مانييرا المضادة

المناهضة للأسلوبية ( أو المناهضة للأسلوبية ) مصطلحٌ في تاريخ الفن يُشير إلى اتجاهٍ رصده بعض مؤرخي الفن في الرسم الإيطالي في القرن السادس عشر، ويُشكّل فئةً فرعيةً أو مرحلةً من الأسلوبية ، وهي الحركة الفنية المهيمنة في إيطاليا بين عامي 1530 و1590 تقريبًا. وقد جاءت المناهضة للأسلوبية كرد فعلٍ على اصطناعية الجيل الثاني من رسامي الأسلوبية في النصف الثاني من القرن السادس عشر. ويعود ذلك جزئيًا إلى رغبة الفنانين في اتباع التوجيهات الغامضة للوضوح والبساطة في الفن التي أصدرها مجمع ترينت في جلسته الختامية عام 1563، ومثّلت رفضًا للتشويهات والاصطناعية التي اتسم بها أسلوب الأسلوبية الرفيع، وعودةً جزئيةً إلى الكلاسيكية والتوازن اللذين اتسم بهما فن عصر النهضة العليا ، مع "وضوح في الشكل ووضوح في المضمون". ^{[ 2 ]}

صاغ هذا المصطلح مؤرخ الفن سيدني جوزيف فريدبيرغ (1914-1997)، وقد حظي بقبول واسع، مع أنه لم يُعتمد عالميًا من قِبل مؤرخي الفن الآخرين. كانت "المانييرا المضادة" إحدى المراحل الأربع للرسم الإيطالي في القرن السادس عشر، والتي حددها فريدبيرغ في كتابه " الرسم في إيطاليا، 1500-1600" ، الذي نُشر لأول مرة عام 1971، والذي ظل لفترة طويلة المرجع الأساسي في تلك الفترة، وهي: " المانييرا الأولى، والمانييرا العليا ، والمانييرا المضادة ، والمانييرا المتأخرة ". ^{[ 3 ]} لم تتعاقب هذه الأساليب بشكل مباشر، بل تعايشت جنبًا إلى جنب لفترة طويلة، مع هيمنة المانييرا العليا خلال الفترة الرئيسية للمانييرا المضادة في الربع الثالث من القرن السادس عشر. في كثير من الحالات، كان أسلوب "مناهضة الأسلوبية" تطوراً لأسلوب الفنان في منتصف أو أواخر مسيرته المهنية، أو أسلوباً يُستخدم في بعض الأعمال، وخاصة الأعمال الدينية، بينما استمرت أعمال أخرى لنفس الفنان في استخدام أسلوب " الأسلوبية" الراقي . ^{[ 4 ]}

في عام ١٩٥٧، قدّم فيديريكو زيري ، المعاصر لفريدبيرغ، مصطلحه الخاص "الفن المقدس" ( arte sacra ) أو أعاد إحياءه لوصف أسلوب ما قبل الباروك في عصر الإصلاح المضاد في الرسم الروماني، وهو مصطلح يتداخل إلى حد كبير مع مصطلح فريدبيرغ "الأسلوب المضاد" (Counter-Maniera)، وإن كان أوسع نطاقًا من حيث التواريخ والأساليب المشمولة. وقد يكون استخدام مصطلح "الأسلوب المضاد " آخذًا في التراجع، نظرًا لتزايد نفور مؤرخي الفن من هذه " التسميات الأسلوبية ". في عام ٢٠٠٠، تعرّضت مارسيا ب. هول ، وهي مؤرخة فنية بارزة في تلك الفترة وتلميذة فريدبيرغ، لانتقادات من أحد المراجعين لكتابها " بعد رافائيل: الرسم في وسط إيطاليا في القرن السادس عشر " بسبب "عيبها الجوهري" في الاستمرار في استخدام هذا المصطلح وغيره، على الرغم من "ملاحظة اعتذارية حول التسميات الأسلوبية" في بداية الكتاب ووعدها بالحد من استخدامها قدر الإمكان. ^{[ ٥ ]}

إن تعريف المانييريزم نفسه معقد للغاية، ^{[ 6 ]} وتعريف المانييريزم المضاد، الذي يُعرَّف إلى حد كبير بشكل سلبي أو اختزالي في مقابلها، ليس أقل تعقيدًا. كانت أجزاء كثيرة من إيطاليا، بقيادة البندقية ومراكز شمالية أخرى، على هامش كل من عصر النهضة العليا وردة فعل المانييريزم، ووصلت إلى ما يمكن تسميته أسلوبًا مضادًا للمانييريزم بمجرد استمرارها في تطوير أساليب عصر النهضة الإقليمية، وقبولها جرعات معتدلة من تأثير المانييريزم . ^{[ 7 ]} يُطلق هذا المصطلح غالبًا على الرسامين في فلورنسا وروما الذين ثاروا ضد الأسلوب السائد في هذه المراكز التي كانت تزخر بالمانييريزم ، دون رفض جوهري لمبادئها الأساسية. عند اقتراح المصطلح، يقارنه فريدبيرغ بمصطلحات مثل "النظير" و" النقطة المقابلة "، موضحًا أنه يقصد "الإشارة إلى التوازي والعلاقة بين مصطلحين في الوقت نفسه الذي يشير فيه إلى تضادهما". ^{[ 8 ]}

غالبًا ما تحتفظ الأعمال المضادة لأسلوب المانيرا بخصائصه ، وإن كان ذلك باعتدال، كالمعالجة المثالية والمجردة للمضمون، وغياب الواقعية، وتجنب التعبير عن المشاعر، والعديد من الخصائص الشكلية التي لاحظها فريدلاندر، مثل ترتيب الشخصيات على نفس المستوى في مقدمة اللوحة، بحيث تكاد تملأها. أما العناصر التي أُزيلت من أسلوب المانيرا فتشمل الميل إلى المبالغة، والاستعداد للتضحية بكل شيء من أجل تأثير أنيق، والمرح والفكاهة، والرغبة في ترك تفاصيل اللوحة وأجوائها تطغى على الشخصيات الرئيسية المفترضة أو تخفيها، والتي يجب على المشاهد المتمرس البحث عنها. يعيد هذا الأسلوب وقارًا مناسبًا للأعمال الدينية، ويزيل المشتتات عن الشخصيات الدينية المركزية. ^{[ 9 ]} في مرحلته الأخيرة، منذ حوالي عام 1585، يبدو أن الفنانين والجهات الراعية في الكنيسة قد أدركوا الحاجة إلى جاذبية شعبية، مما أدى إلى تخفيف بعض التقشف الذي اتسمت به الفترات السابقة، وأحيانًا إلى العاطفية. ^{[ 10 ]}

لا يُستخدم مصطلح " الأسلوب المضاد" عادةً لوصف ردة فعل عائلة كاراتشي الأكثر راديكالية في بولونيا في ثمانينيات القرن السادس عشر، على الرغم من أن هذا الأسلوب مثّل رفضًا أكثر فعالية للتصنّع في الأسلوب التكلفي. ويرى فريدبيرغ أن هذا كان "موقفًا جديدًا وغير متماهٍ مع الأسلوب التكلفي تجاه الفن"؛ ^{[ 11 ]} وفي موضع آخر، يحذر من الخلط بين "الأسلوب المضاد" و"مناهضة الأسلوب التكلفي"، وهو ما يعكس على ما يبدو "مناهضة الأسلوب التكلفي"، وهو المصطلح الذي استخدمه والتر فريدلاندر لوصف "القطيعة الواضحة في التطور الأسلوبي للرسم الإيطالي" التي حدثت "حوالي عام 1590". ^{[ 12 ]} ولم يُعمّم استخدام هذا المصطلح ليشمل الأسلوب التكلفي الشمالي .

قد لا يكون تحديد ما يميز عملاً فنياً بأسلوب مناهض للأسلوبية أمراً سهلاً؛ ففي المقطع الموجز الوحيد الذي ذكر فيه جون شيرمان المصطلح في كتابه "الأسلوبية" (1967)، اختار لوحة " رؤية القديس توما الأكويني" (1593، الموضحة هنا، كما في كلا الكتابين) لسانتي دي تيتو كمثال على ذلك، لكن فريدبيرغ استبعد النزعة الطبيعية الكلاسيكية لسانتي من هذا الأسلوب، مع أنه أشار إلى أوجه التشابه بينه وبينها. ^{[ 13 ]} أما المثال الرئيسي الآخر الذي ذكره شيرمان لمناهضة الأسلوبية فهو فيديريكو باروتشي ، الذي استبعده فريدبيرغ أيضاً من تعريفه. ^{[ 14 ]}

سعى العديد من الرسامين إلى إحياء أساليب رافائيل وأندريا ديل سارتو وغيرهما من رواد عصر النهضة العليا، أو استلهموا من فناني البندقية في تلك الحقبة. وكان لأعمال مايكل أنجلو المتأخرة أثرٌ بالغٌ على العديد من الفنانين. ^{[ 15 ]} وقد طُرح الكاتب والناقد الفلورنسي رافائيلو بورغيني ، مؤلف كتاب "راحة الرسم والنحت" المنشور عام 1584، كمنظّرٍ لهذا التيار الفني، وإن كان ذلك في مرحلة متأخرة نسبيًا من تطوره، ^{[ 16 ]} إلا أن أعماله لا تزال غير معروفة على نطاق واسع. ولا يزال فنانو حركة "مناهضة الأسلوبية" غير معروفين نسبيًا، ^{[ 17 ]} ويصعب الاطلاع على أعمالهم خارج إيطاليا، إذ أن معظم أعمالهم كانت ذات طابع ديني، ولا تزال محفوظة في الكنائس التي طُلبت من أجلها، أو في المتاحف الإيطالية. وقد تم تجاهل هذه الحركة إلى حد كبير في أوساط تجار اللوحات خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. يقول فريدبيرغ بصراحة: "الملل شرط أساسي لأسلوب المانييرا المضادة الروماني، حتى أنه يتغلغل في فن الرسامين القلائل الذين قد يكون إلهامهم كبيرًا جدًا وأصيلًا جدًا بحيث لا يمكن عزله تمامًا". ^{[ 18 ]}

يحذر فريدبيرغ من اعتبار هذا الأسلوب مجرد انعكاس لمراسيم ترينت، التي كانت إضافة في اللحظات الأخيرة، ولم تحظَ بنقاش يُذكر، استنادًا إلى مسودة فرنسية، إلى الجلسة الختامية عام 1563، بعد فترة طويلة من بدء ظهور هذا الأسلوب. ويصف المراسيم بأنها "تقنين وإضفاء طابع رسمي على نزعة أصبحت بارزة في الثقافة الرومانية". ^{[ 19 ]}

كان فريدبيرغ، كغالبية مؤرخي الفن الذين تناولوا تلك الفترة - حتى اليوم - يميل إلى النظر إلى تاريخ الفن الإيطالي في منتصف القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر من خلال عدسة بولونيزية مؤيدة للرومان، كما وردت في كتاب جيان بيترو بيلوري " حياة الرسامين والنحاتين والمهندسين المعماريين المعاصرين " - مما يعني أن فريدبيرغ ربما لم يكن لديه متسع من الوقت لأي سرد ​​تاريخي بديل لا يدعم رواية فنية "مؤيدة لبولونيا" عن إصلاحات حركة مانييرا المضادة . ^{[ 20 ]}

• كروبر، إليزابيث ، "مقدمة"، لسميث (1992) أدناه
• Ellis، Lloyd H.، ed.، Il Riposo لرافائيلو بورغيني ، مكتبة لورينزو دا بونتي الإيطالية، 2008، مطبعة جامعة تورنتو، ISBN 14426922949781442692299، كتب جوجل
• فريدلاندر، والتر . الأسلوبية ومكافحة الأسلوبية في الرسم الإيطالي ، (الأصل باللغة الألمانية، الطبعة الأولى باللغة الإنجليزية، 1957، كولومبيا) 1965، شوكن، نيويورك، LOC 578295
• فريدبيرغ، سيدني ج. الرسم في إيطاليا، 1500-1600 ، الطبعة الثالثة، 1993، ييل، ISBN 0300055870
• ميرفي، كارولين ب.، مراجعة لكتاب: ما بعد رافائيل: الرسم في وسط إيطاليا في القرن السادس عشر، بقلم مارسيا ب. هول، المجلة التاريخية الكاثوليكية ، المجلد 86، العدد 2 (أبريل 2000)، الصفحات  323-324، مطبعة الجامعة الكاثوليكية الأمريكية، JSTOR
• شيرمان، جون . الأسلوبية ، 1967، بليكان، لندن، رقم ISBN 0140208089
• سميث، كريج هيو، الأسلوبية و"مانييرا" ، 1992، IRSA، فيينا، ISBN 3900731330