291 (مجلة)

كانت مجلة "291" مجلة فنية وأدبيةصدرت في مدينة نيويورك بين عامي 1915 و1916 . [ 1 ] أسسها ونشرها أربعة أفراد: المصور ومروج الفن الحديث ألفريد ستيغليتز ، والفنان ماريوس دي زاياس ، وجامعة الأعمال الفنية والصحفية والشاعرة أغنيس إي. ماير ، والمصور والناقد وراعي الفنون بول هافيلاند . كانت المجلة في البداية وسيلةً للترويج لمعرض ستيغليتز الذي يحمل الاسم نفسه ( 291 )، لكنها سرعان ما تحولت إلى عمل فني بحد ذاته. نشرت المجلة أعمالًا فنية أصلية، ومقالات، وقصائد، وتعليقات لفرانسيس بيكابيا ، وجون مارين ، وماكس جاكوب ، وجورج ريبيمون-ديساين ، ودي زاياس، وستيغليتز، وغيرهم من فناني وكتاب الطليعة في ذلك الوقت، ويُنسب إليها الفضل في تعريفالولايات المتحدة بالشعر البصري .

خلفية

كان ألفريد ستيغليتز أحد أنشط الداعمين للفنون في العالم في أوائل العقد الثاني من القرن العشرين. اشتهر ستيغليتز بتصويره الفوتوغرافي، وأصدر مجلة " كاميرا وورك" الشهيرة ، وأدار معرض "291" الفني التقدمي في نيويورك. بعد معرض "آرموري شو" عام 1913، اجتمع ثلاثة فنانين وداعمين (دي زاياس، وماير، وهافيلاند) حول ستيغليتز في معرضه، مدفوعين باهتمامه المتزايد بالترويج لفنون أخرى إلى جانب التصوير. في يناير 1915، اقترحوا فكرة إصدار مجلة جديدة تُسلّط الضوء على أحدث الفنون الطليعية في أوروبا والولايات المتحدة، وتُعرّف الجمهور في الوقت نفسه بمعرض ستيغليتز. أطلقوا على المجلة الجديدة اسم المعرض، وبموافقة ستيغليتز، بدأ الأربعة العمل على العدد الأول. [ 2 ]

بالمقارنة مع منشوراته الأخرى، كان ستيغليتز منفصلاً إلى حد كبير عن هذا المشروع. قال لاحقاً: "كنتُ أشبه بمراقب، مراقب واعٍ، أرغب في معرفة ما سيفعلونه فيما يتعلق بالسياسة إذا تُركوا وشأنهم". [ 3 ] ومع ذلك، لم يكن ستيغليتز من النوع الذي يقف مكتوف الأيدي بينما يحدث شيء ما من حوله. فقد ساهم في تحديد توجه المجلة وأسلوبها، بدءاً من تصميمها وإنتاجها.

فرانسيس بيكابيا ، Ici، c'est ici Stieglitz، foi et amor ، غلاف 291 ، رقم 1، 1915

رغبةً منه في الارتقاء إلى المعايير العالية التي وضعتها مجلة "كاميرا وورك" ، قرر ستيغليتز وزملاؤه إصدار نسختين من المجلة: نسخة اشتراك عادية مطبوعة على ورق أبيض سميك، ونسخة فاخرة محدودة الإصدار (100 نسخة) مطبوعة على ورق ياباني فاخر . وقد نُشرت كلتا النسختين بحجم كبير (50.8 سم  × 30.5  سم). [ 4 ]

احتوى كل عدد على أربع إلى ست صفحات فقط، وكانت تُربط أحيانًا معًا لتشكيل صفحة قابلة للطي، ولم تتضمن أي إعلانات. وبفضل حجمها وعرضها المبتكر، بدت وكأنها عمل فني بحد ذاتها، وليست مجرد مجلة فنية. وقد وُصفت بأنها "بيان ما قبل الدادائية" [ 5 ويعود ذلك جزئيًا إلى أن جزءًا كبيرًا من محتواها كان على شكل شعر بصري، وهو شكل أدبي وتصميمي يُنسب إلى صديق بيكابيا، الفنان السريالي الفرنسي غيوم أبولينير . استُلهم التصميم والتخطيط من السلسلة الثانية لمجلة " ليه سواريه دو باريس" ، التي كان أبولينير يُحررها في فرنسا، وكان دي زاياس هو من استلهم المفاهيم من المجلة الفرنسية وطبقها في المجلة الجديدة. وبسبب هذه التأثيرات، قال مؤرخ الفن ويليام إينيس هومر : "من حيث التصميم والمحتوى، لم تكن هناك دورية في أمريكا أكثر تقدمًا من مجلة 291 ". [ 6 ]

كان الاشتراك العادي يكلف في البداية عشرة سنتات للعدد الواحد أو دولارًا واحدًا سنويًا؛ أما النسخة الفاخرة فكانت تكلفتها خمسة أضعاف ذلك. لم تُبذل جهود تُذكر لجذب المشتركين، ولم يتجاوز عدد المشتركين في النسخة العادية مئة مشترك. ولم يُعرف سوى ثمانية مشتركين في النسخة الفاخرة. [ 4 ]

طبع ستيغليتز 500 نسخة إضافية من العددين 7 و8، اللذين تضمنا صورته "الدرجة الثالثة" . ولأنها نُشرت حديثًا لأول مرة وحظيت بتعليقات إيجابية للغاية، توقع إقبالًا كبيرًا عليها. إلا أن هذا الإقبال لم يتحقق، ولم تُبَع أي من النسخ الإضافية.

لم يُنشر من العدد 291 سوى اثني عشر عددًا ، ثلاثة منها كانت أعدادًا مزدوجة، لذا لم يُطبع منها سوى تسعة أعداد فعلية. لم تحظَ المجلة بجمهور واسع، وأصبحت تكاليف إنتاجها الباهظة عبئًا لا يُطاق. كان لدى ستيغليتز مئات النسخ غير المباعة في معرضه عندما أغلقه عام 1917؛ فباعها جميعًا لجامع خردة مقابل 5.80 دولارًا. [ 4 ] في عام 1917، أسس فرانسيس بيكابيا مجلة 391 في برشلونة، وقد استوحى اسمها من العدد 291 .

جميع الإصدارات تحظى بتقدير كبير الآن، ومجموعة كاملة من الإصدارات الأصلية نادرة للغاية. توجد إحدى هذه المجموعات الكاملة في مكتبة الكونغرس الأمريكية في واشنطن العاصمة (رقم التحكم في مكتبة الكونغرس: 00204566). وقد نشرت دار أرنو برس طبعة مُجلّدة مُعاد طباعتها عام 1972 (ISSN 1054-7193)، ويمكن العثور عليها في المكتبات الجامعية والعامة الكبيرة.

القضايا والمحتوى

رحلة بقلم غيوم أبولينير (نُشرت في 291 ، العدد 1، 1915)

العدد 1، مارس 1915

  • الغلاف: 291 يلقي بخصلة شعره الأمامية للخلف، من تصميم ماريوس دي زاياس
  • الصفحة 2: كيف مقابل لماذا ، مقال بقلم أغنيس إي. ماير
  • الصفحة 3: رحلة ، رسم خطي من تصميم غيوم أبولينير ؛ ساعة نوم واحدة - ثلاثة أحلام ، نص بقلم ألفريد ستيغليتز
  • الصفحة 4: 291 ، نص بقلم بول ب. هافيلاند
  • الصفحة 5: زيت وخل الخروع ، رسم لبيكاسو؛ التزامن ، مقال لماريوس دي زاياس
  • الغلاف الخلفي: ما هو فاسد في دولة الدنمارك ، رسم إدوارد ستيتشن
حدد العدد الأول من المجلة طابعها من خلال غلاف دي زاياس، وهو رسم هندسي شبه تجريدي لشخصية بشرية بعنوان " 291 يرمي خصلة شعره للخلف" . يوحي هذا الرسم بتجسيد معرض ستيغليتز، وفي الوقت نفسه يشير إلى أن محرري المجلة قد صمموها كعمل فني وهجاء فني في آن واحد. [ 3 ]
كما طرحت هذه القضية عدة مصطلحات كانت محورية في الفكر الذي بُني عليه مفهوم النشر، بما في ذلك التزامن، والإخلاص، والأحادية، والسخرية، والتهكم. وفي مذكرة غير موقعة بعنوان "التزامن"، قدم دي زاياس البيان التالي للمعنى:
يتم التعبير عن فكرة التزامن في الرسم من خلال التمثيل المتزامن لأشكال مختلفة من نفس الشكل من وجهات نظر مختلفة، كما فعل بيكاسو وبراك منذ بعض الوقت؛ أو من خلال التمثيل المتزامن لأشكال متعددة كما يفعل المستقبليون.

في الأدب، تُعبّر الفكرة عن نفسها بتعدد الأصوات المتزامنة التي تقول معاني مختلفة. بالطبع، الطباعة ليست وسيلة مناسبة، فالتتابع فيها أمر لا مفر منه، والصورة الفوتوغرافية أنسب.

إن فكرة التزامن هي في جوهرها فكرة طبيعية؛ وأن تعدد الأصوات المتشابكة والمعاني له تأثير واضح على حواسنا أمر لا جدال فيه، وأننا نستطيع الوصول إلى روح الأشياء من خلال هذا النظام أمر يمكن إثباته.
شكّل هذا النص بيانًا للمجلة، وأشاد بالفنان الذي كان له التأثير الأكبر في تصميمها وعرضها، وهو أبولينير. [ 7 ] وكأنما لتأكيد هذا التأثير، أُدرجت لوحة أبولينير الخطية "رحلة" في مركز لوحة ثلاثية الأجزاء تشكلت بفتح الصفحات الست المفصلية للعدد.
لم يكن مصطلحا "الشعر البصري" و"الكاليغرام" قد ظهرا بعد، وقد أشار دي زاياس لاحقًا إلى الكتابة المصممة طباعيًا في عام 291 باسم "الأنماط النفسية"، والتي عرّفها بأنها "فنٌّ يقوم على جعل الأحرف الطباعية تُشارك في التعبير عن الأفكار وفي تصوير حالة النفس، فلا تكون مجرد رموز تقليدية، بل علامات ذات دلالة في حد ذاتها". [ 8 ] ويُذكر أن دي زاياس قد استقى المصطلح وتعريفه من عمل سابق لأميدي أوزنفان . [ 9 ]
أسفل القصيدة، يروي ستيغليتز ثلاثة من أحلامه. كانت هذه المقالة الأولى والوحيدة في عام 291 التي تتناول اللاوعي البشري، وبذلك تُعدّ تمهيدًا للاستكشافات السريالية التي ستبدأ بعد ذلك بسنوات. [ 10 ]
"ردود الفعل العقلية"، قصيدة من تأليف أغنيس إرنست ماير؛ تصميم ماريوس دي زاياس (نُشرت في العدد 291 ، رقم 2، 1915)

العدد 2، أبريل 1915

  • الغلاف: نيويورك، رسم فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 2: رسم ، عمل فني لكاثرين رودز
  • الصفحة 3: "ردود الفعل العقلية"، قصيدة لأغنيس إي. ماير؛ صممه ماريوس دي زاياس
  • الغلاف الخلفي: Bellovées Fatales No. 12 ، موسيقى ألبرتو سافينيو
يتميز هذا العدد بقصيدة بصرية لافتة للنظر تمتد على صفحة كاملة، كتبتها أغنيس ماير ورسمها ماريوس دي زاياس. تُعتبر هذه القصيدة عمومًا أقدم مثال على الشعر البصري الذي أنجزه فنانون في أمريكا. [ 11 ] وهي أيضًا الأولى في سلسلة من القصائد نُشرت عام 291، كتبتها نساء وقُدّمت من وجهات نظر أنثوية بامتياز آنذاك. [ 12 ] تكمن أهمية هذا العمل الفني في دمج العناصر البصرية واللفظية. تتحرك الكلمات على الصفحة تقريبًا في عمودين، لكن الأشكال الهندسية تتقاطع مع الكلمات، مما يخلق تباينًا مكانيًا. هذا هو التجسيد الحقيقي للتزامنية كما عرّفها زاياس، حيث تتخلل الطبيعة العشوائية نوعًا ما للأفكار منطق وإيقاع داخليان. [ 3 ]
يضم الغلاف رسمًا بالأبيض والأسود لمباني نيويورك بريشة بيكابيا، محاطًا بمجموعة تبدو عشوائية من "مقالات صغيرة" [ 10 ] تتناول الفن والموسيقى والأخبار. تظهر هذه المقالات الصغيرة في عدة أعداد لاحقة، ومن الواضح أنها تهدف إلى إيصال رسائل فنية على غرار العمل الفني البصري. أما الصفحة الثانية من هذا العدد، فقد تضمنت رسمًا هندسيًا بسيطًا لكاثرين رودز، بينما امتلأ الغلاف الخلفي بمفهوم سافينيو الموسيقي عن الصدق.
قصائد من تأليف كاثرين رودز وأغنيس إرنست ماير؛ تصميم ماريوس دي زاياس (نُشرت في العدد 291 ، رقم 3، 1915)

العدد 3، مايو 1915

  • الغلاف: تصميم أ. والكوويتز
  • الصفحة 2: دخلتُ لحظة عظمة ، قصيدة لكاثرين رودز
  • الصفحة 3: امرأة ، قصيدة لأغنيس إي. ماير، تصميم ماريوس دي زاياس
  • الصفحة 4: الديك الغالي ، رسم إدوارد ستيتشن؛ باقة مفاتيح ، قصيدة بصرية لجيه بي كيرفوت؛ بالإضافة إلى عدة نصوص قصيرة
يتميز غلاف هذا العدد بتصميم درامي بالأبيض والأسود من إبداع أبراهام والكوويتز، والذي استبق أساليب جاكسون بولوك في أربعينيات القرن العشرين. وتفتتح المجلة بصفحتين متقابلتين من تصميم دي زاياس، تتضمنان قصائد لرودز وماير. يُعد هذا التصميم من أقوى التصاميم في أي عدد، ويعود ذلك جزئيًا إلى أن الجزء السفلي الأيمن المائل من الصفحتين عبارة عن حبر أسود بالكامل، إلا أن التفاعل بين العناصر اللفظية والبصرية لم يكن بنفس قوة التفاعل في قصة "ردود الفعل الذهنية". [ 3 ]
تضمن الغلاف الخلفي رسماً بسيطاً لستيتشن؛ والقصيدة البصرية " مجموعة من المفاتيح" للناقد الأدبي جون باريت كيرفوت؛ والعديد من المقالات الصغيرة المشابهة لتلك الموجودة على غلاف العدد رقم 2.
غلاف العدد 291 ، رقم 4، 1915؛ رسم جون مارين

العدد 4، يونيو 1915

  • الغلاف: تصميم جون مارين
  • الصفحة 2: فيل ني سانس مير ، رسم فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 3: فليب فلاب ، بقلم كاثرين رودز
  • الغلاف الخلفي: دامي لاناتيما، كوزا لاسيفا ، مقال بقلم ألبرتو سافينيو
يزدان غلاف هذا العدد بإحدى رسومات مارين لناطحات سحاب نيويورك، وهي عبارة عن "خط متوتر، ممزوج بتفكك الأشكال"، مما يوحي "بموقف الفنان الرومانسي تجاه البيئة الحضرية التي صنعتها التكنولوجيا". [ 3 ] ويُبرز هذا الرسم خط أزرق ملون يدويًا يقسم المباني والشوارع ويربط بينها في الوقت نفسه، كما لو كان يوحي بنهر حياة يتدفق عبر الزوايا الهندسية للمدينة. وفي الصفحة الثانية، على ظهر الغلاف، يوجد رسم بيكابيا بالأبيض والأسود، والذي يمكن اعتباره البعد المعاكس لمنظر مارين الحضري. وقد وُصف بأنه ذو " نسب مناهضة للفن " [ 3 ] نظرًا لخطوطه البسيطة التي تتناغم مع الحواف الحادة الظاهرة على الغلاف وتُعاكسها.
تكشف قصيدة كاثرين رودز في الصفحة 3 عن بُعدها عن حركة دادا وقربها منها في آنٍ واحد [ 3 ] ، إذ تتناول الضحك دون استفزازه. وبوضع القصيدة بجوار رسم بيكابيا، خلق المحررون هذا التوتر نفسه، إذ أثاروا استجابة فنية للرسم بينما حرموا القصيدة من استجابة مماثلة.
كان الغلاف الخلفي مليئاً بمقال سافينيو عن الموسيقى والفن، باللغة الفرنسية.
كانتر ، Portrait d'une Jeune fille Américaine dans l'État de Nudité ، و J'ai Vu ، رسومات فرانسيس بيكابيا؛ 291 ، رقم 5–6، ص 2–4، 1915

العددان 5-6، يوليو-أغسطس 1915

  • الغلاف: Ici, C'est Ici Stieglitz, Foi et Amour , رسم بواسطة فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 2: كانتر ، رسم فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 3: Portrait d'une Jeune fille Américaine dans l'État de Nudité ، رسم فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 4: دي زاياس! دي زياس! رسم فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 5: فويلا هافيلاند ، رسم فرانسيس بيكابيا
  • الصفحة 6: نيويورك n'a pas Vu D'abord ، رسم لماريوس دي زاياس
يُقدّم هذا العدد تحيةً بصريةً من بيكابيا لأبطال المجلة، بدءًا بـ"صورة" لستيغليتز على هيئة كاميرا/سيارة على الغلاف. وفي الداخل، نجد تصويرات مجازية لبيكابيا، ودي زاياس، وهافيلاند، جميعهم يُصوَّرون كنوع من أنواع السيارات/الآلات. تُحيط هذه الصور الأربع بعمل فني مركزي بعنوان " صورة فتاة أمريكية شابة في حالة عُري"، وهو عبارة عن رسم بسيط نسبيًا لشمعة احتراق كُتب عليها "إلى الأبد". على عكس الأعمال الأخرى، لا يوجد ما يُشير إلى هوية الشخص الذي أراد الفنان تصويره في هذا العمل، مع أن أحد النقاد على الأقل يعتقد أنه صورة لأغنيس ماير، وبذلك يكتمل فريق "السائقين" وراء المجلة. [ 13 ]
وقد فسر بعض النقاد هذه الصور على أنها مليئة بالصور الجنسية والذكورية، [ 3 ] [ 14 ] [ 15 ] بينما رأى آخرون فيها "رموزًا مستخرجة من الأجهزة الميكانيكية"، مليئة "بالإيمان بقدرتها الإلهية على كشف الحياة، وتحفيز العمل، وإثارة الدافع الإبداعي..." [ 16 ]

العددان 7-8، سبتمبر-أكتوبر 1915

  • الغلاف: تعليقات على كتاب "الدرجة الثالثة" بقلم بول هافيلاند وماريوس دي زاياس
  • صورة داخلية من قسم الدرجة الثالثة ، تصوير ألفريد ستيغليتز
  • الغلاف الخلفي: نفس التعليقات الموجودة على الغلاف، مترجمة إلى الفرنسية
هذا هو العدد الوحيد الذي نُشرت فيه صورة فوتوغرافية، وهي عبارة عن نقش كبير واحد للوحة " الدرجة الثالثة " لستيغليتز ، مُدرجة في الداخل. يُقدّم الغلاف الصورة بتعليقات بلاغية موجزة من هافيلاند ودي زاياس، تُواصل استخدام الصور الآلية لبيكابيا من العدد السابق في شكل لفظي. يبدأ هافيلاند بـ:
نعيش عصر الآلة. صنع الإنسان الآلة على صورته. لها أطراف تتحرك، ورئتان تتنفسان، وقلب ينبض، وجهاز عصبي يسري فيه التيار الكهربائي. الصورة الفوتوغرافية هي صورة صوته، والكاميرا صورة عينه. الآلة هي "ابنته التي ولدت بلا أم". لهذا السبب يحبها. لقد جعلها متفوقة عليه، ولهذا السبب يُعجب بها. بعد أن جعلها متفوقة عليه، منح الكائنات المتفوقة التي يتصورها في شعره وفي فنه صفات الآلات. منحها الإنسان كل الصفات باستثناء الفكر. تخضع لإرادته، لكن عليه أن يُوجه أنشطتها. بدونه، تبقى كائنًا رائعًا، لكن بلا هدف أو بنية. من خلال تزاوجها، يُكمل كل منهما الآخر. تُنجب وفقًا لتصوراته.
يواصل دي زاياس استخدام هذه الصور من خلال:
أغرقت مجموعة فنية فرنسية تُعنى بالرجال عالمنا الداخلي بنور تعبير فني جديد. أما ستيغليتز، في أمريكا، فقد أظهر لنا من خلال التصوير الفوتوغرافي، قدر الإمكان، موضوعية عالمنا الخارجي.

أتحدث عن ذلك النوع من التصوير الذي يترك فيه إبداع الإنسان للآلة كامل قدرتها على التعبير. فبهذه الطريقة فقط يمكننا الوصول إلى فهم الموضوعية الخالصة.

تُعطى الحقيقة الموضوعية الأولوية على ستيغليتز في أعماله. فهو يُرينا الحياة الخارجية من خلال آلة.
الغلاف الخلفي هو ترجمة فرنسية للغلاف الأمامي. لا يوجد شيء آخر في العدد.

العدد 9، نوفمبر 1915

  • الغلاف: بدون عنوان (طبيعة صامتة)، رسم للفنان براك
  • الصفحة 2: فام! (إيل) ، تخطيط مطبعي لماريوس دي زاياس
  • الصفحة 3: Voilà Elle ، رسم فرانسيس بيكابيا
  • الغلاف الخلفي: كمان ، رسم لبيكاسو
كان الغلافان الأمامي والخلفي نسخاً لأعمال فنية عُرضت في معرض 291 في يناير من ذلك العام. كلا العملين عبارة عن تنويعات تكعيبية على آلة الكمان.
في الداخل، كانت القصيدة البصرية "Femme (Elle)" لدي زاياس ورسمة بيكابيا الآلية " Voilà Elle" ، متناقضتين ومتكاملتين في آن واحد. يشير أستاذ الأدب ديكران تاشجيان إلى أن "امرأة القصيدة وامرأة الرسومات الآلية هما شيء واحد... إن تجاور القصيدة والرسمة... يقود المشاهد إلى عالم آلي حيث تطغى أوجه التشابه بين المثال الأنثوي والآلة الجامدة. وكما تقوض الآلة المثال بشكل ساخر، فإن الأسطورة الميكانيكية بأكملها تستمد قوتها من إثارة جنسية غير إنسانية. تكتمل الدائرة عندما يتغذى أحدهما على الآخر." [ 3 ]
ذكر ناقد معاصر أن "هذه الأعمال، وفقًا لشهادة الفنانين، هي صور لنفس المرأة، رُسمت في أوقات وأماكن مختلفة دون تواطؤ". [ 9 ] ومع ذلك، فقد قيل إنه إذا لم يتعاون الفنانان، فلا بد أن دي زاياس قد استوحى تصميمه من تصميم بيكابيا. [ 9 ]

الأعداد 10-11، ديسمبر 1915 – يناير 1916

  • الغلاف: لوحة مجمعة بدون عنوان للفنان بيكاسو
  • الصفحة 2: بيكاسو ، رسم ماريوس دي زاياس
  • الصفحة 3: فانتاسي ، رسم فرانسيس بيكابيا؛ * الموسيقى ، قصيدة لجورج ريبمونت ديساين
  • الغلاف الخلفي: الحياة الفنية ، مقال بقلم سي ماكس جاكوب
أشارت مشاركة كل من براك وبيكاسو في هذا العدد إلى "انحراف مجلة 291 نحو اهتمامات طليعية غير دادائية". [ 3 ] وبحلول ذلك الوقت، كان واضحًا للمحررين أن مجلة 291 لم تعد مستدامة ماليًا، وبدا أنهم يفقدون طاقتهم. ورغم أن بيكاسو وبراك ما زالا مثيرين للجدل، إلا أن إعادة إنتاج أعمالهما الفنية كانت مباشرة وتفتقر إلى أي ترابط ديناميكي مع بقية محتويات المجلة. أما رسم بيكابيا، الذي يحمل عنوانًا فرعيًا "الإنسان خلق الله على صورته"، فقد أوحى بأساليب الصدمة الدادائية من خلال قلبه التوراتي للعبارة، لكن خطوطه البسيطة لم تخلق أي تفاعل بصري مماثل.

العدد 12، فبراير 1916

أديلهيد لانج روزفلت، 1915، لاعب تنس يخدم
  • الغلاف: صورة فوتوغرافية لمنحوتة أوغوي-كونغو
  • الصفحة 2: قصيدة "التخدير" لكاثرين رودز ؛ مقال "الفن الحديث... الفن الزنجي..." لماريوس دي زاياس
  • الصفحة 3: نعيش في عالم... ، تعليق بقلم بيكابيا؛ لاعبة تنس - إرسال ، صورة فوتوغرافية لتمثال من تصميم السيدة أ. روزفلت
  • الغلاف الخلفي: الحياة الفنية ، مقال بقلم سي ماكس جاكوب
انتهى العدد الثاني عشر والأخير من مجلة 291 بنبرة متفائلة إلى حد ما، أو استمر في التعبير الساخر عن جذورها الدادائية، وذلك بحسب تفسير القارئ. يرتكز هذا العدد على مقالتين قصيرتين بقلم دي زاياس وبيكابيا. ناقش الأول الفن الأفريقي وتأثيره على بيكاسو، بينما أسهب بيكابيا في الحديث عن طبيعة الفن. واختتم مقالته القصيرة قائلاً: "أؤكد... أن الرسم المعاصر هو أصدق وأنقى تعبير عن حياتنا الحديثة". انقسم النقاد حول مقصده من هذا التصريح؛ فمنهم من يراه مجرد تقدير لزملائه الفنانين، بينما يراه آخرون تعليقًا دادائيًا آخر يسخر من المشهد الفني الراهن. وبالنظر إلى أن غلاف العدد كان عبارة عن قناع أفريقي (عُرض في "معرض الفن الزنجي" في مجلة 291 عام 1914)، لكان من المناسب، تماشيًا مع روح المحررين الأصلية، أن يكون تعليق بيكابيا بمثابة تصريح ساخر يُنظر إليه بالمقارنة مع فن القناع "البدائي". [ 3 ]
أسفل تعليقات بيكابيا توجد صورة لمنحوتة للفنانة الأمريكية أديلهيد لانج روزفلت، وهي فنانة تكعيبية. كانت روزفلت على معرفة بدي زاياس، وقد عرض بعض أعمالها في معرضه.

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. "291" . فهرس المجلات الحداثية. مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 19 فبراير 2016 .
  2. ويلان، ريتشارد (1995). ألفريد ستيغليتز: سيرة ذاتية . ليتل، براون وشركاه . الصفحات 350-384 ، 386. ISBN  9780316934046 عبر أرشيف الإنترنت .
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 تاشجيان، ديكران (1975). بدائيو ناطحات السحاب: دادا والطليعة الأمريكية 1910-1925 . ميدلتاون: مطبعة جامعة ويسليان . ص 29-48 . 
  4. 1 2 3 ويلان 1995 ، الصفحات 341-342 
  5. كاثرين هوفمان (2004). ستيغليتز : ضوء البداية . نيو هيفن: استوديو مطبعة جامعة ييل. ص 264.  
  6. ويليام إينيس هومر (1977). ألفريد ستيغليتز والطليعة الأمريكية . بوسطن: جمعية نيويورك للرسوم البيانية. ص 194 . 
  7. بون، ويلارد (1977). أبولينير والطليعة العالمية . ألباني: مطبعة جامعة ولاية نيويورك . ص 51. 
  8. ستيغليتز، ألفريد (أكتوبر 1916). " 291 - منشور جديد". عمل الكاميرا (48): 26.
  9. 1 2 3 بون، ويلارد (2000). الشعر البصري الحديث . ويلمنجتون: مطبعة جامعة ديلاوير . ص 133-135 . 
  10. 1 2 كارغيل، جيري. "مجلة ستيغليتز 291 : مجلة أمريكية طليعية" . مؤرشفة من الأصل في 8 يوليو 2011. تم الاطلاع عليها في 5 يناير 2009 .
  11. «المقتنيات الحديثة: ماريوس دي زاياس وأغنيس إرنست ماير، "ردود فعل عقلية"، 1915» . المعرض الوطني للفنون . مؤرشف من الأصل في 14 يناير 2009. تم الاطلاع عليه في 9 يناير 2009 .
  12. بون، ويلارد (يونيو 1981). "ماريوس دي زاياس والشعر البصري: ردود الفعل الذهنية"". مجلة الفنون . 55 : 114– 117.
  13. ^ هوميروس، وليام إينيس (مارس 1975). "بيكابيا جون فيل أمريكان ". نشرة فنية . 57 (1): 114.
  14. سارة غرينوف (2000). الفن الحديث وأمريكا: ألفريد ستيغليتز ومعارضه في نيويورك . واشنطن: المعرض الوطني للفنون . ص 215-217 . 
  15. بيرلوف، مارجوري (2005). "مرحلة الطليعة في الحداثة الأمريكية". دليل كامبريدج للحداثة الأمريكية . مطبعة جامعة كامبريدج . ص 205. 
  16. روزنفيلد، بول (نوفمبر 1916). " 291 وبيكابيا". الفنون السبعة (1): 61.