راديوهيد
راديوهيد | |
|---|---|
راديوهيد في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. من اليسار: توم يورك ، وجوني جرينوود ، وكولين جرينوود ، وإد أوبراين ، وفيليب سيلواي | |
| معلومات أساسية | |
| أصل | أبينغدون ، أوكسفوردشاير ، إنجلترا |
| الأنواع | |
| قائمة أعماله | |
| سنوات النشاط | 1985-حتى الآن |
| العلامات | |
| المنتجات الفرعية | |
| أعضاء | |
| موقع إلكتروني | راديوهيد.كوم |
راديوهيد هي فرقة روك إنجليزية تأسست في أبينغدون ، أوكسفوردشاير ، عام 1985. وهي تتألف من توم يورك (غناء، جيتار، بيانو، لوحات مفاتيح)؛ والأخوين جوني جرينوود (جيتار، لوحات مفاتيح، آلات أخرى) وكولين جرينوود (باس)؛ وإد أوبراين (جيتار، غناء مساند)؛ وفيليب سيلواي (طبول، إيقاع). لقد عملوا مع المنتج نايجل جودريتش والفنان ستانلي دونوود منذ عام 1994. يُنسب إلى النهج التجريبي لراديوهيد الفضل في تطوير صوت موسيقى الروك البديلة .
وقعت فرقة راديوهيد عقدًا مع شركة إي إم آي في عام 1991 وأصدرت ألبومها الأول، بابلو هوني ، في عام 1993. حققت أغنيتهم المنفردة الأولى، " Creep "، نجاحًا عالميًا، وارتفعت شعبيتهم ومكانتهم النقدية مع ألبوم The Bends في عام 1995. ألبومهم الثالث، OK Computer (1997)، يعتبر سجلًا بارزًا وأحد أفضل الألبومات في الموسيقى الشعبية، مع إنتاج معقد وموضوعات الاغتراب الحديث . ألبومهم الرابع، Kid A (2000)، كان بمثابة تغيير كبير في الأسلوب، حيث دمج التأثيرات من الموسيقى الإلكترونية والجاز والموسيقى الكلاسيكية والكراوت روك . على الرغم من أن Kid A قسم المستمعين، فقد تم تسميته لاحقًا بأفضل ألبوم في العقد من قبل منافذ متعددة. تبعه Amnesiac (2001)، الذي تم تسجيله في نفس الجلسات. Hail to the Thief (2003)، مع كلمات تتناول الحرب على الإرهاب ، مزجت بين جانبي الروك والإلكترونية للفرقة، وكان ألبوم راديوهيد الأخير لشركة إي إم آي.
أصدرت فرقة راديوهيد ألبومها السابع، In Rainbows (2007)، كنسخة قابلة للتنزيل حيث يمكن للعملاء تحديد سعرها الخاص ، وحقق نجاحًا نقديًا ورسميًا. تم تطوير ألبومهم الثامن، The King of Limbs (2011)، وهو استكشاف للإيقاع، باستخدام تكرار وعينات مكثفة . تميز ألبوم A Moon Shaped Pool (2016) بشكل بارز بالترتيبات الأوركسترالية لجوني جرينوود . أصدر يورك وجوني جرينوود وسيلواي وأوبراين ألبومات فردية. في عام 2021 ، أطلق يورك وجوني جرينوود فرقة جديدة، The Smile .
بحلول عام 2011، باعت فرقة راديوهيد أكثر من 30 مليون ألبوم في جميع أنحاء العالم. [1] تشمل جوائزهم ست جوائز جرامي وأربع جوائز إيفور نوفيلو ، ولديهم خمسة ترشيحات لجائزة ميركوري ، وهي أكبر نسبة من أي فرقة. وصلت سبع أغنيات فردية لراديوهيد إلى المراكز العشرة الأولى على مخطط الفردي في المملكة المتحدة : "Creep" (1992)، " Street Spirit (Fade Out) " (1996)، " Paranoid Android " (1997)، " Karma Police " (1997)، " No Surprises " (1998)، " Pyramid Song " (2001)، و" There There " (2003). وصلت "Creep" و" Nude " (2008) إلى المراكز الأربعين الأولى على قائمة بيلبورد هوت 100 الأمريكية . أطلقت مجلة رولينج ستون على راديوهيد لقب أحد أعظم 100 فنان في كل العصور ، وأدرجت خمسة من ألبوماتهم في قوائمها لـ " أعظم 500 ألبوم في كل العصور ". تم إدخال فرقة راديوهيد إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 2019.
تاريخ
1985–1992: التكوين والسنوات الأولى

التقى أعضاء راديوهيد أثناء حضورهم مدرسة أبينجدون ، وهي مدرسة خاصة للبنين في أبينجدون، أوكسفوردشاير . [2] كان عازف الجيتار والمغني توم يورك وعازف الجيتار كولين جرينوود في نفس العام؛ كان عازف الجيتار إد أوبراين يتقدم بعام واحد، وكان عازف الطبول فيليب سيلواي في العام الذي يتقدم فيه على أوبراين. [3] في عام 1985، شكلوا فرقة On a Friday، وهو الاسم الذي يشير إلى يوم التدريب المعتاد في غرفة الموسيقى بالمدرسة. [4] لم تعجب الفرقة أجواء المدرسة الصارمة - فقد فرض عليهم مدير المدرسة رسومًا ذات مرة لاستخدام غرفة التدريب يوم الأحد - ووجدوا العزاء في قسم الموسيقى. لقد نسبوا الفضل إلى مدرس الموسيقى الخاص بهم في تعريفهم بموسيقى الجاز والموسيقى التصويرية للأفلام والموسيقى الطليعية بعد الحرب والموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين . [5]

بينما ساهم كل عضو بالأغاني في الفترة المبكرة للفرقة، برز يورك باعتباره كاتب الأغاني الرئيسي. [7] وفقًا لكولين، اختار أعضاء الفرقة آلاتهم لأنهم أرادوا العزف معًا، وليس من خلال أي اهتمام خاص: "لقد كانت زاوية جماعية أكثر، وإذا كان بإمكانك المساهمة من خلال جعل شخص آخر يعزف على آلتك، فهذا رائع حقًا." [8] لقد قدموا عددًا قليلاً من الحفلات الموسيقية، وركزوا على التدريب في قاعات القرية في أوكسفوردشاير. [9] كان للمنطقة مشهد موسيقي مستقل نشط في أواخر الثمانينيات، لكنه ركز على فرق شوجازينغ مثل رايد وسلو دايف . [10] قدمت فرقة أون أي فرايداي أول حفل لها في عام 1987، في جيريكو تافيرن في أكسفورد . [4]
بناءً على عرض توضيحي مبكر، عُرضت على On a Friday صفقة تسجيل من قبل Island Records ، لكنهم قرروا أنهم غير مستعدين وأرادوا الذهاب إلى الجامعة أولاً. [11] استمروا في التدريب في عطلات نهاية الأسبوع والعطلات، [5] لكنهم لم يؤدوا لمدة أربع سنوات. [12] في جامعة إكستر ، لعب يورك مع فرقة Headless Chickens، حيث أدى أغاني بما في ذلك مواد راديوهيد المستقبلية. [13] كما التقى ستانلي دونوود ، الذي أصبح فيما بعد فنان غلاف راديوهيد. [14]
في عام 1991، أعادت الفرقة تجميع صفوفها في أكسفورد، وتقاسمت منزلًا على زاوية طريق ماجدالين وطريق ريدجفيلد. [15] سجلوا عرضًا توضيحيًا آخر، لفت انتباه كريس هوفورد، منتج Slowdive والمالك المشارك لاستوديوهات Courtyard في أكسفورد. [16] حضر هوفورد وشريكه التجاري، برايس إيدج، حفلة موسيقية في Jericho Tavern؛ وأُعجبا بها، وأصبحا مديري On a Friday. [16] وفقًا لهوفورد، في هذه المرحلة، كان لدى الفرقة "جميع عناصر راديوهيد"، ولكن بصوت أكثر خشونة وبانك وإيقاعات أسرع. [17] في استوديوهات Courtyard، سجلت On a Friday شريط العرض التوضيحي Manic Hedgehog ، الذي سمي على اسم متجر تسجيلات في أكسفورد. [17]
في أواخر عام 1991، التقى كولين بممثل شركة EMI A&R كيث فوزينكروفت في متجر تسجيلات وسلّمه نسخة من العرض التوضيحي. [16] أعجب فوزينكروفت وحضر عرضًا. [16] في نوفمبر من ذلك العام، قدمت فرقة On a Friday عرضًا في Jericho Tavern لجمهور ضم العديد من ممثلي A&R. كان هذا هو حفلهم الثامن فقط، لكنهم جذبوا اهتمام العديد من شركات التسجيل. [16] في 21 ديسمبر، وقعت فرقة On a Friday عقد تسجيل لستة ألبومات مع EMI. [5] [16] بناءً على طلب EMI، غيروا اسمهم؛ تم أخذ "Radiohead" من أغنية "Radio Head" في ألبوم Talking Heads True Stories (1986). [5] قال يورك إن الاسم "يلخص كل هذه الأشياء حول تلقي الأشياء ... يتعلق الأمر بالطريقة التي تستقبل بها المعلومات، والطريقة التي تستجيب بها للبيئة التي توضع فيها". [16]
1992–1994: "الزحف"،بابلو هونيوالنجاح المبكر
سجلت فرقة راديوهيد أول ألبوم مطول لها، Drill ، مع Hufford وEdge في استوديوهات Courtyard. تم إصداره في مايو 1992، وكان أداءه في المخططات ضعيفًا. [4] نظرًا لأنه كان من الصعب على شركات التسجيل الكبرى مثل EMI الترويج للفرق الموسيقية في المملكة المتحدة، حيث كانت الشركات المستقلة تهيمن على المخططات المستقلة ، خطط مديرو راديوهيد لاستخدام راديوهيد للمنتجين الأمريكيين والقيام بجولات مكثفة في أمريكا، ثم العودة لبناء قاعدة جماهيرية في المملكة المتحدة. [18] تم تجنيد بول كولديري وشون سليد ، اللذان عملا مع الفرق الأمريكية Pixies و Dinosaur Jr. ، لإنتاج أول ألبوم لراديوهيد، والذي تم تسجيله بسرعة في أكسفورد عام 1992. [4] مع إصدار أغنيتهم الفردية الأولى، " Creep "، في سبتمبر من ذلك العام، بدأت فرقة راديوهيد تحظى باهتمام الصحافة الموسيقية البريطانية، ولم يكن كل ذلك مواتياً؛ وصفتهم مجلة NME بأنهم "ذريعة ضعيفة لفرقة روك"، [19] كما أدرجت إذاعة BBC Radio 1 أغنية "Creep" في القائمة السوداء باعتبارها "محبطة للغاية". [20]
أصدرت فرقة راديوهيد ألبومها الأول، بابلو هوني ، في فبراير 1993. وصل إلى المرتبة 22 في قوائم المملكة المتحدة. فشلت أغنية "Creep" والأغنيات المنفردة التالية لها "Anyone Can Play Guitar" و" Stop Whispering " في تحقيق النجاحات، كما بِيعت أغنية " Pop Is Dead "، وهي أغنية غير ألبوم، بشكل سيئ. وصفها أوبراين لاحقًا بأنها "خطأ شنيع". [18] قارن بعض النقاد راديوهيد بموجة موسيقى الجرونج الشهيرة في أوائل التسعينيات، وأطلقوا عليها اسم " نيرفانا لايت"، [21] وفشل بابلو هوني في البداية في إحداث تأثير نقدي أو تجاري. [19] أعرب أعضاء راديوهيد عن استيائهم من الألبوم في السنوات اللاحقة. [22]
في أوائل عام 1993، بدأت راديوهيد في جذب المستمعين في أماكن أخرى. تم تشغيل "Creep" بشكل متكرر على الراديو الإسرائيلي بواسطة DJ المؤثر Yoav Kutner ، وفي مارس، بعد أن أصبحت الأغنية ناجحة هناك، تمت دعوة راديوهيد إلى تل أبيب لعرضهم الأول في الخارج. [23] في نفس الوقت تقريبًا، أصبحت "Creep" ناجحة في أمريكا، وهي " نشيد كسول " على غرار " Smells Like Teen Spirit " لـ Nirvana و " Loser " لـ Beck . [24] وصلت إلى المرتبة الثانية على مخطط Billboard Modern Rock ، [5] رقم 34 على مخطط Billboard Hot 100 ، [25] والرقم السابع على مخطط الفردي في المملكة المتحدة عندما أعادت EMI إصدارها في سبتمبر. [26] للبناء على النجاح، شرعت راديوهيد في جولة أمريكية لدعم Belly و PJ Harvey ، [27] تليها جولة أوروبية لدعم James و Tears for Fears . [25] [17]
1994–1995:المنحنيات، الاعتراف النقدي وقاعدة المعجبين المتزايدة
بدأت فرقة راديوهيد العمل على ألبومها الثاني في عام 1994 مع المنتج المخضرم جون ليكي من استوديوهات آبي رود . كانت التوترات عالية، مع تزايد التوقعات لمضاهاة نجاح "كريب". [28] لكسر الجمود، قامت فرقة راديوهيد بجولة في آسيا وأستراليا والمكسيك ووجدت ثقة أكبر في أداء موسيقاهم الجديدة على الهواء مباشرة. [29] ومع ذلك، بسبب اضطرابه بسبب شهرته الجديدة، أصيب يورك بخيبة أمل لكونه "في الطرف الحاد من نمط الحياة المثير والجريء والمثير للاهتمام الذي شعرت أنه يساعد في بيعه للعالم. [30]
كان إصدار My Iron Lung EP والأغنية المنفردة في عام 1994 بمثابة رد فعل لراديوهيد، مما يمثل انتقالًا نحو العمق الأكبر الذي سعوا إليه في ألبومهم الثاني. [31] كان هذا أول تعاون لراديوهيد مع منتجهم المستقبلي، نايجل جودريتش ، الذي كان يعمل آنذاك تحت إشراف ليكي كمهندس صوت ، [32] والفنان ستانلي دونوود . عمل كلاهما على كل ألبوم لراديوهيد منذ ذلك الحين. [14] على الرغم من أن مبيعات My Iron Lung كانت منخفضة، إلا أنها عززت مصداقية راديوهيد في الدوائر البديلة، مما خلق فرصة تجارية لألبومهم التالي. [33]
بعد تقديم المزيد من الأغاني الجديدة في الجولة، أنهت راديوهيد تسجيل ألبومها الثاني، The Bends ، بحلول عام 1995، وأصدرته في ذلك الشهر. كان مدفوعًا بالريفس الكثيفة والأجواء الخيالية، مع استخدام أكبر للوحات المفاتيح. [4] تلقت مراجعات أقوى لكتابتها للأغاني وأدائها. [19] في حين كان يُنظر إلى راديوهيد على أنها دخيلة على مشهد Britpop الذي هيمن على وسائل الإعلام الموسيقية في ذلك الوقت، فقد نجحوا أخيرًا في المملكة المتحدة، [10] حيث أصبحت الأغاني المنفردة " Fake Plastic Trees " و" High and Dry " و" Just " و" Street Spirit (Fade Out) " ناجحة في المخططات. أصبحت أغنية "High and Dry" نجاحًا متواضعًا، لكن قاعدة المعجبين المتزايدة لراديوهيد لم تكن كافية لتكرار النجاح العالمي لأغنية "Creep". وصلت أغنية The Bends إلى المرتبة 88 على مخططات الألبومات الأمريكية، وتظل أدنى أداء لراديوهيد هناك. [34] قال جوني جرينوود لاحقًا إن The Bends كانت نقطة تحول بالنسبة لراديوهيد: "بدأت تظهر في استطلاعات الرأي [لأفضل الألبومات] في نهاية العام. عندها بدأنا نشعر وكأننا اتخذنا الاختيار الصحيح بشأن كوننا فرقة". [35] في السنوات اللاحقة، ظهرت The Bends في قوائم العديد من المنشورات لأفضل الألبومات على الإطلاق، [36] بما في ذلك إصدار مجلة رولينج ستون لعام 2012 من "أعظم 500 ألبوم على الإطلاق" في المرتبة 111. [37]
في عام 1995، قامت فرقة راديوهيد بجولة أخرى في أمريكا الشمالية وأوروبا، هذه المرة لدعم فرقة REM ، إحدى مؤثراتهم التكوينية وفي ذلك الوقت إحدى أكبر فرق الروك في العالم. [38] ساعد اهتمام المعجبين المشهورين مثل مغني فرقة REM مايكل ستايب ، إلى جانب مقاطع الفيديو الموسيقية المميزة لأغنيتي "Just" و"Street Spirit"، في الحفاظ على شعبية راديوهيد خارج المملكة المتحدة. [39] في الليلة التي سبقت الأداء في دنفر، كولورادو، سُرقت شاحنة جولة راديوهيد، ومعها معداتهم الموسيقية. قدم يورك وجوني جرينوود مجموعة صوتية مبسطة بآلات مستأجرة وتم إلغاء العديد من العروض. [40] [nb 1] تم إصدار أول فيديو مباشر لهم، Live at the Astoria ، في عام 1995. [41]
1995–1998:حسنا الكمبيوترو الإشادة

بحلول أواخر عام 1995، سجلت فرقة راديوهيد بالفعل أغنية واحدة ستظهر في ألبومهم التالي. تم تسجيل أغنية " Lucky "، التي تم إصدارها كأغنية فردية للترويج لألبوم The Help التابع لجمعية War Child الخيرية ، [42] في جلسة قصيرة مع نايجل جودريتش، مهندس الصوت الشاب الذي ساعد في The Bends. قررت فرقة راديوهيد إنتاج ألبومها التالي بنفسها مع جودريتش، وبدأت العمل في أوائل عام 1996. بحلول شهر يوليو، سجلوا أربع أغنيات في استوديو التدريب الخاص بهم، Canned Applause، وهو سقيفة تفاح تم تحويلها في الريف بالقرب من ديدكوت ، أوكسفوردشاير. [43] في أغسطس 1996، قامت فرقة راديوهيد بجولة كعمل افتتاحي لألانيس موريسيت . [44] استأنفوا التسجيل ليس في الاستوديو ولكن في St. Catherine's Court ، وهو قصر يعود تاريخه إلى القرن الخامس عشر بالقرب من مدينة باث . [45] كانت الجلسات مريحة، حيث كانت الفرقة تعزف طوال ساعات اليوم، وتسجل في غرف مختلفة، وتستمع إلى البيتلز ، ودي جي شادو ، وإنيو موريكوني ، ومايلز ديفيس للإلهام. [4] [35]
أصدرت فرقة راديوهيد ألبومها الثالث، OK Computer ، في مايو 1997. وقد وجد الألبوم الفرقة تجرب هياكل الأغاني وتدمج التأثيرات المحيطة والطليعية والإلكترونية ، مما دفع مجلة رولينج ستون إلى تسمية الألبوم "جولة مذهلة من موسيقى الروك الفنية". [46] أنكرت فرقة راديوهيد كونها جزءًا من نوع موسيقى الروك التقدمية ، لكن النقاد بدأوا في مقارنة عملهم بعمل فرقة بينك فلويد . قارن البعض OK Computer موضوعيًا بألبوم بينك فلويد لعام 1973 The Dark Side of the Moon ، [47] على الرغم من أن يورك قال إن الكلمات مستوحاة من ملاحظة "سرعة" العالم في التسعينيات. كانت كلمات يورك، التي تجسد شخصيات مختلفة، تعبر عما أسمته إحدى المجلات "بلوز نهاية الألفية" [48] على النقيض من الأغاني الأكثر شخصية لفرقة ذا بيندز . وفقًا للصحفي أليكس روس ، أصبحت فرقة راديوهيد "الرمز لنوع معين من الاغتراب المعرفي" كما كانت فرقة Talking Heads وفرقة REM من قبل. [5] تلقت أغنية OK Computer استحسانًا. قال يورك إنه "اندهش من رد الفعل الذي حصلت عليه. لم يعد أحد منا يعرف ما إذا كانت جيدة أم سيئة. ما أذهلني حقًا هو حقيقة أن الناس حصلوا على كل الأشياء، وكل القوام والأصوات والأجواء التي كنا نحاول خلقها". [49]
كان ألبوم OK Computer هو أول ظهور لفرقة Radiohead في المرتبة الأولى في مخططات المملكة المتحدة، وحقق لهم نجاحًا تجاريًا في جميع أنحاء العالم. على الرغم من بلوغه ذروته في المرتبة 21 في مخططات الولايات المتحدة ، إلا أن الألبوم لاقى في النهاية اعترافًا سائدًا هناك، مما أكسب Radiohead أول تقدير لجوائز جرامي ، وفاز بجائزة أفضل ألبوم بديل وترشيح لألبوم العام . [50] تم إصدار " Paranoid Android " و" Karma Police " و" No Surprises " كأغاني فردية، وكان "Karma Police" الأكثر نجاحًا على المستوى الدولي. [26] أصبح ألبوم OK Computer عنصرًا أساسيًا في قوائم "أفضل" الألبومات البريطانية. [51] [52] في نفس العام، أصبحت Radiohead واحدة من أوائل الفرق في العالم التي تمتلك موقعًا على الويب، وطورت متابعة مخلصة عبر الإنترنت؛ في غضون بضع سنوات، كان هناك العشرات من مواقع المعجبين المخصصة لهم. [53]
تبع ألبوم OK Computer جولة عالمية استمرت لمدة عام بعنوان Against Demons، بما في ذلك أول أداء رئيسي لفرقة Radiohead في مهرجان جلاستونبري عام 1997. [54] وعلى الرغم من المشكلات الفنية التي كادت تتسبب في تخلي يورك عن المسرح، فقد لاقى الأداء استحسانًا كبيرًا ورسخت فرقة Radiohead مكانتها كفرقة حية رئيسية. [55] قام جرانت جي ، مخرج فيديو "No Surprises"، بتصوير الفرقة أثناء جولتها للفيلم الوثائقي لعام 1999 بعنوان Meeting People Is Easy . [56] يصور الفيلم استياء الفرقة من صناعة الموسيقى والصحافة، ويُظهر إرهاقهم على مدار الجولة. [4] منذ إصداره، غالبًا ما يُشاد بألبوم OK Computer باعتباره سجلًا بارزًا في التسعينيات [57] وعصر الجيل إكس ، وأحد أعظم الألبومات في تاريخ التسجيل. [58] [59]
في عام 1998، قدمت فرقة راديوهيد عرضًا في حفل لمنظمة العفو الدولية في باريس [60] وحفل الحرية التبتية . [61] في مارس، دخلوا مع جودريتش استوديوهات آبي رود لتسجيل أغنية لفيلم المنتقمون لعام 1998 ، " رجل الحرب "، لكنهم لم يكونوا راضين عن النتائج ولم يتم إصدارها. [62] وصف يورك الفترة بأنها "نقطة منخفضة حقيقية"؛ [63] أصيب هو وأوبراين بالاكتئاب، [64] وكادت الفرقة أن تنفصل. [65]
1998–2001:الطفل أ,فاقد الذاكرةوتغير في الصوت
.jpg/440px-Jonny_Greenwood_Synth_(Amsterdam).jpg)
بعد نجاح OK Computer ، اشترت فرقة Radiohead حظيرة في أوكسفوردشاير وحولتها إلى استوديو تسجيل. [66] بدأوا العمل على ألبومهم في أوائل عام 1999. على الرغم من أن نجاحهم يعني أنه لم يعد هناك ضغط من شركة التسجيلات الخاصة بهم، [5] كانت التوترات عالية. كان لدى أعضاء الفرقة رؤى مختلفة لمستقبل راديوهيد، وعانى يورك من انسداد الكاتب ، مما أثر عليه نحو كتابة الأغاني الأكثر تجريدية وتفتتًا. [65] عزل راديوهيد أنفسهم مع جودريتش في استوديوهات في باريس وكوبنهاجن وغلوستر واستوديوهم الجديد. [21] احتفظ أوبراين بمذكرات عبر الإنترنت لتقدمهم. [67] بعد ما يقرب من 18 شهرًا، اكتملت جلسات تسجيل راديوهيد في أبريل 2000. [68]
صدر الألبوم الرابع لراديوهيد، كيد أ ، في أكتوبر 2000. وابتعد كيد أ عن أوكي كومبيوتر ، حيث تميز بأسلوب بسيط ومحكم مع آلات موسيقية أكثر تنوعًا، بما في ذلك أوندي مارتينوت ، والإيقاعات الإلكترونية المبرمجة ، والأوتار ، وأبواق الجاز. [65] ظهر لأول مرة في المرتبة الأولى في العديد من البلدان، بما في ذلك الولايات المتحدة، حيث أصبح أول ألبوم لراديوهيد يظهر لأول مرة على قمة مخطط بيلبورد وأول ألبوم في المرتبة الأولى في الولايات المتحدة لأي عمل بريطاني منذ سبايس جيرلز في عام 1996. [69] يُعزى هذا النجاح بشكل مختلف إلى التسويق، وتسريب الألبوم على شبكة مشاركة الملفات نابستر قبل بضعة أشهر من إصداره، وتعزيز الترقب بناءً، جزئيًا، على نجاح أوكي كومبيوتر . [70] على الرغم من أن راديوهيد لم تصدر أي أغانٍ فردية من كيد أ ، إلا أن عروض " أوبتيستيك " و" إديوتيك " حظيت بتشغيل إذاعي، وتم تشغيل سلسلة من "النبضات"، وهي مقاطع فيديو قصيرة تم ضبطها على أجزاء من المسارات، على قنوات الموسيقى وتم إصدارها مجانًا عبر الإنترنت. [71] واصلت فرقة راديوهيد جولتها في أوروبا عام 2000 في خيمة مخصصة خالية من الإعلانات؛ كما روجوا لألبوم Kid A بثلاث حفلات مسرحية في أمريكا الشمالية تم بيع جميع تذاكرها. [71]
حصل Kid A على جائزة جرامي لأفضل ألبوم بديل وترشيح لألبوم العام في أوائل عام 2001. وقد نال الثناء والنقد في دوائر الموسيقى المستقلة لتخصيصه أنماط الموسيقى السرية ؛ رأى بعض النقاد البريطانيين أن Kid A "رسالة انتحار تجارية" و"صعبة عمدًا"، وتوقوا للعودة إلى أسلوب راديوهيد السابق. [10] [19] انقسم المعجبون على نحو مماثل؛ إلى جانب أولئك الذين شعروا بالفزع أو الحيرة، رأى الكثيرون أنه أفضل عمل للفرقة. [30] [72] نفى يورك أن راديوهيد كانت قد شرعت في تجنب التوقعات، قائلاً: "نحن لا نحاول أن نكون صعبين ... نحن نحاول في الواقع التواصل ولكن في مكان ما على طول الخط، بدا أننا نغضب الكثير من الناس ... ما نفعله ليس جذريًا إلى هذا الحد." [10] تم تصنيف الألبوم كأحد أفضل الألبومات على الإطلاق من قبل منشورات بما في ذلك تايم ورولينج ستون؛ [73] [74] أطلقت عليه مجلة رولينج ستون ومجلة بيتشفورك وصحيفة ذا تايمز لقب أفضل ألبوم في العقد. [75] [76] [77]
صدر الألبوم الخامس لراديوهيد، Amnesiac ، في مايو 2001. وتضمن مسارات إضافية من جلسات Kid A ، بما في ذلك "Life in a Glasshouse"، التي تضم فرقة Humphrey Lyttelton Band . [78] أكدت راديوهيد أنها لم ترَ Amnesiac كمجموعة من الأغاني الجانبية أو المقاطع المحذوفة من Kid A بل ألبومًا في حد ذاته. [79] تصدرت قائمة ألبومات المملكة المتحدة ووصلت إلى المرتبة الثانية في الولايات المتحدة، وتم ترشيحها لجائزة جرامي وجائزة ميركوري الموسيقية . [19] [69] أصدرت فرقة راديوهيد أغنيتي " Pyramid Song " و" Knives Out " كأغنيتين منفردتين، وكانتا أول أغنيتين لها منذ عام 1998. [80] [81] بدأت فرقة راديوهيد جولة في أمريكا الشمالية، وكانت أول جولة لها هناك منذ ثلاث سنوات، في يونيو 2001. [82] مع سلسلة من التواريخ التي بيعت بالكامل، وصفتها صحيفة The Observer بأنها "أكبر غزو لأمريكا من قبل فرقة بريطانية" منذ Beatlemania ، حيث نجحت حيث فشلت فرق مثل Oasis . [83] تم إصدار تسجيلات من جولتي Kid A و Amnesiac على I Might Be Wrong: Live Recordings في نوفمبر 2001. [84]
2002–2006:تحية للصوالعمل الفردي
في يوليو وأغسطس 2002، قامت فرقة راديوهيد بجولة في البرتغال وإسبانيا، حيث عزفت عددًا من الأغاني الجديدة. وفي ألبومهم التالي، سعوا إلى استكشاف التوتر بين الموسيقى البشرية والموسيقى التي تولدها الآلات [85] والتقاط صوت حي أكثر مباشرة. [86] [87] قاموا هم وجودريتش بتسجيل معظم المواد في أسبوعين في Ocean Way Recording في لوس أنجلوس. وصفت الفرقة عملية التسجيل بأنها مريحة، على النقيض من الجلسات المتوترة لـ Kid A و Amnesiac . [2] قامت راديوهيد أيضًا بتأليف موسيقى لـ "Split Sides"، وهي قطعة رقص من تأليف Merce Cunningham Dance Company ، والتي ظهرت لأول مرة في أكتوبر 2003 في أكاديمية بروكلين للموسيقى . [88]
صدر الألبوم السادس لراديوهيد، Hail to the Thief ، في يونيو 2003. [89] تأثرت كلماته بما أسماه يورك "الشعور العام بالجهل وعدم التسامح والذعر والغباء" بعد انتخاب الرئيس الأمريكي جورج دبليو بوش عام 2000. [90] تم الترويج للألبوم من خلال موقع ويب، radiohead.tv، حيث تم بث الأفلام القصيرة ومقاطع الفيديو الموسيقية وبث الويب في الاستوديو. [ 91] ظهر Hail to the Thief لأول مرة في المرتبة الأولى في المملكة المتحدة والمرتبة الثالثة على مخطط Billboard ، وحصل في النهاية على شهادة البلاتين في المملكة المتحدة والذهب في الولايات المتحدة. حققت الأغاني المنفردة " There There " و" Go to Sleep " و" 2 + 2 = 5 " توزيعًا كثيفًا على راديو الروك الحديث . في حفل توزيع جوائز جرامي لعام 2004 ، تم ترشيح راديوهيد مرة أخرى لأفضل ألبوم بديل ، وحصل جودريتش والمهندس داريل ثورب على جائزة جرامي لأفضل ألبوم هندسي . [92] في مايو 2003، أطلقت راديوهيد موقع radiohead.tv، حيث بثوا أفلامًا قصيرة ومقاطع فيديو موسيقية وبثًا مباشرًا على الويب من الاستوديو الخاص بهم. [93] تم إصدار المواد على قرص DVD لعام 2004 بعنوان The Most Gigantic Lying Mouth of All Time . [ 94] تم إصدار مجموعة من Hail to the Thief B-sides وريمكسات وعروض حية، Com Lag (2plus2isfive) ، في أبريل 2004. [95] في مايو 2003، شرعت راديوهيد في جولة عالمية وتصدرت مهرجان جلاستونبري للمرة الثانية. انتهت الجولة في مايو 2004 بأداء في مهرجان كوتشيلا في كاليفورنيا. [96]

كان Hail to the Thief هو الألبوم الأخير لراديوهيد مع EMI؛ في عام 2006، وصفت صحيفة نيويورك تايمز راديوهيد بأنها "الفرقة غير الموقعة الأكثر شهرة في العالم". [96] بعد جولة Hail to the Thief ، توقف راديوهيد لقضاء بعض الوقت مع عائلاتهم والعمل في مشاريع فردية. ساهم يورك وجوني جرينوود في أغنية Band Aid 20 الخيرية " Do They Know It's Christmas؟ "، التي أنتجها جودريتش. [97] ألف جرينوود الموسيقى التصويرية لأفلام Bodysong (2004) و There Will Be Blood (2007)؛ كان الأخير أول تعاون من عدة تعاونات مع المخرج بول توماس أندرسون . [98] [99] في يوليو 2006، أصدر يورك ألبومه الفردي الأول، The Eraser ، والذي يتألف بشكل أساسي من الموسيقى الإلكترونية. [100] وأكد أنه تم صنعه بمباركة الفرقة، وأن راديوهيد لم تنفصل. قال جوني جرينوود: "كان عليه أن يخرج هذه الأشياء، وكان الجميع سعداء [لأن يورك قام بذلك] ... كان سيصاب بالجنون إذا كان عليه في كل مرة يكتب فيها أغنية أن تخضع لإجماع راديوهيد". [101] ظهر سيلواي وجوني جرينوود في فيلم هاري بوتر وكأس النار لعام 2005 كأعضاء في الفرقة الخيالية Weird Sisters . [102]
2006–2009: المغادرة من EMI،في قوس قزح"و ادفع ما تريد"
بدأت فرقة راديوهيد العمل على ألبومها السابع في فبراير 2005. [99] وبدلاً من إشراك جودريتش، استأجرت فرقة راديوهيد المنتج سبايك ستينت ، لكن التعاون لم ينجح. [103] في سبتمبر 2005، ساهمت فرقة راديوهيد بأغنية "I Want None of This"، وهي ترنيمة بيانو حزينة ، [104] لألبوم جمعية وور تشايلد الخيرية Help: A Day in the Life . تم بيع الألبوم عبر الإنترنت، وكانت أغنية "I Want None of This" هي الأغنية الأكثر تنزيلًا، على الرغم من أنها لم تُصدر كأغنية فردية. [105] في أواخر عام 2006، بعد جولة في أوروبا وأمريكا الشمالية مع مواد جديدة، أعادت فرقة راديوهيد تجنيد جودريتش واستأنفت العمل في لندن وأكسفورد وريف سومرست بإنجلترا. [106] انتهى التسجيل في يونيو 2007 وتم إتقان التسجيلات في الشهر التالي. [107]
في عام 2007، استحوذت شركة الأسهم الخاصة Terra Firma على EMI . انتقدت فرقة راديوهيد الإدارة الجديدة، ولم يتم الاتفاق على صفقة جديدة. [108] ذكرت صحيفة الإندبندنت أن EMI عرضت على راديوهيد مبلغًا مقدمًا قدره 3 ملايين جنيه إسترليني، لكنها رفضت التنازل عن حقوق الكتالوج الخلفي للفرقة. صرح متحدث باسم EMI أن راديوهيد طلبت "مبلغًا غير عادي من المال". [109] أصدرت إدارة راديوهيد ويورك بيانات تنفي أنها طلبت مبلغًا مقدمًا كبيرًا، لكنها أرادت بدلاً من ذلك السيطرة على الكتالوج الخلفي الخاص بها. [109] [110]
أصدرت فرقة راديوهيد ألبومها السابع، In Rainbows ، على موقعها على الإنترنت في 10 أكتوبر 2007 كتنزيل ، مقابل أي مبلغ يريده المستخدمون، بما في ذلك 0 جنيه إسترليني. تصدر الإصدار التاريخي الذي يُدفع فيه ما تريد ، وهو الأول لعمل كبير، عناوين الأخبار في جميع أنحاء العالم وأثار جدلاً حول الآثار المترتبة على صناعة الموسيقى. [111] كان رد فعل وسائل الإعلام إيجابيًا، وتمت الإشادة براديوهيد لإيجاد طرق جديدة للتواصل مع المعجبين. [112] [113] ومع ذلك، فقد أثار انتقادات من موسيقيين مثل ليلي ألين وكيم جوردون ، الذين شعروا أنه يقوض أعمالًا أقل نجاحًا. [114] [115]
تم تنزيل In Rainbows ما يقدر بنحو 1.2 مليون مرة في يوم الإصدار. [116] أوضح كولين جرينوود الإصدار عبر الإنترنت كوسيلة لتجنب "قوائم التشغيل المنظمة" و "التنسيقات المقيدة" للراديو والتلفزيون، مما يضمن للمعجبين في جميع أنحاء العالم تجربة الموسيقى في نفس الوقت، ومنع التسريبات قبل الإصدار المادي. [117] تم أيضًا بيع إصدار "صندوق أقراص" خاص من In Rainbows ، يحتوي على السجل على الفينيل وكتاب أعمال فنية وقرص مضغوط من الأغاني الإضافية، من موقع راديوهيد على الويب. [118]
تم إصدار النسخة التجارية من In Rainbows في المملكة المتحدة في أواخر ديسمبر 2007 على XL Recordings وفي أمريكا الشمالية في يناير 2008 على TBD Records ، [118] ووصلت إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة والولايات المتحدة. [119] كان النجاح هو أعلى ترتيب لراديوهيد في الولايات المتحدة منذ Kid A. أصبح ألبومهم الخامس رقم واحد في المملكة المتحدة وباع أكثر من ثلاثة ملايين نسخة في عام واحد. [120] نال الألبوم استحسانًا لصوته الأكثر سهولة وكلماته الشخصية. [121] تم ترشيحه لجائزة ميركوري الموسيقية [122] وفاز بجوائز جرامي لعام 2009 لأفضل ألبوم موسيقى بديلة وأفضل حزمة إصدار محدود خاص أو معلب. تم ترشيحه لخمس جوائز جرامي أخرى، بما في ذلك ترشيح راديوهيد الثالث لألبوم العام . [123] قدم يورك وجوني جرينوود أغنية " 15 Step " مع فرقة جامعة جنوب كاليفورنيا الموسيقية في حفل توزيع الجوائز المتلفز. [124]

صدرت أول أغنية فردية من ألبوم In Rainbows ، " Jigsaw Falling into Place "، في يناير 2008، [125] تلتها أغنية " Nude " في مارس، [126] والتي ظهرت لأول مرة في المرتبة 37 في Billboard Hot 100 ؛ كانت أول أغنية لراديوهيد تدخل القائمة منذ أغنية "High and Dry" (1995) وأول أغنية تصل إلى أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة منذ أغنية "Creep". [26] في يوليو، أصدرت راديوهيد فيديو مصور رقميًا لأغنية " House of Cards ". [ 127] عقدت راديوهيد مسابقات ريمكس لأغنيتي "Nude" و" Reckoner "، وأطلقت الجذوع المنفصلة للمعجبين لإعادة مزجها. [ 128] في أبريل 2008، أطلقت راديوهيد WASTE Central، وهي خدمة شبكات اجتماعية لمحبي راديوهيد. [129] في مايو، بثت قناة VH1 حلقة خاصة من برنامج الموسيقى التلفزيوني From the Basement بعنوان In Rainbows . تم إصداره على iTunes في يونيو. [130] من منتصف عام 2008 إلى أوائل عام 2009، قامت فرقة راديوهيد بجولة في أمريكا الشمالية وأوروبا واليابان وأمريكا الجنوبية للترويج لألبوم In Rainbows ، وتصدرت مهرجاني Reading وLeeds في أغسطس 2009. [116] [131] [132]
بعد أيام من توقيع راديوهيد مع إكس إل، أعلنت إي إم آي عن مجموعة من مواد راديوهيد المسجلة قبل ألبوم In Rainbows ، والتي تم إصدارها في نفس الأسبوع الذي تم فيه إصدار إصدار In Rainbows الخاص. رأى المعلقون بما في ذلك صحيفة الغارديان أن هذه الخطوة بمثابة انتقام لاختيار الفرقة عدم إعادة التوقيع مع إي إم آي. [133] في يونيو 2008، أصدرت إي إم آي ألبومًا لأعظم الأغاني ، راديوهيد: الأفضل . [134] تم صنعه دون مشاركة راديوهيد ويحتوي فقط على الأغاني المسجلة بموجب عقدهم مع إي إم آي. انتقد يورك الإصدار، واصفًا إياه بأنه "فرصة ضائعة". [135] في عام 2009، أعادت إي إم آي إصدار كتالوج راديوهيد الخلفي في إصدارات موسعة. [136]
2009–2010: أعمال فردية ومشاريع جانبية
مع توسع وسائل التواصل الاجتماعي في مطلع العقد، انسحبت فرقة راديوهيد تدريجيًا من حضورها العام، دون إجراء مقابلات ترويجية أو جولات للترويج للإصدارات الجديدة. كتب موقع Pitchfork أنه في ذلك الوقت تقريبًا "أصبحت شعبية راديوهيد غير مرتبطة بشكل متزايد بالشكليات النموذجية للترويج للتسجيلات، مما وضعهم على نفس مستوى بيونسيه وكاني ويست ". [53]
في مايو 2009، بدأت راديوهيد جلسات تسجيل جديدة مع جودريتش. [137] في أغسطس، أصدروا أغنية " Harry Patch (In Memory Of) "، وهي أغنية تكريمية لهاري باتش ، آخر جندي بريطاني على قيد الحياة قاتل في الحرب العالمية الأولى ، مع التبرع بالعائدات إلى الفيلق البريطاني . [138] [139] لا تحتوي الأغنية على آلات روك تقليدية، وبدلاً من ذلك تتكون من غناء يورك وترتيب أوتار من تأليف جوني جرينوود. [140] في وقت لاحق من ذلك الشهر، تم تسريب أغنية جديدة أخرى، " This Are My Twisted Words "، تتميز بالطبول والجيتارات الشبيهة بالكراوت روك ، [141] عبر التورنت ، ربما بواسطة راديوهيد. [142] [143] تم إصدارها كتنزيل مجاني على موقع راديوهيد على الويب في الأسبوع التالي. [144] رأى المعلقون الإصدارات كجزء من استراتيجية الإصدار الجديدة غير المتوقعة لراديوهيد، دون الحاجة إلى التسويق التقليدي. [145]
في عام 2009، شكل يورك فرقة جديدة، Atoms for Peace ، لتقديم أعماله المنفردة، مع موسيقيين من بينهم جودريتش وعازف الجيتار في فرقة Red Hot Chili Peppers Flea . قدموا ثمانية عروض في أمريكا الشمالية في عام 2010. [146] في يناير 2010، قدمت فرقة راديوهيد حفلها الكامل الوحيد لهذا العام في مسرح هنري فوندا في لوس أنجلوس لصالح منظمة أوكسفام . تم بيع التذاكر بالمزاد، مما أدى إلى جمع أكثر من نصف مليون دولار أمريكي لصالح المنظمة غير الحكومية لإغاثة ضحايا زلزال هايتي عام 2010. [147] في ديسمبر من ذلك العام، تم إصدار مقطع فيديو من صنع المعجبين للأداء، Radiohead for Haiti ، عبر YouTube وTorrent بدعم من Radiohead ورابط "ادفع ما تريد" للتبرع لمنظمة أوكسفام. [148] أصدرت فرقة راديوهيد أيضًا تسجيل لوحة الصوت لأدائها في براغ عام 2009 لاستخدامه في مقطع فيديو حفل موسيقي من صنع المعجبين ، Live in Praha . [149] وُصفت مقاطع الفيديو بأنها أمثلة على انفتاح راديوهيد على المعجبين وإيجابيتها تجاه التوزيع غير التجاري عبر الإنترنت. [150] [151]
في يونيو 2010، قدم يورك وجوني جرينوود مجموعة مفاجئة في مهرجان جلاستونبري ، حيث قدما أغاني إيريزر وراديوهيد. [152] أصدر سيلواي ألبومه الفردي الأول، فاميليال ، في أغسطس. [153] وصفه بيتشفورك بأنه مجموعة من الأغاني الشعبية "الهادئة" على غرار أغاني نيك دريك ، مع سيلواي على الجيتار والغناء. [154]
2011–2012:ملك الأطراف

أصدرت فرقة راديوهيد ألبومها الثامن، The King of Limbs ، في 18 فبراير 2011 كنسخة قابلة للتنزيل من موقعها على الإنترنت. [155] بعد التسجيل المطول والآلات الموسيقية الروك الأكثر تقليدية لألبوم In Rainbows ، طورت فرقة راديوهيد ألبوم The King of Limbs من خلال أخذ عينات من تسجيلاتهم وتشغيلها باستخدام الأقراص الدوارة . [ 156] [157] [158] تبع ذلك إصدار للبيع بالتجزئة في مارس حتى XL، وإصدار خاص من "ألبوم الصحيفة" في مايو. [159]
باعت أغنية King of Limbs ما يقدر بنحو 300000 إلى 400000 نسخة من خلال موقع راديوهيد على الإنترنت. [15] ظهرت النسخة المخصصة للبيع بالتجزئة في المرتبة السادسة على قائمة بيلبورد 200 الأمريكية [160] والمرتبة السابعة على قائمة ألبومات المملكة المتحدة . [161] تم ترشيحها لخمس فئات في حفل توزيع جوائز جرامي الرابع والخمسين . [162] تم إصدار مسارين غير مدرجين في The King of Limbs ، " Supercollider" و"The Butcher "، كأغنية فردية مزدوجة في يوم متجر الأسطوانات في أبريل. [163] تم إصدار مجموعة من ريمكسات King of Limbs من قبل فنانين مختلفين، TKOL RMX 1234567 ، في سبتمبر. [164]
لأداء مادة King of Limbs المعقدة إيقاعيًا على الهواء مباشرة، جندت Radiohead عازف طبول ثانٍ، كلايف ديمير ، الذي عمل مع Portishead و Get the Blessing . [165] في يونيو، قدمت Radiohead أداءً مفاجئًا على مسرح Park في مهرجان Glastonbury 2011، حيث قدمت أغاني من The King of Limbs لأول مرة. [166] مع Deamer، سجلت Radiohead The King of Limbs: Live from the Basement ، والتي تم إصدارها عبر الإنترنت في أغسطس 2011. [167] كما تم بثها بواسطة قنوات بي بي سي الدولية وتم إصدارها على أقراص DVD و Blu-ray في يناير 2012. [168] تضمن الأداء أغنيتين جديدتين، " The Daily Mail" و "Staircase "، تم إصدارهما كأغنية فردية مزدوجة الوجه A للتنزيل في ديسمبر 2011. [169] في فبراير 2012، بدأت Radiohead أول جولة موسعة لها في أمريكا الشمالية منذ أربع سنوات، بما في ذلك التواريخ في الولايات المتحدة وكندا والمكسيك. [170] أثناء الجولة، قاموا بتسجيل مواد في استوديو جاك وايت Third Man Records ، [171] لكنهم تجاهلوا التسجيلات. [172]
في 16 يونيو 2012، قبل ساعة من فتح البوابات في منتزه داونزفيو في تورنتو للحفل الأخير من جولة راديوهيد في أمريكا الشمالية، انهار سقف المسرح المؤقت للمكان ، مما أسفر عن مقتل فني الطبول سكوت جونسون وإصابة ثلاثة أعضاء آخرين من طاقم راديوهيد على الطريق . [173] بعد إعادة جدولة الجولة، أشاد راديوهيد بجونسون في حفلهم التالي، في نيم، فرنسا، في يوليو. [174] في يونيو 2013، تم توجيه 13 تهمة إلى شركة لايف نيشن كندا إنك ومنظمتين أخريين ومهندس بموجب قوانين الصحة والسلامة في أونتاريو. [175] [176] في سبتمبر 2017، بعد عدة تأخيرات، تم إسقاط القضية بموجب حكم جوردان ، الذي يضع حدودًا زمنية صارمة للمحاكمات. [175] أصدرت راديوهيد بيانًا يدين القرار. [177] أصدرت لجنة تحقيق في عام 2019 حكمًا بالوفاة العرضية . [178]
2013–2014: المشاريع الجانبية والانتقال إلى XL

بعد جولة King of Limbs ، عمل أعضاء الفرقة على مشاريع جانبية أخرى. في فبراير 2013، أصدرت فرقة يورك وجودريتش، Atoms for Peace، ألبومًا بعنوان Amok . [179] تصدر الثنائي عناوين الأخبار في ذلك العام لانتقادهما لخدمة البث الموسيقي المجانية Spotify . اتهم يورك Spotify بالاستفادة فقط من العلامات التجارية الكبرى ذات الكتالوجات الخلفية الكبيرة، وشجع الفنانين على بناء "اتصالاتهم المباشرة" مع الجماهير بدلاً من ذلك. [180] [181]
في فبراير 2014، أصدرت راديوهيد تطبيقًا، Polyfauna ، وهو تعاون مع استوديو الفنون الرقمية البريطاني Universal Everything، مع موسيقى وصور من The King of Limbs . [182] في مايو، ساهم يورك بموسيقى تصويرية، Subterranea ، في The Panic Office ، وهو تركيب لأعمال راديوهيد الفنية في سيدني، أستراليا. [183] أصدر يورك وسيلواي ألبوميهما المنفردين Tomorrow's Modern Boxes و Weatherhouse في أواخر عام 2014. [184] [185] سجل جوني جرينوود فيلمه الثالث مع أندرسون، Inherent Vice ؛ وهو يضم نسخة من أغنية راديوهيد غير المنشورة، "Spooks"، التي يؤديها جرينوود وأعضاء Supergrass . [186] تم إصدار Junun ، وهو تعاون بين جرينوود وجودريتش والملحن الإسرائيلي شي بن تسور والموسيقيين الهنود، في نوفمبر 2015، [187] مصحوبًا بفيلم وثائقي من إخراج أندرسون . [188]
في أبريل 2016، استحوذت شركة XL Recordings على الكتالوج الخلفي لراديوهيد ، والتي أصدرت إصدارات البيع بالتجزئة من In Rainbows و The King of Limbs ومعظم أعمال يورك الفردية. [189] أعادت XL إصدار الكتالوج الخلفي لراديوهيد على الفينيل في مايو 2016. [190]
2015–2016:بركة سباحة على شكل القمر
بدأت فرقة راديوهيد العمل على ألبومها التاسع في سبتمبر 2014. [191] في عام 2015، استأنفوا العمل في استوديو لا فابريك بالقرب من سان ريمي دي بروفانس ، فرنسا. [192] شاب الجلسات وفاة والد جودريتش [193] وانفصال يورك عن زوجته راشيل أوين ، التي توفيت بالسرطان في عام 2016. [194] توقف العمل عندما تم تكليف راديوهيد بكتابة موضوع فيلم جيمس بوند سبيكتر لعام 2015. [193] بعد رفض أغنيتهم " سبيكتر "، أصدرتها راديوهيد على موقع البث الصوتي ساوند كلاود في يوم عيد الميلاد عام 2015. [195]
تم إصدار الألبوم التاسع لراديوهيد، A Moon Shaped Pool ، رقميًا في مايو 2016، تلاه إصدارات التجزئة في يونيو عبر XL Recordings. [196] تم الترويج له بمقاطع فيديو موسيقية للأغنيتين المنفردتين " Burn the Witch " و" Daydreaming "، وأخرج الأخير أندرسون. [197] [196] يتضمن الألبوم العديد من الأغاني التي كُتبت قبل سنوات، بما في ذلك " True Love Waits "، [198] والأوتار والغناء الجماعي الذي قدمته أوركسترا لندن المعاصرة . [199] أصبح ألبوم راديوهيد السادس رقم واحد في المملكة المتحدة [200] ووصل إلى المركز الثالث في الولايات المتحدة. [201] كان ألبوم راديوهيد الخامس المرشح لجائزة ميركوري ، مما يجعل راديوهيد أكثر عمل مدرج في القائمة المختصرة في تاريخ ميركوري، [202] وتم ترشيحه لأفضل ألبوم موسيقى بديلة وأفضل أغنية روك (لأغنية "Burn the Witch") في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي التاسع والخمسين . [203] ظهر الألبوم في قوائم العديد من المنشورات لأفضل ألبومات العام. [204] [205] [206] [207] [208]

في عامي 2016 و2017 و2018، قامت راديوهيد بجولة في أوروبا واليابان وأمريكا الشمالية والجنوبية، [209] [210] [211] بما في ذلك العروض الرئيسية في مهرجاني كوتشيلا وجلاستونبري . [54] وانضم إليهم ديمر مرة أخرى. [209] تضمنت الجولات عرضًا في تل أبيب في يوليو 2017، متجاهلة حملة مقاطعة وسحب الاستثمارات وفرض العقوبات من أجل مقاطعة ثقافية دولية لإسرائيل . انتقد الأداء فنانون من بينهم روجر ووترز وكين لوتش ، وتم التوقيع على عريضة تحث راديوهيد على إلغائها من قبل أكثر من 50 شخصية بارزة. [212] رد يورك في بيان: "العزف في بلد ما ليس مثل تأييد الحكومة. الموسيقى والفن والأوساط الأكاديمية تدور حول عبور الحدود وليس بنائها، وحول العقول المنفتحة وليس المغلقة، وحول الإنسانية المشتركة والحوار وحرية التعبير". [213]
2017–2020:أوكنوتوكوأقراص صغيرة [مخترقة]
في يونيو 2017، أصدرت فرقة راديوهيد إعادة إصدار لألبوم OK Computer بمناسبة الذكرى العشرين ، OKNOTOK 1997 2017 ، والذي يتألف من نسخة معاد إتقانها من الألبوم، وB-sides، ومواد لم يتم إصدارها سابقًا. [214] روّجت فرقة راديوهيد لإعادة الإصدار بمقاطع فيديو موسيقية للمسارات الإضافية " I Promise " و" Man of War " و" Lift ". [215] [216] [217] وصل ألبوم OKNOTOK إلى المرتبة الثانية على مخطط ألبومات المملكة المتحدة ، [218] مدعومًا بأداء راديوهيد التلفزيوني في جلاستونبري في ذلك الأسبوع، [219] ووصل إلى المرتبة 23 على قائمة بيلبورد 200 الأمريكية . [220] في أغسطس، قدم يورك وجوني جرينوود حفلة موسيقية خيرية في ليه ماركي بإيطاليا، في أعقاب زلزال وسط إيطاليا في أغسطس 2016 . [221] في سبتمبر، تم عرض المسلسل الوثائقي عن الطبيعة Blue Planet II لأول مرة، والذي تضمن نسخة جديدة من أغنية King of Limbs "Bloom"، والتي تم تأليفها بالتعاون مع الملحن هانز زيمر . [222]
.jpg/440px-RadioheadMontreal170718-80_(42696337945).jpg)
تم ترشيح راديوهيد لقاعة مشاهير الروك آند رول في عام 2017، وهو أول عام لهم من الأهلية. [223] تم ترشيحهم مرة أخرى في عام 2018 وتم إدخالهم في مارس التالي. على الرغم من عدم اهتمام جوني جرينوود ويورك بالحدث، إلا أن سيلواي وأوبراين حضرا وألقيا خطابات. [224] ألقى المغني ديفيد بيرن ، أحد التأثيرات التكوينية لراديوهيد، خطابًا أشاد فيه بابتكارات راديوهيد الموسيقية والإصدارية، والتي قال إنها أثرت على صناعة الموسيقى بأكملها. [225]
في يونيو 2019، تسربت عدة ساعات من التسجيلات التي أجرتها راديوهيد خلال فترة أوك كومبيوتر عبر الإنترنت. وردًا على ذلك، جعلتها راديوهيد متاحة للشراء عبر الإنترنت باسم MiniDiscs [Hacked] ، مع تخصيص جميع العائدات لمجموعة حماية البيئة Extinction Rebellion . [226] في ديسمبر، جعلت راديوهيد أعمالها متاحة مجانًا على يوتيوب . [227] في يناير التالي، أطلقوا مكتبة راديوهيد العامة، وهي أرشيف عبر الإنترنت لأعمالهم، بما في ذلك مقاطع الفيديو الموسيقية والعروض الحية والأعمال الفنية والفيلم الوثائقي لعام 1998 بعنوان Meeting People Is Easy . [228] علقت راديوهيد محتواها عبر الإنترنت بسبب Blackout Tuesday في 2 يونيو، احتجاجًا على العنصرية ووحشية الشرطة. [229]
في عام 2017، أصدر سيلواي ثالث أعماله المنفردة، الموسيقى التصويرية لفيلم دعني أرحل . [230] تم ترشيح جوني جرينوود لجائزة الأوسكار لأفضل موسيقى تصويرية أصلية عن تعاونه الخامس مع أندرسون، فانتوم ثريد (2017)، [231] وسجل فيلمه الثاني بواسطة لين رامزي ، لم تكن أبدًا حقًا هنا (2018). [232] أصدر يورك أول موسيقى تصويرية لفيلمه الطويل، سوسبيريا (2018)، [233] وألبومه المنفرد الثالث، أنيما (2019)، مدعومًا بفيلم قصير من إخراج أندرسون. [234] في عام 2020، أصدر أوبراين ألبومه المنفرد الأول، إيرث ، تحت اسم إي أو بي. [235] كان يكتب الأغاني لسنوات، لكنه وجد أنها لا تناسب راديوهيد. [236] [237] في أبريل، للتعويض عن نقص العروض خلال جائحة كوفيد-19 ، بدأت فرقة راديوهيد في بث أفلام حفلات موسيقية قديمة على اليوتيوب على أساس أسبوعي. [238]
2021–حتى الآن:طفل منسي, الابتسامة والمشاريع الجانبية

تخلت فرقة راديوهيد عن خططها للقيام بجولة في عام 2021 بسبب الوباء. [239] في نوفمبر، أصدرت الفرقة Kid A Mnesia ، وهي إعادة إصدار للذكرى السنوية تجمع بين Kid A و Amnesiac ومواد لم يتم إصدارها سابقًا. تم الترويج لها من خلال تنزيل الأغاني الفردية ومقاطع الفيديو للمسارات التي لم يتم إصدارها سابقًا " If You Say the Word " و" Follow Me Around ". [240] تم إلغاء خطط التثبيت الفني المستند إلى الألبومات بسبب المشاكل اللوجستية والوباء. بدلاً من ذلك، أنشأت فرقة راديوهيد تجربة رقمية مجانية، Kid A Mnesia Exhibition ، لجهاز PlayStation 5 و macOS و Windows . [241]
في حدث بث مباشر أقيم بواسطة مهرجان جلاستونبري في مايو 2021، قدم يورك وجوني جرينوود فرقة جديدة، سمايل ، مع عازف الطبول توم سكينر . [242] قال جرينوود أن الفرقة كانت وسيلة للعمل مع يورك أثناء عمليات الإغلاق بسبب كوفيد-19 . [243] في مايو 2022، أصدروا ألبومهم الأول، ضوء لجذب الانتباه ، لاقى استحسانًا. [244] وصفه ناقد بيتشفورك رايان دومبال بأنه "أفضل ألبوم على الإطلاق" من مشروع جانبي لراديوهيد. [245] قامت فرقة The Smile بجولة دولية بين عامي 2022 و2024، [246] [247] وأصدرت ألبومي Wall of Eyes و Cutouts ، اللذين تم تسجيلهما في وقت واحد، في عام 2024. [248] فسر النقاد The Smile على أنه مشروع تحرري منخفض الضغط بالنسبة ليورك وجرينوود، [249] [250] [251] [252] مع المزيد من تأثيرات الجاز والكراوت روك والروك التقدمي وصوت أكثر مرونة وأكثر وحشية. [253] [254] [255]
قام كولين جرينوود بجولة في أستراليا في عام 2022 كجزء من فرقة نيك كيف ووارن إليس . [256] قام بجولة مع كيف في عامي 2023 و 2024، [257] قدم أداءً في ألبوم كيف لعام 2024 Wild God ، [258] وأصدر كتابًا لصوره لراديوهيد في أكتوبر 2024. [259] أصدر سيلواي ألبومه الفردي الثالث، Strange Dance ، في فبراير 2023. [260] تم إصدار Jarak Qaribak ، وهو ألبوم لجوني جرينوود والموسيقي الروك الإسرائيلي دودو تاسا ، في يونيو التالي. [261] أصدر يورك ثاني موسيقى تصويرية لفيلمه، Confidenza ، في أبريل 2024، وبدأ جولة منفردة في أكتوبر. [262] [263] قال سيلواي إنه من الصحي لأعضاء راديوهيد العمل مع موسيقيين آخرين، وأن جميع المشاريع تأتي تحت "مظلة" راديوهيد، وأن راديوهيد "لا تزال موجودة إلى حد كبير". [264] [265] قال كولين جرينوود إن راديوهيد تدربت في منتصف عام 2024 واقترح أنهما سيجتمعان مرة أخرى. [259]
تزايد الضغط على راديوهيد لمقاطعة إسرائيل في أعقاب اندلاع الحرب بين إسرائيل وحماس في عام 2023. [266] تعرض جوني جرينوود لانتقادات بسبب أدائه في تل أبيب مع تاسا، ورد في بيان بأن الفنانين الإسرائيليين لا ينبغي إسكاتهم. [267] في أكتوبر، غادر يورك المسرح مؤقتًا بعد أن تعرض لصيحات استهجان من قبل متظاهر مؤيد لفلسطين في حفل منفرد. [266] [267]
أسلوب
وُصف أسلوب راديوهيد الموسيقي بأنه روك فني ، [34] روك بديل ، [274] إلكترونيكا ، [277] روك تجريبي ، [280] روك تقدمي ، [271] جرونج ، [271] بوب فني ، [281] وروك إلكتروني . [282] وجد النقاد عناصر جرونج في ألبومهم الأول، بابلو هوني. [283] [284] [285] ألبومهم الثاني، ذا بيندز ، يوصف أحيانًا بأنه بريتبوب ، على الرغم من أن راديوهيد لم تحب بريتبوب، واعتبرته مزيجًا "متخلفًا". [286] قال أوبراين إنهم سئموا بسرعة من الأغاني "ذات الجيتار المشوه طوال الوقت"، مفضلين الانفصال و"الريفس والألحان التي تتشابك في سجلات مختلفة". [287]
غالبًا ما تستخدم أغاني راديوهيد نوتات محورية ونقاط دواسة ، مما يخلق تناغمات "أكثر مرونة واتساعًا" وشعورًا "مرًا وحلوًا وكئيبًا". [5] يستخدم الكثيرون توقيعات زمنية غير عادية أو متغيرة ، مثل "You" و" Everything In Its Right Place " و"Morning Bell" و" 15 Step ". [288] قال أوبراين إن راديوهيد كانوا مترددين في إنشاء موسيقى "ملحمية"، والتي شعروا أنها تحمل ارتباطات سلبية بموسيقى الروك في الاستاد . ومع ذلك، فقد اعترف بأن "الملحمة تتعلق أيضًا بالجمال، مثل المنظر المهيب"، واستشهد بأغنية "Weird Fishes/Arpeggi" كمثال لأغنية "ملحمية بوضوح في نطاقها". [289]
قال جوني جرينوود إن راديوهيد تسعى جاهدة لإيجاد أرضية مشتركة بين تأثيراتها التجريبية وموسيقى الروك، وكانت مدفوعة برغبة في عدم تكرار نفسها بدلاً من أن تكون "تجريبية". [290] قال عازف الطبول كلايف ديمير ، الذي سجل وأدى مع راديوهيد منذ عام 2011، إن راديوهيد لا ترى نفسها كفرقة روك وأن منهجيتها أقرب إلى موسيقى الجاز: "إنهم يحاولون عمدًا تجنب الأشكال المبتذلة والمعيارية من أجل الأغنية ... فرق الروك لا تفعل ذلك. إنه أشبه بعقلية الجاز". [291]
كتابة الأغاني
على الرغم من أن يورك يعمل كمدير لراديوهيد، فإن جميع الأعضاء لديهم دور في الترتيب. [65] [292] في عام 2004، قال يورك أنه في حين كانت سلطته "غير متوازنة تمامًا" ذات يوم وأنه "سيقوض سلطة أي شخص آخر بأي ثمن"، إلا أن الألبومات اللاحقة كانت أكثر ديمقراطية. [293] واعتذر لزملائه في الفرقة عن سلوكه "المهووس بالسيطرة" في وقت سابق. [294] قال أوبراين أنه لا يمكن استبدال أي عضو وأن كل فرد مرتاح في منصبه. [292]
تبدأ أغاني راديوهيد عادةً كمقطوعة قصيرة من تأليف يورك، والتي يتم تطويرها بشكل متناغم بواسطة جوني جرينوود قبل أن يقوم بقية أعضاء الفرقة بتطوير أجزائهم. [5] في حين أن يورك لا يقرأ النوتة الموسيقية، فإن جرينوود مدرب على نظرية الموسيقى . في Pitchfork ، كتب رايان دومبال أن "ديناميكية الدماغ الأيسر والأيمن للثنائي أثبتت أنها واحدة من أكثر الديناميكيات مغامرة في تاريخ موسيقى الروك". [245] بينما يعزف جوني جرينوود معظم أجزاء الجيتار الرئيسية ، غالبًا ما يخلق أوبراين تأثيرات محيطة، مستخدمًا وحدات التأثيرات على نطاق واسع . [295]
غالبًا ما تحاول فرقة راديوهيد عدة طرق للأغاني، وقد تطورها على مر السنين. على سبيل المثال، قدمت فرقة راديوهيد أغنية " True Love Waits " لأول مرة في عام 1995 قبل إصدارها بترتيب مختلف في ألبوم A Moon Shaped Pool في عام 2016. [296] قال جرينوود إنه رأى فرقة راديوهيد "كمجرد نوع من الترتيب لتشكيل الأغاني باستخدام أي تقنية تناسب الأغنية"، سواء كانت آلة التشيلو أو الكمبيوتر المحمول. [194]
جلبت جلسات Kid A و Amnesiac تغييرًا في موسيقى Radiohead وطرق عملها. [65] [297] منذ تحولهم من الآلات الروك التقليدية، اكتسب الأعضاء المرونة وغالبًا ما يقومون بتبديل الآلات. [65] في Kid A و Amnesiac ، عزف Yorke على لوحة المفاتيح والباس، وعزف Jonny Greenwood على Ondes Martenot ، وعمل Colin Greenwood على أخذ العينات، وعمل O'Brien و Selway على آلات الطبول والتلاعب الرقمي. [65]
التأثيرات
من بين أوائل التأثيرات على راديوهيد كانت كوين ، [298] بوب ديلان ، [298] بينك فلويد وإلفيس كوستيلو ، وأعمال ما بعد البانك مثل جوي ديفيجن ، [298] سيوكسي آند ذا بانشيز [298] [299] ومجلة ، وفرق الروك البديلة بشكل ملحوظ في الثمانينيات مثل REM ، [298] يو تو ، ذا بيكسيز ، ذا سميثس وسونيك يوث . [300] أطلق جوني جرينوود على عازف الجيتار في مجلة مجلة جون ماكجيوتش أكبر تأثير على الجيتار له. [301] بحلول منتصف التسعينيات، تبنت راديوهيد طرق التسجيل من الهيب هوب ، مستوحاة من عمل أخذ العينات لـ دي جي شادو ، [4] وأصبحت مهتمة باستخدام أجهزة الكمبيوتر لتوليد الأصوات. [302] تشمل التأثيرات الأخرى الموسيقى التصويرية لإنيو موريكوني ، وفرق الروك في الستينيات مثل البيتلز وبيتش بويز ، وإنتاج " جدار الصوت " لفيل سبيكتور . [4] [35]
استشهد راديوهيد بفنانين الجاز في الستينيات والسبعينيات مثل مايلز ديفيس وتشارلز مينجوس وأليس كولترين باعتبارهم مؤثرين. [303] وفقًا لجوني جرينوود، "نحضر ألبومات الجاز المفضلة لدينا ، ونقول: نريد أن نفعل هذا. ونستمتع بصوت فشلنا!" [303] شبه تأثيرهم في موسيقى الجاز بفرق إنجليزية في الخمسينيات من القرن العشرين تحاكي تسجيلات البلوز الأمريكية. [303]
استوحى يورك الموسيقى الإلكترونية لفرقة Kid A وAmnesiac من إعجابه بفنانين من شركة Warp Records مثل Aphex Twin . [ 71 ] في عام 2013، أطلق يورك على Aphex Twin لقب أكبر مؤثر له. [304] كما قام Kid A بأخذ عينات من موسيقى الكمبيوتر المبكرة . [21] كانت فرق krautrock في السبعينيات مثل Can و Neu! من التأثيرات الرئيسية الأخرى خلال هذه الفترة. [305] كان لاهتمام جوني جرينوود بالموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين أيضًا دور، مشيرًا إلى تأثير الملحنين Krzysztof Penderecki و Olivier Messiaen . [35] منذ تسجيل Kid A ، عزف جرينوود على ondes Martenot ، وهي آلة إلكترونية مبكرة روج لها Messiaen. [5] أثناء تسجيل In Rainbows ، ذكر راديوهيد موسيقيي الروك والإلكترونيات والهيب هوب والتجريبيين كمؤثرين، بما في ذلك Björk و MIA و Liars و Modeselektor و Spunk Rock . [306] [307] في عام 2011، نفى يورك أن تكون فرقة راديوهيد قد شرعت في صنع "موسيقى تجريبية"، قائلاً إنهم "يمتصون الموسيقى باستمرار" وأن مجموعة متنوعة من الموسيقيين تؤثر عليهم دائمًا. [308]
المواضيع والكلمات
يورك هو كاتب كلمات أغاني راديوهيد. [5] على الرغم من أن كلمات أغانيه المبكرة كانت شخصية، إلا أنه جرب منذ أغنية Kid A تقطيع الكلمات والعبارات وتجميعها عشوائيًا. [309] لا يكتب سيرة ذاتية، ويقول إنه يكتب بدلاً من ذلك كلمات "متشنجة" تستند إلى الصور المأخوذة من مصادر خارجية مثل التلفزيون. [310] [311] يستخدم عمدًا الكليشيهات والعبارات الاصطلاحية وغيرها من التعبيرات الشائعة، [312] مما يشير إلى "عقل مستهلك ببيانات لا معنى لها". [313] تكهن كاتب مجلة نيو ريبابليك ريان كيرني بأن استخدام يورك للتعبيرات الشائعة، والتي وصفها بـ "راديوهيدزمز"، كانت محاولة "لاستنزاف لغتنا المشتركة من المعنى وكشف عبثية الخطاب اليومي". [312]
وفقًا ليورك، فإن العديد من كلمات أغانيه مدفوعة بالغضب، معبرة عن مخاوفه السياسية والبيئية [314] ومكتوبة كـ "استجابة مستمرة للتفكير المزدوج ". [315] كتب بيتشفورك أن كلمات أغاني يورك في A Moon Shaped Pool كانت أقل تشاؤمًا، وتنقل العجب والدهشة. [313] رفض يورك الاتهامات بأن راديوهيد يصنعون موسيقى "محبطة"، قائلاً في عام 2004: "الموسيقى المحبطة بالنسبة لي هي مجرد موسيقى رديئة. إنها مثل معطر الهواء - مجرد سم سيء في الهواء". [316]
الإرث والتأثير
يُشار إلى راديوهيد باعتبارها واحدة من أبرز فرق الروك في القرن الحادي والعشرين. [317] [318] [319] [320] وبحلول عام 2011، باعت راديوهيد أكثر من 30 مليون ألبوم. [321] أثرت ألبوماتهم التسعينيات The Bends و OK Computer على جيل من الفنانين البريطانيين، [322] بما في ذلك كولد بلاي وكين وجيمس بلانت وترافيس . [ 323 ] [ ملاحظة 2 ] يُنسب إلى نهج راديوهيد التجريبي توسيع نطاق موسيقى الروك البديلة . [324]
وفقًا للصحفي ستيفن توماس إيرلوين من AllMusic ، في أوائل القرن الحادي والعشرين، أصبحت فرقة راديوهيد "حجر الأساس لكل ما هو جريء ومغامر في موسيقى الروك"، خلفًا لديفيد بوي وبينك فلويد وتوكينج هيدز . [324] في عام 2001، قال جوني مار ، عازف الجيتار في إحدى التأثيرات المبكرة لراديوهيد، سميثس ، إن راديوهيد كانت الفرقة التي "اقتربت من التأثير الحقيقي لسميثس". [325]
في عام 2003، كتب الناقد في مجلة Village Voice روبرت كريستجاو أن راديوهيد كانت "الفرقة الشابة الوحيدة التي تجمع بين الإجماع النقدي والقدرة على ملء مكان أكبر من قاعة هامرشتاين ". [326] وصف جافين هاينز من مجلة NME راديوهيد في عام 2014 بأنها " فرقة البيتلز لجيلنا ". [317] في عام 2020، وصفت الأكاديمية دافني بروكس راديوهيد بأنها "أكثر فرقة روك بيضاء سوداء ظهرت على مدار الثلاثين عامًا الماضية"، مستشهدة بتأثيرات موسيقى الجاز السوداء، وتأثيرها على الفنانين السود، و"عوالمهم الأخرى التأملية"، والتي تتوازى مع أعمال الفنانين السود الراديكاليين. [327]
صناعة
يعود الفضل إلى Kid A في ريادة استخدام الإنترنت لبث الموسيقى والترويج لها. [328] [329] يُنسب إصدار In Rainbows الذي يمكنك الدفع مقابله إلى خطوة رئيسية في توزيع الموسيقى. [330] [113] [331] كتبت مجلة فوربس أنه "ساعد في صياغة نموذج لإصدارات الألبومات غير التقليدية في عصر الإنترنت"، متقدمًا على فنانين مثل بيونسيه ودريك . [329] في حديثه في حفل إدخال راديوهيد إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 2019، أشاد مغني Talking Heads ديفيد بيرن ، وهو أحد التأثيرات المبكرة على راديوهيد، بابتكاراتهم الموسيقية والإصدارية، والتي قال إنها أثرت على صناعة الموسيقى بأكملها. [225]
الأوسمة
تحتل أعمال راديوهيد مكانة عالية في كل من استطلاعات الرأي للمستمعين وقوائم النقاد لأفضل موسيقى في التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين. [332] في قائمة عام 2004 التي تضم 55 موسيقيًا وكاتبًا ومديرًا تنفيذيًا للصناعة، أطلقت مجلة رولينج ستون على راديوهيد لقب أعظم فنان في كل العصور رقم 73. [333] وقد تم إدراجهم ضمن أعظم الفرق في كل العصور بواسطة سبين (المرتبة 15) [334] وضمن أعظم الفنانين بواسطة في إتش 1 (المرتبة 29). [335] كما أطلق عليهم هاري فليتشر من إيفيننج ستاندارد لقب ثالث أفضل فرقة بريطانية في التاريخ . [336]
راديوهيد هي الفرقة الأكثر ترشيحًا لجائزة ميركوري ، بخمسة ألبومات مرشحة. تم إدخالهم إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 2019. [224] في عام 2009، صوت قراء مجلة رولينج ستون لراديوهيد كثاني أفضل فنان في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، خلف جرين داي . [337] في عام 2021، صوت قراء مجلة بيتشفورك لألبومات أوك كومبيوتر وكيد إيه وإن رينبووز من بين أعظم عشرة ألبومات في السنوات الخمس والعشرين السابقة. [338] تم تضمين جوني جرينوود وأوبراين في قوائم مجلة رولينج ستون لأفضل عازفي الجيتار [339] [340] ويورك في قوائمها لأعظم المطربين. [341] [342]
المتعاونون

عمل نايجل جودريتش لأول مرة مع راديوهيد كمهندس صوت في ألبومهم الثاني، The Bends . وقد أنتج جميع ألبومات الاستوديو الخاصة بهم منذ ألبومهم الثالث، OK Computer. [343] لُقب جودريتش بـ "العضو السادس" في الفرقة، في إشارة إلى تسمية جورج مارتن بـ " البيتل الخامس ". [343] في عام 2016، قال جودريتش: "لا يمكنني أن أمتلك سوى فرقة واحدة مثل راديوهيد عملت معها لسنوات عديدة. إنها علاقة عميقة للغاية. لم يكن بإمكان البيتلز أن يمتلكوا سوى جورج مارتن واحد؛ لم يكن بإمكانهم تغيير المنتجين في منتصف حياتهم المهنية. كل هذا العمل والثقة والمعرفة ببعضهم البعض كان ليتم التخلص منها وسيتعين عليهم البدء من جديد ". [344]
يلعب جودريتش أيضًا دور Chieftain Mews، وهي شخصية قديمة تظهر في المواد الترويجية لفرقة Radiohead. [345] وصف الصحفي ماك راندال ميوز بأنه " ماكس هيدروم في القرن الحادي والعشرين " الذي "يتحدث بغير تسلسل منطقي". [18] أشاد يورك بالمخرج كريس بران لإبداعه في قرص DVD The Most Gigantic Lying Mouth of All Time . [346]
التقى الفنان الرسومي ستانلي دونوود بيورك عندما كانا طالبين في الفن. معًا، أنتجا جميع أغلفة ألبومات راديوهيد والأعمال الفنية المرئية منذ عام 1994. [14] يعمل دونوود في الاستوديو مع الفرقة أثناء التسجيل، مما يسمح للموسيقى بالتأثير على العمل الفني. [347] فاز هو ويورك بجائزة جرامي في عام 2002 عن الإصدار الخاص من Amnesiac ، والذي تم تعبئته ككتاب مكتبة. [14]
منذ تشكيل راديوهيد، كان أندي واتسون مدير الإضاءة والمسرح في راديوهيد، حيث صمم المرئيات الخاصة بحفلاتهم الحية. [348] عمل بيتر "بلانك" كليمنتس مع راديوهيد منذ ما قبل ذا بيندز ، حيث أشرف على الإدارة الفنية للتسجيلات الاستوديو والعروض الحية. [4] كان جيم وارن مهندس الصوت المباشر لراديوهيد منذ جولتهم الأولى في عام 1992، وسجل مسارات مبكرة بما في ذلك " هاي آند دراي " و" بوب إز ديد ". [349] استعانت راديوهيد بالعازف على الطبول كلايف ديمر للمساعدة في أداء الإيقاعات المعقدة لأغنية ذا كينج أوف ليمبس ، وقد قدم عروضًا وسجل معهم منذ ذلك الحين. [165] [209] [199] أخرج بول توماس أندرسون العديد من مقاطع الفيديو الموسيقية ليورك وراديوهيد، وتعاون مع جوني جرينوود في العديد من موسيقى الأفلام والفيلم الوثائقي جونون لعام 2015. [350] يدير راديوهيد كريس هوفورد وبرايس إيدج من كورتيارد مانجمنت . [351] أنتج هوفورد أول إصدار لهم، وهو Drill EP، وشارك في إنتاج ألبومهم الأول، Pablo Honey. [25]
كتالوج الأغاني
سجلت فرقة راديوهيد أول ستة ألبومات لها بموجب عقد مع شركة بارلوفون ، وهي شركة تابعة لشركة إي إم آي . [352] وانتهى العقد بإصدار ألبوم Hail to the Thief في عام 2003. ولم يجددوا العقد لألبومهم التالي، In Rainbows ، حيث لم تمنحهم شركة إي إم آي السيطرة على كتالوجهم الخلفي ولم يثقوا في المالك الجديد، جاي هاندز . [108] [353] [354] أصدرت فرقة راديوهيد أعمالها اللاحقة بنفسها، مع إصدارات البيع بالتجزئة التي أصدرتها شركة إكس إل ريكوردينجز . [189] في أكتوبر 2015، رفعت فرقة راديوهيد دعوى قضائية ضد شركة بارلوفون بسبب الخصومات التي تم إجراؤها من تنزيلات كتالوجها الخلفي. [355]
في سبتمبر 2012، اشترت شركة يونيفرسال ميوزيك شركة إي إم آي . وافقت المفوضية الأوروبية على الصفقة بشرط أن تتخلص شركة يونيفرسال ميوزيك من شركة بارلوفون، التي كانت تسيطر على تسجيلات راديوهيد. [356] في فبراير 2013، اشترت شركة بارلوفون، جنبًا إلى جنب مع كتالوج راديوهيد الخلفي، شركة وارنر ميوزيك جروب (WMG). [357] كشرط للشراء، أبرمت شركة وارنر ميوزيك جروب اتفاقية مع شبكة ميرلين ومجموعة إمبالا التجارية للتخلص من 30٪ من كتالوجات بارلوفون إلى شركات مستقلة ، بموافقة الفنان. [189] ونتيجة لذلك، في أبريل 2016، نقلت شركة وارنر ميوزيك جروب كتالوج راديوهيد الخلفي إلى إكس إل. [189] تمت إزالة أفضل الإصدارات وإعادة الإصدارات التي أصدرتها إي إم آي في عام 2008 دون موافقة راديوهيد من خدمات البث. [189] [358]
أعضاء الفرقة
- توم يورك - غناء، جيتار، بيانو، لوحات مفاتيح
- كولن جرينوود – جيتار باس
- إد أوبراين - جيتار، تأثيرات، غناء مساند
- فيليب سيلواي – طبول، قرع
- جوني جرينوود – جيتار، لوحات مفاتيح، أوندي مارتينوت، ترتيبات أوركسترالية
الأعضاء الإضافيون المباشرون
- كليف ديمير – طبول وإيقاع (2011 حتى الآن)
قائمة أعماله
ألبومات الاستوديو
- بابلو هوني (1993)
- المنحنيات (1995)
- أوك كومبيوتر (1997)
- الطفل أ (2000)
- فقدان الذاكرة (2001)
- تحية للص (2003)
- في قوس قزح (2007)
- ملك الأطراف (2011)
- بركة سباحة على شكل القمر (2016)
الجوائز والترشيحات
الجولات السياحية
انظر أيضا
- موسيقى وفن راديوهيد (كتاب 2005)
- قائمة الأبينجدونيين القدامى
ملحوظات
- ^ التقى غرينوود بإحدى القيثارات المسروقة في عام 2015 بعد أن تعرف عليها أحد المعجبين باعتبارها واحدة اشتراها في دنفر في التسعينيات. [40]
- ^ على وجه التحديد، استشهد النقاد بتأثير OK Computer على Muse و Coldplay و Snow Patrol و Keane و Travis و Doves و Badly Drawn Boy و Editors و Elbow . انظر:
- أزا، بهارات (15 يونيو 2007)، "عشر سنوات من برنامج OK Computer وماذا لدينا؟"، الغارديان ، أرشيف من الأصل في 6 أغسطس 2011
- أيزنبيس، هانز (يوليو 2001)، "الإمبراطورية ترد الضربة"، سبين
- ريتشاردز، سام (8 أبريل 2009)، "مراجعة الألبوم: إصدارات راديوهيد الجديدة – إصدارات جامعية"، غير مقطوع ، مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2010 ، تم استرجاعه في 29 أغسطس 2011
مراجع
- ^ جوناثان، إيما. "BBC Worldwide تقدم عرضًا حصريًا لراديوهيد للعالم". BBC . 3 مايو 2011. تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2023.
- ^ ab McLean, Craig (14 July 2003). "Don't anxiety, be happy". The Sydney Morning Herald . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2019 . تم الاسترجاع في 25 ديسمبر 2007 .
- ^ "Radiohead". أرشيف مدرسة أبينجدون . مؤرشف من الأصل في 21 أغسطس 2024. استرجاع 21 أغسطس 2024 .
- ^ abcdefghijk Randall, Mac (1 April 1998). "The Golden Age of Radiohead". Guitar World . مؤرشف من الأصل في 3 سبتمبر 2017.
- ^ abcdefghijkl روس، أليكس (20 أغسطس 2001). "الباحثون". النيويوركر . مؤرشف من الأصل في 14 فبراير 2008. تم الاسترجاع في 16 مارس 2011 .
- ^ "راديوهيد وفوالز و25 عامًا من اكتشاف موسيقى أكسفورد". بي بي سي نيوز . 13 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2016. اطلع عليه بتاريخ 14 مارس 2016 .
- ^ راندال، ماك (9 يونيو 2023). "فيليب سيلواي: قصة المد والجزر الخلفية". Tidal . تم الاسترجاع في 15 يونيو 2023 .
- ^ كيلي، جون (15 سبتمبر 2001). "أخذ الموسيقى إلى أماكن غريبة". صحيفة آيريش تايمز . مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 16 يونيو 2007 .
- ^ جراهام، جين (20 أكتوبر 2024). "كولن جرينوود: "لم أسمح لجوني أبدًا أن ينسى أنني من أدخله إلى راديوهيد". The Big Issue . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2024 .
- ^ abcde Kent, Nick (1 June 2001). "هل أنت سعيد الآن؟". Mojo .
- ^ "BBC Radio 4 - Desert Island Discs - Ten things we learned from Thom Yorke's Desert Island Discs". BBC . تم الاسترجاع في 23 سبتمبر 2019 .
- ^ راندال، ماك (1 أبريل 1998). "العصر الذهبي لراديوهيد". عالم الجيتار .
- ^ مينسكر، إيفان (13 يوليو 2015). "ظهور لقطات نادرة لـ توم يورك وهو يؤدي أغنية "High and Dry" مع فرقة ما قبل راديوهيد". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 2015. تم الاسترجاع في 16 يوليو 2015 .
- ^ abcd "Stanley Donwood". Eyestorm. مؤرشف من الأصل في 16 مايو 2007. تم الاسترجاع في 29 مايو 2007 .
- ^ ab Fricke, David (26 أبريل 2012). "Radiohead reconnect". Rolling Stone . مؤرشف من الأصل في 17 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 15 مارس 2016 .
- ^ abcdefg دويل، توم ( أبريل 2008). "The complete Radiohead". س . 261. مجموعة باور الإعلامية : 65–69. ISSN 0955-4955.
- ^ abc Gilbert, Pat (نوفمبر 1996). "Radiohead". Record Collector .
- ^ abc Randall, Mac (2011). Exit Music – The Radiohead Story. Omnibus Press . ISBN 978-0857126955.
- ^ abcde "Radiohead: The right frequency". BBC News . 22 فبراير 2001. مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2011. تم الاسترجاع في 24 نوفمبر 2007 .
- ^ "Creepshow". Melody Maker . 19 ديسمبر 1992.
- ^ abc Smith, Andrew (1 October 2000). "Sound and Fury". The Observer . لندن. مؤرشف من الأصل في 26 ديسمبر 2003 . تم الاسترجاع في 17 مارس 2007 .
- ^ كلاين، جوشوا (26 فبراير 2007). "فنانين مختلفين: مراجعة ألبوم Jonny Greenwood Is the Controller". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2021 . تم الاسترجاع 23 يونيو 2016 .
- ^ روبنشتاين، هاري (20 يناير 2009). "The Radiohead — Israel connection". israelity.com . مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2009.
- ^ Marzorati, Gerald (1 أكتوبر 2000). "The post-rock band". The New York Times . ISSN 0362-4331 . تم الاسترجاع في 28 يوليو 2008 .
- ^ abc Irvin, Jim ; Hoskyns, Barney (July 1997). "لقد انطلقنا!". Mojo (45).
- ^ abc "Radiohead: Artist Chart History". Billboard . تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2007 .
- ^ نيكولز، ناتالي (خريف 1993). "التسلل إلى دائرة الضوء". فيندر فرونتلاين . 11. مجموعة فيلبس.
- ^ بلاك، جوني (1 يونيو 2003). "أعظم الأغاني على الإطلاق! أشجار بلاستيكية مزيفة". خلاط . مؤرشف من الأصل في 9 أبريل 2007. تم الاسترجاع في 15 أبريل 2007 .
- ^ راندال، ماك (12 سبتمبر 2000). موسيقى الخروج: قصة راديوهيد . دلتا. ص 127-134. رقم ISBN 0-385-33393-5.
- ^ abc Reynolds, Simon (يوليو 2001). "Walking on thin ice" . The Wire . تم الاسترجاع في 10 مارس 2024 .
- ^ مالينز، ستيف (1 أبريل 1995). "Scuba Do". Vox .
- ^ ماكينون، ماثيو (24 يوليو 2006). "كل شيء في مكانه الصحيح". CBC Arts . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016 . تم الاسترجاع 12 أبريل 2016 .
- ^ راندال، ماك (12 سبتمبر 2000). موسيقى الخروج: قصة راديوهيد . دلتا. ص 98-99. رقم ISBN 0-385-33393-5.
- ^ أ ب [268] [269] [270]
- ^ abcd DiMartino, Dave (2 May 1997). "أعط راديوهيد لجهاز الكمبيوتر الخاص بك". LAUNCH .
- ^ "ألبومات البيتلز وراديوهيد تم التصويت عليها كأفضل ألبومات على الإطلاق"، CNN.com ، 4 سبتمبر 2000، مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2008 ، تم استرجاعه في 8 أكتوبر 2008
"أفضل 100 ألبوم على الإطلاق حسب تصنيف Q Readers". مجلة Q (137). فبراير 1998.
"أفضل ألبومات مجلة Q على الإطلاق (استطلاع قراء مجلة Q لعام 2006) محفوظات حسب قوائم الأفضل". Q. مؤرشف من الأصل في 31 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 15 مارس 2012 . - ^ "أعظم 500 ألبوم على الإطلاق". رولينج ستون . 31 مايو 2012. مؤرشف من الأصل في 17 يوليو 2016. اطلع عليه بتاريخ 18 يوليو 2016 .
- ^ هاردينج، نايجل (1995). "فيل سيلواي من راديوهيد". consumable.com . مؤرشف من الأصل في 10 أغسطس 2007. تم الاسترجاع في 28 مايو 2007 .
- ^ راندال، ص 127
- ^ "جوني جرينوود من راديوهيد يستعيد جيتاره المسروق في دنفر عام 1995". دنفر بوست . 23 فبراير 2015. مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2018. تم الاسترجاع 11 يناير 2019 .
- ^ سكينر، توم (27 مايو 2020). "راديوهيد ستبث عرضها الكلاسيكي المباشر في أستوريا بالكامل". NME . مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2020. تم الاسترجاع 2 يونيو 2020 .
- ^ كورتني، كيفن (17 مايو 1997). "راديوهيد ينادي". صحيفة آيريش تايمز . مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2011. تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2007 .
- ^ جلوفر، أدريان (1 أغسطس 1997). "راديوهيد - الحصول على المزيد من الاحترام". السيرك .
- ^ موران، كيتلين (يوليو 1997). "كل شيء كان مجرد خوف". اختر : 84.
- ^ "أفضل 100 ألبوم على الإطلاق". تايم . 13 نوفمبر 2006. مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2007. استرجاع 11 مارس 2007 .
- ^ مارك كيمب (10 يوليو 1997). "OK Computer | مراجعات الألبوم". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 17 يناير 2011. تم الاسترجاع في 26 أكتوبر 2011 .
- ^ Reising 2005، ص 208-211
Griffiths 2004، ص 109
Buckley 2003، ص 843 - ^ "كائنات فضائية تحت الأرض". مجلة Request . 1 سبتمبر 1997.
- ^ "رجال عصر النهضة". مجلة مختارة . ديسمبر 1997.
- ^ "Screen Source presents: The 40th Annual Grammy Awards". Screen Source . amug.com. 27 فبراير 1998. مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 1998. تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2007 .
- ^ ليتس، ماريان تاتوم (2010). راديوهيد وألبوم Resistant Concept: كيف تختفي تمامًا. مطبعة جامعة إنديانا. ص 28. ISBN 978-0253004918. مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2017 . استرجاع 14 فبراير 2017 .
- ^ "Radiohead's OK Computer named best album of the past 25 years". Telegraph.co.uk . 22 ديسمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2018 . تم الاسترجاع 4 أبريل 2018 .
- ^ من تأليف جيريمي، جوردون (12 مايو 2016). "متصفحو الإنترنت: الحالة الغريبة لمعجبي راديوهيد عبر الإنترنت". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2016. تم الاسترجاع 21 أكتوبر 2019 .
- ^ ab Hann, Michael (20 أكتوبر 2016). "Radiohead are confirmed as first headliners for Glastonbury 2017". The Guardian . ISSN 0261-3077. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2016 . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2016 .
- ^ وايت، آدم (23 يونيو 2017). "كان عرض راديوهيد في غلاستونبري 1997 "مثل شكل من أشكال الجحيم"، وفقًا لعازف الجيتار إد أوبراين". التلغراف . مؤرشف من الأصل في 23 يونيو 2017. تم الاسترجاع في 24 يونيو 2017 .
- ^ Deming, Mark (2008). "Meeting People is Easy (1999)". قسم الأفلام والتلفزيون. صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2008. تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2007 .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "OK Computer Archived 21 November 2018 at the Wayback Machine " AllMusic. Retrieved 31 January 2012
- ^ روز، فيل (22 أبريل 2019). راديوهيد: موسيقى لمستقبل عالمي. رومان وليتل فيلد. رقم ISBN 978-1-4422-7930-8.
- ^ "مجلة Q: أعظم 100 ألبوم بريطاني على الإطلاق - كم عدد الألبومات التي تملكها؟ (سواء على قرص مضغوط أو أسطوانة فينيل أو شريط أو تنزيل)". قائمة التحديات . مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2020. تم الاسترجاع في 19 فبراير 2020 .
- ^ "الفن من أجل العفو". مؤرشف من الأصل في 30 أكتوبر 2007. اطلع عليه بتاريخ 22 ديسمبر 2007 .
- ^ غرين، آندي (17 مارس 2015). "Flashback: Michael Stipe Fronts Radiohead at Tibe Concert". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 3 يونيو 2019. تم الاسترجاع 3 يونيو 2019 .
- ^ ميخيا، باولا. "التاريخ السري لجهاز الكمبيوتر OK الخاص بفرقة راديوهيد". Vulture . مؤرشف من الأصل في 14 فبراير 2018 . تم الاسترجاع 14 فبراير 2018 .
- ^ "Radiohead's 'Man of War': Everything You Need to Know About the 'OK Computer' Bonus Tracks". Diffuser.fm . 3 مايو 2017 . تم الاسترجاع في 29 يوليو 2017 .
- ^ ماكلين، كريج (6 فبراير 2020). "عازف الجيتار في راديوهيد إد أوبراين يتقدم". ذا فيس . تم الاسترجاع في 8 فبراير 2020 .
- ^ abcdefg كافاناغ، ديفيد؛ إكليستون، داني (1 أكتوبر 2000). "أستطيع أن أرى الوحوش". Q (169).
- ^ روجرز، جود (29 سبتمبر 2024). ""إنه يحيي اللحظات الجماعية"": راديوهيد من خلال عيون كولين جرينوود". الأوبزرفر . ISSN 0029-7712 . تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2024 .
- ^ "يوميات عازف الجيتار في راديوهيد على الإنترنت تعطي لمحة عن ألبوم جديد". MTV News . مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2019 . تم الاسترجاع 26 يوليو 2019 .
- ^ نيلسون، كريس (20 أبريل 2000). "راديوهيد تكمل تسجيل أغنية OK Computer التالية". MTV News . مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع 4 أكتوبر 2021 .
- ^ "نجاح أمريكي لراديوهيد". بي بي سي نيوز . 14 يونيو 2001. مؤرشف من الأصل في 13 مارس 2007. تم الاسترجاع في 22 مارس 2007 .
- ^ إيفانجليستا، بيني (12 أكتوبر 2000). "CD Soars After Net Release: Radiohead's 'Kid A' premieres in No. 1 slot". سان فرانسيسكو كرونيكل . مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2011. تم الاسترجاع في 17 مارس 2007 .
مينتا، ريتشارد (28 أكتوبر 2000). "هل استطاعت نابستر أن تجعل ألبوم راديوهيد الجديد يحتل المرتبة الأولى؟". إم بي ثري نيوزواير .
أولدهام، جيمس (24 يونيو 2000). "راديوهيد - عودتهم المذهلة". NME . - ^ abc Zoric, Lauren (22 September 2000). "I think I'm mean to be dead". The Guardian . تم الاسترجاع في 3 أبريل 2023 .
- ^ "Kid A by Radiohead". Metacritic . مؤرشف من الأصل في 9 يونيو 2007 . تم الاسترجاع في 20 مايو 2007 .
- ^ "أفضل 100 ألبوم على الإطلاق". تايم . 13 نوفمبر 2006. مؤرشف من الأصل في 24 أبريل 2011. اطلع عليه بتاريخ 3 مارس 2009 .
- ^ "أعظم 500 ألبوم على الإطلاق". رولينج ستون . 22 سبتمبر 2020. تم الاسترجاع 23 سبتمبر 2020 .
- ^ "أفضل 100 ألبوم في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين". مجلة رولينج ستون . 18 يوليو 2011. تم الاسترجاع في 13 مايو 2022 .
- ^ "أفضل 200 ألبوم في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين: 20–1 – الصفحة 2". بيتشفورك . 2 أكتوبر 2009. مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2016. تم الاسترجاع 2 سبتمبر 2016 .
- ^ "أفضل 100 ألبوم بوب في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين". صحيفة التايمز . 21 نوفمبر 2009. تم استرجاعه في 26 ديسمبر 2009 .[ رابط معطل ]
- ^ "الرئيس – همفري ليتلتون". بي بي سي. 31 يناير 2001. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2009. تم الاسترجاع 1 أبريل 2011 .
- ^ جرينوود، كولين ؛ أوبراين، إد (25 يناير 2001). "مقابلة مع إد وكولين". جراوند زيرو (مقابلة). أجرى المقابلة كريس دوريداس. كيه سي آر دبليو .
- ^ كيسلر، تيد (12 سبتمبر 2005). "راديوهيد: أغنية Pyramid: هذه هي أغنيتنا المفضلة لراديوهيد في الذاكرة الحديثة ..." NME . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2007 . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2007 .
- ^ ميريويذر، ديفيد (24 يوليو 2021). "مراجعة فردية: راديوهيد – سكاكين خارجة". غرق في الصوت . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2019. تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2018 .
- ^ باكفيس، بيتر (21 يونيو 2001). "راديوهيد تأخذ أغنية Amnesiac في جولة". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 17 مايو 2014. تم الاسترجاع في 27 يوليو 2014 .
- ^ "كيف سيطر راديوهيد على أمريكا خلسة". The Observer . 19 أغسطس 2001. ISSN 0029-7712 . تم الاسترجاع في 16 يوليو 2023 .
- ^ LeMay, Matt (17 December 2001). "Radiohead: I Might Be Wrong: Live Recordings EP". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2016 . تم الاسترجاع 11 يونيو 2016 .
- ^ فريك، ديفيد (27 يونيو 2003). "النبي المرير: توم يورك عن أغنية "تحية للص". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 18 مارس 2017. تم الاسترجاع في 15 أبريل 2017 .
- ^ "Radiohead Hail to the Thief – Interview CD" (مقابلة). 2003.تم إرسال قرص مضغوط للمقابلة الترويجية إلى الصحافة الموسيقية البريطانية.
- ^ "حصريًا: توم يتحدث عن ألبوم راديوهيد الجديد". NME . 5 أكتوبر 2002.
- ^ "Radiohead Dances With Sigur Ros". Billboard . مؤرشف من الأصل في 15 أكتوبر 2018 . تم الاسترجاع 14 أكتوبر 2018 .
- ^ "Radiohead: Hail to the Thief (2003): Reviews". Metacritic . مؤرشف من الأصل في 26 سبتمبر 2007 . تم الاسترجاع في 17 مارس 2007 .
- ^ "تسجيل أغنية "Hail to the Thief" في لوس أنجلوس". راديو إكس . إكس إف إم لندن . تم الاسترجاع في 22 فبراير 2012 .
- ^ "Radiohead TV goes on air". BBC . 10 يونيو 2003 . تم استرجاعه في 6 نوفمبر 2012 .
- ^ "حفل توزيع جوائز جرامي السنوي السادس والأربعون". Rock on the Net . 8 فبراير 2004. مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2013. تم الاسترجاع 14 سبتمبر 2019 .
- ^ "Radiohead TV goes on air". BBC . 10 يونيو 2003 . تم استرجاعه في 6 نوفمبر 2012 .
- ^ موديل، جوش (27 ديسمبر 2004). "راديوهيد: أضخم فم كاذب على الإطلاق". AV Club . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2019 . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2019 .
- ^ "Radiohead - Com Lag (2Plus2IsFive)"، Allmusic ، تم الاسترجاع في 3 أبريل 2023
- ^ بواسطة باريليس، جون (2 يوليو 2006). "مع راديوهيد، ووحده، المرض الحلو الذي أصاب توم يورك". نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331. مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2015. تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2015 .
- ^ جودريتش، نايجل (29 نوفمبر 2009). "Flashback: making Band Aid 20". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 2017 . تم الاسترجاع 2 مايو 2015 .
- ^ إيفرت جرين، روبرت (14 يونيو 2006). "راديوهيد أعيد تشكيلها". جلوب آند ميل . مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2015. تم الاسترجاع 3 مايو 2015 .
- ^ ab O'Brien, Ed (21 أغسطس 2005). "Here we go". Dead Air Space . Radiohead. مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2005 . تم الاسترجاع في 23 ديسمبر 2007 .
- ^ باورز، آن (28 يونيو 2006). "توم يورك، وكيل حر". لوس أنجلوس تايمز . ISSN 0458-3035. مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2015. تم الاسترجاع 3 مايو 2015 .
- ^ بايتريس، مارك (فبراير 2008). "مطاردة أقواس المطر". موجو . ص 75-85.
- ^ يونغ، أليكس (18 نوفمبر 2010). "Break Yo' TV: Harry Potter's The Weird Sisters - 'Do The Hippogriff'". Consequence . تم الاسترجاع في 29 مايو 2023 .
- ^ فوزيك-ليفينسون، سيمون (27 أبريل 2012). "صناعة ألبوم In Rainbows لفرقة راديوهيد". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2019. تم الاسترجاع في 30 يوليو 2019 .
- ^ Plagenhoef, Scott (11 September 2005). "Various Artists: Help: A Day in the Life Album Review | Pitchfork". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2018 . تم الاسترجاع في 13 مايو 2017 .
- ^ "Rush to download War Child album". BBC News . 12 September 2005 . Retrieved 19 October 2007 .
- ^ مارشال، جوليان (2 أكتوبر 2007). "راديوهيد: مقابلة حصرية". NME .
- ^ "راديوهيد تتقن ألبومها السابع في نيويورك". NME . 16 يوليو 2007. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2016 . تم الاسترجاع 19 فبراير 2020 .
- ^ ab McLean, Craig (9 December 2007). "Caught in the flash". The Observer . لندن. مؤرشف من الأصل في 20 فبراير 2008 . تم الاسترجاع في 1 يناير 2008 .
- ^ ab Rajan, Amol (29 December 2007). "انقسام EMI يُعزى إلى مطالب راديوهيد بمبلغ 10 ملايين جنيه إسترليني مقدمًا". The Independent . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2018 . تم الاسترجاع في 16 يونيو 2018 .
- ^ "فيديو 'عارية' لفرقة راديوهيد يصل إلى الإنترنت، وبث قناة إي إم آي لفيلم Dirty Laundry". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2018. تم الاسترجاع في 16 يونيو 2018 .
- ^ باريليس، جون (9 ديسمبر 2007). "ادفع ما تريد مقابل هذه المقالة". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 12 ديسمبر 2007. تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2007 .
- ^ بايتريس، مارك (1 يناير 2008). "مطاردة قوس قزح". موجو .
- ^ ab Tyrangiel, Josh (1 أكتوبر 2007). "Radiohead Says: Pay What You Want". Time . مؤرشف من الأصل في 27 أغسطس 2011 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2007 .
- ^ كريبس، دانييل (14 نوفمبر 2007). "ليلي ألين، وأواسيس، وجين سيمونز ينتقدون أغنية "قوس قزح" لراديوهيد". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 14 مارس 2014 .
- ^ ثيل، سكوت (8 يوليو 2009). "سونيك يوث تنتقد نموذج إن رينبووز لراديوهيد". Wired . مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2017 . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2017 .
- ^ ab Brandle, Lars (18 October 2007). "Radiohead Returning to the Road in 2008". Billboard.com . مؤرشف من الأصل في 8 فبراير 2008. تم الاسترجاع في 21 ديسمبر 2007 .
- ^ جرينوود، كولين (13 سبتمبر 2010)، "حرر نفسك" مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2015 على موقع واي باك مشين ، فهرس الرقابة. تم استرجاعه في 31 أكتوبر 2010
- ^ ab Grossberg, Josh (6 November 2007). "Fans Shortchanging Radiohead's Rainbows?". E! Online . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2018. تم الاسترجاع في 23 سبتمبر 2018 .
- ^ جريفثس، بيتر (6 يناير 2008). "Radiohead top album chart". رويترز . مؤرشف من الأصل في 3 مايو 2009. استرجاع 7 يناير 2008 .
كوهين، جوناثان (9 يناير 2008). "راديوهيد تدفع بليج إلى قمة قائمة الألبومات". بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 12 فبراير 2008. تم الاسترجاع في 9 يناير 2008 . - ^ "Radiohead: In Rainbows (2007): Reviews". Metacritic . مؤرشف من الأصل في 7 نوفمبر 2007 . تم الاسترجاع في 6 نوفمبر 2007 .
- ^ كريبس، دانييل (15 أكتوبر 2008). "ناشرو راديوهيد يكشفون عن أرقام ""In Rainbows"". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر 2008. تم الاسترجاع في 7 نوفمبر 2008 .
- ^ "Radiohead News – 2008 Mercury Music Prize Nominees Announced". Idiomag.com. 24 يوليو 2008. مؤرشف من الأصل في 2 يناير 2009. تم الاسترجاع 12 سبتمبر 2008 .
- ^ هيدلي، كارولين (9 فبراير 2009). "جوائز جرامي 2009: الفنانون البريطانيون يهيمنون على حفل لوس أنجلوس". ديلي تلغراف . المملكة المتحدة. مؤرشف من الأصل في 12 فبراير 2009. تم الاسترجاع في 11 فبراير 2009 .
- ^ سينغ، أمريت (9 سبتمبر 2009). "جوائز جرامي 2009: الأجزاء الجيدة فقط". Stereogum . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع 19 يوليو 2017 .
- ^ "راديوهيد ستصدر ألبومها الجديد "In Rainbows" على قرص مضغوط هذا العام". NME . 8 نوفمبر 2007. مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2007. تم الاسترجاع في 19 نوفمبر 2007 .
- ^ "راديوهيد تعلن تفاصيل أغنيتها المنفردة الجديدة". NME . 12 مارس 2008. مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2008 . استرجاع 12 مارس 2008 .
- ^ دودسون، شون (17 يوليو 2008). "هل راديوهيد هي أحدث فرقة موسيقية تتجه نحو البرامج مفتوحة المصدر؟". الجارديان . المملكة المتحدة. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 27 سبتمبر 2008 .
- ^ "Radiohead تطلق مسابقة ريمكس أسهل وأقل تكلفة". WIRED . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2018 . تم الاسترجاع 20 أكتوبر 2018 .
- ^ هانافورد، كاثرين (7 أبريل 2008). "راديوهيد تطلق موقعًا للتواصل الاجتماعي للثرثرة حول شعر توم، Waste-Central". Tech Digest . تم الاسترجاع في 18 فبراير 2015 .
- ^ "Radiohead Rake in Praise From Bono, Release 'From the Basement'". رولينج ستون . 2 يوليو 2008. مؤرشف من الأصل في 2 يوليو 2008 . تم الاسترجاع 30 ديسمبر 2016 .
- ^ "تشكيلة ريدينج وليدز 2009". NME . 30 مارس 2009. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2015. تم الاسترجاع 28 سبتمبر 2014 .
- ^ “Radiohead، por primera vez en Buenos Aires”. لا ناسيون . 13 تشرين الثاني/نوفمبر 2008 مؤرشفة من الأصلي في 9 مارس 2009 . تم الاسترجاع 14 يناير 2009 .
- ^ Nestruck, Kelly (8 November 2007). "EMI تطعن Radiohead في الكتالوج الخلفي". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 17 نوفمبر 2018 . تم الاسترجاع في 17 نوفمبر 2018 .
- ^ "راديوهيد ستصدر مجموعة "أفضل الأغاني"". NME . المملكة المتحدة. 3 أبريل 2008. مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2008 . تم الاسترجاع 3 أبريل 2008 .
- ^ رينولدز، سيمون (9 مايو 2008). "يورك ينتقد ألبوم Radiohead 'Best Of'". Digital Spy . تم الاسترجاع في 27 سبتمبر 2008 .
- ^ نيسيم، ماير (22 يونيو 2009). "Capitol/EMI تعيد إصدار المزيد من ألبومات Radiohead". Digital Spy . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2022 .
- ^ ليندسي، أندرو (18 مايو 2009). "راديوهيد تبدأ تسجيل ألبوم جديد". Stereokill.net. مؤرشف من الأصل في 3 يوليو 2009. تم الاسترجاع في 18 مايو 2009 .
- ^ "Harry Patch (In Memory Of)". Radiohead.com. مؤرشف من الأصل في 28 أغسطس 2009. تم الاسترجاع في 5 أغسطس 2009 .
- ^ هاريس، جون (6 أغسطس 2009). "وداع راديوهيد لجندي الحرب العالمية الأولى القديم في أغنية". الجارديان . المملكة المتحدة. مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2018. تم الاسترجاع 6 أغسطس 2009 .
- ^ جونز، لوسي (6 أغسطس 2009). "تحية راديوهيد لهاري باتش تضرب النغمة الصحيحة". ديلي تلغراف . مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2012. تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2009 .
- ^ دانيال كريبس (13 أغسطس 2009). "تسريب أغنية جديدة لراديوهيد بعنوان "هذه كلماتي الملتوية". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2013 .
- ^ شون مايكلز (14 أغسطس 2009). "هل تم تسريب أغنية راديوهيد الجديدة من قبل الفرقة؟". guardian.co.uk . مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2009 .
- ^ دانيال كريبس (13 أغسطس 2009). "تسريب أغنية جديدة لراديوهيد بعنوان "هذه كلماتي الملتوية". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2013 .
- ^ جوني جرينوود (17 أغسطس 2009). "هذه كلماتي الملتوية". Dead Air Space (radiohead.com). مؤرشف من الأصل في 19 أغسطس 2009. تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2009 .
- ^ والاس، وايندهام (11 أغسطس 2009). "راديوهيد مقابل جدول الإصدار". The Quietus . تم الاسترجاع في 19 يوليو 2011 .
- ^ "سؤال وجواب: توم يورك حول ألبوم "Mechanistic" الجديد لفرقة Atoms for Peace". رولينج ستون . 5 نوفمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 27 يونيو 2014. تم الاسترجاع في 18 فبراير 2013 .
- ^ كرامر، آنا (8 فبراير 2010). "موسيقيون من أجل أوكسفام: راديوهيد، وويل آي. آم، والمزيد". oxfamamerica.org. مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2010. تم الاسترجاع في 7 يناير 2011 .
- ^ روبرتس، راندال (28 ديسمبر 2010). "فيديو: شاهد الحفل الخيري الكامل لفرقة راديوهيد لصالح هايتي على الإنترنت، تم تجميعه من لقطات المعجبين". لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 12 مارس 2011. تم الاسترجاع في 7 يناير 2011 .
- ^ "إصدار فيلم حفل موسيقي معتمد من Radiohead، من تصوير المعجبين". Pitchfork.com. 2 سبتمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 5 سبتمبر 2010. تم الاسترجاع في 4 سبتمبر 2010 .
- ^ مايكلز، شون (1 سبتمبر 2010). "راديوهيد يعير موسيقاهم إلى أقراص DVD حية من صنع المعجبين". الجارديان . المملكة المتحدة. مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2014. تم الاسترجاع في 4 سبتمبر 2010 .
- ^ "راديوهيد تساعد معجبيها في 'نسخ' حفلهم الخاص". NME . المملكة المتحدة. 3 سبتمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 5 سبتمبر 2010 . تم الاسترجاع في 4 سبتمبر 2010 .
- ^ فيتزموريس، لاري (25 يونيو 2010). "توم يورك وجوني جرينوود يلعبان مجموعة مفاجأة جلاستونبري". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2015. تم الاسترجاع في 3 يناير 2015 .
- ^ فوكس، كيليان (28 أغسطس 2010). "فيليب سيلواي: عائلي". الغارديان . ISSN 0261-3077. مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2016. تم الاسترجاع في 28 مارس 2016 .
- ^ دومبال، رايان (26 يوليو 2010). "سيلواي من راديوهيد يتحدث عن ألبوم منفرد جديد، ولا يتحدث عن ألبوم جديد لراديوهيد". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 7 أبريل 2022 .
- ^ Swash, Rosie (19 فبراير 2011). "Radiohead release The King of Limbs". The Guardian . المملكة المتحدة. مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2014 . تم الاسترجاع في 18 فبراير 2011 .
- ^ "مراجعة The King of Limbs". Allmusic . تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2011 .
- ^ Alexis Petridis (25 فبراير 2011). "Radiohead: The King of Limbs review". The Guardian . لندن. مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2018 . تم الاسترجاع 21 أبريل 2011 .
- ^ "حكم سريع: أغنية ملك الأطراف لفرقة راديوهيد". لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2011. تم الاسترجاع في 20 أبريل 2011 .
- ^ Swash, Rosie (14 فبراير 2011). "Radiohead to release new album this Saturday" Archived 25 ديسمبر 2013 at the Wayback Machine . The Guardian . Retrieved 16 فبراير 2011.
- ^ Caulfield, Keith (6 April 2011). "Britney Spears Snares Sixth No. 1 on Billboard 200 with 'Femme Fatale'". Billboard . لوس أنجلوس. مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2013. تم الاسترجاع في 20 أبريل 2011 .
- ^ جونز، آلان (3 أبريل 2011). "أديل تزعم تسجيل ألبوم لكنها تخسر أمام لوبيز في الأغاني المنفردة". أسبوع الموسيقى . يونايتد بيزنس ميديا . مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع في 20 أبريل 2011 .
- ^ "Nominess and Winners". Grammy.com. 1 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2012. تم الاسترجاع 1 ديسمبر 2011 .
- ^ "Record Store Day – Exclusive Product". مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2012. استرجاع 16 أبريل 2011 .
- ^ هايدن، ستيفن (9 سبتمبر 2011). "ألبوم ريمكس لراديوهيد من المقرر إصداره في سبتمبر". The AV Club . مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2011 . تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2011 .
- ^ "فيل سيلواي وتطور عزف الطبول في العصر الرقمي". مونو . 9 نوفمبر 2014. مؤرشف من الأصل في 10 نوفمبر 2014. استرجاع 9 نوفمبر 2014 .
- ^ "راديوهيد تقدم عرضًا مفاجئًا في مهرجان غلاستونبري مع العضو السادس". NME . 24 يونيو 2011. مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2014 . تم الاسترجاع 18 فبراير 2015 .
- ^ "شاهد جلسة Radiohead's 'From The Basement' كاملة على NME.COM – فيديو – NME". NME . 18 أغسطس 2011. مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2016 . تم الاسترجاع 30 ديسمبر 2016 .
- ^ "إصدار ألبوم The King of Limbs: Live from the Basement لفرقة Radiohead على قرص DVD". لصق . مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2016. استرجاع 30 ديسمبر 2016 .
- ^ "راديوهيد ستصدر أغنيتين منفردتين جديدتين هما The Daily Mail وStaircase". مترو . 13 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2013. تم الاسترجاع 21 أغسطس 2013 .
- ^ "Touring 2012 – RADIOHEAD | Dead Air Space". Radiohead. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2011. استرجاع 12 نوفمبر 2011 .
- ^ باتان، كاري؛ سنابس، لورا (5 يوليو 2012). "راديوهيد سجلت في ثيرد مان، جاك وايت يؤكد ذلك". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2018. استرجاع 9 يوليو 2018 .
- ^ "راديوهيد إد أوبراين يصدر ألبومًا منفردًا مستوحى من الكرنفال". الجارديان . 10 أكتوبر 2016. ISSN 0261-3077. مؤرشف من الأصل في 24 أبريل 2017. تم الاسترجاع 23 أبريل 2017 .
- ^ "انهيار مسرح راديوهيد "يقتل شخصًا" في كندا". بي بي سي نيوز . 17 يونيو 2012. مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2015. تم الاسترجاع 28 سبتمبر 2014 .
- ^ "راديوهيد تكرم أحد خبراء الطبول في أول عرض لها منذ انهيار المسرح | أخبار الموسيقى". رولينج ستون . 11 يوليو 2012. مؤرشف من الأصل في 14 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 16 أغسطس 2012 .
- ^ "'أشعر بخيبة أمل شديدة من كندا': والدا راديوهيد وفناني الطبول يطالبان بإجابات في وفاته في تورنتو". CBC News . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2017 . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2017 .
- ^ "لايف نيشن، مهندس متهم في انهيار مسرح راديوهيد". سي بي سي نيوز . 7 يونيو 2013. مؤرشف من الأصل في 8 يونيو 2013. استرجاع 8 يونيو 2013 .
- ^ مونرو، جاز (8 سبتمبر 2017). "راديوهيد يتحدث عن حالة انهيار المسرح المتوقف: "نحن مذهولون"". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 8 سبتمبر 2017. استرجاع 9 سبتمبر 2017 .
- ^ سودومسكي، سام (11 أبريل 2012). "بيان سهم راديوهيد بعد التحقيق في انهيار المسرح". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2019. استرجاع 14 أبريل 2012 .
- ^ بيتريديس، أليكسيس (21 فبراير 2013). "الذرة من أجل السلام: أموك – مراجعة". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 2 يناير 2014. تم الاسترجاع 1 يناير 2014 .
- ^ "توم يورك يسحب ألبوماته من سبوتيفاي". بي بي سي نيوز . 15 يوليو 2013. مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع 5 ديسمبر 2013 .
- ^ Stuart Dredge (7 أكتوبر 2013). "Thom Yorke calls Spotify 'the last distress distress of a burning corpse'". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع في 7 أكتوبر 2013 .
- ^ باتان، كاري (11 فبراير 2014). "Radiohead Release PolyFauna App". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 14 فبراير 2014 . تم الاسترجاع 11 فبراير 2014 .
- ^ "توم يورك ينتج موسيقى جديدة لمعرض أسترالي لأعمال راديوهيد الفنية". تريبل جيه . 22 مايو 2015. مؤرشف من الأصل في 23 مايو 2015. تم الاسترجاع 22 مايو 2015 .
- ^ جوردون، جيريمي (26 سبتمبر 2014). "توم يورك يعلن عن ألبوم جديد Tomorrow's Modern Boxes | News". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 26 سبتمبر 2014 . تم الاسترجاع في 26 سبتمبر 2014 .
- ^ ستيفنز، جيني (24 يونيو 2014). "عازف الطبول في فرقة راديوهيد فيليب سيلواي يعلن عن ألبومه الجديد Weatherhouse". NME . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. استرجاع 29 يناير 2016 .
- ^ مايكلز، شون (7 أكتوبر 2014). "جوني جرينوود من راديوهيد يستأجر سوبر جراس لتغطية أغنية Inherent Vice". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2014. استرجاع 14 سبتمبر 2018 .
- ^ كولتر والز، سيث (19 نوفمبر 2015). "Shye Ben Tzur / Jonny Greenwood / The Rajasthan Express: Junun album review". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2017 . تم الاسترجاع 15 يناير 2017 .
- ^ "مراجعة فيلم: 'Junun'". فارايتي . 8 أكتوبر 2015. مؤرشف من الأصل في 9 أكتوبر 2015. اطلع عليه بتاريخ 9 أكتوبر 2015 .
- ^ abcde Christman, Ed (4 أبريل 2016). "Radiohead's Early Catalog Moves From Warner Bros. to XL". Billboard . تم الاسترجاع في 5 أبريل 2016 .
- ^ Spice, Anton (6 May 2016). "Radiohead to reissue entirely catalogue on vinyl". The Vinyl Factory . مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2016 . تم الاسترجاع 6 مايو 2017 .
- ^ Langham, Matt (4 February 2015). "DiS Meets Radiohead's Philip Selway: ""If it means something to some people then that is success""". غرق في الصوت . مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاسترجاع 4 فبراير 2015 .
- ^ ثورب، آدم (18 مايو 2016). "في غرفة مع راديوهيد". الملحق الأدبي لصحيفة التايمز . مؤرشف من الأصل في 21 مايو 2016. استرجاع 19 مايو 2016 .
- ^ ab Greene, Andy (8 يونيو 2017). "19 شيئًا تعلمناها من التسكع مع راديوهيد". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 8 يونيو 2017. تم الاسترجاع 8 يونيو 2017 .
- ^ ab Greene, Andy (1 June 2017). "Inside 'OK Computer': Radiohead Look Back on Their Paranoid Masterpiece". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 31 مايو 2017. تم الاسترجاع في 1 يونيو 2017 .
- ^ "راديوهيد تكشف عن رفضها لموضوع فيلم جيمس بوند Spectre". بي بي سي نيوز . 25 ديسمبر 2015. مؤرشف من الأصل في 25 ديسمبر 2015. تم الاسترجاع 25 ديسمبر 2015 .
- ^ ab Philips, Amy (6 May 2016). "Radiohead Announce New Album Release Date, Share "Daydreaming" Video". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2016 . تم الاسترجاع 6 مايو 2016 .
- ^ هوجان، مارك (3 مايو 2016). "فك رموز السياسة في فيديو "Burn the Witch" لفرقة راديوهيد". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 6 مايو 2016 . تم الاسترجاع 6 مايو 2016 .
- ^ Reilly, Dan (10 May 2016). "The 21-Year History of Radiohead's 'True Love Waits', a Fan Favorite Two Decades in the Making". Vulture . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2016 . تم الاسترجاع 11 يونيو 2016 .
- ^ "استمع إلى ألبوم راديوهيد الجديد "A Moon Shaped Pool" في الساعة 11 مساءً الليلة على برنامج FTW New Music Show". 91X FM . 8 مايو 2016. مؤرشف من الأصل في 21 مايو 2016 . تم الاسترجاع 12 مايو 2016 .
- ^ "راديوهيد تسجل سادس ألبوم لها بأغنية A Moon Shaped Pool". officialcharts.com. مؤرشف من الأصل في 16 مايو 2016. تم الاسترجاع في 13 مايو 2016 .
- ^ Caulfield, Keith (13 October 2016). "Billboard 200 Chart Moves: Radiohead's 'A Moon Shaped Pool' Returns After Special Edition's Release". Billboard . مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2020 . تم الاسترجاع 15 أغسطس 2018 .
- ^ Leight, Elias (4 أغسطس 2016). "ديفيد بوي، راديوهيد والمزيد مرشحون لجائزة ميركوري". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 5 أغسطس 2016. استرجاع 5 أغسطس 2016 .
- ^ "إليكم القائمة الكاملة للمرشحين لجوائز جرامي 2017". بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2016. اطلع عليه بتاريخ 7 ديسمبر 2016 .
- ^ "أفضل 50 ألبومًا لعام 2016 حسب نادي AV". نادي AV . 12 ديسمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 12 ديسمبر 2016. استرجاع 12 ديسمبر 2016 .
- ^ "أفضل ألبومات عام 2016". الغارديان . 30 نوفمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2017. اطلع عليه بتاريخ 5 ديسمبر 2016 .
- ^ "أفضل 50 ألبومًا لعام 2016". Pitchfork . 13 ديسمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2016 . استرجاع 13 ديسمبر 2016 .
- ^ "أفضل 50 ألبومًا لعام 2016". رولينج ستون . 29 نوفمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2016. اطلع عليه بتاريخ 29 نوفمبر 2016 .
- ^ "أفضل 10 ألبومات". تايم . 22 نوفمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2016. اطلع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2016 .
- ^ abc Monroe, Jazz (20 مايو 2016). "Radiohead in Amsterdam: a tour opener live blog". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 20 مايو 2016 . تم الاسترجاع في 21 مايو 2016 .
- ^ "راديوهيد تعلن عن جولة عالمية". بيتشفورك . 14 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2016. اطلع عليه بتاريخ 14 مارس 2016 .
- ^ Wicks, Amanda; Monroe, Jazz (20 فبراير 2018). "Radiohead Announce North American Tour | Pitchfork". pitchfork.com . مؤرشف من الأصل في 28 فبراير 2018 . تم الاسترجاع 12 أبريل 2018 .
- ^ كريبس، دانييل (16 يوليو 2017). "روجر ووترز ينتقد "تذمر" توم يورك بسبب حفل راديوهيد في إسرائيل". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2018. تم الاسترجاع 18 يوليو 2018 .
- ^ بومونت توماس، بن (12 يوليو 2017). "راديوهيد توم يورك يرد على انتقادات كين لوتش لحفل إسرائيل". الغارديان . ISSN 0261-3077. مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 2017. تم الاسترجاع في 15 يوليو 2017 .
- ^ ألثيا، ليجاسبي (2 يونيو 2017). "استمع إلى أغنية راديوهيد غير المنشورة سابقًا "أعدك". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2017. تم الاسترجاع 2 يونيو 2017 .
- ^ مونرو، جاز (2 يونيو 2017). "شاهد فيديو أغنية "أعدك" الجديدة لراديوهيد | بيتشفورك". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 5 يونيو 2017. استرجاع 2 يونيو 2017 .
- ^ Leight, Elias (23 يونيو 2017). "شاهد فيديو أغنية "Man of War" المثيرة للجنون لفرقة Radiohead". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 23 يونيو 2017. تم الاسترجاع في 23 يونيو 2017 .
- ^ "فيديو: راديوهيد – ""ليفت""". سبين . 12 سبتمبر 2017. مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2017 . اطلع عليه بتاريخ 12 سبتمبر 2017 .
- ^ "قائمة الألبومات الرسمية لأفضل 100 أغنية". شركة الرسوم البيانية الرسمية . مؤرشف من الأصل في 9 سبتمبر 2018. استرجاع 9 سبتمبر 2018 .
- ^ بيتش، مارك. "تأثير جلاستونبري: راديوهيد تعود إلى قمة قائمة المملكة المتحدة، وفرقة فو فايترز تليهما". فوربس . مؤرشف من الأصل في 27 يونيو 2017. استرجاع 27 يونيو 2017 .
- ^ "Billboard 200 Chart Moves: Ed Sheeran's 'Divide' Tracks Surpass 1 Billion US Streams". Billboard . مؤرشف من الأصل في 19 أغسطس 2018 . تم الاسترجاع 19 أغسطس 2018 .
- ^ "راديوهيد تعلن عن عرض خيري لضحايا زلزال إيطاليا | بيتشفورك". pitchfork.com . 20 يونيو 2017. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2017 . استرجاع 22 أغسطس 2017 .
- ^ "أغنية الاسترخاء المطلقة؟ راديوهيد تسجل موسيقى جديدة لفيلم ديفيد أتينبورو بلو بلانيت 2". صحيفة تيليغراف . رابطة الصحافة. 14 سبتمبر 2017. ISSN 0307-1235. مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2018. تم الاسترجاع في 14 سبتمبر 2017 .
- ^ يونغ، أليكس (5 أكتوبر 2017). "المرشحون لقاعة مشاهير الروك آند رول 2018: راديوهيد، ريج أغينست ذا ماشين، كيت بوش". نتيجة الصوت . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2017. تم الاسترجاع 5 أكتوبر 2017 .
- ^ ab Greene, Andy; Wang, Amy X. (30 March 2019). "اقرأ الخطب القلبية التي ألقاها (بعض) أعضاء فرقة راديوهيد في قاعة مشاهير الروك أند رول". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2019. تم الاسترجاع في 30 مارس 2019 .
- ^ ab Blistein, Jon; Wang, Amy X. (30 March 2019). "اقرأ تحية ديفيد بيرن لقاعة مشاهير الروك آند رول لراديوهيد". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2019. تم الاسترجاع في 30 مارس 2019 .
- ^ بن بومونت توماس، "راديوهيد تصدر ساعات من الأقراص المصغرة المخترقة لصالح تمرد الانقراض" أرشيف 11 يونيو 2019 على موقع واي باك مشين ، الجارديان 11 يونيو 2019.
- ^ "راديوهيد تضع كل ألبوماتها الرسمية على اليوتيوب، مما يجعلها مجانية للبث". ثقافة مفتوحة . 21 ديسمبر 2019. مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2019. استرجاع 22 ديسمبر 2019 .
- ^ كوفمان، جيل (20 يناير 2020). "راديوهيد تفتح مكتبة عامة تحتوي على أشياء نادرة ومقاطع فيديو وبضائع يصعب العثور عليها والمزيد". بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 20 يناير 2020. تم الاسترجاع 20 يناير 2020 .
- ^ سافاج، مارك (2 يونيو 2020). "نجوم التلفزيون والإذاعة والموسيقى يحتفلون بـ ""الثلاثاء الأسود"". بي بي سي نيوز . مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2020. استرجاع 2 يونيو 2020 .
- ^ جارات، جون (3 نوفمبر 2017). "فيليب سيلواي: دعني أذهب الموسيقى التصويرية الأصلية". PopMatters . مؤرشف من الأصل في 13 يونيو 2018. تم الاسترجاع 11 نوفمبر 2017 .
- ^ يونغ، أليكس (23 يناير 2018). "جوني جرينوود يحصل على أول ترشيح لجائزة الأوسكار على الإطلاق". Consequence of Sound . تم الاسترجاع في 21 فبراير 2018 .
- ^ ليتلتون، أوليفر (2 مايو 2017). "جوني جرينوود يسجل أغنية لين رامزي "لم تكن هنا حقًا" مع خواكين فينيكس". إندي واير . مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2018. تم الاسترجاع 2 مايو 2017 .
- ^ يونغ، أليكس (4 سبتمبر 2018). "توم يورك يقدم تفاصيل عن الموسيقى التصويرية لفيلم Suspiria، ويشاركنا بـ "Suspirium": Stream". Consequence of Sound . مؤرشف من الأصل في 4 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع 4 سبتمبر 2018 .
- ^ بلوم، ماديسون (20 يونيو 2019). "توم يورك يعلن عن ألبومه الجديد أنيما". بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 20 يونيو 2019. استرجاع 21 يونيو 2019 .
- ^ شاتز، ليك (2 ديسمبر 2019). "راديوهيد إد أوبراين يصدر ألبومه المنفرد الأول في عام 2020، وأغنية جديدة بعنوان "البرازيل" قادمة هذا الأسبوع". نتيجة الصوت . مؤرشف من الأصل في 3 ديسمبر 2019. تم الاسترجاع 3 ديسمبر 2019 .
- ^ أولسون، كاثي أبلفيلد (17 أبريل 2020). "راديوهيد إد أوبراين يتحدث عن ألبومه الأول المنفرد المستوحى من البرازيل Earth". بيلبورد . تم الاسترجاع في 28 أبريل 2024 .
- ^ دانييل، مارك (17 أبريل 2020). "إد أوبراين من راديوهيد يتحدث عن غنائه منفردًا: "كان هناك شيء مفقود". تورنتو صن . تم الاسترجاع في 18 أبريل 2020 .
- ^ جريفز، رين (28 مايو 2020). "راديوهيد تبث عرض 1994 مباشرة في أستوريا على يوتيوب: شاهد". عواقب الصوت . تم الاسترجاع في 2 يونيو 2020 .
- ^ ريتشاردز، ويل (26 أبريل 2020). "كان راديوهيد يخططون للجولة في عام 2021 قبل تفشي فيروس كورونا". NME . تم الاسترجاع في 31 مايو 2021 .
- ^ مارتوشيو، أنجي (1 نوفمبر 2021). "أغنية "Follow Me Around" لفرقة راديوهيد هي الكأس المقدسة للمعجبين. بعد 20 عامًا، وصلت". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 1 نوفمبر 2021 .
- ^ Stanton, Rich (18 نوفمبر 2021). "لعبة Radiohead's freaky-looking Kid A Mnesiac exhibition-game-thing متاحة الآن (وهي مجانية!)". PC Gamer . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2021 .
- ^ "توم يورك وجوني جرينوود من راديوهيد يشكلان مشروعًا جديدًا، ذا سمايل". الغارديان . 22 مايو 2021 . تم الاسترجاع 22 مايو 2021 .
- ^ "جوني جرينوود يتحدث عن كتابة الموسيقى التصويرية لفيلم السيرة الذاتية الجديد للأميرة ديانا Spencer". NME . 3 سبتمبر 2021 . تم الاسترجاع 3 سبتمبر 2021 .
- ^ "ضوء لجذب الانتباه". ميتاكريتيك . تم الاسترجاع في 12 مايو 2022 .
- ^ ab Dombal, Ryan (12 May 2022). "الابتسامة: ضوء لجذب الانتباه". Pitchfork . تم الاسترجاع في 12 مايو 2022 .
- ^ ريتشاردز، ويل (18 مايو 2022). "فرقة The Smile تطلق أغنية جديدة بعنوان Friend Of A Friend في بداية جولتها الأوروبية". NME . تم الاسترجاع في 18 مايو 2022 .
- ^ موراري، روبن (30 يناير 2023). "The Smile تعلن عن Europe: Live Recordings 2022 EP". Clash . تم الاسترجاع في 30 يناير 2023 .
- ^ فيتو، جو (28 أغسطس 2024). "فرقة The Smile تعلن عن ألبومها الجديد Cutouts، وتصدر أغنيتين". Consequence . تم الاسترجاع في 28 أغسطس 2024 .
- ^ مونرو، جاز (25 يناير 2024). "الابتسامة: جدار العيون". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 25 يناير 2024 .
- ^ والتون، سام (2 أكتوبر 2024). "الابتسامة - قصاصات". بصوت عالٍ وهادئ . تم الاسترجاع في 4 أكتوبر 2024 .
- ^ DeVille, Chris (26 سبتمبر 2024). "التقييم المبكر: قصاصات الابتسامة". Stereogum . تم الاسترجاع في 26 سبتمبر 2024 .
- ^ Schonfeld, Zach (10 October 2024). "The Smile: Cutouts". Pitchfork . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2024 .
- ^ Petridis, Alexis (23 May 2021). "مراجعة Live at Worthy Farm – موسيقى جميلة شابها الانهيار التقني". The Guardian . تم الاسترجاع في 23 مايو 2021 .
- ^ مونرو، جاز (25 يناير 2024). "الابتسامة: جدار العيون". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 25 يناير 2024 .
- ^ DeVille, Chris (26 سبتمبر 2024). "التقييم المبكر: قصاصات الابتسامة". Stereogum . تم الاسترجاع في 26 سبتمبر 2024 .
- ^ فالنتيش، جيني (28 نوفمبر 2022). "مراجعة نيك كيف ووارن إليس – ليلة سامية تحولت إلى مقدسة". الجارديان . تم الاسترجاع في 28 نوفمبر 2022 .
- ^ مينسكر، إيفان (23 مارس 2023). "نيك كيف يعلن عن جولة تضم عازف الجيتار في راديوهيد كولين جرينوود". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 23 مارس 2023 .
- ^ Grow, Kory (6 مارس 2024). "Nick Cave and the Bad Seeds Tease Wild God LP with bright title track: 'It seems we're happy'". Rolling Stone . تم الاسترجاع في 6 مارس 2024 .
- ^ ab Dean, Jonathan (2 أكتوبر 2024). "الوقت الذي ابتسم فيه توم يورك - لقطات عفوية من عازف الجيتار في فرقة راديوهيد". The Times . تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2024 .
- ^ كوركوران، نينا (26 أكتوبر 2022). "راديوهيد يعلن عن ألبوم جديد ويشارك الأغنية". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 1 نوفمبر 2022 .
- ^ شتراوس، ماثيو (13 أبريل 2023). "جوني جرينوود من راديوهيد يعلن عن ألبوم جديد مع دودو تاسا، ويشارك الأغنية". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 13 أبريل 2023 .
- ^ هاريسون، سكوب (22 أبريل 2024). "توم يورك يعرض مقطوعة موسيقية لفيلم Confidenza بمقطعين". Consequence . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2024 .
- ^ راجوزا، باولو (23 أكتوبر 2024). "توم يورك يطلق أغنية جديدة في انطلاق الجولة المنفردة: قائمة الأغاني". Consequence . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2024 .
- ^ ريد، رايان (6 يناير 2023). "فيليب سيلواي من راديوهيد يتحدث عن ألبومه المنفرد الجوي، مستقبل راديوهيد". سبين . تم الاسترجاع في 7 يناير 2023 .
- ^ DeVille, Chris (8 March 2023). "لدينا ملف عنك: فيليب سيلواي من راديوهيد". Stereogum . تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2023 .
- ^ ab Jefferson, Dee (31 October 2024). "توم يورك يغادر المسرح بعد أن تعرض للهجوم من قبل متظاهر مؤيد لفلسطين في حفل موسيقي في ملبورن". The Guardian . ISSN 0261-3077 . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2024 .
- ^ ab Ritchie, Hannah (31 October 2024). "مغني راديوهيد توم يورك يغادر المسرح بينما يصرخ أحد المعجبين باحتجاجات غزة". BBC News . تم الاسترجاع في 1 نوفمبر 2024 .
- ^ "Radiohead: Biography". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018. تم الاسترجاع 20 يناير 2009.
...أكبر عمل فني روك منذ بينك فلويد...
- ^ "Radiohead - British rock group". موسوعة بريتانيكا . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2015.
...يمكن القول إنها فرقة الروك الفني الأكثر إنجازًا في أوائل القرن الحادي والعشرين...
- ^ لاهان، مايكل (2 مايو 2016). "كل المفاجآت: راديوهيد وفن إصدارات الألبومات غير التقليدية". الجارديان . تم الاسترجاع في 8 مايو 2016 .
- ^ abc Erlewine, Stephen Thomas . "سيرة راديوهيد". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 فبراير 2016 .
- ^ يونغ، أليكس (21 يناير 2016). "راديوهيد ستقوم بجولة في عام 2016". Consequence of Sound . تم الاسترجاع في 20 فبراير 2016 .
- ^ روبنسون، ويل (12 يناير 2016). "سام سميث لم يسمع أغنية راديوهيد سبيكتر". إنترتينمنت ويكلي . تم الاسترجاع في 20 فبراير 2016 .
- ^ [271] [272] [273]
- ^ "تصنيف: راديوهيد". تحت الرادار . تم استرجاعه في 8 مايو 2016 .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas . "Kid A – Radiohead". AllMusic . تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2011 .
- ^ [275] [276]
- ^ Iadarola, Alexander (11 May 2016). "لماذا نحن سعداء بقيام هولي هيرندون بجولة مع راديوهيد". Thump . مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2016 . تم الاسترجاع في 11 مايو 2016 .
- ^ "الحب الحقيقي ينتظر - كريستوفر أوريلي يعزف على راديوهيد". بيلبورد . 21 يونيو 2003. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2016 .
- ^ [278] [279]
- ^ "موسيقى الخروج: كيف دمر كمبيوتر راديوهيد ألبوم البوب الفني من أجل إنقاذه". بيتشفورك . 20 مارس 2017. تم الاسترجاع في 20 مارس 2017 .
- ^ "بدأت فرقة راديوهيد ثورة صوتية منذ 25 عامًا، وما زالت تقودها". 23 أبريل 2017. تم الاسترجاع في 24 نوفمبر 2017 .
- ^ Jahasuriya, Mehan (15 مارس 2009). "Jigsaw Falling into Place: Revisiting Radiohead's '90s Output". PopMatters . مؤرشف من الأصل في 7 يناير 2016 . تم الاسترجاع في 28 ديسمبر 2015 .
- ^ كيمب، مارك (26 مارس 2009). "راديوهيد: بابلو هوني، ذا بيندز، أو كيه كمبيوتر (إعادة إصدارات)". لصق .
- ^ Spicer, Al (2008). "Radiohead Pablo Honey Review". BBC Music . مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2010 . تم الاسترجاع في 5 يوليو 2010 .
- ^ تايسوم، جو (24 نوفمبر 2022). "لماذا تكره فرقة راديوهيد موسيقى البوب البريطانية "المتخلفة"". Far Out . تم الاسترجاع في 29 يناير 2024 .
- ^ أميت، شارما (9 يونيو 2020). "إد أوبراين: "الجيتار بالنسبة لي يشبه المذبذب على جهاز التوليف - إنه بداية صوت وليس الصوت في حد ذاته". عالم الجيتار . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2022 .
- ^ Witmer, Phil (22 فبراير 2018). "الأغنية الأولى في ألبوم Radiohead الأول تنبأت بعظمتهم المستقبلية". Vice . تم الاسترجاع في 12 يونيو 2024 .
- ^ بايتريس، مارك (1 يناير 2008). "مطاردة قوس قزح". موجو .
- ^ بيتيجرو، جيسون (سبتمبر 2001). "كيفية إعادة الاختراع بشكل كامل". دار النشر البديلة (158).
- ^ "كيف غزت موسيقى الجاز موسيقى البوب سراً". 11 أبريل 2012. مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2016. اطلع عليه بتاريخ 25 يوليو 2016 .
- ^ ab Klosterman, Chuck (يوليو 2003). "لا مزيد من السكاكين". Spin .
- ^ دالتون، ستيفن (1 أبريل 2004). "هل نستمتع حتى الآن؟". ذا إيج . ملبورن. مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2008. تم الاسترجاع في 26 مارس 2007 .
- ^ محدين، آمنة (22 سبتمبر 2019). "توم يورك يتحدث بصراحة عن الألم الناجم عن وفاة شريكه السابق". The Observer . ISSN 0029-7712 . تم الاسترجاع في 6 مايو 2023 .
- ^ "إد أوبراين – أعظم 100 عازف جيتار: اختيارات ديفيد فريك". رولينج ستون . 3 ديسمبر 2010. تم الاسترجاع في 24 أغسطس 2015 .
- ^ باريليس، جون (8 مايو 2016). "مراجعة: في أغنية "A Moon Shaped Pool" لفرقة راديوهيد، "الكمال الصبور". نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331. مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2016. تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2016 .
- ^ "Radiohead: Biography". Rolling Stone . مؤرشف من الأصل في 26 سبتمبر 2011 . تم الاسترجاع 14 سبتمبر 2011 .
- ^ abcde "WTF with Marc Maron [Thom Yorke audio interview]". youtube. 25 مايو 2013. مؤرشف من الأصل في 28 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2015.
أنا أحب فرقة Queen، لقد كانوا رائعين عندما كنت صغيرًا حقًا [...] ثم عندما بلغت سن المراهقة، كانت الفرقة التي غيرت حياتي حقًا هي REM و Siouxsie and the Banshees و Joy Division و Bob Dylan
كلينجمان، جيف (22 يوليو 2013). "10 نقاط أساسية من مقابلة توم يورك في برنامج WTF مع مارك مارون". TheLmagazine.com. مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2013. تم الاسترجاع في 23 يوليو 2013 . - ^ "إد أوبراين يتحدث عن جون ماكجيوتش". الموقع الرسمي لإد أوبراين . 18 سبتمبر 2020. مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2020. تم الاسترجاع 2 أكتوبر 2020 .
- ^ [4] [5] [30]
- ^ جرينوود، جوني (11 فبراير 2009). "لقد تم تفجيري لسنوات". Dead Air Space . Radiohead.com. مؤرشف من الأصل في 21 مارس 2009 . تم الاسترجاع 10 فبراير 2022 .
- ^ جيليسبي، إيان (17 أغسطس 1997). "لقد أصبح الأمر كله سرياليًا للغاية". صحيفة لندن فري برس . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2007. تم استرجاعه في 21 أبريل 2007 .
{{cite news}}:CS1 maint: عنوان URL غير مناسب ( الرابط ) - ^ abc Varga, George (25 April 2019). "Radiohead's Jazz Frequencies". Jazz Times . مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2019 . تم الاسترجاع 13 مايو 2020 .
- ^ "Uni of Yorke Class 1: FlyLo, the Gaslamp Killer & FaltyDL". Dazed . 21 يناير 2013 . تم الاسترجاع في 11 يونيو 2024 .
- ^ زوريك، لورين (1 أكتوبر 2000). "أكثر لياقة، وأكثر سعادة، وأكثر إنتاجية". عصير .
- ^ "تأثيرات سرية لراديوهيد، من فليتوود ماك إلى توماس بينشون". رولينج ستون . 24 يناير 2008. مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2009. تم الاسترجاع 7 فبراير 2008 .
- ^ كينت، نيك (1 أغسطس 2006). "الشبح في الآلة". موجو . ص 74-82.
- ^ "Radiohead: Everything In Its Right Place". NPR. 6 أكتوبر 2011. مؤرشف من الأصل في 8 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع 26 أكتوبر 2011 .
- ^ إكليستون، داني (أكتوبر 2000). "(مقالة راديوهيد)". مجلة كيو . مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2007. تم الاسترجاع في 18 مارس 2007 .
- ^ دين، جوناثان (7 يوليو 2019). "مقابلة توم يورك: قائد فرقة راديوهيد يتحدث عن ألبومه المنفرد الجديد، أنيما، ولماذا يكافح إذا لم يستطع صنع الموسيقى، وبيلي إيليش". صحيفة صنداي تايمز . ISSN 0140-0460 . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2019 .
- ^ هانتر-تيلني، لودوفيك (30 أغسطس 2023). "لوحة لتوم يورك: لك أغنية". فاينانشال تايمز . تم الاسترجاع في 1 سبتمبر 2023 .
- ^ ab Kearney, Ryan (31 May 2016). "The Radiohead Racket". The New Republic . ISSN 0028-6583 . تم الاسترجاع في 4 أغسطس 2021 .
- ^ "مراجعة ألبوم Radiohead: A Moon Shaped Pool". Pitchfork . تم الاسترجاع في 11 مايو 2016 .
- ^ "مقتطف من مقابلة 'كل شيء في مكانه الصحيح': "مقتطف آخر من مقابلتي مع @Radiohead على @npratc مع توم وإد. ما هو The King of Limbs about؟". كل شيء مدروس . NPR . مؤرشف من الأصل في 10 أكتوبر 2011. تم الاسترجاع في 7 أكتوبر 2011 .
- ^ سويت، جاي (8 أغسطس 2006). "توم يورك، الرقص في الظلام". لصق . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2017. تم الاسترجاع في 4 مايو 2015 .
- ^ درابر، بريان (أكتوبر 2004). "مقابلة معمقة مع توم يورك". شخصيات بارزة . تم الاسترجاع في 21 يناير 2022 .
- ^ "كيف أصبح راديوهيد البيتلز في القرن الحادي والعشرين". NME . 7 أكتوبر 2014 . تم الاسترجاع 7 سبتمبر 2020 .
- ^ كليمنت، غيوم (15 يونيو 2017). "النشاط البيئي في موسيقى الروك البريطانية: حالة راديوهيد". مجلة الحضارة البريطانية الفرنسية. المجلة الفرنسية للدراسات البريطانية . 22 (XXII-3). doi : 10.4000/rfcb.1499 . ISSN 0248-9015.
- ^ "راديوهيد | الأعضاء والألبومات والحقائق". موسوعة بريتانيكا . تم الاسترجاع في 13 سبتمبر 2020 .
- ^ أندرو هاريسون (12 أكتوبر 2016). "كيف غيرت فرقة راديوهيد الموسيقى إلى الأبد". مجلة إسكواير . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2017. تم الاسترجاع 13 سبتمبر 2020 .
- ^ جوناثان، إيما (3 مايو 2011). "BBC Worldwide تقدم عرضًا حصريًا لراديوهيد للعالم". BBC . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2023 .
- ^ "الألبومات الخمسين التي غيرت الموسيقى". The Observer . 16 يوليو 2006. مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2014. اطلع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2014 .
- ^ "أفضل 50 ألبومًا لموسيقى البوب البريطاني". Pitchfork . 29 مارس 2017. مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2017. تم الاسترجاع 30 مايو 2017 .
- ^ "Radiohead | السيرة الذاتية والتاريخ". AllMusic . تم الاسترجاع في 11 يوليو 2020 .
- ^ Hoskyns, Barney (سبتمبر 2001). "The Backpages Interview: Johnny Marr". Rock's Backpages . مؤرشف من الأصل في 13 أكتوبر 2001 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2023 .
- ^ كريستجاو، روبرت (8 يوليو 2003). "لا أمل في الراديو". ذا فيليج فويس . تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2021 .
- ^ بروكس، دافني أ. (2 أكتوبر 2020). "لماذا تعتبر فرقة راديوهيد الفرقة البيضاء الأكثر سوادًا في عصرنا". الغارديان . تم الاسترجاع في 2 أكتوبر 2020 .
- ^ هايدن، ستيفن (29 سبتمبر 2015). "كيف أطلق ألبوم "Kid A" لفرقة راديوهيد ثورة البث المباشر". مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع 30 سبتمبر 2015 .
- ^ من قبل DeSantis، Nick. "مبيعات الألبومات الرقمية لفرقة Radiohead، مُصورة". Forbes . مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2019 . تم الاسترجاع في 27 أبريل 2019 .
- ^ بايتريس، مارك (1 يناير 2008). "مطاردة قوس قزح". موجو .
- ^ باريليس، جون (9 ديسمبر 2007). "ادفع ما تريد مقابل هذه المقالة". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 12 ديسمبر 2007. تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2007 .
- ^ "مسدس راديوهيد لفرقة البيتلز ريفولفر". بي بي سي نيوز . 3 سبتمبر 2000. مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2014. استرجاع 28 سبتمبر 2008 .
"Radiohead — In Rainbows Is Overwhelming Critics Choice for Top Album". Contact Music. 18 ديسمبر 2007. مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2011. تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2009 . - ^ ماثيوز، ديف (3 ديسمبر 2010). "أعظم 100 فنان". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2023 .
- ^ "NPR : The All-Time Greatest Rock Bands". www.npr.org . مؤرشف من الأصل في 11 مايو 2019 . تم الاسترجاع 11 مايو 2019 .
- ^ "VH1 100 Greatest Artists Of All Time". Stereogum . 3 سبتمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2015. تم الاسترجاع 11 مايو 2019 .
- ^ "أعظم 20 فرقة روك بريطانية على الإطلاق". Evening Standard . 7 نوفمبر 2017. مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2019. تم الاسترجاع 11 مايو 2019 .
- ^ "جرين داي يختار أفضل فناني العقد من قبل قراء مجلة رولينج ستون". MTV News . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2013 . تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2014 .
- ^ "أفضل 200 ألبوم في آخر 25 عامًا، وفقًا لقراء Pitchfork". Pitchfork . 15 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع 15 أكتوبر 2021 .
- ^ فريك، ديفيد (3 ديسمبر 2010). "أعظم 100 عازف جيتار: اختيارات ديفيد فريك". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
- ^ فوزيك-ليفينسون، سيمون (13 أكتوبر 2023). "أعظم 250 عازف جيتار على الإطلاق". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2023 .
- ^ "أعظم 100 مغني في كل العصور". مجلة رولينج ستون . 3 ديسمبر 2010. تم استرجاعه في 21 فبراير 2009 .
- ^ "أعظم 200 مغني في كل العصور". رولينج ستون . 1 يناير 2023. تم الاسترجاع 4 يناير 2023 .
- ^ ab McKinnon, Matthew (24 July 2006). "Everything in Its Right Place". CBC . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 11 مارس 2007 .
- ^ إيرل، توبي (6 يوليو 2016). "مقابلة نايجل جودريتش: راديوهيد وأنا لدينا علاقة عميقة". إيفيننج ستاندارد . مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2018. تم الاسترجاع 9 يوليو 2016 .
- ^ يو، نوح (أبريل 2021). "راديوهيد تنضم إلى تيك توك، وتكشف عن فيديو جديد لفرقة Chieftain Mews". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 2 أبريل 2021 .
- ^ "نعم، سأشارك في مسابقة ملكة جمال العالم". الغارديان . 21 نوفمبر 2003. تم الاسترجاع في 19 مايو 2009 .
- ^ "داخل العمل الفني: الفنان ستانلي دونوود من فرقة راديوهيد يتحدث عن "In Rainbows" وLP9". DIY . 22 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 23 مارس 2016 .
- ^ فيشر، جوناثان ل. (14 مارس 2011). "الأضواء القوية ومكبرات الصوت المنفوخة: تصميم الإضاءة الخاص بفرقة راديوهيد". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 8 أغسطس 2012. تم الاسترجاع في 16 أغسطس 2012 .
- ^ إيمريك، دوني (أكتوبر 2008). "ملف الجولة: راديوهيد". ميكس أون لاين . مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 2019. استرجاع 14 أكتوبر 2019 .
- ^ وايت، جيمس (20 يونيو 2019). "بول توماس أندرسون وتوم يورك يستعرضان فيلمًا قصيرًا عن الأنيما". إمباير . مؤرشف من الأصل في 21 يونيو 2019. تم الاسترجاع 21 يونيو 2019 .
- ^ كونيك، توم (14 أبريل 2016). "راديوهيد ترفض ادعاء بريان ميساج بأن ألبومهم الجديد سيصدر في يونيو". DIY . تم الاسترجاع في 23 ديسمبر 2021 .
- ^ Tyrangiel, Josh (1 أكتوبر 2007). "Radiohead Says: Pay What You Want". Time . مؤرشف من الأصل في 27 أغسطس 2011 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2007 .
- ^ فورد، إيمون (18 فبراير 2019). "مطاردة قوس قزح: داخل المعركة بين راديوهيد وجاي هاندز من إي إم آي". الغارديان . ISSN 0261-3077. مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2019. تم الاسترجاع في 19 فبراير 2019 .
- ^ أمول، راجان (29 ديسمبر 2007). "انقسام إي إم آي يُعزى إلى مطالب راديوهيد بدفعة مقدمة بقيمة 10 ملايين جنيه إسترليني". الإندبندنت . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2018. تم الاسترجاع في 16 يونيو 2018 .
- ^ "راديوهيد تقاضي بارلوفون، والمحامون يناقشون التأثير المحتمل | Complete Music Update". www.completemusicupdate.com . مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 2015 . تم الاسترجاع 4 نوفمبر 2015 .
- ^ سويني، مارك (21 سبتمبر 2012). "الموافقة على استحواذ يونيفرسال على إي إم آي بقيمة 1.2 مليار جنيه إسترليني – بشروط". الجارديان . ISSN 0261-3077. مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع في 2 سبتمبر 2016 .
- ^ Knopper, Steve (8 February 2013). "Pink Floyd, Radiohead catalogs change label hands". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2018.
- ^ Trendell, Andrew. "Here's why so many Radiohead songs disappear from Spotify + streaming". Gigwise . مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2017 .
مصادر
- باكلي، بيتر (2003)، الدليل الخام لموسيقى الروك، أدلة الخام، رقم ISBN 1-84353-105-4
- كلارك، مارتن. راديوهيد: هستيرية وعديمة الفائدة . 2000. ISBN 0-85965-332-3
- جريفثس، داي (2004)، أو كيه كومبيوتر، مجموعة كونتينيوم للنشر الدولي، رقم ISBN 0-8264-1663-2
- راندال، ماك. موسيقى الخروج: قصة راديوهيد . 2000. ISBN 0-385-33393-5
- ريسينج، راسل (2005)، تحدث إلي، دار نشر آشجيت، المحدودة، رقم ISBN 0-7546-4019-1
قراءة إضافية
- دوهيني، جيمس. راديوهيد: العودة لإنقاذ الكون . 2002. ISBN 0-8264-1663-2
- فوربس، براندون دبليو. ورايش، جورج إيه. (المحرران). راديوهيد والفلسفة: أكثر لياقة وأكثر سعادة وأكثر استنباطية . 2009. ISBN 0-8126-9664-6
- هيل، جوناثان. راديوهيد: من ارتفاع عظيم . 1999. ISBN 1-55022-373-9
- جونستون، نيك. راديوهيد: سيرة ذاتية مصورة . 1997. ISBN 0-7119-6581-1
- ليتس، ماريان تاتوم. راديوهيد والألبوم المفاهيمي المقاوم . 2010. ISBN 978-0-253-22272-5
- بايتريس، مارك. راديوهيد: الدليل الكامل لموسيقاهم . 2005. ISBN 1-84449-507-8
- تيت، جوزيف (محرر). موسيقى وفن راديوهيد . 2005. ISBN 0-7546-3979-7 .
روابط خارجية
- الموقع الرسمي
- قائمة أغاني Radiohead على موقع Discogs
- قائمة أغاني Radiohead على MusicBrainz
- مقابلة بي بي سي مع ستانلي دونوود وتوم يورك حول التعاون الفني لراديوهيد

