موجة هادئة

📅 آخر تحديث: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

موسيقى تشيلويف هي نوع موسيقي فرعي ظهر في أواخر العقد الأول من الألفية الثانية. تتميز باستحضارها للموسيقى الشعبية في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، مع التركيز على مفاهيم الذاكرة والحنين إلى الماضي . تشمل سماتها الشائعة صوت موسيقى البوب ​​الكلاسيكية الحالمة أو الباهتة ، وكلمات الأغاني التي تدعو إلى الهروب من الواقع (وتشمل مواضيعها الشائعة الشاطئ أو الصيف)، وجماليات موسيقى السايكدليك أو موسيقى اللو-فاي ، والغناء الهادئ، والإيقاعات البطيئة إلى المتوسطة، واستخدام المؤثرات الصوتية (وخاصة الصدى )، وأجهزة المزج الموسيقية القديمة .

كانت موسيقى تشيلويف من أوائل الأنواع الموسيقية التي تطورت بشكل أساسي عبر الإنترنت . صاغ هذا المصطلح عام ٢٠٠٩ مدونة Hipster Runoff الساخرة للسخرية من الأنواع الفرعية وفرق الإندي التي تشبه موسيقاها موسيقى الخلفية في أشرطة الفيديو VHS من ثمانينيات القرن الماضي . قبل ذلك، كانت تُصنف هذه الموسيقى تحت مسميات شوغيز ، دريم بوب ، أمبينت ، أو إنديترونيكا . من أبرز الفرق التي قدمت هذا النوع: نيون إنديان ، وواشد آوت ، وتورو إي موي ، الذين حظوا بشهرة واسعة خلال "صيف تشيلويف" عام ٢٠٠٩. ولا تزال أغنية " Feel It All Around " لفرقة واشد آوت، الصادرة عام ٢٠٠٩، أشهر أغاني تشيلويف. [ ١٩ ]

استغلّ العديد من الفنانين بساطة هذا النمط الموسيقي وانخفاض تكلفته، مما أدى إلى وفرة في الأعمال الفنية، الأمر الذي ساهم في أفول المشهد الأصلي. وأصبح مصطلح "تشيلويف" يُستخدم كصفة ازدرائية بسبب ما اعتُبر سطحيةً للموسيقى واعتمادها على الحنين إلى الماضي. كما انتقد البعض المصطلح لكونه مُختلقًا من قِبل وسائل الإعلام. وقد بشّر هذا المصطلح بانتشار أنواع فرعية من موسيقى الإنترنت في أوائل العقد الثاني من الألفية ، مثل "فيبرويف" ، الذي نشأ كنسخة ساخرة من "تشيلويف". وبحلول منتصف العقد الثاني من الألفية، تراجعت شعبية "تشيلويف"، حيث حوّل معظم الفنانين والمستمعين الأصليين لهذا النوع تركيزهم إلى أنماط موسيقية أخرى.

الأصول الموسيقية

[S]شيء يمكن اعتباره "موجة الاسترخاء" اليوم موجود، في تداول واسع وثابت، في كل لحظة تقريبًا لمدة 20 عامًا، وفي الغالب كصوت روتيني وأساسي لدرجة أن لا أحد يفكر حتى في تسميته على وجه التحديد.

— نيتسوه أبيبي، بيتشفورك ، يوليو 2011 [ 20 ]

صُنفت موسيقى تشيلويف ضمن موسيقى السايكدليك ، [ 8 ] وموسيقى البوب ​​الهادئة ، [ 2 ] [ 3 ] أو موسيقى الإلكتروبوب . [ 13 ] قبل صياغة مصطلح محدد لهذا النوع الموسيقي، وُصف بأنه شوغيز ، أو دريم بوب ، [ 21 ] [ 20 ] أو موسيقى أمبينت ، أو إنديترونيكا . [ 20 ] يكتب نيتسو أبيبي من موقع Pitchfork أن هذا النمط الموسيقي، منذ عام 1992 على الأقل، كان موجودًا لسبب رئيسي واحد: "طلاب جامعيون سعداء تحت تأثير المخدر يستمعون إلى الأسطوانات أثناء نومهم". [ 20 ] استشهد أبيبي بفرقة سلودايف ، ومجموعات Blissed Out من دارلا ريكوردز لموسيقى الأمبينت، وألبوم Casino Versus Japan الذي يحمل اسم الفرقة والصادر عام 1998 كأمثلة. [ 20 ] من أوائل مظاهر هذا النوع الموسيقي المعروفة أغنية " All I Wanna Do " لفرقة بيتش بويز من ألبومهم Sunflower الصادر عام 1970 . [ 22 ] [ 23 ] فرقة Boards of Canada ، التي يقول أبيبي إن موسيقى ما قبل موجة Chillwave كانت تُقارن بها غالبًا، [ 20 ] كانت مؤثرة أيضًا، [ 24 ] [ 17 ] وكذلك كان الحال مع فيننز ، وألبوم J Dilla لعام 2006 بعنوان Donuts . [ 25 ] [ 17 ]

كثيرًا ما يُشار إلى آرييل بينك بلقب "عراب موسيقى تشيلويف". [ 26 ] وقد نال شهرةً واسعةً في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية من خلال سلسلة من الألبومات المسجلة منزليًا، والتي أعادت صياغة موسيقى الروك الإذاعية في السبعينيات وموسيقى الموجة الجديدة في الثمانينيات بأسلوب لو-فاي. [ 27 ] كانت شركة التسجيلات " باو تراكس" ، التي وزعت ألبومات بينك، تُدار من قِبل فرقة "أنيمال كوليكتيف" ، التي تعاقدت مع بينك بعد أن أعجبت بقرص مدمج لتسجيلاته المنزلية، بدءًا من ألبوم " ذا دولدرمز " (2000). [ 26 ] وصف سام ريتشارد من مجلة " أنكت " بينك بأنه "أسطورة موسيقى لو-فاي"، وأن "صوته البوب ​​الشبح" كان له تأثير كبير على فرق تشيلويف مثل " داكتيلز" و "تورو إي موي" . [ 28 ] شكك الناقد آدم هاربر في مكانة بينك كـ"عراب موسيقى تشيلويف"، وكتب أن تأثيره على مشهد موسيقى لو-فاي مبالغ فيه إلى حد ما، موضحًا أن موسيقاه تفتقر إلى "إيقاع سينثسيزر تشيلويف الهادئ والبارد... ألبومات بينك غريبة الأطوار، وشخصية، وتعتمد بشكل كبير على موسيقى الروك، وتتسم بأسلوب جلام غريب". [ 29 ] وفي معرض حديثها عن رواد موسيقى البوب ​​المنزلية لموسيقى تشيلويف، رأت ألين نورتون من فرقة سيلارز أن بينك "بالتأكيد ليس تشيلويف، لكن هذا النوع من الموسيقى أثر على العديد من الفنانين الذين قدموا هذا النوع، مثل فرقة واشد آوت". [ 30 ]

في مارس 2007، أصدر باندا بير (نواه لينوكس)، عضو فرقة أنيمال كوليكتيف، ألبومه المنفرد "بيرسون بيتش" ، الذي يُنسب إليه الفضل في إطلاق أسلوب تشيلويف. [ 32 ] [ 31 ] [ 13 ] وقد أثر الألبوم على نطاق واسع من موسيقى الإندي اللاحقة ، [ 33 ] حيث شكل صوته مصدر إلهام رئيسي لأسلوب تشيلويف والعديد من الأنماط الموسيقية المشابهة. [ 31 ] كما ساهمت فرقة أنيمال كوليكتيف نفسها في هذا التيار. [ 34 ] وكان ألبومهم "ميريويذر بوست بافيليون" ، الذي صدر في يناير 2009، مؤثرًا بشكل خاص بفضل أصواته المحيطة وألحانه المتكررة، ولكنه لم يكن مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالموسيقى السيكديلية "الضبابية" التي اشتهرت بها موسيقى تشيلويف. [ 35 ] ووفقًا لتوم هوكينج من موقع فليفورواير ، فقد استنبطت فرق تشيلويف "ذلك النوع من الحنين الرعوي غير المحدد" من أعمال أنيمال كوليكتيف المبكرة "وحوّلته إلى نوع موسيقي كامل". [ 34 ] ومع ذلك، "لم تكن فرقة أنيمال كوليكتيف جزءًا من ذلك المشهد، على الرغم من كونه كذلك - بل كانوا أشبه بأسياده الروحيين". [ 34 ]

في فبراير 2008، أطلق أطلس ساوند (برادفورد كوكس من فرقة ديرهانتر ) ألبومه الأول بعنوان " دع العميان يقودون من يستطيعون الرؤية ولكن لا يشعرون" . ووفقًا للصحفي الموسيقي لاري فيتزموريس، "لا يمكن المبالغة في تأثير كوكس على موسيقى التشيلويف"، وأضاف أن موسيقى البوب ​​المحيطة في الألبوم، التي تُشبه منحوتات الجليد ، كانت مليئة بمواضيع الزوال والذاكرة، والتي سرعان ما أصبحت تُعرّف موسيقى التشيلويف ككل. [ 36 ] وفي وقت لاحق، شارك لينوكس بصوته في أغنية كوكس " ووك أباوت " عام 2009، والتي وصفها فيتزموريس بأنها "رمز مبكر لموسيقى التشيلويف". [ 36 ]

علم أصول الكلمات وموسيقى البوب ​​التنويمية

فرقة نيون إنديان تقدم عرضاً في عام 2010

اليوم، باتت موسيقى "تشيل" منتشرة في كل مكان، كصفة جمالية، وهدف غامض لنمط حياة معين، وضرورة سلوكية عامة. لكن في ركود أواخر العقد الأول من الألفية الثانية، كانت فكرة جديدة، لم تكن طموحًا بقدر ما كانت ملاذًا. فبينما كانت أمريكا تعاني من انهيار قطاعات اقتصادية بأكملها، انزوى الشباب في غرف نومهم، وشغلوا حواسيبهم المحمولة، واستعادوا حنينهم إلى الماضي من خلال موسيقى السينثسيزر الهادئة، وعينات صوتية مشوهة، وإيقاعات طبول رتيبة، وأصوات غنائية ضبابية تخفي وراءها قدرًا من الملل تحت كل ذلك الصدى المريح. [...] ورغم أن قلة من الفنانين عرّفوا أنفسهم صراحةً بأنهم من رواد موسيقى "تشيل"، وأن رواد هذا النوع سرعان ما انتقلوا إلى أنماط أخرى، إلا أن هذا الصوت أثبت أنه أحد أكثر الأنماط الجمالية تأثيرًا واستمرارية في العقد الماضي، ممهدًا الطريق لكل شيء من فرقة "تيم إمبالا" إلى إيقاعات "لو-فاي" الدراسية.

— فيليب شيربورن من موقع Pitchfork (7 أكتوبر 2021)

تُنسب معظم الروايات مصطلح "تشيلويف" إلى منشور نُشر في يوليو 2009 بقلم "كارليس"، وهو اسم مستعار لمدير مدونة "هيستر ران أوف". [ 9 ] اشتهر الموقع، الذي كان نشطًا بين عامي 2008 و2013، بمنشوراته الساخرة حول التوجهات البديلة. [ 19 ] استخدم كارليس المصطلح لوصف مجموعة من الفرق الموسيقية الصاعدة التي بدت متشابهة. [ 9 ] تناول منشور نُشر في 27 يوليو بعنوان "هل ستكون فرقة واشد آوت هي نيون إنديان / ميموري كاسيت القادمة ؟" توجهًا ناشئًا في أوساط الموسيقى يبحث عن "منتج جديد أصيل، ذي طابع مستقل" لا ينتمي إلى علامة تجارية ضخمة مثل أنكو / غريزبير / إلخ... يبدو أن أسهل طريقة هي تقديم مشروع موسيقي هادئ، ذي طابع "مفاهيمي" إلى حد ما، ولكنه يُظهر أيضًا أن فرقتك تتمتع بحس موسيقي بوب أو ما شابه. [ 37 ] اقترح قائمة بأسماء الأنواع الموسيقية، بما في ذلك "Chill Bro Core" و"Pitchforkwavegaze" و"forkshit" و"CumWave". [ 25 ] ويختتم المنشور بما يلي:

أشعر أنني قد أسميها موسيقى "تشيل ويف" في المستقبل. يبدو أن موسيقى "تشيل ويف" يهيمن عليها استخدام آلات توليف صوتية ثقيلة وهادئة، بينما لا يزال جوهرها المفاهيمي يحاول استخدام آلات موسيقية حقيقية أو جعلها تبدو وكأنها مسجلة في الطبيعة. يبدو أن موسيقى "تشيل ويف" يفترض أن تبدو وكأنها شيء كان يُشغل في خلفية شريط فيديو قديم وجدته في علية منزلك من أواخر الثمانينيات أو أوائل التسعينيات. [ 37 ]

بعد أسابيع قليلة، في أغسطس، صاغ الصحفي ديفيد كينان من مجلة "ذا واير " مصطلح " البوب ​​التنويمي " لوصف اتجاه موسيقي ظهر في العقد الأول من الألفية الثانية، يجمع بين موسيقى اللو-فاي وموسيقى ما بعد الضوضاء ، حيث بدأت فرق الإندي بالانخراط في عناصر الحنين الثقافي، وذكريات الطفولة، وتقنيات التسجيل القديمة. [ 38 ] في البداية، تم تصنيف موسيقى تشيلويف تحت مسمى "البوب ​​التنويمي" و" الغلو-فاي "، [ 4 ] على الرغم من أن مصطلح "الغلو-فاي" سرعان ما تراجع استخدامه. [ 17 ]

بينما يستحضر كل من موسيقى تشيلويف وموسيقى البوب ​​التنويمية جماليات ثقافة الثمانينيات والتسعينيات، تبنت تشيلويف صوتًا تجاريًا أكثر، مع التركيز على الألحان الجذابة المبتذلة وتأثيرات الصدى. [ 39 ] ووفقًا لمايلز بو من موقع Pitchfork ، أصبحت تشيلويف مصطلحًا ازدرائيًا يشير إلى إعادة تسمية فرق موسيقى البوب ​​التنويمية "بشكل ساخر" والتي "بسّطت أسلوبها لتحقيق نجاح حقيقي في موسيقى البوب". [ 40 ] كينان، الذي كان من أشد المدافعين عن موسيقى البوب ​​التنويمية، أصيب بخيبة أمل من العديد من هؤلاء الفنانين، وكتب في عام 2011 أنه "في ظل التبسيط المفرط لوسائل الإعلام السائدة"، أصبحت تشيلويف "اختصارًا لشكل رخيص من أشكال الإحياء وتمجيدًا للذوق الرديء". [ 41 ]

أوضح كارليس لاحقًا أنه كان ينوي طرح "مجموعة من الأسماء السخيفة في منشور على مدونة، ليرى أيها سيُلاقي رواجًا". [ 42 ] ورجّح آلان بالومو من نيون إنديان أن هذا المصطلح انتشر "لأنه كان الأكثر استخفافًا وسخرية... وقد ظهر مصطلح تشيلويف عندما كانت موسيقى المدونات في أوجها آنذاك". [ 43 ] ولم يكتسب المصطلح رواجًا واسعًا إلا في أوائل عام 2010، عندما تناولته مقالات في صحيفتي وول ستريت جورنال ونيويورك تايمز . [ 44 ]

ذروة الشعبية

صيف موسيقى تشيلويف والطليعة المبكرة

تشاز بونديك ( تورو إي موي ، في الصورة عام 2012)

ازدهرت موسيقى تشيلويف خلال عامي 2008 و2009، [ 32 ] وبلغت ذروتها في "صيف تشيلويف" عام 2009، الذي تميز بظهور عدد كبير من الفنانين الذين استوحوا أسماءهم وعناوين أغانيهم من فصل الصيف والشاطئ وركوب الأمواج. [ 45 ] تميزت الأغاني عمومًا بإيقاعها البطيء إلى المتوسط، [ 46 ] واستخدمت آلات موسيقية تناظرية قديمة تُذكّر بالموسيقى الشعبية في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات. [ 47 ] على الرغم من عدم وجود نقطة انطلاق جغرافية محددة، إلا أن موسيقى تشيلويف تركزت في السواحل الجنوبية والشرقية للولايات المتحدة، [ 9 ] مع بروز بروكلين ، نيويورك بشكل خاص. [ 32 ] واعتُبر كل من نيون إنديان (آلان بالومو)، وواشد آوت (إرنست غرين)، وتورو إي موي (تشاز بونديك) روادًا لحركة تشيلويف. [ 35 ] [ 13 ] [ 48 ] كان الثلاثة فنانين منفردين من جنوب الولايات المتحدة، بينما كان غرين وبونديك معارف ومتعاونين. [ 49 ]

أصبحت أغنية غرين " Feel It All Around " (يوليو 2009) أشهر أغاني هذا النوع الموسيقي، واستُخدمت لاحقًا كخلفية موسيقية للمشهد الافتتاحي للمسلسل التلفزيوني بورتلانديا (2011-2018). [ 19 ] وقد أُنتجت الأغنية في معظمها من عينة مُبطأة لأغنية غاري لو " I Want You " الصادرة عام 1983 ، [ 52 ] وكتبت سيان رو من جمعية موسيقى الروك البريطانية (RBMA) أنها "تحتوي على جميع العناصر التي تُعرّف موسيقى التشيلويف: آلات توليف صوتية منخفضة الجودة، وأصوات هادئة مُفلترة، وصور فوتوغرافية تُشبه تلك التي تُنتجها الكاميرات التي تُستخدم لمرة واحدة، والتي عادةً ما تتضمن الشاطئ أو أي شيء مائي." [ 53 ]

كان ألبوم "Psychic Chasms" (أكتوبر 2009)، وهو أول ألبوم لفرقة Neon Indian، من أوائل الألبومات التي مثّلت هذا النوع الموسيقي، [ 30 ] لا سيما أغاني "Deadbeat Summer" و"Terminally Chill" و"Should've Taken Acid With You". [ 54 ] وحظي ألبوم Bundick الأول " Causers of This" (يناير 2010) باهتمام مماثل لأسلوبه الذي يجمع بين موسيقى البوب ​​القديمة ذات الجودة المنخفضة. [ 55 ] وقد نال الألبوم استحسان النقاد، وحصل على دعم مبكر من كانييه ويست ، مما زاد من شعبيته بشكل ملحوظ. كما أطلقت مجلة رولينج ستون على Bundick لقب "عراب موسيقى تشيلويف". [ 56 ]

في مقالٍ نُشر عام ٢٠١٩، اعتبر إيان كوهين من موقع Stereogum أن ديف هوك (المعروف أيضاً باسم Memory Tapes وMemory Cassette وWeird Tapes) هو رابع أبرز فناني موسيقى تشيلويف في تلك الحقبة. ووصف كوهين أعمال هوك بأنها "وثائق أساسية لموسيقى تشيلويف"، وتحديداً ألبوم Seek Magic الصادر عام ٢٠٠٩ ، والذي وصفه بأنه "ربما أفضل ألبوم صدر في عام ٢٠٠٩، وربما، بحكم التعريف، أعظم ألبوم تشيلويف على الإطلاق". [ ١٧ ]

موجة البخار

الفيبرويف نوع فرعي من الموسيقى الإلكترونية نشأ كنوع ساخر من موسيقى التشيلويف. [ 57 ] استُمدّت بشكل فضفاض من أعمال فنانين ذوي نزعة ما قبل النوم مثل أرييل بينك وجيمس فيرارو ، وتميزت باستحضار ثقافة البوب ​​القديمة [ 39 ] بالإضافة إلى "الحنين إلى الماضي" الذي ميّز موسيقى التشيلويف. [ 52 ] وبتضخيمها للنزعات التجريبية لموسيقى البوب ​​ذات نزعة ما قبل النوم، [ 58 ] تُنتج الفيبرويف بشكل نظيف وتُؤلّف بالكامل تقريبًا من عينات صوتية . [ 59 ] اعتمدت على مصادر مثل موسيقى الجاز الهادئة ، وموسيقى المصاعد القديمة ، وموسيقى الآر أند بي ، وموسيقى الرقص من ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، [ 52 ] إلى جانب تطبيق تقنيات التقطيع والتشويه البطيئة ، والتكرار، وغيرها من المؤثرات. [ 59 ] [ 60 ]

كافح الكتّاب والمعجبون والفنانون للتمييز بين موسيقى الفيبرويف، والتشيلويف، والهيبناغوجيك بوب. [ 61 ] ومن بين الأوصاف التي استخدمتها المنتديات الإلكترونية لهذا النوع الموسيقي: "تشيلويف للماركسيين " . [ 18 ] لاقت موسيقى الفيبرويف رواجًا واسعًا في منتصف عام 2012، وجذبت جمهورًا على مواقع مثل Last.fm و Reddit و 4chan . [ 60 ] وسرعان ما ظهرت العديد من الأنواع الفرعية والمتفرعة منها، والتي يُشير بعضها عمدًا إلى عدم جدية هذا النوع الموسيقي. [ 62 ]

انخفاض

بلغت موسيقى تشيلويف ذروتها في منتصف عام ٢٠١٠، [ ٣٥ ] وهو العام نفسه الذي قوبلت فيه بانتقادات واسعة النطاق. [ ٢٧ ] أصبحت بعض الأوصاف الشائعة المستخدمة لوصف هذه الموسيقى في المراجعات أو منشورات المدونات مبتذلة، بما في ذلك "مناظر صوتية"، و"حالمة"، و"خصبة"، و"متوهجة"، و"مُشمسة". [ ٦٣ ] لاحظ كريستوفر واينغارتن من صحيفة ذا فيليدج فويس في ديسمبر ٢٠٠٩ أن "٩٠٪ من الكتابات عن موسيقى غلو-فاي تذكر "الصيف" بشكل أو بآخر. وقد انتهى الصيف منذ حوالي أربعة أشهر الآن". [ ٦٤ ]

انتهى عصر موسيقى التشيلويف بالانحسار والزوال. أحد الأسباب الرئيسية هو التشبع المفاجئ للفنانين، والذي جاء نتيجةً لبساطة عملية إنتاجها. [ 51 ] في مقالٍ له في صحيفة نيو تايمز بروارد-بالم بيتش ، أشار ريد فيشر إلى مراجعة موقع بيتشفورك السلبية لألبوم " ريبليكانتس " (2011) لفرقة ميليون يونغ، واصفًا إياه بأنه "ألبوم جيد جدًا"، باعتبارها إعلانًا عن زوال هذا النوع الموسيقي. [ 65 ] وفي معرض شرحه لأسباب تراجع شعبية هذا النوع، خلص بونديك إلى أن موسيقى التشيلويف "أدت دورها، وبمجرد أن أصبحت رائجة، توقف الناس عن الاهتمام بها، حتى الفنانين أنفسهم." [ 66 ]

في عام ٢٠١٥، أشار فيتزموريس إلى أن الثلاثي المقدس، واشد آوت، وتورو إي موي، ونيون إنديان، حافظوا على مسيرتهم الفنية رغم تراجع هذا النوع الموسيقي. [ ٥١ ] وتوقع توم هوكينغ أن "حقبة موسيقى تشيلويف ستكون على الأرجح مجرد هامش في تاريخ الموسيقى، ومضة خافتة من قلق الطبقة المتوسطة في زمن عصيب على الجميع. لكن هذا لا يعني أنها لا تستحق الدراسة، لأن مجرد وجودها يكشف الكثير عن جيل بأكمله أكثر مما كشفته الموسيقى نفسها". [ ٣٢ ]

الإرث والمنظور النقدي

الأزمة المالية لعام 2008، فصل الصيف، والهروب من الواقع

نشأ هذا النوع الموسيقي، صوتيًا وفي روح التأمل في الماضي، من شعور بالتراجع الجيلي - رغبة جماعية في العودة إلى الرحم، ربما، أو على الأقل إيجاد مكان للرضا حيث نترك بمفردنا لنعيش في نوع من السكون اللطيف بشكل غامض.

— لاري فيتزموريس، فايس ، 2015 [ 51 ]

بالإشارة إلى أصول هذا النوع الموسيقي التي تركزت في بروكلين، لاحظ هوكينغ أن "كون هذه الموسيقى مرتبطة بشكل كبير بالشواطئ يجعلها مثيرة للاهتمام... كما أن موسيقى تشيلويف تبدو لي موسيقى الطبقة المتوسطة بامتياز... فبينما عبّرت موسيقى البانك عن الغضب والرغبة في التغيير، كانت موسيقى تشيلويف صوت الهروب والاستسلام... ومن المؤكد أنه ليس من قبيل المصادفة أن يتزامن صعود موسيقى تشيلويف مع تداعيات الأزمة الاقتصادية عام 2007. " [ 32 ]

قال إريك غراندي من صحيفة "ذا سترينجر" إن ممارسي هذا النوع الموسيقي يتشاركون "نوعًا من الحنين إلى طفولة غامضة ومثالية. موقفهم أشبه بهز كتفين موسيقي، وتعبير موسيقي متراخٍ عن اللامبالاة". [ 16 ] وقدّم جون باريلز في صحيفة "نيويورك تايمز" محاولة أخرى لتحديد القواسم المشتركة لهذا المشهد الموسيقي : "إنهم فنانون منفردون أو فرق موسيقية بسيطة، غالبًا ما يكون الكمبيوتر المحمول هو أساس عملهم، ويستغلون ذكريات موسيقى البوب ​​الإلكترونية من ثمانينيات القرن الماضي، مع إيقاعات راقصة نابضة (وأصوات رئيسية أضعف في كثير من الأحيان). إنها موسيقى حقبة الركود الاقتصادي: منخفضة التكلفة وقابلة للرقص". [ 12 ] ويكتب فرانك غوان من مجلة " فالتشر " أن استحضار الصيف ليس "كموسم حرمان وفقدان سيطرة، بل كصيف يُقضى في هدوء ورخاء الضواحي، والاسترخاء في الداخل بمفردك مع تكييف مركزي، ومشاهدة التلفزيون نهارًا أو الاستماع إلى الموسيقى". [ 49 ] علّق أحد كتّاب موقع Pitchfork، الذي لم يُذكر اسمه ، قائلاً: "ليس من السهل الكتابة عن هذه الموسيقى. يتطلب الأمر جهدًا كبيرًا لتجاوز فكرة أنها "موسيقى تصويرية للصيف" و"تجعلني أرغب في الذهاب إلى الشاطئ". يركز جزء كبير من هذا النوع من الموسيقى منخفضة الجودة، المهووس بالصيف، على الأجواء والشعور، لدرجة أنه قد يبدو غريبًا التدقيق فيه." [ 45 ]

في نوفمبر 2009، نشر موقع Pitchfork مقالًا افتتاحيًا عن "صيف موسيقى تشيلويف". وتم ذكر برايان ويلسون ، عضو فرقة بيتش بويز، والذي تمت مقارنته بفرقة أنيمال كوليكتيف، كشخصية بارزة في موسيقى الإندي خلال ذلك الصيف. جادل محرر لم يُكشف عن اسمه بأن أوجه التشابه كانت مجردة أكثر منها موسيقية، وأن تأثير ويلسون ينبع من أسطورته كشخص "هش عاطفيًا يعاني من مشاكل نفسية ويتغلب عليها بتعاطي المخدرات". [ 45 ] وتابع المحرر قائلًا: "الصيف الآن يدور حول التيه: 'كان يجب أن أتعاطى LSD معك'؛ ' كانت الشمس ساطعة (وأنا كذلك) '؛ خذ خيال موسيقى [ويلسون] - السيارات، والرمال، والأمواج - أضف إليها قليلًا من الكآبة ومسحة من ضباب المخدرات، وستحصل على موسيقى جيدة لتكون وحيدًا في غرفة مع جهاز كمبيوتر فقط ليؤنسك." [ 45 ]

أنواع الموسيقى على الإنترنت ومدى صلاحيتها

كانت موسيقى تشيلويف من أوائل الأنواع الموسيقية التي اكتسبت هويةً على الإنترنت [ 43 ] ، ومن آخر ظواهر موسيقى الإندي التي سبقت هيمنة تويتر على وسائل التواصل الاجتماعي. [ 17 ] ووفقًا للكاتب غارين بيرنيا، فهي مثال على ربط الاتجاهات الموسيقية عبر الإنترنت بدلاً من الموقع الجغرافي. كتب بيرنيا في عام 2010 (نقلاً عن بالومو): "بينما كانت الحركات الموسيقية تُحدد سابقًا بالمدينة أو المكان الذي تتجمع فيه الفرق الموسيقية، أصبح الأمر الآن مجرد مدوّن أو صحفي يستطيع العثور على ثلاث أو أربع فرق موسيقية عشوائية في أنحاء البلاد، وربط بعض القواسم المشتركة بينها، ثم يُطلق عليها اسم نوع موسيقي." [ 9 ] وفي وصف إيميلي فريدلاندر من صحيفة الغارديان ، كانت موسيقى تشيلويف " نوعًا موسيقيًا إلكترونيًا فرعيًا على الإنترنت، أطلق مئات الأنواع الموسيقية الإلكترونية الفرعية على الإنترنت (مثل: فيبرويف، ويتش هاوس، سيبانك، شيتغيز، ديسترويد، هارد فيبر)، ناهيك عن نظائرها في موسيقى الراب على الإنترنت [في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين]، والتي تشاركها إلى حد كبير نهجها التجميعي، والمرجعي المفرط في الصوت." [ 41 ]

اكتسبت موسيقى تشيلويف وفروعها الأخرى مثل موسيقى فيبورويف شعبية على يوتيوب ، وغالبًا ما كانت أغاني ساخرة أو مصممة لتكون ميمات . [ 67 ]

كانت موسيقى [تشيلويف] محاكاة ساخرة لمشهد موسيقي، ولحظة فارقة في تاريخ مدونات الموسيقى، وفي الوقت نفسه، كانت بمثابة آخر أنفاسها. تبنتها مواقع مثل Gorilla vs. Bear و Pitchfork لفترة من الزمن، وتساءلت مقالات تحليلية جادة في منشورات إعلامية تقليدية مثل صحيفة وول ستريت جورنال : "هل تشيلويف هي الاتجاه الموسيقي الكبير القادم؟" لم يكن من الممكن أن تكون اتجاهًا حقيقيًا أبدًا، لأنها كانت مصطنعة بشكل واضح.

— ديف شيلينغ، غرانتلاند ، 2015 [ 21 ]

جادل ديف شيلينغ من موقع غرانتلاند بأن مصطلح "تشيلويف" قد صِيغَ لكشف "مدى عشوائية وعدم جدوى" التصنيفات الموجودة مثل "شوجيز" و"دريم بوب". [ 21 ] وصف جورج ماكنتاير من صحيفة سان فرانسيسكو باي غارديان نشأة "تشيلويف" بأنها "في خضم عالم المدونات"، ووصف المصطلح بأنه "تصنيف رخيص ومُلصق يُستخدم لوصف موسيقى راقصة ذات جودة صوتية منخفضة، مستوحاة من موسيقى الثمانينيات"، و"إساءة لأي فرقة موسيقية مرتبطة به". [ 68 ] في عام 2011، قال كارليس إنه "من السخف أن تأخذ أي جهة إعلامية هذا المصطلح على محمل الجد"، وأنه على الرغم من أن الفرق الموسيقية التي تحدث إليها "تنزعج" من هذا التصنيف، "إلا أنها تُدرك أنه كان أمرًا جيدًا. ماذا عن اعتماد آيتونز له كنوع موسيقي رسمي؟ إنه الآن نظريًا صوت موسيقي مستقل قابل للتسويق". [ 42 ]

بحلول عام ٢٠١٥، كان الرأي السائد أن موسيقى تشيلويف نوع موسيقي مُختلق. [ ٥٤ ] وفي عام ٢٠١٦، وصف بالومو مصطلحات مثل "تشيلويف" و"فيبرويف" بأنها "اعتباطية"، وأنه "لم يكن ليُسعد أكثر" من انحسار استخدام مصطلح "تشيلويف". [ ٦٩ ] وصرح تشاز بونديك، عضو فرقة تورو إي موي، علنًا عن هذا النوع الموسيقي قائلًا: "يعجبني ارتباطي به. إنه لأمر رائع. لا يحظى الكثير من الفنانين بفرصة أن يكونوا جزءًا من حركة فنية، لذا أعتقد أنني أشعر بالفخر لكوني جزءًا منها." [ ٦٦ ]

غلو-فاي

مصطلح "غلو-فاي" يُطلق على نمط موسيقي كان يُستخدم في البداية كمرادف لموسيقى البوب ​​التنويمية وموسيقى تشيلويف. [ 70 ] [ 71 ] وقد وُصف هذا النمط بأنه مشتق من موسيقى ما بعد الضوضاء . [ 72 ] في عام 2010، نشرت صحيفة الغارديان مقالًا للناقد الموسيقي سيمون رينولدز ذكر فيه أن "المشاهد الموسيقية المصغرة لما بعد الضوضاء، مثل غلو-فاي"، كانت تحافظ على " تقليد تجارة الأشرطة ، حيث تُصدر الموسيقى في طبعات محدودة تصل إلى 30 نسخة فقط، وتُغلّفها بأعمال فنية سريالية تجمع بين النسخ واللصق ". [ 72 ] في العام نفسه، ربط موقع "ذا كوايتس " بين "غلو-فاي" وموسيقى تشيلويف وموسيقى البوب ​​التنويمية . [ 70 ] بينما ربطت صحيفة نيويورك تايمز المصطلح بموسيقى تشيلويف. [ 71 ]

مراجع

  1. ↑ كراغ، مايكل (16 أكتوبر 2010). "الهندي النيون: هوة نفسية" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أغسطس 2015 .
  2. 1 2 هاريس، ليف (11 أغسطس 2011). "الحياة، أوقات الفراغ، والكثير من الصدى: مقابلة مع فرقة واشد آوت" . ذا كوايتس . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 30 يناير 2017 .
  3. 1 2 فانوف، ويتني (9 يناير 2013). "تورو واي موي يدخل مرحلة البلوغ" . إيست باي إكسبريس . مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2017. تم الاطلاع عليه في 30 يناير 2017 .
  4. 1 2 وايس، دان (6 يوليو 2012). "سلاتويف، راب تمبلر، ريب غيز: شرح لأنواع موسيقية غامضة" . إل إيه ويكلي . مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2019. تم الاسترجاع في 30 يناير 2017 .
  5. 1 2 3 4 تيرنر، ديفيد (14 مارس 2016). "هل تجاوزت موسيقى الروك المستقلة صوت الرجل الأبيض؟" . أخبار إم تي في . مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2016. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2016 .
  6. ↑ غابرييل، تيموثي (22 أغسطس/آب 2010). "مُتَجَمِّدٌ لِلانْفَضْ: كيف أفسدتْ التسربات النفطية عطلة الصيف لموسيقى تشيلويف" . بوب ماترز . مؤرشف من الأصل في 11 يناير/كانون الثاني 2020. تم الاطلاع عليه في 10 يناير/كانون الثاني 2020 .
  7. ↑ المدرب 2016 .
  8. باوندز ، روس ( 30 يونيو 2010). "لماذا مستقبل غلو-فاي ليس عابراً" . ذا كوايتس . مؤرشف من الأصل في 19 مارس 2023. تم الاطلاع عليه في 15 مارس 2017 .
  9. 1 2 3 4 5 6 7 بيرنيا، غارين (13 مارس 2010). "هل موسيقى تشيلويف هي الاتجاه الموسيقي الكبير القادم؟" . صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2010. تم الاطلاع عليه في 15 مايو 2011 .
  10. ↑ فريق مجلة ذا ويك (22 يوليو 2011). "مُنهَك: من الداخل والخارج" . مجلة ذا ويك . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2020. تم الاطلاع عليه في 2 أبريل 2017 .
  11. 1 2 ديبريس، شون (18 يونيو 2010). "مهما فعلت، لا تسميها 'تشيلويف'"صحيفة جابان تايمز . مؤرشفة من الأصل في 9 نوفمبر 2016. تم الاطلاع عليها في 8 نوفمبر 2016 .
  12. 1 2 باريلز، جون (21 مارس 2010). "تجاوز الأطباق الرئيسية للمهرجان" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 23 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2010 .
  13. ١ ٢ ٣ ٤ كوكس، جاميسون (١٤ أغسطس ٢٠١٥). "ألبوم نيون إنديان الأول منذ أربع سنوات سيصدر في أكتوبر المقبل" . ذا فيرج . مؤرشف من الأصل في ١٩ مايو ٢٠١٧. تم الاطلاع عليه في ٣٠ أغسطس ٢٠١٧ .
  14. 1 2 3 4 هينكس-جونز، ليويلين (15 يوليو 2010). "موسيقى البوب ​​الهادئة: عندما تُشوّه سمعة الموسيقى الجيدة" . مجلة ذا أتلانتيك . مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 6 مارس 2017 .
  15. ↑ كورنيليس، كريس (29 مايو 2013). "سؤال وجواب: تشاز بونديك من فرقة تورو إي موي يتحدث عن شعوره "بالتعب التام من الموسيقى"" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 2016. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2016 .
  16. 1 2 غراندي، إريك (12 نوفمبر 2009). "انتصار البرد" . ذا سترينجر . مؤرشف من الأصل في 11 أغسطس 2018. تم الاسترجاع في 4 يونيو 2016 .
  17. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ كوهين، إيان (٢٥ يونيو ٢٠١٩). "تشيلويف في عامها العاشر: أهم الأغاني" . ستيريوغوم . مؤرشف من الأصل في ٨ نوفمبر ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ٧ مارس ٢٠٢٠ .
  18. 1 2 شاه، نيل (28 يناير 2019). "موسيقى سينثويف، صوت طفولة الثمانينيات، تنتشر على نطاق واسع" . صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2019. تم الاطلاع عليه في 31 مارس 2019 .
  19. 1 2 3 ميرشانت، برايان (30 يناير 2015). "آخر المدونين ذوي الصلة" . فايس . مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2025. تم الاسترجاع في 10 مايو 2025 .
  20. 1 2 3 4 5 6 أبيبي، نيتسو (22 يوليو 2011). "الاسترخاء في وضح النهار" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2023. تم الاطلاع عليه في 12 أغسطس 2016 .
  21. 1 2 3 شيلينغ، ديف (8 أبريل 2015). "كان ذلك موجودًا: التاريخ الموجز لنوع موسيقى تشيلويف المُختلق تمامًا" . مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2023. تم الاطلاع عليه في 14 مارس 2017 .
  22. ↑ "عرض أول لأغنية: The Bright Light Social Hour "All I Wanna Do" (نسخة معدلة من أغنية Beach Boys)" . مجلة ريليكس . ١٤ مارس ٢٠١٦. مؤرشف من الأصل في ٤ يوليو ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه في ٢٨ يوليو ٢٠١٦ .
  23. ^ بولينيس (25 نوفمبر 2013). "Gli Uomini del Capitano: اكتب بعض الأعضاء الثانويين في فرقة واحدة" . بولينيس . أرشفة من الإصدار الأصلي في 17 نيسان (أبريل) 2017 . تم الاسترجاع 28 يوليو، 2016 .
  24. ↑ فالون، باتريك (10 يونيو 2013). "من الداخل: مجلس إدارة كندا 'حصاد الغد'"" . XLR8R . مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2015. تم الاسترجاع في 4 أكتوبر 2013 .
  25. 1 2 جويس، كولين (23 أغسطس 2019). "كانت موسيقى تشيلويف أول نوع موسيقي عظيم في عصر الإنترنت" . فايس .
  26. 1 2 رافينر، أرنو (14 سبتمبر 2017). "مقابلة: أرييل بينك" . أكاديمية ريد بول للموسيقى . مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2021. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2018 .
  27. 1 2 رينولدز، سيمون (19 يناير 2011). "دعوا موسيقى تشيلويف وشأنها" . ذا فيليدج فويس . مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2021. تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2017 .
  28. ↑ ريتشاردز، سام (7 يونيو 2010). "رسومات أرييل بينك المسكونة - قبل اليوم" . مجلة Uncut . مؤرشف من الأصل في 22 يناير 2018. تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2017 .
  29. ↑ هاربر، آدم (23 أبريل 2014). "مقال: درجات لون أرييل الوردي" . مجلة دامي . مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 6 أبريل 2017 .
  30. 1 2 ويليوت، كارل (14 أبريل 2016). "مقابلة: سيلارز تصل إلى جوهر موسيقى تشيلويف في ألبومها "Phases" من إنتاج أرييل بينك"" . مُعَبِّد .
  31. 1 2 3 كارو، أنتوني (20 مايو 2011). "إتقان العرض التقديمي" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2017. تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
  32. 1 2 3 4 5 هوكينج، توم (27 أبريل 2012). "ماذا كان يعني مصطلح تشيلويف؟" . فلايفرواير . مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 1 أبريل 2017 .
  33. ↑ ريجيس، مارغريت. "دب الباندا" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2017. تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
  34. 1 2 3 هوكينج، توم (14 يناير 2015). "لماذا تبدو موسيقى فرقة أنيمال كوليكتيف فجأةً قديمة الطراز؟" . فليفورواير . مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2017. تم الاطلاع عليه في 14 مارس 2017 .
  35. 1 2 3 إيدي، آشلي (14 فبراير 2014). "تشيلويف: هل وصل "الشيء الكبير" التالي؟" . WRVU ناشفيل . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2014. تم الاسترجاع في 14 مارس 2017 .
  36. 1 2 فيتزموريس، لاري (14 أكتوبر 2019). "كيف ألقت لحظة تشيلويف القصيرة في الشمس بظلالها الطويلة على العقد الثاني من الألفية الثانية" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2020. تم الاسترجاع في 7 مارس 2020 .
  37. كارليس ( 27 يوليو 2009). "هل ستكون فرقة WASHED OUT هي فرقة Neon Indian/Memory Cassette القادمة؟" . Hipster Runoff . مؤرشف من الأصل في 17 يوليو 2013.
  38. ^ المدرب 2016 ، ص 409-410، 416.
  39. 1 2 المدرب 2016 ، ص 416.
  40. ↑ بو، مايلز (21 أبريل 2019). "متجر ماكنتوش بلس للزهور" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 10 مايو 2021. تم الاسترجاع في 10 مايو 2021 .
  41. 1 2 فريدلاندر، إميلي (19 أغسطس 2019). "تشيلويف: نوع موسيقي فرعي عابر بشّر بعصر الحنين إلى الماضي" . صحيفة الغارديان .
  42. 1 2 تشيشاير، توم (30 مارس 2011). "ابتكر نوعًا موسيقيًا جديدًا: كارليس من هيبستر رانوف يشرح "تشيلويف"" موقع ذا وايرد . مؤرشف من الأصل في 5 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه في 25 أغسطس 2017. "
  43. 1 2 شيرر، جيمس (26 أكتوبر 2016). "الفنانون العظماء يسرقون: مقابلة مع آلان بالومو من فرقة نيون إنديان" . ابتسم بلطف .
  44. ↑ هود، برايان (14 يوليو 2011). "تاريخ موجز لموسيقى تشيلويف من منظور مجلة فالتشر" . مجلة فالتشر . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2019. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2019 .
  45. 1 2 3 4 ريتشاردسون، مارك، محرر. (12 نوفمبر 2009). "في غرفتي (أغنية ذا بيست كوست): تسعة مقاطع حول انجذاب موسيقى اللو-فاي إلى العالم الطبيعي" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2017. تم الاسترجاع في 2 أبريل 2017 .
  46. ↑ هوبز (17 أكتوبر 2011). "قاموس رواد النوادي: تشيلويف" . ذا ليست . مؤرشف من الأصل في 24 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 1 أبريل 2017 .
  47. ↑ ليدل، كيفن (11 أغسطس 2013). "مُهمَل: باراكوزم" . مجلة سلانت . مؤرشف من الأصل في 24 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 9 أغسطس 2014 .
  48. ↑ فريدلاندر، إميلي؛ ماكديرموت، باتريك د. "تاريخ حديث للأنواع الفرعية" . ذا فيدر . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2017. تم الاسترجاع في 3 أبريل 2017. الفنانون الرئيسيون: نيون إنديان، واشد آوت، تورو إي موا
  49. 1 2 غوان، فرانك (12 يوليو 2017). "موسيقى تشيلويف عادت... أم لا؟" . فالتشر . مؤرشف من الأصل في 1 سبتمبر 2014. تم الاسترجاع في 21 يوليو 2017 .
  50. ↑ كوهين، إيان (6 أغسطس 2013). "واشد آوت" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2020. تم الاسترجاع في 23 نوفمبر 2020 .
  51. ١ ٢ ٣ ٤ فيتزموريس، لاري (١٨ ديسمبر ٢٠١٥). "تيم إمبالا، تشيلويف، وتقارير أخرى من جيل الفايب" . فايس . مؤرشف من الأصل في ١١ مايو ٢٠٢٥. تم الاسترجاع في ١١ مايو ٢٠٢٥ .
  52. 1 2 3 شيلينغ، ديف (18 سبتمبر 2015). "أغاني الأسبوع: سكايلر سبنس، وكريس بايو من فرقة فامباير ويكند، وعودة موسيقى تشيلويف" . غرانتلاند . مؤرشف من الأصل في 19 نوفمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 31 مارس 2017 .
  53. ↑ رو، سيان (12 أغسطس 2013). "القائمة: الترحيب بموسيقى تشيلويف" . أكاديمية ريد بول . مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 31 مارس 2017 .
  54. 1 2 كوهين، إيان (26 مايو 2015). "نيون إنديان - آني" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2017. تم الاسترجاع في 3 أبريل 2017 .
  55. ↑ بارنيت، أليكسيس نويل (29 يوليو 2016). "تشاز بونديك يتحدث عن ألبومه الجديد "تورو إي موي: مباشر من ترونا"" WWD . مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2017. "
  56. ↑ ماكجريجور، نيك (11 فبراير 2014). "تورو إي موا يُنهي موسيقى تشيلويف كنوع موسيقي" . أورلاندو ويكلي . مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2017 .
  57. ↑ كولمان، جوني (1 مايو 2015). "اختبار: هل هذا نوع موسيقي حقيقي؟" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 21 أكتوبر 2017 .
  58. ↑ بو، مايلز (26 يوليو 2013). "فرقة تستحق المتابعة: سانت بيبسي" . ستيريوغوم . مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2016. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2016 .
  59. 1 2 هاربر، آدم (7 ديسمبر 2012). "تعليق: موجة البخار وفن البوب ​​في الساحة الافتراضية" . دامي. مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 8 فبراير 2014 .
  60. 1 2 جليل، ليور (19 فبراير 2013). "موجة البخار وتأثير المراقب" . شيكاغو ريدر . مؤرشف من الأصل في 6 أبريل 2017. تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2017 .
  61. ↑ هاربر، آدم (2013). "مقال: استثمر في مستقبل موسيقى فيبورويف!" . مجلة دامي . مؤرشف من الأصل في 26 فبراير 2020. تم الاطلاع عليه في 10 مايو 2021 .
  62. ↑ أركاند، روب (12 يوليو 2016). "داخل هاردفيبور: تمردٌ جريءٌ وساخرٌ ضدّ موجة فيبورويف" . فايس . مؤرشف من الأصل في 31 ديسمبر 2016. تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2016 .
  63. ↑ بريتون، لوك مورغان (26 سبتمبر 2016). "أنواع الموسيقى مزحة لا تفهمها" . فايس . مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2017. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2025 .
  64. ↑ واينغارتن، كريستوفر ر. (22 ديسمبر/كانون الأول 2009). "عقد من الضجيج حول أنواع الموسيقى" . فيليدج فويس . مؤرشف من الأصل في 2 أبريل/نيسان 2017. تم الاطلاع عليه في 1 أبريل/نيسان 2017 .
  65. ↑ فيشر، ريد (21 فبراير 2011). "موقع Pitchfork يستخدم موقع Millionyoung لإعلان موت موسيقى Chillwave" . صحيفة New Times Broward-Palm Beach . مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 15 مارس 2017 .
  66. 1 2 بريكيت، سام (13 أكتوبر 2015). "تورو واي موي يطرح السؤال الكبير: ما الغاية؟ " . ويلد لبرمنغهام . مؤرشف من الأصل في 21 ديسمبر 2015. تم الاسترجاع في 6 مايو 2016 .
  67. ↑ بيران، ديل (30 يوليو 2019). جاء من شيء فظيع: كيف ساهم جيش من المتصيدين السامين عن طريق الخطأ في وصول دونالد ترامب إلى السلطة ( الطبعة الأولى). نيويورك: دار أول بوينتس للنشر . ص 16. ISBN   978-1-250-21947-3.
  68. ↑ ماكنتاير، جورج (26 فبراير 2013). "استرخِ فقط" . صحيفة سان فرانسيسكو باي جارديان . مؤرشف من الأصل في 15 أبريل 2013. تم الاطلاع عليه في 6 أبريل 2013 .
  69. ↑ بريكيت، سام (11 أبريل 2016). "الحياة الليلية الصاخبة في نيون إنديان" . ويلد لبرمنغهام . مؤرشف من الأصل في 24 يناير 2018. تم الاطلاع عليه في 6 مايو 2016 .
  70. 1 2 ذا كوايتس (30 يونيو 2010). "لماذا مستقبل غلو-فاي ليس عابراً" . ذا كوايتس . تم الاسترجاع في 7 فبراير 2026 .
  71. 1 2 باريلز، جون (22 مارس 2010). "مهرجان ساوث باي ساوث ويست: غلو-فاي - مجرد ومضة عابرة؟" . آرتس بيت . تم الاسترجاع في 7 فبراير 2026 .
  72. 1 2 رينولدز، سيمون (22 يناير 2010). "إحياء الثمانينيات الذي استمر عقدًا كاملاً" . صحيفة الغارديان . ISSN 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 13 فبراير 2026 . 

فهرس

  • Wikimedia Commons logoالوسائط المتعلقة بموسيقى تشيلويف على ويكيميديا ​​كومنز