القصص المصورة

📅 آخر تحديث: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 18 صور
الموسوعة الحرة

ليتل نيمو ، وينسور مكاي ، 1906

القصص المصورة وسيلةٌ للتعبير عن الأفكار بالصور، وغالبًا ما تُدمج مع النصوص أو المعلومات البصرية الأخرى. وهي عادةً ما تتخذ شكل سلسلة من اللوحات المصورة. ويمكن لعناصر نصية مثل فقاعات الكلام والتعليقات التوضيحية والمحاكاة الصوتية أن تشير إلى الحوار أو السرد أو المؤثرات الصوتية أو غيرها من المعلومات. لا يوجد إجماع بين المنظرين والمؤرخين على تعريفٍ للقصص المصورة ؛ فبعضهم يُركز على الجمع بين الصور والنصوص، وبعضهم على التسلسل أو العلاقات الأخرى بين الصور، وآخرون على الجوانب التاريخية مثل الإنتاج الضخم أو استخدام الشخصيات المتكررة. يُعدّ الرسم الكاريكاتيري وغيره من أشكال الرسوم التوضيحية أكثر الوسائل شيوعًا لإنتاج الصور في القصص المصورة. أما القصص المصورة المصورة فهي شكلٌ يستخدم الصور الفوتوغرافية. وتشمل الأشكال الشائعة شرائط القصص المصورة ، والرسوم الكاريكاتيرية التحريرية والفكاهية ، والكتب المصورة . ومنذ أواخر القرن العشرين، أصبحت المجلدات المجلدة مثل الروايات المصورة وألبومات القصص المصورة أكثر شيوعًا، إلى جانب القصص المصورة على الإنترنت .

لقد سلك تاريخ القصص المصورة مسارات مختلفة في ثقافات متنوعة. وقد افترض الباحثون وجود تاريخ سابق يعود إلى رسومات كهف لاسكو . وبحلول منتصف القرن العشرين، ازدهرت القصص المصورة، لا سيما في الولايات المتحدة وأوروبا الغربية (وخاصة فرنسا وبلجيكا ) واليابان . وغالبًا ما يُنسب تاريخ القصص المصورة الأوروبية إلى شرائط رودولف توبفر الكرتونية في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، بينما كان لويلهلم بوش وشخصيتيه ماكس وموريتز تأثير عالمي أيضًا منذ عام 1865 فصاعدًا، [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] واكتسبت شعبية واسعة بعد نجاح الشرائط والكتب في ثلاثينيات القرن العشرين، مثل مغامرات تان تان . وبرزت القصص المصورة الأمريكية كوسيلة إعلامية جماهيرية في أوائل القرن العشرين مع ظهور شرائط القصص المصورة في الصحف. ظهرت القصص المصورة على غرار المجلات في ثلاثينيات القرن العشرين، وبرز نوع قصص الأبطال الخارقين بعد ظهور سوبرمان عام ١٩٣٨. تشير الدراسات التاريخية للقصص المصورة اليابانية ( المانغا ) إلى أصول تعود إلى القرن الثاني عشر. تُعتبر القصص المصورة اليابانية عمومًا منفصلة عن تطور القصص المصورة الأوروبية الأمريكية، ويُعتقد أن فن القصص المصورة الغربي نشأ في إيطاليا في القرن السابع عشر. [ ٥ ] ظهرت شرائط القصص المصورة اليابانية الحديثة في أوائل القرن العشرين، وتوسع إنتاج مجلات وكتب القصص المصورة بسرعة في  فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية (١٩٤٥-) مع انتشار شهرة رسامي الكاريكاتير مثل أوسامو تيزوكا . لطالما ارتبطت القصص المصورة بسمعة متواضعة ، ولكن مع نهاية القرن العشرين، بدأت تحظى بقبول أوسع لدى الجمهور والأكاديميين.

يُستخدم المصطلح الإنجليزي comics كاسم مفرد عندما يشير إلى الوسيلة نفسها (على سبيل المثال " القصص المصورة هي شكل فني بصري.")، ولكن كجمع عند الإشارة إلى الأعمال بشكل جماعي (على سبيل المثال " القصص المصورة هي مادة قراءة شائعة.").

الأصول والتقاليد

اتخذت تقاليد القصص المصورة الأوروبية والأمريكية واليابانية مسارات مختلفة. [ 6 ] يرى الأوروبيون أن تقاليدهم بدأت مع السويسري رودولف توبفر منذ عام 1827، بينما يرى الأمريكيون أن أصولها تعود إلى سلسلة القصص المصورة "الطفل الأصفر" لريتشارد إف. أوتكولت في تسعينيات القرن التاسع عشر ، مع أن العديد من الأمريكيين باتوا يُقرّون بأسبقية توبفر. وقد أثّر فيلهلم بوش بشكل مباشر على رودولف ديركس وسلسلة " أطفال كاتزن جامر " . [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] ولليابان تاريخ طويل في الرسوم الكاريكاتورية الساخرة والقصص المصورة، امتدّ حتى حقبة الحرب العالمية الثانية. وقد ساهم فنان أوكيو-إي هوكوساي في نشر مصطلح " مانغا" الياباني للقصص المصورة والرسوم الكاريكاتورية في أوائل القرن التاسع عشر. [ ١٢ ] في ثلاثينيات القرن العشرين، أسس هاري "أ" تشيسلر استوديو للقصص المصورة، والذي بلغ ذروته بتوظيف ٤٠ فنانًا يعملون لدى ٥٠ دار نشر مختلفة، مما ساهم في ازدهار فن القصص المصورة في "العصر الذهبي للقصص المصورة" بعد الحرب العالمية الثانية. [ ١٣ ] في فترة ما بعد الحرب، بدأت القصص المصورة اليابانية الحديثة بالازدهار مع إنتاج أوسامو تيزوكا غزيرًا من الأعمال. [ ١٤ ] مع اقتراب نهاية القرن العشرين، تلاقت هذه التقاليد الثلاثة في اتجاه نحو القصص المصورة الطويلة: ألبوم القصص المصورة في أوروبا، والتانكوبون [ أ ] في اليابان، والرواية المصورة في البلدان الناطقة بالإنجليزية. [ ٦ ] 

وبعيدًا عن هذه الأنساب، وجد منظرو ومؤرخو فن الكوميكس سوابقَ له في رسومات كهف لاسكو [ 15 ] في فرنسا (والتي يبدو بعضها تسلسلًا زمنيًا للصور)، والهيروغليفية المصرية ، وعمود تراجان في روما، [ 16 ] ونسيج بايو النورماندي من القرن الحادي عشر ، [ 17 ] ونقش بوا بروتا الخشبي من عام 1370 ، وكتاب فن الموت والكتب المطبوعة من القرن الخامس عشر ، ولوحة يوم القيامة لمايكل أنجلو في كنيسة سيستين، [ 16 ] ونقوش ويليام هوغارث المتسلسلة من القرن الثامن عشر، [ 18 ] وغيرها. [ 16 ] [ ب ]

قطعة قماش مطرزة طويلة للغاية تصور الأحداث التي أدت إلى الغزو النورماندي لإنجلترا.
يتناقش المنظرون حول ما إذا كانت سجادة بايو بمثابة مقدمة للقصص المصورة.

القصص المصورة باللغة الإنجليزية

"صراع غاضب بين أقارب ودودين" - مطبوعة ساخرة عن السياسة المحيطة بقضية كارولين (1840-1841)
كتاب "الجانب المقلوب للسيدة الصغيرة لوفكينز والرجل العجوز موفارو - في منزل الخنزير الكاتب" ، لغوستاف فيربيك، 1904، يحتوي على أشكال قابلة للعكس وجمل متناظرة .

كانت المجلات الفكاهية المصورة شائعة في بريطانيا خلال القرن التاسع عشر، وأقدمها مجلة "غلاسكو لوكينغ غلاس" التي لم تدم طويلاً عام 1825. [ 20 ] وكانت مجلة "بانش" الأكثر شعبية ، [ 21 ] والتي شاع استخدام مصطلح " الرسوم الكاريكاتورية" لوصف رسوماتها الكاريكاتورية الفكاهية. [ 22 ] وفي بعض الأحيان، كانت الرسوم الكاريكاتورية في هذه المجلات تُنشر في سلاسل؛ [ 21 ] وظهرت شخصية "آلي سلوبير" في أول سلسلة قصص مصورة عندما بدأت الشخصية بالظهور في مجلتها الأسبوعية الخاصة عام 1884. [ 23 ]

تطورت القصص المصورة الأمريكية من مجلات مثل "بوك" و "جَدج" و "لايف" . وقد أدى نجاح الملاحق الفكاهية المصورة في صحيفة "نيويورك وورلد" ، ولاحقًا في صحيفة "نيويورك أمريكان" ، وخاصةً سلسلة "ذا يلو كيد " لأوتكولت، إلى ظهور القصص المصورة في الصحف. كانت القصص المصورة الأولى تُنشر يوم الأحد على صفحة كاملة [ 24 ] وغالبًا ما كانت ملونة. بين عامي 1896 و1901، جرب رسامو الكاريكاتير التسلسل والحركة وفقاعات الكلام. [ 25 ] ومن الأمثلة على ذلك غوستاف فيربيك ، الذي كتب سلسلته المصورة "ذا أبسايد داونز أوف أولد مان موفارو أند ليتل ليدي لوفكينز" بين عامي 1903 و1905. صُممت هذه القصص المصورة بطريقة تسمح بقراءة القصة المكونة من 6 لوحات، ثم قلب الكتاب ومتابعة القراءة. وقد أنتج فيربيك 64 قصة مصورة من هذا النوع. في عام 2012، أعاد ماركوس إيفارسون إنتاج مجموعة مختارة من القصص المصورة في كتاب "In Uppåner med Lilla Lisen & Gamle Muppen". ( ISBN) 978-91-7089-524-1)

شريط كوميدي من خمس لوحات.
كانت سلسلة "مات وجيف" (1907-1982)، من تأليف بود فيشر ، أول سلسلة قصص مصورة يومية ناجحة.

بدأت القصص المصورة اليومية القصيرة بالأبيض والأسود بالظهور في أوائل القرن العشرين، واستقرت في الصحف بعد نجاح سلسلة " مات وجيف" لباد فيشر عام ١٩٠٧. [ ٢٦ ] في بريطانيا، رسّخت دار النشر "أمالغاميتد برس" أسلوبًا شائعًا يتمثل في سلسلة من الصور مع نص أسفلها، بما في ذلك " الرقائق المصورة" و "القصاصات الهزلية" . [ ٢٧ ] سادت القصص المصورة الفكاهية في البداية، وفي عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، لاقت القصص المصورة ذات القصص المتواصلة في أنواع أدبية مثل المغامرة والدراما رواجًا كبيرًا أيضًا. [ ٢٦ ]

ظهرت المجلات الرقيقة المعروفة باسم "القصص المصورة" في ثلاثينيات القرن العشرين، وكانت في البداية تعيد نشر شرائط القصص المصورة من الصحف؛ وبحلول نهاية العقد، بدأ المحتوى الأصلي يهيمن. [ 28 ] شكّل نجاح مجلة "أكشن كوميكس" عام 1938 وبطلها الرئيسي سوبرمان بداية العصر الذهبي للقصص المصورة ، الذي برز فيه نوع قصص الأبطال الخارقين . [ 29 ] في المملكة المتحدة ودول الكومنولث ، حققت مجلتا "داندي" (1937) و "بينو" (1938)، اللتان ابتكرتهما شركة "دي سي تومسون "، نجاحًا كبيرًا بفضل طابعهما الفكاهي، حيث بلغ توزيعهما مجتمعين أكثر من مليوني نسخة بحلول خمسينيات القرن العشرين. وقد قرأ أجيال من الأطفال البريطانيين شخصياتهما، بما في ذلك " دينيس المشاغب " و" دان اليائس " و" أطفال شارع باش ". [ 30 ] جربت هذه القصص المصورة في البداية قصص الأبطال الخارقين وقصص الحركة قبل أن تستقر على شرائط فكاهية تجمع بين أسلوب "أمالغاميتد برس" وأسلوب القصص المصورة الأمريكية. [ 31 ]

لطالما شكل الأبطال الخارقون عنصراً أساسياً في القصص المصورة الأمريكية . ( مجلة وندروورلد كوميكس العدد 3، 1939؛ الغلاف: اللهب بريشة ويل إيسنر )

تراجعت شعبية قصص الأبطال الخارقين المصورة في السنوات التي أعقبت الحرب العالمية  الثانية، [ 32 ] بينما استمرت مبيعات القصص المصورة في الازدياد مع انتشار أنواع أخرى، مثل الرومانسية ، والويسترن ، والجريمة ، والرعب ، والفكاهة. [ 33 ] بعد ذروة المبيعات في أوائل الخمسينيات، خضع محتوى القصص المصورة (وخاصة الجريمة والرعب) لتدقيق من قبل جماعات أولياء الأمور والوكالات الحكومية، وهو ما بلغ ذروته في جلسات استماع بمجلس الشيوخ أدت إلى إنشاء هيئة الرقابة الذاتية "هيئة قانون القصص المصورة ". [ 34 ] وقد أُلقي باللوم على هذا القانون في إعاقة نمو القصص المصورة الأمريكية والحفاظ على مكانتها المتدنية في المجتمع الأمريكي طوال معظم ما تبقى من القرن. [ 35 ] استعادت قصص الأبطال الخارقين مكانتها كأبرز أنواع القصص المصورة بحلول أوائل الستينيات. [ 36 ] تحدّت القصص المصورة المستقلة "القانون" والقراء بمحتوى للكبار ومناهض للثقافة السائدة في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. [ 37 ] أدى المشهد الفني السري إلى ظهور حركة القصص المصورة البديلة في ثمانينيات القرن العشرين، ومحتواها الناضج، والذي غالباً ما يكون تجريبياً، في أنواع غير متعلقة بالأبطال الخارقين. [ 38 ]

لطالما ارتبطت القصص المصورة في الولايات المتحدة بسمعة متدنية، نابعة من جذورها في الثقافة الجماهيرية ؛ إذ كانت النخب الثقافية تنظر أحيانًا إلى الثقافة الشعبية على أنها تهديد للثقافة والمجتمع. وفي النصف الثاني من القرن العشرين، حظيت الثقافة الشعبية بقبول أوسع، وبدأت الحدود بين الثقافة الراقية والثقافة الشعبية تتلاشى. ومع ذلك، استمرت القصص المصورة في التعرض للوصم، حيث كان يُنظر إليها على أنها وسيلة ترفيه للأطفال والأميين. [ 39 ]

بدأت الرواية المصورة - وهي عبارة عن قصص مصورة طويلة - تكتسب شهرةً بعد أن روّج ويل إيسنر لهذا المصطلح من خلال كتابه "عقد مع الله" (1978). [ 40 ] وأصبح المصطلح معروفًا على نطاق واسع لدى الجمهور بعد النجاح التجاري الذي حققته روايات "ماوس" و "ووتشمن" و "عودة فارس الظلام" في منتصف ثمانينيات القرن العشرين. [ 41 ] وفي القرن الحادي والعشرين، رسخت الروايات المصورة مكانتها في المكتبات [ 42 ] والمكتبات العامة [ 43 ] ، وانتشرت القصص المصورة على الإنترنت. [ 44 ]

القصص المصورة الفرنسية البلجيكية والأوروبية

بدأ السويسري الناطق بالفرنسية رودولف توبفر إنتاج القصص المصورة عام 1827، [ 16 ] ونشر نظرياتٍ حول هذا الفن. [ 45 ] ونشر فيلهلم بوش أول سلسلة قصص مصورة له بعنوان "ماكس وموريتز" عام 1865. [ 46 ] وانتشرت الرسوم الكاريكاتورية على نطاق واسع في الصحف والمجلات منذ القرن التاسع عشر. [ 47 ] وساهم نجاح سلسلة "زيغ إيه بوس" عام 1925 في انتشار استخدام فقاعات الكلام في القصص المصورة الأوروبية، وبعدها بدأت القصص المصورة الفرنسية البلجيكية بالهيمنة. [ 48 ] أما سلسلة "مغامرات تان تان" ، بأسلوبها المميز ذي الخطوط الواضحة ، [ 49 ] فقد نُشرت لأول مرة على حلقات في ملاحق القصص المصورة في الصحف ابتداءً من عام 1929، [ 50 ] وأصبحت رمزًا للقصص المصورة الفرنسية البلجيكية. [ 51 ]

بعد نجاح مجلة "لو جورنال دو ميكي" (التي تأسست عام 1934)، [ 52 ] أصبحت مجلات القصص المصورة المتخصصة [ 53 ] مثل "سبيرو" (التي تأسست عام 1938) و "تان تان" (1946-1993)، وألبومات القصص المصورة الملونة، المنفذ الرئيسي للقصص المصورة في منتصف القرن العشرين. [ 54 ] وكما هو الحال في الولايات المتحدة، كان يُنظر إلى القصص المصورة آنذاك على أنها طفولية وتهديد للثقافة ومحو الأمية؛ إذ ذكر المعلقون أنه "لا يصمد أي منها أمام أدنى تحليل جاد"، [ ج ] وأن القصص المصورة كانت "تخريبًا لجميع الفنون والآداب". [ 56 ] [ د ]

في ستينيات القرن العشرين، شاع استخدام مصطلح " bandes dessinées " (الشرائط المرسومة) في اللغة الفرنسية للدلالة على هذا النوع من الفن. [ 57 ] بدأ رسامو الكاريكاتير بإنتاج قصص مصورة للبالغين، [ 58 ] وظهر مصطلح " الفن التاسع " [ e ] ، مع بدء القصص المصورة في جذب اهتمام الجمهور والأوساط الأكاديمية كشكل فني. [ 59 ] أسست مجموعة تضم رينيه غوسيني وألبرت أوديرزو مجلة "Pilote" عام 1959 لمنح الفنانين حرية أكبر في أعمالهم. نُشرت فيها سلسلة "مغامرات أستريكس" لغوسيني وأوديرزو [ 60 ] ، والتي أصبحت فيما بعد سلسلة القصص المصورة الأكثر مبيعًا باللغة الفرنسية. [ 61 ] منذ عام 1960، تحدت مجلة "هارا كيري" الساخرة والمثيرة للجدل قوانين الرقابة بروح مضادة للثقافة السائدة، مما أدى إلى أحداث مايو 1968. [ 62 ]

أدى الإحباط من الرقابة والتدخل التحريري إلى قيام مجموعة من رسامي الكاريكاتير في بيلوت بتأسيس مجلة "صدى السافانا" المخصصة للبالغين فقط في عام 1972. وازدهرت القصص المصورة التجريبية والموجهة للبالغين في سبعينيات القرن العشرين، كما هو الحال في الخيال العلمي التجريبي لموبيوس وآخرين في مجلة "ميتال هورلان" ، حتى أن دور النشر الرئيسية اتجهت إلى نشر قصص مصورة للبالغين بتنسيق فاخر . [ 63 ]

ابتداءً من ثمانينيات القرن العشرين، عادت الحساسية السائدة إلى الظهور، وأصبح النشر المتسلسل أقل شيوعًا مع انخفاض عدد مجلات القصص المصورة، وبدأ نشر العديد من القصص المصورة مباشرةً في ألبومات. [ 64 ] كما شاع دور النشر الصغيرة، مثل "L'Association " [ 65 ] ، التي نشرت أعمالًا أطول [ 66 ] بتنسيقات غير تقليدية [ 67 ] من تأليف مبدعين ذوي رؤية فنية مميزة . ومنذ تسعينيات القرن العشرين، أدت عمليات الاندماج إلى انخفاض عدد دور النشر الكبيرة، بينما ازداد عدد دور النشر الصغيرة. واستمرت المبيعات الإجمالية في النمو على الرغم من اتجاه سوق الطباعة نحو الانكماش. [ 68 ]

القصص المصورة اليابانية

أنشأ راكوتين كيتازاوا أول شريط فكاهي ياباني حديث. ( من تاجوساكو إلى موكوبي نو توكيو كينبوتسو ، [ و ] 1902)

تتمتع القصص المصورة والرسوم المتحركة اليابانية ( المانغا ) بتاريخ عريق يعود إلى الشخصيات المجسمة في كتب تشوجو-جينبوتسو-جيجا التي تعود إلى القرنين الثاني عشر والثالث عشر، وكتب توبا-إي وكيبوشي المصورة التي تعود إلى القرن السابع عشر، والمطبوعات الخشبية مثل أوكيو - إي التي شاعت بين القرنين السابع عشر والعشرين. وقد احتوت كتب كيبوشي على أمثلة من الصور المتسلسلة وخطوط الحركة والمؤثرات الصوتية .

أدخلت المجلات المصورة الموجهة للمغتربين الغربيين الرسوم الكاريكاتورية الساخرة ذات الطابع الغربي إلى اليابان في أواخر القرن التاسع عشر. لاقت المنشورات الجديدة، سواءً ذات الطابع الغربي أو الياباني، رواجًا كبيرًا، وفي نهاية تسعينيات القرن التاسع عشر، بدأت تظهر في اليابان ملاحق القصص المصورة الأمريكية في الصحف، [ 75 ] بالإضافة إلى بعض القصص المصورة الأمريكية. [ 72 ] شهد عام 1900 ظهور " جيجي مانغا" لأول مرة في صحيفة "جيجي شينبو" ، وهو أول استخدام لكلمة "مانغا" بمعناها الحديث، [ 71 ] وفي عام 1902، بدأ راكوتين كيتازاوا أول سلسلة قصص مصورة يابانية حديثة. [ 76 ] وبحلول ثلاثينيات القرن العشرين، كانت القصص المصورة تُنشر على حلقات في مجلات شهرية واسعة الانتشار موجهة للفتيات والفتيان، وتُجمع في مجلدات ذات غلاف مقوى. [ 77 ]

بدأ العصر الحديث للقصص المصورة في اليابان بعد الحرب العالمية الثانية، مدفوعًا بنجاح القصص المصورة المتسلسلة للكاتب غزير الإنتاج أوسامو تيزوكا [ 78 ] وسلسلة القصص المصورة "سازاي-سان " [ 79 ] . تنوعت الأنواع والجمهور على مدى العقود اللاحقة. عادةً ما تُنشر القصص أولًا على حلقات في مجلات قد يصل سمكها إلى مئات الصفحات وتضم أكثر من اثنتي عشرة قصة [ 80 ] ؛ ثم تُجمع لاحقًا في كتب بحجم "تانكوبون" [ 81 ] . مع مطلع القرنين العشرين والحادي والعشرين، شكلت القصص المصورة ما يقرب من ربع جميع المواد المطبوعة في اليابان [ 82 ] . لاقت الترجمات رواجًا كبيرًا في الأسواق الخارجية، حتى أنها في بعض الحالات عادلت مبيعات القصص المصورة المحلية أو تجاوزتها [ 83 ] .

القصص المصورة الكورية

المانهوا (만화) مصطلح يُشير إلى القصص المصورة والرسوم المتحركة المطبوعة الكورية، ويُستخدم عالميًا للدلالة على القصص المصورة التي نشأت في كوريا. ورغم أن المانهوا تشترك في جذور ثقافية ولغوية مع المانغا اليابانية والمانهوا الصينية ، إلا أنها طورت هوية فريدة متأثرة بالخلفية التاريخية والثقافية والفنية لكوريا. وقد اكتسبت المانهوا الحديثة شعبية عالمية، ويعود ذلك جزئيًا إلى ظهور الويبتونز - وهي قصص مصورة رقمية مصممة للتصفح على الأجهزة المحمولة. وقد ساهم هذا النجاح في تحويلها إلى أفلام ومسلسلات تلفزيونية.

ظهر مفهوم المانهوا متأثراً بالمانغا اليابانية خلال الاحتلال الياباني لكوريا في أوائل القرن العشرين. وقد ساهم حضور المانغا الراسخ في اليابان خلال تلك الفترة بشكل كبير في تشكيل الأساليب والصيغ الأساسية للقصص المصورة الكورية. ومع انتقال كوريا إلى الاستقلال، تطورت المانهوا لتصبح وسيلة فنية مميزة، تجمع بين التأثيرات الفنية لجيرانها والجماليات والأساليب القصصية الكورية التقليدية.

القصص المصورة الأرجنتينية

الصفحة الأولى من كتاب "الأبدي" الذي نُشر في مجلة "هورا سيرو" عام 1957

في أوائل القرن العشرين، ظهرت العديد من المجلات السياسية الساخرة التي احتوت على رسوم كاريكاتورية للسياسيين المحليين والمشاهير. أشهرها مجلة "كاراس إي كاريتاس" التي لا تزال تُنشر حتى الآن. [ 84 ]

بحلول أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين، ازدهرت صناعة القصص المصورة الأرجنتينية من خلال شخصيات جديدة موجهة للأطفال والمراهقين، مثل باتوروزو (زعيم قبيلة تيهويلتشي ثري من باتاغونيا ) وإيسيدورو كانيونيس (رجل طائش من بوينس آيرس )، وكلاهما من ابتكار دانتي كوينترنو . [ 85 ] [ 86 ]

نُشرت مجلة "إل إيتيرناوتا" بين عامي 1957 و1959 ، وكانت محاولةً لاقت استحسانًا دوليًا لإنتاج قصص مصورة أكثر نضجًا في الأرجنتين . ابتكرها هيكتور جيرمان أوسترهيلد وفرانسيسكو سولانو لوبيز كقصة خيال علمي تدور حول غزو فضائي لمدينة بوينس آيرس، مصحوبًا بتساقط ثلج سام قاتل لكل من يلمسه. ويُعتقد أنها تُمثل دكتاتورية عام 1955 التي اضطهدت البيرونيين (وكان أوسترهيلد نفسه بيرونيًا). وقد اختفى أوسترهيلد وعائلته بأكملها على يد الدكتاتورية . [ 87 ]

في ستينيات القرن العشرين، أُنشئت مجلة الأطفال "أنتيوخيتو" ، التي نشر فيها مانويل غارسيا فيري قصص العديد من الشخصيات التي أصبحت معروفة على نطاق واسع، مثل هيخيتوس (صبي فقير وساذج منحته قبعته قوى خارقة) ولارغيروتشو (رفيقه). [ 88 ]

بين ستينيات وسبعينيات القرن العشرين، ظهرت إحدى أشهر الشخصيات الكوميدية في الأرجنتين، وهي مافالدا، من ابتكار كينو. لاقت هذه الشخصية رواجاً واسعاً في أمريكا اللاتينية وأوروبا . واعتُبرت مافالدا بمثابة سخرية من عائلات الطبقة المتوسطة في المدن، كما أبرزت الميول السياسية التقدمية لدى الشباب. [ 89 ]

في سبعينيات القرن العشرين، كانت شخصية كليمنتي الكوميدية ، التي ابتكرها كالوي ، شخصيةً بارزة . كان حيوانًا خياليًا بلا أذرع أو أجنحة، لا يأكل إلا الزيتون ويشرب المتة . وعلى الرغم من أن سبعينيات القرن العشرين كانت فترة اضطرابات سياسية في الأرجنتين، إلا أن كليمنتي كان بيرونيًا ومحبًا لكرة القدم . [ 90 ]

النماذج والتنسيقات

القصص المصورة هي عمومًا قصص قصيرة متعددة الصفحات، ظهرت في الصحف بشكل شائع منذ أوائل القرن العشرين. في الولايات المتحدة، كانت القصص اليومية تُنشر عادةً في صف واحد، بينما تُنشر قصص الأحد في عدة صفوف. ومنذ أوائل القرن العشرين، كانت القصص المصورة اليومية تُطبع عادةً بالأبيض والأسود، بينما كانت قصص الأحد تُطبع عادةً بالألوان، وغالبًا ما كانت تشغل صفحة كاملة من الصحيفة. [ 91 ]

تختلف أشكال المجلات المتخصصة في القصص المصورة اختلافًا كبيرًا بين الثقافات المختلفة. فالقصص المصورة ، وهي شكل أمريكي في المقام الأول، عبارة عن دوريات رقيقة [ 92 ] تُنشر عادةً بالألوان. [ 93 ] أما القصص المصورة الأوروبية واليابانية فتُنشر غالبًا على حلقات في المجلات - شهريًا أو أسبوعيًا في أوروبا، [ 71 ] وعادةً ما تكون بالأبيض والأسود وأسبوعية أو شهرية في اليابان. [ 94 ] وتتكون مجلات القصص المصورة اليابانية عادةً من مئات الصفحات. [ 95 ]

مقارنة بين أحجام كتب القصص المصورة حول العالم. المجموعة اليسرى من اليابان، وتضم مجلدات التانكوبون ومجلدات البونكوبون الأصغر حجمًا . أما المجموعة الوسطى، فتضم القصص المصورة الفرنسية البلجيكية، وهي بحجم ألبوم القصص المصورة القياسي A4 . بينما تضم ​​المجموعة اليمنى الروايات المصورة من الدول الناطقة بالإنجليزية، حيث لا يوجد حجم موحد.

تتخذ القصص المصورة الطويلة أشكالًا مختلفة في الثقافات المختلفة. غالبًا ما تكون ألبومات القصص المصورة الأوروبية مجلدات ملونة مطبوعة بحجم A4 ، وهو حجم صفحة أكبر من المستخدم في العديد من الثقافات الأخرى. [ 96 ] [ 54 ] في البلدان الناطقة باللغة الإنجليزية، يُختار أيضًا تنسيق الغلاف الورقي التجاري ، الذي نشأ من مجموعات القصص المصورة، للمواد الأصلية. بخلاف ذلك، تُسمى المجلدات المجلدة من القصص المصورة بالروايات المصورة، وهي متوفرة بتنسيقات متنوعة. على الرغم من تضمين مصطلح "رواية" - وهو مصطلح يرتبط عادةً بالخيال - فإن "الرواية المصورة" تشير أيضًا إلى الأعمال غير الخيالية ومجموعات الأعمال القصيرة. [ 97 ] تُجمع القصص المصورة اليابانية في مجلدات تُسمى "تانكوبون" بعد نشرها في المجلات على حلقات. [ 98 ]

تتألف الرسوم الكاريكاتورية الفكاهية والتحريرية عادةً من لوحة واحدة، وغالبًا ما تتضمن تعليقًا أو فقاعة كلام. وتستبعد تعريفات القصص المصورة التي تُركز على التسلسل عادةً الرسوم الكاريكاتورية الفكاهية والتحريرية وغيرها من الرسوم ذات اللوحة الواحدة؛ ويمكن إدراجها في التعريفات التي تُركز على الجمع بين الكلمة والصورة. [ 99 ] بدأت الرسوم الكاريكاتورية الفكاهية بالانتشار في الصحف الكبيرة التي نُشرت في أوروبا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، واستُخدم مصطلح "الكاريكاتير" [ h ] لأول مرة لوصفها عام 1843 في مجلة " بانش " البريطانية الفكاهية . [ 22 ]

القصص المصورة الإلكترونية هي قصص مصورة متاحة على الإنترنت، وقد نُشرت لأول مرة في ثمانينيات القرن العشرين. تتميز بقدرتها على الوصول إلى جمهور واسع، ويمكن للقراء الجدد الوصول بسهولة إلى أرشيفات الأجزاء السابقة. [ 100 ] كما تتميز القصص المصورة الإلكترونية بإمكانية استخدام مساحة عرض لا نهائية ، مما يعني أنها غير مقيدة بحجم أو أبعاد صفحة القصص المصورة المطبوعة. [ 101 ]

يعتبر البعض لوحات القصة المصورة [ 102 ] والروايات الصامتة نوعًا من القصص المصورة. [ 103 ] غالبًا ما تستخدم استوديوهات الأفلام، وخاصة في مجال الرسوم المتحركة، تسلسلات من الصور كدليل لتسلسلات الفيلم. لا يُقصد من لوحات القصة المصورة هذه أن تكون منتجًا نهائيًا، ونادرًا ما يراها الجمهور. [ 102 ] الروايات الصامتة هي كتب تستخدم تسلسلات من الصور بدون تعليقات لتقديم سرد قصصي. [ 104 ]

دراسات القصص المصورة

"القصص المصورة  ... أحيانًا تكون ذات أربع أرجل وأحيانًا ذات رجلين، وأحيانًا تطير وأحيانًا لا تطير  ... لاستخدام استعارة مختلطة مثل الوسيلة نفسها، فإن تعريف القصص المصورة ينطوي على حل لغز معقد ملفوف في غموض  ..."

على غرار مشاكل تعريف الأدب والسينما، [ 105 ] لم يتم التوصل إلى إجماع حول تعريف فن الكوميكس، [ 106 ] وقد وقعت محاولات التعريف والوصف ضحيةً للعديد من الاستثناءات. [ 107 ] يؤكد منظرون مثل توبفر، [ 108 ] وآر سي هارفي ، وويل إيسنر ، [ 109 ] وديفيد كارير، [ 110 ] وآلان ري، [ 106 ] ولورانس غروف على أهمية الجمع بين النص والصور، [ 111 ] على الرغم من وجود أمثلة بارزة على الكوميكس الإيمائي عبر تاريخه. [ 107 ] بينما أكد نقاد آخرون، مثل تييري غرونستين [ 111 ] وسكوت ماكلاود، على أولوية تسلسل الصور. [ 112 ] مع اقتراب نهاية القرن العشرين، أدى اكتشاف الثقافات المختلفة لتقاليد القصص المصورة لدى بعضها البعض، وإعادة اكتشاف أشكال القصص المصورة المبكرة المنسية، وظهور أشكال جديدة، إلى جعل تعريف القصص المصورة مهمة أكثر تعقيدًا. [ 113 ]

بدأت الدراسات الأوروبية للقصص المصورة بنظريات توبفر حول أعماله في أربعينيات القرن التاسع عشر، والتي ركزت على انتقالات اللوحات والدمج بين العناصر البصرية واللفظية. ولم يُحرز أي تقدم إضافي حتى سبعينيات القرن العشرين. [ 114 ] ثم اتخذ بيير فريسنو-ديرويل منهجًا سيميائيًا لدراسة القصص المصورة، محللًا علاقات النص بالصورة، وعلاقات الصور على مستوى الصفحة، وانقطاعات الصور، أو ما أطلق عليه سكوت ماكلاود لاحقًا اسم "الإغلاق". [ 115 ] في عام 1987، قدم هنري فانلييه مصطلح " متعدد الإطارات" للإشارة إلى صفحة القصص المصورة كوحدة دلالية. [ 116 ] وبحلول تسعينيات القرن العشرين، وجه منظرون مثل بينوا بيترز وتيري غرونستين اهتمامهم إلى الخيارات الإبداعية الشعرية للفنانين . [ 115 ] تبنى كل من تيري سمولدرين وهاري مورغان وجهات نظر نسبية حول تعريف القصص المصورة، وهو فنٌّ اتخذ أشكالًا متنوعة ومتساوية في صحتها عبر تاريخه. يرى مورغان القصص المصورة كجزء من " الأدب المرسوم". [ 113 ] أولت النظرية الفرنسية اهتمامًا خاصًا للصفحة، على عكس النظريات الأمريكية مثل نظرية ماكلاود التي تركز على الانتقالات بين اللوحات. [ 116 ] في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، بدأ نيل كوهن بتحليل كيفية فهم القصص المصورة باستخدام أدوات من العلوم المعرفية، متجاوزًا النظرية من خلال تجارب نفسية وعصبية فعلية. وقد جادل هذا العمل بأن الصور المتسلسلة وتخطيطات الصفحات تستخدم كل من "قواعد" منفصلة مقيدة بقواعد محددة ليتم فهمها، وهي قواعد تتجاوز الانتقالات من لوحة إلى أخرى والتمييزات الفئوية لأنواع التخطيطات، وأن فهم الدماغ للقصص المصورة يشبه فهم مجالات أخرى، مثل اللغة والموسيقى. [ 117 ]

تميل الروايات التاريخية للمانغا إلى التركيز إما على تاريخها الحديث، أي ما بعد الحرب العالمية الثانية، أو على محاولات إظهار جذورها العميقة في الماضي، كما هو الحال مع لفافة الصور "تشوجو-جينبوتسو-جيجا" من القرنين الثاني عشر والثالث عشر، أو مانغا هوكوساي في أوائل القرن التاسع عشر . [ 118 ] كان أول استعراض تاريخي شامل للقصص المصورة اليابانية هو كتاب "نيهون مانغا-شي " لسيكي هوسوكيبارا [ i ] عام 1924. [ 119 ] اتسم النقد الياباني المبكر لما بعد الحرب بطابع سياسي يساري في الغالب حتى صدور كتاب " المانغا الحديثة: الصورة الكاملة" لتوموفوسا كوري عام 1986 ، [ j ] الذي قلل من أهمية السياسة لصالح الجوانب الشكلية، مثل البنية و"قواعد" القصص المصورة. نما مجال دراسات المانغا بسرعة، مع ظهور العديد من الكتب حول هذا الموضوع في التسعينيات. [ 120 ] ركزت النظريات الرسمية للمانغا على تطوير "نظرية تعبير المانغا"، [ k ] مع التركيز على العلاقات المكانية في بنية الصور على الصفحة، مما يميز هذا الفن عن السينما أو الأدب، حيث يُعد تدفق الزمن العنصر التنظيمي الأساسي. [ 121 ] انتشرت دورات دراسات القصص المصورة في الجامعات اليابانية، وتأسست الجمعية اليابانية لدراسات الرسوم المتحركة والقصص المصورة ( ja ) [ l ] في عام 2001 لتعزيز الدراسات المتعلقة بالقصص المصورة. [ 122 ] أدى نشر كتاب فريدريك ل. شودت " مانغا! مانغا! عالم القصص المصورة اليابانية" في عام 1983 إلى انتشار استخدام كلمة "مانغا" خارج اليابان بمعنى "القصص المصورة اليابانية" أو "القصص المصورة على الطريقة اليابانية". [ 123 ]

رجل أصلع مسن يرتدي نظارة.
رجل في منتصف العمر يجلس خلف طاولة، مواجهاً الكاميرا.
اقترح كل من ويل إيسنر (يسار) وسكوت ماكلاود (يمين) تعريفات مؤثرة ومثيرة للجدل للقصص المصورة.

حاول كولتون وو تقديم أول تاريخ شامل للقصص المصورة الأمريكية في كتابه "القصص المصورة " (1947). [ 124 ] وكان كتابا ويل إيسنر " القصص المصورة والفن التسلسلي" (1985) وسكوت ماكلاود " فهم القصص المصورة" (1993) من المحاولات المبكرة باللغة الإنجليزية لإضفاء الطابع الرسمي على دراسة القصص المصورة. أما كتاب ديفيد كارير " جماليات القصص المصورة " (2000) فكان أول دراسة شاملة للقصص المصورة من منظور فلسفي. [ 125 ] ومن أبرز المحاولات الأمريكية لتعريف القصص المصورة محاولات إيسنر وماكلاود وهارفي. وصف إيسنر ما أسماه " الفن التسلسلي " بأنه "ترتيب الصور والكلمات لسرد قصة أو تجسيد فكرة". [ 126 ] عرّف سكوت ماكلاود القصص المصورة بأنها "صور متجاورة، بعضها مصوّر وبعضها الآخر، في تسلسل مدروس، بهدف نقل المعلومات و/أو إحداث استجابة جمالية لدى المشاهد"، [ 127 ] وهو تعريف رسمي بحت فصل القصص المصورة عن سياقها التاريخي والثقافي. [ 128 ] عرّف آر سي هارفي القصص المصورة بأنها "سرديات أو عروض مصورة تُسهم فيها الكلمات (التي غالبًا ما تُكتب داخل فقاعات الحوار في مساحة الصورة) في معنى الصور، والعكس صحيح". [ 129 ] وقد لاقى كل تعريف معارضين. فقد رأى هارفي أن تعريف ماكلاود يستثني الرسوم الكاريكاتورية ذات اللوحة الواحدة، [ 130 ] واعترض على تقليل ماكلاود من شأن العناصر اللفظية، مُصرًا على أن "السمة الأساسية للقصص المصورة هي دمج المحتوى اللفظي". [ 116 ] رأى آرون ميسكين أن نظريات ماكلاود محاولة مصطنعة لإضفاء الشرعية على مكانة القصص المصورة في تاريخ الفن. [ 109 ]

تُعقّد الدراسات المقارنة بين الثقافات للقصص المصورة الاختلاف الكبير في معنى ونطاق مصطلح "القصص المصورة" في اللغات المختلفة. [ 131 ] يُركّز المصطلح الفرنسي للقصص المصورة، bandes dessinées ("الشريط المرسوم")، على تجاور الصور المرسومة كعامل مُحدِّد، [ 132 ] مما قد يُشير إلى استبعاد حتى القصص المصورة الفوتوغرافية. [ 133 ] يُستخدم مصطلح مانغا في اللغة اليابانية للإشارة إلى جميع أشكال القصص المصورة، والرسوم المتحركة، [ 134 ] والكاريكاتير. [ 131 ]

مصطلحات

يشير مصطلح "القصص المصورة" إلى وسيلة القصص المصورة عند استخدامه كاسم غير معدود ، وبالتالي يأخذ صيغة المفرد: "القصص المصورة وسيلة " بدلاً من "القصص المصورة وسيلة ". أما عندما يظهر مصطلح "القصص المصورة" كاسم معدود، فإنه يشير إلى أمثلة على هذه الوسيلة، مثل شرائط القصص المصورة الفردية أو كتب القصص المصورة: "قصص توم المصورة موجودة في القبو". [ 135 ]

اللوحات عبارة عن صور فردية تحتوي على جزء من حدث ما، [ 136 ] وغالبًا ما تكون محاطة بإطار. [ 137 ] تُقسّم اللحظات المحورية في السرد إلى لوحات من خلال عملية تُسمى التغليف. [ 138 ] يجمع القارئ الأجزاء معًا من خلال عملية الإغلاق، مستخدمًا معرفته السابقة وفهمه لعلاقات اللوحات لربطها ذهنيًا في أحداث. [ 139 ] يؤثر حجم اللوحات وشكلها وترتيبها على توقيت السرد وسرعته. [ 140 ] قد تكون محتويات اللوحة غير متزامنة، حيث لا تحدث الأحداث المصورة في الصورة نفسها بالضرورة في الوقت نفسه. [ 141 ]

لوحة من القصص المصورة. في أعلى اليسار، يظهر تعليق على خلفية صفراء يقول: "فجأة امتلأ الشارع بأناس غاضبين!". في اللوحة الرئيسية، تكتظ شخصيات مجسمة على الرصيف. يقول قرد يقف على يسار الطريق بجانب الرصيف: "يا إلهي! من أين أتى كل هؤلاء الناس؟". يقول رجل بدين يقف على الرصيف في المنتصف متجهاً إلى اليمين لضابط شرطة: "مهلاً! اختفت ساعتي من مكتبي!". تقول امرأة بالقرب من أسفل اليمين لرجل في الزاوية السفلية اليمنى: "قلادتي! لقد اختفت من على الطاولة!!"
يُضفي التعليق (المربع الأصفر) صوتًا على الراوي. ويظهر حوار الشخصيات في فقاعات كلامية ، ويشير ذيل الفقاعة إلى المتحدث.

يُدمج النص غالبًا في القصص المصورة عبر فقاعات الكلام والتعليقات والمؤثرات الصوتية. تشير فقاعات الكلام إلى الحوار (أو الأفكار، في حالة فقاعات الأفكار )، حيث تشير ذيولها إلى المتحدثين. [ 142 ] يمكن للتعليقات أن تُعطي صوتًا للراوي، أو تنقل حوار الشخصيات أو أفكارها، [ 143 ] أو تُشير إلى المكان أو الزمان. [ 144 ] ترتبط فقاعات الكلام ارتباطًا وثيقًا بالقصص المصورة، بحيث تكفي إضافة واحدة إلى صورة لتحويلها إلى قصة مصورة. [ 145 ] تُحاكي المؤثرات الصوتية الأصوات غير الصوتية نصيًا باستخدام الكلمات الصوتية . [ 146 ]

يُستخدم فن الكاريكاتير بكثرة في صناعة القصص المصورة، حيث كان يُستخدم تقليديًا الحبر (وخاصة الحبر الهندي ) مع أقلام الحبر أو فرش الحبر؛ [ 147 ] وقد شاع استخدام الوسائط المتعددة والتكنولوجيا الرقمية. وكثيرًا ما تُستخدم تقنيات الكاريكاتير مثل خطوط الحركة [ 148 ] والرموز المجردة. [ 149 ]

على الرغم من أن القصص المصورة غالبًا ما تكون من إبداع شخص واحد، إلا أن جهد إنتاجها يُقسّم عادةً بين عدد من المتخصصين. فقد يكون هناك كتّاب ورسامو منفصلون ، وقد يتخصص الرسامون في أجزاء معينة من العمل الفني، مثل الشخصيات أو الخلفيات، كما هو شائع في اليابان. [ 150 ] وخاصةً في قصص الأبطال الخارقين الأمريكية، [ 151 ] قد يُقسّم العمل الفني بين رسام تخطيطي ، يرسم الخطوط الأولية بالقلم الرصاص؛ [ 152 ] ومُحَبِّر ، يُنهي العمل الفني بالحبر؛ [ 153 ] ومُلَوِّن ؛ [ 154 ] ومُحَرِّك حروف ، يُضيف التعليقات والفقاعات الكلامية. [ 155 ]

أصل الكلمة

يُشتق مصطلح "القصص المصورة" في اللغة الإنجليزية من الأعمال الفكاهية (أو " الكوميكية ") التي سادت في بدايات القصص المصورة في الصحف الأمريكية، ولكن أصبح استخدام المصطلح شائعًا أيضًا للأعمال غير الفكاهية. ويُستخدم أحيانًا التهجئة البديلة " comix " - التي صاغتها حركة القصص المصورة المستقلة - لتوضيح هذا الغموض. [ 156 ] ولمصطلح "الكتاب الهزلي" تاريخٌ مُربكٌ بالمثل، إذ إنها في أغلب الأحيان غير فكاهية، وهي دوريات وليست كتبًا عادية. [ 157 ] ومن الشائع في اللغة الإنجليزية الإشارة إلى القصص المصورة من ثقافات مختلفة بالمصطلحات المستخدمة في لغاتها، مثل "مانغا" للقصص المصورة اليابانية، أو "bandes dessinées" للقصص المصورة الفرنسية البلجيكية . [ 158 ]

استعارت العديد من الثقافات مصطلحاتها الخاصة بالقصص المصورة من الإنجليزية، بما في ذلك الروسية ( комикс ، komiks ) [ 159 ] والألمانية ( Comic ). [ 160 ] وبالمثل، فإن المصطلح الصيني manhua [ 161 ] والمصطلح الكوري manhwa [ 162 ] مشتقان من الأحرف الصينية التي يُكتب بها المصطلح الياباني manga . [ 163 ]

انظر أيضاً

انظر أيضًا القوائم

ملحوظات

  1. ↑ تانكوبون (単行本؛ ترجمة قريبة من "كتاب يظهر بشكل مستقل")
  2. ↑ قام ديفيد كونزل بتجميع مجموعات واسعة من هذه القصص المصورة الأولية وغيرها في كتابيه " القصة المصورة المبكرة " (1973) و "تاريخ القصة المصورة" (1990). [ 19 ]
  3. ↑ الفرنسية : "...  aucune ne supporte une Analysis un peu serieuse." – جاكلين وراؤول دوبوا في La Presse enfantine française (ميدول، 1957) [ 55 ] 
  4. ↑ الفرنسية : "هذا هو تخريب كل الفن والأدب." – جان دي ترينيون في تاريخ أدب الأطفال في أمهاتها في روي بابار ( هاشيت ، 1950) [ 55 ] 
  5. ↑ الفرنسية : الفن الجديد
  6. ↑ مشاهدة المعالم السياحية في تاجوساكو وموكوبي في طوكيو ( باليابانية :田吾作と杢兵衛の東京見物، هيبورن : من تاجوساكو إلى موكوبي نو طوكيو كينبوتسو )
  7. ↑ يمكن تفسير كلمة "مانغا" ( باليابانية :漫画) بعدة طرق، منها "صور غريبة الأطوار"، و"صور غير لائقة"، [ 69 ] و "صور غير مسؤولة"، [ 70 ] و"صور ساخرة"، و"رسومات تخطيطية رُسمت بدافع الإلهام المفاجئ". [ 71 ]
  8. ↑ " الرسوم المتحركة ": من الكلمة الإيطالية cartoonone ، والتي تعني "بطاقة"، والتي كانت تشير إلى الورق المقوى الذي كانت ترسم عليه الرسوم المتحركة عادةً. [ 22 ]
  9. ↑ هوسوكيبارا، سيكي (1924).日本漫画史[ تاريخ القصص المصورة اليابانية ] . يوزانكاكو.
  10. ↑ كوري، توموفوسا (1986).現代漫画の全体像[ المانغا الحديثة: الصورة الكاملة ] . مركز جوهو للنشر. رقم ISBN 978-4-575-71090-8.[ 120 ]
  11. ↑ "نظرية تعبير المانجا" ( باليابانية :漫画表現論، هيبورن : manga hyōgenron ) [ 121 ]
  12. ↑ الجمعية اليابانية لدراسات الكارتون والقصص المصورة ( اليابانية :日本マンガ学会، هيبورن : نيهون مانغا جاكاي )

مراجع

  1. ↑ "ثمانية أشياء عن ماكس وموريتز" . 30 مارس 2015. مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2024. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2024 .
  2. ↑ "ماكس وموريتز: كيف صعد أكثر الأولاد شقاوة في ألمانيا إلى الشهرة - دويتشه فيله - 27/10/2015" . دويتشه فيله . مؤرشف من الأصل في 23/01/2024 . تم الاطلاع عليه في 23/01/2024 .
  3. ↑ "القصة الأصلية لماكس وموريتز" . مؤرشفة من الأصل بتاريخ 23 يناير 2024. تم الاطلاع عليها بتاريخ 23 يناير 2024 .
  4. ↑ "ماكس وموريتز: حكاية شقاوة وتأثير - مجلة الرسوم المتحركة" . 8 أكتوبر 2023. مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2024. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2024 .
  5. ↑ القوطية في القصص المصورة والروايات المصورة بقلم جوليا راوند، الصفحتان 24 و25
  6. 1 2 أريكة 2000 .
  7. ↑ "ثمانية أشياء عن ماكس وموريتز" . 30 مارس 2015. مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2024. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2024 .
  8. ↑ "ماكس وموريتز: كيف صعد أكثر الأولاد شقاوة في ألمانيا إلى الشهرة - دويتشه فيله - 27/10/2015" . دويتشه فيله . مؤرشف من الأصل في 23/01/2024 . تم الاطلاع عليه في 23/01/2024 .
  9. ↑ "القصة الأصلية لماكس وموريتز" . مؤرشفة من الأصل بتاريخ 23 يناير 2024. تم الاطلاع عليها بتاريخ 23 يناير 2024 .
  10. ↑ "ماكس وموريتز: حكاية عن الأذى والتأثير - مجلة الرسوم المتحركة" . 8 أكتوبر 2023.
  11. ↑ Gabilliet 2010 ، ص. xiv؛ Beerbohm 2003 ؛ Sabin 2005 ، ص. 186؛ Rowland 1990 ، ص. 13.
  12. ^ بيترسن 2010 ، ص. 41؛ قوة 2009 ، ص. 24؛ جرافيت 2004 ، ص. 9.
  13. ↑ إيوينغ، إيما ماي (12-09-1976). "القصص المصورة المضحكة"صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . مؤرشف من الأصل بتاريخ 28 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 مارس 2019 . 
  14. ↑ كوتش 2000 ؛ بيترسن 2010 ، ص 175.
  15. ↑ Gabilliet 2010 ، ص. xiv؛ Barker 1989 ، ص. 6؛ Groensteen 2014 ؛ Grove 2010 ، ص. 59؛ Beaty 2012 ؛ Jobs 2012 ، ص. 98.
  16. 1 2 3 4 غابيليت 2010 ، ص. الرابع عشر.
  17. ↑ Gabilliet 2010 ، ص. xiv؛ Beaty 2012 ، ص. 61؛ Grove 2010 ، ص. 16، 21، 59.
  18. ↑ غروف 2010 ، ص 79.
  19. ↑ بيتي 2012 ، ص 62.
  20. ↑ ديمبستر، مايكل. "مرآة غلاسكو" . وي وينديز . المكتبة الوطنية الاسكتلندية. مؤرشف من الأصل في 4 يوليو 2022. تم الاطلاع عليه في 20 يونيو 2022 .
  21. 1 2 كلارك وكلارك 1991 ، ص. 17.
  22. 1 2 3 هارفي 2001 ، ص 77.
  23. ↑ ميسكين وكوك 2012 ، ص. 22.
  24. ↑ نوردلينج 1995 ، ص 123.
  25. ↑ غوردون 2002 ، ص 35.
  26. 1 2 هارفي 1994 ، ص. 11.
  27. ↑ برامليت، كوك وميسكين 2016 ، ص 45.
  28. ↑ رودز 2008 ، ص. 2.
  29. ↑ رودز 2008 ، ص. س.
  30. ^ تشايلدز وستوري 2013 ، ص. 532.
  31. ↑ برامليت، كوك وميسكين 2016 ، ص 46.
  32. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 51.
  33. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 49.
  34. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 49-50.
  35. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 50.
  36. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 52-55.
  37. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 66.
  38. ↑ هاتفيلد 2005 ، ص 20، 26؛ لوبيز 2009 ، ص 123؛ رودز 2008 ، ص 140.
  39. ↑ لوبيز 2009 ، ص. xx–xxi.
  40. ↑ بيترسن 2010 ، ص 222.
  41. ↑ كابلان 2008 ، ص 172؛ سابين 1993 ، ص 246؛ سترينجر 1996 ، ص 262؛ أهرنز وميتيلينج 2010 ، ص 1؛ ويليامز وليونز 2010 ، ص 7.
  42. ↑ Gabilliet 2010 ، ص 210-211.
  43. ↑ لوبيز 2009 ، ص 151-152.
  44. ↑ ثورن 2010 ، ص 209.
  45. ↑ هارفي 2010 .
  46. ↑ "150 عامًا على ماكس وموريتز" . 22 أكتوبر 2015. مؤرشف من الأصل في 18 ديسمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2024 .
  47. ↑ Lefèvre 2010 ، ص 186.
  48. ↑ Vessels 2010 ، ص 45؛ Miller 2007 ، ص 17.
  49. ↑ Screech 2005 ، ص 27؛ Miller 2007 ، ص 18.
  50. ↑ ميلر 2007 ، ص 17.
  51. ↑ Theobald 2004 ، ص 82؛ Screech 2005 ، ص 48؛ McKinney 2011 ، ص 3.
  52. ↑ غروف 2005 ، ص 76-78.
  53. ^ بيترسن 2010 ، ص 214-215 ؛ لوفيفر 2010 ، ص. 186.
  54. 1 2 بيترسن 2010 ، ص 214-215.
  55. 1 2 غروف 2005 ، ص. 46.
  56. ↑ غروف 2005 ، ص 45-46.
  57. ↑ غروف 2005 ، ص 51.
  58. ^ ميلر 1998 ، ص. 116؛ لوفيفر 2010 ، ص. 186.
  59. ↑ ميلر 2007 ، ص 23.
  60. ↑ ميلر 2007 ، ص 21.
  61. ↑ Screech 2005 ، ص 204.
  62. ↑ ميلر 2007 ، ص 22.
  63. ↑ ميلر 2007 ، ص 25-28.
  64. ↑ ميلر 2007 ، ص 33-34.
  65. ↑ بيتي 2007 ، ص 9.
  66. ^ لوفيفر 2010 ، ص 189-190.
  67. ↑ غروف 2005 ، ص 153.
  68. ↑ ميلر 2007 ، ص 49-53.
  69. ↑ كارب وكريس 2011 ، ص 19.
  70. ↑ جرافيت 2004 ، ص 9.
  71. 1 2 3 جونسون وودز 2010 ، ص 22.
  72. 1 2 Schodt 1996 ، ص. 22.
  73. ↑ مانسفيلد 2009 ، ص 253.
  74. ↑ بيترسن 2010 ، ص 42.
  75. ↑ جونسون وودز 2010 ، ص 21-22.
  76. ^ بيترسن 2010 ، ص. 128؛ جرافيت 2004 ، ص. 21.
  77. ↑ Schodt 1996 ، ص 22؛ Johnson-Woods 2010 ، ص 23-24.
  78. ↑ جرافيت 2004 ، ص 24.
  79. ^ ماكويليامز 2008 ، ص. 3؛ هاشيموتو وترافاجان 2008 ، ص. 21؛ سوجيموتو 2010 ، ص. 255؛ جرافيت 2004 ، ص. 8.
  80. ^ شودت 1996 ، ص. 23؛ ^ جرافيت 2004 ، ص 13-14.
  81. ↑ جرافيت 2004 ، ص 14.
  82. ^ برينر 2007 ، ص. 13؛ لوبيز 2009 ، ص. 152؛ راز 1999 ، ص. 162؛ جينكينز 2004 ، ص. 121.
  83. ↑ لي 2010 ، ص 158.
  84. ^ كاريتاس، كاراس ذ. "Caras y Caretas | La Revista de la Patria" . كاراس واي كاريتاس (بالإسبانية) . تم الاسترجاع 2025-06-02 .
  85. ↑ "دانتي كوينترنو" . lambiek.net . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2025-06-02 .
  86. ^ كوينتيرنو ، دانتي (2004). ايسيدورو . مكتبة كلارين للتاريخ. بوينس آيرس: دياريو كلارين. رقم ISBN 978-950-782-382-4. OCLC 74447797 . 
  87. ^ كويريلهاك ، سوليداد (2022-11-08). "المدينة الفاضلة المحتضنة: إستراتيجيات توطين مغامرة الخيال العلمي في El Eternauta (1957-1959) بقلم هيكتور جي أوسترهيلد وفرانسيسكو سولانو لوبيز" . الماتاديرو (16). دوى : 10.34096/em.n16.13668 . اتش دي ال : 11336/275446 . ردمك 2683-9687 . 
  88. ↑ "FERRE" . www.todohistorietas.com.ar . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2025-06-02 .
  89. ^ دياز ، كارمن صوفيا (2024/12/18). "Desokupar el cuerpo: las voces de las autoras en el comic español" . CuCo، Cuadernos de Comic . 1 (23): 220-225 . دوى : 10.37536/cuco.2024.23.2774 . ردمك 2340-7867 . 
  90. ↑ "Página/12 :: espectaculos" . www.pagina12.com.ar (بالإسبانية). مؤرشف من الأصل بتاريخ 13 نوفمبر 2024. تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 يونيو 2025 . 
  91. ^ بوكر 2014 ، ص. السادس والعشرون – السابع والعشرون.
  92. ↑ أور 2008 ، ص 11؛ كولينز 2010 ، ص 227.
  93. ↑ أور 2008 ، ص 10.
  94. ↑ Schodt 1996 ، ص 23؛ Orr 2008 ، ص 10.
  95. ↑ Schodt 1996 ، ص 23.
  96. ↑ غروف 2010 ، ص 24؛ ماكيني 2011 .
  97. ↑ جولدسميث 2005 ، ص. 16؛ كارب وكريس 2011 ، ص. 4-6.
  98. ^ بويتراس 2001 ، ص. 66-67.
  99. 1 2 هارفي 2001 ، ص. 76.
  100. ^ بيترسن 2010 ، ص 234-236.
  101. ↑ Petersen 2010 ، ص 234؛ McCloud 2000 ، ص 222.
  102. 1 2 رودز 2008 ، ص. 38.
  103. ↑ بيرونا 2008 ، ص 225.
  104. ↑ كوهين 1977 ، ص 181.
  105. ^ جرونستين 2012 ، ص 128 – 129.
  106. 1 2 Groensteen 2012 ، ص. 124.
  107. 1 2 Groensteen 2012 ، ص. 126.
  108. ↑ توماس 2010 ، ص 158.
  109. 1 2 بيتي 2012 ، ص. 65.
  110. ^ جرونستين 2012 ، ص 126 ، 131.
  111. 1 2 غروف 2010 ، ص 17-19.
  112. ↑ توماس 2010 ، ص 157، 170.
  113. 1 2 جرونستين 2012 أ ، ص 112 – 113.
  114. ↑ ميلر 2007 ، ص 101.
  115. 1 2 جرونستين 2012 أ ، ص. 112.
  116. 1 2 3 جرونستين 2012 أ، ص. 113.
  117. ↑ كوهن 2013 .
  118. ↑ ستيوارت 2014 ، ص 28-29.
  119. ↑ جونسون وودز 2010 ، ص 23؛ ستيوارت 2014 ، ص 29.
  120. 1 2 كينسيلا 2000 ، ص 96-97.
  121. 1 2 كينسيلا 2000 ، ص. 100.
  122. ^ موريتا 2010 ، ص 37 – 38.
  123. ↑ ستيوارت 2014 ، ص 30.
  124. ↑ إنج 1989 ، ص 214.
  125. ^ مسكين وكوك 2012 ، ص. التاسع والعشرون.
  126. ↑ يوان 2011 ؛ إيسنر 1985 ، ص 5.
  127. ↑ Kovacs & Marshall 2011 ، ص 10؛ Holbo 2012 ، ص 13؛ Harvey 2010 ، ص 1؛ Beaty 2012 ، ص 6؛ McCloud 1993 ، ص 9.
  128. ↑ بيتي 2012 ، ص 67.
  129. ↑ تشوت 2010 ، ص. 7؛ هارفي 2001 ، ص. 76.
  130. ↑ هارفي 2010 ، ص. 1.
  131. 1 2 موريتا 2010 ، ص. 33.
  132. ^ جرونستين 2012 ، ص. 130؛ موريتا 2010 ، ص. 33.
  133. ↑ Groensteen 2012 ، ص 130.
  134. ↑ جونسون وودز 2010 ، ص 336.
  135. ↑ تشابمان 2012 ، ص 8؛ تشوت وديكوفن 2012 ، ص 175؛ فينغروث 2008 ، ص 4.
  136. ↑ لي 1978 ، ص 15.
  137. ↑ إيسنر 1985 ، ص 28، 45.
  138. ↑ دنكان وسميث 2009 ، ص 10.
  139. ↑ دنكان وسميث 2009 ، ص 316.
  140. ↑ إيسنر 1985 ، ص 30.
  141. ↑ Duncan & Smith 2009 ، ص 315؛ Karp & Kress 2011 ، ص 12-13.
  142. ^ لي 1978 ، ص. 15؛ ماركشتاين 2010 ؛ ايسنر 1985 ، ص. 157؛ داوسون 2010 ، ص. 112؛ ساراسيني 2003 ، ص. 9.
  143. ^ لي 1978 ، ص. 15؛ ليجا وليجا 2004 .
  144. ^ ساراسيني 2003 ، ص. 9؛ كارب وكريس 2011 ، ص. 18.
  145. ↑ فورسفيل، فيل وفيايرتس 2010 ، ص 56.
  146. ↑ دنكان وسميث 2009 ، ص 156، 318.
  147. ↑ ماركشتاين 2010 ؛ ليجا وليجا 2004 ، ص 161 ؛ لي 1978 ، ص 145 ؛ رودز 2008 ، ص 139.
  148. ↑ برامليت 2012 ، ص 25؛ غيغار 2010 ، ص 126؛ كيتس 2010 ، ص 98.
  149. ↑ جولدسميث 2005 ، ص 21؛ كارب وكريس 2011 ، ص 13-14.
  150. ↑ أونيل 2010 ، ص 384.
  151. ↑ توندرو 2011 ، ص 51.
  152. ^ ليجا وليجا 2004 ، ص. 161.
  153. ^ ماركستين 2010 ؛ ليجا وليجا 2004 ، ص. 161؛ لي 1978 ، ص. 145.
  154. ↑ دنكان وسميث 2009 ، ص 315.
  155. ^ ليجا وليجا 2004 ، ص. 163.
  156. ^ جوميز روميرو وداهلمان 2012 .
  157. ^ جرونستين 2012 ، ص. 131 (ملاحظة المترجم).
  158. ↑ ماكيني 2011 ، ص. 13.
  159. ↑ ألانز 2010 ، ص 7.
  160. ↑ فرام 2003 .
  161. ↑ Wong 2002 ، ص. 11؛ Cooper-Chen 2010 ، ص. 177.
  162. ↑ جونسون وودز 2010 ، ص 301.
  163. ↑ كوبر-تشين 2010 ، ص. 177؛ طومسون 2007 ، ص. 13.

المراجع

الكتب

المجلات الأكاديمية

الويب

  • بيربوم، روبرت (2003). "مغامرات أوباديا أولدباك الجزء الثالث" . البحث عن توبفر في أمريكا . مؤرشف من الأصل في 9 يونيو 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يوليو 2012 .
  • هارفي، آر سي (20 ديسمبر 2010). "إعادة تعريف القصص المصورة: تعريف آخر ضمن قائمة طويلة من التعريفات المعقدة بلا داعٍ" . مجلة القصص المصورة . دار فانتاغرافيكس للنشر . مؤرشف من الأصل بتاريخ 14 سبتمبر 2011. تاريخ الاسترجاع: 6 فبراير 2013 .
  • ماركشتاين، دون (2010). "مسرد المصطلحات والعبارات المتخصصة المتعلقة بالرسوم المتحركة المستخدمة في موسوعة دون ماركشتاين للرسوم المتحركة" . موسوعة دون ماركشتاين للرسوم المتحركة . مؤرشف من الأصل بتاريخ 16 أكتوبر 2009. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 فبراير 2013 .

للمزيد من القراءة

المجلات الأكاديمية

أرشيف

قواعد البيانات