الضوضاء

ألبوم "لو نويز" هو الألبوم الاستوديو الثاني والثلاثون للموسيقي الكندي الأمريكي نيل يونغ ، صدر في 28 سبتمبر 2010. سُجّل الألبوم في لوس أنجلوس وأنتجه دانيال لانوا ، ^{[ 2 ]} ومن هنا جاءت التورية في العنوان. يتألف الألبوم من أداء منفرد ليونغ، يعزف فيه في الغالب على الغيتار الكهربائي مع تأثيرات الصدى والتشويه والارتجاع. تزامنت جلسات التسجيل مع وفاة اثنين من المتعاونين مع يونغ لفترة طويلة، وهما المخرج السينمائي إل إيه جونسون وعازف غيتار الستيل بن كيث ، مما أثر على بعض كلمات الأغاني. كما تعرض لانوا لحادث دراجة نارية كاد أن يودي بحياته أثناء التسجيل. ^{[ 3 ]} يُعد هذا الألبوم أول تعاون بين الفنانين الكنديين.

في منشورٍ على موقعه الإلكتروني عام ٢٠١٩، وصف يونغ أغنية "Sign of Love" بأنها "أغنية حبٍّ تُفطر قلبي. الحياة ليست دائمًا كما نتخيّل". تصف كلمات الأغنية علاقةً طويلة. وقد أضاف عازف الطبول ديف غروهل لاحقًا مقطعًا موسيقيًا للطبول إلى الأغنية، وهو متاحٌ على موقع يونغ الإلكتروني كمقطعٍ لم يُنشر سابقًا.

تتناول كلمات أغنية "الحب والحرب" غموض وتعقيد هذين الموضوعين، وتُشكّل تجارب كل فرد وجهات نظر مختلفة نادراً ما تكون واضحة تماماً. ويوضح ذلك في حديثه مع الإذاعة الوطنية العامة (NPR) :

تقول الأغنية: "عندما أغني عن الحب والحرب، لا أعرف حقًا ما أقول". وأعتقد أن هذا يلخص الأمر. لأنها مواضيع عميقة للغاية. من المستحيل أن تعرف ما تعنيه لشخص آخر. قد تعني الحرب لشخص ما أمرًا مبررًا يحدث لسبب وجيه، بينما قد يراها شخص آخر أمرًا فظيعًا ما كان ينبغي أن يحدث أبدًا. وقد يفكر شخص آخر أنه فقد أخته أو أخاه أو أمه في الحرب وأنها كانت مضيعة للوقت. وقد يفكر شخص آخر عكس ذلك تمامًا: أن أخاه ذهب إلى الحرب وضحى بحياته من أجل وطننا. لذا لا يمكنك حقًا تكوين رأي، على الرغم من أن لدي آراء، وقد كانت لدي، وأدليت بتصريحات قوية حول أمور معينة. لكن هكذا كنت أشعر في ذلك الوقت. عندما أصدرت ألبوم "العيش مع الحرب"، كنت صريحًا جدًا بشأن الغضب الذي شعرت به تجاه بعض الأحداث التي كانت تجري في تلك الحقبة التاريخية. لكن مرة أخرى، لم أكن على صواب أكثر من أولئك الذين آمنوا به، لأنه كان أمرًا جللًا - كيف يُمكنك أن تعرف؟ كيف يُمكنك معرفة كل الأسباب وكل ما يحدث؟ أنا ببساطة لا أستمتع بالحرب. لستُ من مُحبيها. والحب قد يكون مُدمرًا للغاية، وقد يكون جيدًا للغاية. لذا، لا تعرف كيف تتعامل مع هذه الأمور. لذلك كتبتُ عن ذلك - عن معضلة عدم معرفة كيفية التعامل مع أي من هذه الأمور. إنها وجهة نظر عديمة الجدوى نوعًا ما. ^{[ 4 ]}

تعود أغنية "Hitchhiker" إلى عام 1975، من جلسات تسجيل ألبوم "Zuma" . تروي الأغنية تفاصيل تحولات حياة يونغ وتجاربه مع المخدرات حتى ذلك الحين. يمزح يونغ في مقابلة معاصرة قائلاً: "لو كان برنامجًا تلفزيونيًا، لكان اسمه " The Drug Chronicles, TMI "، أي معلومات كثيرة جدًا". ^{[ 5 ]} يتذكر يونغ بوضوح أداءه للأغنية الجديدة أمام بوب ديلان وسماع ردة فعله في ألبوم "Special Deluxe" : "في إحدى الليالي، جاء ديلان وعزفت له أغنيتين جديدتين، "Hitchhiker" و" Cortez the Killer ". عندما سمع "Hitchhiker"، وهي اعترافات عن تاريخ تعاطي المخدرات الذي مررت به طوال حياتي، قال لي: "هذا صادق". لا تزال تلك اللحظة عالقة في ذهني. تُضحكني كلما تذكرتها، فروح دعابة بوب لاذعة للغاية. أعتقد أنها كانت طريقته اللطيفة ليقول إن الأغنية لم تكن مبتكرة جدًا من ناحية سرد القصة، بل كنتُ أتبع أحداثًا تاريخية ولم أختلق أي شيء جديد. على أي حال، ما زلت أجدها مضحكة، بالطريقة التي عبّر بها عنها. ^{[ 6 ]} قام يونغ بتنقيح الأغنية وإضافة مقطع جديد خلال جلسات التسجيل. يشرح في كتابه "Waging Heavy Peace ": "لقد انسجمنا وسجلنا أغنيتي "Love and War" و"Peaceful Valley Boulevard"، وهما أغنيتان كُتبتا في هاواي، بالإضافة إلى أغنية قديمة بعنوان "Hitchhiker" لم أكن قد سجلتها بعد. في الليلة السابقة، أضفتُ مقطعين جديدين وغيرتُ بعض الكلمات لجعلها أكثر ملاءمة لي الآن، وكانت "أغنية رائعة"، كما كان بن يقول. عزفتُ تلك الأغنية على غيتار Old Black باستخدام مكبرات صوت جهّزها دانيال، وكان صوتها رائعًا!" ^{[ 7 ]} سيتم إصدار نسخة صوتية من الأغنية من أغسطس 1976 في عام 2017 على ألبوم Hitchhiker .

"شارع وادي السلام" هو تاريخ بيئي شامل للغرب الأمريكي القديم. "دخلتُ إليه وأنا أسمع دويّ طلقة نارية عبر وادٍ، في ذلك الزمان، ثمّ بدأت الأحداث تتوالى. لقد انتقل من الماضي إلى الحاضر إلى شبه المستقبل، ولكن هذا يحدث أحيانًا. ليس كثيرًا، ولكنه يحدث، وعندما يحدث أشعر دائمًا بالامتنان، لأنه يبدو أنه دائمًا ما يقودني إلى مكان لا أصل إليه عادةً. ^{[ 8 ]}

لم تُدرج بعض الأغاني التي سُجّلت خلال جلسات التسجيل في الألبوم النهائي؛ وقد عُرضت هذه التسجيلات لأول مرة في أغسطس 2019 كجزء من فيلم " جلسات لو نويز الكاملة" على موقع أرشيف نيل يونغ، وهي متاحة كمقاطع لم تُصدر سابقًا. أُعيد تسجيل أغاني "وُلدت في أونتاريو" و"الطريق الملتوي" و"من أجل حب الإنسان" لاحقًا مع فرقة كريزي هورس لألبوم "سايكديلك بيل ". أما أغنية "أنت لا تتصل أبدًا"، وهي إهداء إلى الراحل إل إيه جونسون ، أحد رفاق يونغ القدامى، فتظهر في فيلم الحفلات الموسيقية "رحلات نيل يونغ ". وقد عُزفت هذه الأغنية، إلى جانب أغنية البيانو المنفردة "ليا"، بشكل متكرر خلال الجولة الترويجية للألبوم.

اتصل يونغ بدانيال لانوا في أوائل عام ٢٠١٠ طالبًا منه إنتاج ألبوم موسيقي أكوستيكي، بعد أن شاهد مقاطع فيديو على الإنترنت للانوا والمهندس مارك هوارد وهما يعملان على ألبوم " بلاك داب" . تم التسجيل في استوديو مؤقت أُقيم في منزل لانوا في سيلفرليك. يصف يونغ المكان في كتابه " Waging Heavy Peace" : "كان المنزل في الأصل قصرًا من ثلاثينيات القرن الماضي. أعجبتني هندسته المعمارية. كان يُذكّرني بهوليوود القديمة! ذكّرني بعصر السينما، بسلالمه الحلزونية وطابعه المتوسطي؛ كانت النوافذ والأقواس المصممة بشكل جميل في كل مكان تُريح العين. عندما وصلت إلى هناك، انبهرت بما كان يفعله. لقد جهّز لي مجموعة من الغرف لأعزف فيها، وضبط الأصوات مسبقًا، بل وأحضر لي بعض الآلات الموسيقية لأجربها. كانت بداية مثيرة للاهتمام. لقد كان مُستعدًا تمامًا." ^{[ 9 ]} يتذكر المهندس مارك هوارد: "لقد فحصنا خصائص الصوت في كل غرفة، وأفضل توليفات الغيتارات الصوتية والميكروفونات، وما يبدو أفضل أثناء التصوير. لذلك عندما دخل نيل، كنا مستعدين، وكان يعزف ويقول: "رائع!". أفضل ما يمكنك فعله للموسيقي هو إثارة حماسه. بمجرد أن تكسب ثقته بصوت رائع، ويعرف أنه ليس عليه القلق بشأن أي شيء تقني، ستحصل منه على أداء رائع. سيُبدع بكل بساطة." ^{[ 10 ]}

أثناء محاولته تسجيل أغنية "Hitchhiker"، التي كُتبت في سبعينيات القرن الماضي وأُكملت خلال جلسات التسجيل، قرر يونغ أن العزف على الغيتار الكهربائي أنسب. وبينما بقيت أغنيتا "Love and War" و"Peaceful Valley Boulevard" بنسختهما الصوتية، عزف يونغ باقي الألبوم على الغيتار الكهربائي، مستخدمًا تقنيات الداب التي طورها هوارد ولانوي أثناء عملهما على ألبوم Black Dub . وقد تحقق صوت غيتار مميز بفضل عزف يونغ على غيتاره Gretsch White Falcon المزود بميكروفونات ستيريو، من خلال مضخمين صوت Fender Deluxe، ومعالجته بمولد التوافقيات الفرعية Eventide H3500. يشرح لانوا قراره بتسجيل الأغاني كعزف منفرد على الغيتار الكهربائي: "توطدت علاقتي أنا ونيل من خلال حبنا وشغفنا بمكبرات الصوت. لديّ مجموعة رائعة من مكبرات Fender Tweed Deluxe من الخمسينيات، وأعتقد أنه عندما اقترحت استخدام غيتار كهربائي أو اثنين، تحمس نيل لسماع ما يمكن أن تقدمه هذه المكبرات. إنه غيتار مميز حقًا بفضل لاقط الصوت المنفصل، الذي يسمح لأوتار البيس بالخروج من مكبر صوت بينما تخرج الأوتار العلوية من مكبر آخر. لذا، ودون أي محاولة مني لمعالجة الإشارة، تحصل على صوت رائع وفريد ​​من نوعه من الغيتار." ^{[ 11 ]} في أغنية "Hitchhiker"، يعزف يونغ على غيتاره Les Paul "Old Black". "يبدأ نيل بالعزف، فتقول: 'أوه نعم، إنه هو!' يتميز بصوت قوي وعميق، بينما يتميز غيتار Gretsch بنطاق متوسط ​​أكثر وضوحًا. كلا الغيتارين يبدوان رائعين من خلال مكبرات Tweed هذه." ^{[ 12 ]}

تمت معالجة كل من الغيتار والصوت بتأثيرات التأخير من جهازي Lexicon Prime Time و TC Electronics Fireworks؛ حيث قام لانوا وهوارد بتطبيق التأثيرات في الوقت الفعلي، وتمكن يونغ من سماع النتائج عبر نظام المراقبة. يقول هوارد: "عندما كنت تقف في منتصف الغرفة، كان الصوت الأفضل الذي سمعته على الإطلاق، كان مذهلاً. لقد شغلنا مكبرات الصوت بأقصى طاقتها، وعندما تضع يدك على الجدران، كانت تهتز. كان الصوت أشبه بصوت زلزال! [...] كان نيل يحثنا قائلاً: "يا شباب، هذا رائع، فقط طوروه أكثر. أريد المزيد من هذا!" لذلك بعد التسجيل، عدنا إلى الاستوديو مع معظم الأغاني، والتقطنا كلمات وعبارات معينة وأضفناها". ^{[ 13 ]} يصف يونغ في مقالٍ لصحيفة نيويورك تايمز مدى رضاه عن عملية المزج التي يتبعها لانوا: "كل ما حدث حدث بالفعل، لكنه يأخذ أجزاءً من الأداء ويعيد دمجها في أماكن مختلفة. إنه يؤدي دورًا في عملية المزج، وأنا أؤدي دورًا في الأداء، ويتحدان معًا ليشكلا ما ترونه وتسمعونه." ^{[ 14 ]} يوضح لانوا: "أحب تشبيه ضربات الفرشاة الواسعة. إنها طريقة فنية للغاية للنظر إلى الأشياء، وأحب أن تكون للموسيقى صور. هذا الجانب من عملي لم يتغير أبدًا: أحب أن تكون الأشياء سينمائية. أعتقد أيضًا أن التفاصيل حاضرة دائمًا في عملي. قد يكون الانطباع الأول عن ألبوم نيل يونغ أنه خام، ولم يُضف إليه الكثير، ولكن عند التدقيق فيه، يتضح وجود عمل جميل أُنجز على التفاصيل." ^{[ 15 ]}

في 20 أغسطس، كشف يونغ عن ألبومه القادم وتاريخ إصداره، مؤكدًا أنه سيكون ألبومًا منفردًا. ^{[ 16 ]} صدر ألبوم "Le Noise" في 28 سبتمبر على أقراص مدمجة، وأسطوانات فينيل، وأقراص بلو راي، وبصيغة رقمية. ورافق الألبوم فيلم بالأبيض والأسود يضم تسجيلات حية من الاستوديو لجميع الأغاني، من تصوير آدم سي كي فوليك؛ وقد تم إصداره على يوتيوب وعلى أقراص DVD. وعُرضت فيديوهات أغاني "Angry World" ^{[ 17 ]} و"Hitchhiker" ^{[ 18 ]} و "Love And War" ^{[ 19 ]} و"Walk With Me" ^{[ 20 ]} بشكل منفصل قبل إصدار الألبوم.

فازت أغنية " Angry World " بجائزة غرامي لأفضل أداء صوتي منفرد في موسيقى الروك. ^{[ 21 ]}

قام يونغ بالترويج للألبوم بجولة منفردة في أمريكا الشمالية، أطلق عليها اسم جولة الطريق الملتوي، بين مايو وسبتمبر 2010. وخلال الجولة، قدم أغاني ومقاطع لم تصدر من الألبوم إلى جانب الأغاني الكلاسيكية بأسلوب كهربائي منفرد.

التقييمات المهنية

الدرجات الإجمالية
مصدر	تصنيف
ميتاكريتيك	80/100 [ 22 ]
نتائج التقييم
مصدر	تصنيف
AllMusic	[ 23 ]
شيكاغو تريبيون	[ 24 ]
عواقب الصوت	[ 25 ]
صحيفة الغارديان	[ 26 ]
صحيفة لوس أنجلوس تايمز	[ 27 ]
مذراة	7.6/10 [ 28 ]
بوب ماترز	9/10 [ 29 ]
رولينج ستون	[ 30 ]
مجلة سلانت	[ 31 ]
غير مختصر	[ 32 ]

حظي ألبوم "Le Noise" بتقييمات إيجابية عموماً، حيث أعلنت مجلة "Uncut" أنه ثاني أفضل ألبوم لعام 2010 ضمن قائمتها لأفضل 50 ألبوماً في نهاية العام. كما احتل الألبوم المرتبة العشرين في قائمة مجلة "Rolling Stone " لأفضل 30 ألبوماً لعام 2010. ^{[ 33 ]}

تم ترشيح الألبوم ضمن القائمة الطويلة لجائزة بولاريس الموسيقية لعام 2011. ^{[ 34 ]}

احتل الألبوم المركز الثاني في قائمة الألبومات الكندية ، حيث بيع منه أكثر من 10000 نسخة في الأسبوع الأول من إصداره. ^{[ 35 ]}

• نيل يونغ - غيتارات، غناء

أدوار إضافية

• دانيال لانوا – إنتاج
• مارك هوارد - التسجيل والمزج
• توني مانجوريان، فلو عمون – تحرير
• كريس بيلمان - إتقان الصوت
• مارغريت ماريسن – مساعدة في الإنتاج

الإنتاج المرئي

• آدم سي كي فوليك – الإخراج والتصوير والمونتاج
• دانيال لانوا – إخراج وإنتاج
• برنارد شيكي (نيل يونغ) – إنتاج
• كارولينا سيريسولا - الرقص ("العالم الغاضب")

إنتاج بلو راي

• برنارد شيكي (نيل يونغ) – إخراج
• ويل ميتشل – إنتاج
• إليوت رابينوفيتز – الإنتاج التنفيذي
• توشي أونوكي - الإخراج الفني
• أولي لوتجينز، جو رايس، توني روتوندو - إنتاج
• ريتشارد روس، فيل ستارنر، ترافيس بويل، ديفيد بورن – الهندسة
• براندون لاسان، إريك مارتينيز، ماريو سان ميغيل، هانا جونسون – مساعدو الإنتاج
• آدم سي كي فوليك، جيم ميسيانو - تصوير فوتوغرافي

• نيل يونغ، "امشِ معي" - العرض الأول للفيديو مؤرشف بتاريخ 20 أكتوبر 2018 على موقع Wayback Machine
• صناعة ألبوم Le Noise على يوتيوب