راي جونسون

كان ريموند إدوارد "راي" جونسون (16 أكتوبر 1927 - 13 يناير 1995) فنانًا أمريكيًا. اشتهر بشكل أساسي كفنان كولاج وفنان مراسلة، وكان شخصية محورية في تاريخ حركة ما بعد الدادا وفن البوب ​​المبكر، ووُصف بأنه ^{[ 1 ] [ 2 ]} "أشهر فنان مجهول في نيويورك". ^{[ 1 ] [ 3 ]} كما نظم جونسون وشارك في فعاليات فن الأداء المبكرة بصفته مؤسس شبكة فن البريد واسعة النطاق - مدرسة نيويورك للمراسلة - ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 4 ]} التي اكتسبت زخمًا في الستينيات ولا تزال نشطة حتى اليوم. يُنسب إليه أحيانًا أعضاء حركة فلوكسوس ، لكنه لم يكن عضوًا فيها قط. عاش في مدينة نيويورك من عام 1949 إلى عام 1968، ثم انتقل إلى بلدة صغيرة في لونغ آيلاند وبقي هناك حتى انتحاره. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

وُلد راي جونسون في ديترويت، ميشيغان، في 16 أكتوبر 1927، ^{[ 1 ] [ 4 ]} ونشأ في حيٍّ شعبيٍّ، والتحق بمدرسة كاس التقنية الثانوية حيث درس فنّ الإعلان. وحضر دروسًا أسبوعية في معهد ديترويت للفنون، وقضى صيفًا في الرسم في مدرسة أوكس-بو في سوغاتوك، ميشيغان ، التابعة لمعهد شيكاغو للفنون .

غادر جونسون ديترويت بعد تخرجه من المدرسة الثانوية صيف عام ١٩٤٥ للالتحاق بكلية بلاك ماونتن التقدمية في ولاية كارولاينا الشمالية، ^{[ ٤ ] [ ٦ ]} حيث مكث فيها لثلاث سنوات (قضى فصل الربيع من عام ١٩٤٦ في رابطة طلاب الفنون في نيويورك، ثم عاد في الصيف التالي). وقبل وبعد إجازته الدراسية الطويلة في المكسيك، كان جوزيف ألبرز مقيمًا في كلية بلاك ماونتن لستة فصول دراسية من أصل عشرة فصول دراسية درسها جونسون هناك. كما درّس في كلية بلاك ماونتن خلال فترة دراسة جونسون كلٌ من آني ألبرز ، ووالتر غروبيوس ، وليونيل فيننجر ، وروبرت موذرويل ، وأوسيب زادكين ، وبول راند ، وألفين لوستيج ، وإيليا بولوتوفسكي ، وجاكوب لورانس ، وبومونت نيوهال ، وإم سي ريتشاردز ، وجان فاردا . قرر جونسون، بناءً على نصيحة ألبرز، البقاء في كلية بروكلين للوسائط المتعددة (BMC) لفصل دراسي أخير في صيف عام 1948، حين ضمّت هيئة التدريس الزائرة جون كيج ، وميرس كانينغهام ، وويليم دي كونينغ ، وباكمينستر فولر ، وريتشارد ليبولد . ^{[ 1 ]} شارك جونسون في عرض "حيلة ميدوسا" - الذي كان تتويجًا لمهرجان ساتي الذي نظمه كانينغهام - إلى جانب كيج، وكانينغهام، وفولر، وويليم وإيلين دي كونينغ ، وليبولد، وروث أساوا ، وآرثر بن، وغيرهم من الممثلين وطاقم العمل. وكتب مارتن دوبرمان في كتابه عن تاريخ كلية بروكلين للوسائط المتعددة: " بفضل المشاركين، اكتسب هذا الحدث سمعةً كونه نقطة تحول في مجال الوسائط المتعددة " . ^{[ 7 ]}

في الفيلم الوثائقي " كيفية رسم أرنب" ، اعترف ريتشارد ليبولد بأنه كان على علاقة غرامية مع جونسون لعدة سنوات.

أجرؤ على القول إنه في كلية بلاك ماونتن ، كان كل شيء مباحًا بين الطلاب وأعضاء هيئة التدريس... كان يأتي كل صباح بباقة صغيرة من الزهور البرية، ويغني. في النهاية، أصبحت علاقتنا وثيقة للغاية، فأحضرته معي إلى نيويورك... وبالطبع، لم نكن نعيش معًا بشكل دائم، لأنني كنت مشغولة بعائلتي. كنا قريبين جدًا من بعضنا حتى عام 1974، أي لفترة طويلة. من عام 1948 إلى عام 1974، أي ما يقارب عشرين عامًا. لأنها كانت علاقة حميمة للغاية، علاقة حب. ^{[ 8 ]}

انتقل جونسون مع ريتشارد ليبولد إلى مدينة نيويورك في أوائل عام 1949، ^{[ 1 ]} وانضم مجددًا إلى كيج وكنينغهام، وصادق خلال العامين التاليين روبرت راوشنبرغ ، وجاسبر جونز ، وساي تومبلي ، وآد راينهارت ، وستان فاندربيك ، ونورمان سولومون ، ولوسي ليبارد ، وسونيا سيكولا ، وكارولين براون ، وإيرل براون ، وجوديث مالينا ، وديان دي بريما ، وجوليان بيك ، وريمي شارليب ، وجيمس وارينغ ، وغيرهم الكثير. رسم جونسون، مع مجموعة الفنانين التجريديين الأمريكيين ، لوحات تجريدية هندسية عكست، جزئيًا، تأثير ألبرز. ^{[ 1 ]} لكن بحلول عام 1953، اتجه إلى فن الكولاج، وانفصل عن مجموعة الفنانين التجريديين الأمريكيين، رافضًا لوحاته المبكرة، التي يُشاع أنه أحرقها لاحقًا في مدفأة ساي تومبلي. بدأ جونسون في ابتكار أعمال فنية صغيرة غير منتظمة الشكل، مُدمجًا فيها أجزاءً من الثقافة الشعبية، أبرزها شعار سجائر لاكي سترايك وصور من مجلات المعجبين لنجوم سينمائيين مثل إلفيس بريسلي ، وجيمس دين ، ومارلين مونرو ، وشيرلي تمبل . ^{[ 2 ] [ 4 ]} في صيف عام 1955، صاغ مصطلحًا لهذه التجميعات الصغيرة: "موتيكوس". ^{[ 1 ] [ 4 ]} كان يحمل صناديق الموتيكوس في أنحاء نيويورك، عارضًا إياها على الأرصفة، وفي المقاهي، وفي محطة غراند سنترال، وغيرها من الأماكن العامة؛ وكان يسأل المارة عن رأيهم فيها، ويسجل بعض ردودهم. بدأ بإرسال التجميعات بالبريد إلى الأصدقاء والغرباء، مصحوبة بسلسلة من البيانات المطبوعة للتوزيع، بما في ذلك "ما هو الموتيكوس؟"، والتي نُشرت مقتطفات منها في مقال لجون ويلكوك في العدد الأول من صحيفة ذا فيليدج فويس . ^{[ 9 ]}

أحضرت سوزي غابليك ، صديقة جونسون وناقدة الفنون ، المصورة إليزابيث نوفيك لتوثيق عمل فني يضم عشرات من أعمال جونسون الفنية (موتيكو) في خريف عام 1955. (قام الفنان بتدمير أو إعادة تدوير معظم هذه الأعمال). وتذكرت لاحقًا قائلة: "ربما كان هذا الترتيب العشوائي، على باب قبو مهجور في مانهاتن السفلى، أول حدث فني غير رسمي". ^{[ 10 ]} ووفقًا لهنري غيلدزاهلر ، فإن "لوحات الكولاج الخاصة بـ[راي] ، إلفيس بريسلي رقم 1 وجيمس دين، تُعتبر بمثابة صخرة بليموث لحركة البوب". ^{[ 11 ]} وكتبت لوسي ليبارد، صديقة جونسون، لاحقًا أن "لوحات الكولاج الخاصة بإلفيس ... ومارلين مونرو، بشرت بظهور فن البوب ​​على طريقة وارهول". ^{[ 12 ]} وسرعان ما تم الاعتراف بجونسون كجزء من جيل البوب ​​الناشئ. أشارت ملاحظة حول صورة الغلاف في عدد يناير 1958 من مجلة "آرت نيوز" إلى أن "أول معرض فردي لجاسبر جونز ... يضعه في مصاف زملاء أكثر شهرة مثل راوشنبرغ، وتومبلي، وكابرو، وراي جونسون". ^{[ 13 ]}

عمل جونسون بدوام جزئي في مكتبة أورينتاليا في الجانب الشرقي السفلي من مانهاتن، حيث بدأ بتعميق فهمه لفلسفة الزن وتوظيف عنصر الصدفة في أعماله. وقد أثر هذان الاهتمامان بشكل متزايد على أعماله الفنية، من الكولاج والعروض الأدائية إلى فن البريد. كما عمل جونسون أحيانًا كمصمم جرافيك. وكان قد التقى آندي وارهول بحلول عام ١٩٥٦؛ حيث صمم كلاهما العديد من أغلفة الكتب لدار نشر نيو دايركشنز وغيرها من دور النشر. طبع جونسون سلسلة من المنشورات الإعلانية المرحة لخدماته في مجال التصميم باستخدام الطباعة الحجرية الأوفست، وبدأ بإرسالها بالبريد. وفي عامي ١٩٥٦ و١٩٥٧، أصدر جونسون كتابين ترويجيين صغيرين للفنانين، هما BOO/K/OF/THE/MO/NTH و P/EEK/A/BOO/K/OFTHE/WEE/K ، ونشرهما بنفسه في طبعات محدودة من ٥٠٠ نسخة.

شارك جونسون في نحو اثنتي عشرة فعالية فنية أدائية بين عامي 1957 و1963، وذلك من خلال أعماله القصيرة ( موسيقى جنازة إلفيس بريسلي ومحاضرة عن الموسيقى الحديثة )، وأعمال آخرين ( لجيمس وارينغ وسوزان كوفمان )، وعبر مؤلفاته الخاصة التي أداها زملاؤه في مسرح ليفينغ وخلال مهرجان فلوكسوس يام عام 1963. وابتداءً من عام 1961، نظم جونسون بشكل دوري فعاليات أطلق عليها اسم "اللاشيء"، واصفًا إياها لصديقه ويليام ويلسون بأنها "موقف وليس حدثًا فنيًا"، والتي توازي "الأحداث الفنية" لألان كابرو وفعاليات فلوكسوس اللاحقة. وكانت أولى هذه الفعاليات، "لا شيء لراي جونسون"، جزءًا من سلسلة فعاليات أسبوعية في يوليو 1961 في معرض إيه جي ، وهو مكان في نيويورك يديره جورج ماسيوناس وألموس سالسيوس ؛ وكان أول معرض فردي ليوكو أونو معروضًا في المعرض آنذاك. ويتذكر إد بلانكيت لاحقًا دخوله غرفة فارغة. بدأ الزوار بالدخول إلى المكان. بدا معظمهم مستائين للغاية لعدم وجود أي شيء يحدث... وأخيرًا، وصل راي... وكان يحمل معه صندوقًا كبيرًا من الورق المقوى المموج مليئًا ببكرات خشبية. بعد وصوله بوقت قصير، أفرغ راي هذا الصندوق من البكرات على الدرج... مع هذه البكرات... كان على المرء أن يخطو بحذر لتجنب الانزلاق... لقد سررتُ بهذه اللفتة. ^{[ 14 ] [ 15 ]} عُرضت مسرحية جونسون "اللاشيء الثاني" في مسرح ميدمان بلاي هاوس ، نيويورك، عام 1962. كانت جزءًا من عرض منوعات نظّمه نيكولاس سيرنوفيتش وآلان مارلو من مسرح شعراء نيويورك ، وصمّم الإضاءة بيلي نيم (المعروف أيضًا باسم بيلي لينيتش )، وشارك فيه فنانون مثل فريد هيركو ، وجورج بريشت ، وسيمون موريس ، ولا مونت يونغ ، وستان فاندربيك ، وغيرهم. ^{[ 16 ]} في عامي 1964/1965، قام راي جونسون بتوزيع دعاية لمعرض وهمي يسمى معرض روبن، وهو تورية على معرض روبن حيث جرت بعض الأحداث الأولى، وقد قال أحد النقاد إنه "يضع الأحداث في الشارع في سلسلة من المغامرات والمغامرات غير المسؤولة". ^{[ 17 ]}

يعود تاريخ أول رسالة بريدية معروفة لجونسون، والتي يوجه فيها إلى شخص ما "يرجى إرسالها إلى..."، إلى عام 1958؛ وتلتها عبارات مثل "يرجى الإضافة إلى وإعادتها"، و"يرجى الإضافة والإرسال إلى"، وحتى "يرجى عدم الإرسال إلى". أصبحت أنشطة جونسون في فن البريد أكثر منهجية بمساعدة العديد من الأصدقاء، ولا سيما بيل ويلسون ووالدته، الفنانة ماي ويلسون ، بالإضافة إلى ماري تافروجيس ستيلكيند، ولاحقًا توبي سبيسلمان . ^{[ 18 ]} في عام 1962، أطلق إد بلانكيت على مساعي جونسون اسم "مدرسة نيويورك للمراسلة" (NYCS) - والتي كان جونسون يكتبها أحيانًا "المراسلة" (Correspondance). ^{[ 15 ] [ 19 ]} في أوائل عام 1962، رد جوزيف بيرد على العديد من الرسائل البريدية بختم مطاطي أحمر كُتب عليه "هذا ليس فنًا"، والذي استخدمه جونسون بعد ذلك في رسائله البريدية لعدة أشهر. في الأول من أبريل عام ١٩٦٨، عُقد الاجتماع الأول لجمعية نيويورك للفن التشكيلي (NYCS) في قاعة اجتماعات جمعية الأصدقاء في ساحة روثرفورد بمدينة نيويورك. ودعا جونسون إلى اجتماعين آخرين في الأسابيع التالية، بما في ذلك اجتماع تمهيدي في كلية فينش بنيويورك ، والذي كتب عنه جون غروين : "حضره العديد من الفنانين و'الأعضاء'... وجلسوا جميعًا يتساءلون متى سيبدأ الاجتماع. لكنه لم يبدأ أبدًا... كتب الناس ملاحظات على قصاصات من الورق، أو على سبورة، أو تحدثوا ببساطة. كان الأمر برمته غريبًا، بلا معنى، وغريبًا، ذا معنى." ^{[ ١٨ ]} دأب جونسون على تنظيم مثل هذه الفعاليات بانتظام، وغالبًا ما كان يُتبعها بتقارير مطبوعة فكاهية، تُنسخ لتوزيعها على نطاق واسع عبر البريد. واستمرت هذه التجمعات بأشكال مختلفة حتى منتصف ثمانينيات القرن العشرين.

أنتج جونسون 13 صفحة غير مجلدة معروفة من كتابه الغامض "كتاب عن الموت" بين عامي 1963 و1965. تتألف هذه الصفحات من نصوص ورسومات مبهمة (معظمها من رسم جونسون)، وقد أُرسلت بالبريد على دفعات عشوائية، وعُرضت للبيع عبر إعلان مبوّب في صحيفة "ذا فيليدج فويس" . ^{[ 20 ]} ولذلك لم يحصل سوى عدد قليل جدًا من الناس على جميع الصفحات. وفي عام 1965، نشرت دار "سامثينغ إلس برس" كتاب جونسون "الأفعى الورقية" لجمهور أوسع. وفي حديثه عن نفسه وعن الكتاب، قال جونسون:

أنا فنان، و... حسنًا، لا ينبغي أن أسمي نفسي شاعرًا، لكن غيري فعل. ما أفعله هو تصنيف الكلمات كشعر. ... كتاب "الأفعى الورقية " ... هو كل كتاباتي، ورسوماتي، ومسرحياتي، وكل ما قدمته للناشر، ديك هيغينز ، المحرر والناشر، والذي كنت أرسله إليه بالبريد أو أحضره له في صناديق كرتونية أو أضعه تحت بابه، أو أتركه في حوضه، أو أيًا كان، على مدى سنوات. احتفظ هو بكل هذه الأشياء، وصمم كتابًا ونشره، وأنا ببساطة كفنان فعلت ما فعلت دون تصنيف. لذلك عندما ظهر الكتاب، كُتب عليه: "راي جونسون شاعر"، لكنني لم أقل أبدًا: "هذه قصيدة"، كتبت ما كتبته فحسب، ثم صُنفت لاحقًا. ^{[ 21 ]}

بعد أن نفدت طبعات كتاب "الأفعى الورقية" لفترة طويلة، أعادت دار نشر سيجليو بريس طباعته في عام 2014. ^{[ 22 ]}

في الثالث من يونيو عام ١٩٦٨، وهو نفس اليوم الذي أُطلق فيه النار على آندي وارهول من قِبل فاليري سولاناس بمسدس كانت تخبئه تحت سرير ماي ويلسون، تعرّض جونسون للسرقة تحت تهديد السكين. ^{[ ٢٣ ]} وبعد يومين، اغتيل روبرت كينيدي. متأثرًا بشدة، انتقل جونسون إلى غلين كوف في لونغ آيلاند، وفي العام التالي اشترى منزلًا في لوكست فالي القريبة، حيث كان يقيم ريتشارد ليبولد وعائلته. وبدأ يعيش في عزلة متزايدة فيما وصفه بأنه "منزل ريفي أبيض صغير ذو علية على طراز جوزيف كورنيل ".

ظهر جونسون مرتين في سلسلة "الفن في طور التكوين" ، التي وصفها المدون جريج ألين بأنها "سلسلة من المعارض التعليمية ذات الطابع الموضوعي والموجهة نحو العملية، والتي نظمتها إيلين فاريان، مديرة متحف كلية فينش . وقد تضمنت هذه المعارض رسومات تخطيطية ونماذج ودراسات لإظهار كيفية قيام الفنان بما كان يفعله". ^{[ 24 ]}

منذ عام 1966 وحتى منتصف السبعينيات، عُرضت أعمال جونسون في معرض ويلارد (نيويورك) ومعرض فيجن (شيكاغو ونيويورك)، بالإضافة إلى معرض أنجيلا فلاورز في لندن ومعرض أرتورو شوارتز في ميلانو. وفي عام 1970، عُرضت رسائل 107 مشاركين إلى أمينة المعرض مارسيا تاكر في معرض "راي جونسون - مدرسة نيويورك للمراسلة" في متحف ويتني للفن الأمريكي في نيويورك، ما شكّل لحظةً بارزةً في التقدير الثقافي لجونسون. ^{[ 1 ] [ 4 ]} وتلا ذلك معرضٌ آخرٌ هامٌ بعنوان "المراسلات: معرض رسائل راي جونسون" في متحف كارولاينا الشمالية للفنون في رالي عام 1976، بتنظيم من ريتشارد كرافن، ضمّ 81 عملاً من أعمال المُقرضين، و35 عامًا من مراسلات جونسون الصادرة. وفي تلك الفترة تقريبًا، بدأ جونسون مشروعه الخاص بالصور الظلية، حيث ابتكر ما يقارب 200 صورة جانبية لأصدقائه المقربين وفنانين وشخصيات مشهورة، والتي شكّلت أساسًا للعديد من أعماله التجميعية اللاحقة. وشملت مواضيعه تشاك كلوز ، وآندي وارهول، وويليام إس. بوروز، وإدوارد ألبي، ولويز نيفيلسون ، ولاري ريفرز ، وليندا بنغليس ، ونام جومي بايك ، وديفيد هوكني ، وديفيد بوي ، وكريستو ، وبيتر هوجار ، وروي ليختنشتاين ، وبالوما بيكاسو ، وجيمس روزنكويست ، وريتشارد فيجن ، وغيرهم - وهي قائمة تضم أبرز الشخصيات في مشهد الفنون والآداب في نيويورك.

خلال ثمانينيات القرن العشرين، تعمّد جونسون الابتعاد عن الأنظار، مُرسّخًا دوره كشخصٍ غريبٍ عن المشهد الفني، مُحافظًا على علاقاته الشخصية عبر فن البريد والهاتف، مُستعيضًا بذلك عن التفاعل المباشر. في عام ١٩٨١، بدأ مراسلاتٍ طويلة الأمد مع أمين المكتبة والمتخصص في كتب الفنانين، كلايف فيلبوت . ^{[ ٢٥ ]} لم يُسمح إلا لعددٍ قليلٍ من الأشخاص بدخول منزله في لوكست فالي . في نهاية المطاف، توقف جونسون تمامًا عن عرض أو بيع أعماله تجاريًا. وظلّت شهرته في الأوساط الفنية غير الرسمية كامنةٍ خلال ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين، على الرغم من غيابه شبه التام عن المشهد الفني المزدهر في نيويورك. واصل جونسون العمل بحماسٍ على لوحاتٍ مركبةٍ أكثر ثراءً وتعقيدًا، مثل لوحة "بلا عنوان (سبعة أقدام سوداء برموش)" ، الموجودة في مجموعة متحف هونولولو للفنون . تُظهر هذه اللوحة براعة الفنان في دمج النصوص في فن الكولاج، وهو وسيلته الفنية المُفضّلة. ^{[ 26 ]} على النقيض من عزلته الجسدية، ازداد حجم شبكة مراسلي جونسون قبل العصر الرقمي بشكل كبير.

في 13 يناير 1995، شوهد جونسون وهو يقفز من فوق جسر في ساغ هاربور ، لونغ آيلاند، ثم يسبح على ظهره باتجاه البحر. ^{[ 1 ] [ 4 ]} وفي اليوم التالي، جرفت الأمواج جثته إلى الشاطئ. ارتبطت جوانب عديدة من وفاته بالرقم "13": التاريخ؛ عمره، 67 عامًا (6 + 7 = 13)؛ رقم غرفة الفندق الذي نزل فيه في وقت سابق من ذلك اليوم، 247 (2 + 4 + 7 = 13)، وغيرها، على الرغم من أن بعضها مجرد مصادفة. على سبيل المثال، اكتُشف لاحقًا أن الغرفة 247 كانت الغرفة الوحيدة المتاحة في الفندق في ذلك اليوم. ولا يزال البعض يتكهن بوجود جانب "أداء أخير" في غرق جونسون. عُثر على مئات من اللوحات المجمعة مرتبة بعناية في منزله. لم يترك وصية، وتتولى الآن إدارة تركته دار أدلر بيتي لتجارة الفنون الجميلة . ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}

في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، أنتج نيكولاس مارافيل أكثر من سبع ساعات من الفيديوهات مع راي. استمتع راي كثيراً بالعملية الإبداعية لإنتاجها، وكان يحب مشاهدتها. كان راي يرغب في عرض هذه الفيديوهات في معرضه الأخير المُقرر إقامته في أحد المعارض الفنية، لكنه اضطر في اللحظة الأخيرة إلى إلغاء المعرض، وطلب عدم عرض الفيديوهات. وقد تم احترام رغبته بعد وفاة راي، حتى مع محاولات صاحب المعرض المتكررة لإقناع مارافيل بعرضها. استخدم العديد من صانعي الأفلام أجزاءً من هذه الفيديوهات، وعُرضت عينة منها في معرض راي الاستعادي في متحف ويتني بعد وفاته. أنشأ روبرت رودجر موقعاً إلكترونياً لتكريم هذه الفيديوهات والمساعدة في نشرها.

بعد انتحاره، أمضى المخرجان أندرو مور وجون والتر (بالتعاون مع فرانسيس بيتي من شركة ريتشارد إل. فيجن وشركاه) ست سنوات في البحث عن أسرار حياة جونسون وفنه. وقد أثمر تعاونهما الفيلم الوثائقي الحائز على جوائز " كيف ترسم أرنبًا" ، الذي صدر عام 2002. يتضمن الفيلم مقابلات مع الفنانين تشاك كلوز، وجيمس روزنكويست، وبيلي نيم، وكريستو وجين كلود، وجوديث مالينا، وغيرهم الكثير. ^{[ 31 ]}

كتبت فرقة مانيك ستريت بريتشرز وسجلت أغنية عن جونسون بعنوان "وادي الجراد". تم إصدارها كأغنية ثانوية على أغنية " وجدت تلك الروح " المنفردة (2001)، وتصف أغنية "وادي الجراد" جونسون بأنه "مشهور وغير معروف/مراوغ ومفكك".

تتحدث أغنية جون كيل "Hey Ray" من ألبوم Extra Playful EP (2011) عن لقاءات كيل مع جونسون في نيويورك خلال الستينيات. ^{[ 32 ] [ 33 ]}

يضم ألبوم فرقة الروك الكندية " وومن" ( Women ) الصادر عام ٢٠١٠ بعنوان "بابليك سترين" (Public Strain) أغنيتين تُشيران بشكل مباشر إلى راي جونسون. "لوكست فالي" (Locust Valley) هي المدينة التي عاش فيها جونسون في ولاية نيويورك. أما عبارة "فينيس لوكجو" (Venice Lockjaw) فهي عبارة استخدمها جونسون في دبابيس صنعها لتوزيعها في معرض "أوبي فلوكسوس إيبي موتوس" (Ubi Fluxus ibi Motus) عام ١٩٩٠ في بينالي البندقية . كما تضمن ألبومهم " وومن" (Women) الصادر عام ٢٠٠٨ أغنية بعنوان "ساج هاربور بريدج" (Sag Harbor Bridge)، في إشارة إلى مكان وفاة جونسون.

افتُتح معرض مؤقت لأعمال راي جونسون في عام 2021 في معهد شيكاغو للفنون ، بعنوان "راي جونسون c/o". ^{[ 34 ]} أظهر المعرض العلاقة بين أعمال راي جونسون وفن البريد، وروح التعاون والتواصل التي أثرت في انتشار الكثير من أعماله. ^{[ 35 ]} استُخدمت في المعرض مجموعة تبرع بها بيل ويلسون، صديق جونسون المقرب، لمعهد شيكاغو للفنون . ^{[ 36 ]} ضم المعرض أكبر مجموعة من أعمال راي جونسون تُعرض للجمهور منذ وفاة الفنان. ^{[ 37 ]} تضمنت المعروضات سلسلة الفنان الشهيرة من الكولاجات الكرتونية الصغيرة المعروفة باسم "موتيكوس"، بالإضافة إلى بعض أعماله المبكرة خلال فترة دراسته في كلية بلاك ماونتن . ^{[ 38 ]}

• الوسائط المتعلقة براي جونسون على ويكيميديا ​​كومنز
• تركة راي جونسون
• موارد راي جونسون
• كيفية رسم أرنب على موقع IMDb
• راي جونسون ومدرسة مراسلات نيويورك [ كذا ] بقلم ويليام س. ويلسون 1966
• تمت أرشفة فيديوهات راي جونسون في 6 يونيو 2014 على موقع Wayback Machine .
• مقدمة لكتاب "ليس لا شيء" بقلم إليزابيث زوبا
• مقال بقلم إينا بلوم، مؤرشف بتاريخ 16 يوليو 2011، على موقع Wayback Machine
• راي جونسون
• الأفعى الورقية ، دار سيجليو للنشر
• ليس لا شيء ، دار سيجليو للنشر
• مجموعة راي جونسون الفنية البريدية محفوظة لدى قسم المجموعات الخاصة بجامعة ديلاوير
• مجموعة راي جونسون للفنون البريدية في المعرض الوطني الكندي ، أوتاوا، أونتاريو