ساني موراي

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 2 صور
الموسوعة الحرة

ساني موراي
معلومات أساسية
اسم الميلادجيمس مارسيليس آرثر موراي
وُلِدّ( 1936-09-21 )21 سبتمبر 1936
إيدابيل، أوكلاهوما ، الولايات المتحدة
مات7 ديسمبر 2017 (2017-12-07)(81 عامًا)
باريس ، فرنسا
الأنواعموسيقى الجاز الحرة
إشغالعازف الطبول

كان جيمس مارسيليس آرثر " صني " موراي (21 سبتمبر 1936 - 7 ديسمبر 2017) موسيقيًا أمريكيًا، وكان أحد رواد أسلوب الطبول الجاز الحر . [1]

سيرة

وُلِد موراي في إيدابيل، أوكلاهوما ، [1] حيث نشأ على يد عمه الذي توفي لاحقًا بعد رفض المستشفى علاجه بسبب عرقه. بدأ العزف على الطبول في سن التاسعة. عندما كان مراهقًا، عاش في منطقة صعبة من فيلادلفيا، وقضى عامين في إصلاحية. في عام 1956، انتقل إلى مدينة نيويورك، حيث عمل في مغسلة سيارات وكمشرف على المبنى. خلال هذا الوقت، لعب مع موسيقيين مثل عازفي البوق ريد ألين وتيد كيرسون ، وعازف البيانو ويلي "الأسد" سميث ، وعازفي الساكسفون روكي بويد وجاكي ماكلين . [2]

في عام 1959، لعب لأول مرة مع عازف البيانو سيسيل تايلور ، ووفقًا لموراي، "[لمدة] ست سنوات، تم مسح جميع الأشياء الأخرى من ذهني..." [2] "مع سيسيل، كان عليّ أن أبتكر اتجاهًا جديدًا تمامًا على الطبول." [3] صرح موراي: "لقد لعبنا لمدة عام تقريبًا، فقط للتدرب والدراسة - ذهبنا إلى ورش العمل مع فاريس ، وقمنا بالكثير من الأشياء الإبداعية، مجرد تجارب، بدون وظيفة." [4] في عام 1961، سجل موراي تسجيلًا مع مجموعة تايلور تم إصداره تحت رعاية جيل إيفانز كجانب واحد من Into the Hot .

في عام 1962، ذهب موراي إلى أوروبا لأول مرة مع تايلور وعازف الساكسفون جيمي ليونز . [3] (كان من المفترض أن ينضم إليهم عازف الجيتار هنري جرايمز ، لكنه مرض في اللحظة الأخيرة. [5] ) خلال ذلك الوقت، حققت المجموعة اختراقًا أسلوبيًا؛ صرح موراي: "كنا في السويد وقررنا أخيرًا أن نكون أحرارًا... بالطريقة التي كنا نلعب بها أنا وسيسيل وجيمي، يمكننا استيعاب أي شيء مختلف في تلك الفترة، لأننا كنا جددًا جدًا!" [5] أثناء وجودهم في الدنمارك في وقت لاحق من ذلك العام، سجل الثلاثي الحفلات الموسيقية المؤثرة التي تم إصدارها باسم نفرتيتي الجميلة قد أتت .

في نفس العام، أثناء وجوده في السويد مع تايلور، التقى موراي عازف الساكسفون ألبرت آيلر . (وفقًا لموراي، بعد سماع أداء مجموعة تايلور، اقترب آيلر منهم وقال "لقد كنت أنتظركم يا رجل. أنتم الرجال الذين كنت أنتظرهم". [5] كما تذكر أن تايلور "قفز من كرسيه" في المرة الأولى التي لعب فيها آيلر مع المجموعة. [6] ) مع آيلر، سجلت المجموعة معًا للتلفزيون الدنماركي باسم Cecil Taylor Unit [3] (تم تسجيل المسار "أربعة"، الذي ظهر في مجموعة آيلر Holy Ghost ، خلال هذا الوقت)، وعند العودة إلى الولايات المتحدة، قدمت المجموعة (مع آيلر) عروضًا في نادي Take Three في قرية غرينتش [7] وفي قاعة Philharmonic Hall ، مركز لينكولن في مدينة نيويورك في 31 ديسمبر 1963، باسم Cecil Taylor Jazz Unit، مع عودة غرايمز على الجيتار. (كما ضم الحفل أيضًا آرت بلاكي وذا جاز ماسنجرز وجون كولترين كوينتيت الذي يضم إريك دولفي .) [8] صرح موراي أن آيلر "لم يكن يعرف نيويورك من علبة فاصوليا. لذلك، جاء إلى منزلي، وأخذته لمقابلة آرتشي (شيب) وجميع القطط." [6] واصل موراي العزف مع آيلر، واستمر في الانضمام إلى ثلاثي آيلر مع عازف الجيتار جاري بيكوك . [5] سجل موراي عددًا من الألبومات مع آيلر، بما في ذلك Spiritual Unity التاريخي . كتب فال ويلمر أن موراي كان "أحد تلك الشخصيات الحاسمة في موسيقى الجاز التي تظهر في الوقت المناسب. أعطى نهجه غير المقيد للإيقاع آيلر الحرية في السفر على طريقه الخاص الذي كان مفقودًا حتى ذلك الحين." [9] صرح موراي أيضًا أنه عزف مع جون كولترين في عام 1964، وعُرض عليه مكان في فرقة كولترين، لكنه رفضه. [5] [10]

واصل موراي تسجيل مؤلفاته الخاصة تحت اسمه الخاص، بدءًا من عام 1965 مع Sonny's Time Now ، والذي تم إصداره على علامة Jihad الخاصة بـ Leroi Jones . يضم الألبوم Ayler و Don Cherry و Henry Grimes و Lewis Worrell ، بالإضافة إلى جونز، الذي يتلو قصيدته "Black Art". [11] (صرح موراي "إنه سجل غريب لأن ألبرت ودون [تشيري] يعزفان بهذه الطريقة [يصدر صوتًا صارخًا]." [12] ) لاحقًا، عندما انتقل إلى أوروبا، أصدر ثلاثة تسجيلات على BYG Actuel . بالإضافة إلى ذلك، استمر في العزف والتسجيل كعازف جانبي لمجموعة متنوعة من الموسيقيين. في عام 1980، عاد للعمل مع سيسيل تايلور لتسجيل أغنية It Is in the Brewing Luminous ، وفي عام 1996، عاد للتسجيل مع تايلور مرة أخرى، مما أدى إلى ألبوم Corona ، الذي صدر في عام 2018. [13] توفي في 7 ديسمبر 2017، بسبب فشل في العديد من الأعضاء عن عمر يناهز 81 عامًا. [14]

تم إصدار فيلم وثائقي عن موراي بعنوان "وقت ساني الآن: صورة لعازف الدرامز في موسيقى الجاز ساني موراي" على قرص DVD في عام 2008 من قبل المخرج أنطوان بروم.

أسلوب

كان موراي من أوائل الذين تخلوا عن الدور التقليدي لعازف الطبول باعتباره ضابطًا للوقت لصالح العزف على أساس نسيجي بحت. كتب فال ويلمر:

كان هدف موراي تحرير العازف المنفرد من قيود الزمن تمامًا، وللقيام بذلك، أنشأ عاصفة مستمرة من الإيقاع. واعتمد مفهومه بشكل كبير على رنين العصا المستمر على حافة الصنج، ووابل متقطع غير منتظم على الصنج، وعلامات الترقيم المتقطعة لطبلة الجهير، والاستخدام المستمر، ولكن ليس الميقاتي، لصنوج الجورب (الصنج الصغير). كان يعزف وفمه مفتوحًا، ويصدر عويلًا متواصلًا يمتزج بخلفية الإيقاع الشاملة من النبضات المتغيرة... غالبًا ما يبدو أن عزفه لا علاقة له بما يفعله العازف المنفرد. ومع ذلك، كان ما فعله هو وضع نسيج متلألئ خلف العازف المنفرد، مما مكنه من التحرك أينما أراد. " [15]

فيما يتعلق بفترة عمل موراي مع ألبرت آيلر ، كتب جون ليتويلر: "لم يكتفِ ساني موراي وألبرت آيلر باختراق خطوط البار، بل ألغياها تمامًا". [16] وصف أميري باراكا أداء موراي على النحو التالي:

إن مشاهدة سوني وهو يعزف، وهو ينقض ويطفو، ويحوم، وينقض، فوق الطبول وداخلها، يجعلك تشعر على الفور... بجسده، وبجسديته في الموسيقى. ليس فقط كضارب طبول، بل كقائد للطاقات، يوجهها في هذا الاتجاه وذاك. يخدش الصنج هذه المرة، ويسحقه في المرة التالية. كلتا قدميه مستقيمتين مع طبول الجهير. إن حركاته وضرباته هي نتيجة لشعور روحي مستخرج من جسده. إنه يريد "أصواتًا طبيعية"، وإيقاعات طبيعية. الطبلة كمفاعل ومظهر للطاقات التي تتدفق عبر جسده وتتدفق منه. الإيقاع كحدث. كتشديد طبيعي... تسمعه يئن خلف آلته، مع آلته الجميلة الأخرى. صوته. صوت الشعور. الأنين، صوت تشنج جسدي ممزق، مثل نوع من آلة وترية ثقيلة، يرفع كل الأصوات الأخرى إلى صلوات. [17]

كتب المؤلف نورمان سي وينشتاين:

[موراي] يعيد التفكير جذريًا في دور طقم الطبول، ويرى الطقم باعتباره منحوتة حركية... الطبول هي منحوتة يرقص حولها، مما يمنح طقم الطبول روحانية مثل الطبول الأفريقية المستخدمة لأغراض الطقوس. من خلال الرقص حول الطبول، وليس مجرد الجلوس بيقظة أمامها، فإنه يزيد من قوة اتصاله بجميع الأسطح، ليس فقط الجلود ولكن أيضًا المعدن والخشب. تضمن الجسدية الصرفة لنهجه طيفًا أوسع من الأجراس من تلك التي يحققها عادةً العازفون الذين يستخدمون الوضعية التقليدية. رقص موراي في الحركة السريعة... يخلق وهمًا بوجود العديد من عازفي الطبول يؤدون في وقت واحد، وهو تأثير متقطع ومتقطع يشبه كيف تسبب دوشامب في تعثر عاريته بالضوء الرائع أسفل الدرج... يتم تعزيز ثراء اصوات موراي وغنائه بشكل جميل من خلال هجماته على الطبول، وخاصة وشومه الرنانة على طبلة الجهير. إنه يمتلك موهبة بارعة في العزف على التناقضات اللونية المتطرفة، حيث تتناغم الصنجات ذات النغمات العالية مع نغمات الطبول الجهيرة التي تئن الأرض... إنه... يخلق إحساسًا بالوقت يمكن أن يقدره الأفريقي المتمسك بالتقاليد، وليس الوقت الذي تقاسه تايمكس، ولا تتشكل من خلال إصرار الصنج على ضبط الإيقاع، ولكن الوقت كما فهمه الشاعر بليك، والذي يمكن العثور عليه في نبض الشريان. [18]

أقر موراي بتأثير هيرمان هلمهولتز في تطوير نهجه الفريد في استخدام مجموعة الطبول، حيث صرح قائلاً: "لقد أعطاني هلمهولتز التقنية التي كنت في حاجة إليها". [5] وفي إشارة إلى خفقان موراي السريع لطبول الجهير وموجات ضوضاء الصنج، صرح عازف الجهير آلان سيلفا "... لقد كانت نهاية موسيقى السوينج كما نعرفها. لقد أصبحت سريعة جدًا حتى أصبحت بطيئة. ساني موراي هو أول عازف طبول يعزف نظرية النسبية على الإطلاق". [19] وصف موراي أهدافه الموسيقية الخاصة على النحو التالي: "أعمل من أجل الأصوات الطبيعية بدلاً من محاولة أن أبدو مثل الطبول. في بعض الأحيان أحاول أن أبدو مثل محركات السيارات أو طقطقة الزجاج المستمرة ... ليس فقط صوت الطبول ولكن صوت اصطدام السيارات واضطراب البركان ورعد السماء". [20] في مرحلة ما، حاول تصميم نوع مختلف من مجموعة الطبول التي ستكون "أكثر تماسًا مع الصوت البشري من حيث الهمهمة والصراخ والضحك والبكاء". [21]

قائمة أعماله

كقائد

كمساعد

مع ألبرت آيلر

مع لويس بيلوجينيس

  • تيريسياس (بورتر، 2011)

مع ديف بوريل

مع آرثر دويل

مع خان جمال

  • إنفينيتي (جامبريو 1984)
  • تحدث بسهولة (جازيل، 1989)

مع كيشافان ماسلاك

  • فوضى في شوارعنا (Waterland 1980)
  • محبوب الملايين (ليو 1981)

مع ديفيد موراي

مع أرشي شيب

مع ألكسندر فون شليبنباخ

  • الدخان (FMP، 1990)
  • أزرق فاتح (إينجا، 1997)

مع سيسيل تايلور

مع الآخرين

مراجع

  1. ^ ab Brady, Shaun (9 ديسمبر 2017). "Sunny Murray, Drummer Who Pioneered the Flowing Pulse of Free Jazz, Has Died at 81". WBGO . تم الاسترجاع في 18 مايو 2020 .
  2. ^ ab Wilmer, Val (2018). جدية مثل حياتك . ذيل الثعبان . ص 214.
  3. ^ abc Wilmer, Val (2018). As Serious As Your Life . Serpent's Tail . ص 216.
  4. ^ لوك، جراهام (1994). مطاردة الاهتزاز . ديفون: منشورات سترايد. ص 120. رقم ISBN 1-873012-81-0.
  5. ^ abcdef Warburton, Dan (November 3, 2000). "Sunny Murray: Interview by Dan Warburton, November 3, 2000" (Interview). Paris Transatlantic . تم الاسترجاع في 15 مايو 2020 .
  6. ^ ab Weiss, Jason (2012). Always in Trouble: An Oral History of ESP-Disk, the Most Outrageous Record Label in America . Wesleyan University Press. p. 256.
  7. ^ ويلمر، فال (2018). جدية مثل حياتك . ذيل الثعبان . ص 134.
  8. ^ لويس بورتر. ديفيتو، كريس؛ فوجيوكا، ياسوهيرو؛ وايلد ، ديفيد. شمالر ، وولف (2008). مرجع جون كولتران . روتليدج. ص  293 – 294.
  9. ^ ويلمر، فال (2018). جدية مثل حياتك . ذيل الثعبان . ص 137.
  10. ^ لويس بورتر. ديفيتو، كريس؛ فوجيوكا، ياسوهيرو؛ وايلد ، ديفيد. شمالر ، وولف (2008). مرجع جون كولتران . روتليدج. ص  289 – 290.
  11. ^ بيرك، براندون. "Sunny Murray: Sunny's Time Now". Allmusic.com . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2020 .
  12. ^ وايس، جيسون (2012). دائمًا في ورطة: تاريخ شفوي لشركة إي إس بي ديسك، شركة التسجيلات الأكثر غرابة في أمريكا . مطبعة جامعة ويسليان. ص 257.
  13. ^ "Cecil Taylor – Corona". Discogs.com . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2020 .
  14. ^ روسونيلو، جيوفاني (14 ديسمبر 2017). "Sunny Murray، عازف الطبول المؤثر في موسيقى الجاز الحرة، توفي عن عمر يناهز 81 عامًا". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 18 مايو 2020 .
  15. ^ ويلمر، فال (2018). جدية مثل حياتك . ذيل الثعبان . ص 213.
  16. ^ ليتويلر، جون (1984). مبدأ الحرية: موسيقى الجاز بعد عام 1958. دا كابو.
  17. ^ جونز ، ليروي (1968). موسيقى سوداء . دا كابو. ص. 178.
  18. ^ وينشتاين، نورمان سي. (1992). ليلة في تونس: تصورات عن أفريقيا في موسيقى الجاز . دار سكيركرو للنشر. ص  162- 165.
  19. ^ كريبون، بيير. "لعب نظرية النسبية: ساني موراي في أوروبا 1968-1972"، ذا واير ، ديسمبر 2018. تم الاسترجاع في 15 مايو 2020.
  20. ^ ويلمر، فال (2018). جدية مثل حياتك . ذيل الثعبان . ص 219.
  21. ^ ويلمر، فال (2018). جدية مثل حياتك . ذيل الثعبان . ص 217.
  • التسجيلات الصوتية لمهرجانات الجاز التابعة لـ WCUW، قاعدة بيانات تاريخ الجاز.
  • كليفورد ألين، "ساني موراي"، كل شيء عن الجاز، 14 أكتوبر 2003 (مقابلة).
  • روبرت ليفين، "ساني موراي: حول القفزة من واقع إلى آخر"، كل شيء عن الجاز، 18 يوليو 2010 (مقابلة).
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sunny_Murray&oldid=1258075429"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate