غيتار سلاك كي

غيتار سلاك كي (من الكلمة الهاوايية kī hōʻalu ، والتي تعني " فك مفتاح الضبط " ) هو نوع من موسيقى الغيتار يعتمد على العزف بالأصابع ، وقد نشأ في هاواي . يُستخدم هذا الأسلوب منذ قرون، ويتضمن تغيير الضبط القياسي للغيتار من EADGBE، بحيث يُصدر العزف على الأوتار المفتوحة وترًا متناغمًا، عادةً ما يكون وترًا رئيسيًا مفتوحًا. يتطلب هذا تغيير (عادةً فك) أو "إرخاء" أوتار معينة، وهو أصل مصطلح "سلاك كي". يتميز هذا الأسلوب عادةً بنمط عزف متناوب للبيس ، يُعزف بالإبهام على الوترين أو الثلاثة السفليين من الغيتار، بينما تُعزف اللحن بالأصابع على الأوتار الثلاثة أو الأربعة العلوية. يوجد ما يصل إلى خمسين ضبطًا استُخدمت في هذا الأسلوب، وكانت هذه الضبطات تُحفظ بسرية تامة وتُتناقل كأسرار عائلية. ^{[ 1 ]} في أوائل القرن العشرين، اكتسبت آلة الجيتار الفولاذي وآلة الأوكوليلي شعبية واسعة في أمريكا، لكن أسلوب سلاك كي ظل تقليدًا شعبيًا للترفيه العائلي لسكان هاواي حتى حوالي الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين خلال النهضة الهاوائية الثانية .

بحسب الروايات الشفوية، نشأ هذا النمط الموسيقي من رعاة البقر المكسيكيين في أوائل القرن التاسع عشر. ^{[ 2 ]} وقد وفّر هؤلاء الرعاة (بانيولو، وهي كلمة هاوايية مشتقة من " إسبانيوليس " أي " الإسبان " ) آلات الغيتار ، وعلموا سكان هاواي أساسيات العزف، مما سمح لهم بتطوير هذا النمط بأنفسهم. ويشير علماء الموسيقى والمؤرخون إلى أن القصة أكثر تعقيدًا، ^{[ 3 ]} لكن هذه هي الرواية الأكثر شيوعًا بين موسيقيي هاواي. ^{[ 4 ]} وقد تم تكييف غيتار "سلاك كي" لمرافقة إيقاعات الرقص الهاوائي والتركيبات التوافقية للموسيقى الهاوائية . ووصفت صحيفة نيويورك تايمز هذه الموسيقى بأنها "سائلة، متدفقة، ومنومة". ^{[ 1 ]} إن أسلوب الموسيقى الهاوائية الذي تم الترويج له كمسألة فخر وطني في عهد الملك ديفيد كالاكاوا في أواخر القرن التاسع عشر جمع بين إيقاعات من مقاييس الرقص التقليدية مع الأشكال الأوروبية المستوردة (على سبيل المثال، المسيرات العسكرية)، واستمد ألحانه من الترانيم ( ميلي وأولي ) ، والهولا ، والترانيم المسيحية ( هيميني ) ، والموسيقى الشعبية التي جلبها مختلف الشعوب التي أتت إلى الجزر: الناطقون باللغة الإنجليزية من أمريكا الشمالية، والمكسيكيون، والبرتغاليون، والفلبينيون ، والبورتوريكيون ، والتاهيتيون ، والسامويون .

لم تحظَ موسيقى السلاك كي بشعبية واسعة في البر الرئيسي خلال موجة موسيقى هاواي في أوائل القرن العشرين، والتي ارتبطت خلالها موسيقى هاواي خارج الجزر بآلة الغيتار الفولاذي وآلة الأوكوليلي . وظلت موسيقى السلاك كي مقتصرة على الترفيه العائلي والخاص، ولم تُسجّل حتى عامي 1946-1947، عندما أصدر غابي باهينوي سلسلة من التسجيلات التي عرّفت الجمهور بهذا التراث الموسيقي. ^{[ 5 ]} خلال ستينيات القرن العشرين، ولا سيما خلال النهضة الثقافية الهاوائية في سبعينيات القرن نفسه، شهدت موسيقى السلاك كي رواجًا كبيرًا، وأصبحت تُعتبر من أصدق تعبيرات الروح الهاوائية، ويعود الفضل في ذلك بشكل أساسي إلى غابي باهينوي، وأتا إسحاق ، وليونارد كوان ، وسوني تشيلينغورث ، وريموند كين ، بالإضافة إلى الأساليب الحديثة التي قدمها عازفون شباب مثل كيولا بيمر ، وشقيقه كابونو بيمر، وبيتر مون ، وهوناني أبوليونا . خلال هذه الفترة، تخصص صانعو الآلات الوترية مثل ورشة عمل الغيتار والعود في هونولولو في تطوير وتصنيع الغيتارات المصممة حسب الطلب لأداء موسيقى السلاك كي.

بدأ العديد من الموسيقيين البارزين المقيمين في هاواي مسيرتهم الفنية خلال سنوات النهضة الثقافية، ومنهم: سيندي كومبس، وليدوارد كابانا ، وجورج كاهوموكو الابن ، وشقيقه موسى كاهوموكو، ودينيس كاماكاهي ، وأوزي كوتاني ، وثلاثة أشقاء من قبيلة باهينوي (بلا، وسيريل، ومارتن)، والأخوان إيمرسون، وأوانا سالازار . وقد اكتسب هؤلاء الفنانون، وموسيقى السلاك كي عمومًا، شهرة واسعة خارج هاواي ، ويعود الفضل في ذلك بشكل كبير إلى شركة التسجيلات " دانسنغ كات ريكوردز" التي يملكها جورج وينستون ، والتي غالبًا ما قدمت هذا النوع من الموسيقى في عروض فردية.

من المؤشرات على تزايد شهرة موسيقى السلاك كي خارج جزر هاواي أن أول أربعة فائزين بجائزة غرامي لأفضل ألبوم موسيقى هاواي كانوا من مجموعات موسيقى السلاك كي: Slack Key Guitar, Volume 2 في عام 2005، ^{[ 6 ]} Masters of Hawaiian Slack Key Guitar, Volume 1 في عام 2006، ^{[ 7 ]} Legends of Hawaiian Slack Key Guitar—Live from Maui ^{[ 8 ]} و"Treasures of Hawaiian Slack Key Guitar – Live in Concert from Maui". كما تبنى عازفون من خارج هاواي هذا التقليد، على سبيل المثال، تشيت أتكينز (الذي أدرج مقطوعات سلاك كي في اثنين من ألبوماته)، ويوكي ياماوتشي (تلميذ ريموند كين ومدافع عن موسيقى هاواي في اليابان)، وعازف البيانو جورج وينستون ، والكندي جيم "كيمو" ويست (ربما اشتهر أكثر كعازف غيتار مع "ويرد آل" يانكوفيتش ).

حدد جورج وينستون خمسين ضبطًا لآلة السلاك كي. ^{[ 9 ]} بعضها يُستخدم عادةً لأغنية واحدة فقط، أو من قِبل عازفين محددين. وقد طور مايك ماكليلان وجورج وينستون مخططات مماثلة تُنظم الضبط حسب المفتاح والنوع. يتبع الجدول أدناه فئاتهم واتفاقيات التسمية الخاصة بهم. غالبًا ما كانت هذه الضبطات تُورث في العائلات من جيل إلى جيل، وكانت تُحفظ بسرية تامة كأي سر تجاري. ^{[ 1 ]}

تستخدم موسيقى كي هوالو غالبًا نمطًا موسيقيًا متناوبًا للبيس ، يُعزف عادةً بالإبهام على وترين أو ثلاثة أوتار سفلية من الغيتار، بينمايُعزف اللحن على ثلاثة أو أربعة أوتار علوية، باستخدام أي عدد من الأصابع. يُدمج العديد من عازفي كي هوالو زخارف متنوعة مثل التوافقيات (الرنين)، والضربة المطرقة ، والسحب ، والانزلاقات، والتخميد . تُظهر مؤلفات سلاك كي خصائص من التقاليد الموسيقية الهاوائية الأصلية والمستوردة. يُستمد التكرار أو الدوران (شكل متكرر، عادةً في نهاية المقطع) من تقاليد الهولا، وتُستمد السمات التوافقية والهيكلية الأخرى من الهيميني ومن هولا كوي التي شجعها الملك ديفيد كالاكاوا . ^{[ 10 ]}

يتطلب عزف السلاك كي في معظم الحالات إعادة ضبط أوتار الجيتار من الضبط القياسي EADGBE، وهذا يعني عادةً خفض أو "إرخاء" ثلاثة أوتار أو أكثر. والنتيجة في أغلب الأحيان هي وتر كبير، على الرغم من أنه يمكن أن يكون أيضًا وترًا كبيرًا سابعًا، أو سادسًا، أو (نادرًا) صغيرًا. توجد أمثلة على عزف السلاك كي بالضبط القياسي، لكن الغالبية العظمى من التسجيلات تستخدم ضبطًا معدلًا. الضبط الأكثر شيوعًا للسلاك كي، والذي يُسمى " ضبط التارو "، يُنتج وترًا كبيرًا G. بدءًا من الضبط القياسي EADGBE، يتم خفض أو "إرخاء" الوترين E العلوي والسفلي إلى D، والوتر الخامس من A إلى G، فتصبح النغمات DGDGBD. كما يوضح الجدول أدناه، توجد أيضًا ضبطات للأوتار الكبيرة تعتمد على C وF وD.

تُعرف مجموعة أخرى مهمة من الضبط، والمبنية على وتر سابع كبير، باسم "واهيني" . على سبيل المثال، يبدأ ضبط "واهيني" على وتر G بوتر "تارو باتش" ثم يُخفض الوتر الثالث من G إلى F♯ ، ليصبح DGDF♯BD . تتميز ضبطات "واهيني" بمقاطعها الموسيقية المميزة (كما في مقطوعة "بوناهيلي" لريموند كين أو "ميدلي هولا" لغابي باهينوي عام 1946)، وتتطلب الضغط على وتر واحد أو وترين لتشكيل وتر كبير. أما المجموعة الثالثة المهمة فهي ضبطات "ماونا لوا " ، حيث يفصل بين أعلى زوج من الأوتار مسافة خامسة: غالبًا ما كان غابي باهينوي يعزف على ضبط "ماونا لوا" على وتر C، أي CGEGAE.

• موسيقى هاواي

• نبذة تاريخية عن غيتار سلاك كي الهاوائي (KI HO`ALU)
• صفحة ميكايلي ماكليلان حول ضبط مفاتيح السلاك (عبر archive.org)
• TaroPatch.net: موارد ومجتمع عبر الإنترنت للاعبين الرئيسيين في Slack
• تاجاتا باسيفيكا: قصة تلفزيون لو إيجي النيوزيلندية عن مدرس لو إيجي.
• إيجي - عزف الجيتار الساموي