ختم الفنان

طابع الفنان ( وهو مصطلح مُركّب من كلمتي "فنان" و"طابع") هو شكل فني يُشبه طابع البريد ، يُستخدم لتصوير أو تخليد أي موضوع يختاره مُبدعه. تُعتبر طوابع الفنان نوعًا من الطوابع غير الصالحة للاستخدام البريدي، ولكنها تختلف عن الطوابع المزيفة أو غير القانونية في أن مُبدعها عادةً لا ينوي الاحتيال على سلطات البريد أو هواة جمع الطوابع .

كثيراً ما يُرفق مُصممو الطوابع الفنية أعمالهم مع الرسائل الرسمية، إلى جانب الطوابع البريدية الأصلية، لتزيين الظرف بفنهم. في العديد من البلدان، يُعدّ هذا الأمر قانونياً، شريطة ألا تُقدّم الطوابع الفنية على أنها طوابع بريدية أصلية أو يُحتمل الخلط بينها وبينها. وعند الجمع بين هذين الأمرين (وأحياناً، حتى وإن لم يكن الأمر كذلك)، يُمكن اعتبار الطابع الفني جزءاً من فن البريد .

تُعدّ المفارقة والسخرية والفكاهة والإثارة الجنسية وتقويض السلطة الحكومية من السمات الشائعة للطوابع الفنية. قد يستغل الفنانون توقع التأييد الرسمي المتأصل في الطوابع البريدية الحكومية بهدف إثارة الصدمة أو قلب توقعات المشاهدين، وعادةً ما تمثل هذه الأفعال دافعًا سياسيًا وفنيًا محددًا. بينما يكتفي فنانون آخرون بتصوير مواضيع أكثر ألفةً كالقطط الصغيرة وأفراد العائلة. ويستخدم بعض الفنانين هذا الشكل الفني لابتكار طوابع خيالية لإدارات بريدهم أو بلدانهم ، وفي كثير من الحالات يُسهمون بذلك في تطوير أو استكمال نظام حكومي وهمي .

يُعدّ تحديد أول فنان أنتج "طابعًا فنيًا" أمرًا قابلًا للتأويل. لم يمضِ وقت طويل بعد طرح طوابع البريد حتى لاحظ المصورون التجاريون في المملكة المتحدة سوقًا رائجة لصور الطوابع الشخصية التي تتضمن صورة شخصية ضمن إطار مطبوع يشبه الطابع، مطبوعة على صفائح مثقبة ذات ظهر لاصق. ^{[ 1 ]} وقد كُلِّف فنانون بارعون بإنشاء طوابع ملصقات ( ملصقات إعلانية على شكل طوابع قابلة للتحصيل ) منذ أواخر القرن التاسع عشر، ولكن لا يبدو أن أيًا منهم قد عمل بهذا الشكل خارج السياق التجاري أو الإعلاني .

في عام 1919، قام الفنان الدادائي راؤول هاوسمان بلصق طابع بريدي عليه صورة شخصية على بطاقة بريدية ، ^{[ 2 ]} ولكن بالنظر إلى أن الدادائية كانت معادية للفن بشكل قاطع (على الأقل من الناحية النظرية)، فإن تسمية هذا بـ "طابع الفنان" تبدو غير بديهية تقريبًا.

قام الفنان الألماني كارل شفيسيج ، أثناء سجنه السياسي خلال الحرب العالمية الثانية ، برسم سلسلة من الطوابع الزائفة على الهوامش الفارغة المثقبة لأوراق الطوابع البريدية، مستخدماً أحباراً ملونة. ويؤكد جاس فيلتر أن هذه السلسلة التي تعود لعام 1941، والتي صورت الحياة في معسكر اعتقال ، تُعتبر عموماً أول مجموعة حقيقية من طوابع الفنانين. ^{[ 3 ]}

أصبح الأمريكي روبرت واتس ، وهو عضو في مجموعة فلوكسوس ، أول فنان يقوم بإنشاء ورقة كاملة من طوابع البريد [الوهمية ] في سياق الفنون الجميلة عندما أنتج كتلة مثقبة من 15 طابعًا تجمع بين الصور الشعبية والإيروتيكية في عام 1961. ^{[ 4 ]}

ابتكر الفنان الكندي متعدد الوسائط وجامع الطوابع تي مايكل بيدنر ، الذي جعل من فهرسة جميع طوابع الفنانين المعروفة آنذاك عمل حياته، مصطلح "artistamp" في عام 1982. ^{[ 5 ]} وسرعان ما أصبح المصطلح المفضل بين فناني البريد .

نشر الفنان كليفورد هاربر سلسلة من التصاميم لطوابع بريدية فوضوية في عام 1988، والتي تضمنت صورًا لبيرسي بيش شيلي وإيما غولدمان وأوسكار وايلد وإيميليانو زاباتا وهربرت ريد .

على الرغم من المعارض والتاريخ وعدد الفنانين والانتشار العالمي لحركة طوابع الفنانين، فقد ظلت هذه الوسيلة الفنية مهمشة لفترة طويلة من قبل المؤسسات الكبرى ومُستهزأ بها من قبل الأوساط الفنية. قبل وفاته عام 1989، حاول بيدنر التبرع بمجموعته القيّمة لعدة مؤسسات كندية كبرى، لكن طلبه قوبل بالرفض من جميعها. في النهاية، انتقلت المجموعة إلى "آرت بول" ، وهو مركز أبحاث فنية في بودابست ، المجر، ^{[ 6 ]} والذي نظم "وورلد آرت بوست"، ^{[ 7 ]} أول معرض كبير لطوابع الفنانين في أوروبا الوسطى عام 1982، وفي عام 1987 أول معرض لطوابع الفنانين يُقام في متحف مرموق. ^{[ 8 ]} بعد وفاته، تولت صديقته روزماري غالينغر-بون رؤية بيدنر وبدأت في فهرسة طوابع الفنانين لأكثر من 200 فنان من 29 دولة، باستخدام معايير علم الطوابع، موثقةً أكثر من 10000 صورة لطوابع الفنانين. في عام 1999، أصدر غاهلينغر-بون وبيانشيني قرصًا مضغوطًا بعنوان "عالم طوابع الفنانين"، وهو قاعدة البيانات الأكثر شمولاً لطوابع الفنانين في ذلك الوقت.

أشرف الفنان متعدد الوسائط جيمس وارن "جاس" فيلتر على معرض بعنوان "طوابع الفنانين وصور الطوابع" في معرض سيمون فريزر بجامعة سيمون فريزر في كندا عام 1974، وكان هذا أول معرض يعترف بالطابع كوسيلة فنية. وقد أدت هذه المجموعة، التي جالت أوروبا وأمريكا على مدى السنوات العشر التالية، إلى طفرة هائلة في عدد الفنانين الذين يستخدمون الطوابع كشكل فني.

بدأت المصورة والفنانة متعددة الوسائط جيني لويد سلسلة "جينا لوتا بوست" عام 1979، وبحلول عام 1982 أنتجت بعضًا من أوائل الصور المولدة بالحاسوب المستخدمة في طوابع الفنانين. وخلال زيارة لها إلى "آرت بول" عام 1982، تعاونت مع جيورجي جالانتاي في إصدار طوابع فنية. ^{[ 9 ]} وفي عام 1984، شاركت لويد في تنظيم فعالية "الفن في الفضاء" في سان فرانسيسكو ، حيث أُطلق صاروخ يحمل طوابع فنية على شريحة إلكترونية. وفي عام 1986، حصلت الفنانة على منحة إقامة فنية من ورشة الدراسات البصرية ، بتمويل جزئي من الصندوق الوطني للفنون في الولايات المتحدة. وتُوِّج مشروعها خلال فترة الإقامة بسلسلة "جينا لوتا بوست"، وهي عبارة عن طوابع فنية مُجمَّعة في كتاب، وتتضمن مجموعة من البطاقات البريدية. أما كتابها الثاني " اصنع ورقة طوابعك الخاصة"، فهو مشروع "أكمل وأعد" الذي انبثق من نفس فترة الإقامة، وقد صدر عام 2011.

في عام 1989، قام فيلتر بتنظيم أول معرض من ثلاثة معارض دولية نصف سنوية لطوابع الفنانين في معارض ديفيدسون في سياتل .

في عام ١٩٩٤، أُقيم معرضٌ برعاية البريد السويسري في متحف البريد والاتصالات في برن، نتج عنه إصدار كتاب وأربع مجموعات من طوابع الفنانين (إحدى الطوابع القليلة التي طُبعت على نفقة خدمة بريدية رسمية!). شارك في المعرض أكثر من ستين فنانًا. لم يرد مصطلح "طوابع الفنانين" في الكتاب، ولكنه ظهر على أحد الطوابع، من تصميم إي إف هيغينز.

في عام 1995، أشرفت باتريشيا تافينر على تنظيم أول معرض لطوابع الفنانين في كاليفورنيا بجامعة كاليفورنيا، بيركلي - فرع سان فرانسيسكو. وقدّم المعرض أعمالاً لحوالي 170 فناناً من مختلف أنحاء العالم.

أُقيم أول معرض دولي لطوابع الفنانين في موسكو في ديسمبر 1998، ضمن فعاليات معرض الفنون الدولي العشرين. وقد أشرف على تنظيم المعرض كلٌ من ناتالي لامانوفا، وألكسندر خولوب، وجاس فيلتر. وقد انبثقت عن هذا الحدث "مجموعة موسكو لطوابع الفنانين" التي تضم حاليًا أكثر من 700 عمل فني لـ 83 فنانًا من 19 دولة.

استضاف معهد الفنون في بوسطن، في الفترة من 12 نوفمبر 1999 إلى 19 يناير 2000، معرض " فن الطوابع وطوابع الفنانين" . ضمّ المعرض طوابع فنية من أعمال ناتاليا لامانوفا، وألكسندر خولوبوف من روسيا، وفيتوري باروني، وكليمنتي بادين، وخوسيه كارلوس سوتو، وبيري سوزا، ودونالد إيفانز. وقد وثّقت قناة PBS هذا المعرض.

فبراير - مارس 2000: قدّم الفنانان إيفان كوليسنيكوف وسيرجي دينيسوف من موسكو مشروعًا فنيًا مشتركًا بعنوان "أزبوكا فيكا" (أبجدية القرن) في معرض "سارت" في موسكو. ضمّ المعرض طوابع لشخصيات مشهورة تحمل حروفًا من الأبجدية الروسية. ^{[ 10 ]}

في ديسمبر 2000، تم عرض معرض يضم طوابع فنية من جميع أنحاء العالم في معرض إي ماكس فون إيسر للفنون في كلية إلجين المجتمعية، إلجين، إلينوي. ^{[ 11 ]}

أُقيم معرض "الوطن الأم/الوطن الأب" في مركز المعارض والمتاحف الدولي في موسكو في الفترة من 11 إلى 21 يوليو/تموز 2002. وقد أشرف على تنظيم المعرض كلٌ من ناتالي لامانوفا، وألكسندر خولوب، وجاس فيلتر. وعُرضت فيه أعمال 44 فناناً من روسيا، وكندا، وألمانيا، ونيوزيلندا، وإسبانيا، وكوريا، وإيطاليا، واليابان، وهولندا، وفنزويلا، وأرمينيا، والولايات المتحدة.

استضاف متحف مقاطعة سونوما في سانتا روزا، كاليفورنيا ، معرض " ما بعد الحداثة: طوابع الفنانين الدوليين" في أبريل 2003. وشمل المعرض أعمال 50 فنانًا من 15 دولة. ^{[ 12 ]}

في عام ٢٠٠٥، افتُتح معرض " محور الشر" في معرض نيكسوس بمدينة فيلادلفيا في مارس من العام نفسه، ثم انتقل لاحقًا إلى شيكاغو وغرين باي بولاية ويسكونسن. ضمّ المعرض، الذي أشرف عليه الفنان مايكل هيرنانديز دي لونا المقيم في شيكاغو، ١٢٧ عملًا فنيًا لـ ٤٧ فنانًا متخصصًا في فن الطوابع من ١١ دولة. وقد انطلق المعرض مع نشر كتاب "محور الشر: الطبيعة المثقوبة"، الصادر عن دار كوالياتيكا للنشر. ^{[ ١٣ ]}

في ربيع عام ٢٠٠٧، استضاف متحف بودابست للفنون الجميلة معرضًا ناجحًا بعنوان "باراستامب: أربعة عقود من فن الطباعة الفنية، من فلوكسوس إلى الإنترنت" . ^{[ ١٤ ]} وقد ضم المعرض، الذي أشرف عليه جيورجي جالانتاي ، حوالي ٥٠٠ عمل فني مختارة من أرشيف مركز آرتبول لأبحاث الفنون . وشارك فيه أكثر من ٢٥٠ فنانًا من أبرز فناني فن الطباعة الفنية، من بينهم ناتالي لامانوفا، وآنا بانانا، وإد فارني، وغاي بلوس ، وورشة توين، ومايكل هيرنانديز دي لونا، وستيف سميث، وفيتوري باروني ، وروبرت واتس ، وإتش آر فريكر، وريوسوكي كوهين، وجيني لويد، وآل براندتنر. وفي مقابلة صحفية، صرّح جالانتاي قائلاً: "تتمثل الوظيفة الجديدة لفن الطباعة الفنية في هذا المعرض في نقل التحولات الجذرية في النظرة العالمية مع مطلع الألفية الجديدة". ^{[ ١٥ ]} واستمر المعرض من ٢٣ مارس إلى ٢٤ يونيو ٢٠٠٧.

في يوليو 2007، قدم معرض مركز سوم آرتس الثقافي معرض التعددية / التعددية: فن البريد والختم الفني ، بالتعاون مع فورتيس الأرجنتين، بوينس آيرس. ^{[ 16 ]}

استضاف متحف فيزربورغ الجديد في بيرمن، ألمانيا، معرض " لعقني! - طوابع الفنانين منذ الستينيات " ^{[ 17 ]} في الفترة من 7 يوليو 2007 إلى 2 فبراير 2008، حيث جمع أكثر من 300 عمل فني لتقديم مجموعة عالمية من فنون الطوابع. وجاء في وصف المعرض:

إنّ كون طابع الفنان يضفي طابعه الخاص على رسالة (فنية) يُعدّ من السمات المميزة لهذا الشكل من التعبير. ومن الجوانب الأخرى لهذا الفن صغير الحجم تحدّيه لاحتكار البريد من خلال المطالبة بحقوق الأعمال الفنية المصغّرة المثقّبة والملصقة. لا تهدف الطوابع التي يصممها الفنانون إلى الاحتيال على خدمة البريد، بل إلى التشكيك في حقّ تصميم الأشياء. ولذلك، سيركّز المعرض على طابع الفنان كتعبير عن الاستقلالية وتقرير المصير. ومن ثمّ، فإنّ عنوان المعرض، "الحسني!"، ليس مجرّد دعوة للانغماس في هذا المعرض، بل هو أيضاً مثال على موقف هذا النوع الفني الواثق من نفسه. ^{[ 17 ]}

قام الفنان الحائز على جائزة تيرنر والمخرج السينمائي الحائز على جائزة الأوسكار ستيف ماكوين بتنظيم معرض "الملكة والوطن" الذي ضم طوابع بريدية تُصوّر جنودًا بريطانيين من الرجال والنساء قُتلوا في العراق. أُقيم المعرض في المعرض الوطني الاسكتلندي للفن الحديث في إدنبرة في الفترة ما بين 3 ديسمبر 2008 و15 فبراير 2009. ^{[ 18 ]}

تم عرض سلسلة الطوابع الزائفة التي صممها ديفيد كروجر والتي تنتقد إدارة بوش، والتي بدأها في عام 2001، في مؤسسة CUE للفنون في تشيلسي، مانهاتن ، نيويورك، في الفترة من 24 أبريل إلى 31 مايو 2008.

قام معرض JAY في سيول، كوريا، برعاية معرض American Artistamps، الذي أشرف عليه جون هيلد جونيور، في الفترة من 19 مايو إلى 1 يونيو 2010. وقد ضم المعرض أعمالاً لروبرت واتس، ودونالد إيفانز، وهارلي، ودوجفيش، وبيكاسو جاليوني، ومايكل طومسون، وآل أكرمان، ودارلين ألتشول، ومايك ديكاو، وجون رينجر.

افتُتح متحف جينا لوتا بوست للطوابع الفنية، الذي تشرف عليه جيني لويد، في مايو 2010. يقع المتحف حاليًا في جوبيتر، فلوريدا، وقد بدأت مجموعته في أواخر سبعينيات القرن الماضي، ويعرض أكثر من 4200 عمل فني لأكثر من 200 فنان عالمي متخصص في الطوابع الفنية. يمكن الاطلاع على مختارات من المتحف عبر الإنترنت. عُرضت بعض مقتنيات المتحف في مركز جافي لفنون الكتاب في بوكا راتون، فلوريدا، من 15 يوليو إلى 27 أكتوبر 2010. وشملت المعروضات طوابع فنية من تصميم هارلي، ويورغن أولبريش، وريد ألتموس، وروكولا، وبيكاسو غاليوني، وبوز بلور، وفيتوري باروني، وجيني لويد، وذلك ضمن معرض "بديل الكربون".

في نوفمبر 2012، افتُتح متحف طوابع الفنانين في سياتل. ويشرف على المتحف روبرت رودين (دوجفيش)، بالتعاون مع جيمس فيلتر. ^{[ 19 ]}

في العاشر من نوفمبر عام ٢٠١٢، أقيم معرض AARPEX (معرض لم شمل هواة جمع الطوابع والطوابع) في سياتل. وقد نظم المعرض كارل تشو وروبرت رودين. ^{[ ٢٠ ]}

حظيت طوابع الفنانين بالتقدير في منشورات الطوابع الرئيسية، مثل مجلة "لينز ستامب نيوز" . في عام 2004، نشرت "لينز" مقالاً يغطي إصدار طابع "ذا بلايتد ستيت أوف أمريكا" الفني من إنتاج "توين وركشوب"، وهو عمل ينتقد بشكل مباشر الرئيس الأمريكي آنذاك جورج دبليو بوش . ^{[ 21 ]}

تم نشر كتاب جون هيلد الابن، بعنوان " التخريب على نطاق صغير: فن البريد والطوابع الفنية"، في 11 أبريل 2015.

بين عامي 2019 و2024، قام الفنان آدم روسوبولوس، المتخصص في فن البريد، بتجميع أعمال فنانين معاصرين من جميع أنحاء العالم في منشوره "مراجعة طوابع الفنانين". ^{[ 22 ]} تضمنت المراجعة بعضًا من أبرز أعمال فنانين مثل جون هيلد جونيور، وذا ستيكر دود (جويل كوهين)، وفيتوري باروني، وروغيرو ماجي، والراحل إي إف هيغينز الثالث، وإتش آر فريكر، على سبيل المثال لا الحصر. وقد توسع المشروع ليشمل 40 عددًا.

في عام ٢٠٠٥، حضر عملاء من جهاز الخدمة السرية الأمريكية افتتاح معرض " محور الشر" في معرض "الستارة الزجاجية " بكلية كولومبيا في شيكاغو. ووفقًا لكارول آن براون، مديرة المعرض، فقد أبدى العملاء اهتمامًا بالغًا بالعمل الفني "قانون باتريوت" للفنان آل براندتنر المقيم في شيكاغو. يصور العمل مسدسًا موجهًا إلى رأس الرئيس آنذاك جورج دبليو بوش. وصرح توم مازور، المتحدث باسم جهاز الخدمة السرية، قائلًا: "علينا التأكد... من أن هذا العمل ليس سوى عمل فني يحمل رسالة سياسية." ^{[ ٢٣ ]}

عندما افتُتح المعرض في إحدى صالات العرض بجامعة ويسكونسن-غرين باي في 15 سبتمبر/أيلول 2005، وجّه رئيس الجامعة، بروس شيبارد، بإزالة أعمال براندتنر من صالة العرض. وفي رسالةٍ وجّهها إلى أعضاء هيئة التدريس والموظفين، قال شيبارد: "في مجتمعٍ يميل إلى العنف، فإن استخدام هذه الأماكن أو غيرها للظهور بمظهر من يدعو إلى الاغتيال أو يلمّح إليه ليس أمرًا يجوز لجامعة ويسكونسن-غرين باي القيام به". ^{[ 24 ]}

تُصنع طوابع الفنانين كقطع فنية فريدة، أو في إصدارات محدودة ، أو كمنتج يُنتج بكميات كبيرة. وقد تم إنتاجها بأشكال متعددة، منها تصميم واحد لكل ورقة، أو مجموعة من التصاميم في الصفحة الواحدة، أو كأوراق مصغرة ذات إطار مزخرف أو شامل، أو في كتيبات، أو بأي مزيج/حجم/شكل يختاره الفنان.

قد تشمل تقنيات صناعة الطوابع الفنية تثقيب الورق ليُشبه الطابع التقليدي المثقب، بالإضافة إلى وضع الصمغ على الجهة الخلفية للورقة. كما يُستخدم الورق ذاتي اللصق . قد تكون الصورة المُمثلة على الطابع مرسومة يدويًا أو مطلية، أو مطبوعة بتقنية الطباعة الحجرية أو الطباعة الأوفست ، أو مصورة ، أو مُستنسخة ضوئيًا ، أو محفورة ، أو منقوشة ، أو مطبوعة بالشاشة الحريرية ، أو مختومة بختم مطاطي ، أو مُنتجة باستخدام طابعة رقمية نافثة للحبر أو طابعة ليزر . في حين أن طريقة الإنتاج هي اختيار الفنان بالكامل، إلا أن المبدعين الذين يستخدمون الطوابع المطاطية حصريًا أو بشكل أساسي يُنظر إليهم أحيانًا بازدراء من قِبل أعضاء مجتمع الطوابع الفنية، الذين يُطلق عليهم البعض لقب "مستخدمي الطوابع المطاطية".

ساهمت الحواسيب الشخصية والطابعات الشخصية وآلات التصوير الملونة في إتاحة وسائل إنتاج الطوابع الفنية للجميع. وليس من قبيل المصادفة أن ازدهار إنتاج الطوابع الفنية في أوائل ثمانينيات القرن الماضي تزامن مع تطور آلات التصوير الملونة وانتشار استخدامها، وأن طفرة مماثلة أعقبت انتشار الحواسيب الشخصية والطابعات الملونة الرخيصة. ومع ذلك، فإن نقص أدوات التثقيب العملية والمتوفرة بكثرة والرخيصة والمتاحة بسهولة قد حدّ من عدد الفنانين القادرين على ابتكار نماذج مُقنعة للطوابع المثقبة التقليدية.

يقوم صانعو طوابع الفنانين أحيانًا بوضع أختام إلغاء على الطوابع عند لصقها على الأغلفة ؛ كما توجد أغلفة اليوم الأول للإصدار لطوابع الفنانين.

مع ظهور الإنترنت، برز مفهوم ما يُسمى بالطابع الإلكتروني، وهو عبارة عن صورة رقمية تُشبه الطابع البريدي، مصممة أساسًا للعرض عبر الإنترنت، وغالبًا ما تُرسل مع البريد الإلكتروني . كما تتيح الطوابع الإلكترونية استخدام الصور المتحركة . ومع ذلك، يبقى ما إذا كان يُمكن اعتبار الصورة الرقمية "طابعًا" من الأساس موضع جدل.

يستخدم الفنانون العاملون في مجال فن الطوابع غالبًا آلات التثقيب الثابتة كجزء من عملية الإبداع. وتُعدّ الآلات المصنوعة من الحديد الزهر، والتي تعمل بدواسة القدم، الأكثر عمليةً وطلبًا، وقد صُنعت بدءًا من ثمانينيات القرن التاسع عشر من قِبل شركات تصنيع معدات التجليد مثل شركتي إف بي روسباك ولاتام ماشينري. كما أنتجت روسباك آلات تثقيب تُوضع على الطاولة، ولكن النماذج المتبقية منها نادرة للغاية. وقد أثبتت الطرق الأخرى لتثقيب الورق ليُشبه أوراق الطوابع عدم جدواها بشكل عام. وتشمل هذه الطرق البديلة استخدام ماكينات الخياطة، وأدوات الخياطة اليدوية، ومثاقب الجلد، وإبر بيطرية مُعدّلة، ومقصات خاصة. ويبيع بعض مالكي آلات التثقيب التي تعمل بدواسة القدم أو بمحرك ورقًا مثقبًا مسبقًا، ويقدمون خدمات التثقيب مقابل رسوم.

في عام ٢٠١٨، أطلق نيكو كورتيليس، مصمم طوابع البريد وعاشق فنون البريد، شركة بورتلاند ستامب مع شركائه في بلازم . وقد أُتيح للفنانين شراء طوابع فارغة، أو مثقبة، أو لاصقة، أو طباعة أعمالهم الفنية على طوابع مخصصة بأحجام أكبر. وفي مقال له في مجلة برينت ، وصف الناقد الفني ستيفن هيلر عمل شركة بورتلاند ستامب بأنه صناعة طوابع "بالطريقة التقليدية - باستخدام الثقوب والظهر اللاصق". ^{[ ٢٥ ]}

في عامي 2005 و2006، قام فنيّ آلات يعمل تحت اسم "دكتور أركين" (أدريان ويست) بتصنيع وبيع حوالي 20 جهاز تثقيب "ويزبانغ". كانت هذه الأجهزة المكتبية تعمل بكفاءة، ولكنها كانت هشة، بحسب التقارير. في عام 2020، عرض دكتور أركين عشرة إصدارات مُحدّثة من جهاز تثقيب "ويزبانغ" للبيع على منتدى الاتحاد الدولي لفناني البريد (IUOMA). يتميز جهاز التثقيب الجديد بإطار معدني صلب حلّ محلّ تصميمات الإطارات الخشبية في إصداري 2005 و2006. ^{[ 26 ] [ 27 ]}

في عام 2004، تم تأسيس الإخوانية الدولية لعمال التثقيب (IBPW)، وهي منظمة مقرها واشنطن العاصمة، لتمثيل مصالح الفنانين الذين يمتلكون و/أو يشغلون آلات التثقيب في إنشاء فن الطوابع.

• فن البريد
• هواية جمع الطوابع
• بطاقات تداول الفنانين