رقصة الفالس البيروفية

الفالس الكريولي ( بالإنجليزية: Creole waltz )، أو الفالس البيروفي ( بالإسبانية : vals peruano )، هو نسخة معدلة من الفالس الأوروبي الذي جلبته إسبانيا إلى الأمريكتين خلال الحقبة الاستعمارية . في نيابة بيرو الملكية ، جرى تكييف الفالس تدريجيًا ليناسب أذواق شعب الكريولي . في القرن العشرين، أصبح هذا النوع الموسيقي رمزًا لثقافة البلاد مع انتشاره الواسع فيها. كما لاقى رواجًا خارج بيرو، لا سيما في الأرجنتين ، حيث ألف فنانون محليون العديد من مقطوعات الفالس البيروفي الشهيرة، مثل "أماراديتوس" و "كي نادي سيبا مي سوفرير" .

كانت "لا غوارديا فييخا"، والتي تُترجم إلى "الحرس القديم"، فترةً زمنيةً في بيرو امتدت تقريبًا من عام 1900 إلى عام 1920، شهدت خلالها موسيقى الفالس كريولو انتشارًا واسعًا بين الجمهور نتيجةً لتداخل العناصر الموسيقية الأوروبية والأفريقية البيروفية والسكان الأصليين . تتميز هذه الموسيقى باستخدامها للإيقاع الثلاثي ، وأحيانًا الإيقاع الثنائي المركب ، وتتألف كلماتها من مقاطع شعرية ذات شكل مقطعي مع مقاطع كورالية متداخلة . ^{[ 1 ]} وخلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، أصبحت موسيقى الفالس كريولو التعبير الموسيقي الرئيسي للطبقة العاملة الحضرية، حيث عكست كلماتها شخصيتهم الثقافية وصراعاتهم وقيمهم. وقد أثرى ملحنون مثل فيليبي بينغلو ألفا ، ولوريانو مارتينيز، وكارلوس ساكو، وفيلومينو أورمينيو بيلمونتي ، وأليسيا ماغوينا، هذه الموسيقى وساهموا في تطويرها في ذلك الوقت. ^{[ 2 ]}

في أربعينيات القرن العشرين، ابتكرت فرق مثل لوس تروفادوريس ديل بيرو، ولوس تشالانيس ديل بيرو، ولاحقًا لوس موروتشوكوس إي لوس إمباخادوريس كريولوس، صوتًا فريدًا جعل ما يُعرف اليوم باسم فالس كريولو، والموسيقى عمومًا، أكثر تميزًا عن رقصة الفالس الأوروبية وغيرها من رقصات أمريكا الجنوبية كالتانغو . وبحلول خمسينيات القرن العشرين، ساهم الملحن والمغني الشهير شابوكا غراندا في نشر هذه الموسيقى على نطاق واسع في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية ، وأصبح اسم فالس بيروانو يُستخدم مع مرور الوقت للإشارة إلى الرقصة في بلدان خارج بيرو . وفي مجتمع التانغو الأرجنتيني ، تطور أسلوب خاص من التانغو، مُكيّفًا مع موسيقى فالس كريولو ، ويُعرف ببساطة باسم فالس . وتُعتبر أغنية غراندا " زهرة القرفة " النشيد غير الرسمي لمدينة ليما ، عاصمة بيرو.

في ذروة شعبيتها الوطنية والدولية، تم إدخال أصوات الخمسينيات وحتى السبعينيات إلى موسيقى الفالس البيوروانية من قبل موسيقيين ومغنين مثل لوتشا رييس ، ولوس موروتشوكوس، ولوس تروفيروس كريولوس ، وفييستا كريولا، وفي وقت لاحق إيفا أيون ، وأرتورو كافيرو ، وأوسكار أفيليس.

في العصر الحديث، لا تزال موسيقى الفالس البيروفية، على الرغم من كونها أكثر رقة وأقل تقليدية من ذي قبل، رمزًا شائعًا على نطاق واسع للثقافة البيروفية ولا تزال تحظى بدرجة معينة من الشعبية في مجتمع أمريكا اللاتينية .

تتضمن موسيقى الكريولا، مثل الفالس الكريولا، عادةً آلتين رئيسيتين تُمثلان رمزياً التراث الأوروبي والأفريقي: الغيتار والكاخون . يعزف عازف الغيتار الرئيسي عادةً مقاطع منفردة وعبارات موسيقية قوية على الأوتار العلوية، بينما يعزف عازف غيتار ثانٍ مقاطع موسيقية ( بوردونيس ) على الوترين السفليين ويضرب بإيقاع منتظم. في أوائل القرن العشرين، كانت الآلات الموسيقية التقليدية هي الغيتار والتصفيق والغناء. وبحلول منتصف القرن العشرين، أُضيف الكاخون، ليُشكّل قاعدة إيقاعية للموسيقى. ^{[ 3 ]}

• من ألما ، يو لا كويريا باتيتا ، الفالس البيروفية الشهيرة

• إيل روزاريو دي مي مادري
• إمبريجو