متحف إيفرهارت

تأسس متحف إيفرهارت للتاريخ الطبيعي والعلوم والفنون على يد الدكتور إشعيا إيفرهارت ، فاعل الخير وعاشق علم الطيور من منطقة سكرانتون . عند افتتاح المتحف في 30 مايو 1908، لم يكن في ولاية بنسلفانيا سوى ثمانية متاحف عامة أخرى، ولم يكن أي منها في شمال شرق الولاية . كانت هبة الدكتور إيفرهارت لمدينة سكرانتون تهدف إلى تعريف مجتمعه بثقافات العالم، وكان هدفه إنشاء مؤسسة "تُثقّف وتُمتع الأجيال القادمة".

بعد خدمته العسكرية كجراح خلال الحرب الأهلية ، راودت الدكتور إيفرت فكرة إنشاء مجموعة شاملة من الطيور والحيوانات المحلية في ولاية بنسلفانيا. وبصفته خبيرًا ماهرًا في التحنيط، أنشأ مجموعة من العينات المحنطة التي سرعان ما توسعت لتصبح واحدة من أروع وأكبر المجموعات في الولايات المتحدة. في عام ١٩٠٥، كتب وصيةً ينص فيها على تخصيص أموال من تركته لبناء "متحف الدكتور إيفرت العام في حديقة ناي أوغ بمدينة سكرانتون، بنسلفانيا"، وأن تُستخدم أموال إضافية لإنشاء وقف لدعم هذا الصرح. واصل الدكتور إيفرت جمع العينات، وبعد ثلاث سنوات من كتابة وصيته، أدرك الحاجة إلى بناء المتحف خلال حياته. في عام ١٩٠٧، أعلن على الملأ أنه سيقدم التمويل والتوجيه لإنشاء متحف "لصغار وكبار هذا الجيل، ولكل من يأتي بعدهم... لمتعتهم وتثقيفهم". وضع المهندسان المعماريان من سكرانتون، هارفي ج. بلاكوود وجون نيلسون، تصاميم على طراز "عصر النهضة الحديث". ^{[ 1 ]} وسرعان ما بدأ البناء، وتم افتتاح المبنى الأساسي لمتحف إيفرهارت في يوم الذكرى ، 30 مايو 1908. في ذلك الوقت، كانت مجموعات المتحف تتألف بشكل أساسي من عينات علم الطيور الخاصة بالدكتور إيفرهارت.

تكريمًا لمؤسس المتحف، تم تدشين تمثال برونزي للدكتور إيفرت وبحيرة إيفرت في 20 مايو 1911. توفي الدكتور إيفرت بعد خمسة أيام فقط، في 25 مايو 1911. على الرغم من أن خطة الدكتور إيفرت الأصلية كانت تتضمن "ثلاثة مبانٍ تشكل ثلاثة جوانب لمربع، واحد للتاريخ الطبيعي، وآخر للعلوم، وثالث للفنون"، إلا أن مجلس أمناء متحف إيفرت أضاف جناحين إلى المبنى الأصلي وغلفه بواجهة كلاسيكية بسيطة. ^{[ 2 ]} اكتمل البناء عام 1929؛ وقد صممه المهندسان المعماريان من سكرانتون، ديفيد إتش. مورغان وسيرل فون ستورش. ^{[ 3 ]} في عام 1962، تم بناء معرض صغير جديد في الطابق السفلي، حيث يمكن عرض معارض متغيرة بانتظام. خلال ثمانينيات القرن العشرين، تم تجديد الطابق العلوي بالكامل من المتحف لاستيعاب المجموعات الدائمة وإنشاء مجموعة من صالات العرض المؤقتة.

في أواخر ثمانينيات وأوائل تسعينيات القرن الماضي، أصبحت مسألة الحوكمة مثار جدل في متحف إيفرهارت. فقد شككت جهات التمويل، مثل مجلس بنسلفانيا للفنون، في كفاءة قضاة المقاطعة بصفتهم أمناء لمؤسسة عامة غير ربحية. في عام ١٩١٠، اعتبر الدكتور إيفرهارت القضاة القطاع الأكثر "جدارة بالثقة" في المجتمع لإدارة متحفه الذي أنشأه حديثًا. خلال تلك الفترة، أشرف القضاة، بصفتهم مجلس الأمناء، على عمليات المتحف بدرجات متفاوتة من الاهتمام والمشاركة. تغير القضاة، ولم تكن قيود وقتهم واهتمامهم العام دائمًا مواتية لتأسيس قاعدة إدارية متينة. منع البروتوكول القضاة من جمع التبرعات من الحفلات الخاصة، وعلى مر السنين، ساعدت مجموعات مساعدة مختلفة بطرق متنوعة في جلب التمويل لمتحف إيفرهارت من خلال تنظيم فعاليات متنوعة. بطبيعة الحال، رغب هؤلاء المتطوعون في نهاية المطاف بالمشاركة في تحديد أوجه إنفاق الأموال التي تم جمعها. إلا أن الأفكار التي طرحها المتطوعون في هذه المناسبات لم تحظَ دائمًا بموافقة الأمناء. وبدون أي مساهمة فعّالة في إدارة المتحف، تضاءلت دوافع الدعم المستمر من قبل المتطوعين المهمشين، وأصبح المتحف خارج دائرة اهتمام مواطني المنطقة.

في ذلك الوقت، كان روبرت ن. ليتيري، وهو من سكان سكرانتون وداعم للفنون منذ زمن طويل، عضوًا في اللجنة التنفيذية لمجلس بنسلفانيا للفنون في عهد الحاكم روبرت ب. كيسي . وقد شككت لجان المجلس، التي كانت تُقيّم طلبات منح إيفرهارت، في الإدارة غير الموفقة التي كان يتبعها قضاة المقاطعة لمتحف إيفرهارت. ورأوا أن إدارتهم للمتحف تعيق إمكاناته وتقدمه. وباعتباره ممولًا رئيسيًا لمتحف إيفرهارت، توقع المجلس أنه لم يعد بإمكانه ضمان استمرار الدعم دون أن يلجأ المتحف إلى قنوات تمويل أخرى. لذا، شجع المجلس السيد ليتيري على دراسة إمكانية تعديل وصية الدكتور إيفرهارت لتشكيل مجلس إدارة مجتمعي. فتواصل السيد ليتيري مع مدير المتحف آنذاك، كيفن أوبراين، لمناقشة هذا الموضوع. وكان السيد أوبراين يجتمع مع القضاة بانتظام، وطلب السيد ليتيري الانضمام إلى هذا الاجتماع لتقديم مقترح لهم.

رحّب القضاة بالفكرة دون تردد، وأبدوا انفتاحًا على وجهة نظر السيد ليتيري. حضر الاجتماع جميع القضاة باستثناء واحد، وقبلوا الفكرة الأساسية للعرض. واتفقوا على دعوة السيد ليتيري مجددًا في الشهر التالي لمزيد من المراجعة. بعد ذلك، طلب القضاة من السيد ليتيري تشكيل مجلس إدارة مجتمعي، مستفيدين من خبرته مع قادة في الأوساط الفنية والتجارية. ستكون المسؤوليات الأولية للمجلس إدارة جميع عمليات المتحف لمدة عامين، باستثناء الموافقة على الميزانية وتعيين مدير المتحف. بعد انقضاء العامين، سيُقيّم القضاة وضع المتحف قبل اللجوء إلى المحكمة لتعديل وصية الدكتور إيفرهارت رسميًا.

خلال تلك الفترة، بدأ مجلس إدارة المتحف بتقييم شامل لجميع برامجه وحالة مقتنياته وبنيته التحتية. وقد أظهر غياب القيادة والتمويل المستمر لفترة طويلة قصوراً واضحاً على جميع المستويات. وبدا أن المتحف على وشك الإغلاق لولا عودة الدعم من المنطقة بأسرها.

في نهاية فترة السنتين، قام عضو مجلس الإدارة روبرت مونلي وشركته بصياغة الوثائق اللازمة لتقديمها إلى محكمة الأيتام في مقاطعة لاكاوانا لتعديل وصية الدكتور إيفرهارت. لم تتردد المحكمة، وأصبح مجلس المجتمع رسميًا أمناء متحف إيفرهارت. وكان السيد ليتيري الرئيس المؤسس لأول مجلس مجتمع، وشغل هذا المنصب لمدة ثلاث سنوات.

في جدلٍ أثار اهتمامًا وطنيًا واسعًا في أوساط المتاحف، والصحافة، وبعض أفراد الجمهور، حاول متحف إيفرهارت مرارًا خلال تسعينيات القرن الماضي وبداية الألفية الجديدة بيع لوحته الوحيدة للفنان ماتيس، " الروبيان الوردي" . وكانت أديل ليفي قد تبرعت باللوحة في ستينيات القرن الماضي من مجموعتها الخاصة. وكان الهدف من ذلك هو وضع أعمال فنانين مشهورين في مجموعات المتاحف الصغيرة، وإتاحة الفرصة لهذه المجتمعات المتحفية لمشاهدة أعمالٍ لم تكن متاحة لها لولا ذلك. وقبل تشكيل مجلس الإدارة المجتمعي في أوائل التسعينيات، تعاقب على إدارة متحف إيفرهارت عددٌ من المديرين خلال تلك الفترة، والذين غالبًا ما كانوا يفتقرون إلى الخبرة المتحفية السابقة، وإلى التعليم والخلفية في الفنون الجميلة، مما أدى إلى سنوات من سوء الإدارة التي وضعت المتحف في وضع مالي حرج. بلغت المشكلة ذروتها في عامي 2001-2002 عندما رفض أمين المتحف آنذاك بروس لانينغ أمرًا من مجلس أمناء متحف إيفرهارت يوجهه إلى تعبئة لوحة ماتيس لشحنها إلى دار سوذبيز حيث كان من المقرر عرضها في مزاد علني ، وهي خطوة كلفته منصبه في متحف إيفرهارت.

رأى مجلس إدارة المتحف المُنشأ حديثًا أنه على الرغم من أن امتلاك لوحة ماتيس يمنح المتحف مكانة محدودة، إلا أن المتحف سيخدم روح هبة السيدة ليفي بشكل أفضل من خلال إنشاء صندوق وقفي من عائدات بيعها لاقتناء مجموعة أوسع من الأعمال الفنية وإقامة معارض متنوعة. وكان من الممارسات المتحفية المقبولة التخلص من الأعمال التي لا تتناسب مع مجموعاته الحالية. وبموافقة المجلس، عُرضت لوحة ماتيس في مزاد سوذبيز، لكنها لم تصل إلى السعر الأدنى المطلوب وهو مليون دولار. وفي وقت لاحق، تم التوصل إلى اتفاق مع مشترٍ خاص مقابل مليون دولار صافي، وُضعت في صندوق وقفي منفصل مخصص للاقتناءات والمعارض. وقد أعربت صحيفة سكرانتون تايمز عن أسفها لفقدان "تحفة" المدينة.

في 17 نوفمبر/تشرين الثاني 2005، سُرقت لوحتان فنيتان، إحداهما للفنان جاكسون بولوك والأخرى للفنان آندي وارهول (1984) بعنوان "الآلام الكبرى" ، في عملية سطو مُحكمة باستخدام السلالم. ورغم جهود مكتب التحقيقات الفيدرالي وشرطة سكرانتون لاستعادة اللوحتين، لم تُسترد أي منهما إلى المتحف. أثير جدلٌ حول أصل لوحة بولوك بعد السرقة. أصدر متحف إيفرهارت بيانًا قال فيه مسؤولوه إن اللوحة المسروقة أصلية لجاكسون بولوك، وأن مالكها أعارها بحسن نية. لكن وسيط التأمين التابع للمتحف وصف لوحة بولوك بأنها مزيفة بعد عجز المُقيّمين عن إثبات أصالتها.

لا يزال متحف إيفرهارت يُعرّف اللوحة بأنها لوحة " ربيع وشتاء" لبولوك عام 1949. بينما قال مُعير العمل إن العنوان الصحيح هو "شتاء في سبرينغز" .

ابتداءً من عام 2019، ألقت الشرطة الفيدرالية القبض على مجموعة من 10 رجال ووجهت إليهم تهمة سرقة متحف إيفرهارت ومتاحف أخرى. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

تضم مجموعة العلوم الطبيعية عينات إقليمية، بالإضافة إلى نماذج من بيئات حول العالم. وتشمل مجموعة علم الطيور 2300 عينة، يُعرض عدد منها في معرض الطيور بالمتحف. أما مجموعة الثدييات فتتكون من حوالي 400 عينة تشمل الرئيسيات والحيوانات الإقليمية والحيوانات الاستوائية. وتضم مجموعات الأسماك والزواحف والبرمائيات حوالي 285 قطعة. وتحتوي مجموعة الأصداف في المتحف على 3500 عينة، بينما تضم ​​مجموعة المعادن 800 قطعة. وتضم مجموعة الأحافير 300 قطعة، يُعرض بعضها في معرض الحياة عبر الزمن. وتشمل مجموعة علم الحشرات حوالي 300 عينة من حرشفيات الأجنحة (الفراشات والعث) وخنافس الأجنحة. وفي عام 1913، تبرع ألفريد توينينج، المحرر المساعد لصحيفة سكرانتون تايمز وأبرز علماء النبات في المنطقة، بمجموعته النباتية للمتحف، والتي تضم 2100 عينة.

تضمّ مجموعة الفنون الجميلة لوحاتٍ من القرن التاسع عشر لفنانين مرموقين محلياً ووطنياً، وأعمالاً فنية على الورق، ومطبوعات ولوحات معاصرة، ومجموعة صغيرة من اللوحات الأوروبية، ومنحوتات كلاسيكية وحديثة. أما مجموعة الحضارات القديمة (500 قطعة) فتضمّ قطعاً جنائزية مصرية قديمة ، وتحفاً زجاجية وبرونزية رومانية ، ومنحوتات، وعملات معدنية، وأختاماً، ومجوهرات. وتشمل المجموعات الإثنوغرافية (4000 قطعة) خزفاً، ومنسوجات، وأدوات دينية، وأسلحة. وتضمّ مجموعة الفن الأفريقي (500 قطعة) أقنعة، وتماثيل، وأسلحة، وأدوات، ومنسوجات.

تضمّ مجموعة الفنون الأمريكية والشعبية لوحاتٍ وأعمالاً فنيةً على الورق ومنحوتاتٍ ومنسوجاتٍ وأثاثاً. في عام ١٩٣٤ ، أعار السيد والسيدة جون لو روبرتسون قطعاً قيّمةً من الفن الشعبي الأمريكي لمعرضٍ في متحف إيفرهارت. وقد تمّ اقتناء معظم هذه المجموعات لاحقاً بين عامي ١٩٤٦ و١٩٤٨، وهي تُشكّل أساس مجموعة الفن الشعبي الأمريكي الواسعة. كانت السيدة روبرتسون (التي يصعب تحديد اسمها الكامل، إذ يُشار إليها دائماً باسم "السيدة جون لو روبرتسون") من أوائل من كرّسوا وقتهم وجهدهم لتطوير إحدى أهمّ مجموعات الفن الشعبي في البلاد. ويُوثّق حماسها للفن الشعبي في رسائل من أرشيف المتحف، حيث تُعبّر بوضوح عن التزامها وشغفها بالفن الذي غالباً ما تجاهلته المؤسسات المُخصّصة للفنون الجميلة. وقد رفضت السيدة روبرتسون، وهي من أبناء المنطقة، التوجهات التقليدية والمحافظة في عالم الفن، مُفضّلةً ما اعتبرته قيماً. ومثل غيرها من جامعي الفنون الشعبية الأوائل، سعت إلى اقتناء الفن الأمريكي خارج أروقة الأكاديمية الراسخة، مدركة الجمال الكامن، والحرفية الواضحة، والتاريخ المتأصل في هذه الأشياء.

تضمّ مجموعة الفنون الزخرفية قطعًا من الخزف والزجاج والأثاث من آسيا وأوروبا وأمريكا. ومن بينها قطع زجاج دورفلينجر التي أُنتجت في وايت ميلز، بنسلفانيا، بين عامي 1852 و1921، والتي تحظى باهتمام خاص. اشتهر المصنع، الذي أسسه كريستيان دورفلينجر، بزجاجه المقطوع وأوانيه الزجاجية. وقد تعززت مكانة المصنع بفضل سمعته في صناعة أدوات المائدة الفاخرة التي كان يتهافت عليها ثمانية رؤساء أمريكيين، من أبراهام لينكولن إلى وودرو ويلسون، بالإضافة إلى نخبة من العائلات المالكة الأوروبية.