بوب ديلان
بوب ديلان | |
|---|---|
_(52246124397)_(cropped).jpg/1280px-DylanYoungKilkenny140719v2_(50_of_52)_(52246124397)_(cropped).jpg) ديلان في عام 2019 | |
| وُلِدّ | روبرت ألين زيمرمان 24 مايو 1941 دولوث، مينيسوتا ، الولايات المتحدة |
| أسماء أخرى |
|
| المهن |
|
| سنوات النشاط | 1957–الحاضر [2] |
| الزوجات | |
| أطفال | 6، بما في ذلك جيسي وجاكوب |
| الجوائز |
|
| المسيرة الموسيقية | |
| الأنواع | |
| الآلات الموسيقية |
|
| قائمة أعماله | |
| العلامات | |
| موقع إلكتروني | بوبديلان.كوم |
| إمضاء | |
 | |
بوب ديلان (قانونيًا روبرت ديلان ؛ [3] ولد روبرت ألين زيمرمان ، 24 مايو 1941) هو مغني وكاتب أغاني أمريكي. غالبًا ما يُعتبر أحد أعظم كتاب الأغاني في كل العصور، [4] [5] [6] كان ديلان شخصية رئيسية في الثقافة الشعبية على مدار مسيرته المهنية التي استمرت 60 عامًا. برز في الستينيات، عندما أصبحت أغاني مثل " الأوقات تتغير " (1964) ترانيم لحركات الحقوق المدنية ومناهضة الحرب . في البداية، صاغ أسلوبه على غرار أغاني وودي جوثري الشعبية ، [ 7] وموسيقى البلوز لروبرت جونسون [8] وما أسماه "الأشكال المعمارية" لأغاني هانك ويليامز الريفية ، [ 9] أضاف ديلان تقنيات غنائية متطورة بشكل متزايد إلى الموسيقى الشعبية في أوائل الستينيات، وغرس فيها "فكرية الأدب الكلاسيكي والشعر". [4] تضمنت كلمات أغانيه تأثيرات سياسية واجتماعية وفلسفية، متحدية بذلك أعراف موسيقى البوب وموجهة إلى الثقافة المضادة الناشئة . [10]
وُلِد ديلان ونشأ في مقاطعة سانت لويس بولاية مينيسوتا . وبعد ألبومه الأول الذي يحمل اسمه من الأغاني الشعبية التقليدية في عام 1962، حقق نجاحًا كبيرًا مع ألبوم The Freewheelin' Bob Dylan (1963). تضمن الألبوم أغنيتي " Blowin' in the Wind " و" A Hard Rain's a-Gonna Fall "، اللتين تكيفتا مع ألحان وعبارات الأغاني الشعبية القديمة. وأصدر ألبوم The Times They Are a-Changin' المشحون سياسيًا والألبوم الأكثر تجريدية واستبطانًا Another Side of Bob Dylan في عام 1964. وفي عامي 1965 و1966، أثار ديلان الجدل بين المتشددين الشعبيين عندما تبنى الآلات الموسيقية الروك المضخمة كهربائيًا ، وفي غضون 15 شهرًا سجل ثلاثة من أكثر ألبومات الروك تأثيرًا في الستينيات: Bringing It All Back Home و Highway 61 Revisited و Blonde on Blonde . عندما انتقل ديلان من موسيقى الفولك والبلوز إلى موسيقى الروك، أصبح المزيج أكثر تعقيدًا. وقد وسعت أغنيته المنفردة " مثل الحجر المتدحرج " (1965) التي تبلغ مدتها ست دقائق الحدود التجارية والإبداعية في الموسيقى الشعبية. [11] [12]
في يوليو 1966، أدى حادث دراجة نارية إلى انسحاب ديلان من الجولات. خلال هذه الفترة، سجل مجموعة كبيرة من الأغاني مع أعضاء الفرقة ، الذين سبق أن دعموه في الجولة. تم إصدار هذه التسجيلات لاحقًا باسم The Basement Tapes في عام 1975. في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، استكشف ديلان موسيقى الريف والموضوعات الريفية في John Wesley Harding (1967) و Nashville Skyline (1969) و New Morning (1970). في عام 1975، أصدر Blood on the Tracks ، والذي اعتبره الكثيرون عودة إلى الشكل. في أواخر السبعينيات، أصبح مسيحيًا مولودًا من جديد وأصدر ثلاثة ألبومات من موسيقى الإنجيل المعاصرة قبل أن يعود إلى أسلوبه الأكثر شيوعًا القائم على الروك في أوائل الثمانينيات. كان ألبوم ديلان Time Out of Mind (1997) بمثابة بداية نهضة مهنية. أصدر خمسة ألبومات نالت استحسان النقاد من مواد أصلية منذ ذلك الحين، وكان آخرها Rough and Rowdy Ways (2020). كما سجل ثلاثية من الألبومات التي تغطي Great American Songbook ، وخاصة الأغاني التي غناها فرانك سيناترا ، وألبومًا ينعم مادته الروك المبكرة إلى حساسية أمريكية أكثر هدوءًا، Shadow Kingdom (2023). قام ديلان بجولات مستمرة منذ أواخر الثمانينيات فيما أصبح يُعرف باسم Never Ending Tour . [13]
منذ عام 1994، نشر ديلان تسعة كتب من اللوحات والرسومات ، وعُرضت أعماله في المعارض الفنية الكبرى. وقد باع أكثر من 125 مليون تسجيل، [14] مما جعله أحد أكثر الموسيقيين مبيعًا على الإطلاق . وقد حصل على العديد من الجوائز ، بما في ذلك وسام الحرية الرئاسي ، وعشر جوائز جرامي ، وجائزة جولدن جلوب وجائزة الأوسكار . تم إدخال ديلان إلى قاعة مشاهير الروك آند رول ، وقاعة مشاهير كتاب الأغاني في ناشفيل ، وقاعة مشاهير كتاب الأغاني . في عام 2008، منحته لجنة جائزة بوليتسر استشهادًا خاصًا "لتأثيره العميق على الموسيقى الشعبية والثقافة الأمريكية، والذي تميز بتأليفات غنائية ذات قوة شعرية غير عادية". في عام 2016، حصل ديلان على جائزة نوبل في الأدب . [15]
الحياة والمهنة
1941–1959: الأصول والبدايات الموسيقية
ولد بوب ديلان روبرت ألين زيمرمان ( العبرية : صبحي زيسل بن أفراهام ) [1] [16] [17] في مستشفى سانت ماري في 24 مايو 1941، في دولوث، مينيسوتا ، [18] ونشأ في هيبينج، مينيسوتا ، على سلسلة جبال ميسابي غرب بحيرة سوبيريور . هاجر أجداد ديلان من جهة الأب، آنا كيرغيز وزيغمان زيمرمان، من أوديسا في الإمبراطورية الروسية ( أوديسا ، أوكرانيا الآن ) إلى الولايات المتحدة، في أعقاب المذابح ضد اليهود عام 1905. [19] أما أجداده من جهة الأم، فلورنس وبن ستون، فكانوا ليتوانيين. اليهود الذين وصلوا إلى الولايات المتحدة في عام 1902. [19] كتب ديلان أن عائلة جدته لأبيه كانت في الأصل من منطقة كاغيزمان في محافظة قارص في شمال شرق تركيا. [20]
كان والد ديلان أبرام زيمرمان ووالدته بياتريس "بيتي" ستون جزءًا من مجتمع يهودي صغير ومتماسك. [21] [22] [23] عاشوا في دولوث حتى بلغ ديلان السادسة من عمره، عندما أصيب والده بشلل الأطفال وعادت الأسرة إلى مسقط رأس والدته هيبينج، حيث عاشوا لبقية طفولة ديلان، وكان والده وأعمامه من جهة الأب يديرون متجرًا للأثاث والأجهزة. [23] [24]
في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، استمع ديلان إلى برنامج Grand Ole Opry الإذاعي واستمع إلى أغاني هانك ويليامز . وكتب لاحقًا: "لقد مر صوته من خلالي مثل قضيب كهربائي". [9] كما أعجب ديلان بأسلوب جوني راي : "كان أول مغني وقعت في حب صوته وأسلوبه تمامًا، على ما أعتقد... لقد أحببت أسلوبه، وأردت أن أرتدي ملابس مثله أيضًا". [25] كمراهق، استمع ديلان إلى موسيقى الروك أند رول على محطات الراديو التي تبث من شريفبورت وليتل روك . [26]
شكل ديلان العديد من الفرق الموسيقية أثناء حضوره مدرسة هيبينج الثانوية . في فرقة Golden Chords، قدم أغلفة لأغاني ليتل ريتشارد [27] وإلفيس بريسلي . [28] كان أداءهم لأغنية " Rock and Roll Is Here to Stay " لفرقة داني آند ذا جونيورز في عرض المواهب بالمدرسة الثانوية مرتفعًا للغاية لدرجة أن المدير قطع الميكروفون. [29] في عام 1959، حمل الكتاب السنوي للمدرسة الثانوية لديلان عنوان "روبرت زيمرمان: للانضمام إلى 'ليتل ريتشارد ' ". [27] [30] في ذلك العام، بصفته إلستون جان، قدم موعدين مع بوبي في ، عزفًا على البيانو وصفقًا. [31] [32] [33] في سبتمبر 1959، التحق ديلان بجامعة مينيسوتا . [34] عاش ديلان في منزل الأخوة اليهودية سيجما ألفا مو ، وبدأ في الأداء في Ten O'Clock Scholar، وهو مقهى يقع على بعد بضعة صفوف من الحرم الجامعي، وانخرط في دائرة موسيقى الفولكلور في دينكتاون . [35] [36] أفسح تركيزه على موسيقى الروك أند رول المجال للموسيقى الشعبية الأمريكية ، كما أوضح في مقابلة عام 1985:
الشيء المميز في موسيقى الروك أند رول هو أنها لم تكن كافية بالنسبة لي على أي حال... كانت هناك عبارات رائعة وإيقاعات نابضة بالحياة... لكن الأغاني لم تكن جادة أو لم تعكس الحياة بطريقة واقعية. كنت أعلم أنه عندما دخلت إلى الموسيقى الشعبية، كانت أكثر جدية. الأغاني مليئة بالمزيد من اليأس، والمزيد من الحزن، والمزيد من الانتصار، والمزيد من الإيمان بالخوارق، ومشاعر أعمق بكثير. [37]
خلال هذه الفترة، بدأ في تقديم نفسه باسم "بوب ديلان". [38] في مذكراته، كتب أنه فكر في تبني لقب ديلون قبل أن يرى بشكل غير متوقع قصائد لديلان توماس ، ويقرر تهجئة الاسم المعطى. [39] [أ 1] في مقابلة عام 2004، قال، "أنت تولد، كما تعلم، بأسماء خاطئة، وأبوين خاطئين. أعني، هذا يحدث. أنت تسمي نفسك بما تريد أن تسمي نفسك به. هذه هي أرض الأحرار." [40]
ستينيات القرن العشرين
الانتقال إلى نيويورك وعقد صفقة قياسية
في مايو 1960، ترك ديلان الكلية في نهاية سنته الأولى. في يناير 1961، سافر إلى مدينة نيويورك لأداء وزيارة معبوده الموسيقي وودي جوثري [41] في مستشفى جرايستون بارك للأمراض النفسية . [42] كان جوثري بمثابة اكتشاف لديلان وأثر على عروضه المبكرة. كتب عن تأثير جوثري: "كانت الأغاني نفسها تحمل في طياتها امتدادًا لا نهائيًا للإنسانية... [كان] الصوت الحقيقي للروح الأمريكية. قلت لنفسي إنني سأكون أعظم تلميذ لجوثري". [43] بالإضافة إلى زيارة جوثري، أصبح ديلان صديقًا لتلميذه رامبلين جاك إليوت . [44]
منذ فبراير 1961، لعب ديلان في النوادي حول قرية غرينتش ، حيث أصبح صديقًا لمغنيين شعبيين، بما في ذلك ديف فان رونك ، وفريد نيل ، وأوديتا ، ونيو لوست سيتي رامبلرز ، والموسيقيين الأيرلنديين كلانسي براذرز وتومي ماكيم . [45] في سبتمبر، عزز ناقد صحيفة نيويورك تايمز روبرت شيلتون مسيرة ديلان بمراجعة متحمسة للغاية لأدائه في مدينة جيردي الشعبية : "بوب ديلان: مصمم أغاني شعبية مميز". [46] في ذلك الشهر، عزف ديلان الهارمونيكا على الألبوم الثالث للمغنية الشعبية كارولين هيستر ، مما لفت انتباه منتج الألبوم جون هاموند ، [47] الذي وقع عقدًا مع ديلان في شركة كولومبيا ريكوردز . [48] صدر ألبوم ديلان الأول، بوب ديلان ، في 19 مارس 1962، [49] [50] وكان يتألف من مواد فولكلورية وبلوز وإنجيلية تقليدية مع مقطوعتين أصليتين فقط، " Talkin' New York " و" Song to Woody ". باع الألبوم 5000 نسخة في عامه الأول، وهو ما يعادل بالكاد نقطة التعادل. [51]
في أغسطس 1962، غيّر ديلان اسمه إلى بوب ديلان، [أ 2] ووقع عقد إدارة مع ألبرت جروسمان . [52] وظل جروسمان مدير ديلان حتى عام 1970، وكان معروفًا بشخصيته العدائية في بعض الأحيان وولائه الوقائي. [53] قال ديلان، "كان نوعًا ما مثل شخصية العقيد توم باركر ... يمكنك أن تشم رائحته قادمًا." [36] أدى التوتر بين جروسمان وجون هاموند إلى اقتراح الأخير أن يعمل ديلان مع منتج الجاز توم ويلسون ، الذي أنتج العديد من المقطوعات الموسيقية للألبوم الثاني دون اعتماد رسمي. أنتج ويلسون الألبومات الثلاثة التالية التي سجلها ديلان. [54] [55]
قام ديلان بأول رحلة له إلى المملكة المتحدة من ديسمبر 1962 إلى يناير 1963. [56] تمت دعوته من قبل المخرج التلفزيوني فيليب سافيل للظهور في Madhouse on Castle Street ، والذي كان سافيل يخرجه لتلفزيون بي بي سي . [57] في نهاية المسرحية، قدم ديلان " Blowin' in the Wind "، أحد أول عروضها العامة. [57] أثناء وجوده في لندن، قدم ديلان عروضًا في نوادي لندن الشعبية، بما في ذلك Troubadour و Les Cousins و Bunjies . [56] [58] كما تعلم أيضًا مواد من فناني المملكة المتحدة، بما في ذلك مارتن كارثي . [57]
بحلول إصدار ألبوم ديلان الثاني، The Freewheelin' Bob Dylan ، في مايو 1963، بدأ في صنع اسمه كمغني وكاتب أغاني. تم تصنيف العديد من الأغاني في الألبوم على أنها أغاني احتجاجية ، مستوحاة جزئيًا من جوثري وتأثرت بأغاني بيت سيجر الموضعية. [59] كانت أغنية " Oxford Town " سردًا لمحنة جيمس ميريديث كأول طالب أسود يلتحق بجامعة ميسيسيبي . [60] اشتقت الأغنية الأولى في الألبوم، "Blowin' in the Wind"، لحنها جزئيًا من أغنية العبيد التقليدية "No More Auction Block"، [61] بينما تساءلت كلماتها عن الوضع الاجتماعي والسياسي الراهن. تم تسجيل الأغنية على نطاق واسع من قبل فنانين آخرين وأصبحت نجاحًا كبيرًا لبيتر وبول وماري . [62] استندت أغنية " A Hard Rain's a-Gonna Fall " إلى القصيدة الشعبية " Lord Randall ". مع تنبؤاتها المروعة، اكتسبت الأغنية صدى عندما تطورت أزمة الصواريخ الكوبية بعد أسابيع قليلة من بدء ديلان في أدائها. [63] [أ 3] شكلت كلتا الأغنيتين اتجاهًا جديدًا في كتابة الأغاني، حيث مزجت بين تيار الوعي والهجوم الغنائي التصويري مع الشكل الشعبي التقليدي. [64]
أدت أغاني ديلان التي تتناول موضوعات معينة إلى اعتباره أكثر من مجرد كاتب أغاني. كتبت جانيت ماسلين عن ألبوم Freewheelin :
كانت هذه الأغاني هي التي أسست [ديلان] باعتباره صوت جيله - شخص فهم ضمناً مدى قلق الشباب الأميركيين بشأن نزع السلاح النووي وحركة الحقوق المدنية المتنامية : ربما كان مزيجه من السلطة الأخلاقية وعدم المطابقة هو الأكثر ملاءمة من بين صفاته. [65] [أ 4]
كما تضمن ألبوم Freewheelin أغاني حب وموسيقى البلوز السريالية . كان الفكاهة جزءًا مهمًا من شخصية ديلان، [66] وقد أثار نطاق المواد الموجودة في الألبوم إعجاب المستمعين، بما في ذلك فرقة البيتلز . قال جورج هاريسون عن الألبوم: "لقد لعبناه للتو، لقد ارتديناه. كان محتوى كلمات الأغنية والموقف فقط أصليًا ورائعًا بشكل لا يصدق". [67]
أزعجت الحافة الخشنة لغناء ديلان البعض لكنها جذبت آخرين. كتبت المؤلفة جويس كارول أوتس : "عندما سمعنا لأول مرة هذا الصوت الخام والشاب جدًا وغير المدرب على ما يبدو، بصراحة أنفي، وكأن ورق الصنفرة يمكنه الغناء، كان التأثير دراميًا ومكهربًا". [68] وصلت العديد من الأغاني المبكرة إلى الجمهور من خلال إصدارات أكثر قبولًا من قبل فنانين آخرين، مثل جوان بايز ، التي أصبحت مدافعة عن ديلان وحبيبته. [69] كان بايز مؤثرًا في جلب ديلان إلى الشهرة من خلال تسجيل العديد من أغانيه المبكرة ودعوته على خشبة المسرح خلال حفلاتها الموسيقية. [70] ومن بين الآخرين الذين حققوا نجاحًا بأغاني ديلان في أوائل الستينيات بيردز وسوني آند شير وهوليز وأسوسياشن ومانفريد مان آند ذا ترتلز .
تم إصدار أغنية " Mixed-Up Confusion "، التي تم تسجيلها أثناء جلسات Freewheelin' مع فرقة موسيقية داعمة، كأول أغنية فردية لديلان في ديسمبر 1962، ولكن تم سحبها بسرعة. وعلى النقيض من الأداء الصوتي المنفرد في الغالب في الألبوم، أظهرت الأغنية الفردية استعدادًا للتجربة بصوت روكابيلي . وصفها كاميرون كرو بأنها "نظرة رائعة على فنان شعبي يتجول عقله نحو إلفيس بريسلي و Sun Records ". [71]
الاحتجاج وجانب آخر
في مايو 1963، ارتفعت مكانة ديلان السياسية عندما انسحب من برنامج The Ed Sullivan Show . أثناء التدريبات، أخبر رئيس قسم ممارسات البرامج في قناة CBS التلفزيونية ديلان أن برنامج " Talkin' John Birch Paranoid Blues " قد يكون تشهيريًا بجمعية جون بيرش . وبدلاً من الامتثال للرقابة، رفض ديلان الظهور. [72]
كان ديلان وبايز بارزين في حركة الحقوق المدنية، حيث غنوا معًا في مسيرة واشنطن في 28 أغسطس 1963. غنى ديلان أغنيتي " فقط بيدق في لعبتهم " و" عندما تأتي السفينة ". [73]
عكس ألبوم ديلان الثالث، The Times They Are a-Changin' ، شخصية ديلان المسيسة بشكل أكبر. [74] غالبًا ما تناولت الأغاني قصصًا معاصرة كموضوع لها، حيث تناولت أغنية " Only a Pawn in Their Game " مقتل عامل الحقوق المدنية ميدغار إيفرز ، وأغنية " The Lonesome Death of Hattie Carroll " التي تشبه أسلوب بريشت، والتي تحكي عن وفاة نادلة الفندق السوداء هاتي كارول على يد الشاب الأبيض ويليام زانتزينجر. [75] كما تناولت أغنيتا " Ballad of Hollis Brown " و" North Country Blues " اليأس الناتج عن انهيار مجتمعات الزراعة والتعدين.
احتوى المسار الأخير في الألبوم على رد فعل ديلان الغاضب على ملف تعريف عدائي للمغني ظهر في مجلة نيوزويك . [76] وكما يقول كاتب السيرة كلينتون هيلين ، كتب صحفي نيوزويك قصة عن "الطريقة التي أعاد بها صبي بار ميتزفا من هيبينج بولاية مينيسوتا اختراع نفسه كأمير للاحتجاج"، مؤكدًا على اسم ميلاده روبرت زيمرمان، وحضوره في جامعة مينيسوتا وعلاقته الوثيقة بوالديه اللذين ادعى أنه منفصل عنهما. [76] [77] في اليوم التالي لظهور المقال، عاد ديلان إلى الاستوديو لتسجيل أغنية " Restless Farewell " التي تنتهي بقسمه "أن أقف على موقفي/ وأن أبقى كما أنا/ وأن أودع ولا أبالي". [78]
بحلول نهاية عام 1963، شعر ديلان بأنه مُستغل ومُقيد من قبل الحركات الشعبية والاحتجاجية. [79] عند قبوله " جائزة توم باين " من لجنة الحريات المدنية الطارئة بعد وقت قصير من اغتيال جون ف. كينيدي ، تساءل ديلان وهو في حالة سُكر عن دور اللجنة، ووصف الأعضاء بأنهم كبار في السن وأصلع، وادعى أنه يرى شيئًا من نفسه ومن كل رجل في قاتل كينيدي، لي هارفي أوزوالد . [80]
كان لأغنية Another Side of Bob Dylan ، التي تم تسجيلها في أمسية واحدة في 9 يونيو 1964، [81] مزاج أخف. ظهر ديلان الفكاهي مرة أخرى في " I Shall Be Free No. 10 " و"Motorpsycho Nightmare". تعد " Spanish Harlem Incident " و" To Ramona " من أغاني الحب العاطفية، بينما تشير " Black Crow Blues " و" I Don't Believe You (She Acts Like We Never Have Met) " إلى أن موسيقى الروك أند رول ستهيمن قريبًا على موسيقى ديلان. " It Ain't Me Babe "، التي تبدو على السطح وكأنها أغنية عن الحب المرفوض، وُصفت بأنها رفض لدور المتحدث السياسي الذي أُلقي عليه. [82] تم الإشارة إلى اتجاهه الجديد من خلال أغنيتين طويلتين:" أجراس الحرية " الانطباعية ، والتي تضع تعليقًا اجتماعيًا على مشهد مجازي بأسلوب وصفه ألين جينسبيرج بأنه "سلاسل من الصور الوامضة"، [أ 5] و" صفحاتي الخلفية "، التي تهاجم الجدية البسيطة والمتأصلة لأغانيه السابقة التي تتناول موضوعات معينة ويبدو أنها تتنبأ بردود الفعل العنيفة التي كان على وشك مواجهتها من أبطاله السابقين. [83]
في النصف الأخير من عام 1964 وحتى عام 1965، انتقل ديلان من كاتب أغاني شعبية إلى نجم موسيقى البوب الشعبية . تم استبدال الجينز وقمصان العمل بخزانة ملابس كارنابي ستريت ، والنظارات الشمسية ليلاً أو نهارًا، وأحذية البيتلز المدببة . لاحظ أحد مراسلي لندن "شعرًا من شأنه أن يجعل أسنان المشط على الحافة. قميص صاخب من شأنه أن يخفت أضواء النيون في ليستر سكوير . إنه يبدو مثل ببغاء يعاني من سوء التغذية ." [84] بدأ ديلان في التنافس مع المحاورين. عندما سئل عن فيلم يخطط له أثناء وجوده في برنامج ليز كرين التلفزيوني، أخبر كرين أنه سيكون "فيلم رعب رعاة بقر". وعندما سئل عما إذا كان يلعب دور راعي البقر، أجاب ديلان، "لا، ألعب دور والدتي." [85]
التحول إلى الكهرباء
.jpg/1280px-Dont_Look_Back_-_Bob_Dylan_(1967_film_poster).jpg)
كان ألبوم ديلان Bringing It All Back Home الذي صدر في أواخر مارس 1965 بمثابة قفزة أخرى، [86] حيث تضمن أول تسجيلاته باستخدام الآلات الكهربائية، تحت إشراف المنتج توم ويلسون. [87] كانت الأغنية المنفردة الأولى، " Subterranean Homesick Blues "، مدينة بالكثير لأغنية " Too Much Monkey Business " لتشاك بيري ؛ [88] ووصفت كلماتها ذات الارتباط الحر بأنها تعود إلى طاقة الشعر الإيقاعي ورائدًا لموسيقى الراب والهيب هوب . [89] تم تزويد الأغنية بفيديو موسيقي مبكر، والذي افتتح عرض DA Pennebaker للسينما الواقعية لجولة ديلان البريطانية عام 1965، Dont Look Back . [90] بدلاً من التقليد، قام ديلان بتوضيح الكلمات من خلال رمي بطاقات تلميح تحتوي على كلمات رئيسية على الأرض. قال بينيباكر إن التسلسل كان فكرة ديلان، وقد تم تقليده في مقاطع الفيديو الموسيقية والإعلانات. [91]
احتوى الجانب الثاني من Bringing It All Back Home على أربع أغانٍ طويلة رافق فيها ديلان نفسه على الغيتار الصوتي والهارمونيكا. [92] أصبحت أغنية " Mr. Tambourine Man " واحدة من أشهر أغانيه عندما سجلت فرقة The Byrds نسخة كهربائية وصلت إلى المرتبة الأولى في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة. [93] [94] كانت أغنيتا " It's All Over Now, Baby Blue " و" It's Alright Ma (I'm Only Bleeding) " من أهم مؤلفات ديلان. [92] [95]
في عام 1965، ترأس ديلان مهرجان نيوبورت الشعبي ، وقدم أول مجموعة كهربائية له منذ المدرسة الثانوية مع مجموعة بيك أب تضم مايك بلومفيلد على الجيتار وآل كوبر على الأورغن. [96] ظهر ديلان في نيوبورت في عامي 1963 و1964، ولكن في عام 1965 قوبل بالهتاف والاستهجان وترك المسرح بعد ثلاث أغنيات. تقول إحدى الروايات أن الاستهجان كان من محبي الموسيقى الشعبية الذين نفرهم ديلان من خلال الظهور بشكل غير متوقع مع جيتار كهربائي. قال موراي ليرنر ، الذي صور الأداء: "أعتقد تمامًا أنهم كانوا يستهجنون ديلان وهو يعزف بالكهرباء". [97] تزعم رواية بديلة أن أفراد الجمهور كانوا منزعجين من ضعف الصوت ومجموعة قصيرة. [98] [99]
أثار أداء ديلان استجابة عدائية من مؤسسة الموسيقى الشعبية. [100] [101] في العدد الصادر في سبتمبر من Sing Out! ، كتب إيوان ماكول : "أغانينا التقليدية والقصائد الغنائية هي إبداعات فنانين موهوبين بشكل غير عادي يعملون داخل التخصصات التي صيغت بمرور الوقت ... "ولكن ماذا عن بوبي ديلان؟" يصرخ المراهقون الغاضبون ... فقط الجمهور غير النقدي تمامًا، الذي يتغذى على هراء موسيقى البوب المائي، يمكن أن ينخدع بمثل هذا الهراء من الدرجة العاشرة". [102] في 29 يوليو، بعد أربعة أيام من نيوبورت، عاد ديلان إلى الاستوديو في نيويورك، لتسجيل " Positively 4th Street ". احتوت الكلمات على صور الانتقام والجنون، [103] وقد تم تفسيرها على أنها إهانة من ديلان للأصدقاء السابقين من مجتمع الموسيقى الشعبية الذين عرفهم في النوادي على طول شارع ويست فورث . [104]
الطريق السريع 61 يعود من جديدوأشقر على أشقر
في يوليو 1965، وصلت أغنية ديلان المنفردة التي تبلغ مدتها ست دقائق " لايك أ رولينج ستون " إلى المرتبة الثانية في مخطط الولايات المتحدة. في عامي 2004 و2011، أدرجتها مجلة رولينج ستون في المرتبة الأولى في " أعظم 500 أغنية في كل العصور ". [11] [105] يتذكر بروس سبرينغستين سماع الأغنية لأول مرة: "بدت تلك الضربة وكأن شخصًا ما فتح الباب على عقلك". [106] افتتحت الأغنية ألبوم ديلان التالي، Highway 61 Revisited ، والذي سمي على اسم الطريق الذي أدى من مينيسوتا ديلان إلى حاضنة الموسيقى في نيو أورلينز . [107] كانت الأغاني على نفس المنوال مثل الأغنية المنفردة الناجحة، بنكهة غيتار البلوز الخاص بمايك بلومفيلد وريفس أورغن آل كوبر. " Desolation Row "، المدعوم بغيتار صوتي وجيتار باس خافت، [108] يقدم الاستثناء الوحيد، مع تلميح ديلان إلى شخصيات في الثقافة الغربية في أغنية وصفها آندي جيل بأنها "ملحمة مدتها 11 دقيقة من الإنتروبيا، والتي تأخذ شكل عرض غريب من الغرائب والغرائب على غرار فيليني يضم مجموعة ضخمة من الشخصيات المشهورة". [109] كتب الشاعر فيليب لاركين ، الذي راجع أيضًا موسيقى الجاز لصحيفة ديلي تلغراف ، "أخشى أنني قمت بسرقة أغنية بوب ديلان Highway 61 Revisited (CBS) بدافع الفضول ووجدت نفسي مكافأً جيدًا". [110]
.jpg/1280px-Bob-Dylan-arrived-at-Arlanda-surrounded-by-twenty-bodyguards-and-assistants-391770740297_(cropped).jpg)
دعمًا للألبوم، تم حجز ديلان لحفلتين موسيقيتين في الولايات المتحدة مع آل كوبر وهارفي بروكس من طاقم الاستوديو الخاص به وروبي روبرتسون وليفون هيلم ، الأعضاء السابقين في فرقة روني هوكينز الداعمة ذا هوكس . [111] في 28 أغسطس في ملعب فورست هيلز للتنس، تعرضت المجموعة للسخرية من قبل الجمهور الذي لا يزال منزعجًا من صوت ديلان الكهربائي. كان استقبال الفرقة في 3 سبتمبر في هوليوود بول أكثر إيجابية. [112]
من 24 سبتمبر 1965، في أوستن، تكساس، قام ديلان بجولة في الولايات المتحدة وكندا لمدة ستة أشهر، بدعم من الموسيقيين الخمسة من فرقة هوكس الذين أصبحوا معروفين باسم الفرقة . [113] بينما التقى ديلان وفرقة هوكس بجمهور متقبل بشكل متزايد، فشلت جهودهم في الاستوديو. أقنع المنتج بوب جونستون ديلان بالتسجيل في ناشفيل في فبراير 1966، وأحاطه برجال جلسات من الدرجة الأولى. بناءً على إصرار ديلان، جاء روبرتسون وكوبر من مدينة نيويورك للعب في الجلسات. [114] أنتجت جلسات ناشفيل الألبوم المزدوج Blonde on Blonde (1966)، والذي يتميز بما أسماه ديلان "صوت الزئبق البري الرقيق". [115] وصفه كوبر بأنه "أخذ ثقافتين وسحقهما معًا بانفجار ضخم": العوالم الموسيقية لناشفيل و"جوهر نيويورك الهيبستر" بوب ديلان. [116]
في 22 نوفمبر 1965، تزوج ديلان بهدوء من عارضة الأزياء السابقة سارا لوندز البالغة من العمر 25 عامًا . [117] يقول بعض أصدقاء ديلان، بما في ذلك رامبلين جاك إليوت، إنه بعد الحدث مباشرة، نفى ديلان زواجه. [117] نشرت الكاتبة نورا إيفرون الخبر علنًا في صحيفة نيويورك بوست في فبراير 1966 بعنوان "اصمت! بوب ديلان متزوج". [118]
قام ديلان بجولة في أستراليا وأوروبا في أبريل ومايو 1966. تم تقسيم كل عرض إلى قسمين. قدم ديلان أداءً منفردًا خلال النصف الأول، مصحوبًا بنفسه على الغيتار الصوتي والهارمونيكا. في النصف الثاني، بدعم من هوكس، عزف موسيقى مكبرة كهربائيًا. أثار هذا التباين العديد من المعجبين، الذين سخروا وصفقوا ببطء . [119] بلغت الجولة ذروتها في مواجهة صاخبة بين ديلان وجمهوره في قاعة التجارة الحرة في مانشستر في إنجلترا في 17 مايو 1966. [120] تم إصدار تسجيل لهذا الحفل في عام 1998: The Bootleg Series Vol. 4: Bob Dylan Live 1966. في ذروة المساء، صاح أحد أفراد الجمهور، غاضبًا من دعم ديلان الكهربائي،: " يهوذا !" رد عليه ديلان، "أنا لا أصدقك ... أنت كاذب!" التفت ديلان إلى فرقته وقال، "اعزفها بصوت عالٍ!" [121]
خلال جولته عام 1966، وُصف ديلان بأنه مرهق ويتصرف "كما لو كان في رحلة موت". [122] وصف دي إيه بينيبكر، صانع الأفلام المرافق للجولة، ديلان بأنه "يتناول الكثير من الأمفيتامين ومن يدري ماذا أيضًا". [123] في مقابلة عام 1969 مع جان وينر ، قال ديلان، "كنت على الطريق لمدة خمس سنوات تقريبًا. لقد أنهكني ذلك. كنت أتعاطى المخدرات، والكثير من الأشياء ... فقط للاستمرار، كما تعلم؟" [124]
حادث دراجة نارية والعزلة
في 29 يوليو 1966، تحطمت دراجته النارية من طراز تريومف تايجر 100 بالقرب من منزله في وودستوك، نيويورك . قال ديلان إنه كسر عدة فقرات في رقبته. [125] ظروف الحادث غير واضحة حيث لم يتم استدعاء سيارة إسعاف إلى مكان الحادث ولم يتم نقل ديلان إلى المستشفى. [125] [126] كتب كتاب سيرة ديلان أن الحادث منحه فرصة للهروب من الضغوط من حوله. [125] [127] وافق ديلان: "لقد تعرضت لحادث دراجة نارية وأصبت، لكنني تعافيت. الحقيقة هي أنني أردت الخروج من سباق الفئران". [128] لقد ظهر علنًا قليلاً جدًا، ولم يقم بجولة مرة أخرى لمدة ثماني سنوات تقريبًا. [126] [129]
بمجرد أن أصبح ديلان بصحة جيدة بما يكفي لاستئناف العمل الإبداعي، بدأ في تحرير فيلم DA Pennebaker لجولته عام 1966. تم عرض نسخة أولية على تلفزيون ABC، لكنهم رفضوها لأنها غير مفهومة للجمهور السائد. [130] تم عرض الفيلم، بعنوان Eat the Document على نسخ مقرصنة ، منذ ذلك الحين في عدد قليل من المهرجانات السينمائية. [131] بعيدًا عن أنظار الجمهور، سجل ديلان أكثر من 100 أغنية خلال عام 1967 في منزله في وودستوك وفي قبو منزل هوكس القريب، " Big Pink ". [132] عُرضت هذه الأغاني في البداية كعروض توضيحية لفنانين آخرين لتسجيلها وكانت ناجحة لجولي دريسكول وبيردز ومانفريد مان. سمع الجمهور هذه التسجيلات عندما ظهر Great White Wonder ، أول " تسجيل مقرصن "، في متاجر الساحل الغربي في يوليو 1969، والذي يحتوي على مواد ديلان المسجلة في مينيابوليس عام 1961 وسبع أغاني من Basement Tapes. أدى هذا السجل إلى ولادة صناعة صغيرة في الإصدار غير المشروع للتسجيلات التي أجراها ديلان وغيره من كبار فناني الروك. [133] أصدرت كولومبيا مجموعة Basement في عام 1975 باسم The Basement Tapes .
في أواخر عام 1967، عاد ديلان إلى التسجيل في الاستوديو في ناشفيل، [134] برفقة تشارلي ماكوي على الجيتار، [134] وكيني بوتري على الطبول [134] وبيت دريك على الجيتار الفولاذي. [134] وكانت النتيجة جون ويسلي هاردينج ، وهو سجل من الأغاني القصيرة التي تستمد موضوعاتها من الغرب الأمريكي والكتاب المقدس . كان الهيكل والآلات الموسيقية المتناثرة، مع كلمات أخذت التقاليد اليهودية المسيحية على محمل الجد، بمثابة انحراف عن عمل ديلان السابق. [135] وقد تضمن أغنية " All Along the Watchtower "، التي غناها جيمي هندريكس بشكل مشهور . [37] [أ 6] توفي وودي جوثري في أكتوبر 1967، وظهر ديلان لأول مرة على الهواء مباشرة منذ عشرين شهرًا في حفل تذكاري أقيم في قاعة كارنيجي في 20 يناير 1968، حيث دعمته الفرقة. [136]
ألبوم Nashville Skyline (1969)، الذي تضمن موسيقيين من ناشفيل، وديلان ذو الصوت الهادئ، وثنائي مع جوني كاش والأغنية المنفردة " Lay Lady Lay ". [138] كتبت مجلة Variety ، "يقوم ديلان بالتأكيد بشيء يمكن تسميته بالغناء. لقد تمكن بطريقة ما من إضافة أوكتاف إلى نطاقه". [139] خلال جلسة تسجيل واحدة، سجل ديلان وكاش سلسلة من الثنائيات، لكن ظهرت نسختهما فقط من " Girl from the North Country " في الألبوم. [140] [141] أثر الألبوم على نوع موسيقى الريف الناشئ . [4]
في عام 1969، طُلب من ديلان كتابة أغاني لـ Scratch ، وهي النسخة الموسيقية المقتبسة من رواية " الشيطان ودانيال ويبستر " التي ألفها أرشيبالد ماكليش . أشاد ماكليش في البداية بمساهمات ديلان، وكتب له "كانت أغانيك هذه تطاردني - وتثيرني"، لكن الاختلافات الإبداعية أدت إلى ترك ديلان للمشروع. تم تسجيل بعض الأغاني لاحقًا بواسطة ديلان في شكل منقح. [142] في مايو 1969، ظهر ديلان في الحلقة الأولى من برنامج The Johnny Cash Show حيث غنى دويتو مع كاش في "Girl from the North Country" وعزف منفردًا لأغنية "Living the Blues" و" I Threw It All Away ". سافر ديلان إلى إنجلترا ليتصدر قائمة المشاركين في مهرجان جزيرة وايت في 31 أغسطس 1969، بعد رفضه العروض للظهور في مهرجان وودستوك بالقرب من المنزل. [143]
سبعينيات القرن العشرين
في أوائل السبعينيات، اتهم النقاد ديلان بأنه متنوع وغير متوقع. سأل جريل ماركوس "ما هذا الهراء؟" عند سماعه لأول مرة لألبوم Self Portrait ، الذي صدر في يونيو 1970. [144] [145] كان ألبومًا مزدوجًا يتضمن عددًا قليلاً من الأغاني الأصلية ولم يتم استقباله بشكل جيد. [146] في أكتوبر 1970، أصدر ديلان ألبوم New Morning ، والذي يعتبر عودة إلى الشكل. [147] كان مسار العنوان من تعاون ديلان المشؤوم مع ماكليش، [142] وكانت أغنية "Day of the Locusts" روايته لتلقيه درجة فخرية من جامعة برينستون في 9 يونيو 1970. [148] في نوفمبر 1968، شارك ديلان في كتابة أغنية " I'd Have You Anytime " مع جورج هاريسون؛ [149] سجل هاريسون تلك الأغنية وأغنية ديلان " If Not for You " لألبومه All Things Must Pass . قامت أوليفيا نيوتن جون بتغطية أغنية "If Not For You" في ألبومها الأول ، كما ظهرت أغنية " The Man in Me " بشكل بارز في فيلم The Big Lebowski (1998).
كان كتاب Tarantula ، وهو كتاب حر من الشعر النثري، قد كتبه ديلان خلال فترة إبداعية في عامي 1964 و1965. [150] وضع ديلان كتابه على الرف لعدة سنوات، على ما يبدو غير متأكد من وضعه، [151] حتى أبلغ ماكميلان فجأة في نهاية عام 1970 أن الوقت قد حان لنشره. [152] اجتذب الكتاب مراجعات سلبية لكن النقاد في وقت لاحق اقترحوا تقاربه مع Finnegans Wake و A Season In Hell . [153]
بين 16 و19 مارس 1971، سجل ديلان مع ليون راسل في بلو روك ، وهو استوديو صغير في قرية غرينتش. أسفرت هذه الجلسات عن " مشاهدة تدفق النهر " وتسجيل جديد لأغنية " عندما أرسم تحفتي الفنية ". [154] في 4 نوفمبر 1971، سجل ديلان " جورج جاكسون "، والتي أصدرها بعد أسبوع. بالنسبة للكثيرين، كانت الأغنية المنفردة بمثابة عودة مفاجئة لمواد الاحتجاج، حدادًا على مقتل جورج جاكسون عضو حزب الفهود السود في سجن سان كوينتين . [155] جذب ظهور ديلان المفاجئ في حفل هاريسون لبنغلاديش في 1 أغسطس 1971، تغطية إعلامية حيث أصبحت ظهوراته الحية نادرة. [156]
في عام 1972، انضم ديلان إلى فيلم سام بيكينباه بات جاريت وبيلي ذا كيد ، حيث قدم الموسيقى التصويرية ولعب دور "ألياس"، أحد أعضاء عصابة بيلي. [157] وعلى الرغم من فشل الفيلم في شباك التذاكر، أصبحت أغنية " Knockin' on Heaven's Door " واحدة من أكثر أغاني ديلان التي غناها. [158] [159] في نفس العام، احتج ديلان على التحرك لترحيل جون لينون ويوكو أونو ، اللذين أدينا بحيازة الماريجوانا ، بإرسال خطاب إلى دائرة الهجرة الأمريكية جاء فيه جزئيًا: "مرحى لجون ويوكو. دعهما يبقى ويعيشان هنا ويتنفسان. البلاد لديها الكثير من المساحة والمساحة. دع جون ويوكو يبقى!" [160]
العودة إلى الجولة
بدأ ديلان عام 1973 بالتوقيع مع شركة تسجيلات جديدة، Asylum Records التابعة لديفيد جيفين ، عندما انتهى عقده مع شركة كولومبيا للتسجيلات. [162] تم تسجيل ألبومه التالي، Planet Waves ، في خريف عام 1973، باستخدام الفرقة كمجموعة داعمة له أثناء تدريبهم لجولة رئيسية. [163] تضمن الألبوم نسختين من أغنية "Forever Young" ، والتي أصبحت واحدة من أشهر أغانيه. [164] كما وصفها أحد النقاد، فإن الأغنية تعكس "شيئًا ترنيميًا وصادقًا يتحدث عن الأب في ديلان"، [165] وقال ديلان "لقد كتبتها وأنا أفكر في أحد أبنائي ولا أريد أن أكون عاطفيًا للغاية". [37] أصدرت كولومبيا للتسجيلات في وقت واحد Dylan ، وهي مجموعة من مقاطع الاستوديو غير المسجلة، والتي تم تفسيرها على نطاق واسع على أنها استجابة وقحة لتوقيع ديلان مع شركة تسجيلات منافسة. [166]
في يناير 1974، شرع ديلان، بدعم من الفرقة، في جولة في أمريكا الشمالية مكونة من 40 حفلة موسيقية - أول جولة له منذ سبع سنوات. تم إصدار ألبوم مزدوج مباشر، Before the Flood ، على Asylum Records. قريبًا، وفقًا لكلايف ديفيس ، أرسلت كولومبيا ريكوردز كلمة مفادها أنهم "لن يدخروا أي جهد لإعادة ديلان إلى الحظيرة". [167] كان لدى ديلان أفكار أخرى بشأن Asylum، غير سعيد لأن جيفن باع 600000 نسخة فقط من Planet Waves على الرغم من ملايين طلبات التذاكر غير المستوفاة لجولة عام 1974؛ [168] عاد إلى كولومبيا ريكوردز، التي أعادت إصدار ألبوميه Asylum. [169]
بعد الجولة، أصبح ديلان وزوجته غريبين. ملأ ثلاثة دفاتر صغيرة بأغاني عن العلاقات والانقطاعات، وسجل ألبوم Blood on the Tracks في سبتمبر 1974. [170] [171] أرجأ ديلان إصدار الألبوم وأعاد تسجيل نصف الأغاني في استوديوهات Sound 80 في مينيابوليس بمساعدة إنتاجية من شقيقه، ديفيد زيمرمان. [172] صدر ألبوم Blood on the Tracks في أوائل عام 1975، وتلقى مراجعات متباينة. في مجلة NME ، وصف نيك كينت "المقاطع المرافقة" بأنها "غالبًا ما تكون رديئة للغاية لدرجة أنها تبدو وكأنها مجرد لقطات تدريبية". [173] في مجلة رولينج ستون ، كتب جون لاندو أن "الألبوم تم صنعه بمستوى رديء نموذجي". [173] على مر السنين، اعتبره النقاد أحد روائع ديلان. في مجلة Salon ، كتب الصحفي بيل وايمان:
Blood on the Tracks هو ألبومه الوحيد الخالي من العيوب وأفضل إنتاجاته؛ حيث تم بناء الأغاني، كل منها، بطريقة منضبطة. إنه ألبومه الأكثر لطفًا والأكثر إحباطًا، ويبدو أنه حقق توازنًا رائعًا بين الإفراط في تناول الطعام المفرط في منتصف الستينيات والتأليف الموسيقي البسيط المتعمد في سنوات ما بعد الحادث. [174]
في منتصف عام 1975، دافع ديلان عن الملاكم روبين "هوريكان" كارتر ، الذي سُجن بتهمة القتل الثلاثي، من خلال أغنيته " هوريكان " التي تدافع عن براءة كارتر. وعلى الرغم من طولها -أكثر من ثماني دقائق- فقد تم إصدار الأغنية كأغنية فردية، وبلغت ذروتها في المرتبة 33 على قائمة بيلبورد الأمريكية ، وتم أداؤها في كل موعد لجولة ديلان التالية عام 1975، وهي ذا رولينج ثاندر ريفيو . [أ 7] [175] استمرت الجولة حتى أواخر عام 1975 ومرة أخرى حتى أوائل عام 1976، وتضمنت حوالي مائة فنان ومؤيد من مشهد الفولك في قرية غرينتش، من بينهم رامبلين جاك إليوت، وتي بون بورنيت ، وجوني ميتشل ، [176] [177] ديفيد مانسفيلد ، وروجر ماكجوين ، وميك رونسون ، وروني بلاكلي ، وجوان بايز، وسكارليت ريفيرا ، التي اكتشفها ديلان وهي تمشي في الشارع، وحقيبة الكمان على ظهرها. [178] شملت الجولة إصدار ألبوم Desire في يناير 1976. تتميز العديد من أغاني Desire بأسلوب سردي يشبه يوميات السفر ، متأثرًا بزميل ديلان الجديد، الكاتب المسرحي جاك ليفي . [179] [180] تم توثيق نصف جولة عام 1976 بحفل موسيقي تلفزيوني خاص، Hard Rain ، وألبوم Hard Rain .
كانت جولة عام 1975 مع الفرقة بمثابة الخلفية لفيلم ديلان رينالدو وكلارا ، وهو سرد مترامي الأطراف مختلط بلقطات حفلات وذكريات. رافق الممثل والكاتب المسرحي سام شيبرد الفرقة وكان من المقرر أن يعمل ككاتب سيناريو، لكن جزءًا كبيرًا من الفيلم كان مرتجلًا. صدر في عام 1978، وتلقى مراجعات سلبية، لاذعة في بعض الأحيان. [181] [182] في وقت لاحق من العام، تم إصدار نسخة مدتها ساعتان، تهيمن عليها عروض الحفلات الموسيقية، على نطاق أوسع. [183] في نوفمبر 1976، ظهر ديلان في حفل وداع الفرقة مع إريك كلابتون ومادي ووترز وفان موريسون ونيل يونج وجوني ميتشل. تضمن فيلم مارتن سكورسيزي لعام 1978 للحفل، The Last Waltz ، معظم مجموعة ديلان. [184]
في عام 1978، شرع ديلان في جولة عالمية استمرت عامًا ، حيث قدم 114 عرضًا في اليابان والشرق الأقصى وأوروبا وأمريكا الشمالية، أمام جمهور إجمالي بلغ مليوني شخص. جمع ديلان فرقة مكونة من ثمانية أفراد وثلاثة مطربين داعمين. تم إصدار الحفلات الموسيقية في طوكيو في فبراير ومارس كألبوم مزدوج مباشر بوب ديلان في بودوكان . [185] كانت المراجعات مختلطة. منح روبرت كريستغاو الألبوم تصنيف C +، [186] بينما دافعت جانيت ماسلين عنه: "هذه الإصدارات الحية الأخيرة من أغانيه القديمة لها تأثير تحرير بوب ديلان من الأصول". [187] عندما أحضر ديلان الجولة إلى الولايات المتحدة في سبتمبر 1978، وصفت الصحافة المظهر والصوت بأنه "جولة لاس فيغاس". [188] حققت جولة عام 1978 أكثر من 20 مليون دولار، وصرح ديلان لصحيفة لوس أنجلوس تايمز أنه كان عليه ديون لأنه "مر ببضعة سنوات سيئة. لقد وضعت الكثير من المال في الفيلم، وبنيت منزلًا كبيرًا ... وتكلف الطلاق في كاليفورنيا الكثير". [185] في أبريل ومايو 1978، أخذ ديلان نفس الفرقة والمغنيين إلى استوديوهات روندون في سانتا مونيكا ، كاليفورنيا، لتسجيل ألبوم من مواد جديدة، ستريت ليجال . [189] وصفه مايكل جراي بأنه "بعد Blood On The Tracks ، والذي يمكن القول إنه أفضل سجل لديلان في السبعينيات: ألبوم حاسم يوثق فترة حاسمة في حياة ديلان نفسه". [190] ومع ذلك، كان الصوت والمزج ضعيفين (يُعزى إلى ممارسات استوديو ديلان)، مما أدى إلى تشويش التفاصيل الموسيقية حتى تم إصدار قرص مضغوط مُعاد صياغته في عام 1999 واستعاد بعض نقاط قوة الأغاني. [191] [192]
الفترة المسيحية
في أواخر السبعينيات، اعتنق ديلان المسيحية الإنجيلية ، [193] [194] وخضع لدورة تلمذة لمدة ثلاثة أشهر تديرها جمعية كنائس فينيارد . [195] [196] أصدر ثلاثة ألبومات من موسيقى الإنجيل المعاصرة . ظهر في Slow Train Coming (1979) عازف جيتار Dire Straits مارك كنوبفلر وأنتجها منتج R&B المخضرم جيري ويكسلر . قال ويكسلر إن ديلان حاول تبشيره أثناء التسجيل. فأجاب: "بوب، أنت تتعامل مع ملحد يهودي يبلغ من العمر 62 عامًا. دعنا نصنع ألبومًا فقط." [197] فاز ديلان بجائزة جرامي لأفضل أداء صوتي روك ذكر لأغنية " Gotta Serve Somebody ". عندما كان يقوم بجولة في أواخر عام 1979 وأوائل عام 1980، لم يعزف ديلان أعماله القديمة والعلمانية، وألقى إعلانات عن إيمانه من على المسرح، مثل:
منذ سنوات قالوا إنني نبي. كنت أقول لهم "لا، لست نبيًا"، فيقولون "نعم، أنت نبي". فأقول لهم "لا، لست أنا". كانوا يقولون لي "أنت نبي بكل تأكيد". كانوا يقنعونني بأنني نبي. والآن أقول لهم إن يسوع المسيح هو الإجابة. يقولون لي "بوب ديلان ليس نبيًا". إنهم ببساطة لا يستطيعون تحمل الأمر. [198]
لم تكن مسيحية ديلان محبوبة لدى بعض المعجبين والموسيقيين. [199] قبل وقت قصير من اغتياله ، سجل جون لينون أغنية "Serve Yourself" ردًا على أغنية "Gotta Serve Somebody". [200] في عام 1981، كتب ستيفن هولدن في صحيفة نيويورك تايمز أن "لا العمر (يبلغ الآن 40 عامًا) ولا تحوله المعلن إلى المسيحية المولودة من جديد قد غيّر مزاجه المتمرد على الأصنام". [201]
ثمانينيات القرن العشرين
في أواخر عام 1980، قدم ديلان لفترة وجيزة حفلات موسيقية تم تصنيفها على أنها "استرجاع موسيقي"، حيث أعاد الأغاني الشعبية من الستينيات إلى ذخيرته. تلقى ألبومه المسيحي الثاني، Saved (1980)، مراجعات متباينة، ووصفه مايكل جراي بأنه "أقرب ما يكون إلى ألبوم متابعة صنعه ديلان على الإطلاق، Slow Train Coming II وأقل شأناً". [202] كان ألبومه المسيحي الثالث Shot of Love (1981). [203] تضمن الألبوم أول مؤلفاته العلمانية منذ أكثر من عامين، ممزوجة بأغاني مسيحية. تذكرنا كلمات "Every Grain of Sand" بأغنية " Auguries of Innocence " لويليام بليك . [204] كتب إلفيس كوستيلو أن " Shot of Love قد لا يكون ألبوم بوب ديلان المفضل لديك، لكنه قد يحتوي على أفضل أغانيه: "Every Grain of Sand". [205]
تباينت ردود الفعل على تسجيلات ديلان في الثمانينيات. انتقد جراي ألبومات ديلان في الثمانينيات بسبب الإهمال في الاستوديو وفشله في إصدار أفضل أغانيه. [206] استعان ألبوم Infidels (1983) بنوبفلر مرة أخرى كعازف جيتار رئيسي وأيضًا كمنتج؛ أسفرت الجلسات عن العديد من الأغاني التي تركها ديلان من الألبوم. كانت أغنية " Blind Willie McTell " الأكثر شهرة، والتي كانت بمثابة تكريم لموسيقي البلوز الذي يحمل نفس الاسم واستحضارًا للتاريخ الأمريكي الأفريقي ، [207] "Foot of Pride" و" Lord Protect My Child ". تم إصدار هذه الأغاني الثلاث لاحقًا في The Bootleg Series Volumes 1–3 (Rare & Unreleased) 1961–1991 . [208]
بين يوليو 1984 ومارس 1985، سجل ديلان ألبوم Empire Burlesque . [209] طُلب من آرثر بيكر ، الذي قام بإعادة مزج أغاني بروس سبرينغستين وسيندي لوبر ، أن يقوم بهندسة الألبوم ومزجه. قال بيكر إنه شعر أنه تم تعيينه لجعل ألبوم ديلان يبدو "أكثر معاصرة قليلاً". [209] في عام 1985، غنى ديلان في أغنية " We Are the World " للإغاثة من المجاعة التي أطلقتها منظمة USA for Africa . كما انضم إلى مجموعة Artists United Against Apartheid ، حيث قدم غناءً لأغنيتهم المنفردة " Sun City ". [210] في 13 يوليو 1985، ظهر في حفل Live Aid في ملعب JFK في فيلادلفيا. بدعم من كيث ريتشاردز وروني وود ، قدم نسخة ممزقة من "قصيدة هوليس براون"، وهي قصة عن الفقر الريفي، ثم قال للجمهور في جميع أنحاء العالم: "آمل أن يكون هناك بعض الأموال ... ربما يمكنهم فقط أخذ القليل منها، ربما ... مليون أو مليونين، ربما ... واستخدامها لسداد الرهن العقاري على بعض المزارع، والمزارعون هنا مدينون للبنوك". [211] تعرضت تصريحاته لانتقادات واسعة النطاق باعتبارها غير مناسبة، لكنها ألهمت ويلي نيلسون لتنظيم حفل موسيقي، Farm Aid ، لصالح المزارعين الأمريكيين المثقلين بالديون. [212]
في أكتوبر 1985، أصدر ديلان ألبوم Biograph ، وهو عبارة عن مجموعة من 53 أغنية، 18 منها لم تصدر من قبل. كتب ستيفن توماس إيرلوين : "تاريخيًا، يعد ألبوم Biograph مهمًا ليس لما فعله لمهنة ديلان، ولكن لتأسيس مجموعة الأغاني، بما فيها من أغاني ناجحة ونادرة، كجزء قابل للتطبيق من تاريخ موسيقى الروك". [213] احتوى ألبوم Biograph أيضًا على ملاحظات خطية بقلم كاميرون كرو ناقش فيها ديلان أصول بعض أغانيه. [214]
في أبريل 1986، قام ديلان بغزوة في موسيقى الراب عندما أضاف غناءً إلى المقطع الافتتاحي لأغنية "Street Rock" في ألبوم كورتيس بلو Kingdom Blow . [215] احتوى ألبوم ديلان الاستوديو التالي، Knocked Out Loaded (1986)، على ثلاثة أغلفة (من تأليف جونيور باركر وكريس كريستوفرسون وترنيمة الإنجيل " Precious Memories ")، بالإضافة إلى ثلاثة تعاونات (مع توم بيتي وسام شيبارد وكارول باير ساجر )، وتأليفين منفردين لديلان. كتب أحد المراجعين أن "السجل يتبع الكثير من الطرق الالتفافية ليكون مقنعًا باستمرار، وبعض هذه الطرق الالتفافية تنحدر إلى طرق مسدودة بلا منازع. بحلول عام 1986، لم تكن مثل هذه السجلات غير المتوازنة غير متوقعة تمامًا من قبل ديلان، لكن هذا لم يجعلها أقل إحباطًا". [216] كان هذا أول ألبوم لديلان منذ ظهوره الأول عام 1962 يفشل في الوصول إلى قائمة أفضل 50 ألبومًا. [217] وصف بعض النقاد الأغنية التي شارك ديلان في كتابتها مع شيبرد، " فتاة براونزفيل "، بأنها تحفة فنية. [218]
في عامي 1986 و1987، قام ديلان بجولة مع توم بيتي وفرقة هارت بريكرز ، حيث شارك بيتي الغناء في العديد من الأغاني كل ليلة. كما قام ديلان بجولة مع فرقة جرايتفول ديد في عام 1987، مما أدى إلى إصدار الألبوم المباشر ديلان آند ذا ديد ، والذي تلقى مراجعات سلبية؛ قال إيرلوين إنه "ربما يكون أسوأ ألبوم لبوب ديلان أو جرايتفول ديد". [219] بدأ ديلان ما أطلق عليه اسم الجولة التي لا تنتهي أبدًا في 7 يونيو 1988، حيث قدم عروضًا مع فرقة احتياطية تضم عازف الجيتار جي إي سميث . سيستمر ديلان في القيام بجولة مع فرقة صغيرة متغيرة على مدار الثلاثين عامًا التالية. [220] في عام 1987، قام ديلان بدور البطولة في فيلم ريتشارد ماركواند هارتس أوف فاير ، حيث لعب دور بيلي باركر، نجم الروك المنهك الذي تحول إلى مزارع دجاج، والذي تتركه حبيبته المراهقة ( فيونا ) من أجل نجم موسيقى البوب الإلكتروني الإنجليزي المتعب ( روبرت إيفرت ). [221] ساهم ديلان أيضًا بأغنيتين أصليتين في الموسيقى التصويرية - "Night After Night" و"Had a Dream About You, Baby" بالإضافة إلى غلاف لأغنية جون هايت "The Usual". كان الفيلم فشلاً نقديًا وتجاريًا. [222]
تم إدخال ديلان إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في يناير 1988. أعلن بروس سبرينغستين في مقدمته، "حرر بوب عقلك بالطريقة التي حرر بها إلفيس جسدك. لقد أظهر لنا أنه لمجرد أن الموسيقى كانت جسدية بطبيعتها لا يعني أنها معادية للفكر". [106] بيعت Down in the Groove (1988) بشكل أسوأ من Knocked Out Loaded . [223] كتب جراي: "يقوض العنوان نفسه أي فكرة قد تكمن في العمل الملهم. كان هذا مزيدًا من التقليل من قيمة فكرة ألبوم بوب ديلان الجديد باعتباره شيئًا مهمًا". [224] تبع خيبة الأمل النقدية والتجارية لهذا الألبوم بسرعة نجاح Traveling Wilburys ، وهي مجموعة عملاقة أسسها ديلان مع جورج هاريسون وجيف لين وروي أوربيسون وتوم بيتي. في أواخر عام 1988، تم إصدار ألبومهم Traveling Wilburys Vol. 1 وصل إلى المرتبة الثالثة على قائمة ألبومات الولايات المتحدة، [223] ويضم أغاني وصفت بأنها أكثر مؤلفات ديلان سهولة في الوصول إليها منذ سنوات. [225] وعلى الرغم من وفاة أوربيسون في ديسمبر 1988، سجل الأربعة المتبقون ألبومًا ثانيًا في مايو 1990، Traveling Wilburys Vol. 3. [ 226]
أنهى ديلان العقد بملاحظة نقدية عالية مع Oh Mercy ، من إنتاج دانييل لانوا . أشاد جراي بالألبوم ووصفه بأنه "مكتوب باهتمام، ومميز صوتيًا، ودافئ موسيقيًا، واحترافي بلا هوادة، هذا الكل المتماسك هو أقرب شيء إلى ألبوم بوب ديلان العظيم في الثمانينيات." [224] ظهرت أغنية " Most of the Time "، وهي مقطوعة موسيقية عن الحب الضائع، بشكل بارز في فيلم High Fidelity (2000)، بينما تم تفسير أغنية " What Was It You Wanted " على أنها تعاليم دينية وتعليق ساخر على توقعات النقاد والمعجبين. [227] ضربت الصور الدينية في "Ring Them Bells" بعض النقاد على أنها إعادة تأكيد للإيمان. [228]
تسعينيات القرن العشرين
بدأت تسعينيات ديلان بألبوم Under the Red Sky (1990)، وهو تغيير جذري عن ألبوم Oh Mercy الجاد . احتوى الألبوم على العديد من الأغاني البسيطة على ما يبدو، بما في ذلك "Under the Red Sky" و"Wiggle Wiggle". كان الألبوم مخصصًا لـ "Gabby Goo Goo"، وهو لقب لابنة ديلان وكارولين دينيس ، ديزيريه غابرييل دينيس ديلان، التي كانت تبلغ من العمر أربع سنوات. [229] شمل الموسيقيون في الألبوم جورج هاريسون، وسلاش ، وديفيد كروسبي ، وبروس هورنزبي ، وستيفي راي فوغان ، وإلتون جون . تلقى الألبوم مراجعات سلبية وبيع بشكل سيئ. [230] في عامي 1990 و1991، وصف سيرة ديلان بأنه يشرب بكثرة، مما أضعف أدائه على المسرح. [231] [232] في مقابلة مع مجلة رولينج ستون ، رفض ديلان الادعاءات بأن الشرب يتعارض مع موسيقاه: "هذا غير دقيق تمامًا. يمكنني أن أشرب أو لا أشرب. لا أعرف حقًا لماذا يربط الناس الشرب بأي شيء أفعله". [233]
كان التدنيس والندم من الموضوعات التي تناولها ديلان عندما حصل على جائزة جرامي للإنجاز مدى الحياة من جاك نيكلسون في فبراير 1991. [234] تزامن الحدث مع بداية حرب الخليج ولعب ديلان " ماسترز أوف وور "؛ وصفت مجلة رولينج ستون أداءه بأنه "غير مفهوم تقريبًا". [235] ألقى خطابًا قصيرًا: "قال لي والدي ذات مرة، قال،" يا بني، من الممكن أن تصبح مدنسًا للغاية في هذا العالم لدرجة أن والدتك وأبيك سيتخليان عنك. إذا حدث ذلك، سيؤمن الله بقدرتك على إصلاح طرقك الخاصة " . [234] [236] كانت هذه عبارة عن إعادة صياغة لتعليق الحاخام الأرثوذكسي سامسون رافائيل هيرش في القرن التاسع عشر على المزمور 27. [237] في 16 أكتوبر 1992، تم الاحتفال بالذكرى الثلاثين لألبوم ديلان الأول بحفل موسيقي في ماديسون سكوير جاردن ، أطلق عليه نيل يونج اسم "بوبفيست" وضم جون ميلينكامب وستيفي وندر ولو ريد وإيدي فيدر وديلان وآخرين. تم تسجيله كألبوم مباشر احتفالًا بالذكرى الثلاثين . [235]
على مدى السنوات القليلة التالية، عاد ديلان إلى جذوره بألبومين يغطيان الأغاني الشعبية والبلوز التقليدية: Good as I Been to You (1992) و World Gone Wrong (1993)، بدعم من جيتاره الصوتي فقط. [238] لاحظ العديد من النقاد والمعجبين الجمال الهادئ لأغنية "Lone Pilgrim"، [239] التي كتبها مدرس من القرن التاسع عشر. في أغسطس 1994، عزف في وودستوك '94 ؛ وصفت مجلة رولينج ستون أداءه بأنه "منتصر". [235] في نوفمبر، سجل ديلان عرضين حيين لـ MTV Unplugged . قال إن رغبته في أداء الأغاني التقليدية قد تغلب عليها المسؤولون التنفيذيون في شركة سوني الذين أصروا على الأغاني الناجحة. [240] تضمن الألبوم الناتج، MTV Unplugged ، أغنية "John Brown" ، وهي أغنية غير منشورة عام 1962 حول كيف ينتهي الحماس للحرب بالتشويه وخيبة الأمل. [241]
مع مجموعة من الأغاني التي قيل إنها كتبت أثناء تساقط الثلوج في مزرعته في مينيسوتا، [242] حجز ديلان وقتًا للتسجيل مع دانييل لانويس في استوديوهات Criteria في ميامي في يناير 1997. كانت جلسات التسجيل اللاحقة، وفقًا لبعض الروايات، محفوفة بالتوتر الموسيقي. [243] قبل إصدار الألبوم، تم نقل ديلان إلى المستشفى بسبب التهاب التامور المهدد للحياة ، الناجم عن داء الهستوبلازما . تم إلغاء جولته الأوروبية المقررة، لكن ديلان تعافى بسرعة وغادر المستشفى قائلاً، "لقد اعتقدت حقًا أنني سأرى إلفيس قريبًا". [244] عاد إلى الطريق بحلول منتصف العام، وأدى أمام البابا يوحنا بولس الثاني في مؤتمر القربان المقدس العالمي في بولونيا بإيطاليا. عالج البابا جمهورًا من 200000 شخص بعظة مبنية على أغنية ديلان "Blowin' in the Wind". [245]
في سبتمبر، أصدر ديلان الألبوم الجديد الذي أنتجته شركة لانوا، Time Out of Mind . مع تقييماته المريرة للحب والتأملات المريضة، حظيت أول مجموعة من الأغاني الأصلية لديلان منذ سبع سنوات بإشادة كبيرة. وصفها أليكس روس بأنها "عودة مثيرة إلى الشكل". [246] فازت أغنية " Cold Irons Bound " لديلان بجائزة جرامي أخرى لأفضل أداء صوتي روك ذكر، وفاز الألبوم بأول جائزة جرامي له لألبوم العام . [247] تم وصف أول أغنية فردية في الألبوم، " Not Dark Yet "، بأنها واحدة من أفضل أغاني ديلان [248] وتمت تغطية أغنية " Make You Feel My Love " بواسطة بيلي جويل وغارث بروكس وأديل وآخرين. قال إلفيس كوستيلو "أعتقد أنها قد تكون أفضل تسجيل قدمه". [249]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
في عام 2001، فاز ديلان بجائزة الأوسكار لأفضل أغنية أصلية عن أغنية " Things Have Changed "، والتي كُتبت لفيلم Wonder Boys . [251] تم إصدار أغنية "Love and Theft" في 11 سبتمبر 2001. تم تسجيل الألبوم مع فرقته المتجولة ، وأنتج ديلان الألبوم تحت الاسم المستعار Jack Frost. [252] لاحظ النقاد أن ديلان كان يوسع لوحته الموسيقية لتشمل موسيقى الروكابيلي والسوينج الغربي والجاز واللونج . [253] فاز الألبوم بجائزة جرامي لأفضل ألبوم شعبي معاصر . [254] نشأ الجدل عندما أشارت صحيفة وول ستريت جورنال إلى أوجه التشابه بين كلمات الألبوم وكتاب جونيتشي ساجا Confessions of a Yakuza . لم يكن ساجا على دراية بعمل ديلان، لكنه قال إنه يشعر بالإطراء. عند سماع الألبوم، قال ساجا عن ديلان: "تتدفق خطوطه من صورة إلى أخرى ولا يكون لها معنى دائمًا. لكن لديهم جو رائع." [255] [256]
في عام 2003، أعاد ديلان النظر في الأغاني الإنجيلية من فترته المسيحية وشارك في مشروع Gotta Serve Somebody: The Gospel Songs of Bob Dylan . في ذلك العام، أصدر ديلان Masked & Anonymous ، والذي شارك في كتابته مع المخرج لاري تشارلز تحت الاسم المستعار Sergei Petrov. [257] قام ديلان بدور البطولة في دور Jack Fate، إلى جانب طاقم عمل ضم جيف بريدجز وبينيلوبي كروز وجون جودمان . استقطب الفيلم النقاد. [258] في صحيفة نيويورك تايمز ، وصفه AO Scott بأنه "فوضى غير متماسكة"؛ [259] وعامله القليلون على أنه عمل فني جاد. [260] [261]
في عام 2004، نشر ديلان الجزء الأول من مذكراته، Chronicles: Volume One . وعلى عكس التوقعات، [262] خصص ديلان ثلاثة فصول لأول عام له في مدينة نيويورك في الفترة من 1961 إلى 1962، متجاهلاً تقريبًا منتصف الستينيات عندما كانت شهرته في أوجها، بينما خصص فصولاً لألبومات New Morning (1970) و Oh Mercy (1989). وصل الكتاب إلى المرتبة الثانية في قائمة نيويورك تايمز لأفضل الكتب غير الخيالية مبيعًا في ديسمبر 2004 وتم ترشيحه لجائزة الكتاب الوطني . [263]
لاحظ النقاد أن Chronicles احتوت على العديد من الأمثلة على التقليد والاقتباس؛ وشملت المصادر مجلة تايم [264] وروايات جاك لندن . [265] شكك كاتب السيرة الذاتية كلينتون هيلين في صحة السيرة الذاتية لديلان، مشيرًا إلى أنه "لا توجد قصة واحدة يمكن التحقق منها؛ ولا توجد حكاية واحدة لا يمكن لأي باحث لائق أن يصححها." [266]
تم بث الفيلم الوثائقي No Direction Home للمخرج مارتن سكورسيزي عن ديلان في الفترة من 26 إلى 27 سبتمبر 2005، على قناة بي بي سي الثانية في المملكة المتحدة وكجزء من برنامج American Masters على قناة بي بي إس في الولايات المتحدة. [267] ويغطي الفترة من وصول ديلان إلى نيويورك في عام 1961 إلى حادث دراجته النارية في عام 1966، ويضم مقابلات مع سوز روتولو وليام كلانسي وجوان بايز وألين جينسبيرج وبيت سيجر ومافيس ستابلز وديلان نفسه. حصل الفيلم على جائزة بيبودي [268] وجائزة كولومبيا دوبونت . [269] تضمنت الموسيقى التصويرية المصاحبة أغاني غير منشورة من سنوات ديلان المبكرة. [270]
العصر الحديث
بدأت مسيرة ديلان كمقدم برامج إذاعية في 3 مايو 2006، ببرنامجه الأسبوعي Theme Time Radio Hour ، على راديو XM Satellite Radio . عزف أغاني ذات موضوع مشترك، مثل "Weather" و"Weddings" و"Dance" و"Dreams". [271] [272] تراوحت تسجيلات ديلان من Muddy Waters إلى Prince و LL Cool J إلى Streets . تم الإشادة بعرض ديلان لاتساع اختياراته الموسيقية [273] ونكاته وقصصه وإشاراته الانتقائية. [274] [275] في أبريل 2009، بث ديلان العرض رقم 100 في سلسلته الإذاعية؛ كان الموضوع "Goodbye" واختتم بأغنية وودي جوثري " So Long, It's Been Good to Know Yuh ". [276]
أصدر ديلان ألبوم Modern Times في أغسطس 2006. وعلى الرغم من بعض خشونة صوت ديلان (وصف أحد النقاد في صحيفة The Guardian غنائه في الألبوم بأنه "حشرجة موت نزلة برد" [277] ) أشاد معظم المراجعين بالألبوم، ووصفه الكثيرون بأنه الجزء الأخير من ثلاثية ناجحة، تضم Time Out of Mind و "Love and Theft" . [278] دخل ألبوم Modern Times قوائم الولايات المتحدة في المرتبة الأولى، مما يجعله أول ألبوم لديلان يصل إلى هذا المركز منذ Desire عام 1976. [279] نشرت صحيفة نيويورك تايمز مقالاً يستكشف أوجه التشابه بين بعض كلمات ديلان في Modern Times وعمل شاعر الحرب الأهلية هنري تيمرود . [280] فاز ألبوم Modern Times بجائزة جرامي لأفضل ألبوم شعبي معاصر وفاز ديلان بأفضل أداء صوتي روك منفرد لأغنية "Someday Baby". [281] تم تسمية ألبوم Modern Times كألبوم العام من قبل مجلة رولينج ستون [282] ومجلة Uncut . [283] في نفس اليوم الذي تم فيه إصدار Modern Times ، أصدر متجر iTunes Music Store Bob Dylan: The Collection ، وهي مجموعة رقمية تحتوي على جميع ألبوماته (773 مسارًا)، بالإضافة إلى 42 مسارًا نادرًا وغير منشور. [284]
في الأول من أكتوبر عام 2007، أصدرت شركة كولومبيا ريكوردز ألبومًا استعاديًا مكونًا من ثلاثة أقراص مضغوطة بعنوان ديلان ، والذي يضم مختارات من مسيرته المهنية بالكامل تحت شعار ديلان 07. [285] كان تطور حملة تسويق ديلان 07 بمثابة تذكير بأن الملف التجاري لديلان قد ارتفع بشكل كبير منذ التسعينيات. أصبح هذا واضحًا في عام 2004، عندما ظهر ديلان في إعلان تلفزيوني لشركة فيكتوريا سيكريت . [286] في أكتوبر 2007، شارك في حملة متعددة الوسائط لسيارة كاديلاك إسكاليد 2008. [ 287 ] [288] في عام 2009، قدم أعلى تأييد لمسيرته المهنية حتى الآن، حيث ظهر مع مغني الراب ويليام آي . آم في إعلان بيبسي الذي ظهر لأول مرة خلال سوبر بول XLIII . افتتح الإعلان بغناء ديلان للبيت الأول من أغنية "Forever Young" يليه ويليام آي. آم وهو يؤدي نسخة الهيب هوب من البيت الثالث والأخير من الأغنية. [289]
تم إصدار The Bootleg Series Vol. 8 – Tell Tale Signs في أكتوبر 2008، كمجموعة من قرصين مضغوطين وإصدار من ثلاثة أقراص مضغوطة مع كتاب غلاف مقوى مكون من 150 صفحة. تحتوي المجموعة على عروض حية ولقطات من ألبومات الاستوديو المختارة من Oh Mercy إلى Modern Times ، بالإضافة إلى مساهمات الموسيقى التصويرية والتعاون مع David Bromberg و Ralph Stanley . [290] أدى تسعير الألبوم - تم طرح مجموعة القرصين المضغوطين للبيع مقابل 18.99 دولارًا وإصدار الثلاثة أقراص مضغوطة مقابل 129.99 دولارًا - إلى شكاوى حول "التغليف المقلّد". [291] [292] لاقى الإصدار استحسانًا واسع النطاق من قبل النقاد. [293] اقترحت وفرة النسخ البديلة والمواد غير المنشورة على أحد المراجعين أن هذا المجلد من المقاطع القديمة "يبدو وكأنه سجل جديد لبوب ديلان، ليس فقط بسبب نضارة المادة المذهلة، ولكن أيضًا لجودة الصوت المذهلة والشعور العضوي لكل شيء هنا". [294]
معًا عبر الحياةوعيد الميلاد في القلب
أصدر ديلان ألبوم Together Through Life في 28 أبريل 2009. في محادثة مع الصحفي الموسيقي بيل فلاناغان، أوضح ديلان أن الألبوم نشأ عندما طلب منه المخرج الفرنسي أوليفييه داهان تقديم أغنية لفيلمه My Own Love Song . كان ينوي في البداية تسجيل أغنية واحدة، "Life Is Hard"، لكن "الألبوم اتخذ اتجاهه الخاص نوعًا ما". [295] يُنسب تسع من أغاني الألبوم العشر إلى ديلان وروبرت هانتر . [296] تلقى الألبوم مراجعات إيجابية إلى حد كبير، [297] على الرغم من أن العديد من النقاد وصفوه بأنه إضافة بسيطة إلى مجموعة ديلان. [298] في الأسبوع الأول من إصداره، وصل الألبوم إلى المركز الأول على مخطط Billboard 200 في الولايات المتحدة، مما جعل ديلان، في سن 67 عامًا، أكبر فنان سنًا يظهر لأول مرة في المركز الأول على هذا المخطط. [299]
صدر ألبوم ديلان " عيد الميلاد في القلب " في أكتوبر 2009، وتضمن أغاني عيد الميلاد مثل " فتى الطبال الصغير " و" بلاد العجائب الشتوية " و" سانتا كلوز قادم هنا ". [300] كتبت إيدنا جونديرسن أن ديلان "كان يعيد النظر في أنماط عيد الميلاد التي روج لها نات كينج كول وميل تورمي ومغني راي كونيف ". [301] تم التبرع بحقوق ديلان من الألبوم للجمعيات الخيرية Feeding America في الولايات المتحدة و Crisis في المملكة المتحدة وبرنامج الغذاء العالمي . [302] تلقى الألبوم مراجعات إيجابية بشكل عام. [303] في مقابلة نُشرت في The Big Issue ، سأل فلاناغان ديلان عن سبب أدائه للأغاني بأسلوب مباشر، فأجاب: "لم تكن هناك طريقة أخرى لأدائها. هذه الأغاني جزء من حياتي، تمامًا مثل الأغاني الشعبية. يجب أن تعزفها بشكل مباشر أيضًا". [304]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
العاصفة
صدر المجلد التاسع من سلسلة ديلان المسجلة، The Witmark Demos ، في 18 أكتوبر 2010. وقد تضمن 47 تسجيلًا تجريبيًا لأغاني تم تسجيلها بين عامي 1962 و1964 لصالح أقدم ناشري الموسيقى لديلان: Leeds Music في عام 1962، و Witmark Music من عام 1962 إلى عام 1964. ووصف أحد المراجعين المجموعة بأنها "لمحة صادقة عن بوب ديلان الشاب وهو يغير صناعة الموسيقى والعالم، نغمة واحدة في كل مرة". [305] على موقع ميتاكريتيك ، حصل الألبوم على درجة 86، مما يشير إلى "الإشادة العالمية". [306] في نفس الأسبوع، أصدرت شركة Sony Legacy مجموعة Bob Dylan: The Original Mono Recordings ، وهي مجموعة صناديق تضم أقدم ثمانية ألبومات لديلان، من Bob Dylan (1962) إلى John Wesley Harding (1967)، في مزيجها الأحادي الأصلي بتنسيق CD لأول مرة. كانت المجموعة مصحوبة بكتيب يحتوي على مقال بقلم Greil Marcus. [307] [308]
في 12 أبريل 2011، أصدرت شركة Legacy Recordings أغنية Bob Dylan in Concert – Brandeis University 1963 ، والتي تم تسجيلها في جامعة Brandeis في 10 مايو 1963، قبل أسبوعين من إصدار The Freewheelin' Bob Dylan . تم اكتشاف الشريط في أرشيف الكاتب الموسيقي رالف جيه جليسون ، ويحمل التسجيل ملاحظات توضيحية بقلم مايكل جراي، الذي يقول إنه يلتقط ديلان "منذ فترة طويلة عندما كان كينيدي رئيسًا ولم تكن فرقة البيتلز قد وصلت إلى أمريكا بعد. إنه لا يكشف عنه في أي لحظة كبيرة ولكنه يقدم أداءً يشبه مجموعات نادي الفولك الخاصة به في تلك الفترة ... هذا هو آخر أداء حي لدينا لبوب ديلان قبل أن يصبح نجمًا." [309]
في الذكرى السبعين لميلاد ديلان، نظمت ثلاث جامعات ندوات حول أعماله: جامعة ماينز ، [310] وجامعة فيينا ، [311] وجامعة بريستول [312] دعت نقادًا أدبيين ومؤرخين ثقافيين لتقديم أوراق بحثية حول جوانب من عمل ديلان. أقيمت أحداث أخرى، بما في ذلك فرق تكريمية ومناقشات وغناء بسيط، في جميع أنحاء العالم، كما ورد في صحيفة الجارديان : "من موسكو إلى مدريد، ومن النرويج إلى نورثامبتون وماليزيا إلى ولاية مينيسوتا مسقط رأسه، سيجتمع "بوبكاتس" المعترف بهم اليوم للاحتفال بالذكرى السبعين لميلاد عملاق الموسيقى الشعبية". [313]
تم إصدار ألبوم ديلان الخامس والثلاثين، Tempest ، في 11 سبتمبر 2012. [314] يضم الألبوم تحية لجون لينون، " Roll On John "، والأغنية الرئيسية هي أغنية مدتها 14 دقيقة عن غرق تيتانيك . [315] في مجلة رولينج ستون ، أعطى ويل هيرميس Tempest خمس نجوم من أصل خمس، وكتب: "غنائيًا، ديلان في قمة أدائه، يمزح، ويتخلى عن اللعب بالألفاظ والاستعارات التي تتجنب القراءات التقليدية ويقتبس كلمات الآخرين مثل مغني راب حر مشتعل". [316]
تم إصدار المجلد العاشر من سلسلة ديلان Bootleg، Another Self Portrait (1969–1971) ، في أغسطس 2013. [317] احتوى الألبوم على 35 مسارًا لم يتم إصدارها سابقًا، بما في ذلك اللقطات البديلة والعروض التوضيحية من جلسات تسجيل ديلان 1969-1971 أثناء صنع ألبومي Self Portrait و New Morning . تضمنت المجموعة أيضًا تسجيلًا مباشرًا لأداء ديلان مع الفرقة في مهرجان جزيرة وايت عام 1969. كتب توم جوريك، "بالنسبة للمعجبين، هذا أكثر من مجرد فضول، إنه إضافة لا غنى عنها إلى الكتالوج". [318] أصدرت شركة كولومبيا ريكوردز مجموعة معبأة تحتوي على جميع ألبومات ديلان الاستوديو البالغ عددها 35 ألبومًا وستة ألبومات من التسجيلات الحية ومجموعة من المواد غير الألبومية ( Sidetracks ) باسم Bob Dylan: Complete Album Collection: Vol. واحد ، في نوفمبر 2013. [319] [320] للترويج للمجموعة، تم إصدار فيديو مبتكر لأغنية "Like a Rolling Stone" على موقع ديلان على الويب. سمح الفيديو التفاعلي، الذي أنشأته المخرجة فانيا هيمان ، للمشاهدين بالتبديل بين 16 قناة تلفزيونية محاكاة، تتميز جميعها بشخصيات تقوم بمزامنة الكلمات. [321] [322]
ظهر ديلان في إعلان تجاري لسيارة كرايسلر 200 التي تم بثها خلال سوبر بول 2014. وفيه، قال إن "ديترويت صنعت السيارات والسيارات صنعت أمريكا... لذا دع ألمانيا تصنع بيرة، ودع سويسرا تصنع ساعتك، ودع آسيا تجمع هاتفك. سنبني سيارتك". تعرض إعلان ديلان لانتقادات بسبب تداعياته الحمائية ، وتساءل الناس عما إذا كان قد " باع كل شيء ". [323] [324] تم نشر كلمات الأغاني: منذ عام 1962 بواسطة سايمون وشوستر في خريف عام 2014. حرر الكتاب الناقد الأدبي كريستوفر ريكس وجولي نيمرو وليزا نيمرو وعرض إصدارات مختلفة من أغاني ديلان، مستمدة من المقاطع غير الأصلية والعروض الحية. تم تسعير طبعة محدودة من 50 كتابًا، موقعة من قبل ديلان، بمبلغ 5000 دولار. قال جوناثان كارب، رئيس دار نشر سايمون وشوستر وناشرها: "إنه أكبر وأغلى كتاب نشرناه على الإطلاق، على حد علمي". [325] [326] تم إصدار طبعة شاملة من Basement Tapes، الأغاني التي سجلها ديلان والفرقة في عام 1967، باسم The Bootleg Series Vol. 11: The Basement Tapes Complete في نوفمبر 2014. تضمن الألبوم 138 مسارًا في صندوق به ستة أقراص مضغوطة؛ احتوى ألبوم The Basement Tapes لعام 1975 على 24 مسارًا فقط من المواد التي سجلها ديلان والفرقة في منازلهم في وودستوك، نيويورك عام 1967. بعد ذلك، تم تداول أكثر من 100 تسجيل ولقطات بديلة على تسجيلات غير قانونية. ملاحظات الغلاف من تأليف سيد جريفين . [327] [328] فاز The Basement Tapes Complete بجائزة جرامي لأفضل ألبوم تاريخي . [329] حصلت المجموعة على درجة 99 على ميتاكريتيك. [330]
الظلال في الليل,الملائكة الساقطةوثلاث نسخ
في فبراير 2015، أصدر ديلان ألبوم Shadows in the Night ، والذي يضم عشر أغانٍ كتبت بين عامي 1923 و1963، [331] [332] والتي وُصفت بأنها جزء من كتاب الأغاني الأمريكي العظيم . [333] تم تسجيل جميع الأغاني بواسطة فرانك سيناترا ، لكن كل من النقاد وديلان نفسه حذروا من رؤية الألبوم كمجموعة من "أغلفة سيناترا". [331] [334] أوضح ديلان: "لا أرى نفسي أغطي هذه الأغاني بأي شكل من الأشكال. لقد تم تغطيتها بما فيه الكفاية. دفنها، في الواقع. ما أفعله أنا وفرقتي بشكل أساسي هو الكشف عنها. رفعها من القبر وإحضارها إلى ضوء النهار". [335] أشاد النقاد بالدعم الموسيقي المقيد وجودة غناء ديلان. [333] [336] ظهر الألبوم لأول مرة في المرتبة الأولى في مخطط ألبومات المملكة المتحدة في أول أسبوع من إصداره. [337] سلسلة Bootleg المجلد. 12: The Cutting Edge 1965–1966 ، يتكون من مواد لم تصدر سابقًا من الألبومات الثلاثة التي سجلها ديلان بين يناير 1965 ومارس 1966 ( Bringing It All Back Home و Highway 61 Revisited و Blonde on Blonde ) تم إصداره في نوفمبر 2015. تم إصدار المجموعة بثلاثة تنسيقات: إصدار "Best Of" مكون من قرصين مضغوطين، و"Deluxe edition" مكون من 6 أقراص مضغوطة، و"Collector's Edition" المحدود المكون من 18 قرصًا مضغوطًا. على موقع ديلان على الويب، تم وصف "Collector's Edition" بأنه يحتوي على "كل نغمة سجلها بوب ديلان في الاستوديو في عامي 1965/1966". [338] [339] دخل The Best of the Cutting Edge مخطط Billboard Top Rock Albums في المرتبة الأولى في 18 نوفمبر، بناءً على مبيعات الأسبوع الأول. [340]
أصدر ديلان ألبوم Fallen Angels ، والذي وُصف بأنه "استمرار مباشر لعمل "الكشف" عن كتاب الأغاني العظيم الذي بدأه في Shadows In the Night "، في مايو. [341] احتوى الألبوم على اثنتي عشرة أغنية لمؤلفي أغاني كلاسيكيين مثل هارولد أرلين وسامي كاهن وجوني ميرسر ، وقد سجل سيناترا أحد عشر منها. [341] كتب جيم فاربر في Entertainment Weekly : "من الواضح أن [ديلان] يقدم هذه الأغاني عن الحب المفقود والمحبوب ليس بشغف متقد ولكن بحنين التجربة. إنها أغاني ذاكرة الآن، يتم ترديدها بإحساس حاضر بالالتزام. تم إصدارها قبل أربعة أيام فقط من عيد ميلاده الخامس والسبعين، ولا يمكن أن تكون أكثر ملاءمة لعمره". [342] تم إصدار التسجيلات الحية لعام 1966 ، بما في ذلك كل تسجيل معروف لجولة حفلات ديلان عام 1966، في نوفمبر 2016. [343] تبدأ التسجيلات بالحفل في وايت بلينز نيويورك في 5 فبراير 1966، وتنتهي بحفل رويال ألبرت هول في لندن في 27 مايو. [344] [345] ذكرت صحيفة نيويورك تايمز أن معظم الحفلات الموسيقية "لم يتم الاستماع إليها بأي شكل من الأشكال"، ووصفت المجموعة بأنها "إضافة ضخمة إلى المجموعة". [346]
في مارس 2017، أصدر ديلان ألبومًا ثلاثيًا يحتوي على 30 تسجيلًا إضافيًا لأغاني أمريكية كلاسيكية، بعنوان Triplicate . تم تسجيل ألبوم ديلان الاستوديو الثامن والثلاثين في استوديوهات كابيتول في هوليوود ويضم فرقته المتجولة. [347] نشر ديلان مقابلة طويلة على موقعه على الإنترنت للترويج للألبوم، وسُئل عما إذا كانت هذه المادة بمثابة تمرين في الحنين إلى الماضي.
هل هو حنين إلى الماضي؟ لا، لا أعتقد ذلك. إنه ليس رحلة عبر حارة الذكريات أو الحنين إلى الأيام الخوالي أو الذكريات الجميلة لما لم يعد موجودًا. أغنية مثل "رحلة عاطفية" ليست أغنية للعودة إلى الماضي، فهي لا تحاكي الماضي، إنها أغنية يمكن الوصول إليها وواقعية، إنها موجودة هنا والآن. [348]
أشاد النقاد بدقة استكشاف ديلان لكتاب الأغاني الأمريكي العظيم، على الرغم من رأي Uncut ، "على الرغم من كل سحره السهل، فإن Triplicate يبذل قصارى جهده حتى حافة المبالغة. بعد خمسة ألبومات من الأغاني، يبدو هذا وكأنه نقطة توقف كاملة في فصل رائع." [349] أعاد المجلد التالي من سلسلة Bootleg Series الخاصة بدلان زيارة فترة "Born Again" المسيحية من 1979 إلى 1981، والتي وصفها رولينج ستون بأنها "فترة مكثفة ومثيرة للجدل بشدة أنتجت ثلاثة ألبومات وبعض الحفلات الموسيقية الأكثر مواجهة في حياته المهنية الطويلة". [350] في مراجعة مجموعة الصناديق The Bootleg Series Vol. 13: Trouble No More 1979–1981 ، التي تتألف من 8 أقراص مضغوطة وقرص DVD واحد، [350] كتب جون باريليس في صحيفة نيويورك تايمز :
وبعد عقود من الزمان، فإن ما يتبين من خلال هذه التسجيلات هو حماسة السيد ديلان الواضحة، وإحساسه بالرسالة. إن ألبومات الاستوديو خافتة، بل وحتى مترددة، مقارنة بما أصبحت عليه الأغاني على الطريق. إن صوت السيد ديلان واضح وقاطع ومرتجل على الدوام؛ ففي تعامله مع الحشود، كان حازمًا وملتزمًا، وأحيانًا عدوانيًا بشكل مثير للسخرية. والفرقة تعزف الموسيقى. [351]
يتضمن ألبوم Trouble No More قرص DVD لفيلم من إخراج جينيفر ليبيو يتكون من لقطات حية لأداء ديلان الإنجيلي المتخلل مع الخطب التي ألقاها الممثل مايكل شانون .
في أبريل 2018، قدم ديلان مساهمة في EP Universal Love التجميعي ، وهي مجموعة من أغاني الزفاف المعاد تصورها لمجتمع المثليين . [352] تم تمويل الألبوم من قبل MGM Resorts International والمقصود من الأغاني أن تعمل كـ "ترانيم زفاف للأزواج من نفس الجنس". [353] سجل ديلان أغنية عام 1929 " She's Funny That Way "، حيث غير ضمير الجنس إلى "He's Funny That Way". تم تسجيل الأغنية سابقًا بواسطة بيلي هوليداي وفرانك سيناترا. [353] [354] في نفس الشهر، ذكرت صحيفة نيويورك تايمز أن ديلان كان يطلق Heaven's Door، وهي مجموعة من ثلاثة أنواع من الويسكي . وصفت صحيفة التايمز المشروع بأنه "دخول السيد ديلان إلى سوق المشروبات الروحية المزدهرة التي تحمل علامة المشاهير، وهو أحدث تطور مهني لفنان قضى خمسة عقود في إرباك التوقعات". [355] شارك ديلان في كل من إنشاء وتسويق المجموعة؛ في 21 سبتمبر 2020، أعاد ديلان إحياء برنامج Theme Time Radio Hour بحلقة خاصة مدتها ساعتان بعنوان "Whiskey". [356] في 2 نوفمبر 2018، أصدر ديلان More Blood, More Tracks باعتباره المجلد 14 في سلسلة Bootleg. تتألف المجموعة من جميع تسجيلات ديلان لألبوم Blood On the Tracks وتم إصدارها كقرص مضغوط واحد وأيضًا كإصدار فاخر مكون من ستة أقراص مضغوطة. [357]
في عام 2019، أصدرت نتفليكس فيلم Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story من تأليف مارتن سكورسيزي ، والذي تم الإعلان عنه باعتباره "جزءًا وثائقيًا وجزءًا فيلم حفل موسيقي وجزءًا حلم حمى". [358] [359] تلقى الفيلم مراجعات إيجابية إلى حد كبير ولكنه أثار الجدل أيضًا لأنه مزج لقطات وثائقية تم تصويرها خلال Rolling Thunder Revue في خريف عام 1975 بشخصيات وقصص خيالية. [360] [361] تزامنًا مع إصدار الفيلم، تم إصدار مجموعة الصناديق The Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings بواسطة شركة كولومبيا ريكوردز. تتألف المجموعة من خمسة عروض كاملة لديلان من الجولة وأشرطة تم اكتشافها مؤخرًا من بروفات جولة ديلان. [362] تلقت مجموعة الصناديق درجة إجمالية قدرها 89 على ميتاكريتيك، مما يشير إلى "الإشادة العالمية". [363] تم إصدار الجزء التالي من سلسلة Dylan's Bootleg، Bob Dylan (featured Johnny Cash) - Travelin' Thru، 1967 - 1969: The Bootleg Series Vol. 15 ، في 1 نوفمبر. تتألف المجموعة من مقاطع غير مأخوذة من ألبومات Dylan John Wesley Harding و Nashville Skyline ، والأغاني التي سجلها Dylan مع Johnny Cash في ناشفيل عام 1969 ومع Earl Scruggs عام 1970. [364] [365]
عشرينيات القرن العشرين
طرق صعبة وفوضوية
في 26 مارس 2020، أصدر ديلان أغنية " Murder Most Foul "، وهي أغنية مدتها سبعة عشر دقيقة تدور حول اغتيال كينيدي ، على قناته على اليوتيوب. [366] ذكرت بيلبورد في 8 أبريل أن أغنية "Murder Most Foul" تصدرت مخطط مبيعات أغاني الروك الرقمية في بيلبورد، وهي المرة الأولى التي يسجل فيها ديلان أغنية رقم واحد على مخطط بوب باسمه. [367] بعد ثلاثة أسابيع، في 17 أبريل 2020، أصدر ديلان أغنية جديدة أخرى، " I Contain Multitudes ". [368] [369] العنوان مأخوذ من قصيدة والت ويتمان " Song of Myself ". [370] في 7 مايو، أصدر ديلان أغنية فردية ثالثة، " False Prophet "، مصحوبة بأخبار مفادها أن الأغاني الثلاث ستظهر جميعها في ألبوم مزدوج قادم.
صدر ألبوم Rough and Rowdy Ways ، وهو الألبوم التاسع والثلاثون لديلان في الاستوديو وأول ألبوم له من مواد أصلية منذ عام 2012، في 19 يونيو وحظي بمراجعات إيجابية. [371] كتب أليكسيس بيتريديس : "على الرغم من كل كآبته، فإن Rough and Rowdy Ways قد تكون مجموعة أغاني بوب ديلان الأكثر تألقًا باستمرار منذ سنوات: يمكن للمتشددين قضاء أشهر في فك تشابك الكلمات الأكثر تعقيدًا، لكنك لست بحاجة إلى درجة الدكتوراه في ديلانولوجيا لتقدير جودتها وقوتها الفريدة". [372] كتب روب شيفيلد : "بينما يواصل العالم محاولة الاحتفال به كمؤسسة، وتثبيته، وإدراجه في قائمة جائزة نوبل، وتحنيط ماضيه، يواصل هذا المتشرد دائمًا القيام بهروبه التالي. في Rough and Rowdy Ways ، يستكشف ديلان أرضًا لم يصل إليها أحد من قبل - ومع ذلك فهو يواصل الدفع نحو المستقبل". [373] حصل الألبوم على درجة 95 على ميتاكريتيك، مما يشير إلى "الإشادة العالمية". [371] في الأسبوع الأول من إصداره، وصل Rough and Rowdy Ways إلى المرتبة الأولى على مخطط الألبومات في المملكة المتحدة، مما جعل ديلان "أقدم فنان يحصل على المرتبة الأولى في المواد الجديدة الأصلية". [374]
في ديسمبر 2020، أُعلن أن ديلان باع كتالوج أغانيه بالكامل إلى مجموعة يونيفرسال ميوزيك للنشر ، [375] بما في ذلك الدخل الذي يتلقاه ككاتب أغاني وسيطرته على حقوق الطبع والنشر الخاصة بها. ستجمع يونيفرسال، وهي قسم من تكتل الوسائط الفرنسي فيفندي ، جميع الدخل المستقبلي من الأغاني. [376] ذكرت صحيفة نيويورك تايمز أن يونيفرسال اشترت حقوق الطبع والنشر لأكثر من 600 أغنية وأن السعر "قُدِّر بأكثر من 300 مليون دولار"، [376] على الرغم من أن تقارير أخرى أشارت إلى أن الرقم كان أقرب إلى 400 مليون دولار. [377]
في فبراير 2021، أصدرت شركة كولومبيا ريكوردز 1970 ، وهي مجموعة مكونة من ثلاثة أقراص مضغوطة من تسجيلات جلسات Self Portrait و New Morning ، بما في ذلك الجلسة بأكملها التي سجلها ديلان مع جورج هاريسون في 1 مايو 1970. [378] [379] تم الاحتفال بعيد ميلاد ديلان الثمانين من خلال مؤتمر افتراضي، Dylan@80، نظمه معهد جامعة تولسا لدراسات بوب ديلان. تضمن البرنامج سبعة عشر جلسة على مدار ثلاثة أيام قدمها أكثر من خمسين باحثًا وصحفيًا وموسيقيًا دوليًا. [380] تم نشر العديد من السير الذاتية والدراسات الجديدة لديلان. [381] [382]
في يوليو 2021، قدمت منصة البث المباشر Veeps عرضًا مدته 50 دقيقة لديلان، Shadow Kingdom: The Early Songs of Bob Dylan . [383] تم تصويره بالأبيض والأسود بمظهر فيلم نوار ، [384] قدم ديلان 13 أغنية في أجواء النادي مع الجمهور. [383] [385] تم تقييم الأداء بشكل إيجابي، [385] [384] واقترح أحد النقاد أن الفرقة الداعمة تشبه أسلوب المسرحية الموسيقية Girl from the North Country . [386] تم إصدار الموسيقى التصويرية للفيلم على تنسيقين LP وCD في يونيو 2023. [387] في سبتمبر، أصدر ديلان Springtime in New York: The Bootleg Series Vol. 16 (1980–1985) ، صدر بتنسيقين LP و2 CD و5 CD. وقد تضمن ذلك بروفات وتسجيلات حية ولقطات غير مكتملة ولقطات بديلة من Shot of Love و Infidels و Empire Burlesque . [388] وفي صحيفة ديلي تلغراف ، كتب نيل ماكورميك : "تذكرنا جلسات التسجيل غير المشروعة هذه بأن أسوأ فترة في حياة ديلان لا تزال أكثر إثارة للاهتمام من فترات حياة معظم الفنانين". [389] وقد حصل ألبوم Springtime in New York على درجة إجمالية قدرها 85 على موقع ميتاكريتيك. [390]
في 7 يوليو 2022، باعت دار كريستيز للمزادات في لندن تسجيلًا من عام 2021 لديلان وهو يغني "Blowin' in the Wind". كان التسجيل في وسيلة تسجيل مبتكرة "واحدة من نوعها"، تحمل علامة Ionic Original، والتي ادعى المنتج تي بون بورنيت أنها "تتجاوز التميز الصوتي والعمق الذي تشتهر به الصوت التناظري، بينما تفتخر في نفس الوقت بمتانة التسجيل الرقمي". [391] [392] حقق التسجيل 1,482,000 جنيه إسترليني - أي ما يعادل 1,769,508 دولارًا. [393] [394] في نوفمبر، نشر ديلان كتاب فلسفة الأغنية الحديثة ، وهو مجموعة من 66 مقالاً عن أغاني لفنانين آخرين. وصفته مجلة نيويوركر بأنه "كتاب مقالات غني ومثير ومضحك وجذاب تمامًا". [395] أشاد مراجعون آخرون بالمنظور الانتقائي للكتاب، [396] بينما تساءل البعض عن تنوعه في الأسلوب وندرة كاتبات الأغاني الإناث. [397]
في يناير 2023، أصدر ديلان The Bootleg Series Vol. 17: Fragments – Time Out of Mind Sessions (1996–1997) بتنسيقات متعددة. تضمنت النسخة المكونة من 5 أقراص مضغوطة إعادة مزج لألبوم 1997 "ليبدو أكثر شبهاً بالطريقة التي ظهرت بها الأغاني عندما عزفها الموسيقيون في الأصل في الغرفة" بدون التأثيرات والمعالجة التي طبقها المنتج دانييل لانوايس لاحقًا؛ 25 لقطة غير منشورة سابقًا من جلسات الاستوديو؛ وقرص من العروض الحية لكل أغنية في الألبوم قدمها ديلان وفرقته في حفل موسيقي. [398] في 17 نوفمبر 2023، أصدر ديلان The Complete Budokan 1978 ، والذي يحتوي على التسجيلات الكاملة لحفلات طوكيو يومي 28 فبراير و1 مارس من جولته عام 1978. [399]
ساهم ديلان بإصدار غلاف لأغنية كول بورتر " Don't Fence Me In " في الموسيقى التصويرية للفيلم السيرة الذاتية ريغان ، والذي تم إصداره في 30 أغسطس 2024. [400] في 20 سبتمبر 2024، أصدر ديلان The 1974 Live Recordings ، وهي مجموعة أقراص مضغوطة مكونة من 27 قرصًا من التسجيلات من جولة بوب ديلان آند ذا باند عام 1974، والتي تضم 417 أغنية حية لم يتم إصدارها سابقًا. [401]
جولة لا تنتهي
بدأت الجولة التي لا تنتهي في 7 يونيو 1988. [402] لعب ديلان ما يقرب من 100 حفل سنويًا منذ ذلك الحين، وهو جدول أثقل من معظم الفنانين الذين بدأوا في الستينيات. [403] بحلول أبريل 2019، لعب ديلان وفرقته أكثر من 3000 عرض، [404] بقيادة عازف الجيتار باس توني جارنييه . [405]
إلى ذهول بعض جمهوره، [406] أداء ديلان غير متوقع لأنه غالبًا ما يغير ترتيباته ويغير أسلوبه الصوتي. [407] وقد انقسم النقاد حول هذه العروض المتغيرة. زعم ريتشارد ويليامز وآندي جيل أن ديلان وجد طريقة ناجحة لتقديم إرثه الغني من المواد. [408] [409] انتقد آخرون عروضه الحية لتغيير "أعظم كلمات الأغاني التي كُتبت على الإطلاق بحيث أصبحت غير قابلة للتعرف عليها فعليًا"، وإعطاء القليل جدًا للجمهور لدرجة أنه "من الصعب فهم ما يفعله على المسرح على الإطلاق". [410]
في سبتمبر 2021، أعلنت شركة ديلان السياحية عن سلسلة من الجولات التي تم الإعلان عنها باسم " جولة Rough and Rowdy Ways العالمية، 2021-2024 ". استبدلت جولة Rough and Rowdy Ways العالمية قوائم ديلان المتنوعة بمجموعة أكثر استقرارًا، حيث أدى تسعة من الأغاني العشر في ألبومه لعام 2020. [411] ومع ذلك، أشارت وسائل الإعلام إلى الجولة على أنها امتداد لجولته المستمرة Never Ending. [412]
في يوليو 2024، أعلنت شركة ديلان السياحية عن مواعيد الحفلات الموسيقية في أوروبا والمملكة المتحدة، بدءًا من براغ، جمهورية التشيك، في 4 أكتوبر، وتنتهي في لندن في 14 نوفمبر. [413] لخص أليكس روس مسيرة ديلان في الجولات الموسيقية: "تتسبب عروضه في تحور أغانيه، بحيث لا توجد نسخة نهائية أو مثالية. سيكون إرث ديلان عبارة عن مجموع آلاف العروض، على مدى عقود عديدة ... كل ليلة، سواء كان في حالة جيدة أو سيئة، يقول في الواقع، "فكر مرة أخرى". [246]
الحياة الشخصية
العلاقات الرومانسية
إيكو هيلستروم
كانت إيكو هيلستروم صديقة ديلان في المدرسة الثانوية. كان الزوجان يستمعان معًا إلى موسيقى الإيقاع والبلوز على الراديو، وعرضته عائلتها على مطربين مثل جيمي رودجرز على تسجيلات 78 RPM ، ومجموعة كبيرة من مجلات الموسيقى الشعبية، والنوتات الموسيقية، والمخطوطات. [414] يعتقد البعض أن هيلستروم هي مصدر إلهام أغنية ديلان " فتاة من الريف الشمالي "، على الرغم من أن هذا محل نزاع. [415]
سوز روتولو
كانت أول علاقة جدية لديلان مع الفنانة سوز روتولو ، ابنة أحد أعضاء الحزب الشيوعي في الولايات المتحدة . ووفقًا لديلان، "كانت أكثر شيء مثير رأيته على الإطلاق... فجأة امتلأ الهواء بأوراق الموز. بدأنا نتحدث وبدأ رأسي يدور". [416] تم تصوير روتولو وهي متشابكة الذراعين مع ديلان على غلاف ألبومه The Freewheelin' Bob Dylan . ربط النقاد روتولو ببعض أغاني الحب المبكرة لديلان، بما في ذلك " Don't Think Twice It's All Right ". انتهت العلاقة في عام 1964. [417] في عام 2008، نشرت روتولو مذكرات عن حياتها في قرية غرينتش وعلاقتها بدلان في الستينيات، A Freewheelin' Time . [418]
جوان بايز
عندما التقت جوان بايز بدلان في أبريل 1961، كانت قد أصدرت بالفعل ألبومها الأول وأشادت به باعتباره "ملكة الفولكلور". [419] عند سماع ديلان يؤدي أغنيته " مع الله إلى جانبنا "، قالت بايز لاحقًا، "لم أكن أتصور أبدًا أن أي شيء قوي جدًا يمكن أن يخرج من هذا الضفدع الصغير". [420] في يوليو 1963، دعت بايز ديلان للانضمام إليها على خشبة المسرح في مهرجان نيوبورت الشعبي، مما مهد الطريق لثنائيات مماثلة على مدار العامين التاليين. [421] بحلول وقت جولة ديلان عام 1965 في المملكة المتحدة، بدأت علاقتهما الرومانسية في التلاشي، كما تم تصويرها في الفيلم الوثائقي لـ DA Pennebaker Dont Look Back . [421] قامت بايز لاحقًا بجولة مع ديلان كمؤدية في Rolling Thunder Revue في 1975-1976. كما لعبت بايز دور البطولة في فيلم "المرأة ذات اللون الأبيض" في فيلم رينالدو وكلارا (1978)، من إخراج ديلان. [422] قام ديلان وبايز بجولة معًا مرة أخرى في عام 1984 مع كارلوس سانتانا . [421]
تذكرت بايز علاقتها بدلان في الفيلم الوثائقي No Direction Home (2005) للمخرج مارتن سكورسيزي . وكتبت بايز عن ديلان في سيرتين ذاتيتين - بإعجاب في Daybreak (1968)، وبإعجاب أقل في And A Voice to Sing With (1987). وُصفت أغنيتها " Diamonds & Rust " بأنها "صورة حادة" لديلان. [421]
سارة لوندز
تزوج ديلان من سارة لوندز ، التي عملت كعارضة أزياء وسكرتيرة في شركة درو أسوشيتس ، في 22 نوفمبر 1965. [423] كان لديهم أربعة أطفال: جيسي بايرون ديلان (من مواليد 6 يناير 1966)، وآنا ليا (من مواليد 11 يوليو 1967)، وصامويل إسحاق أبرام (من مواليد 30 يوليو 1968)، وجاكوب لوك (من مواليد 9 ديسمبر 1969). كما تبنى ديلان ابنة سارة من زواج سابق، ماريا لوندز (لاحقًا ديلان، من مواليد 21 أكتوبر 1961). لعبت سارة ديلان دور كلارا في فيلم ديلان رينالدو وكلارا (1978). تم الطلاق بين بوب وسارة ديلان في 29 يونيو 1977. [423]
كارولين دينيس
لدى ديلان ومغنيته المساندة كارولين دينيس (المعروفة غالبًا باسم كارول دينيس) ابنة، ديزيريه غابرييل دينيس ديلان، ولدت في 31 يناير 1986. [424] تزوج الزوجان في 4 يونيو 1986، وتطلقا في أكتوبر 1992. ظل زواجهما وطفلهما سرًا محفوظًا عن كثب حتى نشر سيرة هوارد سونيس على الطريق السريع: حياة بوب ديلان ، في عام 2001. [425]
بيت
يُعتقد أن ديلان يعيش في بوينت دوم ، وهو نتوء صخري على ساحل ماليبو، كاليفورنيا ، عندما لا يكون في جولة ، على الرغم من أنه يمتلك ممتلكات حول العالم. [426] [427]
المعتقدات الدينية
نشأ ديلان وعائلته في هيبينج بولاية مينيسوتا، وكانوا جزءًا من المجتمع اليهودي الصغير المتماسك في المنطقة، وأقام ديلان حفل بار ميتزفا في مايو 1954. [428] [23] وفي وقت عيد ميلاده الثلاثين، في عام 1971، زار ديلان إسرائيل، والتقى أيضًا بالحاخام مائير كاهانا ، مؤسس رابطة الدفاع اليهودية ومقرها نيويورك . [429]
في أواخر سبعينيات القرن العشرين، اعتنق ديلان المسيحية. وفي نوفمبر 1978، وبتوجيه من صديقته ماري أليس أرتيس، اتصل ديلان بمدرسة فينيارد للتلمذة . [194] يتذكر القس كين جوليكسن من فينيارد: "ذهب لاري مايرز وبول إيموند إلى منزل بوب وخدماه. فرد قائلاً نعم، لقد أراد المسيح في حياته بالفعل. وصلى في ذلك اليوم واستقبل الرب". [430] [431] من يناير إلى مارس 1979، حضر ديلان دروس دراسة الكتاب المقدس في فينيارد في ريسيدا، كاليفورنيا . [194] [432]
بحلول عام 1984، كان ديلان ينأى بنفسه عن وصف " المولود من جديد ". فقد قال لكورت لودر من مجلة رولينج ستون : "لم أقل قط إنني "مولود من جديد". هذا مجرد مصطلح إعلامي. لا أعتقد أنني كنت لا أدريًا. لطالما اعتقدت أن هناك قوة عليا، وأن هذا ليس العالم الحقيقي وأن هناك عالمًا قادمًا". [433] في عام 1997، قال لديفيد جيتس من مجلة نيوزويك :
هذا هو الأمر بالنسبة لي والأمر الديني. هذه هي الحقيقة الصريحة: أجد التدين والفلسفة في الموسيقى. لا أجد ذلك في أي مكان آخر. أغاني مثل "دعني أستريح على جبل هادئ" أو " رأيت النور " - هذا هو ديني. أنا لا أتبع الحاخامات والوعاظ والمبشرين وكل ذلك. لقد تعلمت من الأغاني أكثر مما تعلمته من أي من هذا النوع من الكيانات. الأغاني هي معجمي. أنا أؤمن بالأغاني. [434]
لقد دعم ديلان حركة Chabad Lubavitch ، [435] وشارك بشكل خاص في الأحداث الدينية اليهودية، بما في ذلك حفلات بار ميتزفه لأبنائه والخدمات في هادار هاتوراه ، وهي مدرسة دينية تابعة لحركة Chabad Lubavitch . في عامي 1989 و1991، ظهر في برنامج Chabad telethon . [436]
استمر ديلان في أداء أغاني من ألبوماته الإنجيلية في الحفلات الموسيقية، مع تغطية الأغاني الدينية التقليدية أحيانًا. لقد أشار بشكل عابر إلى إيمانه الديني، كما في مقابلة عام 2004 مع برنامج 60 دقيقة ، عندما قال لإد برادلي ، "الشخص الوحيد الذي عليك أن تفكر مرتين قبل الكذب عليه هو إما نفسك أو الله". لقد أوضح جدول جولاته المستمر كجزء من صفقة أبرمها منذ فترة طويلة مع "القائد الأعلى - في هذه الأرض وفي العالم الذي لا يمكننا رؤيته". [40]
في حديثه إلى جيف سلات من صحيفة وول ستريت جورنال في ديسمبر 2022، أكد ديلان وجهة نظره الدينية: "أقرأ الكتب المقدسة كثيرًا، وأتأمل وأصلي، وأشعل الشموع في الكنيسة. أؤمن بالدينونة والخلاص وكذلك القدر . كتب موسى الخمسة ، ورسائل بولس ، واستدعاء القديسين ، كل ذلك." [437] [438]
الأوسمة
تم إدخال ديلان إلى قاعة مشاهير الروك آند رول وقاعة مشاهير كتاب الأغاني في ناشفيل وقاعة مشاهير كتاب الأغاني . في عام 1997، قدم الرئيس الأمريكي بيل كلينتون لديلان جائزة مركز كينيدي في الغرفة الشرقية من البيت الأبيض ، قائلاً: "ربما كان له تأثير أكبر على الناس من جيلي من أي فنان مبدع آخر. لم يكن صوته وكلماته دائمًا سهلة على الأذن، ولكن طوال حياته المهنية لم يهدف بوب ديلان أبدًا إلى إرضاء. لقد أزعج السلام وأزعج الأقوياء ". [439] في مايو 2000، حصل ديلان على جائزة بولار للموسيقى من ملك السويد كارل السادس عشر . [440] في يونيو 2007، حصل ديلان على جائزة أمير أستورياس في فئة الفنون؛ أطلقت عليه لجنة التحكيم لقب "أسطورة حية في تاريخ الموسيقى الشعبية ونور لجيل يحلم بتغيير العالم". [4] [441] في عام 2008، منحته لجنة تحكيم جائزة بوليتسر جائزة خاصة عن "تأثيره العميق على الموسيقى الشعبية والثقافة الأمريكية، والذي تميز بتأليفات غنائية ذات قوة شعرية غير عادية". [442]
حصل ديلان على وسام الحرية الرئاسي في مايو 2012. [443] [444] قال الرئيس باراك أوباما ، الذي قدم ديلان الجائزة، "لا يوجد عملاق أكبر منه في تاريخ الموسيقى الأمريكية". أشاد أوباما بصوت ديلان "لقوته الفريدة التي أعادت تعريف ليس فقط كيف تبدو الموسيقى ولكن الرسالة التي تحملها وكيف جعلت الناس يشعرون". [445] في نوفمبر 2013، مُنح ديلان أعلى وسام في فرنسا، وسام جوقة الشرف ، [446] على الرغم من شكوك المستشار الأعظم للوسام الذي أعلن أن المغني لا يستحق. [446] في فبراير 2015، قبل ديلان جائزة شخصية العام من MusiCares من الأكاديمية الوطنية لفنون وعلوم التسجيل ، تقديراً لمساهماته الخيرية والفنية. [447]
جائزة نوبل في الأدب
في عام 1996، رشح جوردون بول من معهد فرجينيا العسكري ديلان لجائزة نوبل في الأدب ، [448] [449] مما أدى إلى بدء حملة استمرت لمدة 20 عامًا. [450] في 13 أكتوبر 2016، أعلنت لجنة نوبل أنها ستمنح ديلان الجائزة "لخلقه تعبيرات شعرية جديدة ضمن تقليد الأغنية الأمريكية العظيم". [451] ذكرت صحيفة نيويورك تايمز : "السيد ديلان، 75 عامًا، هو أول موسيقي يفوز بالجائزة، وربما يكون اختياره يوم الخميس هو الاختيار الأكثر جذرية في تاريخ يعود إلى عام 1901". [451] ظل ديلان صامتًا لعدة أيام بعد استلامه الجائزة، [452] ثم أخبر الصحفية إيدنا جوندرسن أنها كانت "مذهلة، لا تصدق. من يحلم بشيء كهذا؟" [453] تم نشر محاضرة ديلان على موقع جائزة نوبل في 5 يونيو 2017. [454] وصف هوراس إنجدال ، أحد أعضاء لجنة نوبل، مكانة ديلان في التاريخ الأدبي:
مغني يستحق مكانًا إلى جانب الشعراء اليونانيين، إلى جانب أوفيد ، إلى جانب الرؤى الرومانسية ، إلى جانب ملوك وملكات البلوز ، إلى جانب أساتذة المعايير الرائعة المنسيين . [455]
إرث
وُصِف ديلان بأنه أحد أكثر الشخصيات تأثيرًا في القرن العشرين، موسيقيًا وثقافيًا. وقد تم إدراجه في قائمة تايم 100: أهم شخصيات القرن ، حيث أُطلق عليه لقب "الشاعر الماهر والناقد الاجتماعي اللاذع والروح الشجاعة والمرشدة لجيل الثقافة المضادة". [456] اقترح بول سايمون أن مؤلفات ديلان المبكرة سيطرت فعليًا على نوع الموسيقى الشعبية: "كانت أغاني ديلان المبكرة غنية جدًا ... بألحان قوية. أغنية "Blowin' in the Wind" لها لحن قوي حقًا. لقد وسع نفسه من خلال الخلفية الشعبية لدرجة أنه دمجها لفترة من الوقت. لقد حدد النوع لفترة من الوقت." [457]
بالنسبة للعديد من النقاد، كان أعظم إنجاز حققه ديلان هو التوليف الثقافي الذي تجسد في ثلاثيته من الألبومات في منتصف الستينيات - Bringing It All Back Home و Highway 61 Revisited و Blonde on Blonde . على حد تعبير مايك ماركوسي :
بين أواخر عام 1964 ومنتصف عام 1966، أنتج ديلان مجموعة من الأعمال التي لا تزال فريدة من نوعها. مستعينًا بالفولكلور والبلوز والكانتري وR&B والروك أند رول والإنجيل والبيت البريطاني والرمزي والحداثي وشعر البيت والسريالية والدادا والمصطلحات الإعلانية والتعليق الاجتماعي وفليني ومجلة ماد ، صاغ صوتًا ورؤية فنية متماسكة وأصلية. يحتفظ جمال هذه الألبومات بالقدرة على الصدمة والمواساة. [ 458 ]
بدأت كلمات أغاني ديلان في تلقي دراسة نقدية في وقت مبكر من عام 1998، عندما رعت جامعة ستانفورد أول مؤتمر أكاديمي دولي حول بوب ديلان الذي عقد في الولايات المتحدة. [459] في عام 2004، أنشأ ريتشارد ف. توماس ، أستاذ الكلاسيكيات في جامعة هارفارد ، ندوة للطلاب الجدد بعنوان "ديلان"، والتي تهدف إلى "وضع الفنان في سياق ليس فقط الثقافة الشعبية في نصف القرن الماضي، ولكن تقاليد الشعراء الكلاسيكيين مثل فيرجيل وهوميروس ". [460] واصل توماس نشر كتاب لماذا بوب ديلان مهم ، مستكشفًا اتصالات ديلان بالأدب اليوناني الروماني . [ 461 ] نشر الناقد الأدبي كريستوفر ريكس رؤى ديلان للخطيئة ، وهو تقدير لعمل ديلان. [462] بعد فوز ديلان بجائزة نوبل، فكر ريكس: "لم أكن لأكتب كتابًا عن ديلان، لأقف بجانب كتبي عن ميلتون وكيتس وتينيسون وتي إس إليوت ، إذا لم أكن أعتقد أن ديلان عبقري في اللغة ومعها". [463] تم التعبير عن الإجماع النقدي على أن كتابة أغاني ديلان كانت إنجازه الإبداعي المتميز من قبل Encyclopædia Britannica : "تم الإشادة بدلان باعتباره شكسبير جيله ، فقد وضع معيارًا لكتابة الأغاني". [4] قال الشاعر البريطاني السابق الحائز على جائزة أندرو موشن إن كلمات ديلان يجب أن تُدرس في المدارس. [464] دخلت كلماته إلى اللغة العامية؛ تلاحظ إيدنا جوندرسن أن
إن السطور التي وصفت ديلان بأنه شاعر ومتفوق على الثقافة المضادة في الستينيات مطبوعة على الثقافة: "عندما لا تملك شيئًا، فلن يكون لديك ما تخسره"؛ "ستهطل أمطار غزيرة"؛ "للعيش خارج القانون يجب أن تكون صادقًا". تظهر بعض الكلمات - "لا تحتاج إلى رجل طقس لمعرفة الاتجاه الذي تهب فيه الرياح" و"الأوقات تتغير" - في اقتباسات بارتليت المألوفة . [465]
صنفت مجلة رولينج ستون ديلان في المرتبة الأولى في قائمتها لعام 2015 لأعظم 100 كاتب أغاني على مر العصور ، [466] وفي المرتبة الخامسة عشرة في قائمتها لعام 2023 لأعظم المطربين على مر العصور، [467] ووضعت أغنية " لايك أ رولينج ستون " في المرتبة الأولى في قائمتها لأعظم الأغاني في عامي 2004 و2011. [11] وقد احتل المرتبة الثانية في قائمة المجلة لأعظم مائة فنان . [468] وتكتب موسوعة رولينج ستون لموسيقى الروك آند رول أن "كلمات أغانيه - وهي الأولى في موسيقى الروك التي تُعتبر أدبًا على محمل الجد - أصبحت معروفة جيدًا لدرجة أن السياسيين من جيمي كارتر إلى فاتسلاف هافيل استشهدوا بها باعتبارها مؤثرة". [235]
كما تلقى صوت ديلان اهتمامًا نقديًا. وصف روبرت شيلتون أسلوبه الغنائي المبكر بأنه "صوت صدئ يوحي بأداء جوثري القديم، محفورًا في الحصى مثل أداء ديف فان رونك ". [469] استمر صوته في التطور عندما بدأ العمل مع فرق الروك آند رول الداعمة؛ وصف مايكل جراي صوت عمل ديلان الغنائي في " لايك أ رولينج ستون " بأنه "شاب وساخر في نفس الوقت". [470] مع تقدم صوت ديلان في العمر خلال الثمانينيات، أصبح بالنسبة لبعض النقاد أكثر تعبيرًا. كتب كريستوف ليبولد في مجلة أورال تراديشن :
إن صوت ديلان المكسور في الآونة الأخيرة يمكّنه من تقديم رؤية عالمية على السطح الصوتي للأغاني - هذا الصوت يحملنا عبر مشهد عالم مكسور وساقط. إن تشريح العالم المكسور في " Everything is Broken " (في الألبوم Oh Mercy ) ليس سوى مثال على كيفية تأسيس الاهتمام الموضوعي بكل الأشياء المكسورة على واقع صوتي ملموس. [471]
ومن بين الموسيقيين الذين اعترفوا بتأثيره جون لينون ، [472] بول مكارتني ، [473] جيري جارسيا ، [474] بيت تاونسند ، [475] سيد باريت ، [476] جوني ميتشل ، [477] نيل يونج ، [478] بروس سبرينغستين ، [106] ديفيد بوي ، [479] [465] برايان فيري ، [480] باتي سميث ، [481] جو سترومر ، [482] بونو ، [483] [465] نيك كيف ، [484] ليونارد كوهين ، [485] توم وايتس [486] وتشاك دي . [487] [465] ساهم ديلان بشكل كبير في النجاح الأولي لكل من البيردز والفرقة : حقق البيردز نجاحًا في المخططات بنسختهم من " السيد تامبورين مان " والألبوم اللاحق ، بينما كانت الفرقة هي الفرقة الداعمة لديلان في جولته عام 1966 ، وسجلوا The Basement Tapes معه في عام 1967 [488] وعرضوا ثلاث أغنيات ديلان لم يتم إصدارها سابقًا في ألبومهم الأول . [489] قال جوني كاش ، عند تقديم "Wanted Man"، "ليس علي أن أخبرك من هو بوب ديلان - أعظم كاتب في عصرنا". [490]
وقد خالف بعض النقاد وجهة النظر التي ترى أن ديلان شخصية صاحبة رؤية في الموسيقى الشعبية. ففي كتابه "أووببوبالوبوب ألوبامبوم" ، اعترض نيك كوهن : "لا أستطيع أن أتقبل رؤية ديلان باعتباره عرافًا، أو مسيحًا مراهقًا، أو أي شيء آخر كان يُعبد به. بالطريقة التي أراه بها، فهو موهبة ثانوية مع موهبة كبيرة في الترويج لذاته". [491] وقد أرجع الناقد الأسترالي جاك ماركس الفضل إلى ديلان في تغيير شخصية نجم الروك: "ما لا يمكن مناقشته هو أن ديلان اخترع الموقف المتغطرس والمصطنع الذي كان الأسلوب السائد في موسيقى الروك منذ ذلك الحين، حيث تعلم الجميع من ميك جاغر إلى إيمينيم من دليل ديلان". [492]
أعرب زملاؤه الموسيقيون أيضًا عن آراء انتقادية. وصفت جوني ميتشل ديلان بأنه "سارق أدبي" وصوته بأنه "مزيف" في مقابلة عام 2010 في صحيفة لوس أنجلوس تايمز . [493] [494] [495] أدت تعليقات ميتشل إلى مناقشات حول استخدام ديلان لمواد الآخرين، سواء دعمًا أو منتقدًا له. [496] في حديثه إلى ميكال جيلمور في مجلة رولينج ستون عام 2012، رد ديلان على ادعاء الانتحال، بما في ذلك استخدامه لشعر هنري تيمرود في ألبومه مودرن تايمز ، [280] قائلاً إنه "جزء من التقليد". [497] [أ 8]
ألهمت موسيقى ديلان فنانين في مجالات أخرى. يتذكر ديف جيبونز كيف استلهم هو وآلان مور سطور أغنية " Desolation Row " التي تبدأ بـ "في منتصف الليل، كل العملاء/ وطاقم العمل الخارق...":
كانت لمحة، مجرد جزء من شيء ما؛ شيء مشؤوم، وجنوني، ومهدد. لكنه شيء أظهر أن القصص المصورة، مثل الشعر أو موسيقى الروك أند رول أو بوب ديلان نفسه، قد تصبح جزءًا من الاستمرارية الثقافية الأكبر. لا بد أن هذه السطور قد استقرت أيضًا في وعي آلان، فبعد ما يقرب من عشرين عامًا، قدمت كلمات ديلان في النهاية عنوان العدد الأول من سلسلة القصص المصورة الخاصة بنا Watchmen .
يقول جيبونز عن قصصهم المصورة الرائدة: "لقد بدأت مع بوب ديلان". [498]
في عام 2007، أصدر تود هاينز فيلم I'm Not There ، "المستوحى من موسيقى وحياة بوب ديلان العديدة". [499] استخدم الفيلم ستة ممثلين، كريستيان بيل ، وكيت بلانشيت ، وماركوس كارل فرانكلين ، وريتشارد جير ، وهيث ليدجر ، وبن ويشاو ، لاستكشاف جوانب مختلفة من حياة ديلان. [499] [500] تم تضمين أغنية ديلان التي لم تصدر سابقًا عام 1967 والتي أخذ الفيلم اسمه منها [501] في الموسيقى التصويرية الأصلية جنبًا إلى جنب مع أغلفة أغاني ديلان من قبل فنانين متنوعين مثل Sonic Youth و Calexico و Yo La Tengo . كتب الكاتب المسرحي الأيرلندي كونور ماكفيرسون وأخرج المسرحية الموسيقية Girl from the North Country ، والتي استخدمت أغاني ديلان لسرد قصص شخصيات مختلفة خلال سنوات الكساد ، والتي تدور أحداثها في مسقط رأس ديلان، دولوث، مينيسوتا . تم عرض المسرحية لأول مرة في لندن عام 2017. [502] [503]
إذا كان عمل ديلان في الستينيات يُنظر إليه على أنه جلب طموحًا فكريًا إلى الموسيقى الشعبية، [458] فقد وصفه النقاد في القرن الحادي والعشرين بأنه شخصية وسعت بشكل كبير الثقافة الشعبية التي نشأ منها في البداية. في مراجعته لأغنية I'm Not There ، كتب J. Hoberman :
ربما لم يكن إلفيس ليولد قط، ولكن شخصًا آخر كان ليجلب للعالم موسيقى الروك آند رول. ولا يوجد منطق كهذا يفسر بوب ديلان. ولا يوجد قانون تاريخي صارم يطالب إلفيس القادم من هيبينج بولاية مينيسوتا بالتحول عبر إحياء موسيقى الروك آند رول الشعبية في قرية غرينتش ليصبح أول وأعظم شاعر موسيقى الروك آند رول في العالم، ثم يختفي بعد أن حقق شهرة وإعجابًا لا يوصف في تقليد شعبي من صنعه. [504]
الأرشيف والتكريمات
تم الإعلان عن بيع أرشيف ديلان الذي يحتوي على حوالي 6000 قطعة تذكارية لمؤسسة عائلة جورج كايزر وجامعة تولسا في 2 مارس 2016. وقيل إن سعر البيع كان "ما يقدر بنحو 15 مليون دولار إلى 20 مليون دولار". يتألف الأرشيف من دفاتر ملاحظات ومسودات لكلمات ديلان وتسجيلات ومراسلات. [505] [506] لاحتواء الأرشيف، افتُتح مركز بوب ديلان في تولسا، أوكلاهوما في 10 مايو 2022. [507] [508]
في عام 2005، حصل شارع 7th Avenue East في هيبينج بولاية مينيسوتا، وهو الشارع الذي عاش فيه ديلان من سن 6 إلى 18 عامًا، على الاسم الفخري Bob Dylan Drive. [509] [510] في عام 2006، تم افتتاح مسار ثقافي، Bob Dylan Way، في دولوث بولاية مينيسوتا، حيث ولد ديلان. يربط المسار الذي يبلغ طوله 1.8 ميل "المناطق الثقافية والتاريخية المهمة في وسط المدينة للسياح". [511]
في عام 2015، تم الكشف عن جدارية ديلان التي يبلغ عرضها 160 قدمًا بواسطة فنان الشوارع البرازيلي إدواردو كوبرا في وسط مدينة مينيابوليس. [512]
في ديسمبر 2013، بيعت جيتارة فندر ستراتوكاستر التي عزف عليها ديلان في مهرجان نيوبورت الشعبي عام 1965 مقابل 965 ألف دولار، وهو ثاني أعلى سعر يُدفع مقابل جيتار. [513] في يونيو 2014، بيعت كلمات أغنية "Like a Rolling Stone" المكتوبة بخط يد ديلان مقابل 2 مليون دولار في مزاد، وهو رقم قياسي لمخطوطة موسيقية شهيرة. [514] [515]
الفنون البصرية
شوهدت أعمال ديلان الفنية البصرية لأول مرة من قبل الجمهور من خلال لوحة ساهم بها على غلاف ألبوم The Band 's Music from Big Pink في عام 1968. [516] غلاف ألبوم ديلان الخاص عام 1970 Self Portrait يتميز بلوحة وجه بشري من قبل ديلان. [517] تم الكشف عن المزيد من أعمال ديلان الفنية مع نشر كتابه Writings and Drawings عام 1973. [518] ظهر غلاف ألبوم ديلان عام 1974 Planet Waves مرة أخرى إحدى لوحاته. في عام 1994، نشرت دار راندوم هاوس كتاب Drawn Blank ، وهو كتاب لرسومات ديلان. [519] في عام 2007، افتُتح أول معرض عام للوحات ديلان، سلسلة Drawn Blank ، في Kunstsammlungen في كيمنتس ، ألمانيا؛ [520] وقد عرض أكثر من 200 لوحة مائية وغواش مصنوعة من الرسومات الأصلية. تزامن المعرض مع نشر كتاب Bob Dylan: The Drawn Blank Series ، والذي يتضمن 170 نسخة طبق الأصل من السلسلة. [520] [521] من سبتمبر 2010 حتى أبريل 2011، عرض المعرض الوطني للدنمرك 40 لوحة أكريليك كبيرة الحجم لديلان، سلسلة البرازيل . [522]
في يوليو 2011، أعلنت إحدى صالات العرض الرائدة للفن المعاصر، معرض جاجوسيان ، عن تمثيلها للوحات ديلان. [523] افتُتح معرض لفن ديلان، سلسلة آسيا ، في معرض جاجوسيان ماديسون أفينيو في 20 سبتمبر، حيث عرض لوحات ديلان لمشاهد في الصين والشرق الأقصى. [524] ذكرت صحيفة نيويورك تايمز أن "بعض المعجبين وعلماء ديلان أثاروا تساؤلات حول ما إذا كانت بعض هذه اللوحات تستند إلى تجارب المغني وملاحظاته الخاصة، أو على صور فوتوغرافية متاحة على نطاق واسع ولم يلتقطها السيد ديلان". وأشارت التايمز إلى أوجه التشابه الوثيقة بين لوحات ديلان والصور التاريخية لليابان والصين، والصور التي التقطها دميتري كيسل وهنري كارتييه بريسون . [525] دافع الناقد الفني بليك جوبنيك عن ممارسة ديلان الفنية، قائلاً: "منذ ولادة التصوير الفوتوغرافي، استخدمه الرسامون كأساس لأعمالهم: إيدغار ديغا وإدوارد فويلارد وغيرهما من الفنانين المفضلين -حتى إدفارد مونش- جميعهم التقطوا الصور أو استخدموها كمصدر لفنهم، وأحيانًا ما كانوا يغيرونها بالكاد". [526] وأكدت وكالة ماغنوم للتصوير الفوتوغرافي أن ديلان قد رخص حقوق إعادة إنتاج هذه الصور. [527]
افتتح المعرض الثاني لديلان في معرض جاجوسيان، Revisionist Art ، في نوفمبر 2012. تألف المعرض من ثلاثين لوحة، تحوِّل المجلات الشعبية وتسخر منها، بما في ذلك بلاي بوي وبيبي توك . [528] [529] في فبراير 2013، عرض ديلان سلسلة لوحات نيو أورليانز في بالازو ريالي في ميلانو. [530] في أغسطس 2013، استضافت معرض الصور الوطني البريطاني في لندن أول معرض رئيسي لديلان في المملكة المتحدة، Face Value ، والذي يضم اثني عشر صورة باستيل. [531]
في نوفمبر 2013، أقام معرض هالسيون في لندن معرض Mood Swings ، وهو معرض عرض فيه ديلان سبعة بوابات حديدية من صنعه. وفي بيان أصدرته المعرض، قال ديلان:
لقد عشت مع الحديد طوال حياتي منذ أن كنت طفلاً. لقد ولدت ونشأت في بلد خام الحديد، حيث يمكنك أن تتنفسه وتشم رائحته كل يوم. تجذبني البوابات بسبب المساحة السلبية التي تتيحها. يمكن إغلاقها ولكنها في نفس الوقت تسمح للمواسم والنسائم بالدخول والتدفق. يمكنها أن تغلقك أو تغلقك. وفي بعض النواحي لا يوجد فرق. [532] [533]
في نوفمبر 2016، عرض معرض هالسيون مجموعة من الرسومات والألوان المائية والأعمال الأكريليكية لديلان. يصور المعرض، The Beaten Path ، المناظر الطبيعية الأمريكية والمشاهد الحضرية، المستوحاة من رحلات ديلان عبر الولايات المتحدة. [534] تمت مراجعة العرض من قبل Vanity Fair و Asia Times Online . [535] [536] [537] في أكتوبر 2018، أقام معرض هالسيون معرضًا لرسومات ديلان، Mondo Scripto . تتكون الأعمال من كلمات أغاني ديلان المكتوبة بخط اليد، مع توضيح كل أغنية برسم. [538]
Retrospectrum ، أكبر معرض استعادي للفنون البصرية لديلان حتى الآن، ويتكون من أكثر من 250 عملاً في مجموعة متنوعة من الوسائط، وقد ظهر لأول مرة في متحف الفن الحديث في شنغهاي في عام 2019. [539] بناءً على المعرض في الصين، تم افتتاح نسخة من Retrospectrum ، والتي تتضمن سلسلة جديدة من اللوحات، "Deep Focus"، المأخوذة من صور الأفلام، [540] في متحف فروست للفنون في ميامي في 30 نوفمبر 2021. [541]
منذ عام 1994، نشر ديلان تسعة كتب من اللوحات والرسومات . [542] في نوفمبر 2022، اعتذر ديلان عن استخدام قلم آلي لتوقيع الكتب والأعمال الفنية التي تم بيعها لاحقًا على أنها "موقعة يدويًا" منذ عام 2019. [543] [544]
في عام 2024، بيعت لوحة تجريدية لديلان من أواخر الستينيات في مزاد مقابل ما يقرب من 200 ألف دولار. كانت اللوحة قد أعطيت في الأصل لأحد أقارب البائع مقابل مخطط فلكي. [545]
الأعمال المكتوبة
نشر ديلان Tarantula ، وهو عمل من الشعر النثري ؛ Chronicles: Volume One ، وهو الجزء الأول من مذكراته؛ والعديد من كتب كلمات أغانيه، وتسعة كتب عن فنه. نُشر الكتاب الثالث الكامل لديلان، The Philosophy of Modern Song ، والذي يحتوي على 66 مقالاً عن أغاني لفنانين آخرين، في 1 نوفمبر 2022. كما كان ديلان موضوعًا للعديد من السير الذاتية والدراسات النقدية.
قائمة أعماله
- بوب ديلان (1962)
- بوب ديلان المتحرر (1963)
- الأوقات تتغير (1964)
- جانب آخر من بوب ديلان (1964)
- إعادة كل شيء إلى المنزل (1965)
- الطريق السريع 61 يعود من جديد (1965)
- أشقر على أشقر (1966)
- جون ويسلي هاردينج (1967)
- أفق ناشفيل (1969)
- صورة ذاتية (1970)
- صباح جديد (1970)
- بات جاريت وبيلي ذا كيد (1973)
- ديلان (1973)
- أمواج الكوكب (1974)
- دماء على المسارات (1975)
- أشرطة القبو (1975)
- الرغبة (1976)
- شارع قانوني (1978)
- قطار بطيء قادم (1979)
- تم الحفظ (1980)
- لقطة حب (1981)
- الكفار (1983)
- إمباير بورليسك (1985)
- تم إخراجه محملاً (1986)
- في الأسفل (1988)
- يا رحمة (1989)
- تحت السماء الحمراء (1990)
- جيد كما كنت لك (1992)
- العالم ذهب في الاتجاه الخاطئ (1993)
- وقت خارج العقل (1997)
- "الحب والسرقة" (2001)
- العصر الحديث (2006)
- معًا عبر الحياة (2009)
- عيد الميلاد في القلب (2009)
- العاصفة (2012)
- ظلال في الليل (2015)
- الملائكة الساقطة (2016)
- ثلاثية (2017)
- طرق صعبة ومزعجة (2020)
- مملكة الظل (2023)
ملحوظات
- ^ وفقًا لكاتب سيرة ديلان روبرت شيلتون ، فقد كشف ديلان لأول مرة عن تغيير اسمه لصديقته في المدرسة الثانوية، إيكو هيلستروم، في عام 1958، وأخبرها أنه وجد "اسمًا رائعًا، بوب ديلون". ويفترض شيلتون أن ديلون كان له مصدران: المارشال مات ديلون كان بطل المسلسل التلفزيوني الغربي Gunsmoke ؛ وكان ديلون أيضًا اسم إحدى العائلات الرئيسية في هيبينج. بينما كان شيلتون يكتب سيرة ديلان في الستينيات، أخبره ديلان، "وضح في كتابك أنني لم آخذ اسمي من ديلان توماس. شعر ديلان توماس مخصص للأشخاص الذين لا يشعرون بالرضا حقًا في فراشهم، وللأشخاص الذين يحفرون الرومانسية الذكورية". في جامعة مينيسوتا، أخبر ديلان بعض الأصدقاء أن ديلون هو اسم عائلة والدته قبل الزواج، وهو ما كان غير صحيح. أخبر المراسلين لاحقًا أنه كان لديه عم يُدعى ديلون. وأضاف شيلتون أنه لم يبدأ في تهجئة اسمه "ديلان" إلا عندما وصل إلى نيويورك في عام 1961، وفي ذلك الوقت كان قد تعرف على حياة وعمل ديلان توماس. شيلتون (2011)، ص 44-45.
- ^ في 9 أغسطس 1962، غيّر اسمه قانونيًا من روبرت ألين زيمرمان إلى روبرت ديلان في محكمة مقاطعة سانت لويس ، هيبينج. وكان والده، أبراهام زيمرمان، الشاهد في هذا الحدث القانوني. (هيلين 2021، ص 138)
- ^ في مقابلة أجريت معه في مايو 1963 مع ستودز تيركل ، وسع ديلان معنى الأغنية، قائلاً إن "حبيبات السم التي تغمر المياه" تشير إلى "الأكاذيب التي تُقال للناس على أجهزة الراديو وفي الصحف". كوت (2006)، ص. 8.
- ^ كان لقب "المتحدث باسم جيل" محل اشمئزاز من ديلان في السنوات اللاحقة. فقد شعر أن هذا اللقب كان بمثابة وصمة عار ألصقتها به وسائل الإعلام، وفي سيرته الذاتية، Chronicles ، كتب ديلان: "لم تهدأ الصحافة قط. وفي بعض الأحيان كان علي أن أقف وأعرض نفسي لإجراء مقابلة حتى لا يطرقوا الباب. وفي وقت لاحق، ظهرت مقالة في الشوارع بعنوان "المتحدث باسم جيل ينكر أنه متحدث باسم جيل". شعرت وكأنني قطعة لحم ألقاها أحدهم للكلاب". ديلان (2004)، ص 119
- ^ في مقابلة مع سيث جودارد لمجلة لايف (5 يوليو 2001) قال جينسبيرج إن أسلوب ديلان مستوحى من جاك كيرواك : "(ديلان) انتزع بلوز مدينة مكسيكو من يدي وبدأ في قراءته وقلت، "ماذا تعرف عن ذلك؟" قال، "ناولني أحدهم إياه في عام 1959 في سانت بول وأذهلني". لذلك قلت، "لماذا؟" قال، "كانت أول قصيدة تحدثت إلي بلغتي الخاصة". لذا فإن سلاسل الصور الوامضة التي تحصل عليها في ديلان، مثل "ملكة الغجر ذات العجلتين ذات اللون الأسود مادونا وعشيقها الشبح المرصع بالفضة"، متأثرة بسلاسل الصور الوامضة والكتابة العفوية لكيرواك، والتي تنتشر بين الناس". شوماخر، مايكل، محرر. (2017). الفكرة الأولى: محادثات مع ألين جينسبيرج. مطبعة جامعة مينيسوتا، ص 322- ISBN 978-1-4529-4995-6.
- ^ تم تسجيلها لاحقًا بواسطة جيمي هندريكس ، والذي اعترف ديلان بنسخته على أنها نهائية.
- ^ وفقًا لشيلتون، أطلق ديلان على الجولة اسم "الرعد المتدحرج" ثم "بدا مسرورًا عندما أخبره أحدهم للأمريكيين الأصليين أن الرعد المتدحرج يعني قول الحقيقة". ظهر رجل طب من قبيلة شيروكي يُدعى "الرعد المتدحرج" على خشبة المسرح في بروفيدنس، رود آيلاند، "يداعب ريشة في تناغم مع الموسيقى". شيلتون (2011)، ص 310.
- ^ قال ديلان لجيلمور: "فيما يتعلق بهنري تيمرود، هل سمعت عنه حتى؟ من الذي قرأه مؤخرًا؟ ومن الذي دفعه إلى الصدارة؟ ... وإذا كنت تعتقد أنه من السهل جدًا الاستشهاد به ويمكن أن يساعدك ذلك في عملك، فافعل ذلك بنفسك وانظر إلى أي مدى يمكنك الوصول إليه. يشكو الجبناء والجبناء من هذا الهراء. إنه شيء قديم - إنه جزء من التقليد".
مراجع
الاستشهادات
- ^ ab Sounes، ص 14، يعطي اسمه العبري شبتاي زيسيل بن أبراهام
- ^ Erlewine, Stephen Thomas (12 ديسمبر 2019). "سيرة بوب ديلان". AllMusic . تم الاسترجاع في 6 يناير 2020 .
- ^ اسمه القانوني، روبرت ديلان، مذكور في المصادر التالية:
- دان، تيم (2008). ملفات حقوق النشر لبوب ديلان 1962-2007. بيت المؤلف. رقم ISBN 9781438915890.
- بيل، إيان (2013). ذات مرة: حياة بوب ديلان. دار أوبن رود ميديا. رقم ISBN 9781480447509.
بوب ديلان - كسجل قانوني، "روبرت ديلان" ...
- رولي، كريس (1984). الدم على المسارات: قصة بوب ديلان . لندن: بروتيوس بوكس. ص. 136. ISBN 9780862761271وجاء
في عريضة الطلاق أن "المدعى عليه روبرت ديلان ..."
- ^ اي بي سي دي الكوبر . “بوب ديلان: موسيقي أمريكي”. الموسوعة البريطانية . تم الاسترجاع 5 نوفمبر، 2016 .
- ^ "رقم 1 بوب ديلان". رولينج ستون . 10 أبريل 2020. تم الاسترجاع في 29 يناير 2021 .
- ^ "ديلان أعظم كاتب أغاني". بي بي سي نيوز . 23 مايو 2001. تم الاسترجاع في 1 يناير 2022 .
- ^ ديلان، السجلات: المجلد الأول ص 243-246.
- ^ ديلان، ص 281-288.
- ^ ab Dylan، ص 95-97.
- ^ "الثقافة المضادة" بقلم مايكل جيه كرامر في لاثام، شون (محرر)، 2021، عالم بوب ديلان ، ص 251-263.
- ^ abc "500 Greatest Songs Of All Time". رولينج ستون . 7 أبريل 2011. مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2019. تم الاسترجاع 6 يناير 2020 .
- ^ Rogovoy, Seth (27 سبتمبر 2021). "كيف غيرت أعظم أغنية لبوب ديلان تاريخ الموسيقى - غوص عميق في تحفة فنية عرضية". The Forward . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2021 . تم الاسترجاع 30 سبتمبر 2021 .
قال بروس سبرينغستين، الذي تم الترويج له في الأصل باعتباره "ديلان الجديد" عندما تم توقيعه مع شركة كولومبيا ريكوردز، علامة ديلان، من قبل نفس رئيس الشركة، جون هاموند، الذي وقع مع ديلان، هذا عن "مثل حجر رولينج ستون":
"حرر ديلان عقلك وأظهر لنا أنه لأن الموسيقى كانت مادية لا يعني أنها كانت معادية للفكر. كان لديه الرؤية والموهبة لصنع أغنية بوب بحيث تحتوي على العالم كله. لقد اخترع طريقة جديدة يمكن لمغني البوب أن يبدو بها، وكسر قيود ما يمكن أن يحققه التسجيل، وغير وجه موسيقى الروك أند رول إلى الأبد".
- ^ هيلين، كلينتون، 2011، بوب ديلان: خلف الظلال، طبعة الذكرى العشرين ، ص 646-652.
- ^ Lenthang, Marlene (25 يناير 2022). "بوب ديلان يبيع كتالوجه بالكامل من الموسيقى المسجلة لشركة سوني". NBC News . تم الاسترجاع في 11 يونيو 2024 .
- ^ "جائزة نوبل في الأدب 2016" (PDF) . Nobelprize.org . 13 أكتوبر 2016. مؤرشف من الأصل (PDF) في 20 سبتمبر 2017 . تم الاسترجاع 6 يناير 2020 .
- ^ أعطت خدمة أخبار حاباد النسخة Zushe ben Avraham "المغني وكاتب الأغاني بوب ديلان ينضم إلى خدمات يوم الغفران في أتلانتا". Chabad.org . 24 سبتمبر 2007. مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2019. تم الاسترجاع في 6 يناير 2020 .
- ^ Preskovsky, Ilan (12 مارس 2016). "Bob Dylan's Jewish Odyssey". Aish.com . مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2019 . تم الاسترجاع 7 يناير 2020 .
- ^ سونيس، ص 14
- ^ ab Sounes، ص 12-13.
- ^ ديلان، ص 92-93.
- ^ جلوك، روبرت (21 مايو 2012). "بوب ديلان: "نبي" وحاصل على وسام الحرية". المجلة اليهودية . تم الاسترجاع في 20 مايو 2018 .
- ^ كامين، ديبرا (13 أبريل 2016). "دراسة حياة وعمل بوب ديلان في معرض جديد". وكالة الأنباء اليهودية . تم الاسترجاع في 20 مايو 2018 .
- ^ abc Green, David B. (May 21, 2015). "هذا اليوم في التاريخ اليهودي – 1954: شبتاي زيسل يحتفل ببلوغه سن الرشد، ويتحول إلى بوب ديلان". هآرتس . مؤرشف من الأصل في 20 أغسطس 2022. تم الاسترجاع في 16 مايو 2020 .
- ^ بوب ديلان هيبينج . هيبينج، مينيسوتا: مطبعة مقهى إدليس. 2019. رقم ISBN 9781091782891.
- ^ ويليامز، كريستيان (1993). بوب ديلان بكلماته الخاصة . نيويورك: دار أومنيبس للنشر. ص 7. رقم ISBN 0711932190.
- ^ شيلتون، ص 38-39.
- ^ ab Gray, Michael (22 مايو 2011). "فريد من نوعه: بوب ديلان في السبعين". Japan Times . مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018 . تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2011 .
- ^ هيلين (1996)، ص 4-5.
- ^ سونيس، ص 29-37.
- ^ كتب LIFE، "بوب ديلان، شاب إلى الأبد، 50 عامًا من الأغنية"، تايم هوم إنترتينمنت ، المجلد 2، العدد 2، 10 فبراير 2012، ص 15.
- ^ "بوبي في لن يغير شيئًا الجزء الثالث". مجلة Goldmine: Record Collector & Music Memorabilia . 7 مايو 2009. تم الاسترجاع في 7 يناير 2020 .
- ^ سونيس، ص 41-42.
- ^ هيلين (2000)، ص 26-27.
- ^ "مسيرة علماء جامعة مينيسوتا: جائزة نوبل". جامعة مينيسوتا. مؤرشف من الأصل في 8 سبتمبر 2018. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2016 .
- ^ شيلتون، ص 65-82.
- ^ ab تم ذكر ذلك في الفيلم الوثائقي No Direction Home للمخرج مارتن سكورسيزي والذي تم بثه في 26 سبتمبر 2005 على قناتي PBS و BBC Two .
- ^ abcdef Biograph ، 1985، ملاحظات الغلاف والنص بقلم كاميرون كرو .
- ^ هيلين (1996)، ص 7.
- ^ ديلان، ص 78-79.
- ^ ab Leung, Rebecca (12 يونيو 2005). "Dylan Looks Back". CBS News . تم الاسترجاع في 25 فبراير 2009 .
- ^ سونيس، ص 72
- ^ ديلان، ص 98.
- ^ ديلان، ص 244-246.
- ^ ديلان، ص 250-252.
- ^ شيلتون (2011)، ص 74-78.
- ^ Bulik, Mark (2 سبتمبر 2015). "1961: Bob Dylan Takes the Stage" . نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع 19 يناير 2020 .
- ^ Unterberger, Richie (8 أكتوبر 2003). "سيرة كارولين هيستر". AllMusic . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2016 .
- ^ شيلتون (2011)، لا اتجاه للعودة إلى المنزل ، ص 87
- ^ فوليامي، إد (17 مارس 2012). "كيف كشف بوب ديلان، اللغز الموسيقي العظيم، عن موهبته للعالم لأول مرة قبل 50 عامًا". الجارديان . تم الاسترجاع في 19 مارس 2020 .
- ^ جرين، آندي (19 مارس 2012). "منذ 50 عامًا اليوم: أصدر بوب ديلان ألبومه الأول". سي إن إن . تم الاسترجاع في 4 مارس 2017 .
- ^ سكادوتو، ص 110.
- ^ سونيس، ص 116.
- ^ جراي (2006)، ص 283-284.
- ^ هيلين (2000)، ص 115-116.
- ^ شيلتون (1986)، ص 154.
- ^ ab Heylin (1996)، ص 35-39.
- ^ abc Llewellyn-Smith, Caspar (18 سبتمبر 2005). "Flash-back". The Observer . لندن . تم الاسترجاع في 17 يونيو 2012 .
- ^ "اليوم الذي جاء فيه بوب ديلان لتناول القهوة". هافينغتون بوست . 7 أكتوبر 2016.
- ^ شيلتون، ص 138-142.
- ^ شيلتون، ص 156.
- ^ يقول الكتيب الذي كتبه جون باولدي والذي يرافق سلسلة ديلان The Bootleg Series Volumes 1–3 (Rare & Unreleased) 1961–1991 (1991): "لقد اعترف ديلان بالدين في عام 1978 للصحفي مارك رولاند: كانت أغنية Blowin' In The Wind أغنية روحية دائمًا. لقد حذفتها من أغنية تسمى No More Auction Block - إنها أغنية روحية وأغنية Blowin' In The Wind تتبع نفس الشعور. " ص 6-8.
- ^ إيدر، بروس. "سيرة بطرس وبولس وماري". بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 2015. تم الاسترجاع 5 يونيو 2015 .
- ^ هيلين (2000)، ص 101-103.
- ^ ريكس، ص 329-344.
- ^ ماسلين، جانيت في ميلر، جيم (محرر) (1981)، تاريخ موسيقى الروك أند رول في مجلة رولينج ستون ، 1981، ص 220
- ^ سكادوتو، ص 35.
- ^ مجلة موجو ، ديسمبر 1993. ص. 97
- ^ هيدين، ص 259.
- ^ سونيس، ص 136-138.
- ^ مدخل جوان بايز، جراي (2006)، ص 28-31.
- ^ السيرة الذاتية ، 1985، ملاحظات الغلاف والنص بقلم كاميرون كرو . الموسيقيون في "Mixed Up Confusion": جورج بارنز وبروس لانغهورن (جيتار)؛ ديك ويلستود (بيانو)؛ جين رامي (باس)؛ هيرب لوفيل (طبول)
- ^ سجل ديلان أغنية "Talkin' John Birch Society Blues" لألبومه Freewheelin ، لكن الأغنية استُبدلت بتأليفات لاحقة، بما في ذلك " Masters of War ". انظر Heylin (2000)، ص 114-115.
- ^ هيلين (1996)، ص 49.
- ^ جيل، ص 37-41.
- ^ ريكس، ص 221-233.
- ^ ab Svedberg, Andrea (13 أكتوبر 2016). "Revisit Our Infamous 1963 Profile of Bob Dylan". Newsweek . تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2024 .
- ^ هيلين، 2009، الثورة في الهواء، أغاني بوب ديلان: المجلد الأول ، ص 170-172.
- ^ ديلان، بوب. "وداعًا بلا راحة". bobdylan.com . تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2024 .
- ^ شيلتون، ص 200-205.
- ^ جاء في جزء من خطاب ديلان: "لم يعد هناك أسود وأبيض، يسار ويمين بالنسبة لي؛ لم يعد هناك سوى أعلى وأسفل، والأسفل قريب جدًا من الأرض. وأنا أحاول الصعود دون التفكير في أي شيء تافه مثل السياسة... يجب أن أعترف بأن الرجل الذي أطلق النار على الرئيس كينيدي، لي أوزوالد، لا أعرف بالضبط أين - ماذا كان يعتقد أنه يفعل، ولكن يجب أن أعترف بصدق أنني أيضًا - رأيت بعضًا من نفسي فيه. لا أعتقد أنه كان ليذهب - لا أعتقد أنه يمكن أن يذهب إلى هذا الحد. ولكن كان علي أن أقف وأقول إنني رأيت أشياء شعر بها، في داخلي - لا أن أذهب إلى هذا الحد وأطلق النار. (صيحات استهجان وهسهسة) يمكنك أن تطلق صيحات استهجان..."؛ انظر، شيلتون، ص 200-205.
- ^ هيلين (1996)، ص 60.
- ^ شيلتون، ص 222.
- ^ شيلتون، ص 219-222.
- ^ شيلتون، ص 267-271، 288-291.
- ^ هيلين (2000)، ص 178-181.
- ^ هيلين (2000)، ص 181-182.
- ^ مايكل هول (6 يناير 2014). "أعظم منتج موسيقي لم تسمع عنه من قبل هو..." تكساس مونثلي . تم الاسترجاع في 17 مايو 2019 .
- ^ هيلين (2009)، ص 220-222.
- ^ ماركوسي، ص 144.
- ^ جيل، ص 68-69.
- ^ لي، ص 18.
- ^ ab Sounes، ص 168-169.
- ^ واريك، ن.؛ براون، ت.؛ كوتنر، ج. (2004). الكتاب الكامل للرسوم البيانية البريطانية (الطبعة الثالثة). دار أومنيبس للنشر. ص. 6. رقم ISBN 978-1-84449-058-5.
- ^ Whitburn, J. (2008). Top Pop Singles 1955–2006 . Record Research Inc. ص. 130. ISBN 978-0-89820-172-7.
- ^ شيلتون، ص 276-277.
- ^ هيلين (2000)، ص 208-216.
- ^ "حصريًا: ديلان في نيوبورت - من الذي أطلق صيحات الاستهجان؟". موجو . 25 أكتوبر 2007. مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2009. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ "آل كوبر يتحدث عن ديلان وكونان وهندريكس وحياته في مجال الموسيقى". صفحات المدينة . فيليج فويس ميديا. 28 أبريل 2010. ص. 3. مؤرشف من الأصل في 29 أبريل 2010. تم الاسترجاع في 1 مايو 2010 .
- ^ جاكسون، بروس (26 أغسطس 2002). "أسطورة نيوبورت '65: لم يكن بوب ديلان هم من أطلقوا صيحات الاستهجان". تقرير بوفالو. مؤرشف من الأصل في 23 فبراير 2008. تم الاسترجاع في 8 مايو 2010 .
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link) - ^ شيلتون، ص 305-314.
- ^ قبل عام واحد، نشر إروين سيلبر ، محرر مجلة Sing Out!، "رسالة مفتوحة إلى بوب ديلان"، منتقدًا ابتعاد ديلان عن كتابة الأغاني السياسية: "لقد رأيت في نيوبورت كيف فقدت الاتصال بالناس بطريقة ما. كانت بعض مظاهر الشهرة تعترض طريقك". مجلة Sing Out!، نوفمبر 1964، مقتبسة في شيلتون، ص. 313. وُصفت هذه الرسالة خطأً بأنها رد على ظهور ديلان في نيوبورت عام 1965.
- ^ Sing Out! ، سبتمبر 1965، مقتبس في شيلتون، ص 313.
- ^ "لقد حصلت على الكثير من الشجاعة/ لتقول أنك صديقي/ عندما كنت حزينًا/ لقد وقفت هناك مبتسمًا" أعيد إنتاجه عبر الإنترنت: "Positively 4th Street | The Official Bob Dylan Site". bobdylan.com . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2023 .
- ^ سونيس، ص 186.
- ^ "أفضل 500 أغنية في كل العصور". رولينج ستون . 9 ديسمبر 2004. مؤرشف من الأصل (لمشاهدة تاريخ النشر 2004، انقر فوق "مثل رولينج ستون" وانتقل إلى أسفل الصفحة الناتجة) في 25 أكتوبر 2006. تم الاسترجاع في 6 يناير 2020 .
- ^ abc "بروس سبرينغستين يكرم بوب ديلان". قاعة مشاهير الروك آند رول . 1988.
- ^ جيل، ص 87-88.
- ^ يحدد بوليزوتي تشارلي ماكوي على الجيتار وروس سافاكوس على الباص باعتبارهما الموسيقيين، انظر بوليزوتي، Highway 61 Revisited ، ص 133
- ^ جيل، ص 89.
- ^ لاركين، 1985، كل ما يتعلق بالجاز: مذكرات تسجيلية ، ص 151.
- ^ هيلين (1996)، ص 80-81
- ^ سونيس، ص 189-190.
- ^ هيلين (1996)، ص 82-94
- ^ هيلين (2000)، ص 238-243.
- ^ "أقرب ما وصلت إليه من صوت أسمعه في ذهني كان في الفرق الفردية في ألبوم Blonde on Blonde . إنه ذلك الصوت الرقيق، ذلك الصوت الزئبقي الجامح. إنه معدني وذهبي لامع، مع كل ما يستحضره ذلك." مقابلة ديلان، بلاي بوي ، مارس 1978؛ أعيد طبعها في كوت، ديلان عن ديلان: المقابلات الأساسية ، ص. 204.
- ^ جيل، ص 95.
- ^ ab Sounes، ص 193.
- ^ شيلتون، ص 325.
- ^ هيلين (2000)، ص 244-261.
- ^ "The Bootleg Series, Vol. 4: The "Royal Albert Hall" Concert". مجلة رولينج ستون . 6 أكتوبر 1998. تم الاسترجاع في 25 يناير 2020 .
- ^ تم تسجيل حوار ديلان مع جمهور مانشستر (مع ترجمة) في الفيلم الوثائقي No Direction Home للمخرج مارتن سكورسيزي
- ^ هيلين (2011)، ص 251.
- ^ هيلين (2011)، ص 250.
- ^ رولينج ستون ، 29 نوفمبر 1969. أعيد طبعه في كوت (المحرر)، ديلان عن ديلان: المقابلات الأساسية ، ص 140.
- ^ abc Sounes، ص 217-219.
- ^ ab Scherman, Tony (29 يوليو 2006). "The Bob Dylan Motorcycle-Crash Mystery". American Heritage. مؤرشف من الأصل في 6 نوفمبر 2006. تم الاسترجاع في 18 يونيو 2014 .
- ^ هيلين (2000)، ص 268.
- ^ ديلان، السجلات: المجلد الأول ص 114.
- ^ هيلين (1996)، ص 143.
- ^ سونيس، ص 216.
- ^ لي، ص 39-63.
- ^ سونيس، ص 222-225.
- ^ هيلين، 2011، بوب ديلان: خلف الظلال: طبعة الذكرى العشرين ، ص 280.
- ^ abcd "Columbia Studio A, Nashville, Tennessee, John Wesley Harding session". Bjorner's Still On the Road . تم الاسترجاع في 10 نوفمبر 2008 .
- ^ هيلين (2000)، ص 282-288.
- ^ هيلين (2011)، ص 289.
- ^ شيلتون، ص 463.
- ^ جيل، ص 140.
- ^ شيلتون (2011)، ص 273.
- ^ Bjorner, Olof (21 نوفمبر 2015). "5th Nashville Skyline session, 18 February 1969". bjorner.com . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2016 .
- ^ "جوني كاش وبوب ديلان يسجلان أغنية One Too Many Mornings". يوتيوب. 18 فبراير 1969. تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2016 .
- ^ ab Langer, Adam (3 نوفمبر 2020). "أول مسرحية موسيقية لبوب ديلان كانت رائعة". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 15 فبراير 2024 .
- ^ سونيس، ص 248-253.
- ^ ماركوس، جريل (8 يونيو 1970). "صورة ذاتية". رولينج ستون .
- ^ فورد، مارك (14 مايو 2011). "بوب ديلان: كتابات 1968-2010 بقلم جريل ماركوس". الجارديان . لندن . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2011 .
- ^ كريستجاو، روبرت. "صورة ذاتية". robertchristgau.com . تم الاسترجاع في 2 مايو 2010 .
- ^ شيلتون، ص 482.
- ^ هيلين، 2009، الثورة في الهواء، أغاني بوب ديلان: المجلد الأول ، ص 414-415.
- ^ هيلين (2009)، ص 391-392.
- ^ هيلين، 2011، بوب ديلان: خلف الظلال: طبعة الذكرى العشرين ، ص 195-198.
- ^ هيلين، 2011، بوب ديلان: خلف الظلال: طبعة الذكرى العشرين ، ص 264-266.
- ^ هيلين، 2011، بوب ديلان: خلف الظلال: طبعة الذكرى العشرين ، ص 325.
- ^ Spitzer, Mark (27 نوفمبر 2013). "Tarantula". bobdylan.com . تم الاسترجاع في 12 مارس 2024 .
- ^ هيلين (1996)، ص 128.
- ^ جراي (2006)، ص 342-343.
- ^ هيلين (2000)، ص 328-331.
- ^ كتب سي بي لي: "في مذكرات غاريت التي كتبها باسم مستعار، الحياة الحقيقية لبيلي، ذا كيد ، والتي نُشرت في غضون عام من وفاة بيلي، كتب أن 'شريك بيلي كان بلا شك يحمل اسمًا كان ملكيته القانونية، لكنه كان معتادًا على تغييره لدرجة أنه من المستحيل تحديد الاسم الصحيح. كان بيلي يناديه دائمًا باسم ألياس. ' لي، ص 66-67.
- ^ Björner, Olof. "Dylan covers sorted by song name: k". bjorner.com . تم الاسترجاع في 11 يونيو 2012 .
- ^ من بين الفنانين الذين قاموا بتغطية الأغنية برايان فيري ، ويكليف جين، وجانز إن روزز . "إرث ديلان يستمر في النمو، غلافًا تلو الآخر". NPR Music . 26 يونيو 2007. تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2008 .
- ^ "رسائل ملحوظة" أرشيف 31 أكتوبر 2016، على موقع واي باك مشين ، 18 نوفمبر 2010
- ^ هيلين (2011)، ص 360
- ^ هيلين (2011)، ص 352-354
- ^ هيلين (2011)، ص 354-360
- ^ سونيس، ص 273-274.
- ^ هيلين (2000)، ص 354.
- ^ هيلين (2000)، ص 358.
- ^ شيلتون، ص 378.
- ^ هيلين (2011)، ص 358
- ^ شيلتون (1986)، ص 436
- ^ هيلين (2000)، ص 368-383.
- ^ دانيال، آن مارغريت (1 يناير 2019). "دفاتر بوب ديلان الثلاثة "الدماء على المسارات": ليست حمراء فقط". لا اكتئاب . تم الاسترجاع في 18 أبريل 2022 .
- ^ هيلين (2000)، ص 369-387.
- ^ ab Heylin (2000)، ص 383.
- ^ "بوب ديلان". صالون . 5 مايو 2001. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ "سجل كل أداء لـ"Hurricane"". Bjorner's Still on the Road. 20 أغسطس 2006. تم الاسترجاع في 7 يوليو 2013 .
- ^ Kokay, Les via Olof Björner (2000). "Songs of the Underground: a collector's guide to the Rolling Thunder Revue 1975–1976" . تم الاسترجاع في 18 فبراير 2007 .
- ^ سلومان، لاري (2002). على الطريق مع بوب ديلان . دار نشر ثري ريفرز. رقم ISBN 978-1-4000-4596-9.
- ^ جراي (2006)، ص 579.
- ^ هيلين (2000)، ص 386-401.
- ^ جراي (2006)، ص 408.
- ^ ماسلين، جانيت (26 يناير 1978). "رينالدو وكلارا، فيلم من إخراج بوب ديلان: الرعد المتدحرج". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 24 مايو 2019 .
- ^ سونيس، ص 313.
- ^ لي، ص 115-116.
- ^ الخوف، ديفيد (25 نوفمبر 2020). "لماذا يعتبر فيلم The Last Waltz للفرقة أعظم فيلم حفلات على الإطلاق". رولينج ستون .
- ^ ab Sounes، ص 314-316.
- ^ كريستجاو، روبرت. "روبرت كريستجاو: بوب ديلان". Robertchristgau.com . تم الاسترجاع في 4 أغسطس 2010 .
- ^ ماسلين، جانيت (12 يوليو 1979). "بوب ديلان في بودوكان". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 4 أغسطس 2010 .
- ^ هيلين (2000)، ص 483.
- ^ هيلين (2011)، ص 479-481.
- ^ جراي (2006)، ص 643.
- ^ هيلين (2000)، ص 480-481.
- ^ باركر (2019)، مختارات بوب ديلان، المجلد 3. ص 357.
- ^ هوارد سونيس (30 سبتمبر 2011). على الطريق السريع: حياة بوب ديلان. دار راندوم هاوس. ص 324-325. رقم ISBN 978-1-4464-6475-5.
- ^ abc McCarron, Andrew (21 يناير 2017). "العام الذي ولد فيه بوب ديلان من جديد: خط زمني". دار نشر جامعة أكسفورد . تم الاسترجاع في 24 يناير 2017 .
- ^ كلينتون هيلين (1 أبريل 2011). خلف الظلال: طبعة الذكرى السنوية العشرين. فابر آند فابر. ص 494-496. رقم ISBN 978-0-571-27241-9.
- ^ مقابلة ديلان مع كارين هيوز، ذا دومينيون ، ويلينغتون، نيوزيلندا، 21 مايو 1980؛ أعيد طبعها في كوت (المحرر)، ديلان عن ديلان: المقابلات الأساسية ، ص 275-278
- ^ هيلين (2000)، ص 501-503.
- ^ Björner (8 يونيو 2001). "أوماها، نبراسكا، 25 يناير 1980". Bjorner's Still On The Road . تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2008 .
- ^ سونيس، ص 334-336.
- ^ روزن، روبرت (2002). رجل لا مكان له: الأيام الأخيرة لجون لينون . الأرشيف الأمريكي السريع. ص. 137. ISBN 978-0-932551-51-1.
- ^ هولدن، ستيفن (29 أكتوبر 1981). "روك: ديلان، في جيرسي، يراجع الأغاني القديمة". نيويورك تايمز . ص. ج19 . تم الاسترجاع في 12 مايو 2010 .
- ^ جراي (2000)، ص 11.
- ^ جون جوزيف تومسون (2000). Raised by Wolves: The Story of Christian Rock & Roll . ECW Press. ص 73–. ISBN 978-1-55022-421-4.
- ^ جراي (2006)، ص 215-221.
- ^ كوستيلو، إلفيس. "ألبومات إلفيس كوستيلو الخمسمائة التي يجب اقتناؤها، من موسيقى الراب إلى الموسيقى الكلاسيكية". فانيتي فير .
- ^ جراي (2000)، ص 11-14.
- ^ جراي (2006)، ص 56-59.
- ^ سونيس، ص 354-356.
- ^ ab Sounes، ص 362.
- ^ "ستيفن فان زاندت يروي قصة "صن سيتي" ومحاربة الفصل العنصري في جنوب أفريقيا". فاست كومباني . 13 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 14 مايو 2017 .
- ^ سونيس، ص 367.
- ^ سونيس، ص 365-367.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Biograph Review". allmusic.com . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2024 .
- ^ بيل، 2013، الوقت خارج العقل: حياة بوب ديلان . ص 31.
- ^ جراي (2006)، ص 63
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Knocked Out Loaded". AllMusic . تم الاسترجاع في 2 مايو 2010 .
- ^ هيلين (2000)، ص 595.
- ^ جراي (2006)، ص 95-100.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas (27 يوليو 1989). "Dylan & The Dead". AllMusic . تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2009 .
- ^ هيلين (1996)، ص 297-299.
- ^ سونيس، ص 376-383.
- ^ هيلين (2000)، ص 599-604.
- ^ ab Sounes، ص 385.
- ^ ab Gray (2000)، ص 13.
- ^ هيلين (2000)، ص 627-628.
- ^ هيلين (2000)، ص 638-640.
- ^ ريكس، ص 413-420.
- ^ كتب سكوت مارشال: "عندما يغني ديلان أن "الشمس تغرب على البقرة المقدسة"، فمن الآمن أن نفترض أن البقرة المقدسة هنا هي الاستعارة التوراتية لجميع الآلهة الزائفة. بالنسبة لديلان، سيعرف العالم في النهاية أنه لا يوجد سوى إله واحد". مارشال، الحاج القلق ، ص 103.
- ^ جراي (2006)، ص 174.
- ^ سونيس، ص 391.
- ^ هيلين، 2000، بوب ديلان: إعادة النظر في ما وراء الظلال ، ص 661-665.
- ^ سونيس، 2001، على الطريق السريع: حياة بوب ديلان ، ص 396-398.
- ^ كوت (محرر)، 2006، ديلان عن ديلان: المقابلات الأساسية ، ص 421.
- ^ ab Greene, Andy (18 نوفمبر 2016). "بوب ديلان قبل جائزة نوبل: 12 مرة قبل فيها جائزة شرفية علنًا". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 25 أغسطس 2017 .
- ^ موسوعة رولينج ستون للروك أند رول . 2001.
- ^ هيلين (2000)، ص 664-665.
- ^ بيل، 2012، ذات مرة: حياة بوب ديلان ، ص 101.
- ^ Erlewine, Thomas (10 أبريل 2004). "World Gone Wrong". Allmusic.com . تم الاسترجاع في 1 فبراير 2020 .
- ^ جراي (2006)، ص 423.
- ^ سونيس، ص 408-409.
- ^ هيلين (2009)، ص 100-101.
- ^ هيلين (2000)، ص 693.
- ^ هيلين (2000)، ص 697.
- ^ سونيس، ص 420.
- ^ سونيس، ص 426.
- ^ ab Ross, Alex (2 مايو 1999). "المتجول". مجلة النيويوركر .
- ^ "الفائزون بجائزة جرامي لعام 1997". grammy.com . 10 أبريل 2015 . تم الاسترجاع في 6 مايو 2020 .
- ^ Docx, Edward. "Beyond Mr. Tambourine Man: 80 Bob Dylan songs everyone should know". The Guardian .
- ^ دو نوير، بول (فبراير 1998). "النقد مقابل الأسئلة". س #137 . ص 16.
- ^ "274. مكتوبة بين تلال يوجانيان، شمال إيطاليا. بي بي شيلي. الخزانة الذهبية". www.bartleby.com . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2023 .
عمود وبرج وقبة وبرج،/يلمع مثل مسلات النار،/يشير بحركة غير ثابتة/من مذبح المحيط المظلم/إلى السماء المصبوغة بالياقوت؛
- ^ "جوائز أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة لعام 2000". awardsdatabase.oscars.org/. مؤرشف من الأصل في 7 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 12 أبريل 2013 .
- ^ جراي (2006)، ص 556-557.
- ^ "الحب والسرقة". مجلة إنترتينمنت ويكلي . 1 أكتوبر 2001. مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2008. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ "أفضل ألبوم شعبي معاصر". awardsandshows.com . تم الاسترجاع في 20 فبراير 2024 .
- ^ هذه إعادة طباعة للمقالة من صحيفة وول ستريت جورنال المذكورة في الحاشية التالية. "هل اقتبس بوب ديلان سطورًا من دكتور ساجا؟". جامعة ولاية كاليفورنيا، عزيزي هابرماس. 8 يوليو 2003. مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2008. تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2011 .
- ^ "هل اقتبس بوب ديلان بعض السطور من أغنية دكتور ساجا؟". صحيفة وول ستريت جورنال . 8 يوليو 2003. تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2011 .
- ^ شارك ديلان في كتابة أغنية Masked & Anonymous تحت الاسم المستعار Seregei Petrov، وهو اسم مستعار لممثل في عصر الأفلام الصامتة؛ واستخدم لاري تشارلز الاسم المستعار Rene Fontaine. Gray (2006)، ص. 453.
- ^ "مراجعات النقاد المقنعين والمجهولين". ميتاكريتيك . 2 فبراير 2003. تم الاسترجاع في 16 فبراير 2024 .
- ^ Scott, AO (24 يوليو 2003). "مراجعة فيلم؛ الأوقات التي تبدو فيها سريالية في قصة بوب ديلان" . نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 1 مايو 2013. تم الاسترجاع في 4 أكتوبر 2008 .
- ^ زاكاريك، ستيفاني (24 يوليو 2003). "ديلان في أمريكا المظلمة". صالون . تم الاسترجاع في 19 نوفمبر 2015 .
- ^ موشن، أندرو. "ملثمون ومجهولون". سوني كلاسيكس . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ ماسلين، جانيت (5 أكتوبر 2004). "هل كنت تعتقد أنك تعرف ديلان؟ هاه!" . نيويورك تايمز . ص. 2. مؤرشف من الأصل في 6 أبريل 2005. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ جراي (2006)، ص 136-138.
- ^ Warmuth, Scott (16 مايو 2011). "بوب ديلان ومسألة الزمن". swarmuth.blogspot.com . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2024 .
- ^ هيلين، كلينتون، 2023، الحياة المزدوجة لبوب ديلان: المجلد 2: 1966-2021 بعيدًا عن نفسي ، ص 678.
- ^ هيلين، كلينتون، 2023، الحياة المزدوجة لبوب ديلان: المجلد 2: 1966–2021 بعيدًا عن نفسي ، ص 683.
- ^ "No Direction Home: Bob Dylan, A Martin Scorsese Picture". PBS. 29 يونيو 2006. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2024 .
- ^ "American Masters, No Direction Home". peabodyawards.com . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2014 .
- ^ "الفائزون السابقون بجائزة دوبونت". كلية الصحافة، جامعة كولومبيا. 2007. مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 2010. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ ستيفن توماس إيرلوين (7 فبراير 2015). "The Bootleg Series, Vol. 7: No Direction Home – The Soundtrack". AllMusic . تم الاسترجاع في 28 مارس 2015 .
- ^ "Theme Time Radio Hour With Bob Dylan". BBC Radio 6 Music. 30 نوفمبر 2009. تم الاسترجاع في 6 فبراير 2011 .
- ^ "قوائم تشغيل راديو Theme Time". Not Dark Yet . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ تيتشوت، تيري (21-22 يونيو 2008). "وظيفة بوب ديلان اليومية: مغني موسيقي من الستينيات يتحول إلى دي جي ما بعد الحداثة". وول ستريت جورنال .
- ^ Sawyer, Miranda (31 ديسمبر 2006). "The Great Sound of Radio Bob". The Observer . المملكة المتحدة . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ واتسون، توم (16 فبراير 2007). "ديلان سبينين تلك التسجيلات الرائعة". نقاد جدد. مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2007. تم الاسترجاع في 18 فبراير 2007 .
- ^ هينكلي، ديفيد (19 أبريل 2009). "ساعة راديو بوب ديلان المخصصة للموضوعات: ربما حان وقته". ديلي نيوز . نيويورك . تم الاسترجاع في 16 مايو 2009 .
- ^ بيتريديس، أليكس (28 أغسطس/آب 2006). "بوب ديلان وأزمنته الحديثة". صحيفة الجارديان . المملكة المتحدة . تم الاسترجاع في 5 سبتمبر/أيلول 2006 .
- ^ "الأزمنة الحديثة". ميتاكريتيك . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ "ديلان يحصل على المركز الأول في الولايات المتحدة لأول مرة منذ 30 عامًا". مجلة NME . المملكة المتحدة. 7 سبتمبر 2006. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2008 .
- ^ ab Rich, Motoko (14 سبتمبر 2006). "من هذا الرجل ديلان الذي يستعير سطورًا من هنري تيمرود؟". صحيفة نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2011 .
- ^ "القائمة الكاملة للفائزين بجائزة جرامي لعام 2006". بالتيمور صن . 9 فبراير 2006.
- ^ "ألبومات العام 2006 حسب مجلة رولينج ستون". قائمة روك ميوزيك. مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2010. تم الاسترجاع في 17 مايو 2017 .
- ^ "Modern Times, Album of the Year, 2006". Uncut . 16 ديسمبر 2006. مؤرشف من الأصل في 6 فبراير 2007. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2008 .
- ^ جونديرسن، إيدنا (1 ديسمبر 2006). "احصل على مجموعة الصناديق بضغطة زر واحدة". يو إس إيه توداي . تم الاسترجاع في 25 سبتمبر 2008 .
- ^ "Dylan 07". Sony BMG Music Entertainment. 1 أغسطس 2007. مؤرشف من الأصل في 15 سبتمبر 2008. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ "ماذا يفعل بوب ديلان في إعلان فيكتوريا سيكريت؟". مجلة Slate . 12 أبريل 2004. تم الاسترجاع في 16 سبتمبر 2008 .
- ^ "ديلان، كاديلاك". راديو XM. 22 أكتوبر 2007. مؤرشف من الأصل في 12 مارس 2008. تم الاسترجاع في 16 سبتمبر 2008 .
- ^ كما خصص ديلان ساعة من برنامجه " Theme Time Radio Hour " لموضوع "كاديلاك". وقد غنى عن السيارة لأول مرة في أغنيته الخيالية "Talkin' World War III Blues" التي تناولت الحرب النووية عام 1963، عندما وصفها بأنها "سيارة جيدة للقيادة بعد الحرب".
- ^ مايكلز، شون (30 يناير 2009). "بوب ديلان سيظهر مع ويل آي. آم في إعلان بيبسي". الجارديان . المملكة المتحدة . تم الاسترجاع في 2 مايو 2010 .
- ^ جونديرسن، إيدنا (29 يوليو 2008). "ديلان يكشف عن جوانب عديدة في "علامات الدلالة"". يو إس إيه توداي .
- ^ كيرنز، دان (5 أكتوبر 2008). "علامات الدلالة". صحيفة صنداي تايمز . لندن. مؤرشف من الأصل في 4 مايو 2009. تم الاسترجاع في 6 أكتوبر 2008 .
- ^ جراي، مايكل (14 أغسطس 2008). "علامات الدلالة الجزء 3، المال لا يتحدث ..." موسوعة بوب ديلان . تم الاسترجاع في 29 مايو 2023 .
- ^ "مراجعات لفيلم Tell Tale Signs". ميتاكريتيك . تم الاسترجاع في 26 أكتوبر 2008 .
- ^ Jurek, Thom (29 أكتوبر 2008). "The Bootleg Series, Vol. 8: Tell Tale Signs – Rare and Unreleased 1989–2006". AllMusic . تم الاسترجاع في 12 يوليو 2013 .
- ^ فلاناغان، بيل (10 أبريل 2009). "بوب ديلان يتحدث عن الألبوم الجديد مع بيل فلاناغان". bobdylan.com. مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2011. تم الاسترجاع في 30 مارس 2012 .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Together Through Life". AllMusic . تم الاسترجاع في 1 مايو 2010 .
- ^ "معًا عبر الحياة". ميتاكريتيك . 29 أبريل 2009. تم الاسترجاع في 29 أبريل 2009 .
- ^ جيل، آندي (24 أبريل 2009). "بوب ديلان معًا عبر الحياة". صالون . لندن . تم الاسترجاع في 28 أبريل 2009 .
- ^ Caulfield, Keith (6 مايو 2009). "بوب ديلان يتصدر Billboard 200". Billboard . تم الاسترجاع في 7 مايو 2009 .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Christmas In The Heart". AllMusic . تم الاسترجاع في 1 مايو 2010 .
- ^ جونديرسن، إيدنا (13 أكتوبر 2009). "بوب ديلان ينقل روح عيد الميلاد إلى 'القلب'". يو إس إيه توداي . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2011 .
- ^ "CAFAmerica ستوزع العائدات من ألبوم بوب ديلان الخاص بعيد الميلاد على مؤسسة Crisis". جمع التبرعات في المملكة المتحدة. 14 ديسمبر 2009. تم الاسترجاع في 19 ديسمبر 2009 .
- ^ "عيد الميلاد في القلب". ميتاكريتيك . 16 أكتوبر 2009. تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2009 .
- ^ فلاناغان، بيل (28 نوفمبر 2009). "بوب ديلان يجري مقابلة مع مجلة The Big Issue". music-news.com . تم الاسترجاع في 26 مارس 2010 .
- ^ كاليجيوري ، جيم (31 ديسمبر 2010). “عروض Witmark: 1962-1964 The Bootleg Series Vol. 9 (كولومبيا)”. austinchronicle.com . تم الاسترجاع 12 يوليو، 2013 .
- ^ "The Witmark Demos, 1962–1964". Metacritic . تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2010 .
- ^ "The Original Mono Recordings". bobdylan.com. 19 أكتوبر 2010. تم الاسترجاع في 11 يونيو 2012 .
- ^ إيغان، شون (25 نوفمبر 2010). "مراجعة The Original Mono Recordings". BBC Music Review . لندن . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2018 .
- ^ "حفلة بوب ديلان الموسيقية – جامعة برانديز 1963 متاحة الآن". bobdylan.com. 16 فبراير 2011. تم الاسترجاع في 17 مارس 2015 .
- ^ “بوب ديلان وثورة الموسيقى الشعبية”. جامعة يوهانس جوتنبرج ماينز. 29 أبريل 2011. مؤرشفة من الأصلي في 1 أبريل 2011 . تم الاسترجاع 27 مايو، 2011 .
- ^ "انكسارات ديلان – الاستيلاء الثقافي على أيقونة أمريكية". dylanvienna.at. 12 مايو 2011. تم الاسترجاع في 27 مايو 2011 .
- ^ "العصور السبعة لديلان". جامعة بريستول. 15 مايو 2011. تم الاسترجاع في 27 مايو 2011 .
- ^ توبينغ، ألكسندرا (24 مايو 2011). "بوب ديلان في السبعين". الغارديان . لندن . تم الاسترجاع في 27 مايو 2011 .
- ^ لويس، راندي (10 سبتمبر 2012). ""Tempest"" وصوت بوب ديلان عبر العصور". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2012 .
- ^ جرين، آندي (17 يوليو 2012). "التفاصيل الأولى لألبوم بوب ديلان القادم "تيمبيست". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 18 يوليو 2012 .
- ^ هيرميس، ويل (30 أغسطس 2012). "العاصفة". رولينج ستون . تم استرجاعه في 7 سبتمبر 2012 .
- ^ "بيان صحفي آخر عن صورة ذاتية" (PDF) . expectingrain.com. 16 يوليو 2013. تم الاسترجاع في 12 سبتمبر 2013 .
- ^ جوريك، توم (27 أغسطس 2013). "صورة ذاتية أخرى (1969–1971): سلسلة Bootleg، المجلد 10". AllMusic . تم الاسترجاع في 12 سبتمبر 2013 .
- ^ Erlewine, Stephen (9 نوفمبر 2013). "Bob Dylan: The Complete Albums Collection, Vol. 1". AllMusic . تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2013 .
- ^ "بوب ديلان يصدر مجموعة ضخمة من الأغاني التي تغطي مسيرته الفنية". NME . 26 سبتمبر 2013 . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2013 .
- ^ جرين، آندي (19 نوفمبر 2013). "بوب ديلان يتحول إلى شخصية تفاعلية في مقطع فيديو بعنوان "مثل رولينج ستون". رولينج ستون . تم استرجاعه في 25 سبتمبر 2015 .
- ^ إدواردز، جافين (20 نوفمبر 2013). "داخل فيديو بوب ديلان الرائع "مثل رولينج ستون". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2013 .
- ^ جابلر، نيل (4 فبراير 2013). "ديلان – لقد تغيرت الأوقات". رويترز . مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2014. تم الاسترجاع في 6 فبراير 2014 .
- ^ كلوثير، مارك (3 فبراير 2014). "إعلان بوب ديلان عن بطولة كرايسلر في بطولة السوبر بول 2014 يثير جدلاً حول بيع تذاكر نجوم الروك". فاينانشال بوست . بلومبرج نيوز. تم الاسترجاع في 3 فبراير 2014 .
- ^ كوزين، ألان (7 أكتوبر 2014). "The Most of Bob Dylan". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2014 .
- ^ سيلجسون، سوزان. "في خدمة عبقرية بوب ديلان". جامعة بوسطن . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2015 .
- ^ جرين، آندي (26 أغسطس 2014). "سيتم إصدار شرائط "Basement Tapes" الكاملة والأسطورية لبوب ديلان". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2014 .
- ^ هيلين، كلينتون (30 أكتوبر 2014). "الصفحات الخلفية لبوب ديلان: الحقيقة وراء أشرطة القبو". الجارديان . تم الاسترجاع في 4 نوفمبر 2014 .
- ^ باري، جون دبليو. "بفضل بوب ديلان والفرقة، تنمو شهرة وادي هدسون في جوائز جرامي". مجلة بوكيبسي .
- ^ "The Basement Tapes Complete: The Bootleg Series Vol. 11". metacritic.com . تم الاسترجاع في 9 يوليو 2020 .
- ^ ab Turner, Gustavo (24 يناير 2015). "الماضي السري لسيناترا في ألبوم بوب ديلان الجديد". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2015 .
- ^ Bauder, David (29 يناير 2015). "قرص بوب ديلان في وقت متأخر من الليل". أسوشيتد برس. مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 3 فبراير 2015 .
- ^ بواسطة Petridis, Alexis (29 يناير 2015). "مراجعة Shadows in the Night – متعة خالصة". The Guardian . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2015 .
- ^ برينس، بيل (1 فبراير 2015). "مراجعة كتاب ظلال في الليل". جي كيو . مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 3 فبراير 2015 .
- ^ جرين، آندي (9 ديسمبر 2014). "بوب ديلان سيكشف عن كلاسيكيات فرانك سيناترا في ألبوم جديد". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2014 .
- ^ ماكورميك، نيل (23 يناير 2015). "بوب ديلان، ظلال في الليل، مراجعة: "استثنائية"". ديلي تلغراف . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2015 .
- ^ "بوب ديلان يحقق المركز الأول في المملكة المتحدة للمرة الثامنة". شركة الرسوم البيانية الرسمية. 8 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 9 فبراير 2015 .
- ^ جرين، آندي (24 سبتمبر 2015). "Inside the Massive Sixties Bootleg Series Trove" (داخل سلسلة أغاني بوب ديلان الجديدة الضخمة التي تعود إلى الستينيات). رولينج ستون . تم استرجاعه في 25 سبتمبر 2015 .
- ^ "The Cutting Edge 1965 – 1966: The Bootleg Series Vol. 12 Collector's Edition". bobdylan.com. 24 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع في 24 نوفمبر 2015 .
- ^ رذرفورد، كيفن (18 نوفمبر 2015). "بوب ديلان يحقق المركز الأول في قائمة أفضل ألبومات الروك من سلسلة "Bootleg Series" طويلة الأمد". بيلبورد . تم الاسترجاع في 19 نوفمبر 2015 .
- ^ ab Brown, Helen (13 مايو 2016). "Bob Dylan, Fallen Angels, review – 'inhabiting classics with weathered ease'". The Daily Telegraph . تم الاسترجاع في 20 مايو 2016 .
- ^ فاربر، جيم (17 مايو 2016). ""الملائكة الساقطة"" لبوب ديلان: مراجعة مجلة إنترتينمنت ويكلي . تم الاسترجاع في 20 مايو 2016 .
- ^ لويس، راندي (27 سبتمبر 2016). "جميع عروض بوب ديلان الحية لعام 1966 في مجموعة مكونة من 36 قرصًا مضغوطًا ستصدر في 11 نوفمبر". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2016 .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas (11 نوفمبر 2016). "The 1966 Live Recordings". AllMusic . تم الاسترجاع في 2 ديسمبر 2016 .
- ^ ""Bob Dylan: The 1966 Live Recordings" to be Released in November". bobdylan.com. 27 سبتمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2016. تم الاسترجاع 28 سبتمبر 2016 .
- ^ سيساريو، بن (10 نوفمبر 2016). "أشرطة ديلان لعام 1966 تجد اتجاهًا للعودة إلى الوطن". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2016 .
- ^ "ألبوم بوب ديلان الأول المكون من ثلاثة أقراص – نسخة ثلاثية – من المقرر إصداره في 31 مارس". bobdylan.com. 31 يناير 2017. مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2017. تم الاسترجاع 31 يناير 2017 .
- ^ ديلان، فلاناغان (22 مارس 2017). "أسئلة وأجوبة مع بيل فلاناغان". bobdylan.com . تم الاسترجاع في 24 مارس 2017 .
- ^ "مراجعات نقدية ثلاثية". ميتاكريتيك . 31 مارس 2017. تم الاسترجاع في 31 مارس 2017 .
- ^ ab Greene, Andy (20 سبتمبر 2017). "سلسلة Bob Dylan الجديدة التي تم تسجيلها بطريقة غير قانونية ستسلط الضوء على فترة الإنجيل". رولينج ستون . تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2017 .
- ^ باريليس، جون (1 نوفمبر 2017). "أغاني بوب ديلان للروح، إعادة النظر والخلاص" . نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 2 نوفمبر 2017. تم الاسترجاع في 5 نوفمبر 2017 .
- ^ "الحب العالمي: ألبوم لأغاني الحب المعاد تصورها يتميز برؤية فنية لبوب ديلان، وكيشا، وبنجامين جيبارد، وسانت فينسينت، وفاليري جون، وكيلي أوكيريكي". منتجعات إم جي إم. 5 أبريل 2018. تم الاسترجاع في 2 مايو 2018 .
- ^ ab Aswad, Jem (5 أبريل 2018). "بوب ديلان يسجل أغنية "He's Funny That Way" لإصدار EP مستوحى من مجتمع LGBT". Variety . تم الاسترجاع في 2 مايو 2018 .
- ^ فاربر، جيم (5 أبريل 2018). "بوب ديلان يغني عن الحب المثلي". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 2 مايو 2018 .
- ^ سيساريو، بن (28 أبريل 2018). "أحدث حفلات بوب ديلان: صنع الويسكي". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 2 مايو 2018 .
- ^ دانيال، آن مارغريت (22 سبتمبر 2020). "بوب ديلان، ويسكي، وساعة إذاعية جديدة مخصصة للموضوعات". annmargaretdaniel.com . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2020 .
- ^ جرين، آندي (20 سبتمبر 2018). "بوب ديلان يخطط لإعادة إصدار ضخم لأغنية Blood On The Tracks في أحدث سلسلة من الأغاني غير المسجلة". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2018 .
- ^ ويلمان، كريس (10 يناير 2019). "بوب ديلان ومارتن سكورسيزي يجتمعان من جديد في فيلم Rolling Thunder، الذي سيُعرض على Netflix في عام 2019". فارايتي . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2019 .
- ^ ويلمان، كريس (25 أبريل 2019). "فيلم مارتن سكورسيزي الوثائقي "الرعد المتدحرج" عن بوب ديلان يصل إلى نتفليكس في 12 يونيو (حصريًا)". فارايتي . تم الاسترجاع في 31 مارس 2020 - عبر news.yahoo.com.
- ^ جليبرمان، أوين (15 يونيو 2019). "لماذا خدع مارتن سكورسيزي جمهوره في فيلم "Rolling Thunder Revue"؟ حتى هو قد لا يعرف". فارايتي . تم الاسترجاع في 1 يوليو 2019 .
- ^ باورز، آن (10 يونيو 2019). "لتصوير عرض بوب ديلان "الرعد المتدحرج"، كان على مارتن سكورسيزي أن يصبح غريبًا". NPR .
- ^ Blistein, Jon (30 أبريل 2019). "Bob Dylan Details 14-Disc Rolling Thunder Revue Box Set". rollingstone.com . تم الاسترجاع في 1 مايو 2019 .
- ^ "Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings [Box Set]". metacritic.com. 7 يونيو 2019. تم الاسترجاع في 8 يونيو 2019 .
- ^ موريس، كريس (31 أكتوبر 2019). "مراجعة الألبوم: Bob Dylan's 'Travelin' Thru: The Bootleg Series Vol. 15, 1967–1969′". Variety.com . تم الاسترجاع في 5 نوفمبر 2019 .
- ^ "بوب ديلان (يضم جوني كاش) - Travelin' Thru، 1967 - 1969: The Bootleg Series Vol. 15 سيصدر في 1 نوفمبر". bobdylan.com. 20 سبتمبر 2019. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2019 .
- ^ هيوز، ويليام (27 مارس 2020). "بوب ديلان يصدر بشكل مفاجئ أغنية مدتها 17 دقيقة عن جون كينيدي وأمريكا وفريدي كروجر". نادي AV . تم الاسترجاع في 27 مارس 2020 .
- ^ هوسي، أليسون (8 أبريل 2020). "أغنية "Murder Most Foul" لبوب ديلان هي أول أغنية تحتل المركز الأول على أي قائمة بيلبورد". Pitchfork.com . تم الاسترجاع في 9 أبريل 2020 .
- ^ "بوب ديلان - أنا أحتوي على حشود (الصوت الرسمي)". يوتيوب . 17 أبريل 2020. تم الاسترجاع في 17 أبريل 2020 .
- ^ هايت، بريان (17 أبريل 2020). "استمع إلى أغنية بوب ديلان الجديدة الجريئة، "أنا أحتوي على جموع". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2020 .
- ^ دانيال، آن مارغريت (16 أبريل 2020). "بوب ديلان يطرح عرضًا خاصًا آخر في منتصف الليل: الأغنية الجديدة "أحتوي على جموع"". annemargaretdaniel.com . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2020 .
- ^ "Rough and Rowdy Ways, Critic reviews". metacritic.com . 19 يونيو 2020 . تم الاسترجاع في 19 يونيو 2020 .
- ^ بيتريديس، أليكسيس (13 يونيو 2020). "مراجعة كتاب بوب ديلان: طرق خشنة وصاخبة – شهادة على عظمته الأبدية". الغارديان . تم الاسترجاع في 19 يونيو 2020 .
- ^ شيفيلد، روب (15 يونيو 2020). "بوب ديلان قدم لنا أحد ألبوماته الأكثر ملاءمة على الإطلاق مع "Rough and Rowdy Ways". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 19 يونيو 2020 .
- ^ سيكستون، بول (26 يونيو 2020). "بوب ديلان يصبح أقدم فنان منفرد يحقق الألبوم رقم 1 في المملكة المتحدة". بيلبورد . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2020 .
- ^ "بوب ديلان يبيع كتالوج أغانيه بالكامل لشركة Universal Media Group". NBC News . 7 ديسمبر 2020.
- ^ بواسطة Sisario, Ben (7 ديسمبر 2020). "بوب ديلان يبيع كتالوج أغانيه في صفقة ضخمة" . نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2020.
- ^ ميلمان، إيثان (8 ديسمبر 2020). "بوب ديلان رفض عرضًا بقيمة 400 مليون دولار من هيبنوسيس قبل صفقة يونيفرسال ميوزيك". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 11 ديسمبر 2020 .
- ^ "1970 [Box Set] critics reviews". ميتاكريتيك . 1 مارس 2021. تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
- ^ Bjorner, Olof (3 فبراير 2021). "1 مايو 1970، أول جلسة تسجيل لـ New Morning، من إنتاج Bob Johnston". Bjorner's Still On the Road . تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
- ^ "مؤتمر Dylan@80 الافتراضي". utulsa.edu . 24 أبريل 2021 . تم الاسترجاع في 22 مايو 2021 .
- ^ سبنسر، نيل (28 مارس 2021). "ولعبت العلامة التجارية: بوب ديلان في الثمانين". The Observer . تم الاسترجاع في 22 مايو 2021 .
- ^ "بوب ديلان يبلغ من العمر 80 عامًا مع احتفال المعجبين بفعاليات في جميع أنحاء العالم". بوسطن هيرالد . 24 مايو 2021. تم الاسترجاع في 25 مايو 2021 .
- ^ ab Bauder, David (19 يوليو 2021). "المحارب بوب ديلان يعود إلى المسرح - على الأقل في الفيلم". أسوشيتد برس . تم الاسترجاع في 19 يوليو 2021 .
- ^ ab Willman, Chris (19 يوليو 2021). "Bob Dylan Gets Smoke in His Eyes, but Not So Much in His Excellent Vocals, in Lynch-esque 'Shadow Kingdom': Stream Review". variety.com . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2021 .
- ^ ab Holdship, Bill (18 يوليو 2021). "حفل بوب ديلان المباشر: "يا لها من متعة". bestclassicbands.com . تم الاسترجاع في 19 يوليو 2021 .
- ^ ويليامز، ريتشارد (18 يوليو 2021). "ديلان في الظل". thebluemoment.com . تم الاسترجاع في 19 يوليو 2021 .
- ^ "Shadow Kingdom by Bob Dylan, Critic Reviews". Metacritic . 2 يونيو 2023 . تم الاسترجاع في 2 يونيو 2023 .
- ^ دانيال، آن مارغريت (10 سبتمبر 2021). "بوب ديلان: في حالة ذهنية نيويوركية". هوت بريس . تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2021 .
- ^ ماكورميك، نيل (16 سبتمبر 2021). "بوب ديلان: الربيع في نيويورك، مراجعة: الأوقات الجيدة (تقريبًا) لم تبدو أبدًا جيدة إلى هذا الحد". ديلي تلغراف . تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2021 .
- ^ "ربيع في نيويورك: مراجعات النقاد". ميتاكريتيك . 17 سبتمبر 2021. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2021 .
- ^ "قمة الصوت المسجل": تسجيل فريد من نوعه لأغنية "Blowin' in the Wind" لبوب ديلان في عام 2021 تم إنشاؤه باستخدام تقنية Ionic Original الرائدة". كريستيز . 20 يونيو 2022. تم الاسترجاع في 1 أغسطس 2022 .
- ^ ويلمان، كريس (23 يونيو 2022). "لماذا سجل تي بون بورنيت أغنية مع بوب ديلان لا يمكن لشخص واحد أن يمتلكها؟ لتعطيل سوق الفن". فارايتي . تم الاسترجاع في 3 أغسطس 2022 .
- ^ ويلمان، كريس (7 يوليو 2022). "بيع نسخة مسجلة حديثًا من أغنية بوب ديلان "Blowin' in the Wind" مقابل ما يقرب من 1.8 مليون دولار في مزاد علني". فارايتي . تم الاسترجاع في 3 أغسطس 2022 .
- ^ "قرص أسيتات أصلي أيوني من Neofidelity لتسجيل عام 2021 لأغنية "Blowin' In The Wind" مع خزانة مخصصة من خشب الجوز والبلوط الأبيض". christies.com . 7 يوليو 2022 . تم الاسترجاع في 30 أغسطس 2022 .
- ^ رمنيك، ديفيد (24 أكتوبر 2022). "نظرية المجال الموحد لبوب ديلان". النيويوركر . تم الاسترجاع في 7 نوفمبر 2022 .
- ^ أوهاجان، شون (1 نوفمبر 2022). "مراجعة كتاب فلسفة الأغنية الحديثة لبوب ديلان - استماع مستنير". الجارديان . تم الاسترجاع في 7 نوفمبر 2022 .
- ^ جارنر، دوايت (7 نوفمبر 2022). "بوب ديلان يحلل 66 لحنًا كلاسيكيًا في كتابه الجديد". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2022 .
- ^ برجر، جيف (25 يناير 2023). "مراجعة لأغنية بوب ديلان الرائعة "Time Out of Mind". bestclassicbands.com . تم الاسترجاع في 27 يناير 2023 .
- ^ "مراجعات نقدية لألبوم بودوكان 1978 الكامل [مباشر] لبوب ديلان". ميتاكريتيك . تم الاسترجاع في 16 سبتمبر 2024 .
- ^ كريبس، دانييل (17 أغسطس 2024). "بوب ديلان سيغني أغنية Don't Fence Me In في فيلم السيرة الذاتية لرونالد ريجان". rollingstone.com . تم الاسترجاع في 15 سبتمبر 2024 .
- ^ "مراجعات النقاد لفيلم The 1974 Live Recordings". metacritic.com . 20 سبتمبر 2024 . تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2024 .
- ^ هيلين (1996)، ص 297.
- ^ موير، ص 7-10.
- ^ "Björner's Still On The Road: Innsbruck, Austria, 19 April 2019". bjorner.com. 26 مايو 2019. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2019 .
- ^ "Milwaukee, Wisconsin, Set List". boblinks.com . 2 نوفمبر 2021 . تم الاسترجاع في 3 نوفمبر 2021 .
- ^ ماكورميك، نيل (19 يونيو 2011). "بوب ديلان في فينسبري بارك" . لندن: تيليغراف، المملكة المتحدة. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2022. تم الاسترجاع في 20 يونيو 2011 .
- ^ زولو، بول (28 أكتوبر 2014). "مراجعة الحفل: بوب ديلان يجلب البضائع إلى هوليوود". americansongwriter.com. مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2014 .
- ^ ويليامز، ريتشارد (22 أكتوبر 2015). "مراجعة بوب ديلان – مريحة ولطيفة ومفهومة تمامًا". الجارديان . المملكة المتحدة . تم الاسترجاع في 5 نوفمبر 2015 .
- ^ جيل، آندي (27 أبريل 2009). "زمن ديلان لم يتغير". صحيفة الإندبندنت . لندن . تم الاسترجاع في 2 مايو 2009 .
- ^ ماكورميك، نيل (27 أبريل 2009). "بوب ديلان – مراجعة مباشرة" . صحيفة التلغراف . لندن. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2022. تم الاسترجاع في 2 مايو 2009 .
- ^ بلاكستوك، بيتر (6 أبريل 2024). "مراجعة ألبوم بوب ديلان لايف إن أوستن: آخر فصل من جولة لا تنتهي أبدًا يقترب من نهايته الرائعة". mojo4music.com . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2024 .
- ^ ليفي، بيت. "بوب ديلان يستأنف جولته التي لا تنتهي أبدًا، بدءًا بعرض في مسرح ريفرسايد في ميلووكي". ميلووكي جورنال سنتينل . تم الاسترجاع في 3 يناير 2022 .
- ^ راب، أليسون (15 يوليو 2024). "بوب ديلان يكشف عن مواعيد جولته الأوروبية والمملكة المتحدة". ultimateclassicrock.com . تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2024 .
- ^ مات ستيتشن (25 يناير 2018). "وفاة حبيبة بوب ديلان في المدرسة الثانوية، أغنية "فتاة من شمال البلاد" الأصلية". [مينابوليس] ستار تريبيون . تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2021 .ديلان، بوب (2004). Chronicles، المجلد 1. نيويورك: سايمون وشوستر. ص 59-60. ISBN 9780743228152.توبي تومسون (25 يناير 2018). "أتطلع إلى أن أصبح سخيفًا في هيبينج: توبي تومسون يتحدث عن إيكو ستار هيلستروم، "الفتاة من شمال البلاد". مدونة مطبعة جامعة مينيسوتا . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2021 .
- ^ "وفاة الفتاة المفترضة لديلان من شمال البلاد" . Duluth News-Tribune . 22 يناير 2018. تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2021 . توبي تومسون (20 مايو 2011). "أستاذ في جامعة ولاية بنسلفانيا وكاتب سيرة ذاتية يتأمل في ديلان في سن السبعين". Penn State Live . تم الاسترجاع في 4 يناير 2014 .(مقتبس في سيرة تومسون كعضو هيئة تدريس في جامعة ولاية بنسلفانيا) "إيكو هيلستروم (نعي)" . صحيفة التايمز . 3 فبراير 2018. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2021.
[في عام 1963، قدم ديلان] لهيلستروم مجاملة أعظم من خلال جعلها ملهمة قصيدته الشعبية
Girl From the North Country
...
مات ستيتشن (25 يناير 2018). "وفاة حبيبة بوب ديلان في المدرسة الثانوية، صاحبة أغنية "فتاة من شمال البلاد" الأصلية". [مينابوليس] ستار تريبيون . تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2021 .> كريستا لولر وديجيتال فيرست ميديا (25 يناير 2018). "وفاة أغنية ديلان "فتاة من الريف الشمالي" (ربما) في كاليفورنيا". ليك كانتري ريكورد-بي . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2021 .هيلين، كلينتون (2012). الثورة في الهواء: أغاني بوب ديلان، 1957-1973 . مطبعة شيكاغو ريفيو. ص 119-121. رقم ISBN 978-1613743362.
- ^ ديلان، Chronicles ، 2004، ص 265.
- ^ جراي، موسوعة بوب ديلان ، 2006، ص 592-594.
- ^ سوزي روتولو، وقت حر، مطبعة أوروم، 2008، ISBN 978-1-84513-392-4
- ^ هاجدو، إيجابيا الشارع الرابع ، 2001، ص 76
- ^ ميناند، لويس (4 سبتمبر 2006). "بوب عن بوب". مجلة النيويوركر . تم استرجاعه في 20 ديسمبر 2016 .
- ^ abcd Gray, موسوعة بوب ديلان ، 2006، ص 28-31.
- ^ هوجان، مايك (10 يونيو 2019). "فيلم سكورسيزي الوثائقي الجديد عن ديلان هو أسطورة إعادة الميلاد التي تحتاجها أمريكا". فانيتي فير . تم الاسترجاع في 22 فبراير 2020 .
- ^ ab Gray (2006)، ص 198-200.
- ^ سونيس، ص 371-373.
- ^ "كشف النقاب عن زواج ديلان السري". بي بي سي نيوز . 12 أبريل 2001. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ Chagollan, Steve (26 أبريل 2013). "مصمم بوب ديلان يعيد كل شيء إلى المنزل". Variety.com . تم الاسترجاع في 16 سبتمبر 2017 .
- ^ نيومان، مارتن آلان (2021). ماليبو لبوب ديلان . هيبينج، مينيسوتا: مطبعة مقهى إدليس. رقم ISBN 9781736972304.
- ^ وفقًا لروبرت شيلتون، كان معلم ديلان هو "الحاخام روبين ماير من المعبد اليهودي الوحيد في آيرون رينج ، معبد أجوداث أخيم في هيبينج". انظر شيلتون، ص 35-36.
- ^ هيلين (2000)، ص 328.
- ^ هيلين (2000)، بوب ديلان: إعادة النظر في ما وراء الظلال ، ص 494.
- ^ جراي، 2006، موسوعة بوب ديلان ، ص 76-80.
- ^ هيلين، 1996، بوب ديلان: حياة في لحظات مسروقة ، ص 206.
- ^ رولينج ستون ، 21 يونيو 1984، أعيد طبعه في كوت (المحرر)، ديلان عن ديلان: المقابلات الأساسية ، ص 288.
- ^ جيتس، ديفيد (6 أكتوبر 1997). "ديلان يعود إلى الواجهة". نيوزويك . تم الاسترجاع في 8 يونيو 2010 .
- ^ فيشكوف، ص 167.
- ^ هيلين (1996)، ص 317، 343.
- ^ Slate, Jeff (20 ديسمبر 2022). "أسئلة وأجوبة مع بوب ديلان حول "فلسفة الأغنية الحديثة"". bobdylan.com . تم الاسترجاع في 22 ديسمبر 2022 .
- ^ Slate, Jeff (19 ديسمبر 2022). "بوب ديلان يتحدث عن العصر الذهبي للموسيقى مقابل البث المباشر: "كل شيء سهل للغاية". صحيفة وول ستريت جورنال . تم الاسترجاع في 22 ديسمبر 2022 .
- ^ "كلمة الرئيس في حفل الاستقبال التكريمي لمركز كينيدي". البيت الأبيض في عهد كلينتون. 8 ديسمبر 1997. مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ "ديلان حصل على جائزة بولار ميوزيك". إم تي في. 1 ديسمبر 2000. مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع 3 أكتوبر 2016 .
- ^ “جائزة بوب ديلان لأمير أستورياس للفنون 2007”. مؤسسة برنسيسا دي أستورياس . 2016 . تم الاسترجاع 18 أكتوبر، 2016 .
- ^ "جوائز واستشهادات خاصة لفائزي جائزة بوليتسر 2008". pulitzer.org. 10 نوفمبر 2008. تم الاسترجاع في 13 مايو 2014 .
- ^ "الرئيس أوباما يعلن أسماء الحائزين على ميدالية الحرية الرئاسية". whitehouse.gov . 26 أبريل 2012 . تم الاسترجاع في 27 أبريل 2012 – عبر الأرشيف الوطني .
- ^ "بوب ديلان يحصل على وسام الحرية الرئاسي". رولينج ستون . 29 مايو 2012. تم استرجاعه في 19 أكتوبر 2016 .
- ^ إيتزكوف، ديف (29 مايو 2012). "بوب ديلان من بين الحاصلين على وسام الحرية الرئاسي". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 30 مايو 2012 .
- ^ بواسطة كوزين، ألان (14 نوفمبر 2013). "ديلان ينضم إلى وسام جوقة الشرف الفرنسي". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 22 فبراير 2024 .
- ^ سيساريو، بن (7 فبراير 2015). "في حفل جرامي، خطاب بوب ديلان يخطف الأنظار". نيويورك تايمز (مدونة آرتس بيت) . تم الاسترجاع في 8 فبراير 2015 .
- ^ "أخيرًا وبشكل رسمي تم ترشيحه لجائزة نوبل للآداب عام 1997". expectingrain.com. 24 مايو 2002. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ بول، جوردون (7 مارس 2007). "ديلان وجائزة نوبل" (PDF) . التقليد الشفوي . مؤرشف من الأصل (PDF) في 8 أغسطس 2007. تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2008 .
- ^ فلود، أليسون (19 سبتمبر 2012). "احتمالات فوز بوب ديلان بجائزة نوبل ترتفع، ولكن ليس فرصته". الجارديان . لندن . تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012 .
- ^ ab Sisario, Ben (13 أكتوبر 2016). "بوب ديلان يفوز بجائزة نوبل ويعيد تعريف حدود الأدب". صحيفة نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2016 .
- ^ "عضو أكاديمية نوبل ينتقد بوب ديلان ويصفه بـ"غير المهذب والمتغطرس". الغارديان . وكالة فرانس برس. 22 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2016 .
- ^ جونديرسن، إندا (28 أكتوبر 2016). "حصري عالمي: بوب ديلان – سأكون في حفل جائزة نوبل... إذا استطعت". ديلي تلغراف . تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2016 .
- ^ بوب، ديلان. "بوب ديلان – محاضرة نوبل". Nobelprize.org .
- ^ Coscarelli, Joe (10 ديسمبر 2016). "بوب ديلان يرسل كلمات دافئة لكنه يتجاهل احتفالات جائزة نوبل". نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2023 .
- ^ كوكس، جاي (14 يونيو 1999). "The Time 100: Bob Dylan". shrout.co.uk/TIME . تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2008 .
- ^ فونغ توريس، مقابلات رولينج ستون، المجلد 2 ، ص 424. أعيد إنتاجها على الإنترنت: "مقابلة رولينج ستون (1972)". جذور بوب ديلان. 6 يونيو 1972. مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2008. تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2009 .
- ^ ab Marqusee، ص 139.
- ^ "مؤتمر ديلان". tinomarkworth.com . 7 مارس 2017. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2023 .
- ^ Schuessler, Jennifer (14 أكتوبر 2016). "Bob Dylan 101: A Harvard Professor Has the Coolest Class on Campus". The New York Times . تم الاسترجاع في 13 فبراير 2024 .
- ^ هيلر، جيسون (21 نوفمبر 2017). "أستاذ في الكلاسيكيات يشرح "لماذا بوب ديلان مهم"". npr.org . تم الاسترجاع في 13 فبراير 2024 .
- ^ ليثيم، جوناثان (13 يونيو 2004). "ألفريد تينيسون، إيه إي هاوسمان. الآن هذا". نيويورك تايمز .
- ^ دويل، مارتن (13 أكتوبر 2016). "جائزة نوبل لبوب ديلان تفرق بين الكتاب والنقاد الأدبيين الأيرلنديين". صحيفة آيريش تايمز . تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2016 .
- ^ موشن، أندرو (22 سبتمبر 2007). "أندرو موشن يشرح لماذا يجب دراسة كلمات أغاني بوب ديلان في المدارس". التايمز . لندن. مؤرشف من الأصل في 30 مايو 2010. تم الاسترجاع في 10 أكتوبر 2008 .
- ^ أ ب ج د جوندرسن، إيدنا (17 مايو 2001). "الأوقات تتغير، لكن ديلان يترك بصمة دائمة". يو إس إيه توداي .
- ^ "بوب ديلان – أعظم 100 كاتب أغاني في كل العصور". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 1 نوفمبر 2016 .
- ^ "أعظم 200 مغني في كل العصور". مجلة رولينج ستون . 1 يناير 2023. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2023 .
- ^ روبرتسون، روبي. "أعظم 100 فنان: بوب ديلان". رولينج ستون .
- ^ شيلتون، ص 108-111.
- ^ جراي (2006)، ص 413.
- ^ ليبولد، كريستوف (1 مارس 2007). "وجه مثل القناع وصوت ينعق: شعرية متكاملة لصوت بوب ديلان وشخصيته وكلماته" (PDF) . التقليد الشفوي . تم الاسترجاع في 3 مايو 2010 .
- ^ لينون: "في باريس عام 1964 كانت المرة الأولى التي سمعت فيها ديلان على الإطلاق. حصل بول على التسجيل ( The Freewheelin' Bob Dylan ) من دي جي فرنسي. لمدة ثلاثة أسابيع في باريس لم نتوقف عن تشغيله. لقد كنا جميعًا نستمتع بدلان.": البيتلز، (2000)، مختارات البيتلز ، ص 112-114.
- ^ مكارتني: "أنا منبهر ببوب ... لقد وصل إلى فترة حيث قال الناس، "أوه، أنا لا أحبه الآن." وقلت، "لا. إنه بوب ديلان." بالنسبة لي، إنه مثل بيكاسو، حيث يناقش الناس فتراته المختلفة، "كان هذا أفضل من هذا، كان أفضل من هذا." لكنني أقول، "لا. إنه بيكاسو. كل شيء جيد." " سيجل، روبرت (27 يونيو 2007). "مقابلة بول مكارتني". AV Club . مؤرشف من الأصل في 25 أغسطس 2017 . تم الاسترجاع 25 أغسطس 2015 .
- ^ ريتشاردسون، ب. (2015). لا طريق سريع بسيط . مطبعة سانت مارتن. ص. 150. رقم ISBN 978-1-250-01062-9. تم الاسترجاع في 13 مايو 2016.
كان تأثير ديلان على جارسيا وهنتر واضحًا؛ فقد أعجب كلاهما بأسلوبه في كتابة الأغاني واعتقدا أنه أعطى موسيقى الروك قدرًا ضئيلًا من الاحترام والسلطة. قال جارسيا لاحقًا: "لقد أخرج [موسيقى الروك] من عالم الرجال الجهلة الذين يضربون على الآلات الكهربائية ووضعها في مكان آخر تمامًا".
- ^ "سألوني عن التأثير الذي أحدثه بوب ديلان عليّ"، قال تاونسند. "هذا يشبه سؤالهم عن كيفية تأثري بميلادي". فلاناغان، (1990)، مكتوب في روحي ، ص 88.
- ^ Barrett, Syd. "Bob Dylan Blues". pink floyd.org . تم الاسترجاع في 4 مايو 2010 .
- ^ ميتشل: "لا يمكنني حقًا اختيار أغنية واحدة فقط لأنني أحب العديد منها، لكن أغنية ديلان التي جذبتني حقًا كانت "Positively Fourth Street" والسبب في ذلك هو أن موضوع الأغنية بدا فريدًا من نوعه في ذلك الوقت. ما قالته لي الأغنية ليس فقط أنها أغنية جيدة، بل إنها تعني أيضًا أنه يمكننا الآن الغناء عن أي نوع من المشاعر. لا أعتقد أنه كانت هناك أغنية قبل ذلك حددت نوع الألم المعبر عنه في تلك الأغنية. لقد وسعت نطاق الاحتمالات لمؤلفي الأغاني". هيلبورن، روبرت (19 مايو 1991). "تأثير موسيقى ديلان "وسع نطاق الاحتمالات"". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2011 .
- ^ "بوب ديلان، لن أكون بوب ديلان أبدًا. إنه الأستاذ. إذا أردت أن أكون أي شخص، فهو. وهو كاتب عظيم، مخلص لموسيقاه ويفعل ما يشعر أنه الشيء الصحيح الذي يجب فعله لسنوات وسنوات وسنوات. إنه رائع. إنه الشخص الذي أتطلع إليه." مقابلة تايم مع نيل يونج، 28 سبتمبر 2005. أعيد إنتاجها على الإنترنت: Tyrangiel، Josh (28 سبتمبر 2005). "قيامة نيل يونج". تايم . مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2005. تم الاسترجاع في 15 سبتمبر 2008 .
- ^ باوي: "لقد علم ديلان جيلي أنه من المقبول كتابة أغاني البوب عن أسوأ كوابيسك". وقد أشاد باوي بأغنية " Song for Bob Dylan " في ألبوم Hunky Dory عام 1971.
- ^ في عام 2007، أصدر فيري ألبومًا يحتوي على إصداراته من أغاني ديلان، Dylanesque
- ^ مقابلة تايم أوت مع باتي سميث، 16 مايو 2007: "الأشخاص الذين كنت أحترمهم في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، كان دافعهم القيام بعمل عظيم والعمل العظيم يخلق ثورة. لم يكن دافع جيمي هندريكس أو بوب ديلان أو ذا هو التسويق أو الثراء أو أن يصبحوا من المشاهير". "باتي سميث: مقابلة". تايم أوت . 16 مايو 2007. مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2013. تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2008 .
- ^ "وضع ديلان النموذج للكلمات والألحان والجدية والروحانية وعمق موسيقى الروك". "بوب ديلان: إرثه في الموسيقى". بي بي سي نيوز . 29 مايو 2001. تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2008 .
- ^ بونو: كان صوته بمثابة نحلة تطن في أذني منذ أن كنت واعيًا. إنه صوت غير عادي، ليس مهدئًا دائمًا، وأحيانًا مزعجًا، لكنه يذكرنا بإمكانيات الموسيقى ومكانتها في العالم... لقد جاءت فرقة U2 من الفضاء الخارجي، حيث كانت موسيقى البانك هي الأساس ولم يعترف أحد بوجود جذور لها. وبخني بوب، "أنت جالس على كل هذه الأشياء. يجب أن تتحقق من ذلك". بينما نندفع بأنفسنا نحو المستقبل السريع والعاصف، يشعر ديلان وكأنه المكابح، يذكرنا بالأشياء التي ربما فقدناها، مثل كرامتنا.
- ^ Mojo : إذا ما لزم الأمر، ما هو ألبومك المفضل على الإطلاق؟ نيك كيف: "أعتقد أنه Slow Train Coming لبوب ديلان. إنه ألبوم رائع، مليء بالروحانية الشريرة. إنه ألبوم بغيض حقًا، وبالتأكيد هو الألبوم "المسيحي" الأكثر بغيضًا الذي صادفته على الإطلاق." Mojo ، يناير 1997
- ^ ويلمان، كريس (14 أكتوبر 2016). "ليونارد كوهين يصحح نفسه". بيلبورد . تم الاسترجاع في 13 نوفمبر 2016 .
- ^ Waits: "بالنسبة لكاتب الأغاني، ديلان ضروري مثل المطرقة والمسامير والمنشار بالنسبة للنجار." "إنه جنون مثالي". The Guardian . 20 مارس 2005.
- ^ قال تشاك دي، في محادثة مع إيدنا جوندرسن في يو إس إيه توداي ، عن ديلان: "لقد تأثرت به كثيرًا في جوانب حياتي المهنية. قدرته على رسم الصور بالكلمات واهتماماته بالمجتمع. لقد علمني أن أعارض التيار".
- ^ ماركوس، جريل (10 أبريل 2010). "أشرطة الطابق السفلي (1975)". bobdylan.com . تم الاسترجاع في 1 يوليو 2017 .
- ^ هوسكينز، ص 153-157.
- ^ "جوني كاش، من مقدمة أغنية ""الرجل المطلوب""، في سان كوينتين ، تم تسجيلها في 24 فبراير 1969.
- ^ كوهن، ص 164-165.
- ^ ماركس، جاك (2 سبتمبر 2008). "متشابك في بلاه". الأسترالية . مؤرشف من الأصل في 23 مايو 2013. تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2008 .
- ^ Diehl, Matt (22 أبريل 2010). "إنه حفل لجوني ميتشل، بدون جوني". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 24 مايو 2021 .
- ^ لارسون، بيثاني (23 أبريل 2010). "Folk Face-Off: Joni Mitchell vs. Bob Dylan". Flavorwire.com . تم الاسترجاع في 4 أغسطس 2011 .
- ^ "مكتبة جوني ميتشل - كان المحاور أحمقًا": توضح جوني ميتشل تهمة "السرقة الأدبية" المشينة التي وجهتها إلى بوب ديلان: شيء آخر! (موقع ويب)، 29 يونيو 2013". jonimitchell.com . تم الاسترجاع في 23 أبريل 2021 .
- ^ ويلينتز، شون (30 أبريل 2010). "هل بوب ديلان مزيف؟". ذا ديلي بيست . تم الاسترجاع في 2 مايو 2010 .
- ^ جيلمور، ميكال (27 سبتمبر 2012). "Bob Dylan Unleashed". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع في 11 يناير 2013 .
- ^ جيبونز، ديف؛ مور، آلان (2013) [1986]. "مقدمة". حراس . دي سي كوميكس. رقم ISBN 9781401238964.
- ^ ab McCarthy, Todd (4 سبتمبر 2007). "أنا لست هناك". Variety . مؤرشف من الأصل في 20 أغسطس 2013 . تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2009 .
- ^ AO Scott (7 نوفمبر 2007). "أنا لست هناك (2007)". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2009 .
- ^ كتب جريل ماركوس: "لا يوجد شيء مثل أغنية "أنا لست هناك" في بقية التسجيلات التي تم تسجيلها في الطابق السفلي، أو في أي مكان آخر في مسيرة بوب ديلان ... وسرعان ما ينجذب المستمع إلى أحضان الموسيقى المريضة، وتدفق الكلمات نصف المسموعة ونصف المشكلة والمرارة المتزايدة واليأس وراءها. تطفو الكلمات معًا في عسر القراءة الذي هو الموسيقى نفسها - عسر القراءة الذي يبدو أنه يثبت ادعاءات الموسيقى على الكلمات، ليرى مدى ضآلة ما يمكن للكلمات تحقيقه". انظر ماركوس، ص 198.
- ^ بيلينجتون، مايكل (26 يوليو 2017). "مراجعة فيلم Girl from the North Country: أغاني بوب ديلان هي ديناميت عصر الكساد". الجارديان .
- ^ برانتلي، بن (6 مارس 2020). "مراجعة فيلم 'فتاة من الريف الشمالي': نعمة بوب ديلان المذهلة". نيويورك تايمز .
- ^ هوبرمان، ج. (20 نوفمبر 2007). "مثل شخص مجهول تمامًا". ذا فيليج فويس . مؤرشف من الأصل في 21 سبتمبر 2008. تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2008 .
- ^ سيساريو، بن (2 مارس 2016). "أرشيف بوب ديلان السري". صحيفة نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
- ^ جرين، آندي (3 مارس 2016). "داخل أرشيف بوب ديلان التاريخي الجديد في تولسا: "إنه محيط لا نهاية له". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 4 مارس 2016 .
- ^ سميث، آر جيه (11 مايو 2022). "في تولسا، يعيد متحف بوب ديلان الجديد النظر في إرث أيقونة ومدينة". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 15 مايو 2022 .
- ^ Gunts, Edward (18 مايو 2022). "Simple Twist of Tulsa". صحيفة The Architect's . تم الاسترجاع في 19 مايو 2022 .
- ^ Buncombe, Andrew (3 يونيو 2005). "Bob Dylan finally honoured by his home town". The Independent . تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
- ^ "مسقط رأس بوب ديلان في هيبينج يكافح من أجل تكريم ابنه الأكثر شهرة". Mprnews.org . 9 ديسمبر 2016 . تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
- ^ "Bob Dylan Way". bobdylanway.com. 1 يونيو 2006. مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2017. تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
- ^ كير، إيوان (8 سبتمبر 2015). "اكتملت الآن اللوحة الجدارية الشاهقة متعددة الأشكال لديلان". mprnews.org . تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
- ^ "بيع جيتار Fender Stratocaster الخاص ببوب ديلان بما يقرب من مليون دولار". BBC News . 6 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 24 يونيو 2014 .
- ^ "كلمات أغنية ديلان "Like a Rolling Stone" تحقق رقمًا قياسيًا بقيمة 2 مليون دولار". بي بي سي نيوز . 24 يونيو 2014. تم الاسترجاع في 24 يونيو 2014 .
- ^ كوزين، ألان (30 أبريل 2014). "كلمات ديلان المكتوبة بخط اليد لأغنية "مثل الحجر المتدحرج" ستُطرح للبيع بالمزاد". صحيفة نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 24 يونيو 2014 .
- ^ Sutherland, Sam (5 يوليو 2020). "The Band's Pioneering 'Music From Big Pink'". أفضل الفرق الكلاسيكية . تم الاسترجاع في 8 يونيو 2021 .
- ^ بيل، 2012، ذات مرة: حياة بوب ديلان. ص 524.
- ^ "كتابات ورسومات بوب ديلان". www.bobdylan-comewritersandcritics.com . تم الاسترجاع في 8 يونيو 2021 .
- ^ ديلان، بوب (1994). Drawn Blank . دار نشر راندوم هاوس . ISBN 978-0-679-41788-0.
- ^ ab Gray, Michael. "معرض لوحات ديلان المرسومة الفارغة". BobDylanEncyclopediablogspot.com . تم الاسترجاع في 11 يونيو 2012 .
- ^ بيسل، مارشا (1 يونيو 2008). "عندما أرسم تحفتي الفنية". مراجعة كتاب نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2010 .
- ^ باترسبي، ماتيلدا (2 سبتمبر 2010). "لوحات بوب ديلان في المعرض الوطني الدنماركي". صحيفة الإندبندنت . لندن . تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2010 .
- ^ كوربيت، راشيل (27 يوليو 2011). "ديلان في معرض جاجوسيان". artnet.com . تم الاسترجاع في 31 يوليو 2011 .
- ^ "بوب ديلان: سلسلة آسيا". gagosian.com. 10 سبتمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 15 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع 12 ديسمبر 2012 .
- ^ إيتزكوف، ديف (26 سبتمبر/أيلول 2011). "أسئلة أثيرت حول عرض ديلان في جاجوسيان". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 27 سبتمبر/أيلول 2011 .
- ^ جوبنيك، بليك (28 سبتمبر 2011). "بوب ديلان متهم بسرقة صور شهيرة في معرضه الفني الجديد". ديلي بيست . thedailybeast.com . تم الاسترجاع في 13 أبريل 2018 .
- ^ "بوب ديلان حصل على ترخيص لبيع صور سلسلة آسيا، ماغنوم يقول". Art+Auction . 1 أكتوبر 2011. مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2011. تم الاسترجاع في 4 أكتوبر 2011 .
- ^ "فنانون معرض جاجوسيان: بوب ديلان". gagosian.com. 20 نوفمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2018. تم الاسترجاع 12 ديسمبر 2012 .
- ^ سميث، روبرتا (13 ديسمبر 2012). "الفن التنقيحي: ثلاثون عملاً لبوب ديلان". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2012 .
- ^ باركر، سام (6 فبراير 2013). "سلسلة أغاني بوب ديلان "نيو أورليانز" تُعرض في ميلانو". هافينغتون بوست . تم الاسترجاع في 9 فبراير 2013 .
- ^ جونر، فيسون (24 أغسطس 2013). "بوب ديلان: القيمة الاسمية، معرض الصور الوطني". TheArtsDesk.com . تم الاسترجاع في 26 أغسطس 2013 .
- ^ "أسطورة بوب ديلان يكشف عن تمثال البوابات الحديدية السبعة". artlyst.com. 24 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع في 16 نوفمبر 2013 .
- ^ "تقلبات المزاج". معرض هالسيون. 1 نوفمبر 2013. تم الاسترجاع في 16 نوفمبر 2013 .
- ^ ديلان، بوب (5 نوفمبر 2016). "المسار المطروق". معرض هالسيون . تم الاسترجاع في 2 ديسمبر 2016 .
- ^ ويلينتس، شون (5 نوفمبر 2016). "الفن البصري لبوب ديلان هو قصيدة مهمة لأمريكا". آسيا تايمز أونلاين . تم الاسترجاع في 16 نوفمبر 2016 .
- ^ "بوب ديلان يعود إلى الصين – على القماش". Asia Times Online . 5 نوفمبر 2016 . تم الاسترجاع في 16 نوفمبر 2016 .
- ^ ديلان، بوب (2 نوفمبر 2016). "بكلماته الخاصة: لماذا يرسم بوب ديلان". فانيتي فير . تم الاسترجاع في 16 نوفمبر 2016 .
- ^ “بوب ديلان، موندو سكريبتو، 09 أكتوبر 2018 – 23 ديسمبر 2018”. halcyongallery.com. 10 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع في 1 ديسمبر 2021 .
- ^ ""Retrospectrum"" لبوب ديلان يعرض لأول مرة في متحف الفن الحديث في شنغهاي". معرض هالسيون . تم الاسترجاع في 8 يونيو 2021 .
- ^ ريتشارد ف. توماس (21 ديسمبر 2021). "Dylan Transfigured: Deep Focus". artreview.com . تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2021 .
- ^ ليكون، أدريانا (27 نوفمبر 2021). "افتتاح معرض فني لبوب ديلان في ميامي، لوحات سينمائية جديدة". واشنطن بوست . تم الاسترجاع في 1 ديسمبر 2021 .
- ^ Drawn Blank ، دار راندوم هاوس للنشر (15 نوفمبر 1994)؛ Bob Dylan: The Drawn Blank Series ، بريستل (31 مارس 2008)؛ Bob Dylan: The Brazil Series ، بريستل (25 أكتوبر 2010)؛ Bob Dylan: The Asia Series ، معرض جاجوسيان (12 أكتوبر 2011)؛ Revisionist Art: Thirty Works by Bob Dylan ، هاري إن. أبرامز (26 مارس 2013)؛ Bob Dylan: Face Value ، معرض الصور الوطني (28 فبراير 2014)؛ The Beaten Path ، معرض هالسيون (5 نوفمبر 2016)؛ Mondo Scripto ، معرض هالسيون (1 أكتوبر 2018)؛ بوب ديلان: Retrospectrum ، Skira Editore، (1 مارس 2023)
- ^ ديلان، بوب (26 نوفمبر 2022). "إلى معجبي ومتابعيني". فيسبوك . تم الاسترجاع في 29 نوفمبر 2022 .
- ^ "بوب ديلان يعتذر عن "التوقيعات" المطبوعة آليًا". بي بي سي نيوز . 28 نوفمبر 2022. تم الاسترجاع في 28 نوفمبر 2022 .
- ^ سبانوس، بريتاني (28 مايو 2024). "لوحة نادرة لبوب ديلان تباع بما يقرب من 200 ألف دولار في مزاد". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2024 .
مصادر
- باركر، ديريك، محرر (2019). مختارات بوب ديلان، المجلد 3. دار ريد بلانيت للنشر. رقم ISBN 978-1-912733-94-1.
- باولدي، جون، محرر (1992). الرجل المطلوب: بحثًا عن بوب ديلان . دار نشر بينجوين. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-14-015361-3.
- البيتلز، (2000). مختارات البيتلز . دار كاسيل آند كو. رقم ISBN 978-0-304-35605-8.
- بيل، إيان (2012). ذات مرة: حياة بوب ديلان . دار النشر الرئيسية. رقم ISBN 978-1-78057-573-5.
- بيل، إيان (2013). الوقت خارج العقل: حياة بوب ديلان . دار النشر الرئيسية. رقم ISBN 9781780575773.
- كوهن، نيك (1970). أووببوبالوبوب ألوبامبوم . بالادين. رقم ISBN 978-0-586-08014-6.
- كوت، جوناثان، محرر (2006). ديلان يتحدث عن ديلان: المقابلات الأساسية . هودر وستوتون. رقم ISBN 978-0-340-92312-2.
- ديلان، بوب (2004). Chronicles: Volume One . Simon and Schuster. ISBN 978-0-7432-2815-2.
- فيشكوف، سو (2003). جيش الريبي: داخل عالم حباد لوبافيتش . شوكن بوكس. رقم ISBN 978-0-8052-1138-2.
- فلاناغان، بيل (1990). مكتوب في روحي . دار أومنيبس للنشر. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-7119-2224-2.
- فونج توريس، بن، محرر (1973). مقابلات رولينج ستون . المجلد 2. مكتبة وارنر للكتب الورقية.
- جيل، آندي (1999). كتاب بوب ديلان الكلاسيكي: صفحاتي الخلفية . كارلتون. رقم ISBN 978-1-85868-599-1.
- جيل، آندي؛ أوديجارد، كيفن (2004). منعطف بسيط في القدر: بوب ديلان وصناعة الدماء على المسارات . دار دا كابو للنشر. رقم ISBN 978-0-306-81413-6.
- جيليلاند، جون (1969). "Ballad in Plain D: مقدمة إلى عصر بوب ديلان" (صوتي) . Pop Chronicles . مكتبات جامعة شمال تكساس .
- جراي، مايكل (2000). رجل الأغنية والرقص الجزء الثالث: فن بوب ديلان . كونتينوم إنترناشيونال. رقم ISBN 978-0-8264-5150-7.
- جراي، مايكل (2006). موسوعة بوب ديلان . كونتينيوم إنترناشيونال. رقم ISBN 978-0-8264-6933-5.
- هاجدو، ديفيد (2001). شارع 4 إيجابي: حياة وأوقات جوان بايز، بوب ديلان، ميمي بايز فارينا، وريتشارد فارينا . فارار شتراوس جيرو. رقم ISBN 978-0-374-28199-1.
- هارفي، تود (2001). ديلان التكويني: النقل والتأثيرات الأسلوبية، 1961-1963 . دار نشر سكاركرو. رقم ISBN 978-0-8108-4115-4.
- هيدين، بنيامين، أد. (2004). الاستوديو أ: قارئ بوب ديلان . دبليو دبليو نورتون وشركاه ISBN 978-0-393-32742-7.
- هلم، ليفون (2000). هذه العجلة مشتعلة: ليفون هلم وقصة الفرقة . ستيفن ديفيس. غناء بدون موسيقى. رقم ISBN 978-1-55652-405-9.
- هيلين، كلينتون (1990). الخلاص!: خطب الإنجيل لبوب ديلان . دار هانومان للنشر. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-937815-38-0.
- هيلين، كلينتون (1996). بوب ديلان: حياة في لحظات مسروقة . مبيعات الكتب. رقم ISBN 978-0-7119-5669-8.
- هيلين، كلينتون (2000). بوب ديلان: وراء الظلال: الجزء الثاني . فايكنج. رقم ISBN 978-0-670-88506-0.
- هيلين، كلينتون (2009). الثورة في الهواء: أغاني بوب ديلان، المجلد الأول: 1957-1973 . كونستابل. رقم ISBN 978-1-84901-051-1.
- هيلين، كلينتون (2010). Still On The Road: The Songs of Bob Dylan, Volume Two: 1974–2008 . Constable. ISBN 978-1-84901-011-5.
- هيلين، كلينتون (2011). بوب ديلان: وراء الظلال: طبعة الذكرى السنوية العشرين . فابر وفابر. رقم ISBN 978-0-571-27240-2.
- هيلين، كلينتون (2021). الحياة المزدوجة لبوب ديلان: المجلد الأول: 1941-1966 شعور مضطرب وجائع . بودلي هيد. رقم ISBN 978-1847925886.
- هيلين، كلينتون (2023). الحياة المزدوجة لبوب ديلان: المجلد 2: 1966-2021 بعيدًا عن نفسي . بودلي هيد. رقم ISBN 978-1529923797.
- هوسكينز، بارني (1993). عبر الانقسام العظيم: الفرقة وأمريكا . فايكنج. رقم ISBN 978-0-670-84144-8.
- لاركين، فيليب (1985). كل ما يتعلق بالجاز: مذكرات تسجيلية . فابر آند فابر. رقم ISBN 0-571-13476-9.
- لاثام، شون، محرر (2021). عالم بوب ديلان . مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 978-1-108-49951-4.
- لي، سي بي (2000). مثل رصاصة من الضوء: أفلام بوب ديلان. هيلتر سكيلتر. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-1-900924-06-1.
- ماركوس، جريل (2001). أمريكا القديمة الغريبة: عالم شرائط بوب ديلان في قبو منزله . بيكادور. رقم ISBN 978-0-312-42043-7.
- ماركوس، جريل (2005). مثل حجر متدحرج: بوب ديلان عند مفترق الطرق . فابر وفابر. رقم ISBN 978-0-571-22385-5.
- ماركوسي، مايك (2005). الرسول الشرير: بوب ديلان والستينيات . دار نشر سيفن ستوريز. رقم ISBN 978-1-58322-686-5.
- مارشال، سكوت (2002). الحاج القلق: الرحلة الروحية لبوب ديلان . كتب ذات صلة. رقم ISBN 978-0-9714576-2-1.
- ميلر، جيم، محرر (1981)، تاريخ موسيقى الروك أند رول في مجلة رولينج ستون ، بيكادور، رقم ISBN 978-0-330-26568-3
- موير، أندرو (2001). حافة الشفرة: بوب ديلان والجولة التي لا تنتهي . هيلتر سكيلتر. رقم ISBN 978-1-900924-13-9.
- بوليزوتي، مارك (2006). الطريق السريع 61: إعادة النظر . كونتينيوم. رقم ISBN 978-0-8264-1775-6.
- ريكس، كريستوفر (2003). رؤى ديلان للخطيئة . دار نشر بينجوين/فايكنج. رقم ISBN 978-0-670-80133-6.
- روبرتسون، روبي (2016). شهادة . ويليام هاينمان. ISBN 978-1-78515-106-4.
- سكادوتو، أنتوني (2001) [1972]. بوب ديلان . هيلتر سكيلتر. رقم ISBN 978-1-900924-23-8.
- شوماخر، مايكل، محرر (2017). الفكرة الأولى: محادثات مع ألين جينسبيرج . مطبعة جامعة مينيسوتا. رقم ISBN 978-0-8166-9917-9.
- شيلتون، روبرت (1986). لا اتجاه إلى المنزل . مكتبة نيو إنجلش. رقم ISBN 978-0-450-04843-2.
- شيلتون، روبرت (2011). No Direction Home: The Life and Music of Bob Dylan، طبعة منقحة ومحدثة . دار أومنيبس للنشر. رقم ISBN 978-1-84938-911-2.
- شيبرد، سام (2004). سجل الرعد المتدحرج (طبعة أعيد إصدارها). دا كابو. رقم ISBN 978-0-306-81371-9.
- سونيس، هوارد (2001). على الطريق السريع: حياة بوب ديلان. دار جروف للنشر. رقم ISBN 978-0-8021-1686-4.
- وليامز، ريتشارد (1992). ديلان: رجل يُدعى ألياس . بلومزبري. رقم ISBN 978-0-7475-1084-0.
- ويليامسون، نايجل (2004). الدليل الخشن لبوب ديلان . أدلة خشنة. رقم ISBN 978-1-84353-139-5.
روابط خارجية
الوسائط من كومنز
أخبار من ويكي نيوز
اقتباسات من ويكي الاقتباس
بيانات من ويكي بيانات
- الموقع الرسمي
- توقع هطول الأمطار – أخبار وأحداث ديلان، يتم تحديثها يوميًا
- BobLinks – سجل شامل للحفلات الموسيقية وقوائم الأغاني
- ألبوم Bjorner’s Still on the Road – معلومات عن جلسات التسجيل والعروض
- بوب ديلان على موقع IMDb
- بوب ديلان على موقع Nobelprize.org
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||
| |
| Studio albums | |
| Compilations | |
| Songs and singles | |
| متعلق ب | |
| |
