مهرجان البندقية السينمائي

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، أبدى كل من الحكومة والمواطنين الإيطاليين اهتمامًا بالغًا بالسينما. فمعظم الأموال التي أنفقها الإيطاليون على الفعاليات الثقافية والرياضية كانت تُخصص للأفلام. ^{[ 10 ]} وكانت غالبية الأفلام المعروضة في إيطاليا أمريكية، مما أدى إلى تدخل الحكومة في صناعة السينما وإلى رغبة متزايدة في الاحتفاء بالثقافة الإيطالية عمومًا. ^{[ 11 ]} وانطلاقًا من هذا، أسس جوزيبي فولبي ، ولوسيانو دي فيو، وأنطونيو مارايني مهرجان البندقية السينمائي الدولي عام 1932. ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 11 ]} وفي العام نفسه، عُيّن فولبي، رجل الدولة ورجل الأعمال الثري والفاشي المتحمس الذي شغل منصب وزير المالية في عهد بينيتو موسوليني ، رئيسًا لبينالي البندقية. وشغل مارايني منصب الأمين العام للمهرجان ، بينما ترأس دي فيو لجنته التنفيذية. ^{[ 13 ]}

في ليلة السادس من أغسطس عام ١٩٣٢، افتُتح المهرجان بعرض الفيلم الأمريكي "دكتور جيكل ومستر هايد" على شرفة فندق إكسلسيور بالاس. شاركت تسع دول في المهرجان الذي اختُتم في ٢١ أغسطس. ^{[ ١٣ ]} لم تُمنح جوائز في الدورة الأولى، ولكن أُجري استفتاء جماهيري لتحديد الأفلام والعروض الأكثر جدارة بالثناء. فاز الفيلم الفرنسي " À Nous la Liberté" بجائزة "الفيلم الأكثر مرحًا". واختير فيلم "خطيئة ماديلون كلوديت" بجائزة "الفيلم الأكثر تأثيرًا"، وحصلت نجمته هيلين هايز على جائزة أفضل ممثلة. أما جائزة "الفيلم الأكثر أصالة" فكانت من نصيب فيلم " دكتور جيكل ومستر هايد" ، وفاز بطله فريدريك مارش بجائزة أفضل ممثل. ^{[ ١٣ ]}

على الرغم من نجاح الدورة الأولى، لم يُقم المهرجان في عام ١٩٣٣. وفي عام ١٩٣٤، أُعلن المهرجان حدثًا سنويًا، وتزايدت المشاركة من تسع دول إلى سبع عشرة دولة. في ذلك العام، منح المهرجان جوائزه الرسمية الأولى، وهي كأس موسوليني لأفضل فيلم إيطالي، وكأس موسوليني لأفضل فيلم أجنبي، وكأس وزارة الشركات. مُنحت سبع عشرة جائزة: أربع عشرة جائزة للأفلام وثلاث جوائز للأفراد. وحصلت خمسة أفلام على تنويهات شرفية. ^{[ ١٣ ]} ترأس الدورة الثالثة للمهرجان في عام ١٩٣٥ مديره الفني الأول، أوتافيو كروز، الذي شغل هذا المنصب حتى الحرب العالمية الثانية . في عام ١٩٣٦، أُضيفت لجنة تحكيم إلى الهيئة الإدارية للمهرجان، ولم تضم أي أعضاء أجانب. ^{[ ١٣ ]} جاءت غالبية تمويلات المهرجان من وزارة الثقافة الشعبية، بالإضافة إلى تمويلات أخرى من بينالي البندقية ومدينة البندقية. ^{[ ١٤ ]}

شهد عام 1936 تطورًا هامًا آخر في تاريخ المهرجان. فقد أصدر قانونٌ من وزارة الثقافة الشعبية جعل المهرجان كيانًا مستقلًا، منفصلًا عن بينالي البندقية الرئيسي. سمح هذا القانون لمنظمات فاشية أخرى، مثل إدارة السينما والاتحاد الوطني الفاشي لصناعات الترفيه، بالسيطرة عليه. ^{[ 14 ]} وفي العام الخامس من المهرجان، تم إنشاء مقره الدائم. بُني قصر السينما، الذي صُمم واكتمل بناؤه عام 1937، على ضفاف نهر ليدو. ومنذ ذلك الحين، أصبح موقعًا لجميع دورات مهرجان البندقية السينمائي، باستثناء ثلاث سنوات من 1940 إلى 1942، حيث أُقيم خارج البندقية، خوفًا من قصف لم يحدث. ^{[ 12 ]}

تمثل فترة الأربعينيات من القرن العشرين إحدى أصعب الفترات التي مرّ بها المهرجان. ففي عام ١٩٤١، عُرض فيلم "هايمكير" الدعائي النازي، والذي حاز على جائزة من وزارة الثقافة الشعبية الإيطالية . ومع اندلاع الحرب، تدهور الوضع إلى درجة أن مهرجانات أعوام ١٩٤٠ و ١٩٤١ و ١٩٤٢ تُعتبر كأنها لم تُعقد، لأنها أُقيمت في أماكن بعيدة عن ليدو. ^{[ ١٥ ]} وفي عام ١٩٤٠، أُعيد تسمية المهرجان إلى "مهرجان الفيلم الإيطالي الألماني" (Manifestazione Cinematografica Italo-Germanica). وحمل المهرجان هذا الاسم حتى عام ١٩٤٢، حين توقف بسبب الحرب. ^{[ ١٤ ]}

استؤنف المهرجان بكامل طاقته عام ١٩٤٦ بعد الحرب. ولأول مرة، أُقيمت دورة عام ١٩٤٦ في شهر سبتمبر، وفقًا لاتفاقية مع مهرجان كان السينمائي الذي أُعيد إحياؤه حديثًا ، والذي كان قد أقام للتو أول دورة استعراضية له في ربيع ذلك العام. ومع عودة الأمور إلى طبيعتها، أصبحت البندقية مرة أخرى رمزًا عظيمًا لعالم السينما. ^{[ ١٥ ]}

في عام 1947، أقيم المهرجان في فناء قصر الدوق ، الذي شكّل خلفية رائعة لاستضافة عدد قياسي بلغ 90 ألف مشارك. ويُعتبر مهرجان عام 1947 على نطاق واسع أحد أنجح دورات المهرجان في تاريخه. ^{[ 15 ]}

في عام ١٩٦٣، هبّت رياح التغيير بقوة خلال فترة إدارة لويجي كياريني للمهرجان (١٩٦٣-١٩٦٨). خلال سنوات إدارته، سعى كياريني إلى تجديد روح المهرجان وهيكله، داعيًا إلى إعادة تنظيم شاملة للنظام بأكمله. على مدى ست سنوات، سار المهرجان على نهج ثابت، وفقًا للمعايير الصارمة الموضوعة لاختيار الأعمال المتنافسة، واتخذ موقفًا حازمًا ضد الضغوط السياسية وتدخلات استوديوهات الأفلام المتزايدة التطلب، مفضلًا الجودة الفنية للأفلام على التوجه التجاري المتنامي لصناعة السينما .

كان للاضطرابات الاجتماعية والسياسية التي شهدها عام 1968 تداعيات خطيرة على بينالي البندقية. ففي الفترة من 1969 إلى 1979، لم تُمنح أي جوائز، وعاد المهرجان إلى غياب المنافسة الذي ميز دورته الأولى بسبب ما عُرف بـ" سنوات الرصاص" . وفي أعوام 1973 و1977 و1978، لم يُعقد المهرجان إطلاقاً. ولم تعد جائزة الأسد الذهبي إلا في عام 1980. ^{[ 15 ]}

شهدت الدورة الأولى من المهرجان عودةً طال انتظارها عام ١٩٧٩، بفضل المدير الجديد كارلو ليزاني (١٩٧٩-١٩٨٣)، الذي قرر استعادة الصورة والقيمة التي فقدها المهرجان خلال العقد الماضي. وقد أرست دورة ١٩٧٩ الأساس لاستعادة مكانته الدولية المرموقة. وفي محاولة لخلق صورة أكثر حداثة للمهرجان، شكّل المدير الجديد لجنة من الخبراء للمساعدة في اختيار الأعمال وزيادة تنوّع المشاركات.

في عام 2004، تم إنشاء مهرجان سينمائي مستقل وموازٍ باسم Giornate degli Autori بالتعاون مع المهرجان.

احتفالاً بالدورة السبعين للمهرجان ، في عام 2013، تم إنشاء قسم " فينيسيا 70 - إعادة تحميل المستقبل " خصيصاً لهذه الدورة.

خلال السنوات الأخيرة، وتحت إدارة ألبرتو باربيرا ، رسخ المهرجان نفسه كمنصة انطلاق لجوائز الأوسكار، ^{[ 16 ]} مما زاد من حضور الأفلام الأمريكية واستضافة العروض العالمية الأولى لأفلام حائزة على جوائز الأوسكار مثل Gravity (2013)، Birdman (2014)، Spotlight (2015)، La La Land (2016)، The Shape of Water (2017)، A Star Is Born (2018)، The Favourite (2018)، Roma (2018)، Joker (2019)، Nomadland (2020)، Dune (2021)، The Whale (2022)، Poor Things (2023)، The Brutalist (2024) و Frankenstein (2025).

في عام ٢٠١٧، أُضيف قسم جديد لأفلام الواقع الافتراضي . كان يُعرف هذا القسم في البداية باسم "فينيسيا للواقع الافتراضي" ، ولكن في عام ٢٠٢٢، أعلنت الجهة المنظمة تغيير اسمه إلى " فينيسيا الغامرة" . ^{[ ١٧ ]} وكان مهرجان البندقية السينمائي أول مهرجان من بين "الخمسة الكبار" السينمائيين الدوليين في العالم يُدخل الواقع الافتراضي في برنامجه. ^{[ ١٨ ]} ولذلك، سرعان ما أصبح قسم "فينيسيا الغامرة" أهم منصة لهذا الوسيط الناشئ في عالم السينما حتى الآن. ^{[ ١٩ ] [ ٢٠ ]}

في عام 2018، فاز فيلم "روما" للمخرج ألفونسو كوارون بجائزة الأسد الذهبي، ليصبح أول فيلم من إنتاج خدمة البث المباشر " نتفليكس" يفوز بجائزة في مهرجان سينمائي كبير. ^{[ 21 ]}

• جائزة الأسد الذهبي ( Leone d'Oro )، تُمنح لأفضل فيلم يُعرض في المسابقة الرسمية للمهرجان. وقد أُطلقت هذه الجائزة عام 1949 تحت اسم "الأسد الذهبي لسان ماركو".
• جائزة لجنة التحكيم الكبرى ، تُمنح لثاني أفضل فيلم يُعرض في المسابقة في المهرجان
• جائزة الأسد الفضي ( Leone d'Argento )، تُمنح لأفضل مخرج في القسم التنافسي
• جائزة لجنة التحكيم الخاصة ، تُمنح لأفضل فيلم ثالث يُعرض في المسابقة الرسمية للمهرجان
• كأس فولبي ( كوبا فولبي )، تُمنح لأفضل ممثل/ممثلة
  • انظر – كأس فولبي لأفضل ممثل
  • انظر – كأس فولبي لأفضل ممثلة
• جائزة أفضل سيناريو ، تُمنح لأفضل كاتب سيناريو في القسم التنافسي
• جائزة أوسيلا الذهبية ( Osella d'Oro )، تُمنح تقديراً للمساهمات الإبداعية والتقنية المتميزة
• جائزة مارسيلو ماستروياني ، تأسست عام 1998 تكريمًا للممثل الإيطالي مارسيلو ماستروياني ، الذي توفي عام 1996. تم إنشاء الجائزة لتكريم الممثل أو الممثلة الناشئة ^{[ 29 ]}
• جائزة الأسد الخاصة، تُمنح لعمل شامل لمخرج أو ممثل فيلم مُقدم في قسم المسابقة الرئيسية.

يُتاح هذا القسم لجميع الأعمال ذات "الصيغة المخصصة"، مع نظرة أوسع نحو الاتجاهات الجديدة في اللغات التعبيرية التي تتلاقى في السينما. ابتداءً من الدورة السابعة والستين للمهرجان، تم استحداث أربع جوائز لقسم "أوريزونتي": ^{[ 30 ]}

• جائزة أوريزونتي للأفلام الروائية
• جائزة لجنة التحكيم الخاصة بـ Orizzonti (للأفلام الروائية الطويلة)
• جائزة أوريزونتي للأفلام القصيرة
• جائزة أوريزونتي للأفلام متوسطة الطول

تمت إضافة المزيد من الجوائز في السنوات التالية: ^{[ 26 ]}

• جائزة أوريزونتي لأفضل مخرج
• جائزة أوريزونتي لأفضل ممثل
• جائزة أوريزونتي لأفضل ممثلة
• جائزة أوريزونتي لأفضل سيناريو

هذا هو قسم الواقع الممتد في مهرجان البندقية السينمائي وبينالي البندقية، الذي تأسس عام 2017. هذا القسم مخصص بالكامل للوسائط الغامرة ويشمل جميع وسائل الواقع الممتد للتعبير الإبداعي والسينمائي. ^{[ 31 ]}

الجوائز المنصوص عليها في هذا القسم هي: ^{[ 32 ]}

• جائزة البندقية الكبرى الغامرة (جران بريميو)
• جائزة لجنة التحكيم الخاصة الغامرة في البندقية (Premio Speciale della Giuria)
• جائزة الإنجاز الغامر في البندقية (Premio per la Realizzazione)

أيام المؤلفين (المعروفة سابقًا بأيام البندقية) هي قسم مستقل وموازٍ تأسس عام ٢٠٠٤ بالتعاون مع مهرجان البندقية السينمائي. وهي مستوحاة من أسبوع المخرجين في مهرجان كان السينمائي . وتتولى جمعيتا "أناك" و"١٠٠ مؤلف"، وهما جمعيتان لمخرجي ومؤلفي الأفلام الإيطاليين، دعم هذه الأيام والترويج لها.

الجوائز المنصوص عليها في هذا القسم هي: ^{[ 33 ]}

• جائزة جيورنيت ديجلي أوتوري (GDA).
• جائزة ليبل يوروبا سينما
• جائزة اختيار الجمهور من بنك بي إن بي باريبا

جميع الأفلام الروائية الأولى المشاركة في مختلف الأقسام التنافسية في مهرجان البندقية السينمائي، سواء في الاختيار الرسمي أو الأقسام المستقلة والموازية، مؤهلة لهذه الجائزة. سيحصل الفائز على جائزة قدرها 100,000 دولار أمريكي، تُقسم بالتساوي بين المخرج والمنتج. ^{[ 26 ]}

جائزة "المجد لصانع الأفلام" ، التي تُنظم بالتعاون مع دار نشر "جيجر لوكولتر" (2006-2020) ودار نشر "كارتييه" (منذ عام 2021)، مخصصة للشخصيات التي قدمت إسهاماً كبيراً في السينما المعاصرة. ^{[ 34 ]}

في الدورة الأولى للمهرجان عام ١٩٣٢ ، ونظرًا لعدم وجود لجنة تحكيم ومنح جوائز رسمية، تم اختيار قائمة الأفلام الفائزة عن طريق التصويت الشعبي، الذي حُدد بناءً على عدد الحضور، وأعلنته اللجنة المنظمة. ومن بين الفائزين، مُنحت جائزة أفضل مخرج للروسي نيكولاي إيك عن فيلم " الطريق إلى الحياة" ، بينما فاز فيلم "إلى الحرية" للمخرج رينيه كلير بجائزة أفضل فيلم.

كانت كأس موسوليني الجائزة الأرفع من عام 1934 إلى عام 1942 لأفضل فيلم إيطالي وأفضل فيلم أجنبي. سُميت الكأس تيمناً بالديكتاتور الإيطالي بينيتو موسوليني ، وتم إلغاؤها بعد الإطاحة به عام 1943. ^{[ 35 ] [ 36 ]}

حصل Le Grandi Medaglie d'Oro dell'Associazione Nazionale Fascista dello Spettacolo على جائزة أفضل ممثل وأفضل ممثلة. تم استبداله لاحقًا بكأس فولبي للممثلين والممثلات. ^{[ 35 ]}

كانت هذه هي المرة الأولى التي تُمنح فيها هذه الجائزة لكاثرين هيبورن عن دورها في فيلم "نساء صغيرات" للمخرج جورج كوكور . ^{[ 35 ]}