رؤى داخلية

ألبوم "Innervisions" هو الألبوم الاستوديو السادس عشر للمغني وكاتب الأغاني والموسيقي الأمريكي ستيفي وندر ، وقد صدر في 3 أغسطس 1973، من إنتاج شركة تاملا ، التابعة لشركة موتاون ريكوردز . يُعد هذا الألبوم علامة فارقة في مسيرة وندر الفنية، [ 5 ] ويُعتبر بمثابة تتويج لانتقاله من " ستيفي وندر الصغير " المعروف بأغانيه الرومانسية إلى فنان أكثر نضجًا ووعيًا ونضجًا موسيقيًا.

في ألبوم "Innervisions" ، واصل وندر تجاربه مع نظام توليف الصوت الثوري "تونتو " (الأوركسترا النغمية الجديدة الأصلية) الذي طوره مالكولم سيسيل وروبرت مارغوليف . [ 6 ] عزز ألبوما وندر السابقان، "Music of My Mind" (1972) و "Talking Book "، مكانته في صناعة الموسيقى، محولين إياه من صانع أغاني ناجحة إلى "خبير" في شكل الألبوم الجديد. [ 6 ] قبل إصدار "Innervisions "، كان سيسيل ومارغوليف يحثان وندر على تغيير مواضيع أغانيه، مما سمح بمناقشة القضايا السياسية والميتافيزيقية في موسيقاه بدلاً من التركيز على أغاني الرومانسية. [ 6 ] تُعتبر أغنية " Living for the City " ، ثاني أغنية منفردة من الألبوم، جوهرته. [ 6 ]

وصل ألبوم "Innervisions" إلى المركز الرابع في قائمة بيلبورد لأفضل الألبومات والأشرطة ، والمركز الأول في قائمة بيلبورد لألبومات موسيقى السول . وفي حفل توزيع جوائز غرامي السادس عشر ، فاز الألبوم بجائزتي ألبوم العام وأفضل تسجيل غير كلاسيكي من حيث الهندسة الصوتية ، بينما فازت أغنية "Living for the City" بجائزة أفضل أغنية آر أند بي . ويُعتبر الألبوم على نطاق واسع، من قِبل المعجبين والنقاد والزملاء، أحد أروع أعمال وندر، وأحد أعظم الألبومات على مر العصور. وقد احتل المرتبة 34 في قائمة رولينغ ستون.أُدرجت هذه القائمة ضمن قائمة " أعظم 500 ألبوم على مر العصور " في عام 2020، وتم إدخالها إلى قاعة مشاهير جرامي في عام 1999. [ 7 ] أصبح الألبوم مؤثرًا للغاية على الصوت المستقبلي لموسيقى السول التجارية والموسيقى السوداء .

تسجيل

As with many of Wonder's albums, the lyrics, composition, and production of Innervisions are almost entirely his own work, and he also played all, or virtually all, the instruments on many of the album's tracks. He made prominent use of synthesizers throughout the album.

The nine tracks of Innervisions encompass a wide range of themes and issues: from drug abuse in "Too High", through inequality and systemic racism in "Living for the City", to love in the ballads "All in Love Is Fair" and "Golden Lady". The album's closer, "He's Misstra Know-It-All", is thought by some to be a scathing attack on then-US President Richard Nixon, similar to Wonder's song "You Haven't Done Nothin'" from the following year.[8] "Living for the City" was one of the first soul music songs to deal explicitly with systemic racism and to incorporate everyday sounds of the street, such as traffic, voices, and sirens, in with music recorded in the studio.[9]:44[10]:236[11]:62

Post-release car crash

On August 6, 1973, three days after the commercial release of Innervisions, Wonder played a concert in Greenville, South Carolina. Afterward, he fell asleep in the front seat of the car of his friend John Harris, who was snaking along a road just outside Durham, North Carolina behind a truck loaded high with logs. Suddenly, the trucker jammed on his brakes, and the two vehicles collided. Logs went flying, and one smashed through the windshield of Wonder's car and hit him in the forehead. He was bloodied and unconscious when he was pulled from the wrecked car, and lay in a coma caused by severe brain contusion for ten days.[12]

It was Wonder's friend and tour director Ira Tucker who first elicited some response from him:

I remember when I got to the hospital in Winston-Salem...man, I couldn't even recognize him. His head was swollen up about five times normal size. And nobody could get through to him. I knew that he likes to listen to music really loud and I thought maybe if I shouted in his ear it might reach him. The doctor told me to go ahead and try, it couldn't hurt him. The first time I didn't get any response, but the next day I went back and I got right down in his ear and sang Higher Ground. His hand was resting on my arm and after awhile his fingers started going in time with the song. I said yeah! Yeeeeaaah! This dude is going to make it![12]

When Wonder regained consciousness, he discovered that he had lost his sense of smell (which he later largely recovered),[13] and he was deeply afraid that he might have lost his musical abilities, too. Tucker said:

We brought one of his instruments—I think it was the clavinet—to the hospital. For a while, Stevie just looked at it, or didn't do anything with it. You could see he was afraid to touch it, because he didn't know if he still had it in him—he didn't know if he could still play. And then, when he finally did touch it—man, you could just see the happiness spreading all over him. I'll never forget that.[12]

Wonder's climb back to health was long and slow. He had to take medication for a year, tired easily, and suffered severe headaches. The crash also changed his way of thinking, as his deep faith and spiritual vision made him doubt that it was "an accident". He stated: "You can never change anything that has already happened. Everything is the way it's supposed to be...Everything that ever happened to me is the way it is supposed to have been."[12] In an interview with The New York Times, Wonder commented that "the accident opened my ears up to many things around me. Naturally, life is just more important to me now...and what I do with my life."[12] He also said:

I would like to believe in reincarnation. I would like to believe that there is another life. I think that sometimes your consciousness can happen on this earth a second time around. For me, I wrote "Higher Ground" even before the accident. But something must have been telling me that something was going to happen to make me aware of a lot of things and to get myself together. This is like my second chance for life, to do something or to do more, and to value the fact that I am alive.[12]

Confirming Wonder's belief in destiny, Michael Sembello, Wonder's lead guitarist at the time, said:

Well, I think he'd always had some awareness of the spiritual side of life. But the accident really brought it to the surface. Like now I know he really sees—and uses—every concert as the spiritual opportunity it is, to reach people... The accident made him recognize God, it changed him a lot. Sometimes he'd just drift off in conversation, he'd just...be some place else. He got really intense after the accident, his ESP got really strong.[12]

Before the crash, Wonder had been scheduled to do a five-week, 20-city tour in March and April 1974. It was postponed, with the exception of one date in Madison Square Garden in late March. That concert began with Wonder pointing to his scarred forehead, looking up, grinning, and giving "thanks to God that I'm alive". 21,000 people in the crowd roared with applause, and, as a Post critic noted, "it was hard not to be thrilled."[12]

Critical reception

Retrospective professional reviews
Review scores
SourceRating
AllMusicStarStarStarStarStar[14]
The Austin ChronicleStarStarStarStarStar[15]
Christgau's Record GuideA[16]
Encyclopedia of Popular MusicStarStarStarStarStar[17]
The Great Rock Discography10/10[18]
Los Angeles TimesStarStarStarStar[19]
MusicHound Rock5/5[20]
The New Rolling Stone Album GuideStarStarStarStarStar[21]
Pitchfork10/10[22]
Slant MagazineStarStarStarStarStar[23]

As with both Music of My Mind and Talking Book from the previous year, Innervisions was received warmly by music critics, many of whom praised Wonder's versatile musical skills. Billboard wrote that "the liner credits Stevie with playing all the instruments on seven of the nine tunes. So in essence this is a one-man band situation and it works. His skill on drums, piano, bass, and ARP synthesizers are outstanding, and all the tracks work within the thematic framework."[24] (Two ARP synthesizers were incorporated into the T.O.N.T.O. system.) The New York Times said: "At the center of his music is the sound of what is real. ... Stevie identifies himself as a gang and a genius, producing, composing, arranging, singing and, on several tracks, playing all the accompanying instruments. ... Vocally, he remains inventive and unafraid, he sings all the things he hears: rock, folk and all forms of Black music. The sum total of these varying components is an awesome knowledge, consumed and then shared by an artist who is free enough to do both."[25]

Many critics praised the variety of musical styles and themes present in the album. A reviewer from Playboy wrote: "Stevie Wonder's Innervisions is a beautiful fusion of the lyric and the didactic, telling us about the blind world that Stevie inhabits with a depth of musical insight that is awesome. It's a view that's basically optimistic, a constant search for the 'Higher Ground', but the path is full of snares: dope ('Too High'), lies ('Jesus Children of America') and the starkly rendered poison of the city ('Living for the City'). Wonder seems to say that all people delude themselves but have to be well to pay their dues and existentially accept the present. 'Today's not yesterday,/And all things have an ending' is the way he puts it in 'Visions,' the key tune of the album—pretty yet serious, harmonically vivid. There's a lot of varied music here—Latin, reggae, even a nod to Johnny Mathis ('All in Love is Fair')—but it's all Stevie, unmistakably."[26]

لم يكن بعض النقاد متحمسين. فقد رأى جون تيفن من مجلة سيركس أن الألبوم يفتقر إلى مواد مميزة: "في الوقت الذي كان فيه ستيفي يحقق بعض النجاح، قام بتأليف ألبوم ذي فكرة محددة، يتألف من موسيقى متجانسة وكلمات نمطية إلى حد ما. على عكس ألبوميه الأخيرين، لا توجد نقاط ضعف حقيقية في هذا الألبوم، وهو ما أعتبره تحسناً، ولكن لا توجد أيضاً أغاني مميزة حقاً في ألبوم "إنرفيجنز ". لا توجد أغنية " سوبرستيشين "، ولا أغنية " آي بيليف (وين آي فول إن لوف إت ويل بي فورإيفر) ". من خلال بناء أساس متين للعمل عليه، خفض ستيفي سقف طموحاته، وكبح جماح موهبته." [ 26 ]

كما أبدى الموسيقيون احتراماً بالغاً لإنجازات الألبوم، حيث قالت روبرتا فلاك لمجلة نيوزويك : "إنه الألبوم الأكثر حساسية في عقدنا ... لقد لامس نبض الناس".

فاز ألبوم Innervisions بجوائز غرامي لألبوم العام وأفضل تسجيل غير كلاسيكي من حيث الهندسة في عام 1974، بينما فازت أغنية "Living for the City" بجائزة غرامي لأفضل أغنية R&B .

الأداء التجاري

بعد ألبوم "Talking Book" الذي وصل إلى المراكز الخمسة الأولى في قائمة بيلبورد للألبومات في أوائل عام 1973 وحقق مبيعات ثابتة طوال بقية العام، أصبح ألبوم "Innervisions" نجاحًا كبيرًا آخر لـ وندر. ظهر الألبوم لأول مرة في قائمة بيلبورد للألبومات في 18 أغسطس 1973، في المركز 85، ثم صعد إلى المركز 22، ثم 14، ثم 9، ثم 6، قبل أن يصل إلى ذروته في المركز الرابع في 22 سبتمبر. بقي الألبوم ضمن أفضل 20 ألبومًا حتى 22 يونيو 1974، وظل ضمن أفضل 200 ألبوم طوال عام 1974، قبل أن يخرج من قائمة بيلبورد للألبومات في الأسبوع المنتهي في 11 يناير 1975. كان "Innervisions " ثاني ألبوم على التوالي لـ وندر يصل إلى قمة قائمة بيلبورد للألبومات السوداء ، حيث بقي لمدة أسبوعين. على مخطط كاشبوكس ، وصل إلى المركز الأول قرب نهاية عام 1973. وفي المملكة المتحدة، حقق الألبوم نجاحًا أيضًا، وأصبح أول ألبوم لـ Wonder يصل إلى قائمة أفضل 10 ألبومات في المملكة المتحدة، حيث بلغ ذروته في المركز الثامن.

صدرت ثلاث أغنيات منفردة ناجحة من الألبوم. وصلت أغنية "Higher Ground"، التي صدرت قبل أسابيع من ألبوم "Innervisions "، إلى المركز الرابع في قائمة بيلبورد للأغاني المنفردة في أواخر أكتوبر 1973، وإلى المركز الأول في قائمة كاشبوكس للأغاني المنفردة. أما أغنية "Living for the City" فقد وصلت إلى المركز الثامن في قائمة بيلبورد للأغاني المنفردة في أوائل يناير 1974. وتصدرت هاتان الأغنيتان قائمة بيلبورد لأغاني السول المنفردة . وأخيرًا، وصلت أغنية "Don't You Worry 'Bout a Thing"، التي صدرت في مارس 1974، إلى المركز السادس عشر في أوائل يونيو، وبلغت ذروتها أيضًا في المركز الثاني في قائمة أغاني السول المنفردة. في المملكة المتحدة، صدرت أغنيتا "Higher Ground" و"Living for the City" كأغنيتين منفردتين، لكنهما لم تحققا سوى نجاح متواضع، حيث وصلتا إلى المركزين التاسع والعشرين والخامس عشر على التوالي. أما الأغنية المنفردة الثالثة التي صدرت هناك، "He's Misstra Know-It-All"، فقد تمكنت فقط من الوصول إلى قائمة أفضل عشر أغاني، حيث بلغت ذروتها في المركز الثامن في قائمة الأغاني المنفردة البريطانية.

حققت أغنية " All in Love Is Fair " نجاحًا كبيرًا لباربرا سترايساند عندما سجلتها وأصدرتها كأغنية منفردة في عام 1974.

إرث

استمر ألبوم "Innervisions" في حصد الإشادة النقدية بعد نجاحه الأولي في قوائم الأغاني. وصفه الناقد جيفري هايمز من صحيفة واشنطن بوست بأنه إصدار نموذجي لتطور موسيقى السول التقدمية بين عامي 1968 و1973. [ 27 ] يُنظر إلى الألبوم على أنه استكمال لانتقال ستيفي وندر الصغير ، المعروف بأغانيه الرومانسية، إلى فنان أكثر نضجًا ووعيًا ونضجًا موسيقيًا. [ 28 ] في كتابه " مراجعة موسيقى الروك أند رول: دليل لموسيقى الروك الجيدة على الأقراص المدمجة " (1991)، كتب بيل شابيرو : "يمثل هذا التسجيل ذروة مسيرة فنان بالغ الأهمية، وذروة رؤيته الإنسانية الاستثنائية رغم كونه كفيفًا. ... يميل الألبوم إلى موسيقى الجاز أكثر من الفانك، والنتيجة ببساطة موسيقى بوب رائعة - صوت ورسالة ملهمة." [ 29 ]

أُدرج هذا الألبوم في العديد من قوائم أعظم الألبومات على مر العصور. وقد حاز على المرتبة 143 في الطبعة الثالثة من قائمة كولن لاركين لأفضل 1000 ألبوم على مر العصور (2000). [ 30 ] وفي عام 2001، صنّفت قناة VH1 الألبوم في المرتبة 31 ضمن قائمة أعظم الألبومات على مر العصور، قائلةً: "يبدو أن رسالة هذا الألبوم برمتها هي رسالة تحذيرية - إذ يبدو أن وندر يُنذر المجتمع الأسود بضرورة إدراك محنته، والسعي نحو التحسين، وأخذ زمام الأمور بأيديهم. ولكن كل هذا يأتي في ظل الواقع الاجتماعي القاسي لأمريكا في عام 1973 تقريبًا، ولا يظهر هذا الصراع جليًا في أي مكان أكثر من تحفته الفنية، "العيش من أجل المدينة"، وهي قطعة موسيقية عصرية خام من موسيقى البلوز، عزف فيها وندر على جميع الآلات. وتتردد رسالة الكفاح الحضري بقوة أكبر اليوم مما كانت عليه قبل ثلاثين عامًا، مما يثبت أن "الرؤى الداخلية" لهذا الألبوم كانت ثاقبة أيضًا."

في عام 2003، احتل الألبوم المرتبة 23 في قائمة مجلة رولينج ستون لأعظم 500 ألبوم على مر العصور ؛ وكان في المرتبة 24 في نسخة عام 2012 من القائمة، [ 31 ] وفي المرتبة 34 في نسخة عام 2020. [ 32 ] وكتبت المجلة بمناسبة القائمة الأولى:

قد يكون ستيفي وندر كفيفًا، لكنه يقرأ المشهد الوطني، وخاصةً ما يتعلق بالأمريكيين السود، بنظرة ثاقبة في ألبوم "Innervisions" ، الذي يُعدّ ذروة مسيرته الفنية بين عامي 1972 و1973، والذي ضمّ أيضًا ألبومي " Music of My Mind" و "Talking Book" . وبمزيجه بين الواقعية الاجتماعية والمثالية الروحية، يُضفي وندر ألوانًا معبرة وإيقاعات فانك آسرة على آلاته الموسيقية الإلكترونية في أغنيتي "Too High" (أغنية تحذيرية ضد المخدرات) و"Higher Ground" (التي تُردد صدى رسالة مارتن لوثر كينغ جونيور عن التسامي). أما جوهرة الألبوم فهي أغنية "Living for the City"، وهي تصوير سينمائي للاستغلال والظلم.

أُعيد إصدار الألبوم في المملكة المتحدة في 15 سبتمبر 2008، بالتزامن مع جولة وندر الأوروبية في خريف 2008. [ 33 ]

قائمة الأغاني

جميع الأغاني من تأليف ستيفي وندر .

الجانب الأول
لا.عنوانطول
1."مرتفع للغاية"4:36
2."رؤى"5:23
3." العيش من أجل المدينة "7:22
4." السيدة الذهبية "4:58
الجانب الثاني
لا.عنوانطول
1." أرض مرتفعة "3:42
2."أبناء يسوع في أمريكا"4:10
3." كل شيء في الحب مباح "3:41
4." لا تقلق بشأن أي شيء "4:44
5." إنه ميسترا العارفة بكل شيء "5:35
الطول الإجمالي:44:15

الأفراد

"مرتفع للغاية"

"رؤى"

"العيش من أجل المدينة"

  • ستيفي وندر – غناء رئيسي، غناء خلفي، بيانو كهربائي فيندر رودز، طبول، غيتار باس موغ، سينثسيزر تونتو ، تصفيق يدوي
  • كالفين هارداواي، إيرا تاكر جونيور، جوناثان فيغودا – أصوات إضافية [ 34 ]

"السيدة الذهبية"

  • ستيفي وندر – غناء رئيسي، بيانو صوتي ، بيانو كهربائي فيندر رودز، طبول، غيتار باس موغ، سينثسيزر تونتو
  • كلارنس بيل - أورغن هاموند
  • رالف هامر - غيتار صوتي
  • لاري "ناستيي" لاتيمر - كونغاس

"أرض مرتفعة"

  • ستيفي وندر – غناء رئيسي، كلافينيت هونر ، طبول، موغ باس، دف، تصفيق يدوي

"أبناء يسوع في أمريكا "

  • ستيفي وندر – غناء رئيسي، غناء خلفي، بيانو كهربائي من نوع فيندر رودز، كلافينيت هونر، طبول، غيتار باس موغ، تصفيق يدوي، دف

"كل شيء في الحب مباح"

  • ستيفي وندر – غناء رئيسي، بيانو صوتي، بيانو كهربائي من نوع فيندر رودز، طبول
  • سكوت إدواردز - غيتار باس كهربائي

"لا تقلق بشأن أي شيء"

"إنه ميسترا العارفة بكل شيء"

  • ستيفي وندر – غناء رئيسي، غناء خلفي، بيانو، طبول، تصفيق يدوي، سينثسيزر تونتو، كونغا
  • ويلي ويكس - غيتار باس كهربائي

الفنيين

  • المنتجان المشاركان، وبرمجة نظام TONTO الذي يحتوي على أجهزة توليف صوتية من نوع ARP وMoog وغيرها، وهندسة الموسيقى الإلكترونية – روبرت مارغوليف ومالكولم سيسيل
  • المسجلون - دان باربييرو، أوستن جودسي
  • مشغل الشريط - غاري أولازابال
  • هندسة الصوت: جورج مارينو
  • منسقو التسجيل – جون هاريس، إيرا تاكر جونيور
  • غلاف الألبوم – إفرام وولف

الرسوم البيانية

الرسوم البيانية الأسبوعية

مخطط (1973)موقع الذروة
ألبومات أسترالية ( تقرير موسيقى كينت ) [ 35 ]26
ألبومات المملكة المتحدة ( BMRB ) [ 36 ]8
ألبومات موسيقى البوب ​​من كاشبوكس1
ألبومات موسيقى السول على قائمة بيلبورد [ 37 ]1
أفضل ألبومات وأشرطة بيلبورد [ 38 ]4

رسوم بيانية نهاية العام

مخطط (1973)قمة

الوظائف

U.S. BillboardTop Soul Albums[39]37
Chart (1974)Peak

positions

U.S. Billboard Pop Albums[40]4
U.S. BillboardTop Soul Albums[41]9

Singles

YearNameUSUS

R&B

US AC
1973"Higher Ground"4141
"Living for the City"81
1974"Don't You Worry 'Bout a Thing"1629

Certifications

RegionCertificationCertified units/sales
Canada (Music Canada)[42]Gold50,000^
United Kingdom (BPI)[43]Gold100,000^

^ Shipments figures based on certification alone.

See also

References

  1. Williams, Chris. "Expanding Soul". Wax-Poetics. Retrieved December 8, 2024.
  2. 12Irwin, Jim (2009). The Mojo Collection (4th ed.). Canongate Books Ltd. p. 315. ISBN 9781847676436.
  3. Martin, Bill (1998), Listening to the Future: The Time of Progressive Rock, Chicago: Open Court, p. 41, ISBN 0-8126-9368-X
  4. Perone, James E. (2012). The Album: A Guide to Pop Music's Most Provocative, Influential, and Important Creations, Volume 1. ABC-CLIO. p. x. ISBN 978-0313379062. Wonder integrated soul, funk, rock, torch song, and jazz on his 1972 album Talking Book and his 1973 album Innervisions.
  5. Some observers count six classic albums, some count five, and others count four.Bogdanov, Vladimir; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas (2001). All Music Guide: The Definitive Guide to Popular Music (4 ed.). Hal Leonard Corporation. pp. 447–448. ISBN 0-87930-627-0.Cramer, Alfred William (2009). Musicians and Composers of the 20th Century. Vol. 5. Salem Press. p. 1645. ISBN 978-1-58765-517-3.Brown, Jeremy K. (2010). Stevie Wonder: Musician. Black Americans of Achievement. Infobase Publishing. p. 57. ISBN 978-1-60413-685-2.
  6. 1234Jenkins, Craig. "Stevie Wonder: Innervisions". Pitchfork. Retrieved November 15, 2025.
  7. "GRAMMY Hall Of Fame". GRAMMY.com. October 18, 2010. Retrieved December 30, 2019.
  8. James E. Perone (2006). The Sound of Stevie Wonder: His Words and Music. Greenwood Publishing Group. p. 54. ISBN 978-0-27598-723-7.
  9. Williams, Tenley (December 1, 2001). "Inner Vision". Stevie Wonder. Overcoming Adversity. Introduction by James Scott Brady. Philadelphia. ISBN 978-1-4381-2263-2. LCCN 2001047595. OCLC 47971581. OL 3952123M. Wikidata Q108381913.{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
  10. Sullivan, Steve (4 October 2013). "Playlist 2 | Down Home Rag, 1897—2005". Encyclopedia of Great Popular Song Recordings (Volume 1 and 2). Vol. 1. Lanham, MD: Scarecrow Press, Inc. ISBN 978-0-8108-8295-6. OL 17421756W. Wikidata Q108369709. Retrieved 1 September 2021 via Internet Archive. p. 236: The song explores modern urban realities through a narrative of a small-town migrant who arrives in New York City with bright hopes, is duped into drug running, and ends up sentenced to ten years in prison (much of the narrative is done through a dramatic playlet incorporated into the song.){{cite book}}: Check |isbn= value: checksum (help)
  11. Owsinski, Bobby (November 1, 2013), Bobby Owsinski's Deconstructed Hits – Classic Rock, Vol 1: Uncover the Stories & Techniques Behind 20 Iconic Songs, vol. 1, Alfred Music, ASIN B017RMH7G8, OL 20878616W, Wikidata Q108383603 via Google Books
  12. 12345678"Stevie Wonder Biography – Chapter 9". Steviewonder.org.uk. August 6, 1973. Retrieved February 25, 2012.
  13. Edwards, Gavin (2006). "I heard that Stevie Wonder lost his sense of smell. Is that true?". RuleFortyTwo.com. Retrieved February 13, 2013.
  14. Bush, John. Review: Innervisions. Allmusic.com. Retrieved May 8, 2010.
  15. Moser, Margaret (May 19, 2000). "Review: Innervisions". The Austin Chronicle. Retrieved May 8, 2010.
  16. Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: W". Christgau's Recotime Guide: Rock Albums of the Seventies. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. Retrieved March 9, 2019 via robertchristgau.com.
  17. Larkin, Colin, ed. (2007). The Encyclopedia of Popular Music (5th concise ed.). Omnibus. p. 1522. OL 11913831M.
  18. Strong, Martin C. (2004). The Great Rock Discography (7th ed.). New York: Canongate. p. 1688. OL 18807297M.
  19. Hilburn, Robert (April 1, 2000). "Motown Releases Remind Us of Stevie Wonder's Impact". Los Angeles Times. Retrieved September 25, 2015.
  20. Graff, Gary, ed. (1996). MusicHound Rock: The Essential Album Guide. Detroit: Visible Ink. p. 741. OL 8145585M.
  21. Considine, J. D. (2004). "Stevie Wonder". In Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide. Simon & Schuster. pp. 885–87. ISBN 0743201698. Retrieved September 25, 2015.
  22. Jenkins, Craig (February 27, 2022). "Stevie Wonder: Innervisions Album Review | Pitchfork". Pitchfork. Retrieved March 27, 2022.
  23. Henderson, Eric. Review: Innervisions. Slant Magazine, October 23, 2003. Retrieved May 8, 2010.
  24. "Billboard". Nielsen Business Media, Inc. August 18, 1973. Retrieved November 8, 2018 via Google Books.
  25. Riley, Clayton (October 21, 1973). "Stevie Wonder Is a Whole Gang". The New York Times. Retrieved November 8, 2018.
  26. 12"Stevie Wonder – Innervisions". Superseventies.com. November 1973. Retrieved February 25, 2012.
  27. Himes, Geoffrey (May 16, 1990). "Records". The Washington Post. Retrieved January 26, 2021.
  28. Easlea, Daryl (2011). "BBC – Music – Review of Stevie Wonder – Innervisions". BBC. Retrieved December 30, 2019.
  29. Shapiro, Bill (1991). Rock & Roll Review: A Guide to Good Rock on CD. Kansas City: Andrews and McMeel. p. 263. ISBN 0836262174.
  30. Colin Larkin, ed. (2006). All Time Top 1000 Albums (3rd ed.). Virgin Books. p. 86. ISBN 0-7535-0493-6.
  31. "News". Rolling Stone. Archived from the original on March 16, 2006. Retrieved February 25, 2012.
  32. "The 500 Greatest Albums of All Time". Rolling Stone. September 22, 2020. Retrieved December 7, 2020.
  33. Lewis, Pete. "STEVIE WONDER: MARCH 1995: A B&S CLASSIC INTERVIEW". www.bluesandsoul.com. Archived from the original on November 7, 2012. Retrieved November 8, 2018.
  34. Hogan, Ed (n.d.). "Stevie Wonder | Living for the City". AllMusic. Archived from the original on 17 October 2015. Retrieved 1 September 2021.
  35. Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992. St Ives, New South Wales, Australia: Australian Chart Book. ISBN 978-0-64611-917-5.
  36. Roberts, David, ed. (2006). British Hit Singles & Albums (19th ed.). London, England: Guinness World Records Ltd. p. 609. ISBN 978-1-90499-410-7.
  37. "Billboard Soul LP's". Billboard. September 8, 1973. p. 40.
  38. "Billboard Top LP's & Tape". Billboard. September 22, 1973. p. 58.
  39. "Top R&B/Hip-Hop Albums – Year-End". Billboard. Retrieved June 1, 2021.
  40. "Billboard 200 Albums – Year-End". Billboard. Retrieved June 1, 2021.
  41. "Top R&B/Hip-Hop Albums – Year-End". Billboard. Retrieved June 1, 2021.
  42. "Canadian album certifications – Stevie Wonder – Innervisions". Music Canada. Retrieved July 14, 2022.
  43. "British album certifications – Stevie Wonder – Innervisions". British Phonographic Industry. Retrieved July 14, 2022.Select albums in the Formats field. Type Innervisions Stevie Wonder in the "Search:" field.