أزوليخو

📅 آخر تحديث: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 70 صور
الموسوعة الحرة

لوحة من معركة الجباروتا للفنان البرتغالي خورخي كولاسو عام 1922

الأزوليخو (بالبرتغالية: [ ɐzuˈle(j)ʒu, ɐzuˈlɐjʒu ] ،بالإسبانية: [ aθuˈlexo ] ؛ من العربية :الزليج ) [ 1 ] [ 2 ] هو نوع من بلاط السيراميك المطليبالقصدير والمطلي، وهو فن زخرفي، ولكنه كان يؤدي وظيفة محددة، مثل المساعدة في تنظيم درجة الحرارة في المنازل. كما أن هناك تقليدًا لإنتاجه في المستعمرات البرتغالية والإسبانية السابقةفيأمريكاالشماليةوالجنوبيةوالفلبينوغواوأفريقياالناطقةبالبرتغاليةوتيمورالشرقيةوماكاو.يزالالأزوليخويشكل جانبًا رئيسيًا من العمارة البرتغالية والإسبانية حتى يومنا هذا، ويُوجد على المباني في جميع أنحاء البرتغال وإسبانيا وأراضيهما السابقة. ويوثق العديد منالأزوليخوجوانبتاريخية وثقافية هامة منالتاريخالبرتغاليوالإسباني. [ 3 ]

في الإسبانية والبرتغالية، كلمة azulejo هي الكلمة اليومية لأي نوع من البلاط. [ 1 ]

أصل الكلمة

كلمة أزوليخو (وكذلك لاجيون الليغوري [ 4 ] ) مشتقة من الكلمة العربية الزليج [ 1 ] ، وتعني "الحجر المصقول " ، لأن الفكرة الأصلية كانت تقليد الفسيفساء البيزنطية والرومانية. [ 5 ]

تاريخ

القرن الثالث عشر إلى القرن الخامس عشر

أصبحت مدينة إشبيلية الإسبانية المركز الرئيسي لصناعة البلاط الأندلسي المغربي . كانت أقدم بلاطات الأزوليخو في القرن الثالث عشر عبارة عن ألواح فسيفساء من البلاط تُعرف باسم "أليكاتادوس" ( من العربية: قطع ، وتعني حرفيًا  " القطع " ) ، [ 6 ] [ 7 ] ، [ 24 ] وتُعرف باسم "زليج" في العمارة الإسلامية . [ 8 ] كانت البلاطات تُطلى بلون واحد، وتُقطع إلى أشكال هندسية، ثم تُجمع لتشكيل أنماط هندسية . توجد أمثلة عديدة على ذلك في قصر الحمراء بغرناطة . [ 9 ] استمر هذا التقليد لفترة من الزمن في العمارة المدجنة في إسبانيا (على سبيل المثال، في أجزاء القرن الرابع عشر من قصر إشبيلية )، [ 10 ] واستمر حتى يومنا هذا في المغرب . [ 11 ]

عندما خضعت الأراضي التي كانت تحت سيطرة الموريين للحكم الإسباني في إسبانيا، تطورت تقنيات جديدة لصناعة البلاط من التقاليد الأندلسية القديمة. ومع تفضيل الإسبان الأثرياء للطراز المدجن لتزيين منازلهم، ازداد الطلب على بلاط الفسيفساء بهذا الطراز بشكل يفوق قدرة صانعي البلاط على الإنتاج، مما استدعى منهم البحث عن أساليب جديدة. [ 12 ] وبحلول أواخر القرن الخامس عشر وأوائل القرن السادس عشر، أصبحت إشبيلية مركزًا إنتاجيًا هامًا لنوع من البلاط يُعرف باسم " كوينكا " (المجوف) أو " أريستا " (المُحدّب). [ 13 ] [ 12 ] [ 7 ] في هذه التقنية، تُشكّل الزخارف عن طريق ضغط قالب معدني أو خشبي على البلاطة غير المخبوزة، تاركةً زخرفًا محددًا بخطوط رفيعة من الطين تمنع اختلاط الألوان المختلفة بينها أثناء الخبز. كانت هذه التقنية مشابهة لتقنية " كويردا سيكا" القديمة ، ولكنها أكثر كفاءة للإنتاج بكميات كبيرة. [ 7 ] [ 12 ] [ 14 ] قلدت الزخارف على هذه البلاطات تصاميم إسلامية ومدجنية سابقة من تقاليد فسيفساء الزليج ، أو مزجتها بتأثيرات أوروبية معاصرة مثل الطراز القوطي أو عصر النهضة الإيطالي . [ 12 ] [ 7 ] [ 15 ] بعد تطويرها، ازدادت أهمية بلاطات أريستا خلال هذه الفترة نظرًا لعملية التصنيع المبسطة وقدرتها على دمج الأعمال النقشية المرتبطة بحروب الاسترداد بسهولة أكبر. [ 16 ] يمكن العثور على أمثلة بارزة لهذه البلاطات في زخارف كازا دي بيلاتوس في إشبيلية التي تعود إلى أوائل القرن السادس عشر. [ 7 ] استمر إنتاج هذا النوع من البلاط حتى القرن السابع عشر، وصُدِّر على نطاق واسع من إسبانيا إلى دول أوروبية أخرى وإلى المستعمرات الإسبانية في الأمريكتين . [ 12 ]

أدخل الملك مانويل الأول هذه التقنيات نفسها إلى البرتغال بعد زيارته لإشبيلية عام 1503. وطُبقت على الجدران واستُخدمت في رصف الأرضيات، كما يتضح في العديد من الغرف، ولا سيما الغرفة العربية في قصر سينترا الوطني (بما في ذلك بلاط الكوينكا الشهير الذي يحمل الكرة الفلكية، رمز الملك مانويل الأول). وقد تبنى البرتغاليون تقليدًا مغربيًا يُعرف باسم "الخوف من الفراغ" ( horror vacui )، فغطوا الجدران بالكامل ببلاط الأزوليخو .

القرن السادس عشر

وصل الخزافون الإيطاليون إلى إشبيلية في أوائل القرن السادس عشر وأسسوا ورش عمل هناك. جلبوا معهم تقنيات المايوليكا التي مكّنت الفنانين من تمثيل عدد أكبر بكثير من المواضيع التصويرية في أعمالهم. كان فرانسيسكو نيكولوسو أول خزّاف إيطالي ينتقل إلى إسبانيا ، حيث استقر في إشبيلية عام ١٤٩٨. [ ١٩ ] أدى وصول نيكولوسو إلى تطوير بلاط إشبيلية، الذي يُشار إليه غالبًا باسم "بلانوس"؛ وتقنية زخرفية جديدة تُعرف باسم "بيزانوس"، والتي دمجت تقنية المايوليكا مع المادة الجديدة المستخدمة في صناعة بلاط الأزوليخو. [ ١٦ ] تُعرض نماذج من أعمال نيكولوسو في قصر ألكازار بإشبيلية. اتخذت العديد من بلاطات الأزوليخو من هذه الفترة - والتي تأثرت غالبًا باتجاهات عصر النهضة التي أدخلها نيكولوسو وغيره من الحرفيين الإيطاليين - شكل لوحات بلاط متعددة الألوان تُصوّر مواضيع دينية وأسطورية، أو مشاهد صيد. [ ٢٠ ]

حتى منتصف القرن السادس عشر، استمر البرتغاليون في الاعتماد على الواردات الأجنبية، لا سيما من إسبانيا، مثل لوحة البشارة لفرانسيسكو نيكولوسو في إيفورا ، وكذلك على نطاق أصغر من أنتويرب (فلاندرز)، مثل اللوحتين اللتين رسمهما يان بوغارتس في قصر فيلا فيكوسا الدوقي (ألينتيخو). كان مارسال دي ماتوس أحد رواد فن البلاط البرتغالي في القرن السادس عشر ، والذي تُنسب إليه لوحة سوزانا والشيوخ (1565) في كينتا دا باكالوا ، أزيتاو، بالإضافة إلى لوحة سجود الرعاة (في المتحف الوطني للبلاط في لشبونة). [ 21 ] تُعد معجزة القديس روكي (في كنيسة القديس روكي، لشبونة) أول عمل فني برتغالي مؤرخ من البلاط (1584). وهي من عمل فرانسيسكو دي ماتوس ، الذي يُرجح أنه ابن أخ وتلميذ مارسال دي ماتوس. كلاهما استوحى إلهامه من لوحات ونقوش عصر النهضة والمانيريست من إيطاليا وفلاندرز. يمكن العثور على مجموعة رائعة من أزوليجوس ( أزوليجوس هيسبانو-موريسكو ) من القرن السادس عشر في متحف دا راينها دي ليونور في باجة ، البرتغال ( كونفينتو دا كونسيساو السابق ).

في أواخر القرن السادس عشر، استُخدمت بلاطات الأزوليخو المزخرفة بنقوش مربعة لتزيين الأسطح الكبيرة، كما هو الحال في الكنائس والأديرة. وكانت البلاطات البيضاء البسيطة الموضوعة بشكل قطري محاطة ببلاطات زرقاء مربعة وبلاطات حدودية ضيقة.

القرن السابع عشر

بعد ذلك بوقت قصير، تم استبدال هذه البلاطات البيضاء العادية ببلاطات متعددة الألوان ( enxaquetado rico ) مما أدى في كثير من الأحيان إلى تكوين إطار معقد كما هو الحال في كنيسة سانتا ماريا دي مارفيلا في سانتاريم، البرتغال .

عندما استُبدلت البلاطات المائلة بنمط متكرر من البلاطات الأفقية متعددة الألوان، أمكن الحصول على تصميم جديد بزخارف مختلفة، يجمع بين رسومات أسلوب المانييريزم ورسومات الورود والكاميليا (وأحيانًا الورود والأكاليل ) . وعادةً ما يصور أحد النذور مشهدًا من حياة المسيح أو أحد القديسين. وقد أُنتجت هذه السجادات ( أزوليخو دي تابيتي )، كما كانت تُسمى، والمؤطرة بزخارف وحدود متقنة، بأعداد كبيرة خلال القرن السابع عشر. وتوجد أفضل الأمثلة عليها في كنيسة سلفادور في إيفورا ، وكنيسة سان كوينتينو في أوبرال دي مونتي أغراسو، وكنيسة سان فيسنتي في كوبا (البرتغال)، وكنيسة الجامعة في كويمبرا .

يُعدّ استخدام بلاط الأزوليخو لتزيين واجهة المذبح ، مُحاكياً أقمشة المذبح الثمينة، أمراً شائعاً في البرتغال. قد تكون اللوحة قطعة واحدة، أو مُكوّنة من قسمين أو ثلاثة. وقد شاع استخدامها في القرون السادس عشر والسابع عشر والثامن عشر. بعض واجهات المذبح في القرن السابع عشر تُحاكي الأقمشة الشرقية ( كالكاليكو والشينتز ). وقد تمّ تقليد الأهداب الذهبية لقماش المذبح بزخارف صفراء على بلاطات الحواف المرسومة. ويمكن العثور على أمثلة رائعة في مستشفى سانتا مارتا في لشبونة، أو في دير سانتا ماريا دي ألموستر ودير سانتا كروز دو بوساكو .

خلال الفترة نفسها، ظهر نمطٌ آخر في الزخارف الجدارية: مزهرياتٌ مزينةٌ بالزهور محاطةٌ بالطيور أو الدلافين أو الملائكة الصغار ، تُعرف باسم "ألباراداس" . ويُرجّح أنها استُلهمت من لوحاتٍ فلامنكيةٍ لمزهريات الزهور، مثل لوحات يان برويغل الأكبر . كانت هذه الزخارف لا تزال قائمةً بذاتها في القرن السابع عشر، ولكنها استُخدمت في وحداتٍ متكررةٍ في القرن الثامن عشر. صوّرت بلاطات الأزوليخو الموجودة في الدير الملكي لديسكالزاس رياليس فضائلَ وجوانبَ مختلفةً لنساءٍ من أصولٍ ملكية. تتميز هذه البلاطات بطابعها الفريد، ولكنها تعكس تحولًا ملحوظًا - خلال أواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر - من الأنماط الهندسية إلى التركيز على التصويرات الدينية والعامية. [ 28 ]

توجد بلاطات أزوليخو التي يعود تاريخها إلى عام 1642 في بازيليكا ودير سان فرانسيسكو دي ليما ، بيرو. [ 29 ] تحتوي بلاطات أزوليخو في كلية سان بيدرو الكبرى على العديد من الصور التي تصوّر الشهداء والشخصيات الكاثوليكية البارزة، والتي كلّف بها المبشرون اليسوعيون. وقد خدمت هذه الصور أغراضًا دينية ورمزية، واستُخدم وجودها لتعزيز الوجود اليسوعي في ليما. [ 30 ]

ظهر نوع آخر من تركيبات الأزوليخو، يسمى aves e ramagens (الطيور والأغصان)، في الفترة ما بين 1650 و 1680. وقد تأثرت هذه التركيبات بالرسومات الموجودة على المنسوجات المطبوعة التي تم استيرادها من الهند: الرموز الهندوسية والزهور والحيوانات والطيور.

في النصف الثاني من القرن السابع عشر، أدخل الفنان الإسباني غابرييل ديل باركو إي مينوسكا إلى البرتغال بلاطًا أزرق وأبيض من مدينة دلفت الهولندية. وقد ابتكرت ورشات يان فان أورت وويليم فان دير كلوت في أمستردام لوحات بلاط كبيرة تحمل مشاهد تاريخية لعملائهم البرتغاليين الأثرياء، كما هو الحال في قصر ماركيز دا فرونتيرا في بنفيكا ، لشبونة. ولكن عندما أوقف الملك بيتر الثاني جميع واردات بلاط الأزوليخو بين عامي 1687 و1698، تولت ورشة غابرييل ديل باركو الإنتاج. وكان آخر إنتاج رئيسي من هولندا قد سُلم عام 1715. وسرعان ما أصبح البلاط الأزرق والأبيض ذو التصميم التصويري الكبير، المصنوع يدويًا على يد فنانين برتغاليين ذوي تدريب أكاديمي، هو السائد، متجاوزًا بذلك الذوق السابق للأنماط المتكررة والزخارف المجردة.

القرن الثامن عشر

شهدت أواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر ما يُعرف بـ"العصر الذهبي للأزوليخو"، أو ما يُسمى بدورة الأساتذة ( Ciclo dos Mestres ). بدأ الإنتاج الضخم ليس فقط بسبب زيادة الطلب المحلي، بل أيضاً بسبب الطلبات الكبيرة الواردة من المستعمرة البرتغالية في البرازيل . استُبدلت الطلبات الكبيرة الفردية باستخدام أنماط البلاط المتكررة الأقل تكلفة. غُطيت الكنائس والأديرة والقصور وحتى المنازل من الداخل والخارج بالأزوليخو ، وكثير منها يحمل عناصر باروكية فخمة.

أبرز المصممين الرئيسيين في هذه السنوات الأولى من القرن الثامن عشر هم: أنطونيو بيريرا (فنان) ، مانويل دوس سانتوس، ورشة أنطونيو دي أوليفيرا بيرنارديس وابنه بوليكاربو دي أوليفيرا بيرنارديس ؛ Master PMP (المعروف فقط من خلال حرفه الوحيد) ومعاونيه Teotónio dos Santos و Valentim de Almeida ؛ بارتولوميو أنتونيس وتلميذه نيكولاو دي فريتاس . وبما أن إنتاجها تزامن مع عهد الملك جواو الخامس (1706-1750)، فإن أسلوب هذه الفترة يُسمى أيضًا الطراز الجوانيني .

خلال هذه الفترة نفسها، ظهرت أولى "تماثيل الدعوة" ( figura de convite )، التي ابتكرها الفنان البرتغالي الشهير (PMP) وأُنتجت في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. وهي عبارة عن ألواح مقطوعة من بلاط الأزوليخو (البلاط البرتغالي) تحمل صورًا بالحجم الطبيعي (خدم، حاملو رماح ، نبلاء، أو سيدات أنيقات)، وعادةً ما تُوضع في مداخل القصور (انظر قصر ميترا )، والباحات، وسلالمها. وكان الغرض منها الترحيب بالزوار. ولا توجد هذه التماثيل إلا في البرتغال.

في أربعينيات القرن الثامن عشر، تغير ذوق المجتمع البرتغالي من اللوحات السردية الضخمة إلى لوحات أصغر حجماً وأكثر دقةً في التنفيذ على طراز الروكوكو . تُصوّر هذه اللوحات مواضيعَ نبيلةً وريفيةً كما في أعمال الرسام الفرنسي أنطوان واتو . ومن الأمثلة الرائعة على ذلك واجهة وحدائق قصر دوقات ميسكيتيلا في كارنيد ( لشبونة ) وممر المانغاس في قصر كيلوز الوطني . أما البلاط المُنتَج بكميات كبيرة، فقد اتخذ تصميماً نمطياً أكثر، غلب عليه زخارف صدفية غير منتظمة متعددة الألوان.

أثّر فرانسوا ليموين ، وهو فنان بارز آخر من فناني الروكوكو، على اتجاهات فن الأزوليخو في ذلك الوقت أيضًا. وقد نُسبت لوحته التي أُعيد اكتشافها مؤخرًا، بعنوان "البشارة"، إلى الباحثين باعتبارها نموذجًا هامًا لأعمال الأزوليخو في القرن الثامن عشر في البرتغال والبرازيل. نُسخت اللوحة الأصلية على يد لوران كارس وانتشرت في جميع أنحاء البرتغال ومستعمراتها. كما أُعيد إنتاج عمل ليموين بتقنية الأزوليخو في العديد من الكنائس البرتغالية. تُصوّر اللوحة بشارة جبرائيل رئيس الملائكة لمريم العذراء ، ويوجد أحد هذه الأمثلة في كنيسة نوسا سينهورا دا لوز . [ 33 ]

أدى إعادة بناء لشبونة بعد الزلزال الكبير عام 1755 إلى ظهور دور أكثر نفعية للزخرفة باستخدام بلاط الأزوليخو . عُرف هذا النمط البسيط والعملي باسم " نمط بومبال" ، نسبةً إلى ماركيز بومبال الذي كُلِّف بإعادة بناء البلاد. وبدأت تظهر لوحات صغيرة من الأزوليخو تحمل دلالات دينية على المباني كحماية من الكوارث المستقبلية.

في المكسيك ، تطورت صناعة التالافيرا ، وهي نوع إقليمي من المايوليكا، من تقنيات الأزوليخو التي ظهرت في أوائل القرن السادس عشر. وقد شاع استخدام الأزوليخو في التطبيقات الدينية والمنزلية في ذلك الوقت، ويُعد منزل الأزوليخو - الذي شُيّد عام 1737 لكونت وكونتيسة وادي أوريزابا - في مدينة مكسيكو مثالاً على ذلك.

كرد فعل، بدأت تظهر تصاميم كلاسيكية جديدة أبسط وأكثر رقة بألوان أكثر هدوءًا. وقد تم تقديم هذه الأنماط في البرتغال من خلال نقوش روبرت وجيمس آدامز. وأصبحت شركة "ريال فابريكا دي لوسا دو راتو" ، بقيادة المصمم الرئيسي سيباستياو إيناسيو دي ألميدا والرسام فرانسيسكو دي باولا إي أوليفيرا ، في هذه الفترة مصنعًا هامًا لما يُعرف ببلاط "راتو" المميز . وكان فرانسيسكو خورخي دا كوستا رسام بلاط بارزًا آخر في هذه الفترة .

مع التأثير البرتغالي الكبير، تحافظ مدينة ساو لويس ، في مارانهاو ، في البرازيل، على أكبر تجمع حضري للأزوليجوس من القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية. في عام 1997، تم إعلان المركز التاريخي لساو لويس أحد مواقع التراث العالمي من قبل اليونسكو . تُعرف ساو لويس أيضًا باسم "Cidade dos Azulejos". [ 34 ]

القرن التاسع عشر

في النصف الأول من القرن التاسع عشر، شهد إنتاج البلاط الزخرفي ركودًا، ويعود ذلك أولًا إلى غزو جيش نابليون ، ثم لاحقًا إلى التغيرات الاجتماعية والاقتصادية. وعندما بدأ المهاجرون البرازيليون حوالي عام ١٨٤٠ إنتاجًا صناعيًا في بورتو ، تبنى البرتغاليون موضة تزيين واجهات المنازل ببلاط الأزوليخو . وبينما كانت هذه المصانع تنتج بلاطًا بارزًا بلون واحد أو لونين، بدأت مصانع لشبونة باستخدام طريقة أخرى: الطباعة النقلية على بلاط الأزوليخو الأزرق والأبيض أو متعدد الألوان . وفي العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر، بدأت مصانع لشبونة باستخدام نوع آخر من الطباعة النقلية: باستخدام قوالب الخزف الكريمي .

رغم أن هذه الأساليب الصناعية أنتجت تصاميم بسيطة ومنمقة، إلا أن فن الرسم اليدوي على البلاط لم يندثر، كما تجلى ذلك في أعمال مانويل جواكيم دي خيسوس ، وخاصة لويس فيريرا . كان لويس فيريرا مديرًا لمصنع فيوفا لاميجو في لشبونة، وقد غطى واجهة المصنع بأكملها بمشاهد رمزية. أنتج لوحات تُعرف باسم "فيريرا داس تابوليتاس" ، تضم مزهريات وأشجارًا وشخصيات رمزية، مستخدمًا تقنية الخداع البصري . تُعد هذه اللوحات المرسومة يدويًا أمثلة رائعة على الثقافة الرومانسية الانتقائية في أواخر القرن التاسع عشر.

في منتصف القرن التاسع عشر، في إنجلترا، بالإضافة إلى بلاط الإنكوستيك والفسيفساء، أنتج مصنع مينتونز أيضًا بلاط الأزوليخو. [ 42 ]

القرن العشرين

في بداية القرن العشرين، بدأ فن الآرت نوفو أزوليجوس في الظهور من قبل فنانين مثل رافائيل بوردالو بينهيرو ، وخوليو سيزار دا سيلفا، وخوسيه أنطونيو خورخي بينتو . في عام 1885، أسس رافائيل بوردالو بينهيرو مصنعًا للسيراميك في كالداس دا راينها ، حيث ابتكر العديد من تصميمات الفخار التي تشتهر بها هذه المدينة. في هذا المصنع لديه متحف خاص به في ساو رافائيل مخصص لأعماله الخيالية، وخاصة اللوحات المزخرفة وشخصياته الحجرية الساخرة، مثل Zé Povinho (تمثيل للرجل العادي المثير للقلق).

في ثلاثينيات القرن العشرين تقريبًا، ظهرت بلاطات الآزوليخو على طراز الآرت ديكو، وكان أنطونيو كوستا أبرز فنانيها. تُظهر الزخارف الضخمة، المؤلفة من 20,000 بلاطة آزوليخو، في بهو محطة ساو بينتو للسكك الحديدية في بورتو، والتي أبدعها خورخي كولاسو ، [ 44 ] في موضوعاتها التاريخية أسلوبًا سرديًا رومانسيًا يُشبه "البطاقة البريدية المصورة". أعاد كولاسو تقديم بلاطات الآزوليخو كعنصر أساسي في أعماله. وطوّر أساليب وسّعت نطاق الألوان والتأثيرات البصرية الممكنة في ألواح البلاط، على الرغم من أن بعض معاصريه أعربوا عن مخاوفهم بشأن متانتها على المدى الطويل. طُبّقت هذه التقنيات في مشاريع زخرفية واسعة النطاق مثل محطة ساو بينتو للسكك الحديدية. [ 45 ]

يُعدّ هذا العمل من أبرز إبداعات فنّ البلاط الأزوليخو في القرن العشرين. وتشهد واجهات كنيستي سانتو إيلديفونسو وكونغريغادوس على براعة خورخي كولاكو الفنية. ومن بين فناني هذه الفترة أيضاً ماريو برانكو وسيلفستر سيلفستري ، اللذان زيّنا عام ١٩١٢ الواجهة الجانبية لكنيسة كارمو، وإدواردو ليتي لعمله على كنيسة ألماس (مُحاكياً أسلوب القرن الثامن عشر)، وكلاهما في بورتو.

من بين فناني القرن العشرين خورخي باراداس ، وكارلوس بوتيلو ، وخورخي مارتينز ، وسا نوغيرا ، ومينيز ، وباولا ريغو . صممت ماريا كيل اللوحات التجريدية الكبيرة في المحطات التسع عشرة الأولى من مترو أنفاق لشبونة (بين عامي 1957 و1972). ومن خلال هذه الأعمال، أصبحت قوة دافعة في إحياء وتحديث فن الأزوليخو ، الذي كان قد شهد تراجعًا. وتُعتبر زخارفها لمحطة إنتندنتي تحفة فنية من فن البلاط المعاصر . [ 46 ]

مترو لشبونة

تتواجد بلاطات الأزوليخو في كل محطة تقريبًا من محطات مترو لشبونة . في البداية، قامت الرسامة ماريا كيل (1914-2012)، زوجة مهندس نظام المترو فرانسيسكو كيل دو أمارال (1910-1975)، بإنشاء الأعمال الفنية لمحطات المترو.

تم الانتهاء من التوسعة الجديدة في عام 1988، وتضمنت أعمالًا لفنانين برتغاليين أكثر معاصرة: Rolando de Sá Nogueira في Laranjeiras، وJúlio Pomar في Alto dos Moinhos، و Manuel Cargaleiro في Colégio Militar/Luz ، و Maria Helena Vieira da Silva في Cidade Universitária . وبناءً على ذلك، تم تكليف العديد من الفنانين بتزيين المحطات الجديدة والمجددة.

قِطَع

محطةخطالفنان/الفنانون وتاريخ الإنجاز
ألاميداأخضرماريا كيل، 1972، ونورونها دا كوستا، 1998
ألاميداأحمركوستا بينيرو، ألبرتو كارنيرو، وجوانا بلومستيدت، 1998
ألفورنيلوسأزرقآنا فيديغال ، 2004
ألتو دوس موينهوسأزرقجوليو بومار، 1988
ألفالاديأخضرماريا كيل، 1972، بيلا سيلفا، 2006، وماريا كيل، 2007
أمادورا إيستيأزرقغراسا مورايس ، 2004
أميكسويراأصفرإيرين بوارك، 2004
أنجوسأخضرماريا كيل، 1966 وروجيرو ريبيرو، 1982
أرييروأخضرماريا كيل، 1972 وجوليا فينتورا، 2013
أرويوسأخضرماريا كيل، 1972
أفينيداأزرقروجيريو ريبيرو، 1959، 1982
بايشا-شيادوأزرقأنجيلو دي سوزا، 1998
بايشا-شيادوأخضرأنجيلو دي سوزا، 1998
بيلا فيستاأحمركيروبيم لابا، 1998
كابو رويفوأحمرديفيد دي ألميدا، 1998
كايس دو سودريأخضرأنطونيو داكوستا، 1998 وبيدرو مورايس، 1998
كامبو غرانديأصفرإدواردو نيري، 1993
كامبو غرانديأخضرإدواردو نيري، 1993
كامبو بيكينوأصفرماريا كيل، 1959، 1979، وفرانسيسكو سيمويس، 1994
كارنيدأزرقخوسيه دي غيمارايس، 1997
شيلاسأحمرخورخي مارتينز، 1998
المدينة الجامعيةأصفرمانويل كارجاليرو (تبديل لوحة أزوليجو لفييرا دا سيلفا عام 1940)، 1988
الكلية العسكرية/لوزأزرقمانويل كارغاليرو، 1988
إنتر كامبوسأصفرماريا كيل، 1959، 1973، وبارتولوميو سيد دوس سانتوس، 1993، وخوسيه دي سانتا باربارا، 1993
المديرأخضرماريا كيل، 1966 و1977
حديقة حيوانأزرقماريا كيل، 1959 وجوليو ريسندي، 1995
لارانجيراسأزرقرولاندو سا نوغيرا ​​(بالتعاون مع فرناندو كوندوتو) 1988
لوميارأصفرأنطونيو موتينيو، مارتا ليما، وسوسيتي ريبيلو، 2004
ماركيز دي بومبالأصفرمينيز ، 1995
ماركيز دي بومبالأزرقماريا كيل، جواو كوتيليرو، وميثاق دي ألميدا، 1995
مارتيم مونيزأخضرماريا كيل، 1966، وغراسيندا كانديياس، 1997، وخوسيه جواو بريتو، 1997
موسكافيديأحمرمانويل باستوس، 2012
أوليفايسأحمرنونو دي سيكويرا وسيسيليا دي سوزا، 1998
أورينتيأحمرأنطونيو سيغي، أرتور بويد، إرو، هوندرتفاسر، يايوي كوساما، يواكيم رودريغو، عبد الله كوناتي، شون سكالي، رازا، زاو وو كي، وماغدالينا أباكانوفيتش، 1998
باركيأزرقماريا كيل، 1959 وفرانسواز شين، 1994 وفيديريكا ماتا، 1994 وجواو كوتيليرو، 1995
بيكواسأصفرماريا كيل، 1959، 1982، ومارتينز كوريا، 1995
بونتينهاأزرقخاسينتو لويس، 1997
ساحة إسبانياأزرقماريا كيل، 1959، 1980
كوينتا داس كونشاسأصفرجوانا روزا، 2004 ومانويل بابتيستا، 2004
راتوأصفرفييرا دا سيلفا (تم نقله إلى أزوليجو بواسطة مانويل كارجاليرو)، وأرباد سينيس، 1997
المطاعمأزرقماريا كيل، 1959، 1977، لويز فينتورا، 1994، نادر أفونسو ولاجوا هنريكس، 1998
الغجرأخضرماريا كيل، 1972، لورد دي كاسترو ورينيه بيرتولو، 2006
روسيوأخضرماريا كيل، 1963 وأرتور روزا وهيلينا ألميدا، 1998
سالدانهاأحمرألمادا نيجريروس (نقل بواسطة خوسيه ألمادا نيجيريروس)، 2009
سالدانهاأصفرماريا كيل، 1959، 1977، خورخي فييرا، 1996، 1997، لويس فيليبي دي أبرو، 1996، 1997
سانتا أبولونياأزرقخوسيه سانتا باربرا، 2007
ساو سيباستياوأزرقماريا كيل، 1959، 1977، 2009
ساو سيباستياوأحمرماريا كيل، 2009 وكاتارينا ألمادا نيجيريروس، 2009 وريتا ألمادا نيجيريروس، 2009
سينهور روبادوأصفرخوسيه بيدرو كروفت، 2004
تيلهيراسأخضرإدواردو باتاردا، 2002
تيريرو دو باكوأزرقجواو فييرا، 2007

التقاليد

حالة الحماية

تُعدّ البلاطات عرضةً للتخريب والإهمال والسرقة نظرًا لانتشارها وسهولة الوصول إليها نسبيًا في المباني التاريخية، والتي غالبًا ما تكون متداعية، في جميع أنحاء البرتغال. في لشبونة، يُمكن العثور على البلاطات معروضةً للبيع في الأسواق الشعبية والسوق السوداء ، [ 49 ] على الرغم من الجهود المبذولة لرفع مستوى الوعي بين المشترين، وكثير منهم من السياح الأجانب. منذ عام 2013، أصبح هدم المباني ذات الواجهات المغطاة بالبلاط غير قانوني في البرتغال. [ 50 ] تُسجّل أعلى معدلات السرقة في لشبونة؛ حيث تُقدّر السلطات أن 25% من البلاطات الفنية في تلك المدينة فُقدت بين عامي 1980 و2000. [ 51 ] أدّى تطبيق برنامج "أنقذوا بلاط الأزوليخو" (SOS Azulejo) إلى انخفاض كبير، بنحو 80%، في سرقة بلاط الأزوليخو وتخريبه منذ إنشائه وحتى عام 2013. شهدت السنوات اللاحقة انخفاضًا طفيفًا، لكن برنامج "أنقذوا بلاط الأزوليخو" لا يزال يُمثّل إجراءً وقائيًا وحفظيًا رئيسيًا. [ 52 ]  

تُعدّ منظمة SOS Azulejo، وهي المجموعة الرئيسية لحماية بلاط الأزوليخو في البرتغال، والتي تأسست عام 2007 وتعمل كجهة تابعة للشرطة القضائية ، [ 51 ] هدفها الرئيسي هو الحدّ من بيع البلاط القديم في تلك الأسواق والسيطرة عليه. [ 50 ] وقد أنشأت مدينة لشبونة "بنك الأزوليخو" (Banco do Azulejo ) ، الذي يجمع ويخزن حوالي 30,000 بلاطة من المباني المهدمة أو المهجورة، بالإضافة إلى التبرعات. وتوجد مشاريع مماثلة في مدن أفيرو وبورتو وأوفار. [ 53 ]

في أغسطس 2017، صدر قانون يحظر هدم المباني التي تحتوي على بلاط، وأعمال التجديد التي تتضمن إزالة البلاط، حتى لو كان ذلك في الجزء الداخلي من المبنى فقط. [ 54 ] [ 55 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 "أزوليجو (2)" . Diccionario de la lengua española (بالإسبانية) (Tricentenario  ed.). ريال أكاديميا إسبانيولا.
  2. ↑ "الأزوليخوس: معرض وتاريخ البلاط البرتغالي والإسباني المصنوع يدويًا" . www.azulejos.fr . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2020 .
  3. ↑ فاريجاو، أدريانا (7 أكتوبر 2022). "في منزل الفنانة البرازيلية أدريانا فاريجاو" (مقابلة). أجرت المقابلة هارييت لويد سميث. مجلة Wallpaper*.
  4. ↑ راجع. الاسم الإيطالي laggione في قاموس Il nuovo De Mauro .
  5. ^ دوفار ، الجريدة (2019-06-30). "Kapla bütün sokaklarımı azulejo!" . غازيت دوفار (باللغة التركية). مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 2020-12-03 . تم الاسترجاع بتاريخ 2021-11-16 .
  6. ^ La Ruta de la Cerámica ، Asociación Española de Fabricantes de Azulejos، كاستيلون، 2000
  7. 1 2 3 4 5 ديجورج، جيرار؛ بورتر، إيف (2001). فن البلاط الإسلامي . ترجمة رادزينوفيتش، ديفيد. فلاماريون. ص 64-65 . ISBN  208010876X.
  8. ↑ بلوم، جوناثان؛ بلير، شيلا س.، محرران. (2009). "العمارة؛ 10. الزخرفة؛ 2. البلاط" . موسوعة غروف للفن والعمارة الإسلامية . مطبعة جامعة أكسفورد. ص 201. ISBN  978-0-19-530991-1.
  9. ^ Les Métamorphoses de l'azur ، آرس لاتينا، باريس، 1994
  10. ↑ بلوم، جوناثان م. (2020). عمارة الغرب الإسلامي: شمال أفريقيا وشبه الجزيرة الأيبيرية، 700-1800 . مطبعة جامعة ييل. ص 172. ISBN  9780300218701.
  11. ^ مارسيه، جورج (1954). العمارة الإسلامية في الغرب . باريس: الفنون والحرف الرسومية. ص 414 – 415. 
  12. 1 2 3 4 5 روسر-أوين، مريم (2010). الفنون الإسلامية من إسبانيا . دار نشر متحف فيكتوريا وألبرت. ص 102. ISBN  9781851775989.
  13. ^ كوينترو، سوزانا. ترينداد ، روي AA ؛ ميراو، خوسيه. كانديياس، أنطونيو؛ ألفيس، لويس C.؛ سيلفا ، روي إم سي . مورالها ، فانيا SF (2014-01-01). "بلاط السيراميك الإسباني-الموريسكي من دير سانتا كلارا-آ-فيلها (كويمبرا، البرتغال)". مجلة العلوم الأثرية . 41 : 21 – 28. بيب كود : 2014JArSc..41...21C . دوى : 10.1016/j.jas.2013.07.031 . اتش دي ال : 10174/13806 . ISSN 0305-4403 . 
  14. ↑ كامبل، جوردون، محرر. (2006). موسوعة غروف للفنون الزخرفية . مطبعة جامعة أكسفورد. ص 293، 471. ISBN  9780195189483.
  15. ↑ فروثينغهام، أليس ويلسون (1969). لوحات البلاط في إسبانيا، 1500-1650 . بتكليف من مجلس أمناء الجمعية الإسبانية الأمريكية. ص. 13. ISBN  978-0-87535-110-0.
  16. 1 2 دياس مارتينز، دانييل (19 يونيو 2025). "قطع البلاط (الأزوليخوس) والفسيفساء (الأليكاتادوس) ضمن مجموعات متحف الحمراء: مقاربة تاريخية وفنية وتقنية" . التراث . التراث: 31 - عبر فهرس مكتبة جامعة نيو مكسيكو.
  17. ↑ قاعة مدينة غرناطة، مكتب السياحة، كوارتو ريال بلازا دي لوس كامبوس s/n Realejo. غرناطة
  18. ^ artencordoba.com (10 يوليو 2020)، كنيسة المدجن في سان بارتولومي
  19. ^ موراليس، ألفريدو ج. – فرانسيسكو نيكولوسو بيسانو ، Arte Hispalense، Diputación de Sevilla، 1991
  20. ↑ بيريرا، سيلفيا آر إم؛ كونتي، غلوريا. إستيفيز، لورديس؛ بايس، ألكسندر ن.؛ ميموسو ، جواو م. (13 مارس 2023). "تطور تقنية طلاء الأزوليجو في البرتغال من القرن السادس عشر إلى بداية القرن التاسع عشر" . مجلة جمعية السيراميك الأوروبية . إلسفير بي في: 12 – عبر الباحث العلمي من جوجل.
  21. ↑ "الحفاظ على الثقافة البرتغالية من خلال الوشم" . www.theportugalnews.com
  22. ^ غييرمو غارسيا راموس (1978). Jornadas Científicas sobre Cerámica y Vidrio . جامعة إشبيلية. رقم ISBN 84-7405-096-0.
  23. ^ ماراتانيا (5 أبريل 2013)، “Los azulejos de la Casa de Pilatos de los Hermanos Pulido – 152” ، افتتاحية ماراتانيا
  24. ↑ loveofspain.com، منزل بيلاتوس - قصر أندلسي ساحر في قلب إشبيلية ، مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 أبريل 2017 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 أبريل 2018
  25. ^ مجلس مدينة فالنسيا، PLAN ESPECIAL DE LOS ENTORNOS DE LOS BIENES DE INTERÉS CULTURAL DE LA ZONA CENTRAL DE CIUTAT VELLA (pdf)
  26. ↑ إنديس سيفيل سيراميكا أركيتكتونيكا. زوكالوس ، retabloceramico.net
  27. ↑ "لوحة من 4 بلاطات كوينكا" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2022-10-06 .
  28. ^ كالفو ، إيفا (29 يونيو 2024). "السيراميك الرمزي للدير الملكي لديسكالزاس رياليس (مدريد). مجموعة من البلاط ذات أهمية كبيرة للمجتمع المنعزل " . أنواريو كولومبي للتاريخ الاجتماعي والثقافة . الجامعة الوطنية الكولومبية: 43 – عبر كتالوج مكتبة UNM.
  29. 1 2 سان كريستوبال سيباستيان، أنطونيو (2006). "الفصل السابع. Azulejos en el claustro e iglesia" . في المعهد الفرنسي للدراسات الأنديزية؛ بانكو سنترال دي ريسيرفا ديل بيرو (محرران). نويفا فيسيون دي سان فرانسيسكو دي ليما (بالإسبانية). كتب الطبعة المفتوحة. الصفحات من 81 إلى 98. دوى : 10.4000/books.ifea.1127 . رقم ISBN  978-9972-623-44-8.انظر القسم 12 في "Los azulejos de Sevilla" للاطلاع على رسالة من بيدرو رودريغيز إلى ماركوس إيبانيز بشأن دفع ثمن البلاط.
  30. ^ بيدروسا فيلاسكو، ديونيكيا (3 سبتمبر 2022). "Los rostros de la santidad. Mártires and Fundadores jesuitas en los azulejos de la sacristía de San Pedro de Lima" . حروف . Universidad Nacional Mayor de San Marcos: 15 - عبر كتالوج مكتبة UNM.
  31. ^ ميرتا لينيرو باروني. Juan Ramón Muñíz Álvarez (2015)، "Restos de azulejería. Los Azulejos" (تنزيل PDF) ، منحوتات أثرية لتحليل فن الديكور موراريو في بنما ديل سيجلو السادس عشر - أزوليجيريا إشبيلية من كونفينتو دي سانتو دومينغو، بنما فيجو ، رعاية بنما فيجو، رابطة المهنيين المستقلين في علم الآثار في أستورياس، ص. 12 اقرأ عبر الإنترنت على الرابط التالي: https://www.docdroid.net/yeiy6a3/aportaciones-arqueologicas-al-analisis-del-arte-decorativo-murario-en-panama-durante-el-siglo-xvi.pdf
  32. ^ "بويبلا دي لوس أنجلوس" . سنترو سرفانتس الافتراضي، معهد ثربانتس (بالإسبانية).
  33. ^ دي كارفاليو ، روزاريو سليمة (7 فبراير 2025). "الحياة الآخرة لبشارة فرانسوا لو موين عن الأزوليجوس البرتغالي في القرن الثامن عشر" . إيكون إيماجو . 14 . جامعة كومبلوتنسي بمدريد: 20 – عبر دليل المجلات ذات الوصول المفتوح.
  34. ^ بوجيا ، إيزابيلا (9 نوفمبر 2012). "هيرانكا لوسيتانا دا سيداد دوس أزوليجوس" . الحكومة الإلكترونية UFSC (باللغة البرتغالية) . تم الاسترجاع في 4 يناير 2019 .
  35. ^ حكومة جمهورية البرتغال . "Palácio Nacional de Sintra - detalhe" (باللغة البرتغالية) . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2020 .
  36. ^ بورتو إديتورا (2003). "Sé Catedral de Lisboa" . إنفوبيديا (باللغة البرتغالية) . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2020 .
  37. ↑ "غرفة الطعام" . mosteirojeronimos.gov.pt (باللغة البرتغالية). مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه في 8 أبريل 2020 .
  38. ^ "موستيرو دي ألكوباكا" . البرتغال في منطقة 360 درجة من ليريا . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2020 .
  39. ^ "النصب التذكاري" . موقع بالاو دوكال ديلس بورخا . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2020 .
  40. ^ غونزاليس أوبريغون، لويس (1909). "لا كاسا دي لوس أزوليجوس" (PDF) . المكسيك قديمة وحكايات . روبارتس تورونتو. ص. 201. 
  41. ^ تيران بونيلا، خوسيه أنطونيو؛ فيلاسكيز تييري، لوز دي لورد (2010). تيمبلو دي سان فرانسيسكو أكاتيبيك. أنطولوجيا ديل باروكو بوبلانو . إلرانتي. رقم ISBN 978-607-7525-42-4.
  42. ↑ ديجبي وايت، 26 مايو 1858، مجلة جمعية الفنون، حول التأثير الذي مارسه المرحوم السيد هربرت مينتون على مصنعي السيراميك، ص 442
  43. ↑ www.talavera.org. "حدائق برادو" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 23-03-2017 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22-03-2017 .
  44. 1 2 "محطة ساو بينتو" . زائر البرتغال - دليل السفر إلى البرتغال .
  45. ^ بيريرا، سيلفا. مينيزيس، مارلوسي؛ فان لوكيرين كامباني، كيت (29-30 مايو 2017). “أهمية المعرفة التكنولوجية لتثمين تراث أزوليجو” (PDF) . مستودع LNEC . المختبر الوطني للهندسة المدنية. ص 3 – 4 . تم الاسترجاع في 15 سبتمبر 2025 . 
  46. ↑ "بلاط الأزوليخو، البلاط الإسباني والبرتغالي التقليدي، يُلهم تصميم بلاط الأرضيات الفينيلية الحديثة" . زازوس للأرضيات الفينيلية . ١٠ سبتمبر ٢٠٢٠. مؤرشف من الأصل في ١٦ نوفمبر ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٦ نوفمبر ٢٠٢١ .
  47. ↑ بلازا 25 دي خوليو ، webtenerife.com
  48. ↑ "Parc du Portugal" . لونلي بلانيت .
  49. ↑ "لصوص يستهدفون بلاطات زخرفية برتغالية تاريخية" . صحيفة ستريتس تايمز . 8 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس 2017 .
  50. 1 2 "A lei protege os azulejos mas há quem os continue a vender" [ القانون يحمي azulejos، ولكن لا يزال هناك من يبيعها ] . بوبليكو (باللغة البرتغالية الأوروبية). 23 أغسطس 2017 . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2017 .
  51. 1 2 "Câmaras apertam regras para proteger azulejos mas furtos estão a aumentar" [ المدن تشدد القواعد ولكن عدد السرقات آخذ في الازدياد ] . بوبليكو (باللغة البرتغالية الأوروبية). 19 أبريل 2015 . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2017 .
  52. ^ دي أموريم إي سا، ليونور ماريا (1 سبتمبر 2016). "تحويل مشكلة اجتماعية إلى فرصة ثقافية: مشروع منع الجريمة SOS Azulejo" . نشرة علوم وأبحاث الشرطة الأوروبية (14): 10 – عبر HeinOnline.
  53. ↑ "Em Lisboa, o Banco do Azulejo já funciona e inventário vai a meio" [ في لشبونة، بدأ تشغيل "Banco do Azulejo" بالفعل وتم الانتهاء من نصف مخزونه ] . بوبليكو (باللغة البرتغالية الأوروبية). 18 أبريل 2017 . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2017 .
  54. ↑ " Demolição de fachadas com azulejos interdita em todo o país " [ حظر هدم الواجهات بالبلاط في جميع أنحاء البلاد ] . TSF (باللغة البرتغالية). 21 أغسطس 2017. مؤرشفة من الأصلي في 18 نوفمبر 2024 . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2017 .
  55. ^ "Lei n.° 79/2017 - Protege o património azulejar" [ قانون 79/2017 - حماية تراث البلاط ] . Diário da República Eletrónico (باللغة البرتغالية الأوروبية). 18 أغسطس 2017 . تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2017 .

مصادر

  • موراليس، ألفريدو ج. – فرانسيسكو نيكولوسو بيسانو ، آرتي هيسبالينسي، Diputación de Sevilla، 1977، 1991
  • dos Santos Simões, JM – Azulejaria em Portugal nos séculos XV e XVI  : مقدمة عامة ، مؤسسة كالوست غولبنكيان، الطبعة الثانية، لشبونة، 1990 (باللغة البرتغالية)
  • كوستا، فانيا – أزوليجو ، مجلة Accessible Travel، سبتمبر 2006
  • ميكو، خوسيه – يا أزوليجو إم البرتغال ، ألفا، لشبونة، 1988 (بالبرتغالية)
  • كاستل برانكو بيريرا، جواو – البلاط البرتغالي من المتحف الوطني في أزوليجو ، لشبونة، 1995، ISBN 0-302-00661-3
  • تيرنر، ج. – البلاط – تاريخه واستخداماته، البرتغال في قاموس غروف للفنون ، ماكميلان، 1996، رقم ISBN 0-19-517068-7
  • دليل راف إلى البرتغال – الطبعة الحادية عشرة، مارس 2005 – رقم ISBN 1-84353-438-X
  • Rentes de Carvalho J. – Portugal, um guia para amigos – في الترجمة الهولندية: البرتغال – De Arbeiderspers ، أمستردام، الطبعة التاسعة، أغسطس 1999 ISBN 90-295-3466-4
  • موتشنيك، سونيا. – بلاط أزوليخو في لشبونة
  • سابو، ريوليتا؛ فالكاتو، جورج. ن. وصور فوتوغرافية لنيكولاس ليمونييه – بلاط الديكور البرتغالي ، نيويورك ولندن وباريس، 1998؛ رقم ISBN 0-7892-0481-9
  • باروس فيلوسو، AJ؛ الماسكي، إيزابيل – البلاط البرتغالي والفن الحديث / O Azulejo Portugués ea Arte Nova , Edições Inapa, Portugal, 2000; رقم ISBN 972-8387-64-4