الحرف اليدوية في الهند

تشمل الحرف اليدوية في الهند أنماطًا تقليدية مثل بيدريوير ، وحرف بيمبارثي المعدنية ، ودوكرا ، وكامروبي .

تاريخياً، كانت الحرف اليدوية الهندية، مثل السجاد الصوفي الكشميري، والأقمشة المطرزة بالزري، ومنتجات الطين والسيراميك، والأقمشة الحريرية، تُصدّر إلى بلدان بعيدة في أوروبا وأفريقيا وغرب آسيا والشرق الأقصى عبر طريق الحرير .

في فن الطباعة بالقوالب الخشبية، تتميز مطبوعات باغ وناندنا وباتيك من بهيروغاره بنقوشها المعقدة. كما أدى وجود عدد كبير من السكان القبليين في ولاية ماديا براديش إلى ظهور حرف يدوية متجذرة بعمق في الثقافة القبلية، مثل دوكرا، ولوحات غوند، ولوحات بهيل، والحرف اليدوية المصنوعة من الخيزران. ومن الحرفيين الصغار إلى وحدات الإنتاج الكبيرة، لا تعكس هذه الحرف التراث الفني للولاية فحسب، بل تدعم المجتمعات المحلية وتحافظ عليها أيضاً. ^{[ 1 ]}

تشتهر ولاية بيهار بلوحات مادوباني/ميثيلا، والتي تعني حرفيًا "غابة العسل". وتُعدّ هذه اللوحات من أقدم أشكال الرسم الهندي. كما تُعرف لوحات بهاجالبور بفن مانجوشا . ^{[ 2 ]}

تشمل الحرف اليدوية في راجستان تلوين الأقمشة وتزيينها، والرسم الزخرفي، وصناعة الدمى. وفي عملية تلوين الأقمشة، تُعالج الأقمشة المنسوجة بأساليب مثل الصباغة العقدية، والصباغة المقاومة، والصباغة المباشرة. ويُعدّ وشاح الدوباتا الذي ترتديه النساء دليلاً على رواج الصباغة.

في عام ٢٠٠٨، استلهم المصمم راغافيندرا راثور مجموعته "راثور جودبور" من أزياء جودبور التقليدية. ^{[ ٣ ]} يُعدّ صباغة الأقمشة من تقاليد طائفة تشيبا في راجستان، حيث تُزيّن الأقمشة بعد صبغها بتطريز المرايا، وهو رمزٌ لراجستان، بالإضافة إلى الخرز الخشبي. كما يُلاحظ هذا النمط من تطريز المرايا على الأوشحة في البنجاب، والمعروفة باسم "فولكاري". تُزيّن النقوش الزخرفية جميع الأسطح في راجستان، وتُطلى جدران المنازل برسوماتٍ زهرية، كما تُشاهد تصاميم "بيندي" (النقاط) المشابهة على الملابس. يُعدّ الجمل المقصوص فريدًا من نوعه في راجستان، حيث تقوم طائفة راباري بنقش أنماطٍ على جلده خلال مهرجاني بوشكار وناغور. ^{[ ٤ ]} لطالما كان فنّ العرائس والمسرح من أشكال الترفيه الشائعة في راجستان، إلا أن شعبيتهما تراجعت مؤخرًا مع ازدياد الاهتمام بالسينما والتلفزيون بين المجتمعات الريفية. تُنتج طائفة نات بهات هذه الدمى المتحركة على غرار الماريونيت . ^{[ 5 ]} تُرسَم تعابير الوجه على رأس مصنوع من خشب المانجو، ويُغطى الجسم بملابس راجستانية مزخرفة. تربط الخيوط الذراعين والجذع معًا بشكل فضفاض لتوفير مرونة في الحركة. عادةً ما تُجسّد هذه الدمى الأساطير والحكايات الشعبية، ناقلةً رسالة أخلاقية. تصل العديد من الحرف اليدوية الراجستانية إلى السوق العالمية.

تشتهر ولاية غوجارات بأساليبها في إنتاج المنسوجات. وبجوارها لولاية راجستان، تتشابه الولايتان في الثقافة والهوية. فقد سكنت حضارة وادي السند القديمة المنطقة بأكملها، بما في ذلك راجستان والبنجاب، خلال العصور الوسطى في الهند. ^{[ 6 ]} وفي مجال إنتاج المنسوجات، تُخصص لكل طبقة اجتماعية مهنة معينة، كالحياكة والصباغة والطباعة. فعلى سبيل المثال، تُخصص طبقة سالفي للحياكة. ^{[ 7 ]} ويجمع منتجو الملابس هذه العناصر معًا لتشكيل المنسوجات الغوجاراتية. وتُستخدم الأصباغ لرسم أنماط على القماش لصنع الدوباتا (الأوشحة) والغاغرا (التنانير الطويلة) والعمائم. وتُعد الطباعة بالقوالب الخشبية شكلاً شائعًا من أشكال الطباعة المباشرة، وتُعد طباعة أجرخ الغوجاراتية بالقوالب الخشبية من أقدم تقنيات الطباعة. وتشير مواقع التنقيب في حضارة وادي السند إلى أن أجرخ ربما كانت من أقدم طرق الطباعة في شبه القارة الهندية. ^{[ 8 ]}

في فن البانداني ، تُربط الأقمشة في أقسام مختلفة قبل صبغها لتكوين نقوش. ^{[ 9 ]} تُعدّ الأساور الكبيرة المصنوعة من العاج والبلاستيك رمزًا للمرأة المتزوجة. وتُعتبر أساور الصدف وأساور الشيلاك الأكثر شيوعًا. أساور الصدف بيضاء سادة مع لمسة فاتحة من لون أفتح، بينما أساور الشيلاك مصممة على شكل صدفة، ومطلية، ومزينة بالبريق. ^{[ 10 ]}

عُرضت الحرف اليدوية من ولاية آسام في المتحف الوطني للحرف اليدوية والمنسوجات اليدوية عام 2010، حيث قُدّمت للسيدة الأولى الأمريكية آنذاك، ميشيل أوباما. ^{[ 11 ]} يُعدّ الحرير أثمن المواد الخام في آسام، إذ تُنتج دودة أنثريا آساما حرير موغا الفريد. ^{[ 12 ]} يقع على عاتق النساء في الغالب مهمة صناعة أقمشة الحرير، باستخدام نول يدوي منزلي . ^{[ 13 ]} وقد أشار المهاتما غاندي إلى أن "نساء آسام نساجات بالفطرة، ينسجن حكايات خرافية في أقمشتهن". ^{[ 13 ]} تُعتبر الحياكة المنزلية حرفة مهمة لنساء آسام، إذ يُنظر إلى زواجهن ومستقبلهن على أنه يعتمد على هذه المهارة. وفي مرحلة ما، تُقدّم الفتاة غير المتزوجة لحبيبها بيوهان مصنوع يدويًا. ^{[ 14 ]} تحمل الحياكة قيمة أخلاقية وثقافية كبيرة في آسام. كما تُشكّل صناعة الحرير والنسيج موردًا اقتصاديًا هامًا للولاية، حيث يعمل بها أكثر من 25,000 عائلة. ^{[ ١٢ ]} تُصنع الحرف اليدوية من القصب والخيزران في ولاية آسام. يُعدّ كلٌّ من الريدانغ والسولي والليزاي والقصب الطويل من الموارد الطبيعية في الولاية. ^{[ ١٥ ]} يُقطّع أجود أنواع القصب ويُحوّل إلى شرائح رفيعة ثم يُنسج على شكل صفائح. تُثبّت هذه الصفائح على إطار قطعة أثاث، مصنوعة عادةً من أعواد الخيزران. كما تُستخدم أيضًا كحُصُر، لتوفير الراحة في فصل الصيف. ^{[ ١٥ ]} يُلاحظ هذا النمط من الحُصُر، المعروف باسم "سيتالباتي " ^{[ ١٥ ]} ، في ولاية البنجاب أيضًا، حيث تُصبح الحُصُر المنسوجة المُثبّتة على إطار بمثابة سرير "شارباي" .

كان لتنوع المعتقدات الدينية أثرٌ بالغٌ على الحرف اليدوية في جنوب الهند. فقد شهدت المنطقة حكم إمبراطورياتٍ عديدة، كالمغول والبرتغاليين والهولنديين والفرنسيين والبريطانيين. ^{[ 16 ]} وقد تركت كلٌّ منها بصمتها الخاصة على الحرف التقليدية. فالمعابد المنحوتة على الحجر على الطراز الدرافيدي تعكس تأثير الهندوسية، بينما تعكس الكنائس الكاثوليكية الرومانية تأثير الحكم البريطاني. ^{[ 16 ]} وتُعدّ منحوتات المعابد رمزًا للمهارات الحرفية في منطقة تاميل نادو. ويُجسّد معبد ميناكشي في مادوراي المهارة والتفاني اللذين يُبذلان في هذه الحرفة.

يمكن تعريف صناعة أكاليل الزهور في مادوراي بأنها سلسلة من الزهور والأوراق. في ولاية تاميل نادو، وخاصة في مدينة مادوراي التي تشتهر بمعابدها، تُعتبر أكاليل الزهور رمزًا هامًا للتعبير عن الثقافة التاميلية. كل إكليل عبارة عن لوحة فنية زاهية الألوان ترمز إلى الحب والنقاء والإخلاص. ^{[ 17 ]}

^{[ ١٨ ]} كل قسم من أقسام المعبد عبارة عن مزار مقدس لإله. تقع ولاية كارناتاكا شمال ولاية تاميل نادو، وهي منطقة تشتهر بحرفها الخشبية والحجرية. توفر غابات هذه المنطقة كميات وفيرة من المواد الخام، وأغلبها خشب الورد. بالنسبة للنجارين، يُعدّ صنع التماثيل للمعابد الكبيرة مصدر دخل رئيسي.كما يُستخدمحجر الصابون ^{بشكل شائع في نحت التماثيل. [ ١٩ ]}

يستعين مصممون معاصرون مثل ريتو كومار وريتو فيراني بالحرف التقليدية في تصاميمهم. ويُعنى المعهد الهندي للحرف والتصميم في جايبور، راجستان، بتعليم الحرف والتصميم. ورغم هذه الجهود، يشهد الحرفيون الريفيون تراجعًا، وفقًا لمؤسسة الهند للفنون. ^{[ 20 ]} وقد أدى ارتفاع تكاليف المواد واللوازم إلى وضع العديد من المجتمعات الحرفية في ضائقة مالية. وباتت المنتجات المصنوعة يدويًا تُعتبر اليوم رمزًا للأناقة ورمزًا للرفاهية.