مقاطع كوميدية

لذا، كان عنوان مجلة "كوميك كاتس" في البداية حرفيًا للغاية ("كاتس" مصطلح شائع في صناعة الرسوم الكاريكاتورية يُشير إلى مجموعات الخطوط، ويُشير إلى طبيعتها التجميعية)، حيث كانت الإصدارات الأولى عبارة عن تجميعات لرسوم كاريكاتورية فكاهية، غالبًا ما تتألف من إطار واحد فقط، ونكات من مجلات مثل " لايف " و "هاربرز" . ^{[ 5 ]} صدر العدد الأول بتاريخ 17 مايو 1890 (نُشر يوم الاثنين السابق ^{[ أ ]} )، ويُقال إن المحرر هوتون تاونلي قام بتجميعه في أربعة أيام. حقق العدد الأول المكون من 8 صفحات مبيعاتٍ مُذهلة بلغت 118,864 نسخة من أصل 120,000 نسخة مطبوعة، وسرعان ما وصل التوزيع إلى 300,000 نسخة، أي بزيادة قدرها 120,000 نسخة عن مجلة " أنسرز" . ^{[ 5 ]} زعمت افتتاحية مبكرة في العدد الحادي عشر أن رئيس الوزراء ويليام غلادستون كان من بين القراء؛ وهو أمر يجب التعامل معه بحذر شديد نظرًا للادعاءات التي غالبًا ما تُطرح في مطبوعات هارمسوورث. حققت المبيعات نجاحًا رغم احتجاجات أصحاب أكشاك بيع الصحف، الذين لم يرضَ بعضهم عن هامش الربح الضئيل الذي حققوه بسعر نصف بنس. ^{[ 6 ]} في هذه المرحلة، كانت المجلة موجهة بشكل أساسي للبالغين، ولا سيما العدد المتزايد من أبناء الطبقة العاملة المتعلمين الذين لم يكونوا قادرين على شراء صحيفة بنس واحد. تضمنت المجلة أقسامًا صغيرة للأطفال، لكن النبرة العامة كانت موجهة إلى العدد المتزايد من البالغين حديثي التعلم. ^{[ 2 ] [ 4 ]}

حقق العنوان نجاحًا فوريًا، ما دفع منافسي هارمسورث إلى التهافت على إنتاج قصصهم المصورة الخاصة، حيث أنتج هندرسون مجلتي "سكرابس" و "سناب شوتس" . إلا أن ألفريد هارمسورث كان قد توقع ذلك، فبادر بخطوات تجارية بارعة أخرى، مؤسسًا بذلك نهجًا استمر في عالم القصص المصورة البريطانية لما يقارب قرنًا من الزمان. وانطلاقًا من قناعته بأن المنافسة أمر لا مفر منه، أطلق هارمسورث مجلة شقيقة منافسة، لكي تستفيد عائلة هارمسورث بشكل أكبر من الإقبال الجماهيري المتزايد على القصص المصورة، مع إزاحة المنافسين. ^{[ 7 ]} وكانت النتيجة مجلة "إلستريتد تشيبس" ، التي - بعد تجربة فاشلة كصحيفة شعبية ذات محتوى نصي مكثف، كشفت أن الجمهور كان يريد المزيد من نفس محتوى مجلة " كاتس" ^{[ 2 ]} - حققت نجاحًا باهرًا في حد ذاتها. وسرعان ما وصلت مبيعات المجلتين مجتمعتين إلى نصف مليون نسخة أسبوعيًا. ^{[ 7 ]} وقد اعتبر هارمسورث هذه المنافسة الذاتية جزءًا من "مخططه الرائع"، وهو دليل سري للنجاح في النشر كان قد كتبه بنفسه. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

في غضون بضعة أعداد، ازداد الطلب على المحتوى، ما دفع مجلة "كوميك كتس " إلى نشر إعلان يدعو "الفنانين الموهوبين" إلى تقديم أعمالهم للنشر. وبينما كان هذا مؤشراً على النمو السريع لشعبية المجلة وربحيتها، فقد أشارت بعض التكهنات إلى أن إعادة استخدام المواد الأمريكية تعارضت مع حقوق إعادة النشر الخاصة بدار النشر المنافسة " جيمس هندرسون وأولاده" . ^{[ 2 ]} ونظراً للركود الاقتصادي آنذاك، كانت لندن الفيكتورية تعجّ بالكتاب والفنانين الذين يكافحون من أجل لقمة العيش، ولم يؤثر التحول التدريجي إلى المواد الأصلية إلا على جزء صغير من هامش ربح " كوميك كتس" . ومن بين أوائل المشاركين رولاند هيل (الذي ساهم بأول شريط كاريكاتيري داخلي في العدد الرابع، بعنوان "تلك الرحلات الرخيصة" ^{[ 8 ]} )، وأوليفر فيل ^{[ 8 ]} ، وتوم براون البالغ من العمر 20 عاماً . وقد وقّع الأخير أعماله في البداية تحت اسم مستعار "فانديك براون"، وكان راتبه في البداية شلناً واحداً في الأسبوع.

في 14 فبراير 1891، نشرت مجلة "كوميك كاتس " أول شريط رسوم متحركة كامل الصفحة، وفي العدد نفسه، أصبحت قصة "أسطورة أبراج آيفي" لجيمس وودز أول سلسلة قصصية في المجلة. وفي وقت مبكر، ساهم براون بـ"أغانٍ شعبية مصورة"، بدءًا من 5 أغسطس 1891، وفي غضون عام، كانت جميع محتويات المجلة تقريبًا من تأليف المؤلف - مع العلم أن بعض المواد كانت أكثر أصالة من غيرها؛ إذ كان نسخ الرسوم المتحركة الأمريكية من قبل بريطانيين أمرًا شائعًا، لا سيما في الرسوم المتحركة ذات الإطار الواحد. وكشفت مراسلات خاصة بين ألفريد وشقيقه هارولد أن المجلة وصلت إلى 430 ألف نسخة بحلول نهاية عام 1892، وبعد عامين استقرت عند 425 ألف نسخة على الرغم من تزايد المنافسة. وتشير الأرقام المقدمة إلى جمعية حماية المعلنين ^{[ ب ]} إلى أنها وصلت إلى نصف مليون نسخة في مطلع القرن العشرين. نظرًا لأن أعداد المجلة كانت تُتداول بكثرة بين الأصدقاء والزملاء وأفراد العائلة، ولأن محررها الخيالي كلارنس سي. كاتس كان يُعلن أن لها مليون قارئ، ^{[ 3 ]} لم تكن مجلة "كوميك كاتس" في بداياتها غريبة عن المقالات الافتتاحية المُتباهية، إذ كانت تُعلن عن نفسها كمجلة أصلية (مع أنها لم تكن كذلك على الإطلاق)؛ إلا أن ادعاءً ساخرًا بأنها " بانش الفقراء " قد أثار إنذارات قانونية من ناشر المجلة الساخرة المرموقة. ومع ذلك، دأبت المجلة على توجيه انتقادات لاذعة للمقلدين الفاشلين. ^{[ 6 ]} بالإضافة إلى كاتس، احتوت المجلة أيضًا على فقرة يُزعم أن كاتبها هو عامل المكتب سيباستيان جينجر، والتي كانت مليئة بالأخطاء الإملائية.

ابتداءً من 3 مارس 1894، بدأت مجلة "كوميك كتس " سلسلة من الصور الأولية تحت عنوان "حبيباتنا"، والتي تميزت برسومات واقعية لنساء جميلات، وإن كانت تتماشى مع معايير العصر الفيكتوري من خلال ارتدائهن ملابس أنيقة ولكنها محتشمة. وتلتها سلسلة مماثلة بعنوان "راقصات من جميع الأمم"، والتي عرضت جميلات غريبات يرتدين أزياءهن الوطنية. ورغم أن الصور كانت عفيفة وفنية، إلا أنها كانت تهدف بوضوح إلى الإثارة أكثر من التثقيف. وفي عدد أقل إثارة، صوّرت نسخة 20 يونيو 1896 الملكة فيكتوريا مبتسمة وهي تقرأ "كوميك كتس " ضمن سلسلة من الشخصيات الشهيرة التي تفعل ذلك، بعنوان "ملصقات القصص المصورة الشهيرة"؛ وتحت صورة جدة أوروبا ، كُتب: "ماذا ستفعل الأمة بدون الملكة؟ والأسوأ من ذلك - ماذا ستفعل الملكة بدون "كوميك كتس "؟". كما أرست "كوميك كتس " تقليدًا منتظمًا لعدد "عيد الميلاد" ذي الحجم المزدوج، والذي عادةً ما يتضمن صورة للثلج على رأس الصفحة، ومحتوى متعلقًا بالعطلات، وتهاني موسمية من المحرر. ^{[ 9 ]}

في غضون ذلك، أصبحت خصائص مجلة "كوميك كتس" وما شابهها أكثر تطورًا مع نمو هذا الفن، إذ انتقلت من الرسوم الكاريكاتورية ذات اللوحة الواحدة إلى شرائط متسلسلة أكثر طموحًا - تُعرف في لغة الصناعة المعاصرة باسم "المجموعات" - وشخصيات متكررة الظهور. ومن الأمثلة على ذلك سلسلة "تشابلوك هومز" التي رسمها جاك ب. ييتس . ظهرت السلسلة لأول مرة كمجموعة من ثلاث لوحات في العدد 184 من "كوميك كتس " (18 نوفمبر 1893)، وسرعان ما تحولت محاكاة شرلوك هولمز إلى سلسلة مستمرة. وفي العام التالي، نُقلت الشخصية الشهيرة لدعم أحدث مشاريع عائلة هارمسورث، " ذا فاني وندر " . ^{[ 3 ]} أما سلسلة "كوميك كتس كولوني" الصادرة عام 1894، وهي عمل من لوحة واحدة لفرانك ويلكنسون ، فكانت أقل تطلعًا للمستقبل ؛ إذ كانت بريطانيا تعاني من العنصرية بشكل غير مباشر طوال القرن التاسع عشر وجزء كبير من القرن العشرين، وقد لجأت "كوميك كتس " إلى مثل هذه الصور النمطية المبتذلة للسود من أجل انتزاع الضحكات الرخيصة في عدة مناسبات. ^{[ 7 ] [ 3 ]}

في عام ١٨٩٥، انضمت سلسلة "شقق سكواشينغتون" لتوم براون إلى فقرات المجلة بانتظام. ^{[ ٧ ]} وبعد مغامرات سكان الحي المذكور، لاقت السلسلة رواجًا فوريًا بين القراء، وبحلول ذلك الوقت، كان براون يتقاضى أجرًا مجزيًا مقابل مساهماته العديدة في مطبوعات هارمسوورث. في ١٢ سبتمبر ١٨٩٦، نشرت المجلة عددًا خاصًا من ١٢ صفحة بعنوان "عدد فني خاص من ورق القصص المصورة الشهير عالميًا بنصف بنس"، والذي شكّل نقلة نوعية في هذا المجال من خلال استخدام الألوان الكاملة في الغلاف الأمامي والخلفي والوسط؛ وحبر أزرق في صفحتين إضافيتين وحبر أخضر في صفحتين أخريين - ومقابل هذا العدد الاستثنائي، تضاعف سعر العدد ٣٣١ من مجلة "كوميك كاتس" إلى بنس كامل. ومع ذلك، كانت عملية الطباعة محفوفة بالمخاطر، وعانى العدد من مشاكل في الإنتاج؛ وجُرّبت عملية أكثر دقة مرة أخرى لعدد عيد الميلاد في ٥ ديسمبر من العام نفسه، وحققت نجاحًا أكبر. ^{[ ٨ ]}

في العام التالي، ظهرت شخصية اللص عديم الأخلاق، تشوكي بيل، من ابتكار فرانك هولاند، بعد فترات عمل في مجلتي "إلستريتد تشيبس" و "ذا كوميك هوم جورنال" ، لتتصدر غلاف مجلة " كاتس " من 27 فبراير 1897 حتى عام 1900. في هذه الأثناء، وظّف براون شغفه برواية دون كيخوته لسيرفانتس في عمله الفكاهي "دون كيخوته دي تينتوغز" عام 1898، وابتكر شخصية "روبنسون كروزو إسكواير" في العام التالي. ورغم أن جدول أعماله المرهق (الذي فرضه على نفسه) وشهرته المتزايدة دفعا براون للعمل في أماكن أخرى قبل وفاته المبكرة عام 1910، إلا أن أسلوبه ظل المعيار الذهبي لصناعة القصص المصورة البريطانية حتى أواخر الثلاثينيات. ^{[ 7 ]}

في عام ١٩٠١، أسس آل هارمسوورث دار نشر "أمالغاميتد برس" لتوحيد مصالحهم المتعددة في مجال النشر. ^{[ ٧ ]} مع ذلك، بدأت القصص المصورة تفقد شعبيتها كهواية للكبار، ما دفع مجلة "كاتس" وغيرها من المجلات المعاصرة لها إلى استهداف الأطفال بشكل مباشر في بداية القرن. أدى هذا إلى توقف العديد من المساهمين، الذين لم يرغبوا في الارتباط بأدب الأطفال، عن توقيع أعمالهم أو استخدام أسماء مستعارة . فقدت قصص هارمسوورث المصورة جزءًا كبيرًا من قرائها البالغين عندما وسّعت الشركة نموذجها ذي النصف بنس ليشمل الصحف مع إطلاق صحيفة " ديلي ميل" . ومع ذلك، أظهر النجاح الذي حققته مجلة "بوك" في إعادة تصميمها لتصبح موجهة للأطفال جمهورًا ضخمًا لا يتعارض مع جمهور الصحف. حذت مجلة "كوميك كاتس" وغيرها حذوها، وهو أمر استنكره بعض دعاة القصص المصورة الفيكتورية، ولكنه ربما لعب دورًا رئيسيًا في بقاء هذا الفن في بريطانيا خارج نطاق قصص الأطفال. ^{[ ٧ ]} بهذا الشكل، استقرت مجلة "كوميك كتس" سريعًا على أربع صفحات متناوبة من القصص المصورة (عادةً على الصفحتين الأمامية والخلفية، والصفحتين المتقابلتين في المنتصف) وأربع صفحات من النصوص، معظمها نصوص مستمرة أسبوعيًا. ^{[ ٨ ]} من بين الأعمال الجديدة التي ظهرت في هذه الفترة "عائلة ماكابينتوش" (١٩٠٢)، و"لوكاس المحظوظ وهاري السعيد" (١٩٠٤، بريشة توم ويلكنسون)، و"المرح على متن ماري آن" (بدأت عام ١٩٠٧، بريشة آرثر وايت). قدّم بيرسي كوكينغ أولى مساهماته العديدة بقصة "مولبيري فلاتس" عام ١٩٠٦، وهي فكرة مشابهة لقصة "سكواشينغتون فلاتس". وفي عام ١٩٠٨، بدأت سلسلة "دمىنا المرحة" (بريشة الفنان بيرسي مايكوك)، واستمرت لمدة سبع سنوات. ^{[ 10 ]} أصبحت القصص المصورة راسخة بقوة في الثقافة الشعبية البريطانية - فقد ذُكرت في كتابي جي كي تشيسترتون " الهرطقي " (1905) و "إنذارات ومناقشات" (1910)، وفي مقطع من أغنية سيريل تاوني "دجاجة على طوف" - "إنه ينظر إليّ مرة أخرى بنظرات القصص المصورة ". ^{[ 11 ]}

على الرغم من التوجه نحو القراء الأصغر سنًا، حافظت مجلة "كاتس آند تشيبس" على نجاحها، وبرز جيل جديد من الفنانين، تأثر الكثير منهم بشدة ببراون. ^{[ 5 ]} في عام 1907، قدم جي إم باين ، الذي أصبح من أبرز رسامي "إيه بي" على مدى الثلاثين عامًا التالية، شخصية "جيرتي، حيوان الفوج الأليف" الشهيرة، وقدم جوليوس ستافورد-بيكر شخصية "سامي سولت، غواص البحر". كما رسم بيكر نسخة جديدة من " كوميك كاتس كولوني" في عام 1910، إلا أن الفكرة والمحتوى لم يشهدا أي تحسن. ^{[ 3 ]} في هذه الأثناء، ابتكر ييتس شخصية "ذا هوديديت" في عام 1909، وهو نفس العام الذي نشرت فيه المجلة عددها الألف. ^{[ 3 ]} في العام التالي، قدم كوكينغ شخصية "توم، رجل تذاكر الإفراج المشروط "، المجرم التعيس الذي يعمل في بيع المشروبات الكحولية، والذي سرعان ما أصبح مفضلًا لدى القراء، وتصدر غلاف المجلة. ومن بين السلاسل الكوميدية الطويلة الأخرى التي ظهرت لأول مرة سلسلة "وادلز النادل" لأليكس أكربلاد عام 1912؛ وفي العام نفسه، ابتكر بيرتي براون سلسلة "بانسي بانكيك" وقدم جو هاردمان سلسلة "تشاكلز المهرج". ^{[ 1 ] [ 10 ]}

اندلعت الحرب العالمية الأولى عام ١٩١٤، واتخذت المجلة طابعًا معاصرًا، حيث سخرت الرسوم الكاريكاتورية في كثير من الأحيان من دول المحور، بينما اقتصرت المواضيع الجادة المتعلقة بالحرب على القصص النصية. وشهدت إصدارات زمن الحرب الورقية ارتفاعًا في سعرها، فتضاعف ثم تضاعف ثلاث مرات ليصل إلى ١.٥ بنس . ^{[ ١ ]} في عام ١٩١٧، أفلت توم، رجل إجازة الإفراج المشروط، من قبضة الشرطي فيري فوت ليصبح "جولي توم، رجل حديقة الحيوانات المرح". إلا أن هدوئه لم يدم طويلًا، ففي العام التالي، قدم كوكينغ شخصيتي جاكي وسامي، التوأمين المشاغبين - المتأثرين بشدة بسلسلة القصص المصورة الأمريكية " أطفال كاتزن جامر " - باعتبارهما ابني أخيه المشاغبين. ^{[ ١٠ ]}

شهدت عشرينيات القرن الماضي دخول مجلة "كوميك كاتس" عقدها الرابع، ولا تزال تُعتبر منارةً في عالم القصص المصورة البريطانية. وقد بذلت كل من "إيه بي" ومنافسوها محاولات دورية لإنشاء بديل فخم، لكن هذه المحاولات سرعان ما تلاشت، بينما أثبتت مجلة "كاتس آند تشيبس " ببساطتها وروحها المرحة استمراريتها. واستمر استبدال وتحديث فقرات المجلة بشكل دوري؛ فعلى سبيل المثال، حلت فقرة "رحلة الكابتن كود الاستكشافية" محل فقرة "المرح على متن ماري آن" كمصدر للمقالب البحرية عام 1921، بينما توقف وادلز عن النشر عام 1925. ^{[ 1 ] [ 10 ]}

بدأ بيرتي براون، وهو تلميذ توم براون الذي يحمل نفس الاسم تقريبًا، برسم "كليك، مصورنا الرياضي" في عام 1922، لكنه سيترك انطباعًا دائمًا برسم الأخوين "بيج بن وليتل لين" اللذين ظهرا لأول مرة في عدد 16 أبريل 1927. ^{[ 12 ]} ومن بين الفنانين غزيري الإنتاج الآخرين في تلك الفترة تشارلي بيس ("فيليكس السمين"، و"وي ويلي وينكي"، و"داركي مو ذا جولي جوجو" المثير للاشمئزاز، جميعها في عام 1926؛ و"جوليوس وسنيزر" من عام 1928؛ و"مانيكين مانشنز" في عام 1933؛ و"تينكر وتيش" في عام 1936؛ و"كابتن كليبر"، و"كيرلي بيمبل"، و"لولو وتوغو" في عام 1938)، وهاري بانجر ("إينوك هارد" من عام 1926، ثم أثبت أن السخرية لم تقتصر على السود فقط في "يسما الشيخ" و"تشيكيتشاب الياباني" في عام 1927، و"ستانلي مدير المحطة" في عام 1930)، ولويس بريو ("الأشقياء الصغار المرحون في طريق التوت" في عام 1926، و"فلورا فلانيل" في عام 1930). 1929، و"الروبيان والبقعة" في عام 1930، و"التمائم المرحة" في عام 1937). ^{[ 1 ] [ 10 ]}

انضم ثنائيٌّ مُثيرٌ للمشاكل إلى مجلة "كوميك كتس " عام 1926، وهما "بلوم وداف"، وهما من روائع فرقة الفتيان ، وقد رسمهما في البداية بيس. وفي عام 1928، ضمت المجلة "ذا غولدن بيني " ، وهي مجلة استحوذت عليها شركة "إيه بي" مؤخرًا بعد استحواذها على منافستها الصاعدة "فليت واي برس" . ^{[ 1 ] [ 2 ]} وبحلول عام 1930، كان الثنائي قد اكتسب شعبيةً كافيةً للظهور على الصفحة الأولى، حيث تولى روي ويلسون رسمها. وفي حين أن مجلة "فيلم فن" كانت قد انتزعت لقب " كوميك كتس " كأكثر المجلات مبيعًا لشركة "إيه بي" بحلول ذلك الوقت، إلا أنها ظلت مجلةً رئيسيةً للشركة في ثلاثينيات القرن العشرين. حتى أنها ذُكرت في مسرحية "دراما آت إنيش" للكاتب لينوكس روبنسون . وفي 5 مايو 1934، شهدت المجلة أول تغيير في إنتاجها منذ فترة، حيث تم تحويلها إلى ورق أصفر لفترة، ثم إلى ورق أزرق ابتداءً من نوفمبر 1935. وكان إصدار 16 أبريل 1938 احتفالًا آخر بمناسبة صدور العدد 2500 من "كوميك كتس " . وفي الوقت نفسه، عاد وادلز لفترة طويلة أخرى، وفي 15 أكتوبر 1938، قدم مسلسل "منبوذو جزيرة كروزو" الثنائي الشهير سامي وشريمبي. ^{[ 1 ] [ 10 ]}

مع ذلك، في نهاية العقد، أدى حدثان فعليان إلى تراجع حاد في كل من مجلتي " كاتس" و "تشيبس" . أولهما إطلاق شركة "دي سي تومسون" الاسكتلندية لمجلتي "ذا داندي" ثم "ذا بينو" ، اللتين سرعان ما استحوذتا على حصة كبيرة من سوق القصص المصورة الأسبوعية؛ وردّت شركة "إيه بي" بمجلتي "راديو فن" و "ذا نوك آوت "، مما زاد من تراجع المجلات القديمة. ^{[ 13 ]} أما الحدث الثاني فكان الحرب العالمية الثانية . فمقارنةً بالحرب السابقة، شهدت هذه الحرب زيادةً هائلة في الحرب الجوية والبحرية، وحتى قبل سقوط فرنسا المفاجئ ، كان لها تأثير أكبر على الجبهة الداخلية البريطانية . ورغم أن القصص المصورة كانت تُعتبر مهمة لرفع الروح المعنوية بما يكفي للاستمرار، إلا أن الورق كان يخضع لتقنين صارم، حيث كان الناشرون يحصلون على حصص محددة. ونتيجةً لذلك، تم إلغاء العديد من العناوين ذات التوزيع المعتدل ولكن الجيد لتوفير الورق، حيث تخلت شركة "إيه بي" عن معظم صحفها القصصية. ولم تسلم القصص المصورة من ذلك أيضاً، على الرغم من أن مجلة "كاتس " حققت أداءً جيداً بما يكفي للبقاء. ^{[ 5 ] [ 6 ]} ومنذ 4 نوفمبر 1939، تم دمج مجلة "ذا جولي كوميك" معها . أدى الاندماج إلى إضافة لون ثالث لمجلة "كوميك كتس" ، مع طبقات حمراء (تم تغييرها لاحقًا إلى برتقالية) في الصفحتين الأمامية والخلفية، وشريط كوميدي مستوحى من الممثل الكوميدي ويل هاي . وفي عدد 5 مايو 1940، تم دمج مجلة "لاركس" معها ، ولكن ابتداءً من عام 1941، تم تخفيض إصدار " كوميك كتس " إلى إصدار نصف شهري ، كما تم تقليص حجم صفحاتها إلى 9.5 × 12.5 بوصة. ^{[ 1 ]}

مع ذلك، لم يكن للحرب تأثير يُذكر داخل صفحات القصص المصورة. فقد استبدلت "الشرطية بيني"، التي ظهرت لأول مرة عام ١٩٣٨ ورسمها سيريل برايس، خوذتها من خوذة حارس أمن إلى خوذة معدنية، وفرضت قوانين التعتيم. وكان برايس قد بدأ العمل على شخصية "مارثا ذات القلب الكبير"، عاملة النظافة اللطيفة، قبل أشهر قليلة من إعلان الحرب، وفي عدد ١٤ أكتوبر ١٩٣٩، انضمت إلى صفوف مراقبي الحركة الجوية . أما بلوم وداف، فقد أخذا استراحة وطنية من ترويع العقيد بوغي والرقيب سويت، ليقضيا على " أ. هتلر " و" ب. موسوليني ". ^{[ ٦ ] [ ١٠ ]} ومع ذلك، اقتصرت مشاهد الحرب الفعلية على قصص نصية متفرقة (تركز عادةً على الجواسيس أو عملاء الطابور الخامس )، ولم يكن هناك أي احتمال لظهور غارات جوية حقيقية في القصص المصورة.

بسبب انخفاض عدد الصفحات وانشغال العديد من الموظفين بالخدمة العسكرية خلال الحرب، لم تشهد المجلة سوى عدد قليل من الوجوه الجديدة البارزة خلال فترة النزاع، على الرغم من أن سلسلة الرسوم المتحركة الصامتة "ديزي" لبرايس استمرت حتى نهاية فترة النشر، بينما ظهرت سلسلة "بينهيد وبيت" لبيرتي براون، وهي قصة كوميدية ساخرة عن زميلين في السكن يتنافسان على قلب سيدة تُدعى باميلا، لأول مرة في العدد 2623 (24 أغسطس 1940)، وتُعرف بشكل أساسي بكون بيت أسود البشرة. احتفظت الشخصية بنفس البنية الجسدية المُسيئة لأسلافها الكوميديين، وبطبيعة الحال لم تتحدث إلا لغة إنجليزية ركيكة، لكنها لم تكن أكثر حماقة من بينهيد - بل إن الفكرة التقدمية المُفاجئة بأنه قد يحاول حتى الفوز بقلب امرأة بيضاء تُشير إلى أن القائمين على العمل كانوا على الأرجح يحاولون بصدق ابتكار شخصية سوداء محبوبة. ^{[ 12 ]}

لم يُخفف انتهاء الحرب من معاناة مجلة "كوميك كاتس" ؛ إذ استمر تقنين الورق بينما كانت بريطانيا تحاول إعادة البناء، وظلت المجلة تصدر كل أسبوعين. ^{[ 1 ]} في هذه الأثناء، عادت مجلتا "بينو" و "داندي" إلى الصدور أسبوعيًا في أسرع وقت ممكن، وسرعان ما استعادتا توزيعهما قبل الحرب. وبما أن مجلة "فيلم فن" فقط هي التي حققت أرقامًا قريبة من أرقام "كوميك كاتس"، اتخذت شركة "أمالغاميتد برس" قرارًا غير رسمي بالتوقف عن محاولة المنافسة في سوق المجلات الفكاهية والاكتفاء بالحفاظ على استمرارية هذه المجلات. ^{[ 14 ]}

شهد عام 1951 توقف نشر سلسلتي "بين هيد وبيت" و"سامي وشريمب" بعد إعادة تصميم المجلة وإضافة المزيد من عناصر المغامرات، وفي 22 نوفمبر 1952، عادت المجلة أخيرًا إلى النشر الأسبوعي. وتصدرت سلسلة "ويزو رانش" غلاف المجلة، إلا أنها لم تحظَ بنفس شعبية "سامي وشريمب"، وسرعان ما حلت محلها سلسلة "سوبر سام - ماسل مان!" (التي تولى رسمها الفنان الشاب كين ريد ، مبتكر سلسلتي "فوكسي" و"بيلي بوفين" لمجلة " كاتس " ^{[ 7 ]} )، والتي بدورها مهدت الطريق لسلسلة أخرى مستوحاة من الفنان ألبرت مودلي . وساهم بيرتي براون بسلسلة "رولي ستون وبوبالونغ"، بينما اتجهت المجلة في صفحات أخرى نحو عناصر المغامرات بعد نجاح مجلة "إيجل " ، وكان رون إمبلتون من بين الفنانين الذين قدموا رسومات "جادة". كما ظهر راعي البقر كال ماكورد في سلسلة درامية على الصفحة الأخيرة. ^{[ 8 ] [ 1 ]}

لم تكن إعادة إطلاق السلسلة ناجحة تمامًا. ويُروى أنه في تلك المرحلة، كان العامل العاطفي هو العنصر الأساسي في استمرار كلٍ من "كوميك كتس" و "تشيبس" . وذكر الباحث و. أو. جي. لوفتس أنه كلما اجتمع مديرو "أمالغاميتد برس" لمناقشة إلغاء العناوين ذات الأداء الضعيف، كان بعض المديرين، ممن بدأوا مسيرتهم المهنية في مجال القصص المصورة كمساعدين، يعترضون عند ذكر "كوميك كتس " أو "إلستريتد تشيبس" ، فتُهمل الفكرة. ومع تناقص عدد المديرين القدامى، خفت حدة الاعتراضات حتى أُلغيت السلسلة ذات المبيعات الضعيفة نهائيًا. ^{[ 15 ]}

كانت أعداد 12 سبتمبر 1953 من مجلات "كوميك كتس" و "تشيبس" و "وندر" هي الأخيرة من كل منها، حيث اتجهت دار النشر "إيه بي" إلى تحديث عناوينها، واستُبدلت هذه المجلات الثلاث بمجلة " تي في فن ". وقد حظي توقف هذه المجلات الثلاث العريقة بتغطية إعلامية واسعة في صحف "نيوز أوف ذا وورلد" و "نيوز كرونيكل" ، وغيرها. ^{[ 5 ]} دُمجت "كوميك كتس" اسميًا مع مجلة "نوك آوت" ، ولكن لم تُنقل أي من ميزاتها، وبقي اسمها فقط مطبوعًا بخط صغير على رأس الصفحة لمدة ستة أشهر. ^{[ 16 ]} حمل العدد الأخير الرقم 3006، وهو رقم قياسي ظل قائمًا حتى تجاوزته مجلة "ذا داندي " عام 1999. وظلت هذه المجلة بمثابة مرجع حنيني لمعظم القرن العشرين، حتى أنها ذُكرت في كلمات أغنية كلايف دان الساخرة " جرانداد " عام 1971.