الكلاسيكية الإسكندنافية

كانت الكلاسيكية الإسكندنافية نمطًا معماريًا ازدهر لفترة وجيزة في دول الشمال ( السويد والدنمارك والنرويج وفنلندا ) بين عامي 1910 و 1930 . وكان هذا النمط يُعرف أيضًا باسم عمارة النعمة السويدية في السويد. ^{[ 1 ]}

حتى عودة الاهتمام بهذه الفترة خلال الثمانينيات (والتي تميزت بالعديد من الدراسات الأكاديمية والمعارض العامة)، كان يُنظر إلى الكلاسيكية الشمالية على أنها مجرد فترة انتقالية بين حركتين معماريتين أكثر شهرة، وهما الرومانسية الوطنية ، أو فن الآرت نوفو (الذي يُنظر إليه غالبًا على أنه مكافئ أو موازٍ لفن الآرت نوفو )، والوظيفية ( المعروفة أيضًا باسم الحداثة ).

لم يكن تطور الكلاسيكية الإسكندنافية ظاهرة معزولة، بل انطلق من التقاليد الكلاسيكية الموجودة بالفعل في بلدان الشمال، ومن الأفكار الجديدة التي كانت تُطرح في الثقافات الناطقة بالألمانية. وبالتالي، يمكن وصف الكلاسيكية الإسكندنافية بأنها مزيج من التأثيرات المباشرة وغير المباشرة من العمارة العامية (الإسكندنافية والإيطالية والألمانية) والكلاسيكية الجديدة ، بالإضافة إلى بدايات الحداثة من خلال اتحاد الحرفيين الألمان ( Deutscher Werkbund ) - وخاصة معرضهم عام 1914 - وبحلول منتصف عشرينيات القرن العشرين، ظهرت روح العصر الجديد (Esprit Nouveau) المنبثقة من نظريات لو كوربوزييه .

لم يقتصر تأثير الحداثة على الجماليات فحسب، بل امتد ليشمل التوسع الحضري المرتبط بتقنيات البناء الحديثة، وإدخال لوائح تنظيمية في كل من البناء والتخطيط العمراني ، فضلاً عن صعود قوى اجتماعية أدت إلى تحول في الأيديولوجية السياسية نحو اليسار، مما أسفر عن قيام دولة الرفاه الإسكندنافية ، وبرامج جديدة للمباني العامة كالمستشفيات (مثل مستشفى بيكومبيرغا في غرب ستوكهولم (1927-1935) من تصميم كارل ويستمان ) والمدارس (مثل مدرسة فريدهيمسبلان في ستوكهولم (1925-1927) من تصميم جورج أ. نيلسون). وبينما استُخدم الطراز الكلاسيكي الإسكندنافي في عدد من المباني العامة الهامة، فقد طُبِّق أيضاً كنموذج للإسكان منخفض التكلفة (مثل مدينة بوو-كابيلا جاردن تاون في هلسنكي (1920-1925) من تصميم مارتي فاليكانغاس) وللعمارة السكنية عموماً (كأنها توفر أسلوباً أنيقاً بأسعار معقولة للأثرياء الجدد ).

يُعتبر عام 1930 عادةً نهايةً للأسلوب الكلاسيكي النوردي، إذ شهد ذلك العام معرض ستوكهولم ، الذي صممه في معظمه غونار أسبلوند وسيغورد ليفيرينتز ، حيث تم الكشف عن أسلوب حداثي أكثر نقاءً كنموذج للمجتمع الحديث. ومع ذلك، استمر بناء مبانٍ رئيسية على الطراز الكلاسيكي بعد ذلك، ولا سيما متحف أوستبيرغ البحري في ستوكهولم (1931-1934).

كان بعض المعماريين قد بلغوا ذروة مسيرتهم المهنية بالفعل عندما ظهر أسلوب الرومانسية الوطنية ، لكن أعمالهم اللاحقة كانت على طراز الكلاسيكية الشمالية (مثل كارل ويستمان )، بينما بلغت مسيرة آخرين ذروتها مع الكلاسيكية الشمالية (مثل إيفار تينغبوم وراغنار أوستبيرغ )، في حين حقق آخرون لاحقًا مكانة أكبر بكثير كمعماريين حداثيين (مثل آرني جاكوبسن ، وألفار آلتو ، وسفين ماركيليوس ). ومع ذلك، فإن الشخصيتين اللتين حققتا أكبر قدر من الأهمية في كلتا الفترتين كانتا المعماريين السويديين غونار أسبلوند وسيغورد ليفيرينتز .

الدنمارك : كاي فيسكر ، هاك كامبمان ، كاج جوتلوب ، إيفار بنتسن ، بوفل باومان ، بول هولسو ، إدوارد تومسن ، توماس هافنينغ ، هولجر جاكوبسن ، كاري كلينت ، آرني جاكوبسن ، كارل بيترسن ، آجي رافن ، ستين إيلر راسموسن ، سفين ريسوم ، وفريتس شليغل .

فنلندا : جونار توشر ، أونو أولبيرج ، مارتي فاليكانجاس ، جي إس سيرين ، ألفار آلتو ، باولي إي بلومستيدت ، إلسي بورج ، إريك بريجمان ، هيلدينج إكيلوند ، هيكي سيكونين ، وأويفا كاليو .

النرويج : لارس باكر ، لورينتز ري ، سفير بيدرسن ، نيكولاي بير ، فين بيرنر ، هارالد هالس ، هيرمان مونتي كاس ، جودولف بلاكستاد ، فين برين ، جينس دنكر ، ويوهان إليفسين .

السويد : راجنار أوستبيرج ، جونار أسبلوند ، كارل ويستمان ، سيجورد ليورنتز ، كارل بيرجستن ، سيجفريد إريكسون ، توربين جروت ، راجنار هجورث ، سيريلوس جوهانسون ، إريك لاليرستيد ، جونار ليتشي ، سفين ماركيليوس ، جونار مورسينج ، جورج نيلسون ، توري ريبيرج ، ألبين ستارك ، إسكيل سوندال ، لارس إسرائيل واهلمان ، سفين فالاندر ، هاكون أهلبيرج وإيفار تينجبوم .

على الرغم من أن هؤلاء المعماريين مُدرجون حسب البلد، فقد شهدت تلك الفترة تبادلاً ثقافياً مكثفاً بين دول الشمال (إذ عمل العديد من المعماريين في أكثر من بلد)، فضلاً عن تطور ملحوظ في مجال عملهم، بدءاً من تقديم الاستشارات للطبقة البرجوازية وصولاً إلى تخطيط المدن بما يشمل البنية التحتية والمساكن والخدمات العامة. وكما وصفها المؤرخ السويدي هنريك أو. أندرسون، كانت هذه عمارة الديمقراطية، لا عمارة الطليعية الراديكالية . علاوة على ذلك، باستثناء فنلندا، تجنبت دول الشمال الأخرى الانخراط في الحرب العالمية الأولى ، مما أتاح استمرار التطور الثقافي.

برز الاهتمام بالكلاسيكية الإسكندنافية، ولا سيما في صورتها الكلاسيكية الأبرز، في أواخر سبعينيات وأوائل ثمانينيات القرن العشرين، في ذروة ما بعد الحداثة ، حين كان النقاد والمؤرخون وأساتذة الهندسة المعمارية يبحثون عن سوابق تاريخية لعمارة معماريين مثل مايكل غريفز وليون كريير وروبرت ستيرن . وقد وفرت الكلاسيكية الإسكندنافية تلك السوابق، لا سيما من خلال مبانٍ رائدة مثل سينما سكانديا في ستوكهولم (1924) من تصميم غونار أسبلوند، ومحكمة ليستر (1917-1921)، وفيلا سنلمان في ديورشولم (1917-1918)، ومكتبة ستوكهولم العامة (1920-1928)، بالإضافة إلى تصميمات ومباني مقبرة سكوجسكيركوجاردن في ستوكهولم (1917-1940) من تصميم أسبلوند وسيغورد ليفيرينتز.

فيما يتعلق بالأسلوب المعماري ، كانت هناك عدة سوابق أو أسباب تفسر ظهور الكلاسيكية الإسكندنافية. أولها كان التقاليد الكلاسيكية القائمة، والنابعة من عمارة الحكم المطلق - أي الرموز المعمارية الكلاسيكية لسلطة الملكيات السويدية والدنماركية - وصولاً إلى العمارة العامية، على سبيل المثال من حيث اعتبارات التناظر والتفاصيل والتناسب.

على مدار القرن التاسع عشر، ساهمت عدة عوامل في تبسيط الكلاسيكية. فقد سعت تعاليم يوهان نولان دوراند في المدرسة المتعددة التقنيات بباريس في مطلع القرن إلى ترشيد لغة وأساليب البناء الكلاسيكية، مع السماح في الوقت نفسه بتكوينات إضافية بسيطة. وانتشرت تعاليم دوراند، ودخلت الثقافة الألمانية في صورة الكلاسيكية الرومانسية مع أعمال فريدريش جيلي وكارل فريدريش شينكل . في ذلك الوقت، كان الباحثون يكشفون عن بقايا بومبي ، ويكتشفون استخدام الألوان الزاهية في العمارة الرومانية - وهو جانب كان قد طواه النسيان تقريبًا في عصر النهضة - بالإضافة إلى إعادة اكتشاف اليونان ومصر. دُمجت هذه الجوانب في الكلاسيكية الجديدة، واستمرت في الكلاسيكية الإسكندنافية (على سبيل المثال، متحف ثورفالدسن في كوبنهاغن ، 1839-1848، من تصميم إم جي بيندسبول، والذي يضم زخارف مصرية، كما هو الحال في مكتبة ستوكهولم العامة التي صممها أسبلوند).

هناك أيضًا "دوائر رد فعل" يجب أخذها في الاعتبار. لم يكن لفن الآرت نوفو والرومانسية الوطنية تأثير يُذكر في الدنمارك، بينما شهدت السويد والنرويج وفنلندا ردود فعل رومانسية وطنية قوية. وصلت الكلاسيكية الجديدة إلى فنلندا عبر سانت بطرسبرغ كلغة عالمية، ولكن بحلول نهاية القرن التاسع عشر، أصبحت تُمثل وجودًا غريبًا - وجود روسيا . وفي سانت بطرسبرغ أيضًا، نشأ أسلوب عُرف لاحقًا بالكلاسيكية المُبسطة . وهكذا، عندما بدأت بوادر الاستقلال السياسي تظهر في فنلندا والنرويج، ترسخ نمط معماري رومانسي وطني قوي - وهو شكل محلي من فن الآرت نوفو - يستغل الأساطير القومية. وهكذا، كانت الكلاسيكية الإسكندنافية رد فعل مضادًا لهذا الأسلوب وللانتقائية بشكل عام؛ حركة نحو العالمية والعولمة والتبسيط.

قام العديد من المعماريين الذين مارسوا أسلوب العمارة الكلاسيكية الإسكندنافية برحلات إلى شمال إيطاليا لدراسة العمارة العامية الإيطالية. ونظرًا للروابط الثقافية الوثيقة آنذاك بين دول الشمال وألمانيا، فقد جاء مصدر مهم آخر من النقاد الألمان لفن الآرت نوفو، ولا سيما هيرمان موثيسيوس - الذي كان من دعاة حركة الفنون والحرف الإنجليزية ومؤسس الرابطة الألمانية للحرفيين (Deutscher Werkbund) عام 1907 - وبول شولتز-ناومبورغ، بالإضافة إلى تلميذه هاينريش تيسينو ، وبيتر بيرنز .

وبدورها، أصبحت أفكار الكلاسيكية الإسكندنافية إحدى ركائز تطور الحداثة في بلدان الشمال الأوروبي. وقد نُظر إلى فكرة وجود استمرارية بين العمارة العامية والحداثة على أنها مناقضة للرأي التاريخي السائد حول نشأة الحداثة، بدءًا من لو كوربوزييه ونقاطه الخمس للعمارة ، والتي تُعتبر بمثابة قلبٍ لخمسة مبادئ أساسية للكلاسيكية. ويُقدم تصميم ألفار آلتو لمكتبة فيبوري ( 1927-1935) مثالًا حيًا على الانتقال من الكلاسيكية الإسكندنافية إلى الوظيفية البحتة، إذ شهد تحولًا جذريًا من المقترح الأصلي للمسابقة المعمارية عام 1927 (الذي يعود الفضل فيه إلى حد كبير إلى غونار أسبلوند) إلى المبنى الوظيفي الصارم، الذي اكتمل بناؤه بعد ثماني سنوات بأسلوب حداثي بحت، متأثرًا بلو كوربوزييه.

• أنجيليتي، أنجيلو؛ جايا ريميدي (1998). ألفار آلتو والكلاسيكية نورديكو . روما: F.lli بالومبي. رقم ISBN 88-7621-666-9.(باللغتين الإيطالية والإنجليزية)
• بالزليف يورغنسن، ليسبث؛ ديمتري بورفيريوس (1987). "العمارة الكلاسيكية الجديدة في كوبنهاغن وأثينا". التصميم المعماري . 57 ( 3-4 ): 1-80 . ISSN 0003-8504 . 
• بافيلاينن، سيمو؛ بالاسما، الجهني، محرران. (1982). الكلاسيكية الاسكندنافية 1910-1930 (باللغتين الإنجليزية والسويدية). هلسنكي: متحف العمارة الفنلندية. رقم ISBN 951-9229-21-3.
• سالوكوربي، أسكو، محرر. (1985). التقاليد الكلاسيكية والحركة الحديثة . وقائع ندوة ألفار آلتو الدولية ، 2. هلسنكي: الرابطة الفنلندية للمعماريين. ISBN 951-9229-38-8.