موسيقى البوب ​​روك

موسيقى البوب ​​روك (وتُكتب أيضًا بوب/روك ^{[ 4 ]} ) هي موسيقى روك تُركز بشكل أكبر على كتابة الأغاني الاحترافية وتقنيات التسجيل، وتُولي اهتمامًا أقل للموقف مقارنةً بموسيقى الروك التقليدية. ^{[ 5 ] [ 1 ] [ 6 ]} نشأت موسيقى البوب ​​روك في أواخر الخمسينيات كبديل لموسيقى الروك أند رول التقليدية ، وتأثرت في بداياتها بإيقاع وتوزيع وأسلوب الروك أند رول الأصلي (وأحيانًا موسيقى الدو-ووب ). ^{[ 1 ]} تُصنف موسيقى البوب ​​روك كنوع موسيقي مستقل ، وكفئة متصلة من موسيقى البوب ​​والروك. ^{[ 4 ]} غالبًا ما ينتقدها معارضوها باعتبارها منتجًا تجاريًا مصقولًا وأقل أصالة من موسيقى الروك. ^{[ 7 ]}

تتشابه موسيقى البوب ​​والروك إلى حد كبير في الصوت والآلات الموسيقية وحتى الكلمات. وقد استُخدم مصطلحا "بوب روك" و" باور بوب " لوصف الموسيقى الأكثر نجاحًا تجاريًا والتي تستخدم عناصر من موسيقى الروك أو شكلها. ^{[ 8 ]} يرى الكاتب يوهان فورناس أن موسيقى البوب ​​روك "مجال نوعي واحد متصل"، وليست فئات منفصلة. ^{[ 4 ]} أما المؤلفان لاري ستار وكريستوفر ووترمان، فيُعرّفانها بأنها "نوع موسيقي روك مفعم بالحيوية" يُمثله فنانون وفرق موسيقية مثل آندي كيم ، وذا بيلز ، وبول مكارتني ، ولايتهاوس ، وبيتر فرامبتون . ^{[ 9 ]}

استُخدم مصطلح "بوب" منذ أوائل الأربعينيات للإشارة إلى الموسيقى الشعبية عمومًا، ولكن في منتصف الخمسينيات، بدأ استخدامه لوصف نوع موسيقي مميز، موجه لجمهور الشباب، وغالبًا ما يُوصف بأنه بديل أكثر هدوءًا لموسيقى الروك أند رول. ^{[ 10 ] [ 1 ]} في أعقاب الغزو البريطاني ، بدءًا من عام 1967 تقريبًا، ازداد استخدامه في مقابل مصطلح "روك"، لوصف شكل موسيقي أكثر ارتباطًا بكتابة الأغاني التقليدية، عابرًا وسهل الاستماع. ^{[ 11 ]}

اعتبارًا من العقد الثاني من الألفية الثانية، أصبح مصطلحا "بوب روك الجيتار" و" إندي روك " مترادفين تقريبًا. ^{[ 12 ]} و " جانجل " صفة يستخدمها نقاد الموسيقى غالبًا للإشارة إلى موسيقى البوب ​​الجيتار ذات الطابع المبهج. ^{[ 13 ]}

يرى الناقد فيليب أوسلاندر أن التمييز بين موسيقى البوب ​​والروك أكثر وضوحًا في الولايات المتحدة منه في المملكة المتحدة. ويزعم أن موسيقى البوب ​​في الولايات المتحدة متجذرة في مغنين بيض مثل بيري كومو ، بينما موسيقى الروك متجذرة في الموسيقى الأمريكية الأفريقية المتأثرة بأنماط موسيقية مثل الروك أند رول . ويشير أوسلاندر إلى أن مفهوم "بوب روك"، الذي يمزج بين البوب ​​والروك، يتعارض مع التصور الشائع للبوب والروك كقطبين متناقضين. ويجادل أوسلاندر وعدد من الباحثين الآخرين، مثل سيمون فريث وغروسبيرغ، بأن موسيقى البوب ​​غالبًا ما تُصوَّر على أنها شكل ترفيهي غير أصيل، ساخر، "تجاري بامتياز"، ونمطي. في المقابل، غالبًا ما تُشاد بموسيقى الروك باعتبارها شكلًا موسيقيًا أصيلًا، صادقًا، وغير تجاري، يُركز على كتابة الأغاني من قِبل المغنين والفرق الموسيقية، وعلى البراعة الموسيقية. ^{[ 14 ]}

انتقد بي جيه مور-جيلبرت تحليل فريث لتاريخ الموسيقى الشعبية من خمسينيات القرن العشرين إلى ثمانينياته، إذ يرى أن فريث وغيره من الباحثين بالغوا في تقدير دور موسيقى الروك في تاريخ الموسيقى الشعبية بتسمية كل نوع موسيقي جديد بلاحقة "روك". فعلى سبيل المثال، عندما ظهر نمط موسيقي ذو طابع فولكلوري في ستينيات القرن العشرين، أطلق عليه فريث اسم " فولك روك "، بينما سُميت الأنماط الموسيقية المتأثرة بموسيقى البوب ​​في سبعينيات القرن العشرين "بوب روك". ويزعم مور-جيلبرت أن هذا النهج يضع موسيقى الروك في الصدارة بشكل غير عادل، ويجعل كل تأثير آخر مجرد إضافة إلى جوهر موسيقى الروك. ^{[ 15 ]}

في كتابه "دليل تسجيلات كريستغاو: ألبومات الروك في السبعينيات " (1981)، ناقش روبرت كريستغاو مصطلح "بوب روك" في سياق تفتت الموسيقى الشعبية وفقًا للخطوط الأسلوبية في السبعينيات؛ واعتبر "بوب روك" بمثابة "كتلة متجانسة" "تتداخل" مع جميع الحركات والأنواع الفرعية الناشئة في سوق الموسيقى الشعبية وشبه الشعبية في ذلك الوقت، بما في ذلك موسيقى المغنين وكتاب الأغاني ، والروك الفني ، والهيفي ميتال ، والبوغي ، والكانتري روك ، والجاز فيوجن ، والفانك ، والديسكو ، والموسيقى الحضرية المعاصرة ، والموجة الجديدة ، ولكن ليس البانك روك . ^{[ 16 ]}