بريزما

كان نظام Prizma Color عبارة عن عملية إنتاج أفلام ملونة ، اخترعها ويليام فان دورين كيلي وتشارلز رالي في عام 1913. في البداية، كان نظام ألوان مضافًا ثنائي اللون ، على غرار سابقه، Kinemacolor . ومع ذلك، قام كيلي في النهاية بتحويل Prizma إلى نظام ألوان ثنائي الحزمة أصبح في حد ذاته السلف لعمليات الألوان المستقبلية مثل Multicolor و Cinecolor .

قدمت شركة Prizma عرضًا لأفلام الحركة الملونة في عام 1917، والتي استخدمت عملية إضافة رباعية الألوان، باستخدام قرص من أربعة مرشحات تعمل على شريط واحد من الفيلم البانكروماتي في الكاميرا. كانت الألوان هي الأحمر والأصفر والأخضر والأزرق، مع أطوال موجية متداخلة لمنع التأثيرات النابضة على الشاشة بألوان زاهية. تم تصوير الفيلم بمعدل 26 إلى 32 إطارًا في الثانية، وتم عرضه بمعدل 32 إطارًا في الثانية. يتكون القرص المستخدم في العرض بشكل أساسي من لونين، أحمر برتقالي وأزرق أخضر، تم تكييفهما مع عملية الألوان الأربعة من خلال تراكب مرشحين صغيرين من اللون الأرجواني فوق أحد القطاعات الحمراء ومرشحين أزرقين مشابهين فوق أحد القطاعات الزرقاء الخضراء. ^{[1] [2]} ذكرت Motion Picture News ،

تتميز النتائج التي تم الحصول عليها من هذه العملية بحساسية شديدة للألوان، كما يتم تقديم ظلال خافتة بشكل رائع... ويبدو أن عنصر اللون الأزرق والأخضر في الفلتر البارز يفضل اللون الأزرق على الأخضر، ونتيجة لذلك، يتم إعادة إنتاج السماء والماء بشكل جيد. لم نلاحظ أي شيء يقترب من اللون الأخضر الحقيقي في أي من الموضوعات المعروضة حتى الآن، على الرغم من أن هذا ربما يرجع إلى حقيقة عدم وجود أي درجات خضراء بارزة في الموضوعات التي تم تصويرها. لا يوجد اللون الأصفر في أفلام بريزما الحالية، على الرغم من ظهور مجموعة واسعة من النغمات الدافئة، والتي تتراوح من البني الكستنائي إلى البرتقالي الأحمر العميق. الألوان ذات التشبع الكامل ليست ضمن نطاق هذه العملية. ^[3]

كان أول نظام تجاري لـ Prizma مشابهًا لـ Kinemacolor حيث كانت الكاميرا تلتقط إطارات متناوبة من الألوان الأحمر البرتقالي والأزرق والأخضر من خلال مرشحات الألوان الموضوعة داخل مصراع الكاميرا. يتضمن العرض تشغيل قرص ملون مرة أخرى بالتزامن مع فيلم التسجيل الملون بالأبيض والأسود، ومن خلال استمرار الرؤية ، يتم دمج الإطارين على الشاشة لتكوين صورة ملونة.

كان أول فيلم عُرض بالألوان باستخدام نظام Prizma هو فيلم Our Navy في مسرح 44th Street في مدينة نيويورك في 23 ديسمبر 1917. كان الاستقبال العام للنظام إيجابيًا، لكن تقنية عجلة الفلتر الدوارة أثبتت عدم فعاليتها. وللتغلب على مشكلة وجود جهاز عرض خاص بعجلة فلتر، بدأ كيلي في تلوين إطارات متناوبة من فيلمه باللونين الأحمر والأخضر. ومع ذلك، كانت الهوامش والوميض وفقدان الضوء من المشكلات الرئيسية التي أزعجت ليس فقط Prizma، بل وأيضًا جميع أنظمة الإضافة الأخرى ذات طبيعة Kinemacolor.

وللتصدي لهذا، تقدم كيلي بطلب للحصول على براءة اختراع في فبراير 1917 والتي أثبتت أنها الأساس لنظام الألوان الثاني لبريزما.

في 28 ديسمبر 1918، أعلن كيلي أن شركة بريزما ستصدر فيلمًا ملونًا (قصيرًا عادةً) كل أسبوع، وهو فيلم يمكن عرضه على أي جهاز عرض قياسي. كانت فكرة كيلي قيد الإعداد لمدة عامين، لكنها كانت فكرة صالحة أصبحت نقطة انطلاق لجميع أنظمة الألوان المستقبلية التي ستتبعها - تم تصوير فيلمين في وقت واحد بكاميرا من تصميمه الخاص. كان أحد الشرائط حساسًا للأحمر البرتقالي، والآخر للأزرق والأخضر ( السماوي ). تمت معالجة كلا السلبيات وطباعتهما على فيلم مضاعف ، ثم تم تلوين كل مستحلب بلونه التكميلي ، الأحمر أو الأزرق. كانت النتيجة النهائية صورة ملونة كانت مطروحة بطبيعتها - بدون وميض وإسقاط ساطع. ولكن نتيجة للطريقة التي تم بها تصميم الكاميرا، كان هناك هامش ثابت واضح، حيث تم تسجيل الشرائط جنبًا إلى جنب.

في يناير 1919، تم عرض هذه العملية الجديدة لأول مرة في مسرح ريفولي في مدينة نيويورك مع الفيلم القصير Everywhere With Prizma . كان كيلي، المقيم في جيرسي سيتي، نيو جيرسي ، صديقًا لمدير ريفولي والمدير الموسيقي هوغو ريزنفيلد ، كما كان له أعمال تجارية مع سلسلة مسارح روكسي التابعة لصمويل روكسي روثافيل ، والتي كان ريفولي جزءًا منها.

في فبراير 1921، عُرض فيلم آخر من إنتاج بريزما، وهو بالي، المجهول، لأول مرة في مسرح روكسي كابيتول في نيويورك. وقد حظي الفيلم المكون من أربع بكرات بتقييمات فاترة، لكنه حظي باستجابة إيجابية كافية من الجمهور لإنتاج المزيد من الأفلام في النظام.

لم تبدأ عملية Prizma إلا في عام 1922، عندما صور جيه ستيوارت بلاكتون من Vitagraph Studios فيلمه الروائي The Glorious Adventure in Prizma. عُرض الفيلم، بطولة ديانا مانرز وفيكتور ماكلاجلين ، لأول مرة في أبريل 1922 وحقق نجاحًا فاترًا في الولايات المتحدة، لكنه لاقى إقبالًا كبيرًا في المملكة المتحدة. وبفضل هيبة إنتاج Vitagraph، اعتُبر Prizma قمة التصوير الملون في أذهان منتجي الأفلام في تلك المرحلة.

رفعت شركة Prizma دعوى قضائية ضد شركة Technicolor Corporation في سبتمبر 1922 على أساس أن شركة Technicolor تنتهك براءات اختراع Prizma. ومع ذلك، خسرت Prizma القضية في النهاية.

في أبريل 1923، أخذ روبرت فلاهيرتي كاميرا بالأبيض والأسود وكاميرا ملونة من طراز بريزما إلى ساموا ، على أمل تصوير جزء من فيلمه الوثائقي موانا (1925) في تلك العملية، لكن كاميرا بريزما تعطلت ولم يتم تصوير أي لقطات ملونة. ( اشتهر فيلم موانا باعتباره ثاني فيلم روائي طويل يتم تصويره باستخدام فيلم بانكروماتيك بالأبيض والأسود بدلاً من التصوير المتعامد ).

مع فيلم هاري ك. فيرال وروبرت ف. إلدر ثلاثي الأبعاد ، قوة الحب ، الذي افتتح في 27 سبتمبر 1922 في لوس أنجلوس وكشف النقاب عن نظام تليفيو الخاص بـ لورانس هاموند في مدينة نيويورك في ديسمبر 1922 ، استخدم كيلي كاميرا بريزما الخاصة به لأغراض التصوير المجسم . وبينما كانت الكاميرا تلتقط صورًا جنبًا إلى جنب، قام كيلي بتركيب مجموعة من المناشير على جهازه، وبالتالي توسيع نقطة التقارب، واستخدم نظام الألوان الأحمر/الأزرق الخاص به لعمل طبعة مجسمة لمنتجه. كان منتجه النهائي هو أول فيلم من إنتاج شركة بلاستيكون بيكتشرز لكيلي بعنوان أفلام المستقبل ، والذي عُرض لأول مرة في ريفولي في 24 ديسمبر 1922. يتكون الفيلم إلى حد كبير من لقطات لمدينة نيويورك ، بما في ذلك تايمز سكوير ومكتبة نيويورك العامة ولونا بارك .

بناءً على نجاح فيلم "أفلام المستقبل" ، طلب كيلي من كبير مصوريه، ويليام تي كريسبينيل، تصوير فيلم قصير آخر بعنوان " من خلال الأشجار - واشنطن العاصمة" في ربيع عام 1923. لم يتم تصوير الفيلم بكاميرا بريزما - التي كان يستخدمها فلاهيرتي في ساموا - ولكن بكاميرا صممها فريدريك إي إيفز ، وهو فني متخصص في التصوير ثلاثي الأبعاد . على الرغم من أن الفيلم القصير تم تصويره بشكل أفضل من الناحية الفنية، إلا أن ريزنفيلد رفضه لأنه لم يكن يحتوي على الحيل ثلاثية الأبعاد التي تضمنتها الأفلام الحديثة من هذا النوع.

كانت السنوات القليلة الماضية من إنتاج Prizma مثمرة إلى حد ما. أنتج صامويل جولدوين فيلم Vanity Fair (1923) في Prizma، واستخدم DW Griffith العملية في فيلمين من أفلامه، بما في ذلك مشهد في Way Down East (1920). فيلم Flames of Passion (1922)، من إخراج جراهام كاتس وبطولة ماي مارش وسي أوبري سميث ؛ فيلم The Virgin Queen (1923)، من إخراج جيه ​​ستيوارت بلاكتون ؛ وفيلم I Pagliacci (1923)، الذي شاركت في بطولته ليليان هول ديفيس ، كانت جميعها إنتاجات بريطانية مع تصوير بكرة واحدة في Prizma.

كان أحد آخر الأفلام التي استخدمت تقنية Prizma هو فيلم Venus of the South Seas (1924)، بطولة آنيت كيلرمان ، حيث تم استخدام تقنية Prizma في إحدى لقطات الفيلم الذي تبلغ مدته 55 دقيقة. وقد قامت مكتبة الكونجرس بترميم فيلم Venus في عام 2004.

في عام 1928، اشترت شركة Consolidated Film Industries شركة Prizma وأعيد تقديمها باسم Magnacolor (ثم Trucolor لاحقًا ). باع كيلي، الذي كان يحمل العديد من براءات الاختراع في التصوير الفوتوغرافي الملون، براءات اختراعه ومعداته إلى شركة Cinecolor ، التي استفادت من تقنيات الطباعة المتقدمة التي ابتكرها كيلي. ومن عجيب المفارقات أن شركة Cinecolor شارك في تأسيسها المصور السابق لكيللي، ويليام تي كريسبينيل.

• بريزما 1 و2 حول الجدول الزمني لألوان الأفلام التاريخية، مع المصادر الأولية والثانوية، وبراءات الاختراع، والصور الفوتوغرافية للطبعات السينمائية التاريخية.
• قائمة أفلام Prizma على موقع IMDb (غير مكتملة)
• براءة اختراع أمريكية: طريقة إنتاج صور فوتوغرافية ملونة، تم تقديمها عام 1914. تصف براءة الاختراع أنظمة تستخدم عجلات فلتر ثنائية أو ثلاثية الألوان.
• براءة اختراع أمريكية: فيلم أو ما شابه ذلك للتصوير الفوتوغرافي الملون، تم تقديمها عام 1914.