ن م ع

📅 آخر تحديث: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 9 صور
الموسوعة الحرة

نيو ميوزيكال إكسبريس
غلاف العدد الرقمي لشهر ديسمبر 2020، يضم ديفيد بيرن
فئاتالموسيقى ووسائل الإعلام الثقافية الشعبية
تكرارأسبوعية (1952–2018)
ثنائية الشهر (2023–حتى الآن)
مؤسسثيودور إنجهام
تأسست1952 ؛ منذ 72 عامًا ( 1952 )
العدد الأول7 مارس 1952 – 9 مارس 2018، 2023 – حتى الآن (نسخة مطبوعة)
1996 (نسخة إلكترونية)
شركةشبكات NME
دولةالمملكة المتحدة
مقرها فيلندن، إنجلترا
لغةإنجليزي
موقع إلكترونيwww.nme.com
الرقم الدولي المعياري للكتاب0028-6362

نيو ميوزيكال إكسبريس ( NME ) هو موقع ويب وعلامة تجارية بريطانية للموسيقى والأفلام والألعاب والثقافة [1] . تأسست كصحيفة في عام 1952، حيث يشار إلى المنشور باسم "روك إنكي"، [2] أصبحت NME مجلة انتهى بها الأمر كمنشور مجاني، قبل أن تصبح علامة تجارية عبر الإنترنت تتضمن موقعها الإلكتروني ومحطات الراديو. [3] [4] [5]

باعتبارها صحيفة روك إنك، كانت NME أول صحيفة بريطانية تتضمن قائمة بالأغاني المنفردة ، وأضافت هذه الميزة في طبعة 14 نوفمبر 1952. وفي السبعينيات، أصبحت الصحيفة الموسيقية البريطانية الأكثر مبيعًا. ومن عام 1972 إلى عام 1976، ارتبطت بشكل خاص بالصحافة الغريبة [ بحاجة لمصدر ] ثم ارتبطت ارتباطًا وثيقًا بموسيقى البانك روك من خلال كتابات جولي بيرشيل وبول مورلي وتوني بارسونز . بدأت كصحيفة موسيقية، وانتقلت تدريجيًا إلى شكل مجلة خلال الثمانينيات والتسعينيات، وتغيرت من الصحيفة الورقية في عام 1998.

تم إطلاق موقع مجلة NME.com في عام 1996، وأصبح أكبر موقع موسيقى مستقل في العالم، مع أكثر من ستة عشر مليون مستخدم شهريًا. [ بحاجة لمصدر ] مع انخفاض مبيعات أكشاك بيع الصحف في قطاع المجلات في المملكة المتحدة في أوائل القرن الحادي والعشرين، بلغ التوزيع المدفوع للمجلة في النصف الأول من عام 2014 15830. [6] في سبتمبر 2015، أعيد إطلاق مجلة NME لتوزيعها على المستوى الوطني كمنشور مجاني. [7] كان متوسط ​​التوزيع الأول المنشور في فبراير 2016 البالغ 307217 نسخة في الأسبوع هو الأعلى في تاريخ العلامة التجارية، متجاوزًا أفضل رقم سابق بلغ 306881، والذي تم تسجيله في عام 1964 في ذروة شهرة البيتلز . [8] بحلول ديسمبر 2017، وفقًا لمكتب تدقيق التوزيع ، انخفض متوسط ​​توزيع NME إلى 289432 نسخة في الأسبوع، [9] على الرغم من أن ناشرها آنذاك Time Inc. UK زعم أن لديه أكثر من 13 مليون مستخدم فريد عالميًا شهريًا، بما في ذلك 3 ملايين في المملكة المتحدة. [10] في مارس 2018، أعلن الناشر أن النسخة المطبوعة من NME ستتوقف عن النشر بعد 66 عامًا وتصبح منشورًا عبر الإنترنت فقط. [11] [12] ومع ذلك، تم عكس هذا القرار في عام 2023، حيث أعلنت NME أنها ستعيد إحياء مجلتها المطبوعة كإصدار شهري.

تم الاستحواذ على NME في عام 2019 من قبل شركة الموسيقى السنغافورية BandLab Technologies ، والتي وضعت جميع منشوراتها الموسيقية تحت العلامة التجارية NME Networks في ديسمبر 2021، عندما تمت إعادة هيكلة الشركة. [13]

تاريخ

تأسست الصحيفة في عام 1952. [14] تم شراء The Accordion Times and Musical Express من قبل مروج الموسيقى اللندني موريس كين مقابل 1000 جنيه إسترليني، قبل 15 دقيقة فقط من إغلاقها رسميًا. [15] أعيد إطلاقها باسم New Musical Express ، وتم نشرها في البداية بتنسيق صحيفة شعبية غير لامعة على ورق الصحف القياسي . تحت تحرير راي سونين ، بدأت الصحيفة في نشر مقابلات الفنانين وثرثرة الصناعة، وفي 14 نوفمبر 1952، مستلهمة من مجلة بيلبورد الأمريكية ، أنشأت أول مخطط للأغاني الفردية في المملكة المتحدة ، وهي قائمة بأفضل اثني عشر أغنية فردية مبيعًا. قفزت مبيعات المجلة بنسبة 50٪. كان أول مخطط للأغاني الفردية هذا، على عكس المخططات الأحدث، هو اثني عشر أغنية من أفضل الأغاني التي حصلت عليها المجلة نفسها من المبيعات في المتاجر الإقليمية في جميع أنحاء المملكة المتحدة. كان أول رقم واحد هو " هنا في قلبي " لأل مارتينو .

ستينيات القرن العشرين

خلال الستينيات، دافعت الصحيفة عن المجموعات البريطانية الجديدة الناشئة في ذلك الوقت. بلغ توزيع NME ذروته في عهد آندي جراي (المحرر 1957-1972) برقم 306.881 للفترة من يناير إلى يونيو 1964. [16] [17] ظهرت فرقة البيتلز ورولينج ستونز بشكل متكرر على الغلاف الأمامي. ظهر هؤلاء الفنانون وغيرهم أيضًا في حفل NME Poll Winners' Concert، وهو حدث توزيع جوائز يضم فنانين صوتوا على أنهم الأكثر شعبية من قبل قراء الصحيفة. كما تضمن الحفل أيضًا احتفالًا حيث سيحصل الفائزون في الاستطلاع على جوائزهم. أقيمت حفلات NME Poll Winners' Concert بين عامي 1959 و1972. ومنذ عام 1964 فصاعدًا، تم تصويرها وتحريرها وبثها على التلفزيون البريطاني بعد أسابيع قليلة من حدوثها.

في منتصف الستينيات، كانت NME مخصصة في المقام الأول لموسيقى البوب ​​بينما اشتهرت منافستها الأكبر سنًا، ميلودي ميكر ، بتغطيتها الأكثر جدية للموسيقى. وشملت العناوين المنافسة الأخرى ريكورد ميرور ، التي مهدت الطريق في الدفاع عن موسيقى الإيقاع والبلوز الأمريكية ، وديسك ، التي ركزت على أخبار المخططات. [18] في الجزء الأخير من العقد، رسمت الصحيفة صعود موسيقى الهلوسة والهيمنة المستمرة للفرق البريطانية في ذلك الوقت. خلال هذه الفترة، بدأ تصنيف بعض أقسام موسيقى البوب ​​على أنها روك. انخرطت الصحيفة في منافسة متوترة في بعض الأحيان مع ميلودي ميكر ؛ ومع ذلك، كانت مبيعات NME صحية، حيث باعت الصحيفة ما يصل إلى 200000 إصدار في الأسبوع، مما يجعلها واحدة من أكبر البائعين في المملكة المتحدة في ذلك الوقت.

سبعينيات القرن العشرين

غلاف يضم باتي سميث لأسبوع 21 فبراير 1976

بحلول أوائل سبعينيات القرن العشرين، فقدت NME مكانتها أمام Melody Maker ، حيث فشلت تغطيتها للموسيقى في مواكبة تطور موسيقى الروك، وخاصة خلال السنوات الأولى من موسيقى الروك المخدرة والروك التقدمي . في أوائل عام 1972، كانت الصحيفة على وشك الإغلاق من قبل مالكها IPC (الذي اشترى الصحيفة من Kinn في عام 1963). [19] وفقًا لنيك كينت (الذي سرعان ما لعب دورًا بارزًا في إحياء الصحيفة):

بعد أن انخفضت المبيعات إلى 60 ألف نسخة، وتم نشر مراجعة لعازف الجيتار Duane Eddy والتي بدأت بالكلمات "في هذا الألبوم الخامس والثلاثين، نجد Duane بصوت جيد كما كان دائمًا"، طُلب من NME إعادة النظر في سياساتها أو الموت على الكرمة. [20]

تم تعيين آلان سميث محررًا في عام 1972، وطلبت منه لجنة الصحافة المستقلة تغيير الأمور بسرعة أو مواجهة الإغلاق. [21] لتحقيق هذه الغاية، قام سميث ومساعده المحرر نيك لوجان بمداهمة الصحافة السرية بحثًا عن كتاب مثل تشارلز شار موراي ونيك كينت، وجندوا كتابًا آخرين مثل توني تايلر وإيان ماكدونالد والكاليفورني داني هولواي. [ بحاجة لمصدر ] وفقًا لمجلة الإيكونوميست ، بدأت مجلة نيو ميوزيكال إكسبريس "في الترويج للموسيقى الصاعدة تحت الأرض... أصبحت مجلة نيو ميوزيكال إكسبريس البوابة إلى عالم أكثر تمردًا. أولاً، ظهرت موسيقى الروك الجذابة ، وفرق مثل تي ريكس ، ثم ظهرت موسيقى البانك .... وبحلول عام 1977، أصبحت المجلة المكان الذي يمكن من خلاله مواكبة الثورة الثقافية التي كانت تبهر شباب الأمة الكسالى. وكانت فرق مثل سيكس بيستولز ، وإكس راي سبكس ، وجينريشن إكس من نجوم الغلاف الدائمين، وقد أشاد بهم كتاب مثل جولي بيرشيل وتوني بارسونز ، الذين سردت نبرتهم العدمية سنوات البانك بشكل مثالي". [22] وبحلول الوقت الذي سلم فيه سميث كرسي التحرير إلى لوجان في منتصف عام 1973، كانت الصحيفة تبيع ما يقرب من 300000 نسخة أسبوعيًا وتتفوق على ميلودي ميكر ، وديسك ، وريكورد ميرور ، وساوندز . [ بحاجة لمصدر ]

وفقًا لماكدونالد: [23]

أعتقد أن جميع الصحف الأخرى كانت تعلم بحلول عام 1974 أن NME أصبحت أفضل صحيفة موسيقية في بريطانيا. كان لدينا معظم أفضل الكتاب والمصورين، وأفضل التصميمات، وحس الفكاهة، والشعور بالمغامرة الحقيقية. كما شرعنا في التغلب على Melody Maker في قوتها: كونها مجلة جادة ومسؤولة. لقد قمنا بإصدار مقالات Looking Back وConsumer Guide التي تفوقت على المنافسة بعيدًا عن الأنظار، ولم نفعل ذلك فقط لتجاوز منافسينا ولكن لأننا كنا نعتقد أن موسيقى الروك قد أنهت أول موجة لها حوالي عام 1969/1970 وتستحق أن تُعامل كتاريخ، كقانون للأعمال. أردنا أن نرى إلى أين وصلنا، وفرز هذا الكم الهائل من الأشياء التي تدفقت منذ منتصف الستينيات. كان الجميع في الصحيفة مهتمين بهذا.

تصدرت فرقة ليد زيبلين "استطلاع NME Pop" لمدة ثلاث سنوات متتالية (1974-1976) ضمن فئة أفضل "مجموعة غنائية". [24]

في عام 1976، انتقدت مجلة NME فرقة Kraftwerk الألمانية الرائدة في مجال الموسيقى الإلكترونية بهذا العنوان: "هذا ما حاربه آباؤك لإنقاذك منه ..." وقالت المقالة إن "الألحان الإلكترونية تدفقت ببطء مثل قطعة قمامة تطفو على نهر الراين الملوث ". [25] وشهد نفس العام أيضًا وصول موسيقى البانك روك إلى ما اعتبره بعض الناس مشهدًا موسيقيًا راكدًا. منحت مجلة NME فرقة Sex Pistols أول تغطية صحفية موسيقية لها في مراجعة حية لأدائهم في Marquee في فبراير من ذلك العام، ولكن بشكل عام كانت بطيئة في تغطية هذه الظاهرة الجديدة بالمقارنة مع Sounds و Melody Maker ، حيث كان جون إنجهام وكارولين كون على التوالي من أوائل أبطال البانك. على الرغم من نشر مقالات من أمثال ميك فارين (الذي دعت مقالته "تيتانيك تبحر عند الفجر" إلى حركة روك جديدة يقودها الشارع ردًا على روك الاستاد) من قبل NME في ذلك الصيف، فقد كان هناك شعور بأن الكتابة الأصغر سنًا كانت ضرورية لتغطية حركة البانك الناشئة بشكل موثوق، وأعلنت الصحيفة عن وجود ثنائي من "المسلحين الشباب العصريين" للانضمام إلى طاقم التحرير. أدى ذلك إلى توظيف توني بارسونز وجولي بيرشيل . سرعان ما أصبح الثنائي أبطال مشهد البانك وخلق نغمة جديدة للصحيفة. ينعكس وقت بارسونز في NME في روايته لعام 2005 Stories We Could Tell ، حول مغامرات ثلاثة صحفيين شباب في صحيفة الموسيقى في ليلة 16 أغسطس 1977 - الليلة التي توفي فيها إلفيس بريسلي .

الشعار الذي تم استخدامه مع اختلاف طفيف منذ عام 1978

في عام 1978، انتقل لوغان إلى منصب آخر، وتم تعيين نائبه نيل سبنسر محررًا. كانت إحدى مهامه الأولى الإشراف على إعادة تصميم الصحيفة بواسطة بارني بابلز ، والتي تضمنت الشعار الذي لا يزال مستخدمًا على رأس الصحيفة اليوم (وإن كان في شكل معدّل) - ظهر هذا لأول مرة في نهاية عام 1978. تزامن وقت سبنسر كمحرر أيضًا مع ظهور أعمال ما بعد البانك مثل Joy Division و Gang of Four . انعكس هذا التطور في كتابات إيان بينمان وبول مورلي . كان لدى داني بيكر ، الذي بدأ ككاتب في NME في هذا الوقت تقريبًا، أسلوب أكثر صراحة وشعبية.

كما أصبحت الصحيفة أكثر انفتاحًا على السياسة خلال فترة البانك. وكان غلافها يعرض أحيانًا قضايا موجهة للشباب بدلاً من عمل موسيقي. واتخذت موقفًا تحريريًا ضد الأحزاب السياسية مثل الجبهة الوطنية . ومع انتخاب مارجريت تاتشر في عام 1979، اتخذت الصحيفة موقفًا اشتراكيًا على نطاق واسع لمعظم العقد التالي.

ثمانينيات القرن العشرين

في الثمانينيات، أصبحت NME أهم صحيفة موسيقية في البلاد. [22] أصدرت المجلة C81 المؤثرة في عام 1981، بالاشتراك مع Rough Trade Records ، والتي كانت متاحة للقراء عن طريق الطلب بالبريد بسعر منخفض. تضمن الشريط عددًا من الفرق الناشئة آنذاك، بما في ذلك Duran Duran و Aztec Camera و Orange Juice و Linx و Scritti Politti ، بالإضافة إلى عدد من الفنانين الأكثر رسوخًا مثل Robert Wyatt و Pere Ubu وBuzzcocks و Ian Dury . تم إصدار شريط ثانٍ بعنوان C86 في عام 1986. من عام 1981 إلى عام 1988، أصدرت المجلة 36 مجموعة كاسيت. [26]

استجابت صحيفة NME لعصر تاتشر من خلال تبني الاشتراكية من خلال حركات مثل Red Wedge . [27] في أسبوع انتخابات عام 1987 ، نشرت الصحيفة مقابلة مع زعيم حزب العمال ، نيل كينوك ، الذي ظهر على غلاف الصحيفة. [28] ظهر على الغلاف مرة واحدة قبل عامين، في أبريل 1985.

كان من بين الكتاب في هذا الوقت مات سنو ، وكريس بوهن (المعروف في سنواته الأخيرة في الصحيفة باسم "بيبا كوبف")، وأنتونيلا جامبوتو بورك (المعروفة باسمها المستعار أنتونيلا بلاك، وبسبب شعرها البرتقالي المصبوغ آنذاك، جينجر ميجز )، وبارني هوسكينز ، وبولو هيويت، ودون واتسون، وداني كيلي ، وستيفن ويلز ، وديفيد كوانتيك . [29]

ومع ذلك، كانت المبيعات في انخفاض، وبحلول منتصف الثمانينيات، كانت NME قد واجهت فترة صعبة وكانت في خطر الإغلاق. خلال هذه الفترة (التي كانت الآن تحت تحرير إيان باي، الذي حل محل نيل سبنسر في عام 1985)، انقسموا بين أولئك الذين أرادوا الكتابة عن الهيب هوب ، وهو نوع جديد نسبيًا في المملكة المتحدة، وأولئك الذين أرادوا الالتزام بموسيقى الروك. [30] كانت المبيعات أقل على ما يبدو عندما ظهرت صور فناني الهيب هوب على الغلاف، مما أدى إلى معاناة الصحيفة حيث أصبح الافتقار إلى الاتجاه أكثر وضوحًا للقراء. ظهر عدد من الميزات التي لا علاقة لها بالموسيقى على الغلاف في هذا العصر، بما في ذلك مقال بقلم ويليام ليث عن جرائم الكمبيوتر ومقالات بقلم ستيوارت كوسجروف حول مواضيع مثل سياسة الرياضة ووجود القوات الأمريكية في بريطانيا، مع ظهور إلفيس بريسلي على الغلاف ليس لأسباب موسيقية ولكن كرمز سياسي.

كان يُعتقد عمومًا أن NME بلا دفة في هذا الوقت، حيث كان الموظفون يسحبون في وقت واحد في عدد من الاتجاهات فيما أصبح يُعرف باسم "حروب الهيب هوب". كان القراء الذين ينزفون هم الذين هجروا NME لصالح إبداعي نيك لوجان The Face و Smash Hits . وصل هذا إلى ذروته عندما كانت الصحيفة على وشك نشر ملصق لإدراج موجود في ألبوم Dead Kennedys Frankenchrist ، يتكون من لوحة لـ HR Giger تسمى Penis Landscape ، والتي كانت موضوع دعوى قضائية بتهمة الفحش في الولايات المتحدة. في صيف وخريف عام 1987، تم فصل ثلاثة من كبار موظفي التحرير، بما في ذلك باي، ومحرر الوسائط ستيوارت كوسجروف ، ومحرر الفن جو إيوارت. تم إحضار محرر Sounds السابق آلان لويس لإنقاذ الصحيفة، مما يعكس إحياء آلان سميث قبل عقد ونصف.

علق البعض في هذا الوقت على أن NME أصبحت أقل فكرية في أسلوب كتابتها وأقل إبداعًا موسيقيًا. في البداية، كان كتاب NME أنفسهم غير مرتاحين للنظام الجديد، حيث وقع معظمهم على خطاب عدم الثقة في لويس بعد فترة وجيزة من توليه المنصب. ومع ذلك، أثبت هذا الاتجاه الجديد لـ NME أنه نجاح تجاري وجلبت الصحيفة كتابًا جددًا مثل أندرو كولينز وأندرو هاريسون وستيوارت ماكوني وماري آن هوبز وستيف لاماك لمنحها هوية وإحساسًا أقوى بالاتجاه. أعطى لويس الأولوية للقراء على الاستقلال التحريري، وغادر مارك سينكر في عام 1988 بعد أن رفض لويس طباعة مراجعته غير المواتية لألبوم U2 Rattle and Hum ( "أسوأ ألبوم لفرقة رئيسية منذ سنوات")، واستبدله بمراجعة متوهجة لستيوارت بيلي تهدف إلى أن تكون أكثر قبولًا للقراء. [31] في البداية، تم دعم العديد من الفرق الموسيقية على شريط C86 بالإضافة إلى صعود فرق الروك القوطية ، لكن فرقًا جديدة مثل Happy Mondays و Stone Roses كانت تخرج من مانشستر . كان أحد المشاهد على مدار هذه السنوات هو Acid House الذي أنتج " Madchester " الذي ساعد في إعطاء الصحيفة فرصة جديدة للحياة. بحلول نهاية العقد، حل داني كيلي محل لويس كمحرر.

تسعينيات القرن العشرين

بحلول نهاية عام 1990، كان مشهد مادشستر يحتضر، وبدأت NME في الإبلاغ عن فرق موسيقية جديدة قادمة من الولايات المتحدة، وخاصة من سياتل . ستشكل هذه الفرق حركة جديدة تسمى الجرونج ، وكانت الفرق الموسيقية الأكثر شعبية على الإطلاق هي نيرفانا وبيرل جام . أخذت NME الجرونج ببطء شديد ("كانت Sounds" أول صحيفة موسيقية بريطانية تكتب عن الجرونج وكان جون روب أول من أجرى مقابلة مع نيرفانا. [32] كانت Melody Maker أكثر حماسًا في وقت مبكر، إلى حد كبير من خلال جهود Everett True ، الذي كتب سابقًا لـ NME تحت اسم "The Legend!"). في الغالب، لم تهتم NME بالجرونج إلا بعد أن أصبحت Nevermind شائعة. على الرغم من أنها لا تزال تدعم الفرق البريطانية الجديدة، إلا أن الصحيفة كانت تهيمن عليها الفرق الأمريكية، كما كان المشهد الموسيقي بشكل عام.

على الرغم من أن الفترة من 1991 إلى 1993 كانت تهيمن عليها فرق أمريكية مثل نيرفانا، إلا أن الفرق البريطانية لم يتم تجاهلها. لا تزال مجلة NME تغطي المشهد المستقل وكانت متورطة في حرب كلامية مع فرقة جديدة تسمى Manic Street Preachers ، والتي كانت تنتقد مجلة NME لما اعتبرته وجهة نظر نخبوية للفرق التي ستدعمها. وصل هذا إلى ذروته في عام 1991، عندما أكد ريتشي إدواردز ، أثناء مقابلة مع ستيف لاماك ، موقف الفرقة من خلال نقش "4real" على ذراعه بشفرة حلاقة.

بحلول عام 1992، اختفت موسيقى Madchester، وبدأت بعض الفرق البريطانية الجديدة في الظهور إلى جانب فرقة Manics. وسرعان ما أشادت الصحيفة بفرقة Suede باعتبارها بديلاً لموسيقى الجرونج الثقيلة، واعتبرتها بداية لمشهد موسيقي بريطاني جديد. ومع ذلك، ظلت موسيقى الجرونج هي القوة المهيمنة، لكن صعود الفرق البريطانية الجديدة أصبح شيئًا ستركز عليه الصحيفة أكثر فأكثر.

في عام 1992، كان لدى NME أيضًا نزاع علني للغاية مع موريسي بسبب مزاعم من قبل Dele Fadele من NME بأن موريسي استخدم كلمات وصور عنصرية. [33] اندلع هذا بعد حفل موسيقي في Finsbury Park حيث شوهد موريسي وهو يلف نفسه بعلم المملكة المتحدة . أدت سلسلة المقالات (بدءًا من مقال Fadele) التي تلت ذلك في الإصدار التالي من NME (التي تضمنت القصة على الغلاف الأمامي) [34] إلى إفساد علاقة موريسي بالصحيفة، مما أدى إلى عدم تحدث موريسي إلى الصحيفة مرة أخرى لمدة 12 عامًا (أي حتى عام 2004). [35] [36]

في وقت لاحق من عام 1992، تم تعيين ستيف ساذرلاند، الذي كان يعمل سابقًا كمساعد محرر في مجلة ميلودي ميكر ، كمحرر في مجلة إن إم إي ليحل محل داني كيلي . غادر أندرو كولينز وستيوارت ماكوني وستيف لاماك وماري آن هوبز مجلة إن إم إي احتجاجًا وانتقلوا إلى مجلة سيليكت ؛ كما كتب كولينز وماكوني ولاماك في مجلة كيو ، بينما انضم لاماك إلى مجلة ميلودي ميكر في عام 1997. أصبح كيلي وكولينز وماكوني ولاماك وهوبز لاحقًا مذيعين بارزين مع إذاعة بي بي سي 1 حيث أعادت اختراع نفسها تحت قيادة ماثيو بانيستر .

في أبريل 1994، عُثر على كيرت كوبين، قائد فرقة نيرفانا، ميتًا، وهي القصة التي لم تؤثر فقط على معجبيه وقراء NME ، بل ستشهد أيضًا تغييرًا هائلاً في الموسيقى البريطانية. كان من المقرر استبدال الجرونج بـ Britpop ، [37] وهو نوع جديد متأثر بالموسيقى والثقافة البريطانية في الستينيات. صاغ المصطلح NME [ بحاجة لمصدر ] بعد أن أصدرت فرقة Blur ألبومها Parklife في شهر وفاة كوبين. بدأ Britpop في ملء الفراغ الموسيقي والثقافي الذي تركه وفاة كوبين، ومع نجاح Blur وصعود مجموعة جديدة من مانشستر تسمى Oasis ، استمر Britpop في صعوده لبقية عام 1994. بحلول نهاية العام، أصبحت Blur وOasis أكبر فرقتين في المملكة المتحدة، وكانت مبيعات NME في ازدياد بفضل تأثير Britpop. في عام 1995، قامت NME بتغطية هذه الفرق الجديدة، والتي لعب العديد منها على مسرح NME في مهرجان جلاستونبري في ذلك العام ، حيث كانت الصحيفة ترعى المسرح الثاني في المهرجان منذ عام 1993. وكان هذا هو العام الأخير الذي ترعى فيه المسرح؛ وبعد ذلك، عُرف المسرح باسم "المسرح الآخر".

في أغسطس 1995، خططت Blur وOasis لإصدار أغانٍ فردية في نفس اليوم وسط دعاية إعلامية ضخمة. وضع ستيف ساذرلاند القصة على الصفحة الأولى من الصحيفة، وتعرض لانتقادات بسبب استغلاله للمبارزة بين الفرقتين. فازت Blur بـ "السباق" للوصول إلى قمة المخططات، وأدت التداعيات الناتجة عن الدعاية إلى زيادة مبيعات الصحيفة خلال التسعينيات حيث أصبح Britpop هو النوع السائد. بعد هذه الذروة، شهدت الصحيفة انحدارًا بطيئًا حيث احترق Britpop بسرعة إلى حد ما على مدى السنوات القليلة التالية. ترك هذا الصحيفة بلا اتجاه مرة أخرى، ولم تؤد محاولات تبني صعود ثقافة DJ في أواخر التسعينيات إلا إلى انتقاد الصحيفة لعدم دعمها لموسيقى الروك أو الموسيقى المستقلة. حاولت الصحيفة العودة إلى تجسيدها المسيس للغاية في الثمانينيات من خلال نشر قصة غلاف في مارس 1998 تدين توني بلير ، الذي كان قد ربط نفسه سابقًا بفرق البوب ​​البريطاني مثل Oasis ، وقد حظي هذا بمستوى معين من الاهتمام في وسائل الإعلام الأوسع. [ بحاجة لمصدر ]

حاول ساذرلاند تغطية الفرق الموسيقية الأحدث، لكن غلافًا صدر عام 1998 عن فرقة الروك الكندية Godspeed You! Black Emperor أدى إلى انخفاض مبيعات الصحيفة إلى أدنى مستوى، وذكر ساذرلاند لاحقًا في افتتاحيته الأسبوعية أنه نادم على وضعهم على الغلاف. بالنسبة للكثيرين، كان هذا يُنظر إليه على أنه إهانة لمبادئ الصحيفة، ووصلت المبيعات إلى أدنى مستوى لها عند مطلع الألفية. بدءًا من إصدار 21 مارس 1999، لم تعد الصحيفة تُطبع على ورق الصحف، ومؤخرًا، تحولت إلى حجم التابلويد بأغلفة ملونة لامعة.

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

في عام 2000، غادر ستيف ساذرلاند ليصبح مدير العلامة التجارية لـ NME ، وتم استبداله كمحرر بكاتب Melody Maker البالغ من العمر 26 عامًا بن نولز. في نفس العام، اندمجت Melody Maker رسميًا مع NME ، وتكهن الكثيرون بأن NME ستكون التالية على الإغلاق، حيث كان سوق المجلات الموسيقية الأسبوعية يتقلص - تم إغلاق المجلة الشهرية Select ، التي ازدهرت بشكل خاص خلال عصر Britpop، في غضون أسبوع من Melody Maker . في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، حاولت NME أيضًا توسيع نطاق تغطيتها مرة أخرى إلى حد ما، ونشرت قصص غلاف عن أعمال الهيب هوب مثل Jay-Z و Missy Elliott ، والموسيقي الإلكتروني Aphex Twin ، والفائزين بـ Popstars Hear'say ، ومجموعات R&B مثل Destiny's Child . ومع ذلك، كما هو الحال في الثمانينيات، أثبتت هذه عدم شعبيتها لدى الكثير من قراء الصحيفة، وسرعان ما تم إسقاطها. في عام 2001، أعادت NME تأكيد مكانتها كمؤسسة مؤثرة في الموسيقى الجديدة، وساعدت في تقديم فرق مثل Strokes ، وVines ، و White Stripes .

في عام 2002، تم تعيين كونور ماكنيكولاس محررًا، مع موجة جديدة من المصورين بما في ذلك دين تشالكلي وأندرو كيندال وجيمس لوكر وبيتر فان هاتيم، ومعدل دوران مرتفع للكتاب الشباب. ركزت على الفرق البريطانية الجديدة مثل Libertines و Franz Ferdinand و Bloc Party و Kaiser Chiefs ، والتي ظهرت مع استمرار نمو الموسيقى المستقلة في النجاح التجاري. في وقت لاحق، أصبحت Arctic Monkeys حاملة لواء محصول ما بعد Libertines من الفرق المستقلة، حيث تم دعمها بنجاح من قبل NME وحققت نجاحًا تجاريًا ونقديًا واسع النطاق.

في ديسمبر 2005، وُجِّهت اتهامات بأن استطلاع نهاية العام الذي أجرته مجلة NME قد تم تحريره لأسباب تجارية وسياسية. [38] وقد دحض ماكنيكولاس هذه الانتقادات، حيث زعم أن مجلة الويب Londonist.com حصلت على مسودة مبكرة من الاستطلاع.

في أكتوبر 2006، أطلقت NME نسخة إيرلندية من المجلة تسمى NME Ireland . [39] تزامن هذا مع إطلاق نادي NME في دبلن . كانت فرقة Humanzi التي تتخذ من دبلن مقراً لها أول من ظهر على غلاف NME Ireland. لم تتمكن النسخة الأيرلندية من المجلة من التنافس مع المنافسين المحليين مثل Hot Press، لذلك تم إيقافها بعد إصدارها الرابع في فبراير 2007. [40]

بعد ترشيحات جائزة NME لعام 2008، انتقدت كارولين سوليفان من صحيفة الجارديان افتقار المجلة إلى التنوع، قائلة: [41]

إن "فرق NME" تندرج ضمن معايير ضيقة للغاية. ففي الثمانينيات، كانت الصحيفة تفتخر بتغطيتها لموسيقى الهيب هوب والإيقاع والبلوز ومشهد الرقص الناشئ، والتي أخذتها على محمل الجد وبرزت بشكل بارز - إلى جانب الأجرة المعتادة التي تدعمها Peel. ولكن الآن، تقلص نطاق الفرق الموسيقية المعتمدة بشكل كبير إلى فئة تجسدها فرق مثل [Arctic] Monkeys وBabyshambles وMuse - وهي فرق لا تحتاج إلى معرفة متخصصة للكتابة عنها وهي مجرد "فرق مستقلة" بما يكفي لجعل القراء يشعرون بأنهم جزء من نادٍ. ومثل كل شيء آخر في مجال النشر، يجب أن يكون هذا الاتجاه المحدد استجابة لطلب القراء، لكنه لا يشكل نصف مجلة محدودة بذاتها.

في مايو 2008، حصلت المجلة على إعادة تصميم تستهدف القراء الأكبر سنًا بنبرة أكثر موثوقية. تضمن العدد الأول من إعادة التصميم أغنية فردية مجانية مقاس سبع بوصات من إنتاج Coldplay .

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

تم تعيين كريسي موريسون محررة في يونيو 2009، وأطلقت مجلة NME بتصميم جديد في أبريل 2010. وكان العدد يحتوي على 10 أغلفة مختلفة، تسلط الضوء على النطاق الأوسع للموسيقى التي ستغطيها المجلة، وظهر فيها جاك وايت ، وفلورنس آند ذا ماشين ، وإل سي دي ساوند سيستم ، وريهانا ، وكازابيان ، ولورا مارلينج ، وفوالز ، وميا ، وبفي كليرو ، وماجنتيك مان .

تم استبدال موريسون كمحرر في يوليو 2012 من قبل مايك ويليامز، الذي كان نائبًا للمجلة سابقًا. [42] ويليامز هو الآن رئيس التحرير، مع المسؤولية الكاملة عن إنتاج NME عبر الأنظمة الأساسية. تحت قيادة ويليامز، أطلقت NME تطبيق NME Daily، [43] وحدثًا جديدًا يركز على المهنة يسمى Lifehacks، [44] وأعادت إطلاق مجلة NME وموقع NME الإلكتروني، NME.com بنجاح.

في عام 2013، تعرضت قائمة مجلة NME لأعظم 500 ألبوم على الإطلاق لانتقادات من وسائل الإعلام. وأشارت صحيفة الغارديان إلى أن محررة المقالات لورا سنابس أدرجت في قائمتها لأفضل 5 "ألبومات على الإطلاق" أربعة ألبومات من نفس الفرقة وهي ذا ناشيونال . [45] وبالمثل، لاحظت مجلة Consequence of Sound أنه "إذا كانت لورا سنابس تتمناها، فإن الألبومات الأربعة الأولى ستكون جميعها من ألبومات ذا ناشيونال". [46]

عنوان مجاني

في فبراير 2015، ورد أن NME كانت في مناقشات حول إزالة سعر الغلاف والتحول إلى إصدار مجاني. [47] تم تأكيد ذلك في يوليو 2015. [48]

تم إطلاق مجلة NME المجانية في 18 سبتمبر 2015، مع ريهانا على الغلاف. [49] تم توزيعها على مستوى البلاد عبر الجامعات ومتاجر التجزئة وشبكة النقل، وكانت أرقام التوزيع الأولى المنشورة في فبراير 2016 من 307،217 نسخة في الأسبوع هي الأعلى في تاريخ العلامة التجارية. منذ إعادة الإطلاق، تضمنت المجلة عددًا من نجوم البوب ​​​​العالميين البارزين على الغلاف مثل كولد بلاي وتايلور سويفت ولانا ديل راي وكاني ويست وغرين داي إلى جانب المواهب الناشئة مثل زارا لارسون وييرز آند ييرز وليدي ليشور وكريستين آند ذا كوينز . [ بحاجة لمصدر ]

تم الإشادة بمجلة NME المجانية الموجهة نحو البوب ​​لإعادة ربط NME بجمهورها المستهدف، [50] وحصلت على الميدالية الفضية في جوائز رابطة الناشرين المحترفين لعام 2016 لأول غلاف تاريخي لها على الإطلاق كعنوان مجاني، والذي يضم ريهانا. [51] حصل رئيس التحرير مايك ويليامز على جائزة محرر العام في جوائز BSME لعام 2016، وذكر الحكام أنه تحت قيادة ويليامز، "عادت NME من مستقبل غير مؤكد وأثبتت نفسها بثقة وإبداع في سوق جديدة".

في مارس 2018، ذكرت صحيفة الجارديان أن مجلة NME ستتوقف عن النشر المطبوع بعد 66 عامًا. [52] وسيستمر النشر عبر الإنترنت.

في عام 2019، قامت شركة TI Media، خليفة شركة IPC، ببيع NME و Uncut لشركة BandLab Technologies السنغافورية . [53]

عشرينيات القرن العشرين

في عام 2021، أصبحت NME العلامة التجارية الرئيسية لقسم نشر الموسيقى في Caldecott Music Group، عندما أعيد تنظيم BandLab Technologies. بالإضافة إلى نشر المجلات المطبوعة في المملكة المتحدة وأستراليا، فإن NME Networks مسؤولة عن ثلاثية من منشورات الموسيقى عبر الإنترنت وموقع NME.com الرئيسي، والذي يحتوي الآن أيضًا على منطقة [54] مخصصة لمشهد الموسيقى الآسيوية وأعمال مثل The Itchyworms، [55] SEVENTEEN، [56] Voice Of Baceprot، [57] Sponge Cola [58] و I Belong To The Zoo [59] من دول مثل كوريا الجنوبية، [60] والفلبين وإندونيسيا.

في 20 يوليو 2023، أعلنت NME أنها ستعيد إطلاق مجلتها المطبوعة في ذلك الصيف. بدءًا من إصدار يوليو / أغسطس الذي يضم D4vd ، سيعرض كل إصدار ثنائي الشهر موهبة موسيقية صاعدة. [61] [62] أوضحت هولي بيشوب، الرئيسة التنفيذية والتجارية لشبكات NME، أن الشركة "استلهمت من النهضة التي شهدناها في أشرطة الفينيل والكاسيت" لإعادة إصدار مادي لمحبي الموسيقى. [63]

NME أستراليا

في ديسمبر 2018، أعلنت BandLab Technologies عن إطلاق NME Australia . [64] في البداية كان موقعًا على الويب فقط، وتم إعطاء المقابلات الجديدة أغلفة وترقيمها كأعداد، مع Amyl & The Sniffers على الغلاف الافتتاحي. في ذلك الوقت، أعلنت BandLab أن الإصدار الأسترالي لن يكون له محرر محلي، وسيتم التحكم فيه بدلاً من ذلك بواسطة فريق في لندن وسنغافورة، مع محتوى من المساهمين الأستراليين. [65]

تم الإعلان عن إصدار مطبوع في أبريل 2020، بدءًا من الإصدار رقم 5، بعد ترقيم أغلفة المجلة عبر الإنترنت. [66] أصبحت تاش سلطانة أول فنانة غلاف للإصدار المطبوع، [67] والذي استمر في عرض فنانين مثل The Avalanches و Jaguar Jonze و Tkay Maidza و Lorde على أغلفة المجلة المستقبلية.

تصدر المجلة ستة أعداد كل عام، مع إضافة محتوى جديد إلى الموقع الإلكتروني بانتظام.

NME.com

في عام 1996، أطلقت NME موقعها الإلكتروني NME.com تحت إشراف المحرر ستيف ساذرلاند والناشر روبرت تامي. وكان أول محرر هو بريندان فيتزجيرالد. وكان إيوي تشين أول مصمم للموقع. وفي وقت لاحق، أعاد أنتوني ثورنتون تصميم الموقع، مع التركيز على أخبار الموسيقى. في نوفمبر 1999، استضاف الموقع أول بث مباشر على الإنترنت في المملكة المتحدة، لفرقة Suede "Live in Japan". في عام 2001، قدم الموقع نسخة MP3 مجانية من أغنية " Last Nite " لفرقة Strokes قبل أسبوع من إصدارها.

وقد حصل الموقع على جائزة مجلة العام الإلكترونية في عامي 1999 و2001؛ كما حصل أنتوني ثورنتون على جائزة محرر موقع العام في ثلاث مناسبات - في عامي 2001 و2002 (الجمعية البريطانية لمحرري المجلات) وفي عام 2002 (رابطة الناشرين الدوريين).

في عام 2004، انضم بن بيرو إلى NME.com بصفته المحرر الثالث للموقع. وأعاد إطلاق الموقع وتطويره في سبتمبر 2005، وانتقل التركيز نحو الفيديو والصوت والمجتمع الموسيقي الأوسع. وقد حصل على جائزة أفضل موقع موسيقى في جوائز Record of the Day في أكتوبر 2005. وفي عام 2006، حصل على جائزة BT Digital Music لأفضل مجلة موسيقية وجائزة رئيس مجلس الإدارة الأولى من جمعية الناشرين عبر الإنترنت التي منحها الرئيس سيمون والدمان تقديرًا لدوره الرائد في تاريخه الممتد لعشر سنوات.

في عام 2007، تم إطلاق NME.com في الولايات المتحدة مع موظفين إضافيين.

في أكتوبر 2007، انضم ديفيد موينيهان إلى الموقع باعتباره المحرر الرابع. في عام 2008، فاز الموقع بجائزة BT Digital Music لأفضل مجلة موسيقية، بالإضافة إلى جائزة أفضل فريق تحرير من رابطة الناشرين عبر الإنترنت، ومحرر موقع الويب للعام من جمعية محرري المجلات البريطانية وجائزة Record of the Day لأفضل موقع ويب موسيقي. في يونيو 2009، فاز موقع NME.com بجائزة رابطة الناشرين الدوريين (PPA) لمجلة المستهلك التفاعلية للعام. في عام 2010، فاز بجائزة موقع الويب للعام من AOP وPPA. في نفس العام، وسع موقع NME.com نطاق تغطيته ليشمل الأفلام والتلفزيون بالإضافة إلى الموسيقى.

تولى لوك لويس منصب محرر NME.com في مارس 2011، حيث جلب تركيزًا جديدًا على محتوى الفيديو وإشراك المستخدمين، وأبرز التعليقات وأدخل تقييمات المستخدمين على المراجعات. في عام 2011، كان لدى NME.com أكثر من سبعة ملايين مستخدم فريد شهريًا (المصدر: Omniture SiteCatalyst، 2011).

في مايو 2011، أطلقت NME.com موقع NMEVideo.com، وهو موقع شقيق مخصص للفيديو، [68] وأصدرت تطبيق NME Festivals للهواتف الذكية. [69] برعاية BlackBerry ، تضمن تشكيلات وأوقات المسرح ومعارض الصور ومقابلات الفيديو خلف الكواليس، وتم تنزيله 30000 مرة. في الشهر التالي، أطلقت NME أول تطبيق iPad لها، [70] مخصص لجاك وايت.

في سبتمبر 2011، نظم موقع NME.com حفلة استماع مباشرة على تويتر لألبوم فرقة Nirvana Nevermind الصادر عام 1991 [71] للاحتفال بالذكرى السنوية العشرين لهذا الألبوم. كما أطلق الموقع سلسلة جديدة من الأفلام الوثائقية التي أنتجتها الفرقة بنفسها، بعنوان The Ultimate Guide. [72]

في أكتوبر 2011، احتفل الموقع بعيد ميلاده الخامس عشر [73] بنشر قائمة بأفضل 150 أغنية على مدار عمر NME.com. [74] وكانت الأغنية الأولى هي " Paranoid Android " لفرقة Radiohead . [75]

في عام 2015، عينت مجلة NME شارلوت جان محررة رقمية، [76] لتحل محل جريج كوشرين. تحت قيادة جان، تضاعف حجم NME.com ومع التركيز على الوسائط الاجتماعية والفيديو، بنى مستقبلًا مستدامًا كعلامة تجارية عبر الإنترنت فقط. تم تعيين جان محررة في مارس 2018، بعد إغلاق المجلة المطبوعة الأسبوعية، وتركت المنصب في فبراير 2020. [77]

في عام 2020، بدأت NME.com قناة الألعاب الخاصة بها. صرحت هولي بيشوب، الرئيسة التنفيذية والتجارية لشركة NME Networks، أن القناة ستشمل "قراءات طويلة ومحتوى بطل وامتيازات ومراجعات وبث تفاعلي". [78]

يغطي NME

جوائز NME

جوائز NME هي حفل توزيع جوائز يقام كل عام للاحتفال بأفضل موسيقى جديدة في العام الماضي. يتم التصويت على الترشيحات والفائزين النهائيين من قبل قراء المجلة. أقيم حفل توزيع الجوائز لعام 2022، والذي يحمل اسم BandLab NME Awards 2022، في 2 مارس 2022 في أكاديمية O2 بريكستون. [79] [80]

جولات NME

ترعى NME جولة في المملكة المتحدة للفرق الموسيقية الناشئة كل عام.

أصول NME

في عام 2002، بدأت مجلة NME في نشر سلسلة من المجلات ذات الموضوعات التي تعيد طباعة المقالات القديمة والمقابلات والمراجعات من أرشيفها. كانت الإصدارات الخاصة للمجلة تسمى NME Originals ، مع بعض المقالات من عناوين موسيقية أخرى مملوكة لشركة IPC، بما في ذلك مجلات Melody Maker و Rave و Uncut . تضمنت الإصدارات البارزة حتى الآن Arctic Monkeys و Radiohead و The Beatles و Punk Rock و Gothic Rock و Britpop و The Rolling Stones و Mod و Nirvana وسنوات البيتلز المنفردة . كان للسلسلة العديد من المحررين، وأبرزهم ستيف ساذرلاند وكريس هانت . نُشر أحدث إصدار من NME Originals في عام 2005، حيث تم إصدار مجلات الأرشيف ذات الموضوعات هذه تحت العناوين المرتبطة بـ Uncut The Ultimate Music Guide و Ultimate Genre Guide بدلاً من ذلك. [81]

شبكات NME

في ديسمبر 2021، أصبحت BandLab Technologies هي Caldecott Music Group (CMG) مع استخدام الاسم السابق للناشر الآن لقسم تكنولوجيا الموسيقى في CMG. [82] تم وضع العلامة التجارية NME تحت قسم جديد يسمى NME Networks، [83] والذي يتضمن أيضًا Guitar.com و MusicTech . كما تضمنت سابقًا مجلة Uncut ، حتى بيعها في عام 2023. [84]

في عام 2022، وظفت NME Networks جيريمي أبوت كمحرر إداري، وهو الدور الذي سيكون فيه "مسؤولاً عن قيادة العمليات التحريرية اليومية لجميع العناوين مثل NME وNME Asia وNME Australia وGuitar.com وMusicTech، بهدف بناء والحفاظ على مجموعة إعلامية جديدة للموسيقى والثقافة الشعبية على مستوى عالمي". غادر NME Networks في عام 2023. [85]

المحررين

1952: راي سونين
1957: آندي جراي
1972: آلان سميث
1973: نيك لوجان
1978: نيل سبنسر
1985: إيان باي
1987: آلان لويس
1990: داني كيلي
1992: ستيف ساذرلاند
2000: بن نولز
2002: كونور ماكنيكولاس
2009: كريسي موريسون
2012: مايك ويليامز
2018: شارلوت جان

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ "أفضل 20 فيلمًا لعام 2020". NME . 10 ديسمبر 2020.
  2. ^ "ملك الحبر". لوس أنجلوس تايمز . 9 مايو 2004.
  3. ^ "راديو NME: كيفية الاستماع، وأين تستمع، وكل ما تحتاج إلى معرفته". NME . 13 يونيو 2018.
  4. ^ "راديو NME | استمع على الويب، والهاتف المحمول، وApple Music، وDAB والمزيد". راديو NME .
  5. ^ “استمع إلى NME 1 على TuneIn”. تون إن .
  6. ^ رينولدز، جون (16 أغسطس 2012). "NME وQ تعانيان من انخفاض كبير في التوزيع". ميديا ​​ويك . لندن . تم الاسترجاع في 14 سبتمبر 2012 .
  7. ^ "مجلة NME ستُوزع مجانًا". BBC News . تم استرجاعه في 6 يوليو 2015 .
  8. ^ "ارتفاع عدد قراء مجلة NME إلى ما يتجاوز ذروة فرقة البيتلز في الستينيات بعد ستة أشهر من إطلاق سراحها" . صحيفة الإندبندنت . 11 فبراير 2016. مؤرشف من الأصل في 18 يونيو 2022. تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2016 .
  9. ^ "متوسط ​​تداول NME". مكتب تدقيق التداول المحدود ، 15 فبراير 2018.
  10. ^ "NME تواجه "خسائر مستمرة"". Press Gazette ، 8 مارس 2018.
  11. ^ "NME تتوقف عن إصدار مجلة مطبوعة أسبوعية"". Press Gazette ، 7 مارس 2018.
  12. ^ Petridis, Alexis (7 March 2018). "وداعًا لـ NME: شغب روك أند رول تحول إلى صمت | Alexis Petridis". The Guardian . تم الاسترجاع في 8 مارس 2018 .
  13. ^ "BandLab Technologies تعلن عن إطلاق شبكات NME". Inpublishing.co.uk . 15 نوفمبر 2021 . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  14. ^ هيلين ديفيز (أكتوبر 2001). "كل موسيقى الروك آند رول مثلية اجتماعيًا: تمثيل المرأة في الصحافة الموسيقية الروك البريطانية". النوع والجنسانية . 20 (3): 301-319. JSTOR  853623.
  15. ^ "BBC Radio 2 – 60 Years of the Charts, Charting the Charts". BBC . 1 يناير 2013. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2014 .
  16. ^ لونج، بات، 2012، تاريخ مجلة الموسيقى الوطنية: الأوقات الجيدة والحياة السيئة في أشهر مجلة موسيقية في العالم، دار نشر بورتيكو، لندن. ص 23، 29. رقم ISBN 9781907554483 
  17. ^ "QuickView واشتراكات البيانات الأخرى". ABC. مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2014. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2014 .
  18. ^ تيرنر، ستيف (2016). البيتلز '66: السنة الثورية . نيويورك، نيويورك: هاربر لوكس. ص 21-22. ISBN 978-0-06-249713-0.
  19. ^ "نعي: موريس كين | أخبار". الغارديان . 10 أغسطس 2000. تم الاسترجاع في 15 يوليو 2019 .
  20. ^ كينت، نيك، "الأشياء المظلمة" ( فابر ، 2007، ص. xvi)
  21. ^ نيك كينت "اللامبالاة بالشيطان"، 2010، ISBN 9780571232864 ، ص81 
  22. ^ ab "An old NME is vanquished". The Economist . 7 يوليو 2015 . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2015 .
  23. ^ بول، جورمان (2001). في كتاباتهم الخاصة: مغامرات في مطبعة الموسيقى . سانكتشواري. ص 189. رقم ISBN 1-86074-341-2.
  24. ^ "نتائج استطلاع NME Pop Poll 1952 – 1996". Rocklistmusic.co.uk . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2014 .
  25. ^ مايلز. "كرافتويرك: هذا ما حاربه آباؤك لإنقاذك منه". NME . 16 أكتوبر 1976. تم الاسترجاع في 8 أغسطس 2013
  26. ^ "Beyond C86: The Forgotten Gems of NME's Cassette Series". Pitchfork.com . 10 يونيو 2014 . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2021 .
  27. ^ "الجدران تنهار: موسيقى وسياسة الروك ضد العنصرية، 2 Tone وRed Wedge". Rough Trade . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2021 .
  28. ^ "التآخي مع NME". The Guardian . 3 يوليو 2005 . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2021 .
  29. ^ "باري إيغان: كيف كذبت بشأن جنسي - وانتهى بي الأمر بالكتابة في مجلة NME". Independent.ie . 11 مارس 2018. تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2021 .
  30. ^ "وداعًا لـ NME: شغب الروك أند رول الذي تحول إلى صمت | أليكسيس بيتريديس". الغارديان . 7 مارس 2018 . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2021 .
  31. ^ دالتون، ستيفن (أكتوبر 2003). "كيف تم الفوز بالغرب". غير مقطوع . رقم 77.
  32. ^ "مقابلة نيرفانا في أكتوبر 1989". 29 سبتمبر 2009. تم الاسترجاع 2 يناير 2018 .
  33. ^ Fadele, Dele (22 أغسطس 1992). "Morrissey: Caucasian Rut" . NME .
  34. ^ "MORRISSEY رفع العلم أو التغازل مع الكارثة؟". Motorcycleaupairboy.com. 22 أغسطس 1992. تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2010 .
  35. ^ جونز، تيم (30 مايو 2019). "Bigmouth strike again and again: why Morrissey fans feel so betrayed". The Guardian . تم الاسترجاع في 21 مارس 2021 .
  36. ^ توماس ماسون، لي (17 مايو 2020). "تذكر عندما أشعلت Cornershop النار في ملصقات موريسي، 1992". Far Out . تم الاسترجاع في 21 مارس 2021 .
  37. ^ "الترفيه | أبرز أحداث عام موسيقى البوب ​​البريطانية". بي بي سي نيوز . 15 أغسطس 2005. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2014 .
  38. ^ ديكسون، أندرو (2 ديسمبر 2005). "NME تدافع عن جائزة ألبوم العام". الجارديان . لندن.
  39. ^ "NME تطلق NME الأيرلندية تحت مسمى NME Ireland". Tcal.net. مؤرشف من الأصل في 17 نوفمبر 2007. تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2010 .
  40. ^ "NME Ireland lasts just four months". Press Gazette . لندن. 9 فبراير 2007. مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2011. تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2010 .
  41. ^ "مدونات الجارديان | جميع منشورات مدونة guardian.co.uk | The Guardian". لندن: Blogs.guardian.co.uk. 19 أغسطس 2008. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2014 .
  42. ^ سويني، مارك (31 مايو 2012). "نائب رئيس تحرير NME مايك ويليامز يتقدم لتحرير عنوان الموسيقى الأسبوعي لـ IPC". The Guardian . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2016 .
  43. ^ "PPA: NME تطلق تطبيق NME Daily". Ppa.co.uk . مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2016 . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2016 .
  44. ^ "NME تطلق حدث #LifeHacks لجيل الألفية". Eventmagazine.co.uk . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2016 .
  45. ^ هان، مايكل (24 أكتوبر 2013). "ما هو الفرق بين أفضل الألبومات والألبومات المفضلة؟". الغارديان . تم الاسترجاع في 6 أغسطس 2014 .
  46. ^ كاي، بن (25 أكتوبر 2013). "أفضل 500 ألبوم على الإطلاق، وفقًا لمجلة NME". Consequence of Sound . تم الاسترجاع في 4 أغسطس 2014 .
  47. ^ "The Guardian". TheGuardian.com . 18 فبراير 2015 . تم الاسترجاع 19 فبراير 2015 .
  48. ^ سويني، مارك (6 يوليو 2015). "NME ستصدر مجانًا مع توزيع أوسع". الجارديان . تم الاسترجاع في 2 يناير 2018 .
  49. ^ "نسخة مجانية جديدة من NME تثير ردود فعل متباينة". Bbc.com . 18 سبتمبر 2015 . تم الاسترجاع في 2 يناير 2018 .
  50. ^ "كيف أصبحت مجلة NME مجانية - داخل نجاحها بعد رفع سعرها". Musicweek.com . 20 نوفمبر 2016 . تم الاسترجاع في 2 يناير 2018 .
  51. ^ "جوائز PPA – الفائزون". Inpublishing.co.uk . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2016 .
  52. ^ "NME تغلق طبعة الطباعة بعد 66 عامًا". The Guardian . 7 مارس 2018 . تم الاسترجاع 6 نوفمبر 2018 .
  53. ^ "TI Media تبيع عناوين الموسيقى NME وUncut لمنصة الموسيقى Bandlab". Pressgazette.co.uk . 17 مايو 2019 . تم الاسترجاع في 15 يوليو 2019 .
  54. ^ "الصفحة الرئيسية". NME .
  55. ^ "فرقة Itchyworms وSponge Cola ستشاركان في حفل Typhoon Odette الخيري عبر الإنترنت". NME . 23 ديسمبر 2021.
  56. ^ "DK من SEVENTEEN يفاجئ المعجبين بأغنية منفردة بعنوان "You're My Christmas". NME . 23 ديسمبر 2021.
  57. ^ "شاهد فرقة Voice of Baceprot تؤدي خمس أغنيات جديدة خلال حفل افتراضي". NME . 24 ديسمبر 2021.
  58. ^ "إسفنجة كولا". NME . 11 مارس 2022.
  59. ^ "أنا أنتمي إلى حديقة الحيوان". NME . 6 سبتمبر 2022.
  60. ^ "أفضل 25 أغنية كورية لعام 2021". NME . 20 ديسمبر 2021.
  61. ^ شافر، إليس (20 يوليو 2023). "مع إعادة إطلاق مجلة NME المطبوعة، يقدم مدير العمليات التنفيذي تفاصيل "نموذج الدعاية العالية" مع إصدارات محدودة وتركيز على الفنانين الناشئين (حصريًا)". فارايتي . تم الاسترجاع في 21 يوليو 2023 .
  62. ^ "NME تعلن عن عودة مجلة مطبوعة شهيرة". NME . 20 يوليو 2023 . تم الاسترجاع 21 يوليو 2023 .
  63. ^ توبيت، شارلوت (20 يوليو 2023). "NME تطلق إصدارًا محدودًا من المطبوعات المستوحاة من عصر النهضة على الفينيل". Press Gazette . تم الاسترجاع في 21 يوليو 2023 .
  64. ^ "انطلاق NME في أستراليا مع الأخبار والمقابلات والخطط للأحداث". MediaWeek . 18 ديسمبر 2019 . تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2021 .
  65. ^ "خلف خطوط NME: إطلاق عنوان بريطاني مبدع في أستراليا [حصريًا]". شبكة الموسيقى . 17 ديسمبر 2019. تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2021 .
  66. ^ "NME Australia to launch print edition in May". شبكة خدمات الوسائط المستهدفة . 30 أبريل 2020. تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2021 .
  67. ^ "NME Australia تطلق مجلة شهرية مطبوعة". NME . 29 أبريل 2020 . تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2021 .
  68. ^ "فيديوهات موسيقية مجانية، مقابلات فيديو، أخبار فيديو موسيقي، جلسات حية ومقاطع - NME.COM | - NME.COM". Nmevideo.com. 31 يوليو 2014. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2014 .
  69. ^ "الصفحة الرئيسية – مهرجانات NME 2011 مدعومة من Blackberry". NME . 30 مارس 2011 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  70. ^ "NME تطلق تطبيق Jack White iPad". NME . 28 يونيو 2011 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  71. ^ "انضم إلى حفل الاستماع عبر الإنترنت الخاص بنا بمناسبة الذكرى العشرين لألبوم "Nevermind" من إنتاج فرقة Nirvana | الأخبار". Nme . 23 سبتمبر 2011 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  72. ^ "Muse – The Ultimate Guide (Part One) – NMETV Latest Music Videos and Clips". NME . 16 أكتوبر 2008 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  73. ^ "is 15 – NME.COM – أسرع خدمة أخبار موسيقية في العالم، ومقاطع فيديو موسيقية، ومقابلات، وصور وأشياء مجانية للفوز بها". NME . 9 ديسمبر 2009 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  74. ^ "أفضل 150 أغنية في السنوات الخمس عشرة الماضية". Nme . 6 أكتوبر 2011 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  75. ^ "تسمي أغنية "Paranoid Android" لفرقة Radiohead بأنها أفضل أغنية في السنوات الخمس عشرة الماضية". Nme . 12 أكتوبر 2011 . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2012 .
  76. ^ "NME تسعى إلى النمو الرقمي بتعيين شارلوت جان". The Drum . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2016 .
  77. ^ "استقالة محررة مجلة NME شارلوت جان". Musicweek.com . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  78. ^ كوك، كريس (7 مايو 2020). "NME ramps up gaming editorial | Complete Music Update". CMU . تم الاسترجاع في 27 مارس 2022 .
  79. ^ "عودة حفل توزيع جوائز BandLab NME لعام 2022 مع Halsey و Sam Fender و Griff و Rina Sawayama". NME . 23 نوفمبر 2021.
  80. ^ "جوائز BandLab NME لعام 2022 تعلن عن المرشحين في الفئات الأسترالية والآسيوية الجديدة بالكامل". NME . 15 ديسمبر 2021.
  81. ^ "الأعداد الخاصة". Uncut.co.uk . 14 نوفمبر 2023.
  82. ^ "Caldecott Music Group تم الكشف عنها كمظلة جديدة لـ BandLab". شبكة الموسيقى . 1 ديسمبر 2021 . تم الاسترجاع 1 ديسمبر 2021 .
  83. ^ "NME وUncut والمزيد من مجموعات الوسائط الإعلامية NME Networks". Musicweek.com . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  84. ^ "NME NETWORKS تعلن عن بيع UNCUT إلى KELSEY MEDIA". NME Networks . 26 مايو 2023 . تم الاسترجاع في 28 مايو 2024 .
  85. ^ "سجل اليوم - منسجم. مطلع. لا غنى عنه". Recordoftheday.com .
يوجد في ويكيميديا ​​كومنز وسائط متعلقة بـ NME (مجلة) .
  • الموقع الرسمي
  • "نيو ميوزيكال إكسبريس: المحتويات 1953–1969". كلية سكيدمور.
  • قائمة نقاد NME من عام 1974 فصاعدًا على rocklist.net
  • نسخة كاملة من مجلة نيو ميوزيكال إكسبريس، العدد 739، 10 مارس 1961 (PDF)
  • "التآخي مع NME". The Observer . لندن. 3 يوليو 2005. مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2005.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=NME&oldid=1254020007"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate