الفنون الشعبية

تتجذر الفنون الشعبية والتقليدية في الحياة الثقافية للمجتمع وتعكسها. وهي تشمل مجمل الثقافة التعبيرية المرتبطة بمجالات الفولكلور والتراث الثقافي . تشمل الفنون الشعبية المادية الأشياء التي كانت تُصنع وتُستخدم تاريخيًا داخل المجتمع التقليدي. أما الفنون الشعبية غير المادية فتشمل أشكالًا مثل الموسيقى والرقص والبنى السردية. وقد طُوّر كل من هذه الفنون، المادية وغير المادية، في الأصل لتلبية حاجة حقيقية. وبمجرد فقدان هذا الغرض العملي أو نسيانه، لا يوجد سبب لاستمرار نقله إلا إذا اكتسب الشيء أو الفعل معنى يتجاوز وظيفته العملية الأولية. تتشكل هذه التقاليد الفنية الحيوية والمتجددة باستمرار من خلال القيم ومعايير التميز التي تنتقل من جيل إلى جيل، غالبًا داخل الأسرة والمجتمع، من خلال العرض والحوار والممارسة.

تُصبح هذه الآثار الثقافية، المادية منها والمعنوية، محور اهتمام علماء الفولكلور ومؤرخي الثقافة . فهم يسعون إلى فهم دلالات هذه الأشكال الثقافية داخل المجتمع من خلال دراسة نشأتها وتناقلها وأدائها ، والتي تُعبّر من خلالها عن قيم المجتمع وبنيته. ومن ثم ، يصبح من المهم توثيق هذه الممارسات التقليدية ومعانيها. ويحتاج كل من أفراد المجتمع والزوار إلى التوعية بأهمية هذه الأشياء والأفعال التقليدية في حياة المجتمع. وأخيرًا، ينبغي أن يصبح الاحتفاء بهذه الفنون تعبيرًا عمليًا ورسالةً واضحةً لأفراد هذا المجتمع.

فنون الأداء الشعبي

إلى جانب القطع الفنية الشعبية المادية ، توجد فئة ثانية واسعة النطاق تُعرف بفنون الأداء الشعبي، وتشمل أشكالًا فنية غير مادية كالموسيقى والأغاني والرقصات الشعبية ، فضلًا عن مختلف أنواع البنى السردية. تُعدّ هذه الفئة جزءًا من فنون الأداء . لم تُصنّف هذه الأشكال الفنية الشعبية غير المادية ضمن هذه الفئة إلا في النصف الثاني من القرن العشرين، عندما هيمن مصطلحا " أداء الفولكلور " و"النص والسياق" على نقاشات علماء الفولكلور. يرتبط الأداء غالبًا بالتقاليد الشفهية والعرفية، بينما يُستخدم السياق في مناقشات التقاليد المادية. يقدم كلا المصطلحين منظورين مختلفين لفهم الفولكلور نفسه، وتحديدًا ضرورة بقاء القطع الأثرية الفولكلورية متجذرة في بيئتها الثقافية لفهم معناها بالنسبة للمجتمع.

يتشارك مفهوم الأداء الثقافي (الفولكلوري) مع علم الأعراق وعلم الإنسان، إلى جانب علوم اجتماعية أخرى. وقد حدد عالم الأنثروبولوجيا الثقافية، فيكتور تيرنر، أربع سمات عالمية للأداء الثقافي، وهي: المرح، والتأطير ، واستخدام اللغة الرمزية، وتوظيف صيغة الاحتمال. [ 1 ] في الأداء، ينفصل الجمهور عن الواقع اليومي لينتقل إلى عالم من الخيال والتخيل. ومن البديهي أن هذا يتناسب تمامًا مع جميع أنواع التراث الشفهي والموسيقى والحركة، حيث لا يجد الواقع موطئ قدم بين رموز وأوهام وعبث الحكايات والأمثال والنكات التقليدية . كما تتناسب عادات الأطفال وألعابهم بسهولة مع لغة الأداء الفولكلوري.

المنظمات الداعمة

تُقرّ الأمم المتحدة بالتراث الثقافي في جميع أنحاء العالم وتدعمه ، ولا سيما من خلال المنظمة الدولية للفنون الشعبية (IOV)، بالشراكة مع اليونسكو . وتتمثل مهمتها المعلنة في "تعزيز الفنون والعادات والثقافة الشعبية في جميع أنحاء العالم من خلال تنظيم المهرجانات والفعاليات الثقافية الأخرى، ... مع التركيز على الرقص والموسيقى والأغاني والفنون الشعبية". [ 2 ] ومن خلال دعم التبادلات الدولية لفرق الفنون الشعبية، فضلاً عن تنظيم المهرجانات والفعاليات الثقافية الأخرى، تسعى المنظمة إلى تعزيز التفاهم الدولي والسلام العالمي.

في الولايات المتحدة ، تعمل المؤسسة الوطنية للفنون على تعزيز فهم أعمق واستدامة التراث الثقافي في جميع أنحاء الولايات المتحدة والعالم من خلال البحث والتعليم والتفاعل المجتمعي. وكجزء من ذلك، تقوم المؤسسة بتحديد ودعم الفنانين الموهوبين في الفنون الشعبية، لا سيما في مجالات الخياطة، والحديد، والنحت على الخشب، والفخار، والتطريز، وصناعة السلال، والنسيج، وغيرها من الفنون التقليدية ذات الصلة . وتُحدد إرشادات المؤسسة معايير منح هذه الجائزة، وهي إظهار "الأصالة والتميز والأهمية ضمن تقليد معين" للفنانين المختارين. (إرشادات المؤسسة الوطنية للفنون). في عام 1966، وهو العام الأول لتمويل المؤسسة، تم تحديد دعم المهرجانات الشعبية الوطنية والإقليمية كأولوية، حيث قُدمت أول منحة في عام 1967 إلى الرابطة الوطنية للمهرجانات الشعبية. لطالما احتُفل بمهرجانات الفنون الشعبية في جميع أنحاء العالم لتشجيع ودعم تعليم ومشاركة المجتمعات العرقية المتنوعة.

الفنون الشعبية الإقليمية

الجمعيات

مراجع

المراجع

  • غرين، توماس أ.، محرر. (1997). الفولكلور: موسوعة المعتقدات والعادات والحكايات والموسيقى والفنون . سانتا باربرا، كاليفورنيا: ABC-CLIO . ISBN 978-0-87436-986-1.