شجرة بلوط

"شجرة البلوط" عمل فني مفاهيمي ^{[ 1 ]} ابتكره مايكل كريغ مارتن (مواليد 1941) عام 1973. يُصوَّر العمل على أنه شجرة بلوط ، وهو مُثبَّت في وحدتين : الأولى عبارة عن كأس ماء موضوع على رف زجاجي مثبت على دعامات معدنية على ارتفاع 253 سنتيمترًا عن الأرض، والثانية نص مُثبَّت على الحائط. عند عرضه لأول مرة، وُزِّع النص كمنشور. ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

يأخذ النص شكل حوار أسئلة وأجوبة حول العمل الفني، حيث يصف كريغ مارتن تحويل "كأس ماء إلى شجرة بلوط مكتملة النمو دون تغيير خصائص كأس الماء"، ويوضح أن "شجرة البلوط الحقيقية موجودة فعليًا ولكن في صورة كأس الماء". وقد نظر كريغ مارتن إلى "العمل الفني بطريقة تكشف عن عنصره الأساسي والوحيد، ألا وهو الإيمان، أي ثقة الفنان الراسخة في قدرته على التعبير، وثقة المشاهد الراغبة في قبول ما يقوله". ^{[ 3 ]}

قارنت صحيفة "ذا كاثوليك هيرالد" العمل بالعقيدة الكاثوليكية الرومانية المتعلقة بالاستحالة الجوهرية والحضور الحقيقي . ^{[ 5 ]}

توجد النسخة الأصلية في المعرض الوطني الأسترالي ، ونسخة الفنان معارة لمعرض تيت .

شجرة البلوط عمل فني من إبداع مايكل كريغ مارتن عام ١٩٧٣، ويُعرض حاليًا مصحوبًا بالنص الذي نُشر في الأصل ككتيب. ^{[ ٢ ]} النص مطبوع باللون الأحمر على خلفية بيضاء؛ أما العمل الفني فهو عبارة عن كأس زجاجي فرنسي من نوع ديوراليكس ، يحتوي على الماء بمستوى حدده الفنان، وهو موضوع على رف زجاجي ارتفاعه المثالي ٢٥٣ سنتيمترًا، مثبت على الحائط بأقواس مطلية باللون الرمادي غير اللامع. ^{[ ٢ ]} النص موجود خلف الزجاج ومثبت على الحائط بأربعة مسامير. ^{[ ٢ ]} وقد أكد كريغ مارتن على ضرورة الحفاظ على المظهر الأصلي للعمل، وفي حال تلفه، يجب إعادة طلاء الأقواس، بل واستبدال الزجاج والرف. ^{[ ٢ ]}

يحتوي النص على حجة سيميائية ^{[ 6 ]} على شكل أسئلة وأجوبة، ^{[ 3 ]} توضح أنه ليس مجرد كوب ماء، بل "شجرة بلوط مكتملة النمو"، تم إنشاؤها "دون تغيير خصائص كوب الماء". ^{[ 4 ]} يُعرّف النص الخصائص بأنها "اللون، والملمس، والوزن، والحجم...". يتضمن النص العبارة التالية: "إنه ليس رمزًا. لقد غيّرت المادة الفيزيائية لكوب الماء إلى مادة شجرة بلوط. لم أغيّر مظهره. شجرة البلوط موجودة فعليًا، ولكن على شكل كوب ماء." ^{[ 4 ]} و"لن يكون من الدقيق تسميته كوب ماء. يمكن للمرء أن يسميه ما يشاء، لكن ذلك لن يغير حقيقة أنه شجرة بلوط." ^{[ 4 ]}

يُطرح ما يبدو مستحيلاً عن قصد، ويتناول النص استحالة هذا الطرح، مستخدماً فكرة الاستحالة الجوهرية بنفس طريقة الاعتقاد الديني الكاثوليكي بأن الخبز والخمر، مع احتفاظهما بمظهرهما دون تغيير، يتحولان إلى جسد المسيح ودمه. ^{[ 3 ]} يتمتع كريغ مارتن بخلفية كاثوليكية ^{[ 7 ]} وكان خادماً في المذبح. ^{[ 7 ]} وهو يرى أن إيمان كل من الفنان والمتلقي له مكانة محورية في الفن، وأنه في عمله " شجرة البلوط " قد "فكك العمل الفني بطريقة تكشف عن عنصره الأساسي والوحيد"، ألا وهو هذا الإيمان. ^{[ 3 ]}

جزء من شجرة بلوطاستلهم كريغ مارتن عمله من محاولته فهم "جوهر العمل الفني"، والذي قرر أنه " تعليق التصديق ". ^{[ 8 ]} شكّل هذا العمل أيضًا نقطة تحول في تطوره الفني: فقبله كان اهتمامه منصبًا على التفكيك، وبعده كان "يحاول إعادة تجميع الأجزاء". ^{[ 3 ]} لاحقًا، مستخدمًا منطق نافورة مارسيل دوشامب ، عمل على رسومات لأشياء نفعية ومساحات لونية مسطحة، بهدف التخلي عن المعنى، الذي وصفه بأنه "ثابت وغير مستقر في آن واحد"، على الرغم من أنه يرى أن حاجة الناس إلى خلق روابط ومعانٍ تجعل هذا الهدف غير قابل للتحقيق. ^{[ 3 ]}

عُرضت لوحة "شجرة بلوط" لأول مرة في معرض لأعمال كريغ مارتن في معرض روان، قبالة شارع بوند في لندن، عام ١٩٧٤. ^{[ ٣ ] [ ٩ ]} ظنّ العديد من الزوار أن كريغ مارتن كان يمارس خدعة كبيرة، إذ لم يكن هناك ما يدل على وجود عمل معروض في المعرض ذي الجدران البيضاء. ^{[ ٩ ]} مع ذلك، كان معروضًا في مكان مرتفع على أحد الجدران كأس ماء ورف زجاجي لعمل "شجرة بلوط" . ^{[ ٩ ]} في ذلك الوقت، كان النص المصاحب للعمل متاحًا على شكل منشور. ^{[ ٣ ]}

تم شراء النسخة الأصلية من قبل المعرض الوطني الأسترالي في كانبرا عام 1977؛ وتمت إعارة نسخة الفنان إلى معرض تيت في لندن من مجموعة خاصة منذ عام 2000. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

قال كريج مارتن: " لقد حظيت لوحة "شجرة البلوط" بحياة رائعة كعمل فني. فهي معروضة دائمًا تقريبًا في مكان ما، وقد عُرضت في جميع أنحاء العالم - وقد تُرجم النص إلى 20 لغة على الأقل. المكان الوحيد الذي لم تُعرض فيه قط هو الولايات المتحدة." ^{[ 10 ]}

سبق أن منعها المسؤولون الأستراليون من دخول البلاد باعتبارها "نباتات". ^{[ 12 ]} اضطر كريغ مارتن لإبلاغهم بأنها في الحقيقة كوب ماء. قال: "لقد كان موقفًا طريفًا للغاية، لا سيما أنه امتد إلى "الحياة الواقعية" ليشمل النقاش حول الإيمان والشك، والحقيقة والخيال الذي كنت أتناوله في العمل". ^{[ 10 ]}

عرضت غاليري غاغوسيان نسخة من عمل الفنان في معرض فريز ماسترز 2021 للفنون في لندن. ^{[ 13 ]}

تم عرض "شجرة البلوط" لأول مرة في آسيا في مايو 2022 في متحف هانجارام للفنون في جنوب سيول ، ضمن معرض كريج مارتن الفردي الاستعادي "هنا والآن". ^{[ 14 ]}

تُعدّ لوحة "شجرة البلوط" عملاً فنياً شهيراً، ^{[ 15 ]} ويقول المتحف الأيرلندي للفن الحديث إنها تُعتبر الآن نقطة تحوّل في تطوّر الفن المفاهيمي ، على الرغم من أنها قوبلت في البداية بالدهشة، إن لم يكن بالازدراء. ^{[ 16 ]} وقد وُصفت بأنها "تُشكّك في طبيعة الواقع". ^{[ 15 ]}

تنص موسوعة ستانفورد للفلسفة على أن "عدم اعتبار عمل فني ما عملاً عظيماً لعدم قدرته على إثارة نوع مميز من المتعة الجمالية لا يُقوّض المشروع على الإطلاق. فالفن المفاهيمي ، كما نعلم الآن، يدور حول نقل المعنى من خلال وسيط، وليس تزويد جمهوره بتجارب جمالية، على سبيل المثال. وأي هجوم على هذه السمة الأساسية للفن المفاهيمي لا يستهدف عملاً فنياً فردياً بقدر ما يستهدف التقاليد الفنية نفسها." ^{[ 17 ]}

في محاضرة ريتشارد ديمبلبي التي ألقاها في 23 نوفمبر 2000، قال السير نيكولاس سيروتا : "قد لا 'نحب' عمل كريج مارتن، لكنه بالتأكيد يذكرنا بأن تقدير كل فن ينطوي على فعل إيمان مماثل للاعتقاد بأنه من خلال الاستحالة الجوهرية ، يصبح الخبز والخمر في القربان المقدس جسد ودم المسيح." ^{[ 18 ]}

قال داميان هيرست : "أعتقد أن هذه القطعة هي أعظم قطعة نحت مفاهيمي، ولا زلت لا أستطيع إخراجها من رأسي." ^{[ 7 ]}

وصف ريتشارد كورك عرضها الأصلي في عام 1974 بأنه "واحدة من أكثر اللحظات تحديًا" في الفن المعاصر. ^{[ 9 ]}

قال أنتوني كارو : "بعض ما يُسمى فنًا هو في غاية السخافة. أعني، مثل قول: 'كأس الماء هذا شجرة بلوط'." ^{[ 19 ]} كما يعارضه الناقد الفني ديفيد لي ومؤسسا حركة ستوكيزم الفنية، بيلي تشايلديش وتشارلز طومسون . ^{[ 10 ]}

رداً على إشادة نايجل جوسلينج بالعمل، قال جايلز أوتي : "كيف سيكون رد فعل الناقد نفسه لو أنه، عند طلبه ألواحاً من خشب البلوط لبناء مرحاض خارجي، أُرسل إليه دلو من الماء بدلاً من ذلك؟ هل سيتأمل بهدوء في "مياه الهوية الخفية والغامضة" أم سيفكر فوراً في الحالة النفسية لموردي الأخشاب؟" ^{[ 20 ]} وتساءل برايان سيويل : لماذا تُعتبر "المعجزة" "عملاً فنياً لا يليق إلا بمعرض فني، وليس شيئاً سحرياً يُقدّس في كنيسة؟" ^{[ 21 ]}

كتب مايكل دالي أن العمل "لم يكن تصويرًا ماهرًا تم الحصول عليه بشق الأنفس لكأس ورف" وأنه على مدى عشرين عامًا "بدلاً من السخرية من العروض المتوهمة والمتظاهرة لكريج مارتن وأمثاله، قام النقاد بالتملق والثناء". ^{[ 22 ]}

Tim Crouch has written and performed an eponymous play to critical acclaim in New York and London.^[23]The Little Artists (John Cake and Darren Neave) feature a Lego version in "Art Craziest Nation".^[24]An Oak Tree is quoted as an important influence in Ramsey Dukes' article Four Glasses of Water first published in The Journal for the Academic Study of Magic Issue 2, 2004.

• Substance theory

• مقابلة جون توسا مع مايكل كريج مارتن، مؤرشفة بتاريخ 6 يناير 2009 على موقع Wayback Machine.
• "عِش في رأسك: المفهوم والتجربة في بريطانيا، 1965-1975"، مجلة آرتفورم، صيف 2000، بقلم جيمس ماير