قصة مصورة من فصل واحد

في عالم القصص المصورة ، يُعرف العمل الفردي بأنه عدد أو فصل مستقل، على عكس السلسلة المحدودة أو السلسلة المستمرة التي تتألف من عدة أعداد أو فصول. ^{[ 1 ]} يعود تاريخ الأعمال الفردية إلى أوائل القرن التاسع عشر، حيث كانت تُنشر في الصحف، وقد تأتي اليوم على شكل كتب مصورة فردية ، أو أجزاء من مجلات / مختارات قصص مصورة ، أو تُنشر إلكترونيًا على مواقع الويب. ^{[ 2 ]} في مجال التسويق، تُستخدم بعض الأعمال الفردية كأدوات ترويجية مرتبطة بالإنتاجات القائمة، كالأفلام وألعاب الفيديو والبرامج التلفزيونية. ^{[ 1 ]}

في صناعة المانغا اليابانية ، تُسمى القصص القصيرة "يوميكيري" (読み切り) ، وهو مصطلح يُشير إلى أن القصة تُعرض كاملةً دون أي تكملة. ^{[ 3 ]} غالبًا ما تُكتب قصص المانغا القصيرة للمشاركة في المسابقات، وأحيانًا تُطوّر لاحقًا إلى سلسلة كاملة، تمامًا مثل الحلقة التجريبية للمسلسلات التلفزيونية . بدأت العديد من سلاسل المانغا الشهيرة كقصص قصيرة، مثل دراغون بول ، وقبضة نجم الشمال ، وسيلور مون (التي أصبحت قصتها القصيرة فيما بعد سلسلتها الشقيقة، الاسم الرمزي: سيلور في )، وناروتو ، وبليتش ، وون بيس ، وبرسيرك ، وكينيكومان ، وهجوم العمالقة ، ومذكرة الموت . كانت مسابقة "نجوم المانغا الصاعدة" مسابقة سنوية لقصص المانغا القصيرة الأصلية باللغة الإنجليزية ، وقد تحوّل العديد منها إلى سلاسل مانغا كاملة. عمل بعض مؤلفي المانغا البارزين، مثل أكيرا تورياما وروميكو تاكاهاشي ، على العديد من القصص القصيرة بالإضافة إلى أعمالهم المتسلسلة.

في الولايات المتحدة ، تُصنّف الإصدارات الفردية عادةً بالرقم "#1" رغم عدم وجود أعداد لاحقة، وتُسمى أحيانًا " أعدادًا خاصة". في بعض الأحيان، تظهر شخصية أو فكرة في سلسلة من الإصدارات الفردية، عندما لا يكون الموضوع مربحًا ماليًا بما يكفي لتبرير إصدار سلسلة مستمرة أو محدودة ، ولكنه مع ذلك يحظى بشعبية كافية للنشر بانتظام، غالبًا سنويًا أو ربع سنويًا. ^{[ 1 ]} ومن الأمثلة الحالية على سلسلة الإصدارات الفردية منشورات " فرانكلين ريتشاردز: ابن عبقري" من مارفل كوميكس . يجب عدم الخلط بين هذا النوع من الإصدارات الفردية والمجلات السنوية للقصص المصورة ، والتي عادةً ما تكون إصدارًا مصاحبًا لسلسلة مستمرة قائمة.

وقد تم استعارة المصطلح أيضاً إلى صناعة القصص المصورة الفرنسية البلجيكية ، بنفس المعنى تقريباً، على الرغم من أنه يشير هناك في الغالب إلى ألبومات القصص المصورة . ^{[ 4 ]}

تتباين مسارات تاريخ فن الكوميكس في مختلف البلدان والمناطق. فقد بدأ فن الكوميكس الياباني المبكر، أو المانغا، في الظهور منذ القرن الثاني عشر، وتطور من " تشوجو-جينبوتسو-جيجا " (رسوم كاريكاتورية تجمع بين الحيوانات والبشر)، وصولاً إلى " أوكيو-إي " (العالم العائم) في القرن السابع عشر. ^{[ 2 ] [ 5 ]} وقد دخلت القصص المصورة والرسوم الكاريكاتورية ذات الطابع الغربي إلى اليابان في أواخر القرن التاسع عشر، مما أثر على أساليب فن الكوميكس. من جهة أخرى، شهد فن الكوميكس الياباني الحديث تطوراً ملحوظاً في أعقاب الحرب العالمية الثانية، وتطور لاحقاً إلى أنواع فنية متنوعة. ^{[ 2 ]} وبحلول أواخر العقد الأول من الألفية الثانية، شكلت المانغا ما يقارب ربع جميع المطبوعات في اليابان، بينما امتد جمهورها ليشمل جميع الفئات العمرية. ^{[ 6 ]}

تتميز معظم مانغا الفصل الواحد ( يوميكيري 読み切り) الحديثة بعوالم وشخصيات وقصص مستقلة، بدلاً من مشاركتها مع أعمال موجودة. في اليابان ودول آسيوية أخرى، تُعتبر بعض مانغا الفصل الواحد بمثابة منصات انطلاق لتحديد مدى شعبيتها بين الجمهور. ويمكن تغيير شكل مانغا الفصل الواحد إذا كان لها آفاق سوقية واسعة، ^{[ 1 ]} بحيث:

1. يمكن أن تتحول مانغا من فصل واحد إلى مانغا متسلسلة مستمرة بعد تحويلها إلى سلسلة؛
2. قد تتطور مانغا الفصل الواحد إلى سلسلة من مانغا الفصل الواحد أو مانغا متسلسلة، تشترك في نفس العالم وتصميم الشخصيات، ولكن في خطوط قصصية مختلفة؛
3. يمكن أن تستمد القصص الجانبية من المانجا الأصلية ذات الفصل الواحد، مثل قصة ما قبل الأحداث ، وقصة ما بعد الأحداث ، وقصة جانبية لشخصية شريرة أو شخصية داعمة .

كانت الكتيبات والمنشورات المجانية وأقسام القصص المصورة في صحف الأحد في القرن التاسع عشر هي النماذج الأولية للأعمال الهزلية في الدول الغربية . ثم تطورت هذه الأعمال ونُشرت كمجلات هزلية وُزعت مع الصحف في أكشاك بيع الصحف . من جهة أخرى، نُظر إلى الكتب المصورة في أمريكا على أنها تطورت من الكتيبات التي كانت تُباع في أكشاك بيع الصحف. لم تحظَ القصص المصورة بتقدير كبير في السوق في بداياتها، فعلى سبيل المثال، خلال فترة الكساد الكبير ، استُخدمت القصص المصورة لزيادة مبيعات الصحف وبعض المنتجات الأخرى في الولايات المتحدة. كانت معظم القصص المصورة عبارة عن قصص قصيرة منفصلة قبل ظهور السلاسل الطويلة في شرائط الصحف . بعد بعض التطورات المبكرة، أصبحت المجلات الهزلية الأسبوعية الوسيلة الرئيسية لنشر القصص المصورة في أسواق أوروبا. ^{[ 2 ]} متأثرةً بفوضى الثورات الاجتماعية والتغيرات في القرن العشرين، تطور فن القصص المصورة البديل الغربي بسرعة، وكذلك في أمريكا في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 7 ]} كما أثارت أمريكا موجة من قصص الأبطال الخارقين منذ ثلاثينيات القرن العشرين، ولا يزال هذا النوع من القصص المصورة يهيمن على سوق القصص المصورة.

القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين

في تلك الفترة، كانت القصص المصورة والمجلات هي الأشكال الرئيسية للقراءة التي سيطرت على الأسواق. وبرزت أنواع مختلفة من القصص المصورة ، كالفكاهة والكاريكاتير والرعب، في ذلك الوقت. في البداية، انفصلت المجلات عن الملاحق المصورة للصحف في غضون عقد من ظهورها الأول في أمريكا. ^{[ 8 ]} في المقابل، في أوروبا، تطور شكل المجلة كملحق مصور للصحف، محافظًا على سماته الأوروبية، ولم يفقد هويته أبدًا. ^{[ 2 ]}

• فور كلر - سلسلة مختارات من ديل كوميكس (1939-1962) والتي تضمنت العديد من الإصدارات التي تم تصنيفها على أنها "أعداد فردية".