غيبوبة مخدرة

وصل أوائل الهيبيين إلى غوا ، الهند (مستعمرة برتغالية سابقة) ^{[ 6 ]} في منتصف الستينيات، وقد انجذبوا إليها لأسباب عديدة، منها الشواطئ، وانخفاض تكلفة المعيشة، وكرم الضيافة، والممارسات الدينية والروحية الهندية، وتوفر القنب الهندي بسهولة، والذي كان قانونيًا حتى منتصف السبعينيات. ^{[ 7 ]} خلال السبعينيات، كان منسقو الأغاني الأوائل في غوا يعزفون في الغالب موسيقى فرق الروك السايكدلي مثل غريتفول ديد ، وبينك فلويد، وذا دورز . في عام 1979، بدأت تظهر بوادر موسيقى الرقص الإلكترونية في غوا من خلال مقطوعات لفنانين مثل كرافتويرك ، ولكن لم يبدأ تحويل أسلوب غوا إلى موسيقى الإلكترو-إندستريال / إي بي إم ، التي كانت تتدفق آنذاك من أوروبا على يد فنانين مثل فرونت 242 ونيتزر إيب ، بالإضافة إلى موسيقى اليوروبيت ، إلا في عام 1983 على يد منسقي الأغاني لوران وفريد ​​ديسكو، وتبعهما غوا جيل عن كثب . ^{[ 8 ] [ 9 ]}

أُعيد مزج المقاطع الموسيقية، حيث تم حذف الكلمات، وتكرار الألحان والإيقاعات، والتلاعب بالأصوات بشتى الطرق قبل أن تُقدم المقاطع في النهاية للراقصين كمزيجات مخصصة على طراز غوا. ^{[ 10 ]}

بحلول عامي 1990-1991، بدأت غوا تجذب الأنظار وأصبحت وجهةً شهيرةً للحفلات. ومع ازدياد شعبية هذا النوع الموسيقي، انتشرت حفلات غوا على نطاق واسع في جميع أنحاء العالم منذ عام 1993. وساهمت حفلات مثل بانجيا وميغاتريبوليس في المملكة المتحدة في ظهور العديد من شركات الإنتاج الموسيقي في دول مختلفة (المملكة المتحدة، أستراليا، اليابان، ألمانيا، وإسرائيل) للترويج للموسيقى الإلكترونية السايكديلية التي عكست روح حفلات غوا وموسيقاها وفنانيها ومنتجيها ومنسقي الأغاني. ^{[ 11 ]} بدأ مشهد موسيقى غوا ترانس التجاري يكتسب زخمًا عالميًا في عام 1994. وبلغت الموجة الأولى من موسيقى غوا سايكديلك ترانس ذروتها بين عامي 1994 و1997.

بحلول عام ١٩٩٢، رسّخت موسيقى غوا ترانس مكانتها المستقلة، مع أن مصطلح "غوا ترانس" لم يصبح المصطلح المُستخدم لوصف هذا النوع الموسيقي إلا في عام ١٩٩٤ تقريبًا. ^{[ ١٢ ]} حافظت موسيقى غوا ترانس، التي كانت تُستخدم في أواخر التسعينيات كمرادف لمصطلح موسيقى سايكدليك ترانس، على شعبيتها في الحفلات الصاخبة والمهرجانات في الهواء الطلق، كما ظهرت نوادي ليلية دائمة لموسيقى سايكدليك ترانس، مثل نادي ناتراج تمبل في ميونيخ. ^{[ ٤ ]} ظهر فنانون جدد من جميع أنحاء العالم، وفي هذا العام انطلقت أولى مهرجانات غوا ترانس، بما في ذلك مهرجان غايا في فرنسا ومهرجان فووف الذي لا يزال قائمًا حتى اليوم في ألمانيا.

في عام ١٩٩٣، صدر أول ألبوم لموسيقى غوا ترانس، بعنوان "بروجكت ٢ ترانس" ، والذي ضمّ مقطوعات موسيقية لفنانين مثل مان وذ نو نيم وهالوسينوجين . بلغت موسيقى غوا ترانس ذروتها التجارية بين عامي ١٩٩٦ و١٩٩٧، مع اهتمام إعلامي وانضمام بعض الأسماء المعروفة في عالم الدي جي إلى هذه الحركة. لم يدم هذا الزخم طويلاً، فمع انحسار الاهتمام، تراجعت مبيعات الموسيقى، مما أدى إلى إفلاس شركات الإنتاج الموسيقي وشبكات الترويج، وحتى بعض الفنانين. وقد وثّقت شركة ماتسوري برودكشنز هذا "الموت التجاري لموسيقى غوا ترانس" موسيقيًا في عام ١٩٩٧ بإصدارها ألبوم " ليت إت ريب" (Let it RIP) . وكتب على الغلاف الخلفي للألبوم، أسفل الملاحظات، "رحم الله : الأم تيريزا، الأميرة ديانا، ويليام بوروز، وموسيقى غوا ترانس". 

بينما بدأ نوع موسيقى السايترانس في مشهد موسيقى غوا ترانس، انتشر عالميًا. ^{[ 13 ]} وقد امتد تأثيره إلى أوروبا الغربية والشرق الأوسط وأمريكا الشمالية وأستراليا واليابان وجنوب إفريقيا. ^{[ 13 ]} يرتبط السايترانس بأنواع موسيقية أخرى مثل البيغ بيت والإلكتروكلاش والجرائم والتو ستيب . ^{[ 14 ] وقد} تطور هذا النوع بالتزامن مع مشهد الفنون السايكديلية متعددة الوسائط . [ ^{13 ]}

يُعدّ الدارك ساي ترانس (المعروف أيضًا باسم دارك سايكدليك ترانس، أو دارك ساي، أو دارك ساي، أو دارك ترانس) النوع الأثقل من موسيقى السايكدليك ترانس، حيث تبدأ إيقاعاته من حوالي 150 نبضة في الدقيقة ، ^{[ 17 ]} ولكنها قد تكون أسرع في كثير من الأحيان. يتميز هذا النوع بخلفية غامضة وعميقة وذات طابع أخروي ، تقود إلى تأمل عميق في الموت والليل والتسامي، وغالبًا ما يصاحبها أصوات كئيبة وخطوط باس قوية. يستخدم هذا النوع الفرعي عادةً عينات من أفلام الرعب، على عكس عينات أفلام الخيال العلمي التي تُستخدم بشكل أكثر شيوعًا في موسيقى السايكدليك ترانس "العادية". برز الدارك ساي ترانس كنوع موسيقي معروف بعد عام 2003 في ألمانيا وروسيا ، ^{[ 2 ] [ 17 ]} حيث هيمن فنانون برازيليون وألمان وروس على الساحة. ^{[ 18 ]} يُنسب الفضل إلى الفنان الألماني زينومورف (مارك بيتريك) في إدخال جماليات السحر المظلمة إلى موسيقى السايترانس، حيث كان ألبومه "كاساندرا نايتمير" الصادر عام 1998 مؤثرًا بشكل كبير على هذا النوع الفرعي؛ كما يُعد ألبوم " راديو" لـ إكس-دريم الصادر عام 1998 من الألبومات التي ذُكرت كأحد المؤثرات المبكرة. ^{[ 18 ]}

فول-أون هو نمط موسيقي من نوع الترانز السايكدلي، يتميز بطاقة عالية في لحظات الذروة، وغالبًا ما يحتوي على خطوط باس لحنية، حيوية، وواضحة، مع إيقاع سريع (عادةً 140-148 نبضة في الدقيقة). توجد بعض الأنماط المشابهة المشتقة من هذا النمط، والتي تُصنف كأنواع مختلفة من فول-أون: فول-أون الشفق والليل (أو فول-أون المظلم)، والتي تتميز بنغمات باس أكثر جرأة وعمقًا، وفول-أون الصباح (خفيف ومبهج نوعًا ما)، وفول-أون المبهج. ^{[ 19 ]} من الفنانين العاملين في هذا النوع: أجا ، بيرن إن نويز، ديكستر، تريستان، وميتانيف. ^{[ 2 ]}

Suomisaundi ( بالإنجليزية: الصوت الفنلندي ) هو نوع من أنواع النبيذ نشأ في فنلندا خلال منتصف التسعينيات.

موسيقى السايبينت ، المعروفة أيضًا باسم موسيقى السايكدليك أمبينت أو أمبينت ساي ، هي نوع من الموسيقى الإلكترونية يجمع بين عناصر من موسيقى الأمبينت ، والداون تيمبو ، والسايكدليك ترانس، والداب ، والموسيقى العالمية ، والنيو ويف ، والإيثريال ويف ، وموسيقى IDM . ^{[ 20 ]} ويُعرف هذا النوع أيضًا بأسماء بديلة مختلفة استُخدمت عبر فترات زمنية متباينة. عُرفت بدايات هذا النوع ضمن مشهدي موسيقى الأمبينت هاوس والتشيل آوت باسم ساي تشيل ، وسايكدليك تشيل آوت ، وساي تشيل آوت . أما الأعمال اللاحقة ضمن مشهدي موسيقى غوا ترانس والسايكدليك ترانس، فتُعرف باسم أمبينت ساي ترانس أو أمبينت غوا . وتُعرف التطورات المشتقة من الداب باسم ساي داب وساي ستيب .

تُصمَّم مقطوعات موسيقى السايبينت لخلق مناظر صوتية واسعة أو "رحلة موسيقية". ومثل موسيقى السايترانس، تُركِّز على الإيقاع المستمر، ولكن نظرًا لأقسامها المحيطة والجوية، فإنها تُركِّز بشكل أقل على مطابقة الإيقاع وتسمح بتغييرات لا حصر لها في السرعة. ^{[ 20 ]}