غاري بيكوك
غاري بيكوك | |
|---|---|
الطاووس في عام 2014 | |
| معلومات أساسية | |
| اسم الميلاد | غاري جورج بيكوك |
| وُلِدّ | 12 مايو 1935، بورلي، أيداهو ، الولايات المتحدة |
| مات | 4 سبتمبر 2020 (85 عامًا) أوليفبريدج ، نيويورك ، الولايات المتحدة [1] |
| الأنواع | الجاز ، ما بعد البوب ، الجاز الطليعي ، الجاز الحر |
| المهنة(المهن) | موسيقي، ملحن، معلم |
| أداة | كونتراباس |
| سنوات النشاط | 1956–2020 |
كان غاري جورج بيكوك (12 مايو 1935 - 4 سبتمبر 2020) [2] عازف جاز أمريكيًا على آلة الكونتراباس . [3] سجل عشرات الألبومات باسمه الخاص، [4] كما قدم عروضًا وسجل مع شخصيات جاز رئيسية مثل عازف الساكسفون الطليعي ألبرت آيلر ، وعازفي البيانو بيل إيفانز ، وبول بلي، ومارلين كريسبيل ، وكجزء من "ثلاثي المعايير" لكيث جاريت مع عازف الطبول جاك ديجونيت . [5] استمرت الثلاثية لأكثر من ثلاثين عامًا، وسجلت أكثر من عشرين ألبومًا معًا. [6] صرح ديجونيت ذات مرة أنه معجب "بصوت بيكوك، واختياره للملاحظات، وقبل كل شيء، حيوية عزفه". [7] وصفت مارلين كريسبيل بيكوك بأنه "موسيقي حساس يتمتع بحس توافقي رائع". [7]
وقت مبكر من الحياة
وُلِد بيكوك في بورلي، أيداهو ، [3] في 12 مايو 1935؛ [1] عمل والده كمستشار أعمال لمحلات البقالة، وكانت والدته ربة منزل. نشأ في ياكيما، واشنطن ، حيث التحق بمدرسة ياكيما الثانوية، والتي تسمى الآن مدرسة أيه سي ديفيس الثانوية . [8] تضمنت تجاربه الموسيقية الأولى العزف على البيانو والبوق والطبول. [8] عندما كان عمره 15 عامًا، سمع موسيقى الجاز الحية لأول مرة، وحضر حفل موسيقى الجاز في الفيلهارمونية الذي ضم أوسكار بيترسون وراي براون . [8] تخرج بيكوك عام 1953؛ أثناء العزف لفصله، كانت لديه تجربة عميقة، حيث قال: "كنت أعزف على الطبول، وكانت لدي تجربة أن يتم عزفي بدلاً من العزف... أدركت أن شيئًا تحويليًا قد حدث... وكان هناك هذا اليقين. من أسفل قدمي إلى أعلى رأسي، كان الأمر واضحًا تمامًا: "أوه، هذا هو الاتجاه الذي يجب أن أسلكه". [9]
بعد تخرجه، التحق بيكوك بمدرسة ويستليك للموسيقى في لوس أنجلوس ، ولكن تم تجنيده في الجيش. [10] أثناء وجوده في ألمانيا، عزف على البيانو في ثلاثي الجاز ، لكنه تحول إلى الباص عندما استقال عازف الباص في المجموعة. [3] [10] يتذكر بيكوك: "تزوج عازف الباص، ولم تعد زوجته تريده خارجًا. قال عازف الطبول في الفرقة...، "أنت تعزف على الباص". قلت، "لا أريد العزف على الباص..." كما اتضح، وجد عازف بيانو، وبدأت في العزف على الباص". [7] وفقًا لبيكوك، "لقد اكتشف الأمر للتو": [11] "بدا أنني أحرزت تقدمًا سريعًا جدًا في وقت قصير جدًا. وبما أنني كنت متمركزًا في ألمانيا ولم يكن هناك أي عازفي باص في أي مكان، فقد سمح لي ذلك بأن أكون متاحًا لجلسات العزف مع أشخاص مختلفين في فرانكفورت والمناطق المحيطة بها". [7] كما تذكر أيضًا: "لقد بدت الآلة طبيعية. لقد تحولت إلى مجرد اعتراف، مثل، "أوه، هذا هو الأمر. هذا جيد". [12]
حياة مهنية

بعد تسريحه من الجيش عام 1956، [10] بقي بيكوك في ألمانيا، ولعب مع هانز كولر ، وتوني سكوت ، وباد شانك ، وأتيلا زولر ، وآخرين، قبل العودة إلى لوس أنجلوس. [13] يتذكر: "لقد تلقيت دعوة دائمة للحصول على منحة دراسية في كلية ويستليك للموسيقى. لذلك ذهبت إلى المدرسة. قالوا، "رائع. لسوء الحظ، المدرسة تغلق". لذلك كان علي أن أبدأ في البحث عن حفلات موسيقية على الفور. أنهى ذلك تعليمي العلمي ". [7] تأثر عزفه على الجيتار في ذلك الوقت ببول تشامبرز ، وراي براون ، وسكوت لافارو ، الذين أصبح صديقًا لهم. [14] سرعان ما أثبت نفسه كعازف جيتار باس، وشارك في جلسات مع بارني كيسل وآرت بيبر ، [10] وفي عام 1962، سجل مع دون إليس ( Essence )، وكلير فيشر ( First Time Out and Surgen Ahead )، والأمير لاشا ( The Cry! ). تزوج أيضًا من زميلته الموسيقية أنيت بيكوك (انفصلا لاحقًا) [10] وبدأ شراكة موسيقية مع عازف البيانو بول بلي ، الذي سجل معه تسعة ألبومات. [15]
أثناء وجوده في كاليفورنيا، استمع بيكوك إلى موسيقى أورنت كولمان . في البداية، كان رافضًا لها، لكنه سرعان ما غيّر رأيه: "لقد تحدت ذلك الموقف الثابت الذي كنت أتخذه بشأن ما ينبغي أن يكون عليه الارتجال في موسيقى الجاز وما هي القواعد. لقد خلقت لي محورًا لاحتضان عالم موسيقي أكبر بكثير". [7] تأمل بيكوك كيف بدأ تفكيره يتغير:
أتذكر عندما كنت في لوس أنجلوس حوالي عام 1959 ولاحظت أنني أعزف على إيقاع أقل... في الواقع، أصبح عزف الإيقاع مزعجًا للغاية، كان الأمر أشبه بسترة قيود وأردت نوعًا ما أن أكسر ذلك. بدأت ببساطة في الاستماع في داخلي إلى ما يمكن أن يفعله الجيتار وبدأت للتو في العزف خارج الإيقاع عمدًا، مع بعض المفاهيم، وبعض ومضات ما يمكن القيام به. لاحظت أن الإيقاع يمكن أن يكون موجودًا حرفيًا ويمكنني عزف شيء غير قياسي في الأساس ومع ذلك فقد نجح بطريقة ما بقدر ما يتعلق الأمر بأذني... سؤال مثير للاهتمام [طرح]: ماذا سيحدث إذا لم نعزف الإيقاع ولكننا سمحنا له بالتواجد هناك. بدلاً من قول "دينغ دينغ دينغ"، فقط اسمح له بالتواجد هناك وعزف شيء ما... لقد فتح ذلك شيئًا لعازف البيانو، وفتح شيئًا للطبول. [16]
في عام 1962، انتقل بيكوك إلى نيويورك، [7] حيث لعب مع بلي وموسيقيين مثل جيمي جيوفري ورولان كيرك وجورج راسل وأرتشي شيب . [10] [7] كما انضم إلى ثلاثي بيل إيفانز ، الذي ضم عازف الطبول بول موتيان ، الذي سيصبح زميلًا منذ فترة طويلة، وسجل ألبوم تريو 64 مع المجموعة في ديسمبر 1963. [17] يتذكر بيكوك أن "إحساس إيفانز بالانسجام كان رائعًا ... كانت التناغمات، والطريقة التي كان يعبر بها عن التناغمات، تجعل اللحن ليس فقط معقولًا ولكن [لذا] أردت أن تقع في حبه. ولأنه كان يعزف منخفضًا، أياً كان ما يعزفه الجهير، يمكن سماعه؛ كن جزءًا لا يتجزأ من الموسيقى ". [9] في عام 1964، انضم بيكوك لفترة وجيزة إلى خماسي مايلز ديفيس ، ليحل محل رون كارتر في أبريل ومايو من ذلك العام. [18] وفي حديثه عن وقته مع ديفيس، قال:
ربما قال مايلز أحد أكثر التعليقات تألقًا وفائدة وضرورة سمعتها على الإطلاق. كان أحدهم يسجل معه، فنظر إليه مايلز وقال: "ما أريد سماعه هو ما لا تعرفه". هذا هو المفتاح حقًا: عدم عزف ما تعرفه، بل عزف ما لا تعرفه. للقيام بذلك، عليك أن تكون هادئًا للغاية في الداخل، وأن تستمع، وتستسلم لأي بيئة موسيقية معينة. لذا لا يوجد أي فرق سواء كنت أعزف معايير أو أشياء مجانية، لأنك تتخلى عن أي نوع من المواقف أو المواقف الثابتة التي قد تكون لديك حول ما يجب أن تكون عليه أو لا تكون عليه. وللقيام بذلك، عليك أن تكون ضعيفًا، وأن تكون في مكان تدرك فيه أن ما تسعى إليه لا يمكنك معرفته. إنه أمر غير قابل للتصور. لكنه موجود. إنه الإلهام. لذا فهو نوع من التحول من الذات التي تعزف الإلهام إلى الإلهام الذي يعزف الذات. [7]
كما قال إن ديفيس "لم يفوته شيء واحد. كان يسمع كل ما كان يحدث طوال الوقت. كان بإمكاني أن أسمع أنه كان يسمعه. كان هناك هذا النوع من التركيز، وهذا النوع من الاهتمام، وهذا النوع من الالتزام بما يحدث. كانت تجربة رائعة، ودرسًا رائعًا حقًا. كان مايلز مدرسًا رائعًا، دون تدريس". [14]
في ذلك العام، ظهر أيضًا في ألبوم توني ويليامز الأول، Life Time . [15]
في عام 1964، انضم بيكوك إلى ثلاثي ألبرت آيلر ، والذي ضم أيضًا عازف الطبول ساني موراي ، وقام بجولة وتسجيل معه، وظهر في ألبوم Spiritual Unity الرائد من بين ألبومات أخرى. [7] فيما يتعلق بأيلر، ذكر بيكوك:
أعتقد أنه قدم شيئًا أصيلًا وطبيعيًا وأصيلًا للغاية لدرجة أنه كان لا مفر منه. إذا كان بإمكان شخص ما تجاوز أفكاره حول ما يجب أن يكون عليه شيء ما والاستماع فقط. إنه أمر لا يصدق ... لقد كان بالتأكيد تأثيرًا كبيرًا علي ... كان يتعلق بالموسيقى، حقًا، حقًا بالموسيقى والتطوير المستمر للآلة، والتقنية، مع كل ذلك. لذلك عندما عزف لم يكن الأمر مجرد صرخات وأبواق وأشياء من هذا القبيل. كان حقًا، كان قادمًا من مكان حقيقي. كان أصيلاً. كان هو حقًا. [19]
استمر بيكوك في التسجيل مع بلي وويليامز ( سبرينغ ، والتي تضمنت أيضًا هيربي هانكوك وسام ريفرز وواين شورتر )، وآخرين حتى أواخر الستينيات، عندما بدأ يعاني من مشاكل صحية. [10] وقد عبر عن ذلك قائلاً:
لم أكن في حالة جيدة. كنت أتعاطى الكثير من المخدرات والكحول، وكنت غير راضٍ عن نفسي... التقيت صدفة بتيموثي ليري و... تناولت حمضًا . وكانت النتيجة إدراكي، أولاً، أنني لا أعرف من أنا، بينما كنت في السابق أعرّف بنفسي دائمًا كموسيقي، عازف جيتار باس. ثم، بالطبع، جاء "من أنا؟" لاحظت أيضًا أن هذه الرغبة في العزف على الموسيقى لم تعد موجودة. لذا كان السؤال هو ماذا أفعل. لذا ما فعلته لم يكن شيئًا. توقفت عن العزف. [7]
في هذه المرحلة، قرر أن يأخذ استراحة كاملة من الموسيقى. يتذكر: "لقد انخرطت في علم التغذية الكلي وشعرت بالانجذاب إلى الفلسفات والطب الشرقي. أصبحت ممارسًا منتظمًا لعلم التغذية الكلي وانتقلت في النهاية إلى اليابان لمدة عامين ونصف، لدراسة اللغة والتاريخ والفلسفة الشرقية". [7] وفي تأمله لدراسة اللغة اليابانية، قال: "هناك نقص كبير في الضمائر الشخصية ... والتأثير الذي يحدث ... هو أنه بعد فترة من الوقت، يكون هناك شعور بالاتساع الذي ينفتح داخليًا وخارجيًا". [9]
بحلول عام 1970، بينما كان لا يزال في اليابان، بدأ بيكوك في العزف مرة أخرى، [10] وسجل Eastward في طوكيو مع عازف البيانو ماسابومي كيكوتشي وعازف الطبول هيروشي موراكامي ، تلا ذلك Voices في العام التالي. خلال هذا الوقت سجل أيضًا مع مال والدرون ( First Encounter ). في عام 1972، عاد إلى الولايات المتحدة والتحق كطالب في جامعة واشنطن ، حيث درس علم الأحياء وتخرج عام 1976. [10] [7] استأنف علاقته الموسيقية مع بلي، وقام بجولة في اليابان [10] وسجل Japan Suite . في عام 1977، سجل Tales of Another [20] مع كيث جاريت وجاك ديجونيت ؛ معًا، أصبحوا معروفين فيما بعد باسم Standards Trio بسبب تركيزهم على معايير الجاز. تبع ذلك December Poems ، الذي يضم أربع مقطوعات باس منفردة وثنائيين مع عازف الساكسفون جان جارباريك . [21] من عام 1977 إلى عام 1983، قام بيكوك أيضًا بالتدريس في مدرسة كورنيش للفنون . [10] [18]
خلال الثمانينيات والتسعينيات، أصدر بيكوك عددًا من الألبومات باسمه الخاص، كما عزف وقام بجولات مكثفة مع جاريت وديجونيت. كما قام أيضًا بأداء وتسجيل مع ثلاثي يُعرف باسم Tethered Moon ، مع ماسابومي كيكوتشي وموتيان، بالإضافة إلى التسجيل مع بلي وغارباريك ورالف تاونر ومارك كوبلاند . [10] فيما يتعلق بتنسيق الثلاثي، ذكر بيكوك:
إذا كان ثلاثة أشخاص يشتركون في تاريخ مشترك في مجال معين من الموسيقى ووجدوا جميعًا شيئًا في تلك الموسيقى حررهم، فعندما يجتمعون معًا لعزف قطعة موسيقية، يكون الجميع منخرطين بنسبة 100٪ في تلك المقطوعة الموسيقية ... السؤال هو، إلى أي مدى أنت على استعداد للتنازل عن عزف هذه الموسيقى؟ لا أعتقد أنه يمكن أن ينجح إذا كان لديك أجندة لا تزال لديك، إذا كنت تشعر أنك لا تزال بحاجة إلى إثبات شيء موسيقيًا. هذه ليست النقطة - الأمر يتعلق فقط بالموسيقى. لذا فأنت ستخدم ذلك، وليس نفسك أو شخص ما في الجمهور، وليس النقاد أو المراجعين. إنها الموسيقى فقط. ماذا تريد الموسيقى؟ [22]
وشهدت العقود التالية استمرار Peacock في العزف والتسجيل في سياقات الثلاثي الموجودة، بالإضافة إلى مارلين كريسبيل ، ولي كونيتز ، وبيل فريسيل ، ومع ثلاثي جديد يضم مارك كوبلاند وجوي بارون . [10]
موت
توفي بيكوك في 4 سبتمبر 2020، في منزله في شمال ولاية نيويورك . كان عمره 85 عامًا؛ ولم يتم الكشف عن سبب الوفاة. [1] [2]
الموقف تجاه الموسيقى
في مقابلة أجريت معه عام 2007، صرح بيكوك:
أتبع ممارسة قمت بها منذ حوالي عشر سنوات. فأنا أمارس يوميًا فعليًا تحية الآلة الموسيقية، ووضع نفسي أمام الآلة، والانتباه إلى وضعيتي، وتنفسي، وملمس الآلة، وشعوري بها... في بعض الأحيان يستغرق ذلك ثوانٍ، وفي بعض الأحيان يستغرق خمس دقائق. فقط الحصول على اتصال جسدي حسي. والشيء التالي هو عندما أبدأ العزف بالفعل، لا أفقد هذا الاتصال الجسدي. أن أكون على دراية كاملة بالصوت الذي أعزفه وأيضًا ما هي مشاعري تجاه صوت الآلة. فقط الانتباه. لا أحاول أن أفعل أي شيء حيال ذلك بالضرورة، لكنني أعزف فقط، وأتركه هناك. قد أعزف مقطوعة موسيقية أو لحنًا، لكن الانتباه في الأساس ينصب على الجانب الحسي العاطفي من عزفي. ثم أتركه يذهب. [22]
كما صرح أيضًا: "إذا استيقظت دائمًا في الصباح وأدركت،" يا إلهي، أنا مجرد مبتدئ! "، فأنت في مكان جيد حقًا. إذا استيقظت في الصباح وقلت،" أوه، لقد تعاملت مع هذا، يمكنني أن أفعل أي شيء أريده. " - هممم، لا أعرف." [22] في مقابلة أخرى من عام 2010، قال بيكوك "إذا اقتربت من الموت عدة مرات أو ما كنت تعتقد أنه موت، فقد أدركت أنه لا يوجد ما يضمن أنك ستكون على قيد الحياة في اللحظة التالية. لذا فإن نهجي في اللعب هو إدراك أنه لا توجد ضمانات في أي مكان. لذا أين أريد أن أكون، ما نوع الحالة التي أريد أن أكون فيها عندما ألعب؟ لقد ساعدني ذلك على التركيز حقًا بطريقة عميقة وأن أكون حاضرًا حقًا." [14]
كما ناقش بيكوك أيضًا العلاقة بين الموسيقى وممارسته اليومية للزازين ( التأمل الجالس):
أعتقد أن الموسيقى هيأتني بالفعل بطرق ما للقدوم إلى زازن، لأنها كانت النافذة الوحيدة في حياتي التي شعرت فيها بنوع من الإحساس الروحي أو الديني. نظرت إلى ذلك، إلى جوهر ذلك وكان مجرد وعي عارٍ. زازن هو نفس الشيء؛ إنه شعور متزايد بالوعي. مانترا اليومي الخاص بي هو اقتباس من معلم الزن الخاص بي ، جون دايدو لوري، روشي. سألته ذات مرة، "ما هو الزن؟" قال، "فقط افعل ما تفعله أثناء قيامك به". إنه بسيط للغاية، لكنه صعب للغاية! [22]
قائمة أعماله
المصدر: AllMusic [15]
كقائد
- شرقًا (سي بي إس/سوني، 1970) مع ماسابومي كيكوتشي وهيروشي موراكامي
- أصوات (سي بي إس/سوني، 1971) مع ماسابومي كيكوتشي ، هيروشي موراكامي ، ماساهيكو توغاشي
- حكايات أخرى (ECM، 1977) مع كيث جاريت وجاك ديجونيت
- قصائد ديسمبر (ECM، 1978) مع يان جارباريك
- التحول في الريح (ECM، 1980) مع آرت لاند وإليوت زيجموند
- صوت من الماضي – نموذج (ECM، 1982) مع توماس ستانكو ، جان جارباريك ، جاك ديجونيت – تم تسجيله في عام 1981
- جوامبا (ECM، 1987) مع بالي ميكلبورج ، جان جاربارك ، بيتر إرسكين
- Oracle (ECM، 1993) مع رالف تاونر
- Just So Happens ( بطاقات بريدية ، 1994) مع بيل فريسيل
- نظرة أقرب (ECM، 1998) مع رالف تاونر – تم تسجيلها في عام 1995
- Now This (ECM, 2015) مع مارك كوبلاند وجوي بارون
- Tangents (ECM، 2017) مع مارك كوبلاند وجوي بارون
كعضو
ثلاثي القمر المقيد
مع ماسابومي كيكوتشي وبول موتيان
- اللقاء الأول ( شتاء و شتاء 1997 ) – تم تسجيله في عامي 1990-1991
- القمر المربوط (الملك/عجلة المجداف، 1992)
- المثلث (الملك/عجلة المجداف، 1993)
- مسرحية القمر المربوطة بقلم كيرت ويل ( JMT ، 1995) – أعيد إصدارها في (Winter & Winter، 2005)
- أغاني إديث بياف (شتاء وشتاء، 1999)
- تجربة توسكا (الشتاء والشتاء، 2004)
كمساعد
مع ألبرت آيلر
- الأشباح (الظهور الأول، 1964 [1965])
- النبوءة (ESP-Disk، 1964 [1975])
- ألبرت يبتسم مع ساني (InRespect، 1964 [1996])
- نيويورك للتحكم في العين والأذن (ESP-Disk، 1964 [1965])
- الوحدة الروحية (ESP-Disk، 1965)
- الأرواح تبتهج (ESP-Disk، 1965)
- أشرطة كوبنهاجن (Ayler Records، 1964 [2002])
- جلسة هيلفرسوم (Osmosis Records، 1964، [1980])
- الروح القدس: تسجيلات نادرة وغير منشورة (1962–70) (تجميع: Revenant Records، 2004)
مع بول بلي
- Virtuosi (Improvising Artists, 1976) مع باري ألتشول – تم تسجيله في عام 1967
- السيد جوي (لايم لايت، 1968)
- بول بلي مع جاري بيكوك (ECM، 1970)
- القصائد الغنائية (ECM، 1971)
- نقطة التحول (فنانون مرتجلون، 1975)
- مجموعة اليابان (فنانون مرتجلون، 1977)
- الشركاء (البومة، 1989)
- في الأمسيات هناك (ECM، 1991)
- أنيت (هات آرت، 1993)
- ليس اثنان، ليس واحد (ECM، 1998)
مع مارك كوبلاند
- قلبي الأحمق (جاز سيتي، 1988) مع جون أبركرومبي وجيف هيرشفيلد
- All Blues at Night (جاز سيتي، 1989) مع تيم هاجانز وبيل ستيوارت
- في الليل (ألبوم) | في الليل (Sunnyside، 1992) مع بيلي هارت
- باراديسو (Soul Note، 1995) مع بيلي هارت
- Softly (ألبوم 1998) | Softly (سافوي، 1998) مع مايك بريكر ، تيم هاجانز ، جو لوفانو ، بيل ستيوارت
- ماذا يقول (سكيتش، 2004)
- مودينها - تسجيلات نيويورك الثلاثية المجلد 1 (بيرويت، 2006) ثلاثية مع بيل ستيوارت
- Voices - New York Trio Recordings المجلد 2 (Pirouet، 2007) ثلاثي مع بول موتيان
- البصيرة (بيرويت، 2009)
- لم يكن هناك شيء على الإطلاق، على أي حال: موسيقى أنيت بيكوك (ECM، 1997)
- أمارلس (ECM، 2000)
- أزور (ECM، 2013)
- في الحركة (إنتاكت، 2016)
مع كلير فيشر
- أول مرة خارج (باسيفيك جاز، 1962)
- التقدم للأمام (باسيفيك جاز، 1962)
- ذات مرة أحببت (فيرفي، 1992)
- من تون إلى توم (فيديو آرتس ميوزيك، 1998)
مع كيث جاريت
- المعايير، المجلد 1 (ECM، 1983)
- المعايير، المجلد 2 (ECM، 1983)
- التغييرات (ECM، 1984) - تم تسجيلها في عام 1983
- Standards Live (ECM، 1986) – تم تسجيله في عام 1985
- Still Live (ECM, 1989) – تم تسجيلها في عام 1986
- Changeless (ECM، 1989) – تم تسجيله في عام 1987
- تكريم (ECM، 1990) – تم تسجيله في عام 1989
- The Cure (ECM, 1991) – تم تسجيلها في عام 1990
- وداعا يا بلاك بيرد (ECM، 1993) – تم تسجيلها في عام 1991
- في Deer Head Inn (ECM، 1994) – تم تسجيله في عام 1992
- المعايير في النرويج (ECM، 1995) – تم تسجيلها في عام 1989
- كيث جاريت في Blue Note (ECM، 1995) - تم تسجيله في عام 1994
- طوكيو '96 (ECM، 1998) – تم تسجيلها في عام 1996
- Whisper Not (ECM, 2000) – تم تسجيلها في عام 1999
- Inside Out (ECM, 2001) – تم تسجيله في عام 2000
- Always Let Me Go (ECM, 2002) – تم تسجيلها في عام 2001
- Up for It (ECM, 2003) – تم تسجيلها في عام 2002
- The Out-of-Towners (ECM، 2004) – تم تسجيلها في عام 2001
- قلبي الأحمق (ECM، 2007) – تم تسجيله في عام 2001
- الأمس (ECM، 2009) – تم تسجيله في عام 2001
- في مكان ما (ECM، 2013) – تم تسجيله في عام 2009
- بعد السقوط (ECM، 2018) – تم تسجيله في عام 1998
- Old Country (Live at the Deer Head Inn) (ECM، 2024) - تم تسجيلها في عام 1992
مع روبرت كادوش
- شارع 53 (أودراديك، 2016)
- هاي لاين (أودراديك، 2016)
مع باد شانك
- عطلة في البرازيل (وورلد باسيفيك، 1958) مع لوريندو ألميدا
- التناقضات اللاتينية (عالم المحيط الهادئ، 1958) مع لوريندو ألميدا
- زلق عندما يكون مبللاً (وورلد باسيفيك، 1959)
- نيو جروف (باسيفيك جاز، 1961)
- مغامرة حافية القدمين (باسيفيك جاز، 1961)
مع توني ويليامز
- وقت الحياة (بلو نوت، 1964)
- الربيع (بلو نوت، 1966) – تم تسجيله في عام 1965
مع الآخرين
- فرانك أمسالم ، Out a Day (OMD، 1990) مع بيل ستيوارت أيضًا
- بيل كاروثرز ، الصف الرئيسي (بيرويت) مع بيل كاروثرز ، بيل ستيوارت أيضًا
- تشيك كوريا ، مباشر في مونترو (GRP، 1981) مع جو هندرسون وروي هاينز أيضًا
- لويل ديفيدسون ، ثلاثي لويل ديفيدسون (ESP-Disk، 1965)
- دون إليس ، Essence (باسيفيك جاز، 1962)
- بيل إيفانز ، الثلاثي 64 (فيرفي، 1963)
- بارني كيسل ، حفلة بارني كيسل المتأرجحة (معاصرة، 1963) – تم تسجيلها في عام 1960
- الأمير لاشا وسوني سيمونز ، البكاء! (معاصر، 1962)
- ميشا مينجيلبيرغ ، دريكوسمان توتال لوس (فاراجاز (هولندا)، 1981) - تم تسجيله في عام 1964
- دون بولين ، بدايات جديدة (بلو نوت، 1988)
- رافي شانكار ، ارتجالات ( المحيط الهادئ العالمي ، 1962)
- جون سورمان ، ملعب المغامرات (ECM، 1991)
- رالف تاونر ، مدينة العيون (ECM، 1988)
- مال والدرون ، اللقاء الأول (RCA Victor (اليابان)، 1971)
- جيمي وودز ، الصحوة!! (معاصر، 1962)
- هوزان ياماموتو ، جينكاي (فيليبس، نيهون فونوجرام، 1971) أيضًا مع ماسابومي كيكوتشي
فيلموغرافيا
فيلم
ملحن
| سنة | عنوان | ائتمان | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 1961 | ألعاب في حقل أزرق [23] | ملحن | فيلم قصير |
| 1964 | مراقبة العين والأذن في نيويورك [15] | ملحن | فيلم قصير |
مؤدٍ
| سنة | عنوان | ائتمان | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 1960 | مغامرة حافية القدمين [24] | موسيقي | فيلم وثائقي عن ركوب الأمواج |
| 1985 | كيث جاريت: المعايير [15] | نفسه (جيتار باس) | فيلم وثائقي مباشر على الفيديو |
| 1993 | ثلاثي كيث جاريت: عرض حي في مسرح أوبن إيست [25] | نفسه (جيتار باس) | فيلم وثائقي مباشر على الفيديو |
| 2020 | ECM50 – 2015 غاري بيكوك [26] | نفسه | حلقة من سلسلة وثائقية مكونة من 50 حلقة على ECM Records |
الموسيقى التصويرية
| سنة | عنوان | ائتمان | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 2001 | في الغالب مارثا [27] | "Never Let Me Go" و"U Dance" من أداء: (بالتعاون مع كيث جاريت وجاك ديجونيت) | الموسيقى التصويرية |
تلفزيون
- مؤدٍ
| سنة | عنوان | ائتمان | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 1962 | فرانكلي جاز [28] | نفسه (موسيقي: باس) | (مسلسل تلفزيوني) تاريخ البث الأصلي: 10 نوفمبر 1962 |
مراجع
- ^ abc Johnson, Martin (7 سبتمبر 2020). "Gary Peacock, A Jazz Bassist Always Ahead Of His Time, Dies At 85". NPR . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2020 .
- ^ ab West, Michael J. (8 سبتمبر 2020). "Gary Peacock 1935–2020". JazzTimes . تم الاسترجاع في 18 يوليو 2022 .
- ^ abc Porter, Lewis (2001). "Peacock, Gary". In Kuhn, Laura (ed.). Baker's Biographical Dictionary of Musicians . المجلد 4. نيويورك: G. Schirmer, Inc. ص 2746. OCLC 313885028.
- ^ "غاري بيكوك: قائمة أعماله". Discogs.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ "Keith Jarrett". ECMRecords.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ تشينين، نيت (1 مارس 2017). "كيث جاريت: وحيد في غرفة مزدحمة". JazzTimes.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ abcdefghijklm Bader, Ken (23 أكتوبر 2017). "Jazz Preview: Bassist Gary Peacock Plays What He Doesn't Know". ArtsFuse.org . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ abc de Barros, Paul (18 فبراير 2016). "الريش الموسيقي الرائع لعازف الجيتار جاري بيكوك". صحيفة سياتل تايمز . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ abc Michel, Karen (6 سبتمبر 2015). "عازف الجيتار جاري بيكوك يحضر حفل عازف منفرد". NPR.org . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ abcdefghijklm Collar, Matt. "Gary Peacock: Artist Biography". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ ويليامز، ريتشارد (11 مايو 2015). "غاري بيكوك: مكان الباس". TheBlueMoment.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ سليمان، جون (9 فبراير 2016). "عازف الجيتار جاري بيكوك يتحدث عن كيفية اختياره من قبل موسيقى الجاز". Westword.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ إيرلوين، مايكل؛ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ يانو، سكوت، محررون (1996). دليل الموسيقى لموسيقى الجاز (الطبعة الثانية). ميلر فريمان. ص 580.
- ^ abc Booth, Philip (2010). "نحو التسامي اللوني: جاري بيكوك في الطيران الحر". Bass Player . المجلد 21، العدد 2.
- ^ abcde "Gary Peacock – Credits". AllMusic . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2020 .
- ^ ستوكس، دبليو رويال (1991). مشهد الجاز: تاريخ غير رسمي من نيو أورليانز إلى عام 1990. مطبعة جامعة أكسفورد. ص 146-147 .
- ^ Planer, Lindsay. "Bill Evans: Trio 64". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ ab Palm, Kristin. "Gary Peacock". Encyclopedia.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ يونغ، فريد. "دردشة بجانب الموقد مع غاري بيكوك". JazzWeekly.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ يانو، سكوت. "غاري بيكوك: حكايات أخرى". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ أدلر، ديفيد. "غاري بيكوك: قصائد ديسمبر". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ abcd Wetzel, Florence (13 يوليو 2007). "Gary Peacock: Zen Bass". AllAboutJazz.com . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ مراجعات أفلام لاندرز. المجلد 8. لاندرز أسوشيتس. 1963. ص 1293. رقم ISBN 9780810860032.
- ^ "مغامرة حافية القدمين". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2020 .
- ^ "ملاحظات البرنامج: جولة الذكرى السنوية الثلاثين لفرقة Jarrett–Peacock–DeJohnette" (PDF) . Cal Performances. 4 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2020 .
- ^ "ECM50 – 2015 Gary Peacock and Marc Copland". 4 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع في 16 فبراير 2021 .
- ^ “دري ستيرن”. مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2020 .
- ^ "سلسلة Frankly Jazz – الحلقة: Bud Shank/Clare Fischer/Terry Morel". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2020 .
روابط خارجية
- غاري بيكوك على ECM Records
- فيلم قصير لمقابلة مع غاري بيكوك قبل وفاته بفترة وجيزة، تم تصويره في منزله في أوليف، نيويورك
- قائمة أعمال غاري بيكوك على موقع Discogs
- غاري بيكوك على موقع IMDb
