ستيف توبين

ستيف توبين (مواليد 1957، فيلادلفيا ، بنسلفانيا ) ^{[ 1 ]} هو نحات أمريكي. أشادت مجلة نيوزويك برسالة توبين الفنية المتمثلة في "جعل الناس ينظرون إلى الأشياء الطبيعية بطرق جديدة". ^{[ 2 ]}

درس الرياضيات النظرية في جامعة تولين ، وتخرج بدرجة بكالوريوس العلوم في عام 1979، ^{[ 3 ]} ويعمل من استوديو/مسبك في مقاطعة باكس، بنسلفانيا . ^{[ 4 ]}

يستوحي توبين الكثير من أعماله من الطبيعة، جامعًا بين مجموعة متنوعة من المواد والأشياء والتقنيات المُستعملة، بما في ذلك إعادة استخدام المنتجات الصناعية. ^{[ 5 ]} يُعرف توبين بشكلٍ خاص بعمله الفني "جذر الثالوث" (2005)، الموجود في كنيسة القديس بولس في مانهاتن السفلى ، مدينة نيويورك. ^{[ 6 ]}

تتراوح أعماله الفنية بين المنحوتات الصغيرة والضخمة التي "يمكن وضعها في بيئات متنوعة، داخلية وخارجية. وباستحضارها للتجريد الحداثي المتأخر، تُضفي هذه الأعمال طابعًا عضويًا على الأعمال الضخمة، ولكن بدلًا من أن تكون مجرد منحوتات ذاتية المرجعية، فهي مصممة لتكون بيئات بحد ذاتها تتفاعل مع المساحات المحيطة بها". ^{[ 7 ]} كتب القيّم الفني ديفيد هيوستن أن "أعمال توبين ترتكز على موضوعين متميزين. الموضوع الأول، الواضح والأكثر هيمنة، هو الطبيعة. فجذور الصلب، وجذور البرونز، وتلال النمل الأبيض، وسلسلة الطبيعة الجديدة، جميعها تُعيد تفسير الأشكال الطبيعية من خلال لغات بصرية شعرية عميقة تتجاوز حدود المظهر" (هيوستن 2009، ص  13). يُعدّ استخدام المواد المُستعملة، وهو ثاني أهم اهتمامات توبين، واضحًا جليًا في أعماله التي تُصنّف ضمن فئة "المأوى": خبز الماتزاه، المُطلي بالبرونز بشكل فردي؛ نوافذ دبابات من حقبة الحرب الكورية؛ شرائح زجاجية لفانوس سحري. (الأقل شهرة هو أن أعماله التركيبية " زجاج الماء" الأثيرية مُكوّنة أيضًا من مواد مُستعملة، آلاف القطع من الأنابيب الشعرية الزجاجية المُستخرجة من مكبّ نفايات) (هيوستن 2019: ص 14). ^{[ 7 ]} تمزج أعماله بين الفن والعلم، فعلى الرغم من تقديمها رسميًا بلغة النحت، إلا أنها متجذّرة في الفلسفة والعلوم النظرية أكثر من الفن أو تاريخ الفن (وارموس 2001: ص  31). ^{[ 5 ]}

يستمتع توبين بحياة الأشياء، مستلهماً من فنانين مثل ألكسندر كالدر وهنري مور ، الذين يُعجب بهم لموقفهم القائل بأن "للعمل الفني طاقة كامنة، وحياة نابضة خاصة به، مستقلة عن الشيء الذي يُمثله". ^{[ 5 ]} يتأثر نهج توبين التجريبي في العمليات الفنية بتقاليد عالمية متنوعة، وتقاليد فنية كلاسيكية مثل فن الزجاج الفينيسي ، والنحت الخزفي، والصب في البرونز والفولاذ، وفن شرق آسيا ، وإعادة تدوير الأشياء الصناعية المُستعملة بطرق مبتكرة . ^{[ 7 ]} تطور نهجه خلال سنوات من التدريس والمعارض الدولية، بما في ذلك في الولايات المتحدة الأمريكية، وإيطاليا، وفنلندا، وبلجيكا، وكوريا، واليابان، والصين، ^{[ 8 ] [ 5 ]} وتبني فلسفات فنية مثل "وابي سابي" . وقد رُبطت أعماله بالفن الضخم والأعمال الكبيرة مثل عنكبوت لويس بورجوا ، وإن كانت "أقل عاطفية". ^{[ 9 ]}  وصف دونالد كوسبيت استخدام توبين للمواد الموجودة بأنه "أعمال جاهزة مدعومة" مرتبطة بأعمال مارسيل دوشامب الجاهزة. ^{[ 10 ]}

نشأ توبين بالقرب من فيلادلفيا وحصل على درجة البكالوريوس من جامعة تولين. كان يستكشف العالم الطبيعي من خلال الفن والعلم منذ صغره، ودرس في الوقت نفسه الزجاج والخزف في تولين؛ هذا "الافتتان بالعالم العلمي، ولا سيما فيما يتعلق بشعوره بالطبيعة، أصبح الأساس الذي بنى عليه مسيرته الفنية في نهاية المطاف" (وارموس، 2001: ص  31). ^{[ 5 ]}

في ثمانينيات القرن العشرين، درّس توبين وكان فنانًا مقيمًا في استوديو طوكيو لفنون الزجاج، حيث تعلّم اللغة اليابانية وتأثر بشدة بالثقافة والفنون اليابانية، ولا سيما فن الخط وأواني الخزف المستخدمة في مراسم الشاي (هوبان: ص 158). ^{[ 8 ]} اشتهر توبين في البداية بسلسلة من أعماله الزجاجية المنفوخة الطويلة (من خمسة إلى خمسة عشر قدمًا) التي تحمل اسم "الشرانق"، والتي بدأها عام 1984 في مركز الزجاج الإبداعي الأمريكي ( ويتون آرتس ) في ويتون، نيو جيرسي، وعُرضت على نطاق واسع. أدت أعمال "الشرانق" إلى دعوته لإنشاء استوديو خاص به للعمل في مجال الزجاج جنبًا إلى جنب مع كبار الفنانين في مورانو ، البندقية.

خلال تسعينيات القرن العشرين، انتقل توبين من الزجاج إلى المعدن. من أبرز أعماله الزجاجية تركيبات "الشرانق " التي عُلّقت في كنيسة (تحوّلت لاحقًا إلى مركز فني) في أنتويرب ، بلجيكا عام ١٩٩٠، وفي عام ١٩٩٣، في متحف ريتريتي للفنون في بونكاهارجو ، فنلندا، وهو متحف فني يقع ضمن سلسلة من الكهوف. ملأ توبين الكهوف بمنحوتات " أبواب " زجاجية رمزية ، وأنشأ نهرًا بطول ٣٠ مترًا (١٠٠ قدم) من خيوط الأنابيب الشعرية الزجاجية أطلق عليه اسم " نهر ريتريتي" . بعد المعرض، توقف عن العمل بالزجاج. ^{[ ٤ ]} وكما يشير هوبان: "... شكّلت الشرانق نقطة تحوّل: أدرك توبين أن اهتمامه الحقيقي لم يكن بالحرفية، التي أتقنها بوضوح، بل بالأفكار" (٢٠٠٩: ص ١٥٩). ^{[ ٨ ]} اتجه توبين إلى المعدن كوسيطه الفني التالي، فأنشأ مسبكًا للبرونز عام ١٩٩٤ مكّنه من صبّ سلسلة "برونز الأرض" المكونة من عدة أجزاء . ^{[ 8 ]}

في أواخر التسعينيات، أقام العديد من المعارض، بما في ذلك في المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي ، ومتحف فولر كرافت في ماساتشوستس ، ومعرض أو كي هاريس في مدينة نيويورك، حيث عرض أعماله السابقة وسلسلة من التماثيل البرونزية لتلال النمل الأبيض الغانية . وقد صُنعت القوالب، التي يصل ارتفاع بعضها إلى 15 قدمًا، بالتعاون مع قرية غانية بأكملها، ونُقلت إلى مرسم الفنان في بنسلفانيا، حيث صُبّت في البرونز. يقول توبين: "تُجسّد هذه التماثيل كل زاوية وركن من الأسطح الأصلية لتلال النمل الأبيض. ويصف توبين هذه التلال بأنها شكل من أشكال العمارة الطبيعية - فالحشرات هي التي ترسم المخططات، والهياكل الناتجة تُستخدم كملاجئ تمامًا كما تفعل المباني التي يصنعها الإنسان". ^{[ 2 ]}

في العقد الأول من الألفية الثانية، عُرضت منحوتات توبين المصنوعة من البرونز والفولاذ على نطاق واسع، وارتبط اسمه بإيفان كارب ( تاجر أعمال فنية مؤثر في معرض أو كي هاريس ) حتى وفاة كارب عام ٢٠١٢. في عام ٢٠٠١، كتب وارموس أن "أهم أعمال توبين هي ثلاثية برونز الأرض، التي تتألف من منحوتات أرضية الغابة، وتلال النمل الأبيض، والجذور المكشوفة. وكأنها ثلاث روايات مترابطة، تستكشف كل منها جانبًا مختلفًا من الأرض التي ندوس عليها." ^{[ ٥ ]} وصف هوبان أسلوبه في الصب بأنه "خيمياء": "لا يُحاكي توبين الطبيعة أو يقلدها فحسب، بل من خلال خيمياء عملية الصب المتطورة التي يستخدم فيها درجات حرارة عالية وقالبًا خزفيًا مُحصّنًا خصيصًا، حوّل رقعة الأرض إلى برونز [...] في منحوتات أرضية الغابة الاستثنائية " (٢٠٠٩: ص  ١٥٩). ^{[ ٨ ]}

في عام 2002، أقام متحف بيج في لوس أنجلوس معرضًا لأعماله بعنوان "أرض توبين العارية: الطبيعة كفن نحتي"، بجوار حفر القطران في لابريا . ^{[ 11 ]} تضمن المعرض قوالب لتلال النمل الأبيض وجذور الأشجار، بالإضافة إلى منحوتة كبيرة مصنوعة بشكل أساسي من عظام الأبقار . ^{[ 12 ]}

في عام ٢٠٠٥، قام توبين بتركيب ما يُعدّ ربما أشهر أعماله، " جذر الثالوث" ، والذي وُضع في الأصل في كنيسة القديس بولس في مانهاتن السفلى ، مدينة نيويورك. خلال هجمات ١١ سبتمبر على مركز التجارة العالمي ، كانت الكنيسة محمية جزئيًا من الأضرار بفضل شجرة جميز عمرها ٧٠ عامًا . قام توبين بنحت تمثال برونزي لجذع الشجرة وجذورها، والذي عُرض أمام الكنيسة عند زاوية شارع وول ستريت وبرودواي . كان توبين يعمل بالفعل مع الجذور، حيث قال: "وظيفة الجذور بالنسبة لي هي إظهار قوة ما هو غير مرئي. وفي أحداث ١١ سبتمبر، اكتشفنا قوة جميع روابطنا الخفية، تلك الأشياء التي تغذينا والتي تكمن تحت السطح." ^{[ ٦ ]}

يضم متحف ونصب 11 سبتمبر التذكاري نموذجًا ضخمًا لجذر شجرة الثالوث معروضًا بشكل دائم. ^{[ 13 ]} وقد أشاد كبير أمناء المتحف ، راميريز، بمنحوتة جذر شجرة الثالوث، واصفًا إياها بأنها "مذهلة ليس فقط لحجمها الضخم وبراعة هندستها، بل أيضًا لتقديمها الشجرة كشيء مختلف عن الأغصان والأوراق والأسطح الخشبية. فبدلاً من ذلك، قام توبين بتخليد الجذور الهيكلية التي كانت مخفية. يثير هذا الاختيار تساؤلات تتجاوز مأزق الشجرة، ويدعو إلى التأمل في مصدر صمود الحضارة ونقاط ضعفها؛ وفي قدرة البشرية على التعاون وحسن النية، وكذلك على إلحاق الألم والظلم ببعضها البعض." ^{[ 14 ]}

خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، قام توبين أيضاً بتطوير سلسلة " الأرض المتفجرة" المصنوعة عن طريق تفجير شحنات صغيرة في كتل من الطين ثم حرق النتائج، ^{[ 15 ]} وعرض لوحات مفاهيمية مصنوعة من مواد تم العثور عليها في معرض أو كي هاريس. ^{[ 16 ]}

في العقد الثاني من الألفية، عرض أعماله في متاحف وأماكن مفتوحة متنوعة، منها معارض فردية في الحدائق النباتية الأمريكية (واشنطن العاصمة)، ومعرض باين في كلية مورافيان ، حيث تُعرض اثنتان من سلسلة منحوتاته الخارجية "ستيلروتس" بشكل دائم . كما عُرضت منحوتته "إيريال روتس " في عمل فني خارجي يمتد على مساحة سبعة أفدنة في معرض "غراوندز فور سكلبتشر" عام ٢٠١٢ ^{[ ١٧ ]،} الذي أشرفت عليه مؤسسة "ستيت أوف ذا آرتس نيو جيرسي" وعُرض ضمن سلسلة فيديوهات خاصة بها . وفي عام ٢٠١٤، أُقيم معرض فردي بعنوان "أوت أوف ذيس وورلد: أعمال ستيف توبين" في صالات عرض وحديقة منحوتات متحف جيمس أ. ميشنر للفنون .

في عام ٢٠١٦، كان توبين الفنان الرئيسي في شنغهاي، الصين، في معرض جينغآن الدولي السادس للنحت (JISP). وقد أرسل استوديو توبين ٤٨ منحوتة من البرونز والفولاذ للمشاركة في المعرض، بما في ذلك العديد من أعماله الضخمة من سلسلة "ستيلروتس" . وعُرضت منحوتات توبين في عدة مواقع بمدينة شنغهاي، بما في ذلك أمام متحف شنغهاي للتاريخ الطبيعي وفي حديقة جينغآن للنحت ، حيث لا تزال معروضة حتى اليوم. ^{[ ١٨ ]}

منذ عام ٢٠٢٠، أقام توبين معارضاً متنقلة للنحت في أماكن عامة، داخلية وخارجية، مثل حديقة نابولي النباتية (٢٠٢٠)، وحدائق هيوستن النباتية (٢٠٢٣)، ومعرض استعادي بعنوان "كل شيء ينمو" في غاليري شانغهاي ستيشن ١٩٠٧ ، شانغهاي (٢٠٢٣-٢٠٢٤)، وفي حديقة إيموا ديسكفري في ماوي، هاواي (٢٠٢٤). واعتباراً من عام ٢٠٢٤، أصبح عمله ممثلاً لدى غاليري سوندارام تاغور العالمية ، وقد عُرضت أعماله في معرض آرت بازل في ميامي بيتش عام ٢٠٢٤.

من أبريل 2025 وحتى فبراير 2026، قامت جمعية حي الملابس بتركيب سبعة من أعمال الفنان توبين النحتية الضخمة، ضمن سلسلة " جذور نيويورك"، في مانهاتن كأحدث معرض فني عام لها، وتحديدًا في ساحات برودواي بين الشارعين 39 و40، وبين الشارعين 40 و41. وقد أشادت مجلة تايم آوت نيويورك بهذا العمل الفني الضخم، واصفةً إياه بأنه يبدو وكأنه "ينبت" من وسط المدينة، داعيًا المشاهدين إلى التأمل والبقاء على اتصال بجذورهم. ^{[ 19 ]} كما رشحت المجلة عمل توبين الفني العام ليكون في المرتبة الأولى على قائمتها لأفضل الأعمال الفنية الخارجية في مدينة نيويورك لربيع 2025.

تتسم ممارسة توبين الفنية بجوانب نضالية من حيث تناوله للظواهر الطبيعية باعتبارها "قوية"، ^{[ 5 ]} وتشمل التعاون مع السكان المحليين، واستلهام تقنيات الفن التقليدي، والسعي لتحقيق الحياد في مجال الطاقة. ويعمل استوديو توبين بالطاقة الشمسية، وقد دأب على دمج المواد المُستصلحة كعناصر نحتية، بما في ذلك نوافذ الدبابات العسكرية، وشرائح الفانوس السحري التعليمية الزجاجية القديمة، والأنابيب الزجاجية، وأنابيب الصلب من شركة بيت لحم للصلب .

أطلق توبين أنشطة فنية مجتمعية تُعلي من شأن الطبيعة كعامل مُجدد للنشاط البشري. فعلى سبيل المثال، استلهم فكرة صنع منحوتة "جذر الثالوث" تخليدًا لذكرى أحداث 11 سبتمبر بعد أن علم بأمر شجرة الجميز ورأى جذورها المقلوبة، لكنه لم يُقدم على ذلك إلا بعد التحدث مع الناجين وعائلاتهم حول خططه. ^{[ 6 ]} وفي عام 2009، صنع قوالب لتلال النمل الأبيض بالتعاون مع سكان قرية نساوام في غانا. ^{[ 4 ]} وقد صُممت منحوتات "تلال النمل الأبيض" البرونزية المصبوبة ، التي عُرضت في مانهاتن، لإثارة "شعور جديد بالدهشة، لا سيما بالنظر إلى تجاورها مع أحد أشهر أفق المدن في العالم ودلالاتها متعددة الثقافات". ^{[ 5 ]} وفي عام 2024، دعم معرضه "من الأرض إلى السماء" في ماوي مؤسسة "خدمات عائلة إيموا" الخيرية، حيث ساهمت عائداته بشكل مباشر في تحسين الموارد المتاحة للأطفال ذوي الاحتياجات الخاصة. تعاونت حديقة إيموا ديسكفري والمعلمون المحليون والعائلات مع توبين في الترويج للعرض تحت شعار الاحتفال بالفن والطبيعة والعائلات في ماوي في جهد مشترك لجذب السياحة بعد حرائق ماوي .

قائمة من موقع الفنان الإلكتروني:

• متحف ونصب 11 سبتمبر التذكاري، نيويورك، نيويورك
• المركز الأمريكي، هلسنكي، فنلندا
• المتحف الأمريكي لفن الخزف ، بومونا، كاليفورنيا
• المتحف الأمريكي للزجاج، ميلفيل، نيو جيرسي
• متحف بوكا راتون للفنون، ميزنر بارك، بوكا راتون، فلوريدا
• متحف كارنيجي للفنون، بيتسبرغ، بنسلفانيا
• مدينة كالجاري، كندا
• مدينة أوساكا، اليابان
• حدائق مين الساحلية النباتية، بوثباي، مين
• مجموعة شركة كوكاكولا، أتلانتا، جورجيا
• شركة سي إس سي العالمية، ويلمنجتون، ديلاوير
• جامعة فلوريدا الدولية، ميامي، فلوريدا
• مزارع فورد هوك، دويلستاون، بنسلفانيا
• مدينة كواكرتاون، بنسلفانيا
• متحف فروست للفنون، ميامي، فلوريدا
• متحف غوليسانو للأطفال في نابولي، نابولي، فلوريدا
• كلية غراتز، إلكينز بارك، بنسلفانيا
• ساحة النحت، هاميلتون، نيو جيرسي
• متحف جيمس أ. ميشنر للفنون، دويلستاون، بنسلفانيا
• مشروع جينغآن الدولي للنحت، شنغهاي، الصين
• مسار كارل شتيرنر للفنون، إيستون، بنسلفانيا
• قصر الملك فيصل، الرياض، المملكة العربية السعودية
• متحف جامعة ليهاي للفنون، ليهاي، بنسلفانيا
• متحف لو للفنون، ميامي، فلوريدا
• كلية مورافيان، بيت لحم، بنسلفانيا
• متحف الفنون الزخرفية، لوزان، سويسرا
• متحف الزجاج الأمريكي، ميلفيل، نيو جيرسي
• متحف الفنون والتصميم (MAD)، نيويورك، نيويورك
• متحف نيو أورليانز للفنون، نيو أورليانز، لويزيانا
• متحف بالمر للفنون في جامعة ولاية بنسلفانيا، فيلادلفيا، بنسلفانيا
• متحف فيلادلفيا للفنون، فيلادلفيا، بنسلفانيا
• متحف فيليب ومورييل بيرمان للفنون، كلية أورسينوس، كولجفيل، بنسلفانيا
• مركز ريتريتي للفنون، بونكاجارجو، فنلندا
• مجموعة ستيفان جانسن، فينيكس، أريزونا، سانتا فيه، نيو مكسيكو
• متحف توليدو للفنون، توليدو، أوهايو
• مجموعة الفنون الدائمة في البيت الأبيض، واشنطن العاصمة