سينما الدنمارك

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

تُنتج الدنمارك الأفلام منذ عام 1897، ومنذ ثمانينيات القرن الماضي حافظت على تدفق مستمر للإنتاج السينمائي، ويعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى تمويل معهد الفيلم الدنماركي المدعوم من الدولة . تاريخياً، اشتهرت الأفلام الدنماركية بواقعيتها، وتناولها للمواضيع الدينية والأخلاقية، وصراحتها الجنسية، وابتكاراتها التقنية.

يُعتبر المخرج الدنماركي كارل ثيودور دراير (1889-1968) من أعظم المخرجين في تاريخ السينما . ومن بين المخرجين الدنماركيين البارزين الآخرين: بنجامين كريستنسن ، الذي أخرج خارج بلاده العديد من أفلام الرعب الكلاسيكية، منها "هاكسان" (1922) و "سبعة آثار أقدام إلى الشيطان" (1929)؛ وإريك بالينغ ، مبتكر سلسلة أفلام "أولسن باندن" الشهيرة ؛ وغابرييل أكسل ، الحائز على جائزة الأوسكار عن فيلم "وليمة بابيت" عام 1987؛ وبيلي أوغست ، الحائز على جوائز الأوسكار والسعفة الذهبية والغولدن غلوب عن فيلم "بيلي الفاتح" عام 1988.

في عام ١٩٩٥، أسس المخرجان الدنماركيان لارس فون ترير وتوماس فينتربيرغ حركة دوغما ٩٥ السينمائية الطليعية ، مُروّجين لبيانٍ يُؤكد على القيم التقليدية للقصة والتمثيل والموضوع، مُنددًا في الوقت نفسه باستخدام المؤثرات الخاصة المُعقدة أو عمليات ما بعد الإنتاج . ويُزعم أن الحركة أُنشئت كمحاولة "لاستعادة السلطة للمخرجين كفنانين" في مواجهة شركات الإنتاج. [ ٦ ] ورغم أن قلة من أفلامهما التزمت التزامًا صارمًا بقواعد الحركة، إلا أن العديد من أعمالهما حظيت بإشادة نقدية واسعة وحصدت جوائز عديدة. فقد فاز فيلم فون ترير " راقصة في الظلام " (٢٠٠٠) بجائزة السعفة الذهبية، بينما فاز فيلم فينتربيرغ " جولة أخرى " (٢٠٢٠) بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي دولي . كما فاز الممثل الدنماركي الشهير مادس ميكلسن بجائزة مهرجان كان السينمائي لأفضل ممثل عن أدائه في فيلم فينتربيرغ " الصيد" (٢٠١٢).

بالإضافة إلى ذلك، يشمل المخرجون المعاصرون من الدنمارك الذين حققوا نجاحات محلية ودولية نيكولاس ويندينغ ريفن ، وسوزان بير ، ولون شيرفيغ، وأندرس توماس جنسن .

تاريخ

البدايات

لقطة شاشة من فيلم عام 1897 Kørsel med Grønlandske Hunde

Danish cinema pioneer Peter Elfelt, a photographer, was the first Dane to make a film. Between the years of 1896 and 1912, he produced around 200 documentary films on life in Denmark. His first film was Kørsel med Grønlandske Hunde (Traveling with Greenlandic Dogs). Furthermore, he produced the first Danish feature film: Henrettelsen (Capital Execution, 1903). The first film show in Denmark took place in the Panorama cinema on the Town Hall square in Copenhagen, in June 1896. However, the selection of films had been made and produced abroad.

The Golden Age

Europe's first female film star was Danish actress Asta Nielsen.

Despite the small size of its native market and its relatively limited resources, Denmark reigned supreme for several years (1909-14) as Europe's most prosperous film center. Its films rivaled those of Hollywood, for popularity on the screens of Paris, London, Berlin and New York.

—Efraim Katz, Film Encyclopedia, 1998, Collins, ISBN 0-06-273492-X

In 1906, cinema owner Ole Olsen founded the first Danish film-making company, Nordisk Films Kompagni. It gained most of its income from the export market of short films. Two of Olsen's silent stars were Valdemar Psilander and Else Frölich, who often worked together.[7] Not until 1909 were other film-producing companies established. In 1910 the number had reached ten. This period is now known as the Golden Age of Danish Cinema. In the spring of 1910, Nordisk Films Kompagni changed its policy of producing only short films and began making feature films. This was largely inspired by the Århus Fotorama company's Den hvide Slavehandel (The White Slave Trade, 1910), which was the first multi-reel Danish film lasting more than 30 minutes.

مع ازدياد طول الأفلام، نما الوعي الفني، وهو ما يتجلى بوضوح في فيلم "أفغروندن" ( الهاوية ، 1910). أطلق هذا الفيلم مسيرة آستا نيلسن ، التي سرعان ما أصبحت أول نجمة سينمائية عظيمة في أوروبا. [ 8 ] كان الفيلم ميلودراما إيروتيكية، سرعان ما أصبح النوع المفضل في السينما الدنماركية المبكرة. في عام 1911، ومع تولي المخرج أوغست بلوم منصب رئيس الإنتاج، كانت شركة نوردسك فيلم أولى الشركات الأوروبية الكبرى التي كرست نفسها بالكامل للأفلام الروائية الطويلة. بيعت هذه الأفلام في الخارج بربح لأن جودتها التقنية والتصويرية أبهرت الجماهير. ومع ذلك، عند تصدير الأفلام، كان لا بد من تخفيف العناصر الإيروتيكية حتى لا تُسيء إلى جمهور الطبقة العاملة. في عام 1913، أصدرت نوردسك أول فيلم روائي طويل، وهو فيلم " أطلانتس" من إخراج بلوم .

بعد عام 1913، بدأت السينما الدنماركية تفقد مكانتها الرائدة في صناعة السينما، مع اشتداد المنافسة من الشركات الأجنبية في إنتاج الأفلام الروائية الطويلة. كما بدأت السينما الدنماركية تعاني من نقص في الخيال وعدم استعداد المنتجين الدنماركيين لخوض المخاطر الإبداعية. حقق المنتج المستقل بنيامين كريستنسن نجاحًا كبيرًا بفيلم التجسس "Det hemmelighedsfulde X" ( الشخصية الغامضة X أو الأوامر المختومة ، 1914) وفيلم الجريمة " Hævnens Nat" ( العدالة العمياء أو ليلة الانتقام ، 1916)، وكلاهما يُعدّان من أهم الأعمال في تاريخ السينما الدنماركية؛ وقد أخرج لاحقًا العديد من الأفلام في السويد وهوليوود .

من عشرينيات القرن العشرين وحتى أربعينياته

نجم السينما الدنماركي إيب شونبيرج

خلال الحرب العالمية الأولى ، تصدرت الولايات المتحدة الأمريكية إنتاج الأفلام، ما أدى إلى انخفاض الصادرات الدنماركية. في السنوات التي تلت الحرب ، ظهر دراير كمخرج في شركة نوردسك فيلم بفيلم الدراما " بريزيدنتن" ( الرئيس ، 1919)، ثم فيلمه الطموح "بليد أف ساتانز بوغ" ( أوراق من كتاب الشيطان ، 1921)، المستوحى من فيلم " التعصب" ( التعصب ) للمخرج الأمريكي دي دبليو غريفيث ( 1916) من حيث الأسلوب والمضمون. مع ذلك، لم يكن دراير، وكذلك بنجامين كريستنسن، مرتبطين بشكل دائم بصناعة السينما الدنماركية المؤثرة، وظلا منعزلين. عمومًا، شهدت السينما الدنماركية في عشرينيات القرن العشرين تراجعًا ملحوظًا رغم تحسن المهارات التقنية لدى صناع الأفلام. ولعل أبرز ما لفت الانتباه في ذلك الوقت كانت أفلام ديكنز التي أخرجها المخرج الموهوب إيه دبليو ساندبرغ . في فترة من الفترات، حظيت الدنمارك بسمعة دولية متجددة بفضل العديد من المسرحيات الهزلية للثنائي المتجول فيرتارنيت أوغ بيفونين (المعروفين غالبًا باسميهما الفرنسيين دوبلبات وباتاشون )، واللذان كانا سلفين إسكندنافيين للوريل وهاردي . وقد قدمتهما شركة بالاديوم ، المنافسة لشركة نوردسك فيلم. ورغم هذه الانتعاشات، إلا أن صناعة السينما الدنماركية كانت تعاني من تراجع في نهاية العقد.

في عام ١٩٢٩، تأسست شركة نوردسك فيلم كومباني كشركة أفلام ناطقة . عزز فيلم " قس فيلبي" (١٩٣١) هيمنة نوردسك على السوق الدنماركية. شهدت ثلاثينيات القرن العشرين نجاحاتٍ باهرة في مجال الكوميديا ​​الخفيفة، حيث وُلد ما يُعرف بـ"الكوميديا ​​الشعبية"، وكان فيلم " باركن مارغريت " (١٩٣٤) مثالًا مبكرًا هامًا على هذا النوع. حال الكساد الاقتصادي والظروف الاقتصادية لشركات الإنتاج دون إنتاج أفلام أكثر جدية، كما أن نجاح الأفلام الناطقة فرض قيودًا أكبر على إمكانيات السينما الدنماركية على الصعيد الدولي. حقق العديد من النجوم المشهورين، مثل مارغريت فيبي وإيب شونبيرغ وبيتر مالبيرغ، نجاحاتٍ كبيرة، ولكن على الرغم من النجاحات الاقتصادية العديدة، لم يشهد قطاع السينما الدنماركية أي تطورٍ يُذكر.

بين عامي 1940 و1945، دفع الاحتلال الألماني للدنمارك خلال الحرب العالمية الثانية صناعة السينما نحو مواضيع أكثر جدية. وتزامن هذا التوجه القاتم خلال تلك السنوات مع صعود أفلام النوار في هوليوود. برزت بوديل إيبسن كمخرجة بفيلم "أفسبورت " عام 1942 ، وهو أول فيلم نوار دنماركي، وواصلت مسيرتها بفيلم الإثارة النفسية "ميلودي أوف ميردر " (1944). [ 9 ] كما ارتفع مستوى الكوميديا، لا سيما بفضل أفلام يوهان جاكوبسن البارعة والأنيقة ، وهو تلميذ دنماركي لإرنست لوبيتش . بعد انتهاء الحرب، ظهر اتجاه نحو الواقعية والنقد الاجتماعي، تجلى بوضوح في أفلام أولي بالسبو . لكن سرعان ما عادت صناعة السينما الدنماركية إلى إنتاج الكوميديا ​​الخفيفة والعاطفية والأفلام الإقليمية البسيطة التي لاقت رواجًا لدى الجمهور الدنماركي.

من الخمسينيات إلى السبعينيات

تم إنتاج عدد كبير من الأفلام الكوميدية العائلية ("Lystspil") والأفلام الكوميدية الشعبية ذات الطابع الطبقي ("folkekomedier") من الخمسينيات وحتى أواخر السبعينيات/أوائل الثمانينيات. وظهر خلال هذه الفترة العديد من النجوم الدنماركيين، مثل ديرش باسير ، وأوف سبروغو ، والمخرج إريك بالينغ . تشمل الأفلام المهمة في هذه الفترة De røde heste (1950)، Far til fire (1953)، Kispus (1956، أول فيلم دنماركي ملون [ 10 ] )، Støv på hjernen (1961)، Sommer i Tyrol (1964)، Passer passer piger (1965)، SS Martha (1967) ، سلسلة Olsen -banden . (1968-1981) والمسلسل التلفزيوني الكلاسيكي لإريك بالينج Huset på Christianshavn (1970-1977).

في ستينيات القرن العشرين، اتجهت السينما الدنماركية تدريجيًا نحو الإثارة الجنسية، مع أفلام مثل " Halløj i himmelsengen" (إريك بالينغ، 1965)، و "Sytten" (أنيليس ماينيكه، 1965)، و "Jeg – en kvinde" (ماك أهلبيرغ، 1965)، و "Uden en trævl" (أنيليس ماينيكه، 1968)، والتي حقق العديد منها صدىً دوليًا واسعًا. وكنتيجة طبيعية لذلك، أصبحت الدنمارك في عام 1969 أول دولة تُشرّع المواد الإباحية بشكل كامل. في سبعينيات القرن العشرين، كانت نسبة كبيرة من جميع الأفلام الدنماركية ذات توجه جنسي، وتضمنت العديد من الأفلام الروائية السائدة التي تضم ممثلين مشهورين مشاهد إباحية خفيفة أو إباحية صريحة، وأبرزها فيلم Mazurka på sengekanten (جون هيلبارد، 1970) وفيلم I Jomfruens tegn (فين كارلسون، 1973) بالإضافة إلى العديد من أجزائهما اللاحقة، والتي شكلت أفلام Bedside الثمانية وأفلام Zodiac الستة .

"في الفترة من 1970 إلى 1974، كان حوالي ثلث جميع إنتاجات الأفلام الروائية الدنماركية ذات توجه إباحي، تلاه انخفاض مفاجئ."

— كارل نورستيد، كوسموراما رقم 195، 1991 [ 11 ]

في عام ١٩٧٢، تأسس معهد الفيلم الدنماركي (DFI) لتقديم دعم حكومي لأفلام مختارة بعناية. خصص المعهد تمويلًا عامًا للأفلام الروائية بناءً على قيمتها الفنية لا على جاذبيتها التجارية، مع التركيز على الأفلام التي تُعبّر عن الثقافة والهوية الدنماركية. أنعش المعهد صناعة السينما الدنماركية المتعثرة ماليًا، لكنه وُجهت إليه لاحقًا انتقادات بسبب توجهه المحافظ والقومي المفرط في تحديد الأفلام التي تُمثل الهوية الدنماركية. على سبيل المثال، واجه فيلم " عنصر الجريمة" (The Element of Crime)، وهو أول فيلم روائي طويل للمخرج لارس فون ترير عام ١٩٨٤ ، صعوبة في الحصول على تمويل لأنه كان مختلفًا جذريًا عن الفيلم الدنماركي التقليدي، ومع ذلك، حظي بإشادة دولية عند عرضه. استجابةً لذلك، وسّعت وزارة الثقافة في عام ١٩٨٩ تعريف معهد الفيلم الدنماركي لـ"الفيلم الدنماركي" ليشمل أي عمل يُساهم في ثقافة السينما الدنماركية. سمح هذا بتمويل حكومي لأفلام ذات جاذبية عالمية أكبر، وساعد في تعزيز النجاح الدولي لموجة جديدة من صانعي الأفلام الدنماركيين. [ ١٢ ]

مع La' os være ("Let us be") (إرنست جوهانسن ولاسي نيلسن، 1975)، أطلق المنتج المستقل ستين هيردل موجة من الأعمال الدرامية الناجحة في سن المراهقة، بما في ذلك Måske ku' vi ("ربما نستطيع") ​​(مورتن أرنفريد، 1976)، Du er ikke alene ("أنت لست وحدك") (إرنست جوهانسن ولاس نيلسن، 1978). ميج أوج تشارلي ("أنا وتشارلي") (مورتن أرنفريد وهينينج كريستيانسن، 1978) و Vil du se min smukke navle؟ ("هل تريد رؤية سرتي الجميلة؟") (سورين كراج جاكوبسن، 1978)، كلها من إنتاج ستين هيردل.

عُرض مسلسل "ماتادور " التلفزيوني الشهير من عام 1978 إلى عام 1982، [ 13 ] ولا يزال يحظى بشعبية كبيرة على المستوى الوطني. وقد أخرجه إريك بالينغ .

ثمانينيات القرن العشرين

منذ بداية ثمانينيات القرن الماضي، باتت صناعة السينما الدنماركية تعتمد كلياً على التمويل الحكومي عبر معهد الفيلم الدنماركي . ولا يُنتج أي مشروع عادةً إلا بعد موافقة ممثلي المعهد على السيناريو والمخرج وطاقم التمثيل، وغيرهم. وهذا يعني أن صناعة السينما الدنماركية تخضع في جوهرها لسيطرة الدولة.

في عام 1983، تخرج لارس فون ترير من المدرسة الوطنية للسينما في الدنمارك ، وحظي باهتمام دولي بأفلام مثل " عنصر فوربريدلسنس" (1984) و "وباء" (1987). قوبلت أفكاره الغريبة والمبتكرة بمقاومة شديدة من قبل المعهد الوطني للسينما في الدنمارك، ولم تجذب سوى جمهور محلي محدود للغاية، لكنها لاقت ترحيباً من مهرجان كان السينمائي ، حيث أُدرجت أفلامه ضمن الاختيارات الرسمية وحصدت جوائز.

صدر عام 1987 فيلم "أصدقاء للأبد" ( Venner for altid )، وهو فيلم درامي يتناول حياة المراهقين المثليين، من إخراج ستيفان هينزلمان (1960-1991). وقد فاز الفيلم بجائزة الجمهور لأفضل فيلم روائي طويل في مهرجان سان فرانسيسكو الدولي لأفلام المثليين والمثليات عام 1988 .

شهدت صناعة السينما الدنماركية دفعة كبيرة في أواخر الثمانينيات عندما فاز فيلم Babettes Gæstebud (وليمة بابيت)، من إخراج غابرييل أكسل ، بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي في عام 1987، وفي العام التالي ذهبت جائزة أفضل فيلم أجنبي إلى فيلم Pelle Erobreren (بيلي الفاتح)، من إخراج بيلي أوغست .

في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات، بدأ المزيد من المخرجين الموهوبين بالتخرج من المدرسة الوطنية للسينما في الدنمارك، مثل توماس فينتربيرج ، وبير فلاي، وأولي كريستيان مادسن .

وفي أواخر الثمانينيات أيضاً، أنهى المصور السينمائي الدنماركي ميكائيل سالومون مسيرة مهنية طويلة في السينما الدنماركية ليصبح واحداً من أشهر المصورين السينمائيين في هوليوود ، ثم رسخ نفسه لاحقاً كمخرج تلفزيوني ناجح حائز على جائزة إيمي .

التسعينيات

المخرج الدنماركي لارس فون ترير

هيمن لارس فون ترير على السينما الدنماركية في التسعينيات . وقد حظيت أفلامه "أوروبا" و "كسر الأمواج" و "الأغبياء" و "راقصة في الظلام" باهتمام دولي كبير ورُشحت للعديد من الجوائز.

لفتت جماعة دوغما 95 انتباه عالم السينما الدولي بـ"عهود العفة" الصارمة أو القواعد التي تفرضها على صناع الأفلام والتي تجبرهم على التركيز على نقاء القصة وأداء الممثلين بدلاً من المؤثرات الخاصة وغيرها من الأدوات السينمائية.

حصل فيلم "الاحتفال " ( Festen ) ، وهو أول فيلم من أفلام حركة دوغما 95 ، والذي أخرجه توماس فينتربيرغ ، على العديد من الجوائز في مهرجانات الأفلام الدولية، وتم اختياره من قبل كل من جمعية نقاد السينما في لوس أنجلوس ودائرة نقاد السينما في نيويورك كأفضل فيلم بلغة أجنبية لهذا العام.

كان أعضاء جماعة دوغما 95 هم فون ترير، وفينتربيرغ، وكريستيان ليفرينغ ، وسورين كراغ-جاكوبسن . ورغم أن حركة دوغما 95 نشأت في الدنمارك، سرعان ما جرب صناع الأفلام حول العالم المبادئ التوجيهية الصارمة وسعوا للحصول على شهادة دوغما لأفلامهم. علاوة على ذلك، أطلق فيلم لارس فون ترير "الأغبياء" ( 1998)، الذي ينتمي إلى حركة دوغما، موجة منفصلة من أفلام الفن المستقل السائدة التي تتضمن مشاهد جنسية صريحة .

صنع لارس فون ترير التاريخ أيضاً بجعل شركته "زينتروبا" أول شركة إنتاج أفلام تجارية في العالم تُنتج أفلاماً إباحية صريحة . ثلاثة من هذه الأفلام، وهي "كونستانس" (1998)، و "السجن الوردي" (1999)، وفيلم " كل شيء عن آنا" (2005) الذي يجمع بين أفلام الكبار والأفلام التجارية، صُممت في الأساس للجمهور النسائي، وحققت نجاحاً باهراً في أوروبا، وكان للفيلمين الأولين دور مباشر في تقنين المواد الإباحية في النرويج في مارس 2006. [ 14 ]

"النساء أيضاً يستمتعن بمشاهدة الآخرين يمارسون الجنس. لكن ما لا يعجبهن هو اللقطات المقربة التي لا تنتهي لأعضاء الجسم وهي تُضرب دون قصة. لارس فون ترير هو أول من أدرك ذلك وأنتج أفلاماً إباحية عالية الجودة للنساء."

— مجلة ستيرن العدد 40، 27 سبتمبر 2007 [ 15 ]

القرن الحادي والعشرون

سوزان بير، مخرجة فيلمي " الإخوة" و "بعد الزفاف".
حقق مادز ميكلسن شهرة عالمية بفضل دوره في فيلم جيمس بوند " كازينو رويال" عام 2006، حيث جسّد شخصية لو شيفر.

ثلاثية من إخراج بير فلاي ، بعنوان The Bench (Bænken) (2000)، و Inheritance (Arven) (2003)، و Manslaughter (Drabet) (2005)، صورت الطبقات الاجتماعية الثلاث المتميزة في الدنمارك وحظيت بإشادة دولية.

يوهانس نيهولم (على اليمين) يقدم الفيلم السويدي الدنماركي Koko-di Koko-da في مهرجان بوينس آيرس الدولي للسينما المستقلة ، 2019

قدّمت أعمال سوزان بير ، ولا سيما فيلمي "الإخوة " (2004) و" بعد الزفاف" (2006)، للعالم ممثلين دنماركيين بارزين مثل مادز ميكلسن ، وأولريش تومسن ، ونيكولاي لي كاس . رُشِّح فيلم " بعد الزفاف" لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي. أما فيلم بير " في عالم أفضل" ( بالدنماركية : Hævnen ، وتعني "الانتقام")، فهو فيلم درامي من إنتاج عام 2010، من بطولة ميكائيل بيرسبراندت ، وترين ديرهولم، وأولريش تومسن، وتدور أحداثه في بلدة صغيرة بالدنمارك ومخيم للاجئين في السودان . فاز الفيلم بجائزة غولدن غلوب لأفضل فيلم أجنبي عام 2011 ، وجائزة أفضل فيلم أجنبي في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثالث والثمانين . [ 16 ]

حصل أندرس توماس جنسن على الإشادة أولاً ككاتب ومخرج حائز على جائزة الأوسكار عن ثلاثة أفلام قصيرة، هي إرنست وليسيت (1996)، وولفغانغ (1997)، وفالغافتن (1998)، ثم ككاتب سيناريو لأفلام روائية طويلة مثل أغنية ميفوني الأخيرة (1999)، وقلوب مفتوحة (2002)، وويلبر يريد أن يقتل نفسه (2002)، وسرقة رامبرانت (2003)، والإخوة (2004)؛ وأخيراً كمخرج لأفلام كوميدية طويلة مظلمة وعميقة مثل الجزارين الخضر (2003) وتفاح آدم (2005).

من بين المخرجين الدنماركيين البارزين الآخرين في القرن الحادي والعشرين نيكولاج أرسيل ، وكريستوفر بو ، ولون شيرفيج ، ونيلز أردن أوبليف ، ونيكولاس ويندينج ريفن ، وأولي كريستيان مادسن ، وأنيت ك. أوليسن، وكريستيان إي كريستيانسن .

شهدت العقد الأول من الألفية الثانية صعوبات جمة للعديد من المخرجين الدنماركيين، بمن فيهم لارس فون ترير ، على الرغم من البداية الموفقة مع فيلم "دوغفيل " (2003)، وهو فيلم تجريبي مثير للجدل وذو أسلوب مميز، صُوّر في استوديو ذي خلفية سوداء، ولم يكن هناك سوى علامات بيضاء على الأرضية لتحديد مواقع التصوير. واستمر الجزء الثاني منه، " ماندرلاي" (2005)، الذي تناول قضية العبودية، في استخدام هذا الأسلوب، لكنه قوبل بتجاهل كبير من الجمهور. ورأى كثيرون في تغيير القيادة في معهد الفيلم الدنماركي أواخر عام 2007 فرصةً للتأمل والتجديد، بينما أشار آخرون إلى الإيرادات الجيدة عمومًا في شباك التذاكر المحلي، ونفوا وجود أي أزمة. وخلصت صحيفة " يولاندس بوستن" الدنماركية الشعبية إلى أن الوضع "أزمة في زمن النمو". [ 17 ]

في عام 2008، باعت الأفلام الدنماركية أكثر من 4 ملايين تذكرة في شباك التذاكر المحلي، وهو أكبر رقم منذ عام 1981، لكن تبين أن هذا كان انتعاشًا قصيرًا، حيث سجلت الأفلام الدنماركية في الأشهر الخمسة الأولى من عام 2009 أدنى مبيعات تذاكر منذ عام 2005. [ 18 ] واتفق الناقد السينمائي هنريك كويتش على وجود بعض الأسباب للقلق، مشيرًا في البرنامج الشهري لمعهد الفيلم الدنماركي إلى أن "الاختلاف، والمفاجأة، والغرابة، والجرأة" لم تكن هي ما ميز الأفلام الدنماركية في عام 2008. [ 19 ]

توماس فينتربيرغ ، الذي رسّخ مكانته عالميًا بفيلمه "الاحتفال" (1998)، أخرج فيلمين باللغة الإنجليزية بميزانية ضخمة لم يحققا النجاح المرجو في شباك التذاكر، وهما "كل شيء عن الحب" (2003) و "عزيزتي ويندي" (2005). ثم عاد إلى جذوره بإنتاج فيلم دنماركي أصغر حجمًا بعنوان " رجل يعود إلى الوطن " (2007)، والذي لم يحقق النجاح المرجو أيضًا، حيث لم يبع سوى 28,472 تذكرة. [ 20 ] في نفس الفترة تقريبًا التي شهدت إخفاقات فينتربيرغ في شباك التذاكر، أخرج كل من بيلي أوغست ، ولون شيرفيغ ، ولارس فون ترير أفلامًا باللغة الدنماركية لم تحقق النجاح المرجو على الصعيدين المالي والنقدي، ما دفع صحيفة " بورسن " الدنماركية المتخصصة في الشؤون المالية إلى التعليق في 19 سبتمبر 2007 قائلةً: "انتهى مهرجان أفلام التسعينيات". [ 21 ]

عاد فينتربيرغ إلى الأضواء بفيلمه "الصيد" عام 2012 ، الذي حقق نجاحًا جماهيريًا كبيرًا ونال استحسان النقاد عالميًا. وحصل مادز ميكلسن على جائزة أفضل ممثل في مهرجان كان السينمائي عام 2012 عن أدائه لشخصية لوكاس، الرجل الذي اتُهم زورًا بالتحرش بالأطفال ونبذه مجتمعه. وبميزانية بلغت 3.8 مليون دولار، حقق الفيلم إيرادات تجاوزت 16 مليون دولار عالميًا. كما اختير الفيلم لتمثيل الدنمارك في جائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي دولي عام 2013 ، ورُشِّح لها.

في عام 2021، فاز فيلم "جولة أخرى" للمخرج فينتربيرغ بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي دولي في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثالث والتسعين . وحقق الفيلم نجاحًا عالميًا آخر، حيث رُشِّح لأربع جوائز بافتا ، وفاز بجائزة بافتا لأفضل فيلم بلغة غير الإنجليزية، بالإضافة إلى فوزه بجائزة أفضل فيلم في مهرجان لندن السينمائي التابع لمعهد الفيلم البريطاني عام 2020. [ 22 ] وعلى الرغم من قيود جائحة كوفيد-19 التي فُرضت خلال عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية، فقد بيعت 102,366 تذكرة للفيلم، بما في ذلك 13,400 تذكرة في العروض التمهيدية في الدنمارك، محققًا بذلك أكبر إيرادات افتتاحية لفيلم درامي دنماركي منذ سبع سنوات. [ 23 ] كما تم اختيار الفيلم للمشاركة في مهرجان كان السينمائي 2020 ، ولكن نظرًا لإلغائه، عُرض لأول مرة في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي 2020 .

معهد الفيلم الدنماركي

لا تزال صناعة الأفلام الدنماركية متأثرة بالدولة من خلال معهد الفيلم الدنماركي (DFI)، الذي تأسس عام 1972. يُعد معهد الفيلم الدنماركي الهيئة الوطنية الدنماركية للأفلام والثقافة السينمائية، ويعمل تحت إشراف وزارة الثقافة. يدعم المعهد تطوير وإنتاج وتوزيع الأفلام، كما يدير الأرشيف الوطني.

تشمل برامج الدعم أيضاً الإنتاجات المشتركة الدولية، والتعليم السينمائي، والترويج الدولي في المهرجانات السينمائية. يضم معهد دبي للأفلام مكتبة، وأرشيفاً للصور الثابتة والملصقات، وأرشيفاً للأفلام. ويُفتح بيت أفلام المعهد للجمهور، ويضم المكتبة السينمائية الوطنية.

تدعم مؤسسة السينما الدنماركية إنتاج ما بين 20 و25 فيلمًا روائيًا طويلًا، وما بين 25 و30 فيلمًا وثائقيًا وقصيرًا سنويًا. وتشمل أنواع الدعم ثلاثة برامج: برنامج مفوضية الأفلام، وبرنامج السوق، وبرنامج تنمية المواهب في مؤسسة الشاشة الدنماركية الجديدة.

تشجع مؤسسة DFI الشراكات الدولية وتسمح بإنتاج 5-9 إنتاجات مشتركة صغيرة في الأفلام الروائية و4-6 إنتاجات مشتركة صغيرة في الأفلام الوثائقية سنوياً.

تتمثل إحدى الركائز الأساسية لسياسة السينما الدنماركية في تمويل أفلام الأطفال والشباب، حيث يتم تخصيص 25 بالمائة من جميع الإعانات لها.

تعرض معهد الفيلم الألماني لانتقادات بسبب افتقاره للابتكار (لا سيما أن حركة دوغما 95 قد ظهرت على الرغم من تمويلها من قبل المعهد) ، ويُتهم أحيانًا بالمحسوبية والمحاباة ، على سبيل المثال عندما وافق مفوض الأفلام ميكائيل أولسن في الفترة من 1998 إلى 1999 على منح صديق طفولته بيتر آلبك جنسن 28 مليون كرونة ، ثم عمل لاحقًا لديه في منصب رفيع. [ 24 ]

مع ذلك، حقق معهد الفيلم الدنماركي مستوى عالٍ من الاحترافية، وإن كان ذلك مقتصراً إلى حد كبير على عدد قليل من الأنواع السينمائية وشركات الإنتاج المختارة (وخاصةً نوردسك فيلم ، وزينتروبا ، ونيمبوس فيلم ). [ 25 ] في فبراير 2008، اشترت نوردسك فيلم نصف أسهم زينتروبا ، التي تتعاون بشكل متكرر مع نيمبوس فيلم في الإنتاج ، إلا أن مثل هذه الاحتكارات الممولة من الضرائب والمُجازة من الدولة نادراً ما تُستنكر في الدنمارك. [ 26 ]

الترشيحات والجوائز

ترشيح مخرجين دنماركيين لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج

الأفلام الدنماركية مرشحة لجائزة سيزار لأفضل فيلم أجنبي

ترشيح الأفلام الدنماركية لجائزة سيزار لأفضل فيلم من الاتحاد الأوروبي

أفلام دنماركية مرشحة لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي دولي

ترشيح الأفلام الدنماركية لجائزة أفضل فيلم أوروبي

ترشيح مخرجين دنماركيين لجائزة أفضل مخرج أوروبي

جوائز مهرجان صندانس السينمائي

في 30 يناير 2010، فاز فيلم " الكنيسة الحمراء " (بالدنماركية: Det Røde Kapel ) للمخرج مادز بروجر بجائزة لجنة التحكيم الكبرى لأفضل فيلم وثائقي عالمي في مهرجان صندانس السينمائي في لوس أنجلوس . يقدم الفيلم، بأسلوب كوميدي، زيارة مجموعة إلى كوريا الشمالية ، ويستكشف تطور دولة غامضة وشمولية. [ 27 ]

في عام 2018، فاز فيلم " المذنب " (بالدنماركية: Den Skyldige )، وهو إنتاج دنماركي من إخراج المخرج السويدي غوستاف مولر، بجائزة الجمهور لأفضل فيلم درامي في السينما العالمية. [ 28 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 "الجدول 8: البنية التحتية لدور السينما - السعة" . معهد اليونسكو للإحصاء. مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 5 نوفمبر 2013 . 
  2. ↑ "الجدول 6: حصة أكبر 3 موزعين (ملف إكسل)" . معهد اليونسكو للإحصاء. مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 ديسمبر 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 نوفمبر 2013 .
  3. ↑ "الجدول 1: إنتاج الأفلام الروائية - النوع/طريقة التصوير" . معهد اليونسكو للإحصاء. مؤرشف من الأصل في 26 ديسمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 5 نوفمبر 2013 . 
  4. 1 2 "الجدول 11: المعرض - عدد الزوار وإجمالي إيرادات شباك التذاكر" . معهد اليونسكو للإحصاء. مؤرشف من الأصل في 25 ديسمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 5 نوفمبر 2013 . 
  5. ↑ "نبذة عن الدول" . سينمات أوروبا. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 9 نوفمبر 2013 .
  6. ↑ أترسون، أندرو (2005). التكنولوجيا والثقافة: قارئ الأفلام . روتليدج. ISBN 978-0-415-31985-0.
  7. ↑ ثورسن، إيزاك (6 يونيو 2017). "1910-1914، صعود وسقوط الدب القطبي". شركة نوردسك فيلمز 1906-1924 . هيرتس، المملكة المتحدة: دار نشر جون ليبي. ص 123. doi : 10.2307/j.ctt200602b.7 . ISBN  978-0-86196-930-2JSTOR j.ctt200602b​​ 
  8. ^ "أستا نيلسن" . مجلة فيلم الأضواء الساطعة.
  9. ^ يورهولت، إيفا (2001). بيتر شيبيليرن (محرر). فيلم 100 آرس دانسك . روزينانتي. ص. 131. ردمك  9788762101579.
  10. ↑ "Kispus (1956) - معلومات طريفة - IMDb" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 فبراير 2024 – عبر www.imdb.com.
  11. ^ كوسموراما العدد 195، 1991، الصفحة 48
  12. ↑ بوندربيرج، إيب (28 مارس 2005). "الفصل 4: الطريقة الدنماركية: ثقافة السينما الدنماركية من منظور أوروبي وعالمي". في أندرو ك. نيستينجن (محرر). السينما العابرة للحدود في الشمال العالمي: السينما الإسكندنافية في مرحلة انتقالية . مطبعة جامعة واين ستيت. ص 119-122 . ISBN  0-8143-3243-9.
  13. ↑ "ماتادور" . 11 نوفمبر 1978. تم الاطلاع عليه في 25 فبراير 2024 – عبر IMDb.
  14. ↑ "قرار هيئة الإعلام النرويجية بعدم فرض الرقابة" (ملف PDF) . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 15 فبراير 2010.
  15. ↑ مجلة شتيرن، العدد 40، 27 سبتمبر 2007
  16. ↑ "فيلم الدنمارك "في عالم أفضل" يفوز بجائزة الأوسكار الأجنبية" ، أسوشيتد برس ، 28 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 فبراير 2011.
  17. ↑ https://archive.today/20120712004848/http://jp.dk/morgenavisen/kultur/article1211536.ece Jyllands-Posten: Krise i en opgangstid
  18. ^ "فيلم Danske المتقلب والبيوجرافين" . بوليتيكن . 27 مايو 2009 . تم الاسترجاع 25 فبراير 2024 .
  19. ↑ هنريك كيتش في DFI.dk : "إن الآخرين، والتجاوزات، والسكاكين، والصدفة ليست سوى تلك التي تسبق الإنتاج."
  20. ↑ "DFI.dk: أفلام عُرضت في دور السينما الدنماركية خلال الفترة 1976-2008 " . مؤرشف من الأصل في 8 نوفمبر 2009. تم الاطلاع عليه في 25 يناير 2010 .
  21. ^ "فيلمفيستين إيه فوربي" . 19 سبتمبر 2007 . تم الاسترجاع 25 فبراير 2024 .
  22. ↑ جوائز جولة أخرى imdb.com
  23. ↑ "جولة أخرى (2020) - معلومات عامة - IMDb" . IMDb .
  24. ^ "Berlingske Tidende: Filmfolk: Konsulenterne skal has magten " . 12 مايو 2003 . تم الاسترجاع 25 فبراير 2024 .
  25. ^ "النقاش: ابتكارات مانجلر في فيلمبرانشين" . معلومة . 23 سبتمبر 2007 . تم الاسترجاع 25 فبراير 2024 .
  26. ^ "TV2 Finans: Nordisk Film køber Zentropa " . مؤرشفة من الأصلي في 17 يوليو 2011 . تم الاسترجاع 5 أبريل 2008 .
  27. ↑ فاز فيلم "عظام الشتاء" بجائزة لجنة التحكيم الكبرى للدراما في مهرجان ساندانس السينمائي. صحيفة لوس أنجلوس تايمز. تاريخ الاطلاع: 31 يناير 2010.
  28. ↑ المذنب. معهد ساندانس. مؤرشف في 3 مايو 2021 في آلة Wayback . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2021.

مصادر

  • ديفيد بوردويل: مقال عن السينما الدنماركية ، في مجلة فيلم العدد 55، الدنمارك 2007
  • مارغريت إنجبرج: فيلم دانسك ستومفيلم. في المتجر، المجلد. 1-2. كوبنه. 1977 (ملخص باللغة الإنجليزية)
  • هيورت، ميتي؛ ليندكفيست، أورسولا، محرران. (2016). دليل السينما الإسكندنافية . مالدن، ماساتشوستس: وايلي بلاكويل. ISBN 9781118475256.
  • باسيك، جان لوب ، أد. (1979). السينما دانوا . باريس: المركز الوطني للفن والثقافة جورج بومبيدو. رقم ISBN 9782858500130. OCLC 6486767 . 
  • إيبي فيلادسن: كلاسيكيات الأفلام الإباحية الدنماركية (2005)