فارڤارا ستيبانوفا
فارفارا فيودوروفنا ستيبانوفا ( بالروسية : Варва́ра Фёдоровна Степа́нова ؛ 3 نوفمبر [ 22 أكتوبر حسب التقويم القديم ] 1894 [ ملاحظة 1 ] - 20 مايو 1958) [ 1 ] فنانة روسية. ارتبطت، مع زوجها ألكسندر رودتشينكو ، بالفرع البنائي من الطليعة الروسية، الذي نبذ القيم الجمالية لصالح القيم الثورية. امتدت أنشطتها لتشمل الدعاية والشعر وتصميم المناظر المسرحية والمنسوجات.
سيرة

وُلدت فارفارا ستيبانوفا في كاوناس ( ليتوانيا الحالية )، وتنحدر من أصول فلاحية، لكنها تمكنت من الحصول على تعليمها في مدرسة قازان للفنون في قازان . وهناك التقت بزوجها وشريكها في العمل لاحقًا، ألكسندر رودتشينكو . في السنوات التي سبقت الثورة الروسية عام 1917 ، استأجرا شقة في موسكو، كانت مملوكة لفاسيلي كاندينسكي . أصبح هذان الفنانان من أبرز الشخصيات في الطليعة الفنية الروسية . كان الفن التجريدي الجديد في روسيا، الذي بدأ حوالي عام 1915 [ 2 ] ، تتويجًا لتأثيرات التكعيبية والمستقبلية الإيطالية والفن الفلاحي التقليدي. صممت ستيبانوفا أعمالًا تكعيبية مستقبلية لعدة كتب فنية، ودرست على يد جان ميتزينجر في أكاديمية لا باليت ، وهي أكاديمية فنية كان يُدرّس فيها أيضًا الرسامان أندريه دونوييه دي سيجونزاك وهنري لو فوكونييه . [ 3 ]
في السنوات التي تلت الثورة، انخرطت ستيبانوفا في الشعر والفلسفة والرسم والفنون التخطيطية وتصميم ديكورات المسرح وتصميم المنسوجات والملابس . وقدّمت أعمالاً في المعرض الوطني الخامس والمعرض الوطني العاشر، وكلاهما في عام 1919 .
في عام ١٩٢٠، انقسمت الحركة الفنية بين رسامين مثل كازيمير ماليفيتش، الذين استمروا في الرسم انطلاقًا من فكرة أن الفن نشاط روحي، وبين أولئك الذين آمنوا بضرورة العمل المباشر من أجل التطور الثوري للمجتمع. وفي عام ١٩٢١، شكّل رودتشينكو وستيبانوفا، مع أليكسي غان ، أول مجموعة عمل للبنائيين ، التي رفضت الفنون الجميلة لصالح التصميم الجرافيكي والتصوير الفوتوغرافي والملصقات والدعاية السياسية. [ ٤ ] وفي عام ١٩٢١ أيضًا، صرّحت ستيبانوفا في نصّها لمعرض "٥×٥=٢٥ " الذي أقيم في موسكو:
التأليف هو النهج التأملي للفنان. لقد واجهت التقنية والصناعة الفن بمشكلة البناء كعملية نشطة وليست تأملية. وهكذا، تلاشت "قدسية" العمل ككيان واحد. وتحوّل المتحف، الذي كان كنزًا للفن، إلى أرشيف.
كان مصطلح " البنائية " يُستخدم آنذاك من قِبل الفنانين أنفسهم لوصف التوجه الذي اتخذته أعمالهم. وكان المسرح مجالًا آخر تمكّن فيه الفنانون من إيصال أفكار فنية واجتماعية جديدة. وقد صممت ستيبانوفا ديكورات مسرحية " موت تارلكين" عام ١٩٢٢.
توفي ألكسندر رودتشينكو في 3 ديسمبر 1956، وتوفيت فارفارا ستيبانوفا في 20 مايو 1958، وكلاهما في موسكو. [ 5 ]
تصميم الملابس والمنسوجات

في عام ١٩٢١، اتجهت ستيبانوفا بشكل شبه كامل إلى مجال الإنتاج، حيث رأت أن تصاميمها قادرة على تحقيق أوسع أثر لها في دعم تنمية المجتمع السوفيتي. [ ٦ ] مثّلت الملابس البنائية الروسية زعزعة استقرار الجماليات النخبوية القمعية في الماضي، وعكست بدلاً من ذلك الوظائفية والإنتاجية النفعية. تلاشت الفوارق بين الجنسين والطبقات لصالح الملابس العملية ذات التصميم الهندسي. وتماشياً مع هذا الهدف، سعت ستيبانوفا إلى تحرير الجسد في تصاميمها، مؤكدةً على الجوانب الوظيفية للملابس بدلاً من الجوانب الزخرفية. آمنت ستيبانوفا إيماناً راسخاً بضرورة النظر إلى الملابس من منظور الاستخدام. وعلى عكس الملابس الأرستقراطية التي رأت أنها ضحّت بالحرية الجسدية من أجل الجماليات، كرّست ستيبانوفا نفسها لتصميم ملابس لمجالات وبيئات عمل محددة، بحيث يُظهر تصميم القطعة وظيفتها. إضافةً إلى ذلك، سعت إلى تطوير وسائل فعّالة لإنتاج الملابس من خلال تصاميم بسيطة واستخدام استراتيجي واقتصادي للأقمشة. [ ٧ ]
تصاميم الملابس
وهكذا، صنّفت ستيبانوفا الملابس إلى فئتين: ملابس العمل وملابس الرياضة . وضمن هاتين الفئتين، اهتمت بالإنتاج والتصميم المنطقي والفعّال للملابس. [ 8 ] إلا أن الفقر الناجم عن الحرب فرض قيودًا اقتصادية على الحماس الصناعي لدى البنائيين الروس، ولم يتحقق انخراطهم المباشر في الإنتاج بشكل كامل. ولذلك، لم تُنتج معظم تصاميمها بكميات كبيرة ولم تُوزّع على نطاق واسع. [ 9 ]

شملت المجموعة الأولى، المعروفة باسم "بروزوديجدا " أو ملابس الإنتاج/العمل ذات الأنماط الأساسية، أزياء المسرح بالإضافة إلى الملابس المهنية والصناعية. [ 10 ] في أوائل عشرينيات القرن العشرين، دخلت ستيبانوفا عالم صناعة الملابس من خلال تصميماتها للأزياء المسرحية، حيث ترجمت ميلها الفني للأشكال الهندسية إلى ملابس عملية ورمزية. صُنعت هذه الأزياء من قماش أزرق داكن ورمادي، وسمحت للممثلين بإبراز حركاتهم على أكمل وجه، مُبالغةً فيها على خشبة المسرح ومُحوّلةً الجسم إلى لوحة ديناميكية من الأشكال والخطوط الهندسية. [ 11 ]
ضمن هذا الإطار، بدأت ستيبانوفا بتصميم ملابس متخصصة لمهنة محددة. [ 8 ] ومن خلال ذلك، صممت ملابس للرجال والنساء في كل من المجالات الصناعية والمهنية، مع إيلاء عناية فائقة للخياطة والجيوب والأزرار لضمان الحفاظ على وظيفة كل جانب من جوانب الزي. وبغض النظر عن السياق المهني، تميزت ملابس العمل التي صممتها بطابع هندسي وخطوط واضحة، مما أضفى على الجسم شكلاً هندسياً وشكلاً مربعاً محايداً جنسياً. [ 11 ]
أما الفئة الثانية، وهي أزياء الرياضة ، فقد تميزت بخطوطها الجريئة وأشكالها الكبيرة وألوانها المتناقضة، وذلك لإبراز حركات الجسم وتسهيل تمييز الفرق عن بعضها. حتى أن ستيبانوفا صممت شعار الفريق على شكل رسم بياني. [ 11 ] وفرت الساحة الرياضية بيئة مناسبة لستيبانوفا لتحقيق صورة مثالية لإخفاء الجسد، فكانت أزياؤها في الغالب للجنسين، تتألف من بنطال وسترة بحزام تخفي معالم الجسم. [ 12 ]
المنسوجات
حققت ستيبانوفا حلمها بالانخراط في الإنتاج الصناعي في العام التالي، حيث انضمت مع ليوبوف بوبوفا إلى فريق مصممي المنسوجات في تسينديل (مصنع الدولة الأول للنسيج) بالقرب من موسكو، وفي عام 1924 أصبحت أستاذة لتصميم المنسوجات في فخوتيماس (المعاهد الفنية التقنية العليا). وبصفتها فنانة بنائية، لم تكتفِ ستيبانوفا بنقل تصاميمها الجريئة إلى أقمشتها، بل ركزت أيضًا بشكل كبير على إنتاجها. عملت ستيبانوفا لأكثر من عام بقليل في مصنع طباعة المنسوجات الأول، لكنها صممت أكثر من 150 تصميمًا للأقمشة في عام 1924. ورغم أنها كانت مُلهمة لتطوير أنواع جديدة من الأقمشة، إلا أن التكنولوجيا السائدة آنذاك حدّت من قدرتها على طباعة الأنماط على أسطح أحادية اللون. وباختيارها الفني، اقتصرت أيضًا على استخدام لون أو لونين فقط. ورغم أنها لم تستخدم سوى المثلثات والدوائر والمربعات والخطوط، إلا أن ستيبانوفا ركّبت هذه الأشكال الهندسية فوق بعضها البعض لخلق تصميم ديناميكي متعدد الأبعاد. [ 13 ]
التصميم الجرافيكي
مارست ستيبانوفا فن الطباعة وتصميم الكتب، وساهمت في مجلة LEF خلال أوائل عشرينيات القرن العشرين. [ 14 ] وكجزء من حملة حكومية لتعزيز محو الأمية ، نظمت ستيبانوفا "أمسية كتاب" عام 1924. [ 14 ] وكان هذا عرضًا فنيًا تضمن شخصيات من أدب ما قبل الثورة وما بعدها تتصارع فيما بينها. [ 14 ]
إرث
في 22 أكتوبر 2018 [ ملاحظة 1 ] تم تكريم ستيبانوفا برسوم جوجل المبتكرة بعد وفاتها بمناسبة عيد ميلادها الـ 124. [ 15 ]
تم تضمين أعمال ستيبانوفا في معرض "نساء في التجريد" لعام 2021 في مركز بومبيدو . [ 16 ]
في عام 2024، قدمت الراقصة جينا ريجل عرضها الأول " فارفارا "، وهو عرض مسرحي وراقص منفرد تتخيل فيه نفسها كتجسيد جديد لفارفارا ستيبانوفا. ابتكرت ريجل "فارفارا" كرد فعل على النظرية البنائية التي تعتبر الجسد آلة، ومستوحاة من عمل ألكسندر رودتشينكو "الأثاث المؤدي".
انظر أيضاً
- الفن المضاد (ملاحظة: هناك خلاف حول ما إذا كان العمل الفني المرتبط بفارفارا ستيبانوفا هو بالفعل "فن مضاد" أم لا.)
- تصميم الأزياء السوفيتي
المراجع والمصادر
- ملحوظات
- 1 2 تختلف المصادر فيما يتعلق بتاريخ الميلاد، حيث كتبوا إما 3 أو 4 أو 9 نوفمبر بناءً على التقويم الغريغوري .
- مراجع
- ↑ "فارفارا ستيبانوفا" . مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 6 أكتوبر 2008 .
- ↑ "المجموعة | متحف الفن الحديث" . متحف الفن الحديث .
- ↑ مجلة إكزامينر، البنائية وتصميم الأزياء الروسية الطليعية المبكرة ، 3 نوفمبر 2009
- ↑ جونز، إيفون. "رودتشينكو، ألكسندر" . موسوعة أكسفورد للفن الغربي - أكسفورد آرت أونلاين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 مايو 2013 .
- ↑ جيونغ، دا هيونغ. "فارفارا ستيبانوفا، روسية، 1894-1958" . متحف الفن الحديث . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-05-02 .
- ^ لافرينتيف ، ألكسندر (2000). جون إي بولت وماثيو دروت (محرر). أمازونات الطليعة : ألكسندرا إكستر، وناتاليا جونشاروفا، وليوبوف بوبوفا، وأولغا روزانوفا، وفارفارا ستيبانوفا، وناديجدا أودالتسوفا . نيويورك: متحف غوغنهايم. ص. 241 . رقم ISBN 0810969246.
- ↑ لودر ، كريستينا (1985). البنائية الروسية (الطبعة الرابعة ). نيو هيفن [كونيتيكت]: مطبعة جامعة ييل. ص 148. ISBN 0300034067.
- 1 2 أداسكينا، ناتاليا (1987). "الأقمشة البنائية وتصميم الملابس". مجلة فنون الدعاية . 5 : 149.
- ↑ لودر ، كريستينا (1985). البنائية الروسية (الطبعة الرابعة ). نيو هيفن [كونيتيكت]: مطبعة جامعة ييل. ص 145. ISBN 0300034067.
- ↑ لودر، كريستينا (1985). البنائية الروسية (الطبعة الرابعة ). نيو هيفن [كونيتيكت]: مطبعة جامعة ييل. ISBN 0300034067.
- 1 2 3 لافرينتييف، ألكسندر (1988). جون إي. بولت (محرر). فارفارا ستيبانوفا، العمل الكامل (الطبعة الأولى من مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا ). كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 79. ISBN 0262620820.
- ↑ كيار، كريستينا (2008). تخيّل بلا ممتلكات : الأشياء الاشتراكية للبنائية الروسية . كامبريدج، ماساتشوستس: معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 114. ISBN 978-0262612210.
- ↑ لافرينتييف، ألكسندر (1988). جون إي. بولت (محرر). فارفارا ستيبانوفا، العمل الكامل (الطبعة الأولى من مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا ). كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 80. ISBN 0262620820.
- 1 2 3 يابلونسكايا، إم إن (1990). بارتون، أنتوني (محرر). فنانات روسيا في العصر الجديد: 1900-1935 . نيويورك: ريزولي. ص 153-154 .
- ^ "عيد ميلاد فارفارا ستيبانوفا الـ 124" . 22 أكتوبر 2018 . تم الاسترجاع في 28 أكتوبر 2018 .
- ↑ النساء في التجريد . لندن : نيويورك، نيويورك: شركة تيمز وهدسون المحدودة؛ شركة تيمز وهدسون. 2021. ص 170. ISBN 978-0500094372.
- مصادر
- التجربة الروسية في الفن ، كاميلا غراي، دار نشر تيمز وهدسون، 1976
- الطليعة الروسية ، أندريه ناكوف ، بيانات الفن، 1986
- البنائية الروسية ، كريستينا لودر، مطبعة جامعة ييل، 1985
- فارفارا ستيبانوفا، الأعمال الكاملة ، ألكسندر لافرينتييف، مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 1988
روابط خارجية
الوسائط المتعلقة بفارفارا ستيبانوفا في ويكيميديا كومنز
- مهندسا الفن: رودتشينكو وستيبانوفا (باللغة الروسية) – مقال سيرة ذاتية
- مواليد عام 1894
- وفيات عام 1958
- الرسامون الروس في القرن العشرين
- نساء روسيات في القرن العشرين
- رسامات روسيات من القرن العشرين
- مصورات القرن العشرين
- أعضاء الهيئة التدريسية في جامعة فيخوتيماس
- فنانون من كاوناس
- المسرح الحداثي
- الطليعة الروسية
- مصممو المناظر الطبيعية الروس
- فنانات روسيات
- مصورات روسيات
- فنانون سوفييت
- الفنانات السوفيتيات
