusion of wind instruments in some Peruvian cumbia bands.

شهدت موسيقى الشيشا انتعاشًا طفيفًا بفضل مشاريع انطلقت في الولايات المتحدة. ومن الأمثلة على ذلك فرقة "موني شيشا" التي تتخذ من أوستن، تكساس، مقرًا لها، وهي مشروع جديد لمؤسسي فرقة "غروبو فانتازما" . كما تجدر الإشارة إلى فرقة "شيشا داست" من توسان، أريزونا (التي أعيد تسميتها لاحقًا إلى "XIXA"). ولعلّ كل هذا لم يكن ليتحقق لولا إصدار ألبومي التجميع "جذور الشيشا"، الجزء الأول والثاني، من قِبل شركة "باربس ريكوردز" في بروكلين، نيويورك، عامي 2007 و2010 على التوالي. وقد أدت عروض "موني شيشا" وفرق مماثلة في أوستن - المدينة التي تزخر بمشهد راقص نابض بالحياة - إلى ظهور رقصة مميزة تحمل الاسم نفسه. تستوحي رقصة الشيشا عناصرها من المامبو (المعروف أيضًا باسم سالسا أون تو)، والباتشاتا الحسية، وأنواع أخرى من الرقصات اللاتينية. وتختلف رقصة الشيشا اختلافًا واضحًا عن رقصة الكومبيا، ولا تتوافق معها بالضرورة، مع العلم أنه يمكن أداء رقصة الشيشا على جميع أنواع موسيقى الكومبيا الأخرى.

• إل أغواخال من لوس شابيس
• عينات من مشروب تشيتشا الكلاسيكي
• باختصار: تشيتشا
• تشيتشا والهوية البيروفية
• عن موسيقى الكومبيا البيروفية
• حول أصول موسيقى الكومبيا البيروفية
• كلمات أغاني الكومبيا البيروفية
• تشيتشا مصنوعة في الولايات المتحدة الأمريكية
• أفضل 11 أغنية من موسيقى السايكدليك كومبيا النادرة
• جذور تشيتشا
• جذور تشيتشا 2
• باربيس ريكوردز
• أوتيرو لوكي، فرانك. « ثقافة تشيتشا: بين الهيمنة الإثنية والارتداد الإثني: استراتيجيات المقاومة لدى المهمشين في بيرو والتفرد الثقافي ». مجلة أرجوس للفنون والعلوم الإنسانية، المجلد 7، العدد 27، 2018، الصفحات 1-59