جانيت فيش

جانيت إيزوبيل فيش (18 مايو 1938 - 11 ديسمبر 2025) فنانة أمريكية معاصرة من رواد المدرسة الواقعية . استكشفت، من خلال الرسم الزيتي والطباعة الحجرية والطباعة بالشاشة الحريرية، تفاعل الضوء مع الأشياء اليومية في فن الطبيعة الصامتة . تتضمن العديد من لوحاتها عناصر الشفافية (كغلاف البلاستيك والماء)، والضوء المنعكس، ^{[ 1 ]} وأنماطًا متداخلة متعددة بألوان زاهية وجريئة. يُنسب إليها الفضل في إعادة إحياء فن الطبيعة الصامتة.

وُلدت جانيت إيزوبيل فيش ^{[ 2 ] [ 3 ]} في 18 مايو 1938 في بوسطن، ماساتشوستس ، ^{[ 4 ]} ونشأت في برمودا ، حيث انتقلت عائلتها عندما كانت في العاشرة من عمرها. ^{[ 4 ]} ومنذ صغرها، كانت محاطة بالعديد من التأثيرات الفنية. كان والدها أستاذًا لتاريخ الفن، بيتر ستويفسانت فيش، وكانت والدتها النحاتة والخزافة فلورنس ويسلر فوريس. ^{[ 5 ]} أختها، أليدا، مصورة فوتوغرافية. ^{[ 6 ]} جدها، الذي كان مرسمه في برمودا، هو الرسام الانطباعي الأمريكي كلارك فوريس . ^{[ 7 ]} عمها، الذي يحمل نفس الاسم كلارك فوريس ، ^{[ 5 ]} كان نحاتًا على الخشب ^{، [ 8 ]} وكانت زوجته رسامة. ^{[ 9 ]}

عرفت فيش منذ صغرها أنها ترغب في دراسة الفنون البصرية. ^{[ 4 ]} وقالت: "نشأت في عائلة فنانين، وكنت أمارس الفن دائمًا، وعرفت أنني أريد أن أصبح فنانة". ^{[ 10 ]} كانت فيش موهوبة في فن الخزف، وكانت تنوي في البداية أن تصبح نحاتة. ^{[ 4 ]} في سن المراهقة، عملت فيش مساعدةً في مرسم النحاتة بيلي لانغ . ^{[ 11 ]}

التحقت فيش بكلية سميث في نورثهامبتون، ماساتشوستس ، حيث ركزت على النحت والطباعة. ^{[ 12 ]} درست على يد جورج كوهن، وليونارد باسكن ، وميرفين جولز . ^{[ 8 ]} أمضت أحد فصول الصيف في الدراسة في رابطة طلاب الفنون في نيويورك ، وحضرت دورة في الرسم بقيادة ستيفن غرين . ^{[ 13 ]} حصلت فيش على بكالوريوس الآداب من سميث عام 1960. ^{[ 11 ]} تبع ذلك إقامة صيفية في مدرسة سكوهيغان للفنون في سكوهيغان، مين، عام 1961. ^{[ 4 ]}

التحقت فيش بكلية الفنون والعمارة بجامعة ييل في نيو هيفن، كونيتيكت ، ودرست فيها من عام ١٩٦٠ إلى ١٩٦٣. ^{[ ١٤ ]} هناك، حوّلت تركيزها من النحت إلى الرسم. ^{[ ٥ ]} كان أستاذها في دورة الرسم التمهيدية أليكس كاتز ، الذي شجع الطلاب على استكشاف المعارض في صالات العرض بنيويورك، مما وسّع معرفة فيش بعالم الفن. ^{[ ٨ ]} خلال تلك الفترة، كانت كليات الفنون تميل إلى تفضيل تدريس التعبيرية التجريدية ، ^{[ ١٥ ]} مما أثر على أسلوب فيش الفني الناشئ. وسرعان ما طورت أسلوبها الخاص، مشيرةً إلى أن "التعبيرية التجريدية لم تكن تعني لي شيئًا. لقد كانت مجرد مجموعة من القواعد". ^{[ ٥ ]}

كان من بين زملائها في جامعة ييل تشاك كلوز ، وريتشارد سيرا ، وبريس ماردن ، ونانسي غريفز ، وسيلفيا ^{[ 14 ]} ، وروبرت مانغولد ، وراكسترو داونز . وفي عام 1963، أصبحت فيش واحدة من أوائل النساء اللواتي حصلن على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية الفنون والعمارة بجامعة ييل. ^{[ 5 ]}

رفضت جانيت فيش إلى حد كبير التعبيرية التجريدية التي تبناها أساتذتها في جامعة ييل، إذ شعرت بانفصال تام عنها، ورغبت بدلاً من ذلك في "الحضور المادي للأشياء". لم تثنها عقيدة التجريد الخالص التي سادت في سنوات تكوينها، بل تواصلت مع الصور في العالم الحقيقي. انطلاقًا من التقاليد الشكلية للحداثة وتقاليد فن الطبيعة الصامتة الهولندية، تلتزم أعمالها بعالم التجربة المعاصرة الملموسة. تُصوَّر مواضيع فيش البسيطة والمألوفة بتعقيد شكلي، وثراء في التفاصيل، ولوحة ألوان استوائية نابضة بالحياة من طفولتها.

كانت فيش مهتمة برسم الضوء ومفهوم أطلقت عليه أحيانًا اسم "التغليف"، مثل البرطمانات والسيلوفان والأغلفة.

من بين مواضيعها المفضلة الأخرى الأشياء اليومية، ولا سيما أنواع مختلفة من الأواني الزجاجية الشفافة، سواء كانت فارغة أو مملوءة جزئيًا بسوائل مثل الماء أو المشروبات الكحولية أو الخل. وتتراوح الأمثلة من الأكواب والزجاجات والأقداح والجرار ^{[ 4 ]} إلى حوض سمك مملوء بالماء وسمكة ذهبية. ^{[ 16 ] [ 17 ]} وشملت مواضيع أخرى فناجين الشاي، ^{[ 4 ]} وباقات الزهور، والمنسوجات ذات الأنماط المثيرة للاهتمام، ^{[ 15 ]} والأسماك الذهبية، والخضراوات، ^{[ 18 ]} والأسطح العاكسة. ^{[ 1 ]}

على الرغم من أن أعمال فيش وُصفت بأنها واقعية تصويرية أو واقعية جديدة ، ^{[ 19 ]} إلا أنها لم تعتبر نفسها واقعية تصويرية. فعناصر مثل تكوينها واستخدامها للألوان تُظهر وجهة نظر رسامة أكثر منها مصورة فوتوغرافية. ^{[ 12 ]}

بعد تخرجها من جامعة ييل، أمضت فيش عامًا في فيلادلفيا ^{[ 13 ]} ثم انتقلت إلى سوهو حيث أصبحت صديقة للويز نيفيلسون . ^{[ 11 ]}

كان فيش مدرسًا للفنون في مدرسة الفنون البصرية ومدرسة بارسونز للتصميم (كلاهما في مدينة نيويورك)، وجامعة سيراكيوز ( سيراكيوز، نيويورك )، وجامعة شيكاغو . ^{[ 18 ]}

تزوجت فيش مرتين لفترة وجيزة، وعزت فشل زواجها جزئيًا على الأقل إلى طموحاتها العالية وعزوفها عن أن تكون "ربة منزل تقليدية جيدة". ^{[ 4 ]} في سنواتها الأخيرة، أقامت ورسمت في شقتها العلوية في سوهو بمدينة نيويورك، وفي منزلها الريفي في فيرمونت ^{[ 12 ]} في ميدلتاون سبرينغز . ^{[ 20 ]}

توفي فيش في ويلز، فيرمونت ، في 11 ديسمبر 2025، عن عمر يناهز 87 عامًا. ^{[ 3 ] [ 21 ]}

أقامت فيش أول معرض فردي لها في جامعة فيرلي ديكنسون في روثرفورد، نيو جيرسي عام 1967، وتلاه أول معرض لها في نيويورك بعد ذلك بعامين. ^{[ 4 ]} عرضت فيش أعمالها أكثر من 75 مرة على الصعيدين الوطني والدولي. فيما يلي مجموعة مختارة من معارض أعمالها.

• جانيت فيش، دوارات وزهور الخشخاش، لوحات 1980-2008، معرض دي سي مور، نيويورك، 2017، معرض فردي ^{[ 22 ]}
• جانيت فيش، الزجاج والبلاستيك، السنوات الأولى، 1968-1978، معرض دي سي مور، نيويورك، 2016، معرض فردي ^{[ 23 ]}
• المعرض السنوي لعام 2015: عمق السطح، الأكاديمية الوطنية للتصميم ، نيويورك، 2015، معرض جماعي
• This American Life، متحف كيمبر للفن المعاصر ، مدينة كانساس سيتي، ميزوري، 2014، معرض جماعي ^{[ 24 ]}
• معرض "خيال الخريف - أعمال صغيرة الحجم"، معرض ماريان فريدلاند، نابولي، فلوريدا، 2014، معرض جماعي
• جانيت فيش، بانوبلي، معرض دي سي مور، نيويورك، نيويورك، 2014، معرض فردي ^{[ 25 ]}
• صور آسرة، معرض ماكريدى برس، مونتكلير، نيوجيرسي، 2013، معرض جماعي
• جانيت فيش، لوحات حديثة، معرض دي سي مور، نيويورك، 2012، معرض فردي ^{[ 15 ] [ 26 ]}
• جانيت فيش، معهد بتلر للفنون الأمريكية ، يونغستاون، أوهايو، 2006، معرض فردي
• فن جانيت فيش، متحف أوغونكويت للفن الأمريكي ، أوغونكويت، مين، 2004، معرض فردي
• جانيت فيش، معرض لو ألين المعاصر، سانتا فيه، نيو مكسيكو، 2004، معرض فردي
• جانيت فيش، متحف صموئيل ب. هارن للفنون ، غينزفيل، فلوريدا، 2003، معرض فردي ^{[ 1 ]}
• جانيت فيش، متحف كولومبوس ، كولومبوس، جورجيا، 2000، معرض فردي
• جانيت فيش، لوحات ورسومات منذ عام 1975، معرض مارش، جامعة ريتشموند ، 1987، معرض فردي ^{[ 27 ]}
• 76 جيفرسون، متحف الفن الحديث ، 1975، معرض جماعي ^{[ 28 ]}
• معرض نيويورك، 1969، معرض فردي
• جامعة فيرلي ديكنسون ، 1967، معرض فردي

ذكر كتالوج معرض فيش في جامعة ريتشموند أن الناقد جيريت هنري وصف فيش بأنه أستاذ معترف به في فن الطبيعة الصامتة المعاصرة. ^{[ 27 ]}

ذكر كاتب في صحيفة نيويورك تايمز أن لوحات فيش الطموحة للطبيعة الصامتة ساهمت في إحياء الواقعية في سبعينيات القرن العشرين ، وأنها منحت الأشياء اليومية طاقة بصرية وفنية جريئة. ^{[ 29 ]} ويتفق الناقد فينسنت كاتز مع هذا الرأي، قائلاً إن مسيرة فيش الفنية "يمكن تلخيصها في إعادة إحياء فن الطبيعة الصامتة، وهو إنجاز عظيم إذا أخذنا في الاعتبار أن هذا النوع من الفن كان يُعتبر في كثير من الأحيان أدنى أنواع الرسم الموضوعي". ^{[ 7 ]}

في مقابلة، تحدث الرسام الأمريكي إريك فيشل عن إعجابه بجانيت فيش قائلاً: "إنها واحدة من أكثر الفنانين الواقعيين إثارة للاهتمام في جيلها. أعمالها مرجع أساسي، ولها تأثير هائل. أي شخص يتعامل مع الطبيعة الصامتة المنزلية عليه أن يمر بها، فهي شخصية مهمة للغاية." ^{[ 30 ]}

حصل فيش على العديد من الجوائز والزمالات، بما في ذلك:

• زمالة ماكدويل ، 1968، 1969 و1972 ^{[ 31 ]}
• جائزة هاريس، بينالي شيكاغو، 1974
• منحة مجلس الفنون الأسترالي، 1975
• تم انتخابه في الأكاديمية الوطنية للتصميم كعضو مشارك في الأكاديمية الوطنية عام 1990، وعضو في الأكاديمية الوطنية عام 1994 ^{[ 32 ]}
• جائزة متحف هوبارد، 1991
• جائزة متحف أسبن للفنون للمرأة في الفنون، 1993
• جائزة الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب ، 1994 ^{[ 33 ]}
• ميدالية كلية سميث ، 2012 ^{[ 10 ]}

تُدرج أعمال فيش ضمن المجموعات الدائمة للعديد من المؤسسات والمتاحف.

• أرشيف الفن الأمريكي، مؤسسة سميثسونيان: مقابلة تاريخية شفهية

بعض المواقع التي تعرض صوراً لأعمال فيش:

• معرض دي سي مور
• ليفينغويل، إدوارد (ديسمبر 2005). "جانيت فيش في معرض دي سي مور" . الفن في أمريكا . مؤرشف من الأصل في 21 أغسطس 2014. تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2013 .
• كاتز، فينسنت (مارس 2012). "جانيت فيش: لوحات حديثة" . ذا بروكلين ريل . تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2013 .
• تشرش، أماندا (أبريل 2012). "جانيت فيش: دي سي مور" (ملف PDF) . ARTnews . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 29 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2013 .