الخط التركي

يعود تاريخ فن الخط التركي إلى القرن السابع الميلادي. هاجر العثمانيون من آسيا الوسطى لتأسيس إمبراطورية في الأناضول بحلول عام ١٢٩٩، وفتحوا القسطنطينية عام ١٤٥٣. وأصبحت الإمبراطورية العثمانية قوة أوروبية عظمى. ^{[ ١ ]} بعد سقوط سلطنة المماليك (١٥١٧)، بدأ العثمانيون يمارسون نفوذًا كبيرًا على الفن الإسلامي ، وأولوا اهتمامًا بالغًا بفن الخط. وتعاونوا مع الخطاطين المصريين والفرس ، واعتمدوا خطي النسخ والثلث . ^{[ ٢ ]}

بينما تراجعت أشكال فنية تركية تقليدية أخرى نتيجة لتأثير التقنيات والأساليب والأذواق والواردات الأوروبية، استمر فن الخط في الازدهار في تركيا حتى يومنا هذا. في عام ١٩٢٨، استُبدل الخط العربي بنسخة معدلة من الأبجدية اللاتينية في الجمهورية التركية. ومع ذلك، وبفضل مساعدة مركز الفنون والثقافة الإسلامية (IRCICA) في إسطنبول، استمر ظهور أجيال جديدة من الخطاطين الأتراك، من بينهم أحمد كامل أكديك (١٨٦١-١٩٤١)، وإسماعيل حقي ألتونبزر (١٨٧٣-١٩٤٦)، ونجم الدين أوكياي (١٨٨٣-١٩٧٦). ^{[ ٣ ]}

برزت الخطاطات لأول مرة في العصر الحديث للإمبراطورية العثمانية، حيث ظهر تراث غني ومحفوظ جيدًا في فن الخط. ويصف المؤرخ الشهير للخط العثماني، مستقيم زاده (توفي عام 1788/1789)، إحدى عشرة خطاطة في كتابه. وقد تدربت هؤلاء النساء على يد آبائهن وإخوانهن، وبرعن في فن الخط. إحدى الخطاطات، أمينة سرفيت هانم، كتبت تسع حلقات لإجازتها عام 1291 هـ (1874 م)، وهي في الثامنة عشرة من عمرها تقريبًا. والإجازة هي شهادة تخول نسخ وإعادة إنتاج الخط، وتُعد جزءًا أساسيًا من تراث الخط العثماني. وقد اعتُبرت حلقات هانم التسع، المكتوبة بدقة وتفاصيل رائعة، إنجازًا بارزًا لخطاطة في ذلك الوقت. وهي محفوظة حاليًا في مجموعة خاصة. كانت حفيظة خاتون (توفيت عام ١٨٣٠)، التي حفظت الأحاديث وتلتها، بارعةً في خطي الثلث والنسخ. وفي بغداد، كانت الحفيظة صالحة النقشلي خطاطةً وعالمةً مرموقةً. وكانت أول خطاطة بارزة في فن الخط العربي. ومن بين أعمالها الخطية مصحفها ؛ إذ احتوت كل صفحة منه على عشرة أسطر: ثلاثة أسطر بخط الثلث، وأربعة أسطر بخط النسخ أسفلها، وثلاثة أسطر بخط الثلث في نهايتها. ^{[ ٥ ]}

الخط العربي فن كتابة يتطلب قلمًا خاصًا مصنوعًا من نوع معين من القصب، وحبرًا مصنوعًا من السخام، وأوراقًا خاصة للتدرب عليه. يُشق القصب طوليًا ويُقسم إلى شرائح رفيعة، ثم تُدمج هذه الشرائح معًا لصنع القلم. ^{[ 6 ]} يكون سن القلم مائلًا باتجاه الخطاط، الذي يمسك القلم بحيث تستقر حافته تمامًا على الورقة. يُعد القلم أهم عنصر في جمالية الخط العربي، فهو الذي يُنتج التأثيرات والتصاميم الدقيقة.

في فن الخط، تُصنع الخطوط السوداء عادةً باستخدام حبر السخام على خلفية فاتحة. أما في الخط العثماني، فكانت الألوان الأكثر شيوعًا هي الأصفر (الزرنيك)، والأحمر، والأبيض، والذهبي. وكانت الأصباغ تُصنع من مجموعة متنوعة من المواد الكيميائية، بما في ذلك الزرنيخ الأصفر، وزهرة التوليب، والرصاص الأبيض.

في القرون الماضية، لم يكن الورق المُشترى من المصنع جاهزًا للاستخدام مباشرةً. كان الورق الخام يُلوّن أولًا، لأنه كان أبيض اللون في الغالب، مما يُرهق العين. ثم يُعالج سطحه بمادة "أهار"، وأخيرًا يُصقل بأداة تُعرف باسم "تشاكماك موهر" لتنعيم السطح وتثبيت طبقة "الأهار". ولا تزال هذه الطريقة تُستخدم في فن الخط الحديث، مما ينتج عنه ورق لامع وناعم. ^{[ 7 ]}

توجد عدة أنماط كلاسيكية للخط الإسلامي ، تُعرف في اللغة التركية باسم سولوس، وريحاني، وريكة، ومحاك، وتفكي. وقد قام الخطاطون الأتراك بتكييف هذه الأنماط الكلاسيكية للخط العربي، وابتكروا أنماطهم الجديدة الخاصة.

كان الشيخ حمد الله (1429-1520) أول خطاط بارز في عهد الدولة العثمانية. وقد حثه تلميذه بايزيد الثاني (1481-1512) على تطوير أسلوبه الخاص والمميز. ألهم أسلوب حمد الله لاحقًا حافظ عثمان (1642-1688)، الخطاط الشهير الذي أنتج أعمالًا يمكن وصفها بأنها جوهرية.

كان إسماعيل زهدي (توفي عام 1806) ومصطفى راكيم (1758-1826) من أبرز الخطاطين. ويُعدّ تطوير أسلوب الكتابة بالخلايا أبرز إسهامات مصطفى راكيم في فن الخط التركي. كما طوّر راكيم الطغراء، الذي كان يُستخدم كختم ملكي. أما الخطاط سامي أفندي ، فقد تخصص في ابتكار علامات التشكيل المميزة وأدوات مساعدة القراءة. ^{[ 1 ]}

لا تزال الخط التركي، حتى يومنا هذا، يحتل مكانة بارزة في الثقافة البصرية الإسلامية. وقد تطور الخط التركي عبر الزمن ليصبح فناً قائماً بذاته، يُستخدم لإنتاج تصاميم متقنة ومبتكرة في النحت والرسم على القماش. وتنعكس العناصر الإسلامية التقليدية، كالأفكار الروحية والقصص الدينية، بشكل متكرر في الأعمال الخطية. ^{[ 3 ]}

• قصر توبكابي : أقام السلاطين العثمانيون في القصر لمدة أربعمائة عام، وهو الآن موطن لمجموعة كبيرة من الأعمال الفنية الخطية. تُعرض في المتحف مراسيم إمبراطورية ومخطوطات قرآنية وتحف خطية مختلفة من العصر العثماني. ^{[ 8 ]}
• متحف ساكيب سابانجي : متحف ساكيب سابانجي مؤسسة ثقافية مرموقة تقع في إسطنبول. ويستضيف معارض دورية للفن الحديث والفن الإسلامي واللوحات والمنحوتات التركية. ^{[ 9 ]}
• متحف الفنون التركية والإسلامية : وهو آخر متحف تم تأسيسه خلال الفترة العثمانية، ويعرض مجموعة واسعة من أعمال الفنانين الأتراك والمسلمين.
• متحف بيرا : يعرض متحف بيرا في إسطنبول مجموعة كبيرة من المخطوطات القرآنية والنقوش واللوحات التي توضح كيف تطورت أنماط الخط العثماني المختلفة عبر الزمن. ^{[ 10 ]}
• متحف سادبرك هانم : يقع متحف سادبرك هانم في حي ساريير ، ويضم مجموعة متنوعة من الخط العثماني، بما في ذلك مخطوطات قرآنية، ومراسيم إمبراطورية، وغيرها من القطع الأثرية. ^{[ 11 ]}
• متاحف إسطنبول الأثرية : تحتفظ متاحف إسطنبول الأثرية (Istanbul Arkeoloji Müzeleri) بمجموعة من القطع الأثرية والمخطوطات والنقوش والأعمال الخطية من الإمبراطورية العثمانية.
• متحف Galata Mevlevihanesi Müzesi: يتم عرض حياة وثقافة الدراويش في متحف Galata Mevlevihanesi Müzesi إلى جانب الأعمال الفنية الخطية. يقع داخل دير المولوي. ^{[ 12 ]}