مدينة إبداعية

المدينة الإبداعية هي مدينة تُعتبر فيها الإبداعية عاملاً استراتيجياً في التنمية الحضرية . فهي توفر لسكانها أماكن وتجارب ومعالم جذب وفرصاً لتعزيز الإبداع. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

في البداية، انصبّ تركيز الشركاء على التصميم والثقافة كموارد لتحسين جودة الحياة. وفي أوائل ثمانينيات القرن الماضي، أطلق الشركاء برنامجًا لتوثيق القيمة الاقتصادية للتصميم والمرافق الثقافية. واستكشف برنامج "اقتصاديات المرافق" كيفية ارتباط المرافق الثقافية وجودة الحياة في المجتمع بالتنمية الاقتصادية وخلق فرص العمل. وكان هذا العمل بمثابة حافز لمجموعة كبيرة من دراسات الأثر الاقتصادي للفنون في جميع أنحاء العالم. ^{[ 3 ]}

كانت المفاهيم الأساسية التي استخدمها الشركاء هي التخطيط الثقافي والموارد الثقافية، والتي اعتبروها تخطيطًا للموارد الحضرية بما في ذلك التصميم عالي الجودة، والهندسة المعمارية، والحدائق، والبيئة الطبيعية، والأنشطة الترفيهية، وخاصة النشاط الفني والسياحة.

ابتداءً من أواخر سبعينيات القرن العشرين، بدأت اليونسكو ومجلس أوروبا بدراسة الصناعات الثقافية. ومن منظور المدن، كان نيك غارنهام، الذي انتُدب إلى مجلس لندن الكبرى في عامي 1983 و1984، هو من أنشأ وحدةً للصناعات الثقافية لوضعها على جدول الأعمال. وبالاستناد إلى أعمال تيودور أدورنو ووالتر بنيامين الأصلية في ثلاثينيات القرن العشرين، والتي كانت تنظر إلى الصناعة الثقافية كنوع من الوحش، وإعادة قراءتها وتكييفها، وتأثره أيضًا بهانز ماغنوس إنتسنبرغر ، رأى غارنهام في الصناعات الثقافية قوةً تحرريةً محتملة. وقد خلصت هذه الدراسة للصناعات الثقافية في ذلك الوقت إلى أن المدينة والدولة اللتين تُوليان اهتمامًا لتطوير صناعاتهما الثقافية تُضيفان قيمةً وصادراتٍ وفرص عملٍ جديدة، مع دعم القدرة التنافسية، مما يُسهم في استمرار نمو المدينة والدولة في الاقتصاد العالمي. ^{[ 4 ]}

ذُكر مفهوم المدينة الإبداعية لأول مرة في ندوة نظمتها كل من مجلس الفنون الأسترالي ، وبلدية ملبورن ، ووزارة التخطيط والبيئة (فيكتوريا)، ووزارة الفنون (فيكتوريا) في سبتمبر 1988. وركزت الندوة على استكشاف كيفية دمج الفنون والاهتمامات الثقافية بشكل أفضل في عملية تخطيط التنمية الحضرية. وفي كلمة رئيسية، أوضح ديفيد ينكن ، وزير التخطيط والبيئة السابق في فيكتوريا، أجندة أوسع نطاقًا، مشيرًا إلى أنه على الرغم من أهمية كفاءة المدن، إلا أن هناك حاجة إلى ما هو أكثر من ذلك بكثير: "ينبغي أن تكون المدينة مُرضية عاطفيًا وأن تُحفز الإبداع لدى مواطنيها". ^{[ 5 ]}

ومن بين اللاعبين الأوائل المهمين الآخرين شركة كوميديا، التي أسسها تشارلز لاندري عام 1978. وقد أعقب دراستها التي نُشرت عام 1991 بعنوان " غلاسكو: المدينة الإبداعية واقتصادها الثقافي" دراسة أخرى عام 1994 حول الإبداع الحضري بعنوان " المدينة الإبداعية في بريطانيا وألمانيا" . ^{[ 6 ]}

إلى جانب كونها مركزًا للاقتصاد الإبداعي وموطنًا لطبقة إبداعية كبيرة، يُفترض أن المدن الإبداعية تجسد بنية معينة. تتألف هذه البنية من ثلاث فئات من الناس والأماكن والمنظمات والمؤسسات: الطبقة العليا، والطبقة السفلى، والطبقة المتوسطة. ^{[ 7 ]}

يتألف القطاع الراقي من الشركات والمؤسسات العاملة في الصناعات الإبداعية. هذه هي المنظمات التي تُحقق النمو الاقتصادي المأمول في المدينة الإبداعية، وذلك من خلال تحويل الإنتاج الإبداعي لسكان المدينة إلى سلع أو خدمات قابلة للبيع.

يتألف الوسط الفني من الأفراد المبدعين - على سبيل المثال، الفنانين أو الكتاب أو المبتكرين - الذين ينتجون هذا المنتج الإبداعي.

تُجسّد المساحة الوسطى حلقة الوصل بين عالم الفن الراقي المُنمّق والطاقة الخام للفن البديل. قد تكون هذه المساحة أحياءً نابضة بالحياة، أو معارض فنية صاخبة، أو تجمعات فنية تعاونية. في هذه المساحات، يتبلور الإبداع البديل، وتتضافر الأفكار المتباينة لتُنتج أعمالاً ملموسة، وتنشأ روابط بين أفراد من مختلف الخلفيات. تُعزز هذه المساحة الوسطى الخصبة تبادل الأفكار والمواهب، مما يُغذي الابتكار ويدفع بالنظام الإبداعي قُدماً.

لإطلاق العنان للقوة الاقتصادية للصناعات الإبداعية، يجب على المدن رعاية جميع مستويات النظام البيئي، وليس فقط الطبقة العليا المتميزة. يمكن لمبادرات التخطيط الحضري أن تخلق مساحات نابضة بالحياة للطبقة المتوسطة، بينما يمكن للسياسات الموجهة أن تجذب وتمكّن "الطبقة الإبداعية" التي غالبًا ما يتم تجاهلها في القطاع غير الرسمي. هذا النهج الشامل يعزز الابتكار والتنوع، وفي نهاية المطاف، النمو الاقتصادي.

يعمل ريتشارد فلوريدا على قياس مختلف مؤشرات "الإمكانات الإبداعية" للمدينة، ثم يصنف المدن بناءً على "مؤشر الإبداع" الخاص به. وهذا بدوره يشجع المدن على التنافس فيما بينها للحصول على تصنيفات أعلى وما يترتب عليها من فوائد اقتصادية. ولتحقيق ذلك، تستعين الحكومات المحلية بشركات استشارية لتقديم المشورة لها حول كيفية تعزيز إمكاناتها الإبداعية، مما يخلق صناعة وفئة من الخبراء تتمحور حول المدن الإبداعية. ^{[ 8 ]}

وُجّهت انتقادات لفكرة المدينة الإبداعية، زاعمةً أنها تستهدف فقط فئة الشباب العصري، ومطوري العقارات، ومن يسعون إلى تحسين الأحياء أو تجميلها، مما يُفقدها طابعها المحلي المميز. ^{[ 9 ]} وقد حدث هذا في بعض الأماكن، ولكنه ليس حتميًا. يكمن التحدي الإبداعي في إيجاد لوائح وحوافز مناسبة لتجنب الجوانب السلبية. ومن المخاوف المشروعة استخدام الفنانين عمدًا ليكونوا روادًا في عملية التحسين، لرفع قيمة العقارات وجعل المناطق آمنة قبل انتقال الآخرين إليها، وهو ما يُعرف بتبييض الفن . ^{[ 10 ]}

تُبرز الانتقادات الموجهة إلى مفهوم المدينة الإبداعية والصناعات الإبداعية والثقافية هذه المفاهيم كأداة نيوليبرالية لاستخلاص القيمة من ثقافة المدينة وإبداعها. فهي تتعامل مع الموارد الثقافية للمدينة كمواد خام يمكن استخدامها كأصول في القرن الحادي والعشرين، تمامًا كما كان الفحم والصلب والذهب أصولًا للمدينة في القرن العشرين. ^{[ 11 ]}

تعرض عمل فلوريدا لانتقادات من قبل باحثين مثل جيمي بيك ، حيث وُصف بأنه "يتماشى بهدوء مع توجهات أجندات التنمية النيوليبرالية القائمة، والتي تتمحور حول التنافس بين المدن، والتحديث الحضري، واستهلاك الطبقة الوسطى، وتسويق الأماكن". بعبارة أخرى، فإن وصفات فلوريدا الداعمة لتشجيع الطبقة الإبداعية، بدلاً من أن تكون ثورية، ليست سوى وسيلة لتعزيز النموذج الاقتصادي التقليدي للمدينة. تساهم فكرة الطبقة الإبداعية في خلق تسلسل هرمي ثقافي، وبالتالي إعادة إنتاج أوجه عدم المساواة؛ بل إن فلوريدا نفسه أقر بأن المناطق التي يروج لها باعتبارها مراكز للطبقة الإبداعية تشهد في الوقت نفسه تفاوتات صادمة في الوضع الاقتصادي بين سكانها. ولتفسير ذلك، يشير إلى تضخم أسعار المساكن الذي قد يجلبه تدفق المبدعين إلى منطقة ما، فضلاً عن اعتماد الطبقة الإبداعية على قطاعات الخدمات التي عادةً ما تدفع لموظفيها أجوراً منخفضة. ^{[ 12 ]}

يرى النقاد أن مفهوم المدينة الإبداعية أصبح مصطلحًا فضفاضًا مُعرَّضًا لخطر فقدان معناه، ولخطر إفراغه من مضمونه نتيجة الإفراط في استخدام كلمة "إبداعي" لوصف الأفراد أو الأنشطة أو المنظمات أو الأحياء الحضرية أو المدن التي لا تتمتع بالإبداع الكافي. لا تزال المدن تميل إلى حصر معناه في الفنون والأنشطة الثقافية ضمن مهن الاقتصاد الإبداعي ، فتُطلق على أي خطة ثقافية اسم "خطة مدينة إبداعية"، مع أن هذه الأنشطة ليست سوى جانب واحد من إبداع المجتمع. ثمة ميل لدى المدن إلى تبني هذا المصطلح دون التفكير مليًا في تبعاته التنظيمية الحقيقية، ودون الحاجة إلى تغيير طريقة تفكيرها. الإبداع الذي ينطوي عليه مصطلح "المدينة الإبداعية" يتمحور حول التفكير الجانبي والتكاملي في جميع جوانب تخطيط المدن والتنمية الحضرية، واضعًا الإنسان، لا البنية التحتية، في صميم عمليات التخطيط. ^{[ 13 ]}

لقد تراجعت رؤية لاندري الأصلية للمدينة الإبداعية، التي ركزت على التحول الحضري الشامل، لصالح نموذج يتمحور حول فلوريدا، ويعطي الأولوية للابتكار الاقتصادي وقوتها العاملة الماهرة. وقد حوّل هذا التحول المدينة الإبداعية إلى مجرد أداة تجارية، بعيدًا كل البعد عن طموحها الأولي لإعادة صياغة السياسات الحضرية. والآن، باتت هذه "الفرضية" مقبولة لدى هياكل السلطة القائمة، وتتلاءم بسلاسة مع النظام الاقتصادي العالمي. ومع ذلك، لا يزال الجدل قائمًا. فبينما يتمسك البعض بالرؤية الشاملة للإبداع على مستوى المدينة، يربط آخرون المدينة الإبداعية فقط بالمحرك الاقتصادي للطبقة الإبداعية.

في عام ٢٠٠٤، أنشأت اليونسكو شبكة المدن الإبداعية (UCCN). وقد أُنشئت هذه الشبكة لتبادل أفضل الممارسات والشراكات التي من شأنها دعم وتعزيز الإبداع في المدن. وتتفق جميع المدن المعترف بها كعضو في شبكة المدن الإبداعية على أن الإبداع يُعدّ عاملاً استراتيجياً للتنمية المستدامة.

تضم شبكة UCCN سبعة مجالات إبداعية: الحرف اليدوية والفنون الشعبية ، والتصميم ، والسينما ، وفن الطهي ، والأدب ، والفنون الإعلامية ، والموسيقى . ^{[ 14 ]}

• الصناعات الإبداعية
• المدينة الذكية