ليبو ميمي

كان ليبو ميمي ( حوالي 1291  - 1356) رسامًا إيطاليًا من سيينا . وكان أبرز أتباع سيمون مارتيني ، الذي كان صهره.

بالتعاون مع مارتيني، رسم عام 1333 ما يُعتبر إحدى روائع الفن القوطي العالمي ، وهي لوحة البشارة مع القديسة مارغريت والقديس أنسانوس (الموجودة الآن في متحف أوفيزي )، حيث ركّز على رسم القديسين بشكل أساسي. كان ميمي أحد الفنانين الذين عملوا في كاتدرائية أورفيتو ، حيث أنجز لوحة العذراء مريم ("مادونا دي راكومانداتي"). لاحقًا، لحق بمارتيني إلى البلاط البابوي في أفينيون ، حيث عمل حتى منتصف القرن الرابع عشر. بعد عودته إلى سيينا، واصل ميمي العمل حتى وفاته عام 1356.

كانت لوحة ميمي الشهيرة، لا مادونا ديلا فيبري، أول صورة مبجلة للعذراء مريم المباركة التي مُنحت تتويجًا كنسيًا من قبل البابا في 27 مايو 1631. ومنذ ذلك الحين، اعتُبرت الصورة معجزة وهي محفوظة في كنيسة القربان المقدس داخل كاتدرائية القديس بطرس في روما .

تحافظ شخصيات ميمي على الثبات والمنظور الأمامي بشكل عام الموجود في الجيل السابق من أساتذة أواخر القرن التاسع عشر مثل غيدو دا سيينا . ومن السمات المشتركة لأعماله الموثقة والمنسوبة إليه الترتيبات التركيبية المتطورة، والشخصيات المرسومة باستدارة وجه لافتة للنظر، وعيون ضيقة، وخطوط جبين رشيقة، وأنوف طويلة.

تُعتبر شخصيات ميمي أقل ابتكارًا من شخصيات معاصريه في عصر تريتشينتو، إذ تُذكّر حساسية الخطوط المستخدمة في الوجه والعينين بتقاليد الفن البيزنطي . ورغم أنها تُظهر التزام ميمي بالتقاليد السابقة التي تُؤكد على الوظيفة الروحية لفن العصور الوسطى، إلا أنها تُشير أيضًا إلى التطورات الأسلوبية المُستقبلية لزملائه من فناني سيينا. يُبين وصف لوحته للقديسة أغنيس (1300-1350) كيف كان أسلوب ميمي التصويري أقل حدةً وزوايا من أعمال عصر دوتشينتو التي استحضرتها صوره: "...يتميز بصفات أكثر رقةً وروح هادئة". ^{[ 1 ]} في الواقع، حتى تصويره للعاطفة والواقعية مُخففٌ بهذا "الهدوء الرقيق"، مما يجعل الشخصيات تبدو عتيقة بعض الشيء، لكنها تُوحي بجوٍّ حالم.

يُذكر ميمي بهالاته المميزة المصنوعة من القصدير المختوم والمزينة بنقوش شعاعية من ورق الذهب . ويتجلى هذا الاهتمام بالتصميم في ملاحظته الدقيقة لأنماط الأقمشة ومواقعها. كما يُعرف ببراعته في فن المنمنمات، حيث استخدم تقنية الحفر على القماش (sgraffito) لرسم الملابس بدقة متناهية، كما هو موضح في لوحة "مادونا والطفل " (1350) لغريغز في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك، ولوحة " صعود العذراء " (1340) في متحف ألته بيناكوثيك في ميونيخ. ^{[ 2 ]} ويتضح اهتمام ميمي بالتفاصيل في أساليبه التركيبية المبتكرة التي يستخدم فيها أشكالًا هندسية بسيطة، مثل الترتيب الدائري للملائكة في لوحة " صعود العذراء" . ^{[ 2 ]}

يصف مصطلح "ليبسك"، الذي صاغه جوزيف بولزر، التأثير العام للأساليب البصرية التي استخدمها ميمي في العديد من صور العذراء والمسيح. "يظهر الطفل يسوع جالسًا في الصورة المركزية، وخاصة رأسه المرتب محوريًا وأماميًا... رؤوس قريبة من الشكل الكروي، وتتشارك في جبهة عريضة بارزة يعلوها خصلة شعر متطابقة في المنتصف". تظهر هذه العناصر الليبسكية في لوحة سيينا "سانتا ماريا دي سيرفي" ، التي يستخدمها بولزر لإثبات أن ميمي هو مؤلف لوحة العذراء والطفل وتتويج العذراء في معرض الصور ببرلين ، وليس سيمون مارتيني. ^{[ 3 ]}

كشفت كمية كبيرة من الأبحاث الجارية حول اللوحات والمذابح غير الموقعة من فن سيينا في أوائل ومنتصف القرن الرابع عشر عن التأثير المحتمل لميمي على العديد من الفنانين في الجيل الذي تلا تفشي الطاعون الأسود عام 1348. وبالتالي، يستمر فهم أسلوبه وإنجازاته الفنية بشكل أكثر اكتمالاً في الظهور. ويحظى مكانته كفنان ذي تعبير شخصي، بدلاً من كونه مجرد حرفي و"أخ في الفن" لصهره سيموني مارتيني، بقبول متزايد. ^{[ 4 ]}

بدأت الأبحاث في عشرينيات القرن العشرين في التمييز بين أعمال ليبو ميمي وأعمال غيدو دا سيينا . كما ساد الاعتقاد بأن فنانًا يُدعى بارنا كان زميلًا لميمي في الدراسة على يد سيمون مارتيني، ومتعاونًا فنيًا معه. وفي معرض نسبه لوحة القديسة أغنيس إلى ميمي، يذكر هيتون أنها "...لوحة تتميز بوحدة التصميم وخصائص نادرة الوجود في أعمال فنان لا يتمتع بشخصية إبداعية مستقلة أكثر مما يُنسب عادةً إلى ليبو ميمي". ^{[ 1 ]}

تُنسب سلسلة لوحات العهد الجديد الجدارية في كنيسة سان جيمينيانو الجماعية ، والتي يُعتقد أنها تعود إلى أربعينيات القرن الرابع عشر الميلادي، عمومًا إلى ليبو ميمي. تقليديًا، نُسبت هذه اللوحات إلى بارنا السييني، ولكن يُعتقد الآن أن هذا الفنان لم يكن له وجود، على الرغم من أن نسبة هذه اللوحات إليه تعود إلى كتابات مؤرخ فنون عصر النهضة جورجيو فاساري . استقى فاساري الاسم من عمل سابق لغيبيرتي، ولكن يُعتقد أن "بارنا" ربما نُقلت خطأً من "بارتولو"، وتشير إلى بارتولو دي فريدي الذي رسم سلسلة لوحات العهد القديم في الممر المقابل من الكنيسة. يشير هذا إلى أن أعمالًا أخرى تُنسب إلى بارنا قد تكون من أعمال ميمي، وبالتالي فإن التزامه الأسلوبي بسيمون مارتيني أقل صرامة. ^{[ 5 ]}

من المرجح أن ميمي ومارتيني قد استقرا على أسلوب مألوف في أنماط التذهيب، حيث تتألف لوحة مذبح مونالدسكي في أورفيتو، التي تعود إلى حوالي عام 1320، من "تصميم مُركّب من شكل رباعي الفصوص مُحاط بوردة مركزية". ^{[ 11 ]} أما أبرز سماته فتتجلى في الخطوط الطويلة والقصيرة المتناوبة التي تُصوّر الضوء المنبعث من هالات القديسين والملائكة، والتي اشتهرت في لوحة البشارة، إلا أننا نرى هذا الأسلوب في أعمال أخرى طوال مسيرته الفنية، مثل لوحة العذراء والطفل في نيويورك، ولوحة عذراء التواضع في برلين، ولوحته الصغيرة "مايستا" في دير سان دومينيكو في سيينا. ^{[ 10 ]}

تتميز لوحة مايستا الخاصة بميمي في سان جيمينيانو بتنوع أساليب التذهيب المستخدمة فيها. فقد استُخدم القصدير الذهبي على رؤوس العرش، والقصدير المُرقّق برقائق الذهب للهالات التي نُقشت بدقة متناهية باستخدام تقنية النقش المُتقن، ووُصف استخدامه لهذه المواد بأنه "كمالٌ دقيق نادرًا ما يُرى في أي مكان آخر". ^{[ 12 ]} وقد مكّن فحص الزخارف ودرجة تعقيد النقش المؤرخين من التعرف على بصمة ليبو ميمي، وأعطى فكرة أوضح عن مكانته في التعاون مع سيمون مارتيني. تتشابه تصاميم الطوابع والتذهيب وتنفيذ الهالات المُشعّة، إلا أنها تُظهر أن أنماط التذهيب والنقش الناضجة لليبو ميمي في لوحة مايستا لعام 1317 في سان جيمينيانو متجذرة في الأنماط الأبسط والخطوط الأقل تطورًا التي استخدمها في لوحة مايستا لمارتيني لعام 1315 في قصر بالازو بوبليكو في سيينا. ^{[ 12 ]}

• لوحة جدارية للسيدة العذراء المتوجة مع الطفل والقديسين  ، كنيسة سانت أغوستينو، سان جيمينيانو
• العذراء المتوجة مع الطفل، والقديس بولس، وملاك  - لوحة جدارية منفصلة، ​​130 × 308  سم، المعرض الوطني للفنون، سيينا
• لوحة موقعة بعنوان "مادونا على العرش مع الطفل والقديسين " ، متحف ليندناو ، ألتنبورغ 
• مادونا تتوج مع الأطفال والملائكة والقديسين (المعروفة أيضًا باسم سان جيميجنانو مايستا ، 1317) - لوحة جدارية موقعة، قصر ديل بوبولو ، سان جيميجنانو
• مادونا مع الطفل والمتبرع  – 56 × 24  سم، المعرض الوطني للفنون ، واشنطن
• Polyptych من سان باولو في ريبا دارنو: لوحة جانبية مع القديسة مريم المجدلية ، متحف القصر الصغير ، أفينيون
• مادونا والطفل والقديسين  – 34 × 25  سم، متحف إيزابيلا ستيوارت غاردنر ، بوسطن
• عذراء الرحمة ( مادونا دي راكومانداتي ، ج. 1320)  – كاتدرائية أورفيتو
• مادونا مع الطفل والقديسين Polyptych  – كنيسة سان نيكولو، كاسكيانا ألتا
• لوحة متعددة الأجزاء مفككة لكنيسة سان فرانشيسكو دي كول فال ديلسا (حوالي 1330-1340)  – لوحات معروضة في العديد من المتاحف، بما في ذلك معرض الصور في برلين ، والمعرض الوطني للفنون في واشنطن، ومتحف اللوفر في باريس، ومتحف بولدي بيزولي في ميلانو
• مادونا مع الطفل ( مادونا الشعب ، ج. 1325–1330)  – 78 × 51  سم، سانتا ماريا دي سيرفي، سيينا
• لوحة ثنائية موقعة ومؤرخة (1333):
  • مادونا والطفل  – Gemäldegalerie، برلين
  • القديس يوحنا المعمدان  – 44 × 21  سم، مجموعة دبليو بي جولوفين، نيويورك
• مادونا والطفل  – 50 × 39  سم، متحف نيلسون-أتكينز للفنون ، مدينة كانساس
• المخلص المبارك  – موقع غير معروف، وآخر ذكر له كان في تورينو عام 1987
• مادونا مع الطفل والمسيح الفادي  – لوحة، 149 × 57  سم، بيناكوتيكا ناسيونالي، سيينا
• مادونا والطفل ( مادونا التواضع )  – 33 × 24  سم، معرض الصور، برلين
• العذراء المتوجة مع الطفل والمتبرع (حوالي 1325-1330)  - 78 × 51  سم، متحف أبرشية أسكيانو
• مذبح القديسين
  • القديس يوحنا المعمدان  – متحف لينديناو، ألتنبورغ
  • القديس بطرس والقديس بولس  – كوليزيوني كيارامونتي بوردونارو، باليرمو
  • سانت جيمس  – متحف سان ماتيو الوطني ، بيزا
• لوحة ثنائية مفككة (حوالي 1330-1340)
  • الصلب  – 60 × 29 سم، متحف اللوفر، باريس
  • العذراء والطفل، الملائكة والقديسين يوحنا المعمدان وفرانسيس الأسيزي  – 67 × 33 سم، متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك
• قمة متعددة الأجزاء عليها صورة القديس أنطونيوس البادواني  - 41 × 19 سم، مجموعة فريك ، نيويورك
• تأليه القديسة كاترين  – دير سانتا كاترينا، بيزا
• انتصار القديس توما الأكويني ، (1323) سانتا كاترينا، بيزا
• لوحة مذبح القديسين الخمسة (حوالي 1330)  - 200 × 200 سم، اللجنة الرئاسية للحكم الرشيد (معارة إلى متحف يو بي فارغاس ، مدينة كويزون ) ^{[ 13 ]}
• قصص العهد الجديد (حوالي ١٣٣٨  – ١٣٤٥)  – دورة فريسكو، كوليجياتا دي سان جيميجنانو

• فرويلر، جودينز (1986). “دورة العهد الجديد ليبو ميمي في كوليجياتا في سان جيميجنانو”. آرتي كريستيانا (74): 93- 102.
• هينيكر-هيتون، ريموند (1925). "لوحتان سيينيتان مبكرتان". مجلة برلنغتون للمتذوقين . 47 (263): 18. JSTOR 862528 . 
• مالوري، مايكل (1974). "إعادة النظر في لوحة مذبح من تصميم ليبو ميمي". مجلة متحف متروبوليتان (9): 187-202 .
• ميس ميلارد (1977). “ملاحظات حول Diptych مؤرخة من تأليف Lippo Memmi”. Scritti di Storia dell'Arte في Onore di Ugo Procacci . ص 137 – 139. 
• بولتزر، جوزيف (ديسمبر 1981). "إعادة النظر في لوحة سيد الملائكة المتمردين". نشرة الفنون . 63 (4): 563-584 . JSTOR 3050164 . 
• بولتزر، جوزيف (1999). “لوحة سيينية في Gemaldegalerie، برلين”. جاربوخ دير برلينر موسين . 41 : 37 – 45. جستور 4126005 . 
• تينتوري ، ليونيتو ​​(1982)."القصدير الذهبي" في جداريات سيينا في أوائل القرن الرابع عشر. مجلة برلنغتون . 124 (947): 94. JSTOR 880572 . 
• فيروزوفسكي، هيلين (1944). "الفن والكومونة في زمن دانتي". سبيكولوم . 19 (1): 14. JSTOR 2856851 . 

• ليبو ميمي في المعرض الوطني للفنون