ليو بوليتي

مدرسة ليو بوليتي الابتدائية، الحي الكوري، لوس أنجلوس

أتيجليو ليوني بوليتي (21 نوفمبر 1908 - 26 مارس 1996) فنان وكاتب أمريكي، ألّف ورسم نحو 20 كتابًا للأطفال ، بالإضافة إلى كتاب "بانكر هيل، لوس أنجلوس " (1964) الموجه للبالغين. احتفت أعماله في كثير من الأحيان بالتنوع الثقافي، [ 2 ] ونُشر العديد منها باللغتين الإنجليزية والإسبانية. [ 3 ]

طفولة

كان بوليتي أصغر طفلين، ولد في فريسنو في 21 نوفمبر 1908، لأبوين إيطاليين أمريكيين هما لودوفيكو بوليتي وماري كازولا. وكانت شقيقته ماري تيريز تكبره بعامين.

تم نقل بوليتي إلى إيطاليا في سن السابعة - مرتدياً "زي رئيس هندي"، عبر السكك الحديدية العابرة للقارات وسفينة المحيط - ونشأ وهو يرسم باستمرار في قرية بروني مسقط رأس والدته بالقرب من ميلانو .

غادر لودوفيكو عائلته ليعمل إسكافيًا في بياتشنزا . أما ماري، فانتقلت للعيش مع عمة فقيرة تدير نُزُلًا على جانب الطريق. ووُضع بوليتي في دار إقامة مع امرأة مسنة وابنتها. أحب بوليتي بروني حبًا عميقًا، ظلّ يرافقه طوال حياته. في بروني، بدأ بتنمية حسه الفني، فرسم اسكتشاتٍ تُصوّر الحياة القروية.

بحلول عام ١٩٢٠، اجتمعت عائلة بوليتي وانتقلت إلى لندن ، حيث تعرّف بوليتي على ثقافة المدينة وأسلوب الحياة العالمي الذي لم يكن بروني ليُوفّره له. في عطلات نهاية الأسبوع، كان ليو وماري يُجهّزان سلة غداء، وينضمّان إلى مئات الأطفال الفقراء الآخرين في طابور أمام أحد مسارح لندن لمشاهدة العروض الحية وأفلام تشارلي شابلن . استمتع بوليتي بكل ما تُقدّمه لندن لفتى. تجوّل في متاحف المدينة لمشاهدة أعمال فنسنت فان جوخ وغيره من الفنانين العظماء.

بعد مرور عام، عادت عائلة بوليتي إلى بروني حيث بدأ ليو دراسة الفن بمنحة دراسية لمدة ست سنوات في المعهد العالي للفنون الجميلة - المعروف أيضًا باسم المعهد الوطني للفنون - في القصر الملكي في مونزا بالقرب من ميلانو.

بداية المسيرة المهنية

في عام 1931، غادر بوليتي إيطاليا متوجهاً إلى كاليفورنيا وهو في الثانية والعشرين من عمره. وخلال عبوره قناة بنما، اكتشف جمال أمريكا الوسطى الساحر . رسم ما رآه، وبدأت القصص الصغيرة تتشكل في ذهنه.

انجذب إلى حضارة المايا في المنطقة، وطوّر لوحة ألوان شكّلت جوهر ألوانه طوال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. كتب بوليتي لاحقًا عن أسلوبه: "ابتكرتُ لونًا أصفر مغرة، ولونًا بنيًا محروقًا، وعددًا من درجات اللون البني، ترمز إلى دفء الحياة وخصائصها الترابية، ونباتات غابات أمريكا الوسطى الاستوائية. كما استخدمتُ لونًا أزرق مخضرًا نابضًا بالحياة، يرمز إلى الماء والسماء، وفي بقع صغيرة للأحجار الكريمة التي كانت تُستخدم آنذاك في حليّهم، مثل اليشم - وكلها عناصر متأصلة في حضارة المايا." [ 4 ]

كتب الفنان باكلي ماكغورين، الناقد الفني في مجلة " سكريبت" الأدبية السينمائية التي كان يصدرها الكاتب والفنان روب فاغنر ، في مقال رئيسي على غلاف مجلة "بوليتي" عام 1940: "أصبح ليو بارعًا في استخدام العديد من الوسائط الفنية - الزيت، والألوان المائية، والنحت على الخشب، والنقش على الخشب، والطباعة الحجرية، ورسم الكتب؛ لقد تلقى تعليمًا فنيًا راقيًا للغاية. كان تدريبه حديثًا وليس أكاديميًا؛ إذ كان يميل إلى تنمية الأصالة بدلًا من الخضوع لأشكال الفن في العصور الماضية. وقد دفعته فلسفته الفنية نحو الأصالة والبساطة؛ نحو الأشخاص الذين لا يزال اتصالهم بالأرض حديثًا وحميمًا ومرضيًا." [ 4 ]

وصل بوليتي إلى لوس أنجلوس، كاليفورنيا ، في أكتوبر 1931، وبعد عامين تزوج من هيلين فونتيس.

شارع أولفيرا

بدأ بوليتي الرسم والتصوير من مكانٍ مُعتاد في شارع أولفيرا بوسط مدينة لوس أنجلوس، حيث كان يرسم السياح ويبيع رسوماته إلى جانب الخزافين والنسّاجين وغيرهم من الحرفيين المقيمين. كان حب بوليتي للأمريكيين من أصل مكسيكي وعاداتهم الشعبية صادقًا، بل كان بمثابة تقاربٍ عميق. وبشكلٍ خاص، وبصفته كاثوليكيًا متدينًا، مُلمًا بالقديسين الإيطاليين، فقد تفاعل مع الطقوس المكسيكية. أحب الأطفال - الأطفال الطبيعيين العفويين - دون أي تحفظ أو تمييز. منحه رسم الأطفال المكسيكيين، للمجلات والكتب، مسيرةً مهنيةً وهويةً فنيةً في أمريكا. رسم جداريةً في شارع أولفيرا بعنوان "مباركة الحيوانات"، حيث صوّر تقليدًا كاثوليكيًا تخليدًا لذكرى حب القديس فرنسيس الأسيزي لجميع المخلوقات. في الجدارية، يسير الرجال والنساء والأطفال مع حيواناتهم لنيل البركة. [ 4 ]

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، عمل في الرسم الزيتي والمائي والنحت على الخشب. ولعلّ أفضل أعماله كانت لوحات غواش على الورق، والتي تنوعت فيها مواضيع الأم والطفل. كما ركّز على مشاهد قرى البويبلو المكسيكية، والطقوس والعادات الدينية، والراقصين، والأطفال المشاغبين. وكانت ألوانه الأساسية متشابهة عمومًا: الأصفر المغرة، والبني المحروق، ودرجات البني التي كانت تُعرّف حضارة المايا في نظره. [ 4 ]

تضمنت معروضاته لوحة الألوان المائية "العمال النائمون" ومنحوتته "الأم والطفل" في حفل توزيع جوائز المعرض السنوي التاسع لفن جنوب كاليفورنيا عام 1937 في سان دييغو، كاليفورنيا . كما عرض بوليتي لوحة زيتية بعنوان "امرأتان وطفل".

خلال العام نفسه، عُرضت منحوتة بوليتي الخشبية "بيدرو وبيبا" ولوحة الألوان المائية "مشهد السوق" في المعرض السنوي الثامن عشر للوحات والمنحوتات في متحف لوس أنجلوس في إكسبوزيشن بارك . وبعد عام، عُرضت "بيدرو وبيبا" مرة أخرى في المعرض السنوي العاشر لفنون جنوب كاليفورنيا في معرض الفنون الجميلة في سان دييغو.

ساهم معرضه الفردي في استوديوهات ديلفيك التابعة لألما ريد في مدينة نيويورك عام 1937 في نهاية المطاف في توجيهه نحو مهنة كمؤلف ورسام كتب أطفال تتناول مواضيع لاتينية.

كان كتابه الأول "بانشو الصغير" ، وهو قصة مصورة عن صبي مكسيكي صغير مشاغب، إن لم يكن متمردًا، يخوض مغامرة. نُشر الكتاب عام ١٩٣٨، ووجهه "بانشو الصغير" إلى مسار كتابة أدب الأطفال. كما لفت انتباه مجلة "سكريبت" ذات الميول اليسارية ، والتي أصبح بوليتي محررها الفني، بالإضافة إلى مجلة "فريدوم" الصغيرة ذات التوجه السلمي، والتي كان يصدرها برينس هوبكنز .

الكتب المبكرة

كما قام برسم كتاب "الأقل شأناً" لروث سوير عام 1941، وكتاب " هنا نتحدث الإسبانية" لمارغريتا لوبيز وإستر براون عام 1942، وكتاب "أنجيلو، المشاغب" لهيلين غاريت عام 1944. وفي العام نفسه، قام برسم كتاب " قصص من الأمريكتين" . وقد مثّل هذا الكتاب تحولاً واضحاً عن أسلوب بوليتي المبكر الذي اتسم بالانطباعية والتكعيبية وفن الآرت ديكو، حيث اتجه نحو أسلوب أكثر نعومة وأقل قتامة وواقعية، وهو الأسلوب الذي ميّز أعماله اللاحقة. واستمرت هذه النغمات والمواضيع الأكثر رقة في جميع كتبه اللاحقة. وظلت التعددية الثقافية موضوعاً رئيسياً، لكنها لم تكن ذات طابع سياسي صريح كما هو الحال في أعماله المنشورة في المجلات. [ 4 ]

تعرُّف

تُقدّم جمعية المكتبات الكاثوليكية سنويًا ميدالية ريجينا للتميز إلى أحد أبرز الشخصيات التي تُجسّد مقولة الشاعر الإنجليزي والتر دي لا مير: "لا يرقى إلى مستوى الصغار إلا أندر أنواع التميز في أي شيء"، وذلك تقديرًا لمساهمته المتميزة والمتواصلة في أدب الأطفال، بغض النظر عن طبيعة هذه المساهمة. وفي عام 1966، نال ليو بوليتي هذه الجائزة المرموقة.

في عام 1974، تم تسمية فرع من مكتبة فريسنو العامة باسمه. [ 5 ]

كتب مختارة

  • كتابه الأول: ليتل بانشو (1938)
  • بيدرو، ملاك شارع أولفيرا (1946)، وهو كتاب حاز على المركز الثاني في جائزة كالديكوت
  • خوانيتا (1948)، الحائزة على المركز الثاني في جائزة كالديكوت
  • أغنية السنونو (1950)،الحائزة على ميدالية كالديكوت
  • قارب لبيبي (1950)
  • ليو الصغير (1951)
  • الفراشات تأتي (1957)
  • بانكر هيل، لوس أنجلوس: ذكريات من أيام مضت (1964)
  • مقلب بيكولو (1965)
  • موي موي (1960)
  • متجر ألعاب السيد فونغ (1978)
  • المعجزات الثلاث (1946)
  • الدمية النبيلة (1961)
  • ميكو (1969)
  • روزا (1963)

مراجع

  1. كاليفورنيا، فهرس الوفيات، 1940-1997
  2. نابولي، ليزا (14 مارس 2019). "تجسيد روح المدينة التي أحبها" . كيربد لوس أنجلوس . مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 14 مارس 2019 .
  3. فعاليات الذكرى المئوية لليو بوليتي 2008 ، الذكرى المئوية لليو بوليتي 2008،
  4. 1 2 3 4 5 فاغنر، روب ليستر (1 يونيو 2016). هوليوود بوهيميا: جذور السياسة التقدمية في سيناريو روب فاغنر . جاناواي. الصفحات 157-161 . ISBN  978-1596413696.
  5. سكامبراي، ليندا (7 نوفمبر 2019). "الاحتفال بالفنان ليو بوليتي من فريسنو وفرع المكتبة الذي يحمل اسمه" . صحيفة فريسنو بي .