Djembe

📅 آخر تحديث: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 29 صور
الموسوعة الحرة

A djembe or jembe (/ˈdʒɛmbeɪ/JEM-bay; from Malinkejembe[dʲẽbe],[1]N'Ko: ߖߋ߲߰ߓߋ[2]) is a rope-tuned, skin-covered goblet drumplayed with bare hands from the Sabar family, originally from Senegal that is widely used in West Africa. According to the Bambara people in Mali, the name "djembe" comes from the saying "Anke djé, anke bé," which translates to "everyone gather together in peace" and defines the drum's purpose. In the Bambara language, "djé" is the verb for "gather" and "bé" translates as "peace."[3]

The djembe has a body (or shell) carved of hardwood and a drumhead made of untreated (not limed) rawhide, most commonly made from goatskin. Excluding rings, djembes have an exterior diameter of 30–38 cm (12–15 in) and a height of 58–63 cm (23–25 in). The majority have a diameter in the 13 to 14 inch range. The weight of a djembe ranges from 5 kg to 13 kg (11–29 lbs.) and depends on size and shell material. A medium-size djembe carved from one of the traditional woods (including skin, rings, and rope) weighs around 9 kg (20 lbs.).

The djembe can produce a wide variety of sounds, making it an extremely versatile drum. The drum is very loud, allowing it to be heard clearly as a solo instrument over a large percussion ensemble. The Mandinka people say that a skilled drummer is one who "can make the djembe talk", meaning that the player can tell an emotional story (the Malinké never used the djembe as a signaling drum).

تقليديًا، يُعزف على الدجيمبي الرجال فقط، وكذلك الدونون الذي يُصاحب الدجيمبي دائمًا. في المقابل، تُعزف عادةً آلات الإيقاع الأخرى التي تُعزف ضمن فرقة موسيقية، مثل الشيكيري ( قرعة مجوفة مغطاة بشبكة من الخرز)، والكاريغنان (جرس أنبوبي)، والكيسي كيسي (خشخيشة مصنوعة من سلة منسوجة)، من قِبل النساء. حتى اليوم، من النادر رؤية نساء يعزفن على الدجيمبي أو الدونون في غرب إفريقيا، وتُبدي النساء الأفريقيات دهشتهن عند رؤية عازفة دجيمبي. [ 4 ]

أصل

خريطة إمبراطورية مالي، حوالي عام 1350 ميلادي
إمبراطورية مالي حوالي عام  1350  ميلادي

هناك إجماع عام على أن أصل طبلة الدجيمبي مرتبط بطبقة الحدادين الماندينكا ، المعروفة باسم نومو . وقد يعود انتشار طبلة الدجيمبي على نطاق واسع في غرب إفريقيا إلى هجرات نومو خلال الألفية الأولى الميلادية. [ 5 ] على الرغم من ارتباط الدجيمبي بنومو، لا توجد قيود وراثية على من يمكنه أن يصبح دجيمبيفولا (أي " عازف الدجيمبي"). وهذا على عكس الآلات الموسيقية التي يقتصر استخدامها على أفراد طبقة الغريوت ، مثل بالافون وكورا ونجوني . [ 6 ] (الدجيمبي ليس من آلات الغريوت). [ 7 ] كل من يعزف على الدجيمبي يُعتبر دجيمبيفولا، ولا يشير هذا المصطلح إلى مستوى معين من المهارة.

جغرافياً، يرتبط التوزيع التقليدي لآلة الدجيمبي بإمبراطورية مالي ، [ 8 ] التي يعود تاريخها إلى عام 1230 ميلادي ، وشملت أجزاءً من دول غينيا ومالي وبوركينا فاسو وساحل العاج وغامبيا والسنغال الحالية . مع ذلك، ونظراً لقلة السجلات المكتوبة في دول غرب إفريقيا ، فإنه من غير الواضح ما إذا كانت آلة الدجيمبي أقدم من إمبراطورية مالي أم أحدث منها. ويبدو من المرجح أن تاريخها يمتد لعدة قرون على الأقل، وربما لأكثر من ألف عام. [ 6 ]

يشير شكل الكأس الذي يشبه شكل الطبلة اليابانية (دجيمبي) إلى أنها ربما صُنعت في الأصل من هاون . (تُستخدم الهاونات على نطاق واسع في جميع أنحاء غرب إفريقيا لإعداد الطعام.) [ 9 ]

التاريخ الحديث

قبل خمسينيات القرن العشرين وإنهاء الاستعمار في غرب إفريقيا ، وبسبب محدودية سفر الأفارقة الأصليين خارج مجموعتهم العرقية، لم تكن آلة الدجيمبي معروفة إلا في منطقتها الأصلية.

الباليه الوطني

راقصو الباليه الأفريقيون في بون، ألمانيا، 1962
فرقة الباليه الإفريقية في بون ، ألمانيا ، 1962

لفتت آلة الدجيمبي انتباه الجماهير خارج غرب إفريقيا لأول مرة بفضل جهود فوديبا كيتا ، الذي أسس فرقة الباليه الأفريقية عام 1952. جالت فرقة الباليه على نطاق واسع في أوروبا، وأعلنها أول رئيس لغينيا، سيكو توري ، أول فرقة باليه وطنية في غينيا ، بعد استقلال غينيا عام 1958، وتلتها فرقتان وطنيتان أخريان، هما فرقة باليه الجيش عام 1961 وفرقة باليه دجوليبا عام 1964. [ 9 ]

أدت سياسات توري إلى عزلة غينيا عن الغرب، واتبع نموذج الكتلة الشرقية في استخدام ثقافة البلاد وموسيقاها لأغراض ترويجية. [ 10 ] ورأى هو وفوديبا كيتا، الذي أصبح صديقًا مقربًا لتوري، في عروض الباليه وسيلةً لإضفاء الطابع العلماني على العادات والطقوس التقليدية لمختلف الجماعات العرقية في غينيا. جمعت عروض الباليه بين الإيقاعات والرقصات من خلفيات روحية متباينة في عرض واحد، وهو ما ناسب هدف برنامج توري لإزالة الغموض عن الممارسات الطقوسية "الوثنية". [ 4 ] [ 11 ]

قدّم توريه دعماً سخياً لفرق الباليه (حتى أنه بنى قاعة تدريب وعروض خاصة في قصره لفرقة باليه جوليبا)، وحتى وفاته عام ١٩٨٤، موّل جولات عروض عالمية واسعة النطاق، لفتت انتباه الجماهير الغربية إلى آلة الدجيمبي. [ ١٢ ] [ ١٣ ] وحذت دول أخرى حذو توريه وأسست فرق باليه وطنية في ستينيات القرن العشرين، منها ساحل العاج (باليه كوتيبا)، ومالي ( باليه مالي )، [ ١٤ ] والسنغال (باليه السنغال الوطني)، ولكل منها أجندتها السياسية الخاصة. [ ١٥ ]

هجرة

في الولايات المتحدة، بدأ لادجي كامارا، العضو في فرقة الباليه الأفريقية في الخمسينيات من القرن العشرين، بتدريس آلة الدجيمبي في الستينيات واستمر في التدريس حتى التسعينيات. وقد قدم كامارا عروضاً مكثفة مع باباتوندي أولاتونجي خلال السبعينيات، مما ساهم بشكل كبير في رفع مستوى الوعي بهذه الآلة في الولايات المتحدة. [ 16 ]

بعد وفاة سيكو توريه عام ١٩٨٤، انقطع التمويل عن فرق الباليه، فهاجر عدد من راقصي الدجيمبيفولا (الذين لم يتقاضوا أجورًا مجزية من فرق الباليه [ ١٧ ] ) إلى الغرب، حيث قدموا عروضًا وتدريسًا منتظمًا، من بينهم مامادي كيتا (بلجيكا، الولايات المتحدة)، وفامودو كوناتي (ألمانيا)، وإبيزو بانغورا (فرنسا، الولايات المتحدة، وأستراليا). [ ١٨ ] [ ١٩ ] وحذا حذوهم عدد من راقصي الدجيمبيفولا الآخرين، مثل مبيمبا بانغورا، وعبد الله دياكيتي ، وبولوكادا كوندي ، ومحمد "بانغوراكي" بانغورا، وبابارا بانغورا، وغيرهم، مما أدى إلى تكوين جالية كبيرة من الفنانين والمعلمين المغتربين في العديد من الدول الغربية.

فيلم

غلاف قرص DVD الخاص بدجيمبيفولا
غلاف قرص DVD لـ Djembefola

يصور الفيلم الوثائقي "دجيمبيفولا" [ 12 ] للمخرج لوران شوفالييه، والذي أُنتج عام 1991، عودة مامادي كيتا إلى قريته الأصلية بعد غياب دام 26 عامًا. وقد حاز الفيلم، عند عرضه، على جائزة فيسيلزاك وجائزة لجنة التحكيم الخاصة في مهرجان أمستردام الدولي للأفلام الوثائقية ، وجائزة الجمهور في مهرجان مرسيليا للأفلام الوثائقية ، كما ساهم في تعريف جمهور واسع بآلة الدجيمبي. [ 20 ] [ 21 ]

فيلم وثائقي متابعة عام 1998، موجوبالو [ 22 ] (أيضًا من تأليف شوفالييه)، يحتوي على لقطات حفل موسيقي يوحد أربعة عازفي طبول رئيسيين ( سونغالو كوليبالي ، مامادي كيتا، فامودو كوناتي، ودودو ندياي روز ) على المسرح.

لقد ضمن فيلم الدراما "الزائر" الذي رُشح لجائزة الأوسكار عام 2007 أن يحظى الطبل "دجيمبي" باهتمام المشاهدين على المستوى الدولي.

الموسيقى الغربية

استُخدمت آلة الدجيمبي من قبل العديد من الفنانين الغربيين، بمن فيهم بول سايمون وسيرك دو سوليه ، مما ساهم في زيادة الوعي بهذه الآلة لدى الجماهير الغربية. [ 23 ] [ 24 ]

التسجيلات

تتجاوز تسجيلات طبلة الدجيمبي بكثير عدد تسجيلات أي طبلة أفريقية أخرى. فمنذ أواخر ثمانينيات القرن الماضي، صدرت مجموعة كبيرة من التسجيلات التي تركز على الدجيمبي، وهو اتجاه لا يزال مستمراً حتى عام ٢٠١٤. ويكتسب هذا الأمر أهمية خاصة لأن هذه التسجيلات مدفوعة بطلب الجمهور الغربي؛ إذ يكاد ينعدم وجود تسجيلات الدجيمبي في الأسواق الأفريقية. [ ٦ ]

مواد تعليمية

من بين أوائل الموارد التعليمية المتاحة لطلاب آلة الدجيمبي شريط فيديو تعليمي من إنتاج باباتوندي أولاتونجي صدر عام ١٩٩٣، [ ٢٥ ] بالإضافة إلى كتب لسيرج بلانك، وفامودو كوناتي، ومامادي كيتا. [ ٩ ] [ ٢٦ ] [ ٢٧ ] وفي عام ١٩٩٨، أُضيفت إليها مجموعة فيديو من ثلاثة أجزاء من إنتاج كيتا [ ٢٨ ] ، وفي عام ٢٠٠٠، شريط فيديو من إنتاج إبيزو بانغورا. [ ٢٩ ] ومنذ ذلك الحين، نما سوق المواد التعليمية بشكل ملحوظ. وبحلول عام ٢٠١٤، أصبح بإمكان العازفين الطموحين الحصول على عشرات الكتب والأقراص المدمجة والفيديوهات التعليمية.

السياحة

ابتداءً من ثمانينيات القرن الماضي، بدأ عدد من عازفي الدجيمبي الغينيين (إبيزو بانغورا، فامودو كوناتي، مامادي كيتا) بتنظيم رحلات دراسية إلى غينيا، مما أتاح لطلاب الدجيمبي فرصة التعرف على الثقافة الغينية عن كثب. وحذا حذوهم العديد من عازفي الدجيمبي الآخرين؛ وبحلول عام ٢٠١٤، أصبح بإمكان الزائر المحتمل الاختيار من بين عشرات الرحلات السياحية المتعلقة بالدجيمبي سنويًا. وقد خلقت سياحة الدجيمبي سوقًا لعازفي الدجيمبي في غينيا لم تكن موجودة من قبل. ويسعى عازفو الدجيمبي الشباب إلى محاكاة نجاح أسلافهم وتلبية احتياجات السياح، مما أدى إلى تغيير ثقافة الدجيمبي الأصلية وتحويلها إلى سلعة. [ ٤ ] [ ٣٠ ]

الآلات المنتجة تجارياً

لا تزال معظم طبول الدجيمبي في مالي وغينيا وبوركينا فاسو والسنغال تُنحت يدويًا من أنواع الخشب التقليدية، باستخدام الأدوات والأساليب التقليدية. في تسعينيات القرن الماضي، بدأ إنتاج طبول الدجيمبي في أماكن أخرى، مثل غانا ونيجيريا وجنوب إفريقيا وإندونيسيا ، غالبًا باستخدام آلات حديثة وأنواع بديلة من الخشب، مثل خشب التوينيبوا ( Cordia platythyrsa ) أو خشب الماهوجني ( Swietenia mahagoni أو Toona sureni ). ومع ذلك، فإن هذه الأخشاب، لكونها أكثر ليونة وأقل كثافة، ليست مناسبة مثل الأخشاب التقليدية. [ 31 ] كما ينتج عدد من مصنعي آلات الإيقاع الغربية آلات شبيهة بالدجيمبي، غالبًا بهياكل من الألياف الزجاجية وجلود صناعية ونظام ضبط مفاتيح. [ 7 ]

نساء دجيمبيفولاس

لقد تلاشت الحواجز التقليدية التي كانت تحول دون عازفات الدجيمبي والدونون مع مرور الوقت.

  • في عام ١٩٩٨، بدأ مامودو كوندي، مدير فرق الباليه "ليه بيركوسيون دو غينيه" و "ليه باليه أفريكان" و "باليه دجوليبا" ، باستكشاف فكرة إشراك عازفات الدجيمبي والدونون في عروض الباليه، رغم المقاومة الأولية الكبيرة من الراقصين الذكور. [ ٣٢ ] [ ٣٣ ] ورغم ذلك، ضمّ عازفتين للدجيمبي إلى الجولة الأمريكية لفرقة " ليه بيركوسيون دو غينيه" عام ٢٠٠٠. وبناءً على ردود الفعل الإيجابية من تلك الجولة، قرر كوندي تشكيل فرقة باليه نسائية بالكامل تُدعى " أمازونيس: عازفات الطبول الرئيسيات في غينيا" (أُعيد تسميتها إلى "نيمبايا! " عام ٢٠١٠). قامت الفرقة بجولتها الأولى في الولايات المتحدة عام ٢٠٠٤، وما زالت تقدم عروضها، مع تحديد مواعيد جولات حتى عام ٢٠١٤. [ ٣٤ ]
  • يوجد العديد من عازفات الدجيمبيفولا البارزات، من بينهن ساليماتا دياباتي من بوركينا فاسو (عازفة الدجيمبيفولا الرئيسية في فرقة أفرو فاسو جونيس )، [ 35 ] ومونيت مارينو-كيتا من سان دييغو (الفائزة بالمسابقة الوطنية الأولى للعزف على الطبول اليدوية عام 2001)، [ 36 ] وآن-يولين ديارا من فرنسا (عازفة الدجيمبيفولا مع فرقة سوكان )، [ 37 ] وميليسا هي من بوركينا فاسو (عازفة الدجيمبيفولا الرئيسية في فرقة بنكادي ). [ 38 ] [ 39 ]

تقنية الصوت والضرب

يُعتبر طبل الدجيمبي، بالنظر إلى حجمه، طبلاً عالي الصوت بشكل غير عادي. ويزداد صوت الطبل مع زيادة شد الجلد. فعلى طبل الدجيمبي المضبوط على نغمة منفردة، يستطيع العازفون المهرة الوصول إلى ضغط صوتي يزيد عن 105  ديسيبل، وهو ما يعادل تقريبًا صوت مطرقة الحفر. [ 40 ]

يستخدم عازفو الدجيمبي ثلاثة أصوات أساسية: الجهير ، والنغمة ، والصفع ، والتي تتميز على التوالي بنبرة منخفضة ومتوسطة وعالية. ويتم الحصول على هذه الأصوات من خلال تغيير أسلوب الضرب وموضعه. توجد أصوات أخرى ممكنة (يُصدر العازفون الماهرون ما يصل إلى خمسة وعشرين صوتًا مختلفًا تمامًا)، [ 27 ] ولكن نادرًا ما تُستخدم هذه الأصوات الإضافية، وغالبًا ما تُستخدم لإضفاء تأثيرات خاصة أثناء العزف المنفرد ( دجيمبي كان ، وتعني حرفيًا "صوت الدجيمبي"). يستطيع العازف الماهر استخدام هذه الأصوات لإنشاء أنماط إيقاعية معقدة للغاية؛ وغالبًا ما يؤدي الجمع بين الإيقاع والأصوات ذات النبرات المختلفة إلى اعتقاد المستمع غير الخبير بأنه يتم العزف على أكثر من طبلة واحدة.

يُنتج صوت البيس بضرب الطبلة براحة اليد وأصابع اليد المسطحة بالقرب من منتصف الجلد. أما صوت النغمة وصوت الصفعة فيُنتجان بضرب الطبلة بالقرب من الحافة؛ وتُحدد مساحة تلامس الأصابع نوع الصوت. ففي حالة النغمة، تتلامس معظم مساحة الأصابع وحافة راحة اليد مع الجلد، بينما في حالة الصفعة، تقتصر مساحة التلامس على حافة راحة اليد وأطراف الأصابع. تُعزف الأصوات الأساسية "بشكل مفتوح"، أي أن اليدين ترتد فورًا بعد الضربة، مما يجعل مدة التلامس مع الجلد قصيرة قدر الإمكان.

صوتيًا، يُعتبر الدجيمبي رنان هيلمهولتز : يتحدد تردد الصوت الجهير بحجم وشكل الصدفة، وهو مستقل عن مقدار شد الجلد. في المقابل، ترتفع حدة النغمات والضربات مع زيادة شد الجلد. يتراوح تردد الصوت الجهير بين 65 و80  هرتز. وبحسب حجم الطبل ومقدار شد الجلد، يتراوح تردد النغمات بين 300  و420 هرتز  ، وتردد الضربات بين 700  و1000  هرتز، مع نغمات فوقية مسموعة تتجاوز 4  كيلوهرتز. [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]

ينشأ اختلاف درجة الصوت نتيجةً لاختلاف تقنيات الضرب التي تُبرز أنماط اهتزازية محددة لسطح الطبل. [ 44 ] [ 45 ] تُبرز النغمة النمط (0,1) مع كبح ترددات البيس (رنين هيلمهولتز) والأنماط الأعلى قدر الإمكان. أما الصفعة فتُبرز الأنماط (2,1) و(0,2) و(3,1) و(1,2) و(0,3) (بالإضافة إلى الأنماط الأعلى) مع كبح رنين هيلمهولتز والنمطين (0,1) و(1,1). [ 40 ] كما يستطيع العازفون الماهرون إصدار صوت متوسط ​​النبرة (بين النغمة والصفعة) يُسمى بأسماء مختلفة مثل الصفعة الثالثة أو تونبالو أو لي ؛ يُبرز هذا الصوت النمط (1,1) مع كبح جميع الأنماط الأخرى قدر الإمكان. [ 46 ]

من خلال تغيير طفيف في طريقة الضرب ووضع الأصابع، يستطيع العازفون المهرة التركيز بشكل انتقائي على التوافقيات المختلفة للصفع وإنشاء ألحان من صفعات ذات طبقات صوتية مختلفة. [ 47 ]

دور في الفرقة الموسيقية التقليدية

فرقة دجيمبي وكونكوني في قرية نافادي، على بعد 85 كيلومتراً شمال غرب باماكو، مالي، تم تسجيلها في يناير 2008.

تقليديًا، تُشكّل طبلة الدجيمبي فرقة موسيقية تضم عددًا من طبول الدجيمبي الأخرى وواحدة أو أكثر من طبول الدونون. باستثناء طبلة الدجيمبي الرئيسية (أو المنفردة )، تعزف جميع الآلات نمطًا إيقاعيًا متكررًا يُعرف بنمط المصاحبة أو جزء المصاحبة . يتكرر هذا النمط بعد عدد معين من النبضات، يُعرف بالدورة . يبلغ طول الدورة الأكثر شيوعًا أربع نبضات، ولكن غالبًا ما يكون للدورات أطوال أخرى، مثل نبضتين أو ثلاث أو ست أو ثماني نبضات أو أكثر. (بعض الإيقاعات في عائلة الدوندونبا من منطقة هامانا في غينيا لها دورات بأطوال 16 أو 24 أو 28 أو 32 نبضة، من بين أمور أخرى). نادرًا ما تُعزف الدورات التي يزيد طولها عن ثماني نبضات في مصاحبة الدجيمبي - عادةً ما تُعزف الدورات الأطول بواسطة الدونونبا أو السانغبان فقط .

تُعزف كل آلة موسيقية نمطًا إيقاعيًا مختلفًا، ولا يشترط أن تكون أطوال دورات الآلات المختلفة متطابقة. ينتج عن هذا التفاعل أنماط إيقاعية معقدة ( إيقاعات متعددة ). تُعزف أجزاء المصاحبة المختلفة على طبول دجيمبي مضبوطة على نغمات مختلفة؛ مما يُبرز الإيقاع المتعدد ويُكوّن لحنًا عامًا متكاملًا.

لاعب خاسونكا في مالي
لاعب خاسونكا في مالي

يختلف عدد الآلات الموسيقية في الفرقة باختلاف المنطقة والمناسبة. في مالي، تتألف الفرقة التقليدية عادةً من طبلة دونون واحدة (تُسمى كونكوني ) وطبلة دجيمبي واحدة. وتعزف الكونكوني والدجيمبي في حوار إيقاعي، حيث تتناوب كل طبلة على عزف المصاحبة الموسيقية بينما تعزف الأخرى مقطوعات منفردة مرتجلة. وإذا توفر عازف دونون ثانٍ، فإنه يُضيف إلى الفرقة طبلة خاسونكا دونون ، وهي طبلة باس تشبه الكونكوني في تصميمها، ولكنها أكبر حجماً. [ 48 ]

في غينيا، تتألف الفرقة الموسيقية النموذجية من ثلاث طبول دجيمبي وثلاث طبول دونون، تُسمى سانغبان (متوسطة النبرة)، ودوندونبا (منخفضة النبرة)، وكينكيني (عالية النبرة، وتُسمى أيضاً كينسيديني ). إذا ضمت الفرقة أكثر من طبلة دجيمبي، فإن طبلة الدجيمبي ذات النبرة الأعلى (وبالتالي الأعلى صوتاً) تعزف مقاطع منفردة، بينما تعزف طبول الدجيمبي والدونون الأخرى المصاحبة.

قد تضم الفرقة اثنين فقط من آلات الدونون، وذلك اعتمادًا على ما إذا كانت القرية تضم عددًا كافيًا من عازفي الدونون وما إذا كانت غنية بما يكفي لتحمل تكلفة ثلاثة عازفين من الدونون.

لا تُعزف فرقة الدجيمبي والدونون تقليديًا موسيقى ليستمع إليها الناس فحسب، بل تخلق إيقاعًا يدفعهم للرقص والغناء والتصفيق أو العمل. إن التمييز الغربي بين الموسيقيين والجمهور غير مناسب في السياق التقليدي. نادرًا ما يُعزف الإيقاع كعرضٍ فني، بل هو تفاعلي: فالموسيقيون والراقصون والمغنون والمتفرجون جميعهم جزء من الفرقة، ويتبادلون الأدوار باستمرار أثناء العزف. [ 49 ]

يشكّل الموسيقيون والمشاركون عادةً دائرة، ويُخصّص مركزها للراقصين. وبحسب الإيقاع المُستخدم، قد تُؤدّى الرقصات من قِبل مجموعات من الرجال و/أو النساء بخطوات مُصمّمة، أو قد يتناوب الراقصون المنفردون على أداء رقصات فردية قصيرة. ويتمثّل دور عازف الدجيمبي الرئيسي في عزف مقاطع موسيقية منفردة تُبرز حركات الراقصين. وغالبًا ما يكون الهدف هو "تحديد خطوات الراقصين"، أي عزف أنماط إيقاعية متزامنة مع خطواتهم. أما الرقصات الفردية فهي غير مُصمّمة، حيث يتحرّك الراقص بحرية بالطريقة التي يراها مناسبة في تلك اللحظة. ويتطلّب تحديد خطوات الراقص المنفرد من عازف الدجيمبي الرئيسي أن يكون لديه انسجام قويّ مع الراقص، ويتطلّب الأمر سنوات عديدة من الخبرة ليكتسب عازف الدجيمبي الخبرة الإيقاعية اللازمة.

يُبدع عازف الدجيمبيفولا الرئيسي أيضًا في الارتجال على إيقاعٍ ما في أوقاتٍ لا يرقص فيها أحد. ورغم وجود قدرٍ كبيرٍ من الحرية في هذا الارتجال، فإنّ العبارات المنفردة ليست عشوائية. بل إنّ لكل إيقاعٍ أنماطًا رئيسيةً محددة (عبارات مميزة) يُتوقع من العازف المنفرد معرفتها ودمجها في ارتجاله. كما يعزف العازف المنفرد الماهر عباراتٍ تتناغم مع الإيقاع الأساسي ( الإيقاع ) الذي تُنتجه الآلات الأخرى.

بناء

صدَفَة

تُصنع طبول الدجيمبي التقليدية من جذع واحد من الخشب الصلب. وتُستخدم أنواع مختلفة من الأخشاب، جميعها صلبة وكثيفة. تُعدّ الصلابة والكثافة عاملين مهمين لصوت الدجيمبي وقوة صداه. يُعتبر خشب اللينكي ( Afzelia africana ) أثمن أنواع خشب الدجيمبي، ليس بالضرورة لأنه يُصدر صوتًا أفضل من أنواع الخشب الأخرى، بل لأن شعب المانينكي يعتقدون أن خصائصه الروحية أسمى. (تقول الحكمة التقليدية لشعب المانينكي إن طاقة روحية، أو نياما ، تسري في كل شيء، حيًا كان أو ميتًا. [ 6 ] ) إلى جانب اللينكي، تشمل أنواع الخشب التقليدية الأخرى: الجالا ( Khaya senegalensis )، والدوغورا ( Cordyla africana )، والجويني ( Pterocarpus erinaceus )، والجيلي ( Prosopis africana )، والإيروكو ( Milicia excelsa ). [ 31 ]

نقش حلزوني على السطح الداخلي لطبلة دجيمبي منحوتة بدقة مصنوعة من خشب الدجالا. يظهر عمود الجلد بوضوح من خلال الفتحة الموجودة في المنتصف.
نقش حلزوني على السطح الداخلي لطبلة دجيمبي منحوتة بدقة (خشب دجالا). يظهر ظهر الجلد بوضوح من خلال الفتحة الموجودة في المنتصف.

تُنحت أصداف الدجيمبي بعد قطع الشجرة مباشرةً، بينما لا يزال الخشب رطبًا بعض الشيء وأكثر ليونة. هذا يُسهّل عملية النحت ويمنع التشققات الشعاعية التي تميل إلى الظهور في جذوع الأشجار التي تُترك لتجف طبيعيًا. [ 50 ] يستخدم النحاتون أدوات يدوية بسيطة، مثل الفؤوس والمعاول والمبارد ، لتشكيل الصدفة . [ 51 ] [ 52 ] لا يتميز الدجيمبي المنحوت جيدًا بسطح داخلي أملس ، بل بنسيج من التجاويف أو الأخاديد الضحلة التي تؤثر على صوت الآلة. (تتميز طبول الدجيمبي ذات الأسطح الداخلية الملساء بنغمات وضربات ذات رنين طويل جدًا). ​​غالبًا ما تُشكّل الأخاديد الداخلية نمطًا حلزونيًا، مما يدل على اعتزاز النحات بعمله.

جلد

يُغطى رأس طبلة الدجيمبي بجلد خام، وغالبًا ما يكون من جلد الماعز. ويمكن استخدام جلود أخرى، مثل جلد الظباء أو البقر أو الكنغر أو الحصان. تتميز الجلود السميكة، كجلد البقر، بصوت دافئ مع نغمات إضافية أكثر في الضربات؛ بينما تتميز الجلود الرقيقة بصوت حاد مع نغمات إضافية أقل في الضربات، ويكون صوتها أعلى. تُسهّل الجلود السميكة عزف النغمات الكاملة، لكنها تُصعّب عزف الضربات الحادة؛ أما الجلود الرقيقة، فالأمر معكوس. فالجلود الرقيقة أعلى صوتًا من الجلود السميكة. وتُعدّ الجلود السميكة، كجلد البقر، قاسية على يدي العازف، وتُسبب تشققات أكثر من جلود الماعز.

تُفضّل جلود الماعز من المناطق الجافة والحارة، وخاصةً تلك التي تتغذى بشكل سيئ، لصناعة طبول الدجيمبي نظرًا لانخفاض نسبة الدهون فيها. أما جلود الماعز من المناطق الباردة ذات القيمة الغذائية العالية، فتحتوي على أكثر من ضعف نسبة الدهون، ما يجعل صوتها باهتًا وغير حيوي. ورغم أن نسبة الدهون في ذكور الماعز أقل من الإناث، [ 53 ] إلا أن العديد من العازفين يفضلون جلود الإناث لأنها أقل رائحةً وأكثر نعومةً.

تُثبّت الجلدة بحيث يمرّ محورها عبر مركز رأس الطبلة، ويكون خط المحور مُوجّهًا نحو العازف، بحيث تضرب اليدان على جانبي المحور. جلود الحيوانات أكثر سُمكًا عند المحور منها على الجانبين؛ لذا فإن تثبيت الجلدة مع تمركز المحور يضمن أن تعزف اليدان اليمنى واليسرى على مناطق متناظرة متساوية في الحجم والسُمك. وهذا بدوره يُساعد على تقليل الاختلافات في درجة النغمات التي تعزفها اليدان. عادةً، يكون طرف رأس المحور مُوجّهًا نحو العازف، بحيث تضرب اليدان على منطقة الجلد التي كانت تُشكّل كتفي الماعز. مع الجلود السميكة، مثل جلود الأبقار أو الخيول، تُؤخذ عادةً قطعة الجلد الدائرية من جانب الجلدة بحيث لا تشمل المحور، الذي يكون سميكًا جدًا بحيث لا يُمكن استخدامه على طبلة الدجيمبي.

يمكن حلق جلود الطبول قبل تركيبها أو بعده، أو إزالة الشعر منها بالتكليس . يُضعف التكليس الجلود؛ كما يدّعي بعض عازفي الدجيمبيفولا أن الجلود المُكلسة أقسى على أيديهم ولا تُصدر صوتًا جيدًا مثل الجلود غير المُعالجة. [ 54 ]

غالباً ما تستخدم طبول الدجيمبي المصنعة في المصانع جلوداً مصنوعة من مواد اصطناعية، مثل فايبر سكين .

حبل

تستخدم طبول الدجيمبي الحديثة حصريًا حبالًا صناعية، غالبًا ما تكون ذات بنية كيرنمانتل ،  بقطر يتراوح بين 4 و5 ملم. ويُفضل استخدام الحبال منخفضة التمدد (الثابتة). تتكون معظم حبال الدجيمبي من لب بوليستر مع غلاف مكون من 16 أو 32 جديلة، ونسبة تمدد تبلغ حوالي 5%. أما مواد الحبال منخفضة التمدد جدًا ( أقل من 1%)، مثل فيكتران وسبكترا ، فنادرًا ما تُستخدم نظرًا لتكلفتها العالية.

نظام التثبيت

لقد خضع نظام تثبيت الجلد لعدد من التغييرات بمرور الوقت.

التثبيت التقليدي

طبلة دجيمبي تقليدية يستخدمها شعب كونو من منطقة نزيريكوري في غينيا الغابية . (من مجموعة متحف الإنسان ، باريس، أضيفت إلى المجموعة عام 1938).

في الأصل، كان يتم تثبيت الجلد بأوتاد خشبية تُغرس في ثقوبٍ في الجلد والصدفة قرب حافة العزف. يقوم أربعة أو خمسة أشخاص بشد الجلد المبلل فوق الطبل لتطبيق الشد أثناء غرس الأوتاد في الصدفة. ثم ينكمش الجلد أثناء جفافه، مما يُضيف شدًا كافيًا ليرن. [ 55 ] لا تزال قبيلة لاندوما (وهي مجموعة فرعية من شعب باغا ) تستخدم تقنية تثبيت مماثلة لطبلة تشبه طبلة الدجيمبي تُعرف باسم غومبي . [ 56 ] من المرجح أن تعود هذه التقنية إلى مئات السنين، لكن الفترة الزمنية الدقيقة غير معروفة.

حتى ثمانينيات القرن العشرين، كان نظام التثبيت الأكثر شيوعًا يعتمد على شرائط ملتوية من جلد البقر كحبل. كانت تُثبّت الجلدة بحلقات مصنوعة من جلد البقر؛ تُخاط حلقة في محيط الجلدة، وتُوضع حلقة ثانية أسفلها، مع حلقات تُثبّت الجلدة في مكانها وتُؤمّن الحلقتين معًا. استُخدم شريط طويل من جلد البقر لربط الطبلة، مع تطبيق شدّ بين الحلقة العلوية وحلقة ثالثة موضوعة حول ساق الطبلة. ولزيادة الشدّ، كانت الأجزاء الرأسية من الحبل تُنسج على شكل ماسي يُقصّر الأجزاء الرأسية. ويمكن استخدام أوتاد خشبية تُثبّت بين غلاف الطبلة والربط لزيادة الشدّ أكثر. [ 55 ]

كانت نغمة طبول الدجيمبي التقليدية هذه أقل بكثير مما هي عليه اليوم، لأن المواد الطبيعية المستخدمة فرضت قيودًا على مقدار الشد الذي يمكن تطبيقه. قبل العزف، كان عازفو الدجيمبي يسخنون الجلد بالقرب من لهب نار مكشوفة، مما يؤدي إلى تبخر الرطوبة منه وانكماشه، وبالتالي زيادة نغمة الطبل. وكان لا بد من تكرار هذه العملية بشكل متكرر، كل 15 إلى 30 دقيقة. [ 7 ]

تركيب حديث

دجيمبي بنظام تثبيت حديث ثنائي الحلقات
دجيمبي بنظام تثبيت حديث ثنائي الحلقات

ظهر نظام التثبيت الحديث في أوائل السبعينيات، عندما احتكت فرق الباليه الجوالة بالحبال الاصطناعية التي كان يستخدمها الجيش. في البداية، استُخدم الحبل الاصطناعي بدلاً من شرائط جلد البقر الملتوية. إلا أن الحبل أصبح يُشدّ بشدة لدرجة أنه كان يمزق الجلد؛ ونتيجة لذلك، بدأ صانعو الطبول باستخدام حلقات فولاذية بدلاً من جلد البقر الملتوي لتثبيت الجلد في مكانه. [ 55 ] على الرغم من اعتراضات العديد من عازفي الدجيمبي، حلّ نظام التثبيت الحديث تدريجياً محل النظام التقليدي، وبحلول عام 1991، حلّ محله تماماً. [ 7 ]

يُثبّت الجلد في مكانه عن طريق انحشاره بين الحلقة العلوية، المسماة حلقة التاج ، والحلقة التي تليها، المسماة حلقة اللحم . توضع حلقة ثالثة ( الحلقة السفلية ) حول ساق الطبل. تُصنع الحلقات عادةً من حديد التسليح بقطر 6-8 مم (0.2-0.3 بوصة) . تُشكّل سلسلة من عقد التثبيت على حلقة التاج والحلقة السفلية حلقات. يمرّ حبل عبر هذه الحلقات لربط حلقة التاج بالحلقة السفلية؛ يؤدي شدّ هذا الحبل إلى تطبيق قوة شدّ. عند شدّ الحبل الرأسي، تضغط عقد التثبيت على حلقة التاج على الجلد مقابل حلقة اللحم أسفلها؛ مما يُثبّت الجلد بحلقة اللحم بإحكام شديد ويمدّ الجلد فوق حافة الطبل.  

طبلة دجيمبي من الألياف الزجاجية مع جلد صناعي ونظام ضبط بالبراغي
طبلة دجيمبي من الألياف الزجاجية مع جلد صناعي ونظام ضبط بالبراغي

تستخدم إحدى تقنيات التثبيت هذه، التي ظهرت في أوائل العقد الأول من الألفية الثانية، ثلاث حلقات بدلاً من اثنتين. وتكمن فكرة هذه التقنية في زيادة عدد نقاط الاحتكاك التي تثبت الجلد، مما يقلل من احتمالية انزلاقه بين الحلقات عند تطبيق الشد. ولا يوجد إجماع قاطع في أوساط عازفي الدجيمبي حول ما إذا كانت فوائد هذا التثبيت تستحق الوزن الزائد والتعقيد الإضافي. [ 57 ] [ 58 ]

ولتجنب تلف الحبل بسبب رقائق الصدأ، وكذلك لأسباب جمالية، غالباً ما يتم لف الحلقات بشرائط من القماش الملون.

تستخدم طبول الدجيمبي المصنعة في المصانع (غالباً من مواد اصطناعية، مثل الألياف الزجاجية ) نظاماً مشابهاً. إلا أنه بدلاً من الحبال الرأسية، يتم سحب الحلقة العلوية مقابل الحلقة الداخلية بواسطة عروات ميكانيكية يتم شدها بمفتاح ربط.

ضبط

بعد شدّ الحبال الرأسية مبدئيًا، تُضبط آلة الدجيمبي عن طريق لفّ هذه الحبال لتقصيرها ( نسيج مالي ). ومع وجود أكثر من صفّ واحد من اللفات، يشكّل الحبل الرأسي أشكالًا ماسية تُضفي عليه جمالًا مميزًا. ويحافظ نسيج مالي المُتقن على استقامة الحبل الممتدّ عبر الحبال الرأسية، دون أن يتصاعد تدريجيًا بشكل حلزوني.

ثلاثة صفوف مكتملة من نسيج مالي
ثلاثة صفوف مكتملة من نسيج مالي

The amount of tension that can be applied this way is considerable. A djembe tuned to solo pitch has a tone frequency of around 400 Hz.[40] For a drum with a 31 cm (12.2 in) playing surface, this equates to an overall pull force of around 455 kg (1,000 lb), or 15,000 newton per meter (N/m) of tension.[44][59] Modern djembes often feature tuning lugs, similar to those found on snare drums, allowing the drum to be tuned with a drum key. Additionally, the drum heads on contemporary djembes can be made from a variety of materials, ranging from synthetic options to organic materials like goatskin.

Decoration

طبلة دجيمبي مزينة بجلد مطوي، سيجي سيجي، ولفائف حبل، وأعمال معدنية
Djembe decorated with folded-over skin, sege sege, rope wrap, and metalwork
طبلة دجيمبي مزينة بنقوش واسعة على الساق والوعاء، مع جلد مطوي.
Djembe decorated with extensive carvings on the stem and bowl, with folded-over skin

Instead of trimming the skin off above the crown ring, the drum maker can fold the skin over so it covers the crown ring. This is done for aesthetic purposes; the fold-over does not serve to hold the skin in place.

Djembefolas frequently attach one to four metal rattles to their drum, known as sege sege (Malinké) or sesse (Susu), also called ksink ksink. The rattles serve as decoration as well as to create a richer sound. Sege sege are not a status symbol or indicative of playing skill. Anyone can attach sege sege to their djembe, regardless of their ability or whom they are playing with, without causing offence or breaking etiquette.[60]

Ropes of different color can be wrapped around the bowl of the drum as decoration. (To tune the drum, the rope wrap must be removed.) Djembes may also be decorated with cowrie shells, coloured paint, decorative tacks, or other metalwork.

Traditionally, carvings on djembes (if any) are limited to the foot. Depending on the country of origin, different patterns are used; traditional carving styles are usually quite plain and restrained. In the 2000s, western demand and competition among carvers resulted in more and more elaborate carvings that can cover all of the foot and, in some cases, include the bowl of the drum.

زخرفة من أصداف الكاوري وإطارات السيارات على قاعدة طبلة الدجيمبي
Cowrie shell and tire decoration on the foot of a djembe
زخرفة حزام التوقيت على قاعدة طبلة دجيمبي (تم شراؤها في كوناكري عام 2001)
Timing belt decoration on the foot of a djembe (purchased in Conakry in 2001)

في غينيا تحديداً، غالباً ما يقوم صانعو الطبول بتركيب إطارات الدراجات النارية على قاعدة طبلة الدجيمبي، وذلك للزينة ولمنع انزلاق الطبلة عند العزف عليها جالساً على أرضية زلقة. بدأ هذا الاتجاه في أواخر التسعينيات، وتطور من عادة تثبيت أحزمة التوقيت على قاعدة طبلة الدجيمبي كزينة. [ 61 ]

يذاكر

تقليديًا، كما هو الحال اليوم، يحتاج الفرد في أفريقيا إلى قضاء سنوات عديدة في مرافقة معلمه في الاحتفالات والمناسبات الأخرى قبل أن يصبح عازف دجيمبي حقيقيًا. أما اليوم، في مجتمعات الحضارة الغربية، فإن تعلم العزف على الدجيمبي يتضمن عادةً إيجاد عازف طبول ماهر وتلقي دروس خاصة أو دروس جماعية صغيرة. يحتاج العازفون عمومًا إلى تعلم الأصوات الأساسية ونماذج الإيقاع التقليدية (4/4 و12/8) ليتمكنوا من متابعة الدروس. سنوات عديدة من العزف والتعلم ضرورية لإنتاج صوت يضاهي جودة صوت عازف طبول ماهر.

تميل التدوينات المكتوبة للإيقاعات إلى أن تكون غير دقيقة. عادةً ما تُدوَّن الفكرة الأساسية للإيقاع فقط، بينما يصعب التعبير عن الإحساس الحقيقي الذي يحمله على الورق. [ 9 ] ويعود ذلك إلى طبيعة موسيقى غرب إفريقيا، بأنواعها المختلفة من الإيقاعات المتأرجحة (أربعة أنواع على الأقل) التي يصعب التعبير عنها بالتدوين الموسيقي الغربي. لهذا السبب، لا تزال المواد المكتوبة للعازفين المتقدمين نادرة، إن لم تكن معدومة، في حين يسهل الحصول على المراجع العامة والمعلوماتية.

مع ظهور برامج الموسيقى مثل Percussion Studio، أصبح تدوين الإيقاعات وإعادة إنتاجها أسهل. تُعدّ هذه البرامج مفيدةً لمن لا يملكون مجموعةً للتدرب معها، إذ يُمكن عزل المقاطع الصوتية الفردية أو تغيير إيقاعها للمساعدة في العزف والتعلم والتدرب. يستطيع المستخدم المتمكن إعادة إنتاج المواد التي تعلمها في ورشة العمل لاستخدامها لاحقًا. على الرغم من فائدتها كأداة تدوين أساسية، إلا أن Percussion Studio لا يُمكنه محاكاة دقة النغمات والتوقيت الدقيق للعازف الماهر، وبالتالي فإن قيمته محدودة لتدوين العزف المنفرد. يحتوي برنامج آلة الطبول Hydrogen على ملفات صوتية لآلات الدجيمبي والدونون والأجراس، والتي يُمكن استخدامها للدراسة كما ذُكر أعلاه.

دجيمبيفولاس بارزة

تسجيلات مختارة

  • فامودو كوناتي (1991). إيقاعات الماندينكا . مجموعة متحف برلين: قرص مضغوط رقم 18. تسجيلات ميدانية من غينيا، مع ملاحظات شاملة بقلم يوهانس بير (باللغتين الألمانية والفرنسية). يُعد هذا التسجيل من أوائل التسجيلات التي تركز على آلة الدجيمبي، ويُعتبر على نطاق واسع من أفضل تسجيلات النمط الغيني التقليدي.
  • فرقة الباليه الأفريقية (1990). فرقة الباليه الأفريقية: غينيا . موسيقى العالم، تسجيلات بودا. تسجيل لأول فرقة باليه وطنية في غينيا، يوضح كيفية ترتيب الموسيقى التقليدية وتصميم رقصاتها لتكييفها للعرض على المسرح.
  • جارابا جاكيتي، يامادو باني دونبيا، جيلي مادي كوياتي (2007). فن قرع طبول جينبي (التقاليد المالية، المجلد 1) . bibiafrica. قرص مدمج مصاحب لكتاب جينبي ريلبوك . [ 48 ] تسجيلات لأسلوب العزف التقليدي في القرى، باستخدام طبلة دجيمبي واحدة وطبلة كونكوني واحدة، يؤديها أساتذة معترف بهم.

انظر أيضاً

مراجع

  1. ^ فريدلاندر، ماريان (1992). Lehrbuch des Malinke (بالألمانية) (  الطبعة الأولى). لايبزيغ: لانجينشيدت. ص  279، 159 – 160. ISBN 978-3-324-00334-6.
  2. ^ فايا إسماعيل طولنو (سبتمبر 2011). "Les Recherches linguistiques de l'école N'ko" (PDF) . دالو كيندي (بالفرنسية). رقم 19. كانجامادي. ص. 7 . تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2020 .  
  3. ^ دومبيا، عبدول. ويرزبيكي، ماثيو (2005). أنكي ديجي أنكي بي، المجلد 1 . 3idesign. ص. 86. ردمك  978-0-9774844-0-9.
  4. 1 2 3 فلايج، فيرا (2010). سياسات التمثيل والنقل في عولمة موسيقى الدجيمبي الغينية (ملف PDF) (أطروحة دكتوراه). جامعة ميشيغان. مؤرشفة (ملف PDF) من الأصل في 28 أبريل 2014. تم الاطلاع عليها في 15 يناير 2012 .
  5. ↑ تشاري، إريك (أبريل 1996). "دليل الجيمبي" . ملاحظات إيقاعية . 34 (2). مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2012. تم الاسترجاع في 12 يناير 2012 .
  6. 1 2 3 4 تشاري، إريك (2000). موسيقى الماندي: الموسيقى التقليدية والحديثة لشعبي المانينكا والماندينكا في غرب أفريقيا . مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-10161-3.
  7. 1 2 3 4 بولاك، راينر (2005). بوست، جينيفر (محررة). "آلة موسيقية تجوب العالم: عزف الجنبي في باماكو، غرب أفريقيا، وما وراءها". علم الموسيقى العرقية: مختارات معاصرة .
  8. ^ سيديبي، سيجا؛ بيكيه، سيريل (2010). سيجا كان دو . كوربفوا سيدكس، فرنسا: معرف الموسيقى. رقم ISBN 978-2-7466-1384-3.
  9. 1 2 3 4 بيلمير، أوشي؛ كيتا، مامادي (2004). حياة من أجل Djembé – الإيقاعات التقليدية للمالينكي ( الطبعة الخامسة). كيرشهاسيل أولستادت: دار نشر أرون. رقم ISBN  978-3-935581-52-3نُشر لأول مرة عام 1999 كطبعة بثلاث لغات (الإنجليزية والألمانية والفرنسية).{{cite book}}CS1 maint: postscript ( رابط ) ISBN 3-927940-61-5
  10. ↑ ميريديث، مارتن (2006). حالة أفريقيا: تاريخ خمسين عامًا من الاستقلال . جوهانسبرج، جنوب أفريقيا: دار نشر جوناثان بول. ISBN 978-1-86842-251-7.
  11. ↑ برلينر، ديفيد (نوفمبر 2005). "نقل 'مستحيل': ذكريات الشباب الدينية في غينيا كوناكري". عالم الأعراق الأمريكي . 32 (4): 576-592 . doi : 10.1525/ae.2005.32.4.576 .
  12. 1 2 لوران شوفالييه (مخرج)، مامادي كيتا (بنفسه) (1991). دجيمبيفولا . مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2017. تم الاسترجاع في 23 مارس 2013 .
  13. ↑ "فرقة الباليه الأفريقية" . الموقع الرسمي المعتمد من قبل وزارة الثقافة في جمهورية غينيا . مؤرشف من الأصل بتاريخ 16 يناير 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2012 .
  14. ^ دياوارا، جاوسو؛ دياوارا، فيكتوريا؛ كوني ، ألو (24 يونيو 1997). دياخاتي، عثمان؛ إيوه، هانسيل ندومبي؛ روبن ، دون (محرران). الموسوعة العالمية للمسرح المعاصر: أفريقيا . المجلد. 3. لندن: روتليدج. ص 448 . رقم ISBN   978-0-415-05931-2.
  15. ↑ كاستالدي، فرانشيسكا (2006). تصميمات رقص الهويات الأفريقية: الزنوجة، والرقص، والباليه الوطني السنغالي . مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 978-0-252-07268-0.
  16. ↑ واسرمان، آندي (1995). "بابا لادجي كامارا" . موسوعة الموسيقى الأفريقية: موسيقى من أفريقيا والشتات الأفريقي . مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 13 يناير 2012 .
  17. ↑ فريدبيرغ، ليليان، محررة. (ديسمبر 2001). "مقابلات إذاعية ألمانية نادرة مع فامودو كوناتي" . ملاحظات إيقاعية . 39 (6). مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2012. تم الاسترجاع في 12 يناير 2012 .
  18. ↑ "من هو إبيزو بانغورا؟" . الموقع الرسمي لإبيزو بانغورا . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 13 يناير 2012 .
  19. ↑ فايلز، فريدريك رايمز (2012). طبول ذات إيقاعات قوية، وعينات صوتية حية: أعمال فرقة إيثوس للإيقاع لعام 2004 وعناصرها "الخارجة عن نطاق المعهد الموسيقي" (أطروحة دكتوراه). جامعة مدينة نيويورك. مؤرشفة من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليها في 28 يوليو 2013 .
  20. ↑ "لوران شوفالييه - الجوائز - قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت" ( IMDb) . قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت (IMDb ). مؤرشف من الأصل في 9 أكتوبر 2009. تم الاطلاع عليه في 4 مارس 2012 .
  21. ↑ "مهرجان مرسيليا للأفلام الوثائقية (1991)" . IMDb . مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 22 أكتوبر 2013 .
  22. ↑ لوران شوفالييه (مخرج) (1998). موغوبالو . مؤرشف من الأصل في 23 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 23 مارس 2013 .
  23. ↑ "تطور الآلة: الدجيمبي" . مجلة ذا ريفايفاليست. مؤرشف من الأصل في 17 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 16 سبتمبر 2012 .
  24. ^ "إعدادات الإيقاع في سيرك دو سوليه بالصور" . الكونغاس، djembes وأكثر من ذلك . رادار الموسيقى . تم الاسترجاع في 16 سبتمبر 2012 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  25. ↑ أولاتونجي، باباتوندي (2004). قرع الطبول الأفريقية (DVD). إعادة إصدار نسخة VHS لعام 1993. إنترورلد.
  26. ↑ بلانك، سيرج (1997). الإيقاع الأفريقي: الدجيمبي . ISMN M-7070-1802-6.
  27. 1 2 كوناتي، فامودو؛ أوت، توماس (2000). إيقاعات وأغاني من غينيا . أولدرسهاوزن، ألمانيا: لوجيرت. رقم ISBN 978-3-89760-150-5. نُشر لأول مرة عام 1997 باللغة الألمانية باسم Rhythmen und Lieder aus Guinea{{cite book}}CS1 maint: postscript ( رابط ) ISBN 3-930915-68-5
  28. ^ كيتا، مامادي (2008). إيقاعات تقاليد ماندينغ (DVD). إعادة إصدار نسخة VHS لعام 1998. إنتاج جيمبيفولا.
  29. ^ بانجورا، إيبيزو (2000). بوليجر، ديفيد (محرر). Yole & Zawuli: الإيقاعات التقليدية لـ Djembe (VHS). درامافيجن.
  30. ↑ غوديت، باسكال (20 سبتمبر 2012). "بطل جيمبي: عازفو الطبول في غرب أفريقيا، والتنقل العالمي، والعالمية كقيمة اجتماعية". مجلة الدراسات العرقية والهجرة . 39 (2): 295-310 . doi : 10.1080/1369183X.2013.723259 . S2CID 145753409 . 
  31. 1 2 هينينغ، ميتشي. "غابات الدجيمبي: ما تحتاج إلى معرفته" . djembefola.com. مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2012. تم الاسترجاع في 19 يناير 2012 .
  32. ↑ كوندي، مامودو (17 ديسمبر/كانون الأول 2003). "نشأة فرقة أمازونيس: عازفات الطبول الرئيسيات في غينيا" . أمازونيس: عازفات الطبول الرئيسيات في غينيا . وزارة الثقافة في جمهورية غينيا. مؤرشف من الأصل في 6 يونيو/حزيران 2004.
  33. ↑ كوجلياندرو، تشاك (5 أغسطس 2004). "مجموعة أمازونيس دجيمبي - من نشرة كوماندي درامز" . تم الاطلاع عليه في 17 يناير 2012 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  34. ↑ سيكو كوندي (محرر). "الموقع الرسمي لفرقة نيمبايا! فرقة الطبول والرقص النسائية في غينيا" . وزارة الثقافة في جمهورية غينيا. مؤرشف من الأصل في 30 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 17 يناير 2012 .
  35. ^ "Salimata Diabate et Afro Faso Jeunesse, SNC 2010" . يوتيوب . عرض في مسرح الصداقة، بوبو ديولاسو، بوركينا فاسو. 2010. مؤرشفة من الأصلي في 2 سبتمبر 2012 . تم الاسترجاع في 17 كانون الثاني (يناير) 2012 .
  36. ↑ "الموقع الرسمي لمونيت مارينو-كيتا" . مؤرشف من الأصل في 4 سبتمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 17 يناير 2012 .
  37. ↑ "سوكان" . الموقع الرسمي (بالفرنسية). 2005. مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 18 يناير 2012 .
  38. ↑ "Benkadi un art authentique" (بالفرنسية). مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 مايو 2013 .
  39. ↑ "على الطريق مع ميليسا" . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 24 مايو 2013 .
  40. ١ ٢ ٣ ٤ براك، ألبرت (يوليو ١٩٩٧). "فيزياء أصوات الدجيمبي" . الأسئلة الشائعة . DJEMBE-L. مؤرشف من الأصل في ٥ مارس ٢٠١٦. تم الاسترجاع في ١٢ يناير ٢٠١٢ .
  41. ↑ سونكيت، مارك (1995). طبل ورقصة ماندياني: أداء دجيمبي والجماليات السوداء من أفريقيا إلى العالم الجديد . تيمبي، أريزونا: وايت كليفس ميديا. ISBN 978-0-941677-76-9.
  42. ↑ هينينغ، ميتشي (23 مارس 2011). "دجيمبي الباص" . منتدى الدجيمبي . djembefola.com. مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 13 يناير 2012 .
  43. ↑ روسينغ، توماس (15 يناير 2000). علم آلات الإيقاع ( الطبعة الأولى). سنغافورة: دار النشر العالمية العلمية. ISBN  978-981-02-4158-2.
  44. 1 2 "أنماط الغشاء الدائري" . جامعة ولاية جورجيا. مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 13 يوليو 2012 .
  45. ↑ راسل، دانيال (2004-2011). "أنماط اهتزاز غشاء دائري" . رسوم متحركة للصوتيات والاهتزازات . جامعة ولاية بنسلفانيا. مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه في 13 يوليو 2012 .
  46. ↑ هينينغ، ميتشي (3 يوليو 2012). "توافقيات النغمات والضربات" . منتدى الدجيمبي . djembefola.com . تم الاطلاع عليه في 13 يوليو 2012 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  47. 1 2 كوناتي، فامودو (1991). سيمون ، ارتور (محرر). إيقاعات دير مالينكي (CD). مجموعة متحف برلين: القرص المضغوط 18. متحف الإثنولوجيا، Staatliche Museen zu Berlin. يحدث الحدث في الساعة 2:10.
  48. 1 2 بولاك، راينر (2006). كتاب جينبي الحقيقي . نورنبيرغ، ألمانيا: bibiafrica.
  49. ↑ تشيرنوف، جون (15 أكتوبر 1981). الإيقاع الأفريقي والحساسية الأفريقية: الجماليات والعمل الاجتماعي في الأساليب الموسيقية الأفريقية . مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-10345-7.
  50. ↑ كي، روجر ب.؛ لانغريش، تيموثي أ.ج.؛ ووكر، جون س.ف. (2000). تجفيف الأخشاب في الأفران . برلين: سبرينغر. ISBN 978-3-642-59653-7.
  51. ↑ سونكيت، مارك (1995). طبل ورقصة ماندياني: أداء دجيمبي والجماليات السوداء من أفريقيا إلى العالم الجديد (قرص DVD). قرص DVD مصاحب للكتاب. تيمبي، أريزونا: وايت كليفس ميديا.
  52. ^ برانشيد-دياباتي، أورسولا (2010). Djembé Spielen Lernen: Herstellung، Geschichte، Tradition (DVD) (بالألمانية). نيوساس، ألمانيا: Leu-Verlag.
  53. ↑ ستوسيتش، فيليبا (مايو 1994). العوامل البيولوجية المؤثرة على طبيعة جلود الماعز (ملف PDF) (أطروحة دكتوراه). المملكة المتحدة: جامعة ليستر. مؤرشف (ملف PDF) من الأصل في 8 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 20 يناير 2012 .
  54. ↑ كوندا، توم (9 ديسمبر 2011). "اللعنة... بجدية!!" . منتدى الدجيمبي . djembefola.com. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 20 يناير 2012 .
  55. ١ ٢ ٣ مامادي كيتا (٢٠٠٩). حديث وعرض على آلة الدجيمبي مع مامادي كيتا في مهرجان بيغ بانغ في دبلن، أيرلندا . الجزء الأول. djembefola.com. يبدأ الحدث الساعة ١٤:٠٥. مؤرشف من النسخة الأصلية (flv) بتاريخ ٣ يناير ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢١ يناير ٢٠١٢ . 
  56. ↑ يوسف كومباسا (بنفسه)، جوليان ماكنمارا، كيت فاريل (مخرجون) (2010). لاندوما فير: من قلب أمريكا (DVD). استوديو بي-ريف.
  57. ↑ هينينغ، ميتشي (مايو 2012). بناء الدجيمبي: دليل شامل . ISBN 978-0-9872791-0-1.
  58. ↑ "ثلاث حلقات علوية؟ نعم أم لا؟" منتدى الدجيمبي . djembefola.com. ١٨ مارس ٢٠٠٩. مؤرشف من الأصل في ١٠ يناير ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه في ٥ مايو ٢٠١٢ .
  59. ↑ هينينغ، ميتشي (13 يوليو 2012). "الشد على جلد الدجيمبي" . منتدى الدجيمبي . djembefola.com. مؤرشف من الأصل في 15 سبتمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 13 يوليو 2012 .
  60. ↑ هينينغ، ميتشي (4 يناير 2011). "آذان الدجيمبي، جلس" . منتدى الدجيمبي . djembefola.com. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 18 يناير 2012 .
  61. ↑ بوبودي (25 نوفمبر 2010). "ولادة قدم إطار بدون مسامير" . منتدى دجيمبي . djembefola.com. مؤرشف من الأصل في 6 يناير 2012. تم الاسترجاع في 20 يناير 2012 .

للمزيد من القراءة

  • ديالو، يايا؛ هول، ميتشل (1989). طبل الشفاء: تعاليم الحكمة الأفريقية . روتشستر، فيرمونت: ديستني بوكس. ISBN 978-0-89281-256-1.