نان فيلبس

نان فيلبس (اسمها قبل الزواج هينكل؛ 25 أغسطس 1904 - 17 يناير 1990)، فنانة شعبية أمريكية من لندن، كنتاكي . غالبًا ما تتم مقارنة أعمال فيلبس بأعمال الجدة موسى الأكثر شهرة من حيث الأسلوب والموضوع.

وُلدت فيلبس في ليلي، مقاطعة لوريل ، كنتاكي ، وهي الابنة الثانية للواعظ المعمداني جون هينكل ولولا هينكل ( اسمها قبل الزواج ويفر). كان جدها لأبيها، ويليام هينكل، من أصل هولندي. ^{[ 1 ]} منذ صغرها، أبدت فيلبس اهتمامًا غير عادي بالطبيعة. أمضت ساعات لا تُحصى في دراسة الصخور والزهور والنباتات والجداول والغيوم والحيوانات الصغيرة. أهدتها علبة أقلام تلوين صغيرة في سن الخامسة موهبةً وحبًا لا ينضب للرسم . ^{[ 2 ]} اتجهت فيلبس إلى الرسم خلال سنوات مراهقتها عندما زودها أحد المعلمين، لحسن الحظ، ببعض الألوان المائية والورق. في عام 1922، انتقلت فيلبس من كنتاكي إلى هاميلتون، أوهايو. وخلال سنوات الكساد الصعبة، والطلاق، والزواج مرة أخرى، وتربية خمسة أطفال، واصلت الرسم. خلال هذه الفترة، بدأت فيلبس باستخدام الألوان الزيتية بشكل أساسي . في ثلاثينيات القرن العشرين، عُرضت أعمال فيلبس في متحف سينسيناتي للفنون القريب وفي معارض الفنون والحرف المحلية. وبفوزه في مسابقة للمواهب المحلية عام 1940، حصل فيلبس على منحة دراسية للالتحاق بأكاديمية سينسيناتي للفنون .

في خمسينيات القرن العشرين، سافرت فيلبس إلى مدينة نيويورك حاملةً معها عينة من أعمالها بهدف تعزيز حضورها في عالم الفن. وخلال هذه الزيارة، لفتت أعمالها انتباه أوتو كالير ، مؤسس غاليري سانت إتيان . يُعرف كالير على نطاق واسع باكتشافه للفنانة "الجدة موسى" ودعمه لأعمالها. ^{[ 3 ]} بدأت بذلك علاقة طويلة الأمد بين فيلبس وغاليري سانت إتيان، والتي لا تزال مستمرة حتى اليوم، من خلال أبناء فيلبس ومديرتي غاليري سانت إتيان الحاليتين، هيلدغارد باخارت وجين كالير . بعد هذه الرحلة، اكتسبت لوحات فيلبس شهرة أوسع في عالم الفن الشعبي، ما أدى إلى عرض أعمالها في متاحف مختلفة. وفي ثمانينيات القرن العشرين، لفتت أعمال فيلبس انتباه جاي جونسون، صاحب معرض فني في نيويورك وباحث في الفن الشعبي الأمريكي. شرع جونسون في اقتناء وعرض لوحات فيلبس في العديد من المعارض، وبلغت جهوده ذروتها في معرض فردي لأعمالها في معرض جاي جونسون للتراث الشعبي الأمريكي. في عام 1989، عرضت فيلبس لوحتين في متحف دايمارو في كيوتو، اليابان ، إلى جانب فنانين شعبيين آخرين، من بينهم الجدة موسى وهوراس بيبين . ^{[ 4 ]} وكجزء من جمعية أصدقاء الفن والحفاظ عليه في السفارات (FAPE)، عُرضت لوحات فيلبس في سفارات الولايات المتحدة في ألمانيا الغربية وفنلندا والدنمارك. ^{[ 5 ]} وبرزت لوحة فيلبس " ملعب ريفر فرونت: فيليز وريدز" بشكل لافت على الغلاف الأمامي لكتاب "شعب وأمة" ^{[ 6 ]} ، وخلال فقرة "الشعور بالحب" من مهرجان ديفيد ليترمان الثاني لأفلام العطلات الذي بُثّ عام 1986. ^{[ 7 ]}

توفيت فيلبس في أوائل عام 1990 عن عمر يناهز 85 عامًا. وواصلت الرسم حتى دخولها المستشفى في أواخر عام 1989. وخلال فترة إقامتها القصيرة في المستشفى قبل وفاتها، طلبت فيلبس فرش الرسم الخاصة بها لتتمكن من الرسم، على الرغم من أنها لم تكن قادرة جسديًا على ذلك. ومن بين آخر الكلمات التي نطقت بها وهي تنظر من نافذة المستشفى: "أتمنى لو أستطيع رسم تلك الغيوم". ^{[ 8 ]}

كانت فيلبس رسامة غزيرة الإنتاج. عملت باستمرار لأكثر من ستين عامًا، وأنتجت ما يزيد عن ألف لوحة. ^{[ 9 ]} على الرغم من أن تدريبها الرسمي اقتصر على دورة مراسلة خلال عشرينيات القرن الماضي وإقامة قصيرة في أكاديمية الفنون في سينسيناتي، إلا أن فيلبس رفضت وصف أعمالها بـ "الساذجة" . ^{[ 10 ]} تنوعت مواضيعها الفنية، وشملت المناظر الطبيعية، والطبيعة الصامتة ، والشواطئ الاستوائية، ومشاهد الغرب الأمريكي، والشخصيات التاريخية. كما رسمت مواضيع الفن الشعبي التقليدي، مثل مشاهد من الحياة الريفية الأمريكية، وقد استوحت العديد من هذه اللوحات من طفولتها في مزرعة العائلة. رسمت فيلبس أيضًا العديد من الصور الشخصية ، والتي كانت في معظمها لأفراد عائلتها، وخاصة أحفادها. بعض هذه الصور يذكرنا بأعمال رسامي البورتريه المتجولين في القرن التاسع عشر، لكن أوجه التشابه سطحية. على الرغم من تشابهها مع لوحات ليمنر الرومانسية ، إلا أن شخصيات فيلبس وُضعت في سياق يُظهر حميمية افتقرت إليها الخلفيات المتكررة في تلك اللوحات السابقة. وفقًا لأدريان سوين، أمين متحف مركز كنتاكي للفنون الشعبية ،

كانت مواضيع لوحاتها متنوعة، شملت المناظر الطبيعية، والطبيعة الصامتة، ومشاهد من الغرب الأمريكي، وشخصيات تاريخية. بعض هذه اللوحات تُذكّر بأعمال رسامي البورتريه المتجولين في القرن التاسع عشر. ومع ذلك، فإن عدد وتنوع الأماكن التي صوّرت فيها أفرادًا محددين من عائلتها يُبرز حاجة نان فيلبس للرسم، وحاجتها لسرد قصة حياتها مع ابتكار سياق، غالبًا ما يكون فكاهيًا، لوضع شخصياتها البشرية فيه. كانت تتمتع بحس فطري للشكل واللون والتصميم. ^{[ 8 ]}

لم تقتصر لوحات فيلبس على تنوع مواضيعها فحسب، بل تنوعت أيضًا بشكل كبير في أحجامها وتقنياتها. فقد أنتجت لوحات تتراوح أحجامها بين لوحات مصغرة بحجم بوصة واحدة في بوصة واحدة وجداريات ضخمة بحجم ستة أقدام في سبعة عشر قدمًا . إضافةً إلى ذلك، لم تقتصر فيلبس على الرسم على القماش فحسب ، بل رسمت أيضًا على مواد طبيعية كالأصداف والصخور. ولا تزال أعمال فيلبس تُعرض في المعارض والكنائس والمتاحف والسفارات والمنازل الخاصة في جميع أنحاء العالم.

• 
  ميلاد الطفل يسوع (1950)
• 
  طيور على سلك (1978)
• 
  أزهار في مزهرية زرقاء (1975)

• قائمة الفنانين الأمريكيين 1900 وما بعده
• الجدة موسى
• هوراس بيبين

• جاليري سانت إتيان: نان فيلبس
• معرض جورج كريفيسكي: نان فيلبس
• بوك راجز: نان فيلبس
• FAPE: نان فيلبس
• مركز كنتاكي للفنون الشعبية
• نعي جاي جونسون