بالاساراسواتي

تانجوري بالاساراسواتي ، ^{[ 1 ]} والمعروفة أيضًا باسم بالاساراسواتي (13 مايو 1918  - 9 فبراير 1984)، راقصة هندية، وقد ساهم أداؤها لرقصة بهاراتاناتيام ، وهي رقصة كلاسيكية نشأت في ولاية تاميل نادو بجنوب الهند ، في انتشارها في أنحاء متفرقة من الهند والعديد من دول العالم. وباعتبارها تنتمي إلى سلالة ديفاداسي، فقد حافظت على الشكل التقليدي لرقصة بهاراتاناتيام الذي احتضن شرينغارا (التصوير الإيروتيكي للحب الإلهي)، معتبرةً إياه جميلًا وروحانيًا لا غير أخلاقي، على عكس راقصات من الطبقات العليا مثل روكميني ديفي أرونديل، اللواتي سعين إلى إصلاح الرقصة بإزالة عناصرها الإيروتيكية. ^{[ 2 ]}

حصلت على وسام بادما بوشان عام 1957 ^{[ 3 ]} ووسام بادما فيبهوشان عام 1977، وهما ثالث وثاني أعلى وسام مدني تمنحه حكومة الهند . ^{[ 1 ]} وفي عام 1973، نالت جائزة سانجيتا كالانيذي من أكاديمية مدراس للموسيقى . وفي عام 1981، حصلت على جائزة سانجيتا كالاسيكاماني من جمعية الفنون الجميلة الهندية في تشيناي.

كانت بالاساراسواتي من الجيل السابع لعائلة تقليدية من الموسيقيات والراقصات ( ديفاداسيس ) في المعابد، ^{[ 4 ]} واللاتي تمتعن تقليديًا بمكانة اجتماعية رفيعة، ووُصفن بأنهن أكبر كنز منفرد للفنون الأدائية التقليدية للموسيقى والرقص في جنوب الهند. كانت جدتها، بابامال، موسيقية وراقصة حظيت برعاية بلاط ثانجافور في منتصف القرن الثامن عشر. أما جدتها، فيناي دانامال (1867-1938)، فيعتبرها الكثيرون الموسيقية الأكثر تأثيرًا في أوائل القرن العشرين. وكانت والدتها، جايامال (1890-1967)، مغنية شجعت تدريب بالاساراسواتي وكانت عازفتها المرافقة.

أحدثت بالاساراسواتي ثورة في الموسيقى والرقص التقليديين من خلال فن بهاراتاناتيام، وهو مزيج فريد من فنون الأداء الموسيقي والراقص. تلقت الموسيقى في كنف عائلتها منذ نعومة أظفارها، وبدأت تدريبها المكثف على الرقص في الرابعة من عمرها على يد معلم الرقص المرموق ك. كاندابان بيلاي، أحد أفراد عائلة ناتوفانار الشهيرة في ثانجافور. كان شقيقاها الأصغر سنًا الموسيقيين ت. رانغاناثان وت . فيسواناثان، واللذان أصبحا لاحقًا من أبرز الفنانين والمعلمين في الهند والولايات المتحدة. أما ابنتها، لاكشمي نايت (1943-2001)، فقد برزت كراقصة متميزة على طريقة والدتها. ويواصل حفيدها أنيرودها نايت أداء أسلوب العائلة حتى اليوم، وهو المدير الفني لجمعية بالا للموسيقى والرقص في الولايات المتحدة ومدرسة بالاساراسواتي للرقص في الهند. وقد كتب صهرها، دوغلاس م. نايت الابن، سيرتها الذاتية بدعم من زمالة غوغنهايم (2003). قام المخرج السينمائي الهندي الشهير ساتياجيت راي بإخراج فيلم وثائقي عن أعمالها .

كان الظهور الأول لبالاساراسواتي عام ١٩٢٥. وكانت أول راقصة تؤدي أسلوبها التقليدي خارج جنوب الهند، حيث قدمت أول عروضها في كلكتا عام ١٩٣٤. في سن المراهقة، لفتت انتباه مصمم الرقصات أوداي شانكار ، الذي أصبح من أشد المتحمسين لعروضها، وخلال ثلاثينيات القرن العشرين، أسرت خيال الجماهير في جميع أنحاء الهند. انطلقت في مسيرة عالمية جذبت اهتمام النقاد الدوليين واحترام عمالقة الرقص مثل شامبو ماهاراج ، ودام مارغوت فونتين ، ومارثا غراهام ، وميرس كانينغهام . عاد الاهتمام برقصة بهاراتاناتيام في خمسينيات القرن العشرين مع ازدياد اهتمام الجمهور بالترويج لهذا الفن الهندي الفريد. بتشجيع من أحد الإداريين في أكاديمية الموسيقى في مدراس، أسست بالاساراسواتي مدرسة للرقص بالتعاون مع الأكاديمية، حيث درّبت راقصين جدد على رقصة بهاراتاناتيام وفقًا لرؤيتها. في أوائل الستينيات، كثّفت رحلاتها حول العالم، حيث قدمت عروضًا في شرق آسيا وأوروبا وأمريكا الشمالية. وفي أواخر ذلك العقد، وخلال السبعينيات وحتى أوائل الثمانينيات، زارت الولايات المتحدة مرارًا وتكرارًا، وأقامت - كمعلمة وفنانة - في جامعة ويسليان (ميدلتاون، كونيتيكت)، ومعهد كاليفورنيا للفنون (فالنسيا)، وكلية ميلز (أوكلاند، كاليفورنيا)، وجامعة واشنطن (سياتل)، ومهرجان جاكوبس بيلو للرقص (بيكيت، ماساتشوستس)، وغيرها من المؤسسات. ومن خلال مشاركاتها الدولية، فضلًا عن أنشطتها في الهند، وخاصة في مدراس، لم تقتصر بالاساراسواتي على تعريف جمهور غفير بالأسلوب التقليدي لرقصة بهاراتاناتيام فحسب، بل درّبت أيضًا العديد من الممارسين الجدد لهذا الفن.

قامت إحدى طالباتها الأمريكيات، وتدعى لويز سكريبس، بتأسيس الجمعية الأمريكية للفنون الشرقية، ومنذ يوليو 1965، ولمدة تزيد عن عقد من الزمان، أتيحت الفرصة للموسيقيين والراقصين والفنانين الآخرين المتميزين من الهند وإندونيسيا على وجه الخصوص للسفر إلى الولايات المتحدة لعرض فنونهم. ^{[ 5 ]}

حصلت على العديد من الجوائز في الهند، بما في ذلك جائزة الرئيس من أكاديمية سانجيت ناتاك (1955)، ووسام بادما فيبهوشان من حكومة الهند للخدمة الوطنية المتميزة (1977)، وجائزة سانجيتا كالانيذي من أكاديمية مدراس للموسيقى ، وهي أعلى جائزة تُمنح للموسيقيين في جنوب الهند (1973). وفي مراجعة نُشرت عام 1977، وصفتها ناقدة الرقص في صحيفة نيويورك تايمز، آنا كيسيلغوف، بأنها واحدة من "أبرز فناني الأداء في العالم". وصنفتها مجلة إنديا توداي ، استنادًا إلى استطلاع رأي، ضمن قائمة المئة شخصية هندية بارزة ساهمت في تشكيل مستقبل الهند. وكانت الراقصة الوحيدة غير الغربية التي أُدرجت في كتاب "كنوز الرقص الأمريكية التي لا تُعوَّض: أول مئة" (2000)، الصادر عن ائتلاف تراث الرقص. ^{[ 6 ]}

• بهاراتاناتيام
• ماني مادهافا تشاكيار

أخرج المخرج السينمائي البنغالي ساتياجيت راي فيلماً وثائقياً عن بالاساراسواتي بعنوان بالا (1976). ^{[ 7 ]}

• "تانجور بالاساراسواتي: أعظم راقصة في بهاراتناتيام" ، ذا بيتر إنديا .
• "تتبع رحلة بالاساراسواتي" ، الهندوس ، 25 يناير 2018.
• غوبتا، إندرا. أكثر 50 امرأة هندية تألقًا . ISBN 81-88086-19-3.
• نايت الابن، دوغلاس م. بالاساراسواتي: فنها وحياتها . مطبعة جامعة ويسليان ، يونيو 2010. ISBN 978-0819569066.
• فيلم "بالا" (1976) ، وهو فيلم وثائقي من إخراج ساتياجيت راي، متاح عبر الإنترنت من خلال Wayback Machine .
• بورسين، كاي. "هاستا كخطاب عن الموسيقى: تي. بالاساراسواتي وفنها" ، مجلة أبحاث الرقص ، المجلد 23، العدد 2، خريف 1991، JSTOR.
• بورسين، كاي. "بالا في الولايات المتحدة" ، نارتانام ، المجلد التاسع، العدد 4.

• "1918-1984" . Balasaraswati.com . مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 22 نوفمبر 2016 .
• "الإلهام" . Kpoursine.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2016 .
• "الموسيقى العالمية في المدارس" . مركز الموسيقى العالمية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2016 .