صورة مركبة

في عام 1916، قام جون هارتفيلد وجورج غروس بتجربة لصق الصور معًا، وهو شكل من أشكال الفن أطلق عليه فيما بعد اسم "المونتاج الضوئي".

كتب جورج غروس: "عندما ابتكرت أنا وجون هارتفيلد فن المونتاج الضوئي في استوديو ساوث إند الخاص بي في الساعة الخامسة من صباح أحد أيام شهر مايو عام 1916، لم يكن لأي منا أدنى فكرة عن إمكانياته العظيمة، ولا عن الطريق الوعر والناجح الذي سيسلكه. وكما يحدث غالبًا في الحياة، فقد عثرنا على كنز ثمين دون أن ندري." ^{[ 6 ] [ 7 ]}

كان جون هارتفيلد وجورج غروس عضوين في نادي دادا ببرلين (1916-1920). ^{[ 8 ]} لعب الدادائيون الألمان دورًا محوريًا في تحويل فن المونتاج إلى شكل فني حديث. وانتشر مصطلح "المونتاج الضوئي" على نطاق واسع في نهاية الحرب العالمية الأولى، حوالي عام 1918 أو 1919. [5]

استخدم هارتفيلد تقنية المونتاج الضوئي على نطاق واسع في أغلفة كتبه المبتكرة لدار نشر مالك-فيرلاغ في برلين. ^{[ 9 ] [ 10 ]} لقد أحدث ثورة في تصميم أغلفة الكتب. كان هارتفيلد أول من استخدم المونتاج الضوئي لسرد "قصة" من الغلاف الأمامي للكتاب إلى الغلاف الخلفي. كما وظّف تقنيات طباعة رائدة لتعزيز هذا التأثير. ^{[ 11 ]}

بين عامي 1930 و1938، استخدم جون هارتفيلد تقنية المونتاج الضوئي لإنشاء 240 عملاً فنياً بعنوان "مونتاج ضوئي عن الحقبة النازية" ^{[ 12 ] [ 13 ]} ، مستخدماً الفن كسلاح ضد الفاشية والرايخ الثالث. ظهرت هذه الأعمال على أغلفة المجلات في شوارع برلين، وعلى غلاف مجلة AIZ واسعة الانتشار التي كان يصدرها ويلي مونزنبرغ . عاش هارتفيلد في برلين حتى أبريل 1933، حين فرّ إلى تشيكوسلوفاكيا بعد أن استهدفته قوات الأمن الخاصة النازية (SS) للاغتيال. استمر هارتفيلد في إنتاج أعمال فنية مناهضة للفاشية في تشيكوسلوفاكيا حتى عام 1938، ما أكسبه المركز الخامس على قائمة المطلوبين لدى الجستابو.

بدأت هانا هوخ تجاربها في فن المونتاج الضوئي عام ١٩١٨. عملت هوخ لدى دار نشر أولشتاين في تصميم أنماط الحياكة والتطريز المستوحاة من أعمالها في المونتاج الضوئي في ذلك الوقت. ^{[ ١٤ ]} وواصلت العمل في مجال المونتاج الضوئي طوال حياتها تقريبًا، حتى بعد انفصالها عن حركة دادا في برلين.

من بين الفنانين البارزين الآخرين الذين كانوا أعضاءً في نادي دادا ببرلين، ورواد فن المونتاج الضوئي ، كورت شويترز ، وراؤول هاوسمان ، ويوهانس بادر . وقد أثبت دمج الصور الفوتوغرافية الفردية لتكوين موضوع أو صورة بصرية جديدة أنه أداة قوية لدى الدادائيين الذين احتجوا على الحرب العالمية الأولى والمصالح التي اعتقدوا أنها ألهمت الحرب. تجاوز فن المونتاج الضوئي حركة دادا، وأصبح تقنية ورثها واستخدمها السرياليون الأوروبيون مثل سلفادور دالي . وامتد تأثيره إلى اليابان، بما في ذلك في مجال "التصوير الفوتوغرافي الجديد" الحداثي (باليابانية: شينكو شاشين ) خلال فترة ما بين الحربين. ^{[ 15 ]} وقد أنتج الرسام الطليعي هاروي كوغا لوحات بأسلوب المونتاج الضوئي استنادًا إلى صور منتقاة من المجلات. ^{[ 16 ]} كما جرب الشاعر والمصور الياباني كانسوكي ياماموتو الكولاج والمونتاج الضوئي؛ ففي لوحته الكولاجية " ذكريات " عام 1953 ، وضع صورة قفص فوق صورة مدينة. ^{[ 17 ] [ 18 ]} أقيم أول معرض استعادي في العالم لفن تركيب الصور في ألمانيا عام 1931. ^{[ 19 ]} مصطلح لاحق تم صياغته في أوروبا هو "الكولاج الضوئي"، والذي كان يشير عادةً إلى الأعمال الكبيرة والطموحة التي أضافت الطباعة أو ضربات الفرشاة أو حتى الأشياء الملصقة على تركيب الصور.

وعلى غرار الألمان، ابتكر فنانون بنائيون روس مثل إل ليسيتسكي وألكسندر رودتشينكو وفريق الزوج والزوجة غوستاف كلوتسيس وفالنتينا كولاغينا أعمالاً رائدة في مجال تركيب الصور كدعاية ، كما هو الحال في مجلة الاتحاد السوفيتي قيد الإنشاء ، لصالح الحكومة السوفيتية .

بعد نفيه إلى المكسيك في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، قام الناشط في الحرب الأهلية الإسبانية وفنان المونتاج، جوزيب رينو بيرينغير ، بتأليف كتابه الشهير " فاتا مورغانا يو إس إيه: أسلوب الحياة الأمريكي " ، وهو كتاب يضم صورًا مركبة تنتقد بشدة الثقافة الأمريكية و"ثقافة الاستهلاك" في أمريكا الشمالية. ^{[ 20 ]} وقد جربت الفنانة المعاصرة له، لولا ألفاريز برافو ، فن المونتاج لتسليط الضوء على الحياة والقضايا الاجتماعية في المدن المكسيكية.

في الأرجنتين خلال أواخر الأربعينيات من القرن العشرين، بدأت المنفية الألمانية ، غريت شتيرن ، في المساهمة بأعمال تركيب الصور الفوتوغرافية حول موضوع الأحلام (Sueños)، كجزء من مقال تحليلي نفسي منتظم في مجلة Idilio . ^{[ 21 ]}

استُخدمت التقنيات الرائدة لفناني المونتاج الضوئي الأوائل من قِبل صناعة الإعلان منذ أواخر عشرينيات القرن العشرين. استخدم المصور الأمريكي ألفريد غيشيدت ، الذي كان يعمل بشكل أساسي في مجال الإعلان والفن التجاري في ستينيات وسبعينيات القرن العشرين، تقنيات المونتاج الضوئي لإنشاء ملصقات وبطاقات بريدية ساخرة. ^{[ 22 ] : 139}

ابتداءً من ستينيات القرن الماضي، أصبح جيري أولسمان شخصية مؤثرة في عالم مونتاج الصور، مستخدماً أجهزة تكبير متعددة لتطبيق تقنيات عديدة أثرت لاحقاً على مونتاج الصور الرقمي، وصولاً إلى تسمية الأدوات في برنامج فوتوشوب. وفي عام ١٩٨٥، نشر كتاباً يشرح فيه تقنياته ويوضحها، وذلك قبل عامين من بدء توماس وجون نول بيع برنامج فوتوشوب من خلال شركة أدوبي.

بعد عشر سنوات، في عام 1995، حاول راسل براون، المدير الإبداعي لشركة أدوبي، إقناع أولسمان بتجربة برنامج فوتوشوب. لم يُعجب أولسمان بالبرنامج، لكن زوجته ماغي تايلور أعجبت به، وبدأت باستخدامه لإنتاج صور مركبة رقمية، لتصبح بذلك من مؤسسي هذا النوع الفني الحديث.