الإضاءة الفوتوغرافية

يشير مصطلح الإضاءة الفوتوغرافية إلى كيفية إضاءة مصدر الضوء ، سواءً كان طبيعيًا أو اصطناعيًا، للمشهد أو الموضوع المراد تصويره؛ ببساطة، هي الإضاءة في سياق التصوير الفوتوغرافي . يستطيع المصورون التحكم في موضع وجودة مصدر الضوء لخلق تأثيرات بصرية ، مما قد يُغير جوانب الصورة مثل الوضوح والدرجة اللونية والتشبع لإنتاج صورة دقيقة للمشهد. ^{[ 1 ]}

يُحدد الإضاءة مستوى التعريض ، ويمكن استخدامها لخلق تأثيرات مثل الإضاءة الخافتة والإضاءة الساطعة ، وكلاهما يعتمد على التباين بين العناصر الداكنة والفاتحة في المشهد. ^{[ 2 ]} وتُعد الإضاءة بالغة الأهمية في التصوير أحادي اللون ، حيث تكون معلومات الألوان محدودة أو معدومة، وتقتصر على التفاعل بين المناطق المضيئة والظلال .

المصادر الرئيسية للضوء في التصوير الفوتوغرافي هي:

• يتحدد ضوء النهار بحسب الطقس والوقت. ^{[ 3 ]} وتتطلب الاستفادة الكاملة من أشعة الشمس الساطعة والمساء الغائم تقنيات مختلفة .
• الإضاءة الاصطناعية المستمرة ، والمعروفة أيضًا بالإضاءة العادية، تُنتج بواسطة مصابيح كاشفة خاصة. ^{[ 3 ]} تختلف خصائص مصادر الإضاءة المختلفة؛ فمصادر مثل الإضاءة المنزلية المتوهجة ، والإضاءة الفلورية ، وإضاءة الشوارع بتفريغ الصوديوم ، تُنتج نطاقًا واسعًا من النتائج وتتطلب تصحيحًا مختلفًا إذا لزم الحصول على عرض ألوان محايد من الناحية الموضوعية.
• وميض فوتوغرافي ساطع وقصير جدًا من موضع واحد (قريب من الكاميرا عمومًا)، ويستخدم عادة في بيئة الاستوديو . ^{[ 3 ]}
• مصادر صريحة تشمل البرق والشرارات الكهربائية والألعاب النارية وضوء القمر . ^{[ 4 ]}

• ينتج عن الإضاءة الحلقية ظل صغير لأنف الشخص على جانب الوجه المظلل. ^{[ 5 ]}
• إضاءة الفراشة، سميت بهذا الاسم نسبة إلى الظل الذي يشبه الفراشة أسفل الأنف، ويتم إنشاء نمط إضاءة الفراشة عندما يكون الضوء فوق الكاميرا وفي خط مستقيم معها.
• الإضاءة المنقسمة، حيث يوضع مصدر الضوء الرئيسي على جانب الهدف بزاوية 90 درجة تقريبًا، ويكون في مستوى الوجه أو أعلى منه بقليل. ينظر الهدف مباشرة إلى الكاميرا.
• إضاءة رامبرانت ، والتي تتضمن تباينًا في الإضاءة الدرامية القادمة من الأعلى والجانب، مما يعطي بقعة ضوء محددة على الخد الآخر.

يُنشئ الضوء نمط التباين ثنائي الأبعاد الذي يُفسّره الدماغ للتعرف على الأجسام ثلاثية الأبعاد في الصور. عند مشاهدة شيء ما وجهًا لوجه، يعتمد الدماغ على الرؤية المجسمة ، واختلاف المنظر ، وتغير البؤرة، بالإضافة إلى الدلائل التي تُنشئها أنماط الإضاءة والظلال التي يُحدثها الضوء على الجسم. ^{[ 4 ]} أما عند مشاهدة صورة، فيحاول الدماغ مطابقة أنماط التباين واللون التي يراها مع ذكريات حسية أخرى . ^{[ 3 ]}

غالبًا ما يكون معيار ما يبدو "طبيعيًا" في الإضاءة هو اتجاه وطبيعة الضوء الطبيعي والاصطناعي، بالإضافة إلى السياق الذي توفره دلائل أخرى. في الصورة أعلاه، أضاف المصور فلترًا دافئًا على فلاش المرأة الواقفة في حقل تحت ضوء أواخر الظهيرة. يعرف المشاهد وقت اليوم من زاوية الظلال؛ لذا، كان توازن الألوان المحايد سيبدو غريبًا في ذلك السياق. مع ذلك، لو تم إخفاء المرأة ووضعها على خلفية بيضاء أو رمادية محايدة، لظهرت صورة المرأة صفراء بشكل غير طبيعي.

مع أن هدف التصوير ليس بالضرورة خلق انطباع بالوضع الطبيعي، إلا أن معرفة ما يتوقعه المشاهد عادةً أمرٌ ضروريٌّ لإتقان استراتيجية إضاءة تُخادع الدماغ. ^{[ 6 ]} يمكن لاتجاه الضوء بالنسبة للكاميرا أن يجعل الكرة المستديرة تبدو كقرص مسطح أو كرة. كما أن موضع الإضاءة واتجاه الظلال وطولها تُقدّم دلائل أخرى على الشكل، بل ويمكنها حتى الإشارة إلى وقت التقاط الصورة. كذلك، يُمكن لدرجة لون الظلال على الجسم أن تُقدّم دلائل سياقية حول وقت التقاط الصورة، والبيئة التي التُقطت فيها، وحتى الحالة المزاجية للشخص.

يستطيع المصور الماهر التأثير على ردود فعل المشاهد تجاه محتوى الصورة من خلال التحكم بالإضاءة. ^{[ 6 ]} عند التصوير في الهواء الطلق، قد يتطلب الأمر تغيير الموقع، بالإضافة إلى انتظار الوقت الأمثل من اليوم (أو حتى الوقت الأمثل من السنة في بعض الحالات) للحصول على الإضاءة المناسبة التي تُضفي الانطباع المطلوب على الصورة. كما يمكن للمصورين التحكم بالإضاءة الطبيعية باستخدام العاكسات أو الفلاش. أما في الاستوديو، فلا حدود لخيارات الإضاءة المتاحة للمصور. إذ يمكن جعل الأشياء تبدو طبيعية كما تراها العين المجردة، أو سريالية حسب متطلبات الصورة. وعادةً ما يعتمد رد فعل المشاهد على ما إذا كانت الإضاءة تبدو طبيعية مقارنةً بعوامل أخرى.

قد يكون مزج الإضاءة الطبيعية والاصطناعية عمليةً صعبة. ومن الأخطاء الشائعة التي يقع فيها المصورون الأقل خبرة عند مزج إضاءة الفلاش مع الإضاءة الطبيعية، عدم مطابقة ضوء الفلاش مع دلالات الإضاءة والظلال في الخلفية المضاءة بضوء محيط . ^{[ 6 ]} على سبيل المثال، إذا كانت الخلفية مضاءة بضوء غروب الشمس، بينما يبدو الوجه في المقدمة وكأنه التُقط في وقت الظهيرة، فلن تبدو الصورة طبيعية، لأن دلالات الإضاءة لا تتطابق.

تُشكل أشعة الشمس الساقطة على واجهة الأجسام المواجهة للكاميرا " إضاءة رئيسية "، مما يُنتج مناطق مضيئة وظلالًا. ^{[ 3 ]} ويمكن رؤية التفاصيل في الظلال نتيجة انعكاس ضوء الشمس عن بخار الماء والغبار في الغلاف الجوي، مما يُنتج إضاءة شاملة الاتجاهات. في الظل المفتوح، تُلقي الأجسام ثلاثية الأبعاد ظلالًا أيضًا، لأن اتجاه ضوء السماء الهابط يكون عادةً أقوى من الاتجاهات الجانبية التي تُضيء الجوانب. ولكن عندما يضع المصور الشمس خلف الجسم، يتغير دورها في استراتيجية الإضاءة من إبراز واجهة الجسم إلى تحديد محيطه ( الظل ) وخلق انطباع بالفصل المادي والفضاء ثلاثي الأبعاد الذي تفتقر إليه المشاهد المضاءة من الأمام عادةً. ولتمييز هذا الدور عن دور "الإضاءة الرئيسية" حيث يوضع مصدر الإضاءة خلف الجسم، يُطلق عليه عادةً اسم " إضاءة الحافة " أو "إضاءة التزيين". في إضاءة البورتريه، يُطلق عليه أيضًا اسم "إضاءة الشعر" لأنه يُستخدم لخلق مظهر الفصل المادي بين رأس الشخص والخلفية. في الإضاءة الطبيعية، يتأثر لون الخلفية بخصائصها العاكسة وما إذا كانت مضاءة بأشعة الشمس المباشرة أو ضوء السماء غير المباشر. لذلك، يمكن اعتبار كل من الشمس والسماء، أو مزيج منهما، إضاءة "خلفية".

قد يكون استخدام ضوء شمس الظهيرة صعبًا، إذ قد يكون الضوء ساطعًا جدًا والظلال داكنة جدًا. وتعتمد درجة التعريض الزائد على نوع الفيلم والكاميرا المستخدمة، بالإضافة إلى خصائصهما الديناميكية المختلفة. ^{[ 7 ]} وتكتسب هذه الخصائص أهمية خاصة في تصوير البورتريه، حيث يُستخدم فلاش إضافي غالبًا لموازنة الإضاءة على الوجه أو أجزاء أخرى من الجسم، ولتخفيف حدة الظلال المتباينة، وذلك لتحقيق توازن مثالي في التعريض الضوئي.

تُحاكي استراتيجيات الإضاءة الاصطناعية التي تبدو "طبيعية" أنماط التباين نفسها التي تظهر على الأجسام ثلاثية الأبعاد في ظروف إضاءة مختلفة. يتألف تكوين إضاءة الاستوديو النموذجي من مصدر إضاءة علوي للتحكم في درجة الظلال، ومصدر إضاءة رئيسي أمامي واحد لإبراز تفاصيل الأجسام المواجهة للكاميرا فوق الظلال التي يُضيئها مصدر الإضاءة العلوي، ومصدر إضاءة محيطي واحد أو أكثر للفصل بين المقدمة والخلفية، ومصدر إضاءة خلفي واحد أو أكثر للتحكم في درجة لون الخلفية والفصل بينها وبين المقدمة.

هناك فرقان رئيسيان بين الإضاءة الطبيعية والمصادر الاصطناعية: طبيعة الإضاءة المساعدة وتدرج شدتها. في الطبيعة، يكون ضوء السماء منتشراً في جميع الاتجاهات، وعادةً ما يكون أكثر سطوعاً من الأعلى. يصعب محاكاة هذه الخاصية "المحيطة" باستخدام مصدر اصطناعي موجه. في استوديو ثابت، يمكن عكس الإضاءة المساعدة للخلف عن جدار أبيض لإغراق المكان بضوء منعكس غير مباشر، على غرار انعكاس ضوء الشمس عن الغلاف الجوي. طريقة أخرى هي إضافة عاكسات ضوئية بالقرب من جانبي العنصر الأمامي إلى مصدر الإضاءة المساعدة القادم من جهة الكاميرا.

يصف قانون التربيع العكسي الطريقة المتوقعة التي يشع بها مصدر ضوئي نقطي ويتغير شدته مع المسافة. فعندما تتضاعف المسافة من المصدر، تزداد مساحة بصمة الضوء بمقدار أربعة أضعاف، أي مربع المسافة. ^{[ 6 ]} ولأن العدد نفسه من الفوتونات ينتشر على مساحة أكبر بأربعة أضعاف عند مضاعفة المسافة، فإن شدة الضوء عند أي نقطة ستكون 1/2 المسافة، أي ربع شدته. مصادر الضوء المستخدمة في التصوير الفوتوغرافي ليست مصادر ضوئية نقطية، لذا لا ينطبق عليها القانون بشكل دقيق. ومع ذلك، فهو يفسر سبب تأثير بُعد المصادر الاصطناعية على خصائص الإضاءة واستراتيجياتها بطرق لا نراها في الطبيعة. ^{[ 6 ]}

إذا تغيرت المسافة إلى مصدر الضوء بالزيادات التالية: 1، 1.4، 2، 2.8، 4، 5.6، 8، 11، 16، 22، 32، 45، 64، فإن شدة الإضاءة ستنخفض بمقدار درجة توقف واحدة . ^{[ 3 ]} لاحظ كيف تزداد كل خطوة بمقدار الجذر التربيعي للعدد 2. عمليًا، هذا يعني أنه إذا كان أحد الوجوه في صورة جماعية على بُعد 4 أمتار من مصدر الضوء الرئيسي، وآخر على بُعد 5.6 متر، فسيكون الوجه الأبعد عن الضوء أغمق بمقدار درجة توقف واحدة. في صورة خارجية لمجموعة من 200 شخص تم التقاطها في يوم غائم، ستكون إضاءة جميع الوجوه متساوية. أما تصوير المجموعة نفسها في مكان مغلق فسيكون أكثر صعوبة بكثير من حيث الإضاءة المتساوية. أبسط استراتيجية، والتي تتطلب أقل قدر من معدات الفلاش، هي الوقوف فوق المجموعة بالكاميرا، وجعلهم ينظرون إلى الأعلى، ثم عكس الضوء عن السقف. وبهذه الطريقة يكون كل وجه على مسافة متساوية قدر الإمكان من المصدر الظاهر للضوء، كما هو الحال في يوم غائم.

حتى أبسط أنواع الصور، كصورة الرأس والكتفين ، يجب أن تأخذ في الحسبان التدرج العكسي التربيعي للضوء، وذلك بوضع مقدمة وجه الشخص أقرب ما يكون إلى مصدر الضوء الرئيسي من الكتف أو أي جزء آخر من الجسم، إذا كان الهدف هو جعل مقدمة الوجه النقطة المحورية الأكثر تباينًا على خلفية داكنة. كما يؤثر موضع مصدر الإضاءة المساعدة بالنسبة للوجه على ما إذا كان ظل الأنف هو الأفتح (عندما تكون الإضاءة المساعدة متمركزة بالقرب من الكاميرا) أو الأغمق (عندما تكون الإضاءة المساعدة على الجانب) على الوجه. وتؤثر المسافة بين مصدري الضوء الرئيسي والمساعد على الوجه على سرعة انتقال الظلال من الفاتح إلى الداكن على الوجه.

الإضاءة الطبيعية والإضاءة السريالية وجهان لعملة واحدة. فهم ما يجعل الإضاءة تبدو طبيعية يُسهّل فهم كيفية خلق ردود فعل مرغوبة أخرى. عادةً ما يأتي الضوء الطبيعي من الأعلى، لذا فإنّ الاستراتيجيات التي تضع مصدر الإضاءة الرئيسي أسفل الوجه ستبدو غير مألوفة أو غير طبيعية. يُكيّف الدماغ إدراك الألوان بطريقة تجعل توازن الألوان يبدو محايدًا على الملابس البيضاء والوجوه. كما تتكيف العينان مع السطوع أثناء المسح، وعادةً ما تُدركان نطاقًا كاملًا من التفاصيل في معظم البيئات. إضاءة مشهد بنطاق لوني أو لون غير مألوف سيجعل المشاهد يلاحظ البيئة ويُكوّن افتراضات غير عادية عنها. من الممكن أيضًا خلق انطباع بوجود سياق بيئي حيث لا يظهر في الصورة، مثل مظهر شخص يقف تحت ضوء الشارع ليلًا باستخدام فلاش شبكي مُثبّت على سقف الاستوديو بدون مصدر إضاءة إضافي.

يُعدّ إعداد الإضاءة الثلاثية أسلوبًا شائعًا في التصوير الفوتوغرافي. يعتمد هذا الأسلوب على ثلاثة مواقع إضاءة منفصلة، ​​مما يمنح المصور تحكمًا كبيرًا في إضاءة الهدف. ويتكون من ضوء رئيسي يُعرف باسم "الضوء الأساسي"، وضوء التعبئة، والضوء الخلفي . ^{[ 4 ]}

يحدث هذا عندما يُوجَّه الفلاش للأعلى أو للجانب. ينعكس الضوء من جدار أو سقف أو عاكس، مما يُضفي مزيدًا من التفاصيل على الموضوع. الميزة الرئيسية هي أن الموضوع لا يواجه مصدر الضوء. ^{[ 8 ]}

• الإضاءة المناسبة لوجوه السود في الأفلام والصور الفوتوغرافية، من مايك