تشارلز ديكنز

تشارلز جون هوفام ديكنز ( / ˈدɪكɪنض /​​​^{كان شون هاميلتون} (7 فبراير 1812 - 9 يونيو 1870) كاتبًا وصحفيًا إنجليزيًا. ابتكر بعضًا من أشهر الشخصيات الروائية في الأدب، ويُعتبره الكثيرون أعظم روائي فيالعصر الفيكتوري. ^{[ 1 ]} حظيت أعماله بشعبية غير مسبوقة خلال حياته، وبحلول القرن العشرين، أقرّ النقاد والباحثون بعبقريته الأدبية. ولا تزال رواياته وقصصه القصيرة تُقرأ على نطاق واسع حتى اليوم. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

وُلد ديكنز في بورتسموث ، وترك المدرسة في سن الثانية عشرة ليعمل في مصنع لتلميع الأحذية بعد سجن والده جون في سجن المدينين . وبعد ثلاث سنوات، عاد إلى المدرسة قبل أن يبدأ مسيرته الأدبية كصحفي. حرر ديكنز مجلة أسبوعية لمدة عشرين عامًا، وكتب خمس عشرة رواية، وخمس روايات قصيرة، ومئات القصص القصيرة والمقالات غير الروائية، وألقى محاضرات وقرأ نصوصًا أدبية على نطاق واسع، وكان كاتب رسائل لا يكلّ، وناضل بقوة من أجل حقوق الأطفال والتعليم والإصلاحات الاجتماعية الأخرى.

بدأ نجاح ديكنز الأدبي مع نشر روايته "أوراق بيكويك" مسلسلةً عام 1836 ، والتي مثّلت ظاهرةً في عالم النشر، ويعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى ظهور شخصية سام ويلر في الحلقة الرابعة، مما أدى إلى ظهور منتجات مشتقة من سلسلة بيكويك . في غضون سنوات قليلة، أصبح ديكنز شخصية أدبية عالمية شهيرة، اشتهر بفكاهته وسخريته ودقته في رصد الشخصيات والمجتمع. وقد مثّلت رواياته، التي نُشر معظمها على حلقات شهرية أو أسبوعية، ريادةً في نشر الروايات المسلسلة، والتي أصبحت النمط السائد في العصر الفيكتوري لنشر الروايات. ^{[ 4 ] [ 5 ]} وقد أبقت النهايات المفتوحة في منشوراته المسلسلة القراء في حالة ترقب. ^{[ 6 ]} كما سمح له أسلوب الحلقات بتقييم ردود فعل جمهوره، وكثيراً ما كان يُعدّل حبكة رواياته وتطوير شخصياتها بناءً على هذه الملاحظات. ^{[ 5 ]} فعلى سبيل المثال، عندما أبدى طبيب أقدام زوجته استياءه من الطريقة التي بدت بها شخصية الآنسة موشر في رواية "ديفيد كوبرفيلد" وكأنها تعكس إعاقتها، قام ديكنز بتحسين الشخصية بإضافة سمات إيجابية. ^{[ 7 ]} كانت حبكاته مُحكمة البناء، وكثيراً ما كان يدمج عناصر من الأحداث الجارية في رواياته. ^{[ 8 ]} كان الكثير من الفقراء الأميين يدفعون نصف بنس للاستماع إلى كل حلقة شهرية جديدة، مما فتح آفاقاً جديدة أمام فئة جديدة من القراء وألهمهم. ^{[ 9 ]}

لا تزال روايته القصيرة "ترنيمة عيد الميلاد" (1843) تحظى بشعبية كبيرة، وتستمر في إلهام العديد من الاقتباسات في مختلف الوسائط الإبداعية. كما تُقتبس روايتا "أوليفر تويست" و "آمال عظيمة" بشكل متكرر، ومثل العديد من رواياته، تستحضران صورًا من لندن في أوائل العصر الفيكتوري . ساهمت روايته " البيت الكئيب" (1853) ، وهي هجاء للنظام القضائي، في دعم حركة إصلاحية بلغت ذروتها في الإصلاح القانوني في إنجلترا في سبعينيات القرن التاسع عشر. تُعتبر رواية "قصة مدينتين" (1859؛ تدور أحداثها في لندن وباريس) أشهر أعماله في مجال الرواية التاريخية. وبصفته أشهر شخصية في عصره، قام، استجابةً لطلب الجمهور، بسلسلة من جولات القراءة العامة في أواخر حياته المهنية. ^{[ 10 ]} يُستخدم مصطلح "ديكنزي" لوصف شيء يُذكّر بديكنز وكتاباته، مثل الظروف الاجتماعية أو ظروف العمل السيئة، أو الشخصيات المثيرة للاشمئزاز بشكل كوميدي. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

وُلد تشارلز جون هوفام ديكنز في 7 فبراير 1812 في 1 مايل إند تيراس (الآن 393 كوميرشال رود)، لاندبورت في جزيرة بورتسي ( بورتسموث )، هامبشاير ، وهو الثاني من بين ثمانية أبناء لإليزابيث ديكنز (ني بارو؛ 1789-1863) وجون ديكنز (1785-1851). كان والده كاتبًا في مكتب رواتب البحرية الملكية، وكان متمركزًا مؤقتًا في المنطقة. طلب ​​من كريستوفر هوفام، وهو عامل تجهيز سفن في البحرية الملكية ورئيس شركة مرموقة، أن يكون عرابًا لتشارلز. ^{[ 13 ]} يُعتقد أن هوفام هو مصدر إلهام شخصية بول دومبي، صاحب شركة شحن في رواية ديكنز " دومبي وابنه " (1848). ^{[ 13 ]}

في يناير 1815، استُدعي جون ديكنز إلى لندن، وانتقلت العائلة إلى شارع نورفولك في فيتزروفيا . ^{[ 14 ]} عندما بلغ تشارلز الرابعة من عمره، انتقلوا إلى شيرنيس، ومنها إلى تشاتام في كينت، حيث أمضى سنوات تكوينه حتى بلغ الحادية عشرة من عمره. ^{[ 15 ]} يبدو أن حياته المبكرة كانت مثالية، على الرغم من أنه كان يعتبر نفسه "صبيًا صغيرًا جدًا ولم يحظَ برعاية كبيرة". ^{[ 16 ]}

قضى تشارلز وقته في الهواء الطلق، لكنه كان أيضًا قارئًا نهمًا، بما في ذلك روايات توبياس سموليت وهنري فيلدينغ ذات الطابع الشيق ، بالإضافة إلى روبنسون كروزو وجيل بلاس . قرأ مرارًا وتكرارًا ألف ليلة وليلة ومجموعة مسرحيات إليزابيث إنشبالد الهزلية . ^{[ 17 ]} في سن السابعة، شاهد لأول مرة جوزيف غريمالدي - أبو فن التهريج الحديث - يؤدي عرضًا في مسرح ستار في روتشستر ، كينت. ^{[ 18 ]} قلد لاحقًا أسلوب غريمالدي في التهريج في عدة مناسبات، وقام أيضًا بتحرير مذكرات جوزيف غريمالدي . ^{[ 19 ] [ ملاحظة 1 ]} احتفظ بذكريات مؤثرة من طفولته، مدعومة بذاكرة ممتازة للأشخاص والأحداث، والتي استخدمها في كتاباته. ^{[ 22 ]} أتاح له عمل والده لفترة وجيزة ككاتب في مكتب رواتب البحرية بضع سنوات من التعليم الخاص، أولاً في مدرسة للبنات ثم في مدرسة يديرها ويليام جايلز، وهو منشق ، في تشاتام. ^{[ 23 ]}

انتهت هذه الفترة في يونيو 1822، عندما استُدعي جون ديكنز إلى مقر مكتب رواتب البحرية في سومرست هاوس ، وانتقلت العائلة (باستثناء تشارلز الذي بقي لإكمال فصله الدراسي الأخير) إلى كامدن تاون في لندن. ^{[ 25 ]} كانت العائلة قد غادرت كينت وسط ديون متراكمة بسرعة، ولأن جون ديكنز كان يعيش فوق طاقته، ^{[ 26 ]} فقد أجبره دائنوه على دخول سجن مارشالسي للمدينين في ساوثوارك ، لندن عام 1824. وانضمت إليه زوجته وأصغر أطفاله هناك، كما كان متبعًا في ذلك الوقت. أما تشارلز، الذي كان يبلغ من العمر 12 عامًا آنذاك، فقد أقام مع إليزابيث رويلانس، صديقة العائلة، في 112 كوليدج بليس، كامدن تاون. ^{[ 27 ]} كانت السيدة رويلانس "سيدة عجوز فقيرة، معروفة لعائلتنا منذ زمن طويل"، والتي خلدها ديكنز لاحقًا، "مع بعض التعديلات والإضافات"، باسم "السيدة بيبشين" في رواية دومبي وابنه . لاحقًا، سكن في علية منزل وكيل محكمة الإفلاس ، أرشيبالد راسل، "رجلٌ سمينٌ طيب القلب، عجوزٌ لطيف... مع زوجةٍ عجوزٍ هادئة" وابنٍ أعرج، في شارع لانت في ساوثوارك. ^{[ 28 ]} وقد شكّلوا مصدر إلهامٍ لشخصية غارلاندز في رواية "متجر التحف القديمة" . ^{[ 29 ]}

في أيام الأحد، كان يقضي يومه في سجن مارشالسي برفقة أخته فرانسيس ، التي كانت متفرغة من دراستها في الأكاديمية الملكية للموسيقى . ^{[ 30 ]} وقد استخدم ديكنز السجن لاحقًا كموقع لأحداث روايته "ليتل دوريت" . ولتغطية نفقات إقامته ومساعدة عائلته، اضطر ديكنز لترك المدرسة والعمل عشر ساعات يوميًا في مستودع وارن لتلميع الأحذية ، الواقع على درج هانغرفورد، بالقرب من محطة قطار تشارينغ كروس الحالية ، حيث كان يكسب ستة شلنات أسبوعيًا مقابل لصق الملصقات على علب تلميع الأحذية. تركت ظروف العمل الشاقة والقاسية في كثير من الأحيان أثرًا عميقًا في نفس ديكنز، وأثرت لاحقًا على رواياته ومقالاته، لتصبح أساس اهتمامه بإصلاح الأوضاع الاجتماعية والاقتصادية والعمالية، التي كان يعتقد أن الفقراء يتحملون قسوتها ظلمًا. وقد كتب لاحقًا أنه تساءل "كيف أمكن التخلي عني بهذه السهولة في مثل هذا العمر؟". ^{[ 31 ]} كما روى لجون فورستر (من كتاب "حياة تشارلز ديكنز "):

كان مستودع تلميع السكاكين آخر منزل على الجانب الأيسر من الطريق، عند درج هانغرفورد القديم. كان منزلًا قديمًا متداعيًا، ملاصقًا للنهر، ومكتظًا بالفئران. غرفه المكسوة بألواح خشبية، وأرضياته ودرجه المتآكلة، والفئران الرمادية العجوز التي تملأ الأقبية، وصوت صريرها وحركتها المتصاعدة على الدرج باستمرار، وقذارة المكان وفساده، كلها تتجلى أمامي بوضوح، كما لو كنت هناك مرة أخرى. كان مكتب المحاسبة في الطابق الأول، يطل على مراكب الفحم والنهر. كان هناك ركن فيه، حيث كان عليّ الجلوس والعمل. كان عملي هو تغطية علب معجون التلميع؛ أولًا بقطعة من ورق الزيت، ثم بقطعة من الورق الأزرق؛ وربطها بخيط. ثم أقوم بقص الورقة بإحكام ودقة من جميع الجوانب، حتى تبدو أنيقة كعلبة مرهم من صيدلية. عندما يصل عدد معين من علب المرهم إلى هذه الدرجة من الكمال، كان عليّ أن ألصق على كل واحدة منها ملصقًا مطبوعًا، ثم أكرر العملية مع المزيد من العلب. كان هناك صبيان أو ثلاثة آخرون يعملون في الطابق السفلي في مهمة مماثلة بأجور مماثلة. في صباح يوم الاثنين الأول، صعد أحدهم مرتديًا مئزرًا رثًا وقبعة ورقية، ليعلمني حيلة استخدام الخيط وربط العقدة. كان اسمه بوب فاجين؛ وقد استخدمت اسمه، بعد ذلك بفترة طويلة، في رواية أوليفر تويست. ^{[ 31 ]}

عندما نُقل المستودع إلى شارع تشاندوس في حي كوفنت غاردن الراقي والنابض بالحياة ، عمل الصبيان في غرفة تطل نافذتها على الشارع. وتجمعت جماهير صغيرة لمشاهدتهم أثناء عملهم - وبحسب تقدير سيمون كالو ، كاتب سيرة ديكنز، كان هذا العرض العلني "مزيدًا من الرقي يُضاف إلى بؤسه". ^{[ 32 ]}

بعد بضعة أشهر من سجنه، توفيت والدة جون ديكنز، إليزابيث ديكنز، وأوصت له بمبلغ 450 جنيهًا إسترلينيًا. وبناءً على هذا الإرث، أُطلق سراح ديكنز من السجن. وبموجب قانون المدينين المعسرين ، رتب ديكنز سداد ديونه، وغادر هو وعائلته سجن مارشالسي ^{[ 33 ]} إلى منزل السيدة رويانس.

لم تُؤيد والدة تشارلز، إليزابيث ديكنز، إخراجه من مستودع تلميع الأحذية في البداية. وقد أثّر ذلك على رأي ديكنز بأن الأب هو من يجب أن يُدير شؤون الأسرة، وأن للأم دورها المناسب داخل المنزل: "لم أنسَ قط، ولن أنسى، ولن أستطيع أن أنسى، أن أمي كانت مُتحمسة لعودتي". وكان عدم طلب والدته عودته أحد العوامل التي ساهمت في استيائه من النساء. ^{[ 34 ]}

أصبح السخط المشروع الناجم عن وضعه الخاص والظروف التي عاش فيها أبناء الطبقة العاملة موضوعات رئيسية في أعماله، وكانت هذه الفترة التعيسة في شبابه هي التي أشار إليها في روايته المفضلة والأكثر ذاتية ، ديفيد كوبرفيلد : ^{[ 35 ]} "لم أتلق أي نصيحة، ولا مشورة، ولا تشجيع، ولا عزاء، ولا مساعدة، ولا دعم من أي نوع، من أي شخص، يمكنني أن أتذكره، وأنا آمل أن أذهب إلى الجنة!" ^{[ 36 ]}

أُرسل ديكنز في نهاية المطاف إلى أكاديمية ويلينغتون هاوس في كامدن تاون ، حيث بقي حتى مارس 1827، بعد أن أمضى فيها حوالي عامين. لم يعتبرها مدرسة جيدة: "إن الكثير من التدريس العشوائي والمتقطع، وسوء الانضباط الذي يتخلله وحشية المدير السادية، والموظفون الرثون، والجو العام المتردي، كلها تتجسد في مؤسسة السيد كريكل في رواية ديفيد كوبرفيلد ." ^{[ 36 ]}

عمل ديكنز في مكتب المحاماة إليس وبلاكمور، في هولبورن كورت، غرايز إن ، ككاتب مبتدئ من مايو 1827 إلى نوفمبر 1828. كان بارعًا في التقليد، حيث كان يقلد من حوله: العملاء والمحامين والكتبة. مفتونًا بمشهد المسرح في لندن، كان يتردد على المسارح بشغف، حتى أنه ادعى أنه لمدة ثلاث سنوات على الأقل كان يذهب إلى المسرح يوميًا. ^{[ 37 ]} كان ممثله المفضل تشارلز ماثيوز ، وقد حفظ ديكنز مسرحياته " المونوبوليلوجات " (مسرحيات هزلية كان ماثيوز يؤدي فيها جميع الأدوار) عن ظهر قلب. ^{[ 38 ]} بعد ذلك، وبعد أن تعلم نظام توماس جورني للاختزال في أوقات فراغه، ترك العمل ليصبح مراسلًا حرًا. كان أحد أقاربه البعيدين، توماس تشارلتون، مراسلًا حرًا في قاعة الأطباء ، وتمكن ديكنز من مشاركة مقصورته هناك لتغطية الإجراءات القانونية لمدة أربع سنوات تقريبًا. ^{[ 39 ] [ 40 ]}

في عام 1830، التقى ديكنز بحبه الأول، ماريا بيدنيل، التي يُعتقد أنها كانت النموذج لشخصية دورا في رواية ديفيد كوبرفيلد . لم يوافق والدا ماريا على هذه العلاقة، وأنهياها بإرسالها إلى مدرسة في باريس. ^{[ 41 ]}

في ديسمبر 1845، تولى ديكنز رئاسة تحرير صحيفة "ديلي نيوز" اللندنية ، وهي صحيفة ليبرالية كان يأمل من خلالها، على حد تعبيره، في الدعوة إلى "مبادئ التقدم والتحسين، والتعليم، والحريات المدنية والدينية، والتشريعات المتساوية". ^{[ 110 ]} ومن بين المساهمين الآخرين الذين اختارهم ديكنز للكتابة في الصحيفة، الاقتصادي الراديكالي توماس هودجسكين ، والمصلح الاجتماعي دوغلاس ويليام جيرولد ، اللذان انتقدا قوانين الذرة بشدة . ^{[ 110 ] [ 111 ]} لم يستمر ديكنز في منصبه سوى عشرة أسابيع قبل أن يستقيل بسبب الإرهاق والإحباط من أحد مالكي الصحيفة. ^{[ 110 ]}

كان ديكنز مولعًا بالثقافة الفرنسية ، وكثيرًا ما كان يقضي عطلاته في فرنسا، وفي خطاب ألقاه في باريس عام 1846 بالفرنسية، وصف الفرنسيين بأنهم "أول شعب في الكون". ^{[ 112 ]} خلال زيارته لباريس، التقى ديكنز بالأدباء الفرنسيين ألكسندر دوما ، وفيكتور هوغو ، وأوجين سكريب ، وثيوفيل غوتييه ، وفرانسوا رينيه دو شاتوبريان، وأوجين سو . ^{[ 112 ]} في أوائل عام 1849، بدأ ديكنز بكتابة رواية "ديفيد كوبرفيلد" . نُشرت الرواية بين عامي 1849 و1850. في سيرة ديكنز، " حياة تشارلز ديكنز" (1872)، كتب جون فورستر عن "ديفيد كوبرفيلد ": "تخفي الرواية شيئًا من حياة المؤلف". ^{[ 113 ]} كانت هذه الرواية المفضلة لدى ديكنز من بين رواياته، كما كتب في مقدمة طبعة عام 1867. ^{[ 114 ]} شملت مجموعته من الرسائل ، التي يزيد عددها عن 14000 رسالة معروفة، طيفًا واسعًا من المواضيع. تضمنت الرسائل خلال هذه الفترة مراسلة مع ماري تايلر، مؤرخة في 6 نوفمبر 1849، حول المزايا الكوميدية لعرض بانش وجودي ، وهو عرض دمى يهيمن عليه تهريج السيد بانش الفوضوي، ومراجعته للمعرض الكبير ، وهو الأول في سلسلة من المعارض العالمية، والذي حضره في هايد بارك، لندن ، عام 1851. ^{[ 115 ]} بعد حرب الأفيون الأولى، نظر ديكنز إلى الصين من خلال عدسة تجمع بين السخرية والخوف، مشيرًا إلى الصورة النمطية الغربية لـ "الخطر الأصفر". ^{[ 116 ]} خلال زيارته للمعرض الكبير، استهزأ بالمعروضات الصينية باعتبارها رموزاً للركود، واصفاً إياها بأنها "مجد اليرقان الأصفر"، وكتب أن التقدم أعاقه النهج الانعزالي لسلالة تشينغ حيث "انغلقت الصين على نفسها قدر الإمكان". ^{[ 117 ]}

في أواخر عام ١٨٥١، انتقل ديكنز إلى منزل تافيستوك حيث كتب رواياته " البيت الكئيب" (١٨٥٢-١٨٥٣)، و "الأوقات العصيبة" (١٨٥٤)، و "ليتل دوريت" (١٨٥٥-١٨٥٧). ^{[ ١١٨ ]} تُنسب إلى رواية "البيت الكئيب" ، التي تتضمن عناصر قوطية مثل تصوير لندن كمدينة ضبابية تكتنفها الضباب ، الفضل في إدخال الضباب الحضري إلى الرواية، والذي أصبح سمة بارزة في الأدب والسينما القوطية الحضرية. ^{[ ١١٩ ]} وانعكاسًا للحماس الشعبي للديناصورات الذي بدأ في إنجلترا الفيكتورية، تتضمن بداية رواية "البيت الكئيب" إشارة مبكرة إلى الديناصورات في الأدب: "لن يكون من المدهش أن نرى ميغالوصورًا ، طوله حوالي أربعين قدمًا، يتمايل كالسحلية الضخمة على تلة هولبورن ". ^{[ ١٢٠ ]}

أثناء إقامته في تافيستوك، انغمس ديكنز في المسرحيات الهاوية، وعمل عن كثب مع الروائي والكاتب المسرحي ويلكي كولينز . ^{​​[ 121 ]} في عام 1856، مكّنه دخله من الكتابة من شراء منزل غادز هيل بليس في هايغام، كينت . كان ديكنز يمرّ أمام المنزل في طفولته ويحلم بالعيش فيه. كما كانت المنطقة مسرحًا لبعض أحداث مسرحية هنري الرابع، الجزء الأول، لويليام شكسبير ، وقد أسعده هذا الارتباط الأدبي. ^{[ 122 ]} خلال هذه الفترة، كان ديكنز أيضًا ناشرًا ومحررًا ومساهمًا رئيسيًا في مجلتي "هاوسهولد ووردز" (1850-1859) و" أول ذا يير راوند" (1858-1870)، وكلا العنوانين مشتق من اقتباس شكسبيري. ^{[ 123 ]} احتوت المجلتان على مزيج من القصص الخيالية وغير الخيالية، وتناولتا جوانب من الثقافة. على سبيل المثال، تضمن ذلك تقييم ديكنز لمتحف مدام توسو ، وهو متحف للشمع تأسس في شارع بيكر عام 1835، والذي وصفه بأنه "أكثر من مجرد معرض، إنه مؤسسة". ^{[ 124 ]} في عام 1854، وبناءً على طلب أرملة السير جون فرانكلين ، الليدي جين ، هاجم ديكنز بشدة المستكشف القطبي جون راي في مجلة "هاوسهولد ووردز" بسبب تقريره إلى الأميرالية ، استنادًا إلى مقابلات مع الإنويت المحليين ، والذي ذكر فيه أن أعضاء بعثة فرانكلين المفقودة قد لجأوا إلى أكل لحوم البشر . وقد توسعت هذه الهجمات لاحقًا في مسرحيته " الأعماق المتجمدة" عام 1856 ، وهي عمل مشترك مع ويلكي كولينز، والتي تسخر من راي والإنويت. وأكدت أعمال التنقيب الأثري في القرن العشرين في جزيرة الملك ويليام لاحقًا أن أعضاء بعثة فرانكلين قد لجأوا إلى أكل لحوم البشر. ^{[ 125 ]}

في عام ١٨٥٥، عندما أسس صديق ديكنز المقرب، النائب الليبرالي أوستن هنري لايارد، جمعية الإصلاح الإداري للمطالبة بإصلاحات جوهرية في البرلمان، انضم ديكنز إليها وتطوع بموارده لدعم قضية لايارد. ^{[ ١٢٦ ]} وباستثناء اللورد جون راسل ، الذي كان السياسي البارز الوحيد الذي كان ديكنز يثق به والذي أهدى إليه لاحقًا رواية "قصة مدينتين" ، كان ديكنز يعتقد أن الأرستقراطية السياسية وعدم كفاءتها هما سبب هلاك إنجلترا. ^{[ ١٢٦ ] [ ١٢٧ ]} وعندما اتُهم هو ولايارد بتأجيج الصراع الطبقي، رد ديكنز بأن الطبقات كانت بالفعل في حالة عداء، وأن الخطأ يقع على عاتق الطبقة الأرستقراطية. واستغل ديكنز منبره في مجلة " هاوسهولد ووردز" للدفاع عن جمعية الإصلاح. ^{[ 127 ]} كما علّق على الشؤون الخارجية، معلنًا دعمه لجوزيبي غاريبالدي وجوزيبي مازيني ، ومساعدًا في جمع التبرعات لحملاتهما، ومصرحًا بأن "إيطاليا الموحدة ستكون ذات أهمية بالغة لسلام العالم، وستكون حصنًا منيعًا في طريق لويس نابليون "، وأنه "يشعر تجاه إيطاليا كما لو كان إيطاليًا بالولادة". ^{[ 128 ] [ 129 ] [ 130 ]} ونشر ديكنز أيضًا عشرات المقالات في مجلة " هاوسهولد ووردز" التي تدعم التطعيم ، بما في ذلك العديد من الإشادات برائد اللقاحات إدوارد جينر . ^{[ 131 ]}

في أعقاب التمرد الهندي عام 1857 ، انضم ديكنز إلى الانتقادات الواسعة النطاق الموجهة لشركة الهند الشرقية لدورها في هذا الحدث، لكنه خصص غضبه للهنود، متمنياً لو كان القائد العام في الهند حتى يتمكن من "بذل قصارى جهده لإبادة العرق الذي لطخته وصمة الفظائع الأخيرة". ^{[ 132 ]}

في عام ١٨٥٧، استعان ديكنز بممثلات محترفات لروايته "الأعماق المتجمدة" ، التي كتبها مع تلميذه ويلكي كولينز . ​​وقع ديكنز في غرام إحدى الممثلات، إيلين تيرنان ، واستمر هذا الحب طوال حياته. ^{[ ١٣٣ ]} في عام ١٨٥٨، عندما كان ديكنز في الخامسة والأربعين من عمره وتيرنان في الثامنة عشرة، كان الطلاق سيُعدّ فضيحةً لشخصٍ بمثل شهرته. بعد أن اتهم كاثرين علنًا بعدم حب أطفالهما ومعاناتها من "اضطراب عقلي" - وهي تصريحات أثارت اشمئزاز معاصريه، بمن فيهم إليزابيث باريت براونينغ ^{[ ١٣٤ ]} - حاول ديكنز إيداع كاثرين في مصحة نفسية . ^{[ ١٣٥ ]} عندما فشلت خطته، انفصلا. غادرت كاثرين، ولم ترَ زوجها مرة أخرى، آخذةً معها طفلها الوحيد. أما أختها جورجينا، التي بقيت في غادز هيل، فقد ربّت بقية الأطفال. ^{[ ٧٩ ]}

خلال هذه الفترة، وبينما كان يفكر في مشروع لتقديم قراءات عامة بهدف الربح الشخصي، تواصل مستشفى جريت أورموند ستريت مع ديكنز عبر نداء خيري لمساعدته على تجاوز أول أزمة مالية كبيرة له. وقد اعتبر مؤسسو المستشفى أن مقالته "براعم ذابلة" المنشورة في مجلة "هاوسهولد ووردز " في 3 أبريل 1852 كانت بمثابة الشرارة التي أشعلت نجاح المستشفى. ^{[ 136 ]} وقد طُلب من ديكنز، المعروف بأعماله الخيرية، من قبل صديقه، مؤسس المستشفى تشارلز ويست ، أن يرأس حملة التبرعات، فانكبّ على المهمة بكل حماس وتفانٍ. ^{[ 137 ]} وقد جمعت قراءات ديكنز العامة أموالاً كافية لإنشاء وقفٍ يُرسي دعائم المستشفى على أسس مالية متينة؛ إذ جمعت قراءة واحدة في 9 فبراير 1858 وحدها 3000 جنيه إسترليني. ^{[ 138 ] [ 139 ] [ 140 ]}

بعد انفصاله عن كاثرين، ^{[ 141 ]} قام ديكنز بسلسلة من جولات القراءة الشعبية والمربحة، والتي استهلكت، إلى جانب عمله الصحفي، معظم طاقاته الإبداعية خلال العقد التالي، الذي لم يكتب فيه سوى روايتين. ^{[ 142 ]} شملت جولته الأولى، التي امتدت من أبريل 1858 إلى فبراير 1859، 129 عرضًا في 49 مدينة في جميع أنحاء إنجلترا واسكتلندا وأيرلندا. ^{[ 143 ]} انعكس افتتان ديكنز المستمر بعالم المسرح في مشاهد المسرح في رواية نيكولاس نيكلبي ، ووجد متنفسًا له في القراءات العامة. في عام 1866، قام بسلسلة من القراءات العامة في إنجلترا واسكتلندا، مع المزيد في العام التالي في إنجلترا وأيرلندا. ^{[ 144 ]}

توالت أعماله الأخرى سريعًا، ومنها "قصة مدينتين" (1859) و "آمال عظيمة " (1861)، اللتان حققتا نجاحًا باهرًا. تدور أحداث "قصة مدينتين" في لندن وباريس، وهي أشهر أعماله الروائية التاريخية، وتتضمن الجملة الافتتاحية الشهيرة: "كان أفضل الأوقات، كان أسوأ الأوقات". تُصنّف هذه الرواية باستمرار ضمن أكثر الروايات مبيعًا على مرّ العصور. ^{[ 145 ] [ 146 ]} أما " آمال عظيمة" فتتناول مواضيع الثروة والفقر، والحب والرفض، وانتصار الخير في نهاية المطاف على الشر. ^{[ 147 ]}

في أوائل سبتمبر من عام ١٨٦٠، في حقل خلف تل غادز، أحرق ديكنز معظم مراسلاته، ولم يُبقِ إلا على الرسائل المتعلقة بشؤون العمل. ولأن إيلين تيرنان أتلفَت هي الأخرى جميع رسائله إليها، ^{[ ١٤٨ ]} فإن مدى العلاقة بينهما لا يزال محل تكهنات. ^{[ ١٤٩ ]} في ثلاثينيات القرن العشرين، روى توماس رايت أن تيرنان قد أفصحت عن أسرارها للقس بنهام، مما ساهم في انتشار شائعات عن وجود علاقة غرامية بينهما. ^{[ ١٥٠ ]} صرّحت ابنة ديكنز، كيت بيروجيني، للكاتبة غلاديس ستوري في مقابلة قبل وفاة الأولى عام ١٩٢٩، أن الاثنين أنجبا ابنًا توفي في طفولته. نشرت ستوري روايتها في كتاب "ديكنز وابنته" ، ^{[ ١٥١ ] [ ١٥٢ ]} على الرغم من عدم وجود أي دليل معاصر. عند وفاته، خصّص ديكنز معاشًا سنويًا لتيرنان، مما جعلها مستقلة ماليًا. يزعم كتاب كلير تومالين " المرأة الخفية" أن تيرنان عاشت مع ديكنز سرًا خلال السنوات الثلاث عشرة الأخيرة من حياته. وقد حُوِّل الكتاب إلى مسرحية بعنوان " ليتل نيل" من تأليف سيمون غراي ، وإلى فيلم عام 2013. خلال الفترة نفسها، تعمّق اهتمام ديكنز بالظواهر الخارقة ، ليصبح أحد الأعضاء الأوائل في "نادي الأشباح" في لندن. ^{[ 153 ]} في ليلة عيد الميلاد عام 1862، شهد عرض مسرحي لروايته القصيرة " الرجل المسكون وصفقة الشبح " أول عرض علني لـ" شبح بيبر " - وهي طريقة لعرض وهم شبح في المسرح (سُمِّيت نسبةً إلى مبتكرها جون هنري بيبر ) - مما أثار ضجة بين الحضور في مسرح ريجنت ستريت . ^{[ 154 ]}

في يونيو 1862، عُرض عليه مبلغ 10,000 جنيه إسترليني للقيام بجولة قراءة في أستراليا. ^{[ 155 ]} كان متحمسًا للفكرة، بل وخطط لتأليف كتاب رحلات بعنوان "المسافر غير التجاري رأسًا على عقب" ، لكنه قرر في النهاية عدم القيام بالجولة. ^{[ 156 ]} هاجر اثنان من أبنائه، ألفريد دورساي تينيسون ديكنز وإدوارد بولور ليتون ديكنز ، إلى أستراليا، وأصبح إدوارد عضوًا في برلمان نيو ساوث ويلز ممثلًا عن ويلكانيا بين عامي 1889 و1894. ^{[ 157 ] [ 158 ]}

تداعيات حادث تحطم قطار ستابلهيرست عام 1865

ديكنز، حوالي عام 1866، بريشة إرنست إدواردز

في التاسع من يونيو عام ١٨٦٥، وأثناء عودته من باريس برفقة إيلين تيرنان، تعرض ديكنز لحادث قطار ستابلهيرست في مقاطعة كينت. سقطت العربات السبع الأولى من القطار من فوق جسر حديدي كان قيد الإصلاح، ما أسفر عن مقتل عشرة ركاب. ^{[ ١٥٩ ]} كانت عربة الدرجة الأولى الوحيدة التي بقيت على السكة - التي ظلت معلقة بشكل خطير فوق الجسر - هي تلك التي كان ديكنز مسافرًا فيها. ^{[ ١٦٠ ]} لمدة ثلاث ساعات قبل وصول فرق الإنقاذ، اعتنى ديكنز بالجرحى والمحتضرين وواساهم بقارورة من البراندي وقبعة مبللة بالماء. ^{[ ١٦٠ ]} قبل مغادرته، تذكر المخطوطة غير المكتملة لرواية " صديقنا المشترك" ، فعاد إلى عربته ليحضرها. ^{[ ١٦١ ]}

استخدم ديكنز لاحقًا تجربة الحادث كمادة لقصته القصيرة عن الأشباح ، " رجل الإشارة "، حيث تنتاب الشخصية الرئيسية نذير شؤم بموته في حادث قطار. كما استند في قصته إلى عدة حوادث قطارات سابقة ، مثل حادث قطار نفق كلايتون في ساسكس عام 1861. تمكن ديكنز من تجنب المثول أمام المحكمة لتجنب الكشف عن سفره مع تيرنان ووالدتها، الأمر الذي كان سيثير فضيحة. ^{[ 162 ]} بعد الحادث، أصبح ديكنز متوترًا عند السفر بالقطار، وكان يلجأ إلى وسائل نقل بديلة كلما أمكن. ^{[ 163 ]} في عام 1868، كتب: "أشعر بنوبات مفاجئة وغامضة من الرعب، حتى عند ركوب عربة تجرها الخيول، وهي نوبات غير منطقية تمامًا ولكنها عصية على السيطرة". يتذكر ابنه هنري: "رأيته أحيانًا في عربة قطار عندما كانت هناك هزة خفيفة. عندما يحدث ذلك، كان في حالة ذعر تقريبًا، ويمسك بالمقعد بكلتا يديه". ^{[ 163 ]}

الزيارة الثانية للولايات المتحدة

بينما كان يفكر في زيارة ثانية للولايات المتحدة، أدى اندلاع الحرب الأهلية الأمريكية عام ١٨٦١ إلى تأجيل خططه. ^{[ ١٦٤ ]} في ٩ نوفمبر ١٨٦٧، بعد أكثر من عامين على انتهاء الحرب، أبحر ديكنز من ليفربول في جولته الثانية لقراءة أعماله في أمريكا. عند وصوله إلى بوسطن ، كرّس ما تبقى من الشهر لسلسلة من العشاءات مع شخصيات بارزة مثل رالف والدو إيمرسون ، وهنري وادزورث لونغفيلو، وناشره الأمريكي جيمس تي. فيلدز . في أوائل ديسمبر، بدأت قراءاته. قدّم ٧٦ قراءة، محققًا ١٩٠٠٠ جنيه إسترليني، من ديسمبر ١٨٦٧ إلى أبريل ١٨٦٨. ^{[ ١٦٥ ]} تنقل ديكنز بين بوسطن ونيويورك، حيث قدّم ٢٢ قراءة في قاعة شتاينواي . على الرغم من أنه بدأ يعاني مما أسماه " الزكام الأمريكي الحقيقي "، إلا أنه التزم بجدول أعماله المزدحم، حتى أنه تمكن من التزلج على الجليد في سنترال بارك . ^{[ 166 ]}

خلال رحلاته، لاحظ تغيراً في الشعب الأمريكي وظروفه. وكان آخر ظهور له في مأدبة أقامتها الصحافة الأمريكية على شرفه في مطعم ديلمونيكو في 18 أبريل، حيث وعد بعدم انتقاد أمريكا مجدداً. وبحلول نهاية الجولة، كان ديكنز بالكاد يستطيع تناول الطعام الصلب، مكتفياً بالشمبانيا والبيض المخفوق في نبيذ الشيري. وفي 23 أبريل، استقل سفينة كونارد "روسيا" عائداً إلى بريطانيا، ^{[ 167 ]} ونجا بأعجوبة من حجز ضريبي فيدرالي على عائدات جولته لإلقاء المحاضرات. ^{[ 168 ]}

قراءات الوداع

في عامي 1868-1869، ألقى ديكنز سلسلة من "قراءات الوداع" في إنجلترا واسكتلندا وأيرلندا، بدءًا من 6 أكتوبر. وتمكن، من أصل 100 قراءة مُتعاقد عليها، من إلقاء 75 قراءة في المقاطعات، بالإضافة إلى 12 قراءة أخرى في لندن. ^{[ 165 ]} ومع استمراره في إلقاء القراءات، شعر بدوار ونوبات شلل. وأُصيب بجلطة دماغية في 18 أبريل 1869 في تشيستر . ^{[ 169 ]} وانهار في 22 أبريل 1869 في بريستون، لانكشاير ؛ وبناءً على نصيحة الطبيب، أُلغيت الجولة. ^{[ 170 ]} وبعد إلغاء المزيد من القراءات في المقاطعات، بدأ العمل على روايته الأخيرة، " لغز إدوين درود" . وُصفت الرواية بأنها قصة "مظلمة وقوطية"، وتركز روايته غير المكتملة على عم درود، جون جاسبر، وهو قائد جوقة مدمن على المخدرات. ^{[ 171 ]} كان من المألوف في ستينيات القرن التاسع عشر "التردد على الأحياء الفقيرة"، وقد زار ديكنز، برفقة آخرين، أوكار الأفيون في شادويل في الطرف الشرقي من لندن، حيث شاهد مدمنًا مسنًا يُدعى " لاسكار سال"، والذي شكل النموذج لشخصية "أوبيوم سال" في رواية إدوين درود . ^{[ 172 ]}

بعد أن استعاد ديكنز عافيته، رتب، بموافقة طبية، سلسلة أخيرة من القراءات لتعويض رعاته جزئيًا عما خسروه بسبب مرضه. أُقيمت 12 عرضًا، من 11 يناير إلى 15 مارس 1870؛ وكان آخرها في الساعة الثامنة مساءً في قاعة سانت جيمس بلندن. ورغم تدهور صحته آنذاك، قرأ ترنيمة عيد الميلاد ومحاكمة بيكويك . وفي 2 مايو، ظهر للمرة الأخيرة علنًا في مأدبة أقامتها الأكاديمية الملكية بحضور أمير وأميرة ويلز ، حيث ألقى كلمة تأبينية خاصة في ذكرى وفاة صديقه الرسام دانيال ماكليس. ^{[ 173 ]}

موت

صموئيل لوك فيلدز – الكرسي الفارغ . كان فيلدز يرسم كتاب إدوين درود في وقت وفاة ديكنز. يُظهر النقش كرسي ديكنز الفارغ في مكتبه في غادز هيل بليس . نُشر في عدد عيد الميلاد عام 1870 من مجلة ذا غرافيك ، وبيعت منه آلاف النسخ. ^{[ 174 ]}

قبر ديكنز في دير وستمنستر

نسخة منقولة من شهادة وفاة تشارلز ديكنز تعود لعام 1905

في الثامن من يونيو عام ١٨٧٠، أصيب ديكنز بجلطة دماغية أخرى في منزله بعد يوم عمل شاق على رواية "إدوين درود" . لم يستعد وعيه قط. وفي اليوم التالي، توفي في غادز هيل بليس عن عمر يناهز ٥٨ عامًا. وقد أشارت كاتبة سيرته، كلير تومالين، إلى أن ديكنز كان في بيكهام وقت إصابته بالجلطة، وأن عشيقته إيلين تيرنان وخادماتها نقلنه إلى غادز هيل حتى لا يعلم العامة حقيقة علاقتهما. ^{[ ١٧٥ ]} وخلافًا لرغبته في أن يُدفن في كاتدرائية روتشستر "بطريقة غير مكلفة، وغير متكلفة، وسرية تمامًا"، ^{[ ١٧٦ ]} فقد دُفن في ركن الشعراء في دير وستمنستر . ونُشرت رثاءة مطبوعة وقت الجنازة تقول:

إلى ذكرى تشارلز ديكنز (أشهر كاتب إنجليزي) الذي توفي في منزله، هايغام، بالقرب من روتشستر، كينت، في 9  يونيو 1870، عن عمر يناهز 58 عامًا. كان متعاطفًا مع الفقراء والمعذبين والمظلومين؛ وبوفاته، فقد العالم أحد أعظم كتّاب إنجلترا. ^{[ 177 ]}

تشير رسالة من ديكنز إلى كاتب المجلس الخاص في مارس إلى أنه عُرض عليه لقب بارون وقبله ، وهو لقب لم يُنشر في الجريدة الرسمية قبل وفاته. ^{[ 178 ]} وكانت كلماته الأخيرة "على الأرض" ردًا على طلب زوجة أخيه جورجينا أن يستلقي. ^{[ 179 ] [ ملاحظة 2 ]} في يوم الأحد، 19 يونيو 1870، بعد خمسة أيام من دفن ديكنز في الدير، ألقى العميد آرثر بنرين ستانلي مرثية تأبينية، أشاد فيها بـ"الكاتب الفكاهي اللطيف والمحب الذي نرثيه الآن"، مُظهرًا من خلال مثاله "أنه حتى في التعامل مع أحلك المشاهد وأكثر الشخصيات انحطاطًا، يمكن أن تظل العبقرية نقية، والمرح بريئًا". وأشار ستانلي إلى الزهور الطازجة التي زينت قبر الروائي، مؤكداً للحاضرين أن "هذا المكان سيكون من الآن فصاعداً مكاناً مقدساً لدى كل من العالم الجديد والعالم القديم، باعتباره مكاناً لممثل الأدب، ليس فقط لهذه الجزيرة، ولكن لكل من يتحدث لغتنا الإنجليزية". ^{[ 180 ]}

في وصيته، التي كتبها قبل وفاته بأكثر من عام، أوصى ديكنز بإدارة تركته البالغة 80,000 جنيه إسترليني ( ما يعادل 8,000,000 جنيه إسترليني في عام 2025 ) ^{[ 181 ]} لزميله القديم جون فورستر وصديقته المقربة جورجينا هوغارث، التي حصلت، إلى جانب ابني ديكنز، على مبلغ معفى من الضرائب قدره 8,000 جنيه إسترليني (ما يعادل 800,000 جنيه إسترليني في عام 2025 ). ^{[ 181 ]} كما أكد على النفقة السنوية لزوجته كاثرين البالغة 600 جنيه إسترليني ( ما يعادل 60,000 جنيه إسترليني في عام 2025 ). ^{[ 181 ]} وأوصى بمبلغ 19 جنيهًا و19 شلنًا ( ما يعادل 2,000 جنيه إسترليني في عام 2025 ) ^{[ 181 ]} لكل خادم كان يعمل لديه وقت وفاته. ^{[ 182 ]}

تأثر أسلوب ديكنز في كتابة الرواية بعوامل عديدة، منها تقاليد الرواية المغامراتية ^{[ 183 ]} ، والدراما الميلودرامية ^{[ 184 ]} ، ورواية الحساسية ^{[ 185 ]} . ووفقًا لأكرويد، فإنه بالإضافة إلى هذه العوامل، ربما كان أهم تأثير أدبي عليه مستمدًا من حكايات ألف ليلة وليلة ^{[ 186 ]} . وتُعدّ السخرية والتهكم عنصرين أساسيين في الرواية المغامراتية ^{[ 187 ]} . كما تُشكّل الكوميديا ​​جانبًا من جوانب الرواية المغامراتية البريطانية التي اشتهر بها لورانس ستيرن ، وهنري فيلدينغ ، وتوبياس سموليت . وكانت رواية "توم جونز" لفيلدينغ مصدر إلهام كبير لروائيي القرن التاسع عشر، بمن فيهم ديكنز، الذي قرأها في شبابه ^{[ 188 ]،} وأطلق على ابنه هنري فيلدينغ ديكنز اسم ديكنز تيمنًا به. ^{[ 189 ] [ 190 ]} تأثر ديكنز بالأدب القوطي - وهو نوع أدبي بدأ برواية "قلعة أوترانتو " (1764) لهوراس والبول - فدمج الصور والأماكن والأساليب القوطية في أعماله. ^{[ 191 ]} انتقل الأدب القوطي الفيكتوري من القلاع والأديرة إلى البيئات الحضرية المعاصرة، ولا سيما لندن، كما في روايتي ديكنز " أوليفر تويست" و "البيت الكئيب" . تُعد الآنسة هافيشام، العروس المهجورة من رواية "آمال عظيمة" ، إحدى أشهر الشخصيات القوطية التي ابتكرها ديكنز؛ إذ تعيش في قصر مهجور، ويُستخدم ثوب زفافها فعليًا ككفنها. ^{[ 192 ]}

No other writer had such a profound influence on Dickens as William Shakespeare. On Dickens's veneration of Shakespeare, Alfred Harbage wrote in A Kind of Power: The Shakespeare-Dickens Analogy (1975) that "No one is better qualified to recognise literary genius than a literary genius".^[193] Regarding Shakespeare as "the great master" whose plays "were an unspeakable source of delight", Dickens's lifelong affinity with the playwright included seeing theatrical productions of his plays in London and putting on amateur dramatics with friends in his early years.^[193] In 1838, Dickens travelled to Stratford-upon-Avon and visited the house in which Shakespeare was born, leaving his autograph in the visitors' book. Dickens would draw on this experience in his next work, Nicholas Nickleby (1838–39), expressing the strength of feeling experienced by visitors to Shakespeare's birthplace: the character Mrs Wititterly states, "I don't know how it is, but after you've seen the place and written your name in the little book, somehow or other you seem to be inspired; it kindles up quite a fire within one."^[194]

Dickens's writing style is marked by a profuse linguistic creativity.^[195] Satire, flourishing in his gift for caricature, is his forte. An early reviewer compared him to the artist and social critic Hogarth for his keen practical sense of the ludicrous side of life, though his acclaimed mastery of varieties of class idiom may in fact mirror the conventions of contemporary popular theatre.^[196] Dickens worked intensively on developing arresting names for his characters that would reverberate with associations for his readers and assist the development of motifs in the storyline, giving what one critic calls an "allegorical impetus" to the novels' meanings.^[195] To cite one of numerous examples, the name Mr Murdstone in David Copperfield conjures up twin allusions to murder and stony coldness.^[197] His literary style is also a mixture of fantasy and realism. His satires of British aristocratic snobbery—he calls one character the "Noble Refrigerator"—are often popular. Comparing orphans to stocks and shares, people to tug boats or dinner-party guests to furniture are just some of Dickens's acclaimed flights of fancy. On his ability to elicit a response from his works, the English screenwriter Sarah Phelps writes, "He knew how to work an audience and how to get them laughing their heads off one minute or on the edge of their seats and holding their breath the next. The other thing about Dickens is that he loved telling stories and he loved his characters, even those horrible, mean-spirited ones."^[198]

The author worked closely with his illustrators, supplying them with a summary of the work at the outset and thus ensuring that his characters and settings were exactly how he envisioned them. He briefed the illustrator on plans for each month's instalment so that work could begin before he wrote them. Marcus Stone, illustrator of Our Mutual Friend, recalled that the author was always "ready to describe down to the minutest details the personal characteristics, and ... life-history of the creations of his fancy".^[199] Dickens employs Cockney English in many of his works, denoting working-class Londoners. Cockney grammar appears in terms such as ain't, and consonants in words are frequently omitted, as in 'ere (here) and wot (what).^[200] An example of this usage is in Oliver Twist. The Artful Dodger uses cockney slang which is juxtaposed with Oliver's 'proper' English, when the Dodger repeats Oliver saying "seven" with "sivin".^[201]

Characters

Dickens's biographer Claire Tomalin regards him as the greatest creator of characters in English fiction after Shakespeare.^[202] Dickensian characters are amongst the most memorable in English literature, especially so because of their typically whimsical names. The likes of Ebenezer Scrooge, Tiny Tim, Jacob Marley and Bob Cratchit (A Christmas Carol); Oliver Twist, The Artful Dodger, Fagin and Bill Sikes (Oliver Twist); Pip, Miss Havisham, Estella and Abel Magwitch (Great Expectations); Sydney Carton, Charles Darnay and Madame Defarge (A Tale of Two Cities); David Copperfield, Uriah Heep and Mr Micawber (David Copperfield); Daniel Quilp and Nell Trent (The Old Curiosity Shop), Samuel Pickwick and Sam Weller (The Pickwick Papers); and Wackford Squeers (Nicholas Nickleby) are so well known as to be part and parcel of popular culture, and in some cases have passed into ordinary language: a scrooge, for example, is a miser or someone who dislikes Christmas festivity.^[203]

His characters were often so memorable that they took on a life of their own outside his books. "Gamp" became a slang expression for an unwieldy umbrella from the character Mrs Gamp because she always carries one, and "Pickwickian", "Pecksniffian" and "Gradgrind" all entered dictionaries due to Dickens's original portraits of such characters who were, respectively, quixotic, hypocritical and vapidly factual.^[204] Sam Weller, the character that made Dickens famous, became known for his Wellerisms—one-liners that turn proverbs on their heads.^[53]

Many characters were drawn from real life: Mrs Nickleby is based on his mother, although she did not recognise herself in the portrait,^[205] just as Mr Micawber is constructed from aspects of his father's 'rhetorical exuberance';^[206] Harold Skimpole in Bleak House is based on James Henry Leigh Hunt; his wife's dwarfish chiropodist recognised herself in Miss Mowcher in David Copperfield.^[207] Perhaps Dickens's impressions on his meeting with Hans Christian Andersen informed the delineation of Uriah Heep (a term synonymous with sycophant).^[208]

Virginia Woolf maintained that "we remodel our psychological geography when we read Dickens" as he produces "characters who exist not in detail, not accurately or exactly, but abundantly in a cluster of wild yet extraordinarily revealing remarks".^[209]T. S. Eliot wrote that Dickens "excelled in character; in the creation of characters of greater intensity than human beings".^[210] One "character" vividly drawn throughout his novels is London itself.^[211] Dickens described London as a magic lantern, inspiring the places and people in many of his novels.^[212] From the coaching inns on the outskirts of the city to the lower reaches of the Thames, all aspects of the capital—Dickens's London—are described over the course of his body of work.^[212] Walking the streets (particularly around London) formed an integral part of his writing life, stoking his creativity. Dickens was known to regularly walk at least a dozen miles (19 km) per day, and once wrote, "If I couldn't walk fast and far, I should just explode and perish."^[213]

Autobiographical elements

Authors frequently draw their portraits of characters from people they have known in real life. David Copperfield is regarded by many as a veiled autobiography of Dickens. The scenes of interminable court cases and legal arguments in Bleak House reflect Dickens's experiences as a law clerk and court reporter, and in particular his direct experience of the law's procedural delay during 1844 when he sued publishers in Chancery for breach of copyright.^[214] Dickens's father was sent to prison for debt, and this became a common theme in many of his books, with the detailed depiction of life in the Marshalsea prison in Little Dorrit resulting from Dickens's own experiences of the institution.^[215] Lucy Stroughill, a childhood sweetheart, may have affected several of Dickens's portraits of girls such as Little Em'ly in David Copperfield and Lucie Manette in A Tale of Two Cities.^{[216][nb 3]}

Dickens may have drawn on his childhood experiences, but he was also ashamed of them and would not reveal that this was where he gathered his realistic accounts of squalor. Very few knew the details of his early life until six years after his death, when John Forster published a biography on which Dickens had collaborated. Though Skimpole brutally sends up Leigh Hunt, some critics have detected in his portrait features of Dickens's own character, which he sought to exorcise by self-parody.^[217]

Episodic writing

A pioneer of the serial publication of narrative fiction, Dickens wrote most of his major novels in monthly or weekly instalments in journals such as Master Humphrey's Clock and Household Words, later reprinted in book form.^[4][5] These instalments made the stories affordable and accessible, with the audience more evenly distributed across income levels than before.^[218] His instalment format inspired a narrative that he would explore and develop throughout his career, and the regular cliffhangers made each new episode widely anticipated.^[6][218] When The Old Curiosity Shop was being serialised, American fans waited at the docks in New York harbour, shouting out to the crew of an incoming British ship, "Is little Nell dead?"^[219] Dickens was able to incorporate this episodic writing style but still end up with a coherent novel at the end. He wrote, "The thing has to be planned for presentation in these fragments, and yet for afterwards fusing together as an uninterrupted whole."^[220]

Another important impact of Dickens's episodic writing style resulted from his exposure to the opinions of his readers and friends. His friend Forster had a significant hand in reviewing his drafts, an influence that went beyond matters of punctuation; he toned down melodramatic and sensationalist exaggerations, cut long passages (such as the episode of Quilp's drowning in The Old Curiosity Shop), and made suggestions about plot and character. It was he who suggested that Charley Bates should be redeemed in Oliver Twist. Dickens had not thought of killing Little Nell and it was Forster who advised him to entertain this possibility as necessary to his conception of the heroine.^[221] When in 1863 the Jewish English reader Eliza Davis wrote to rebuke him for having "encouraged a vile prejudice against the despised Hebrew" with the character of Fagin in Oliver Twist, Dickens halted the second printing of the novel and made some changes to the original 1837 text.^[222] He also created a group of sympathetic Jewish characters in his next novel, Our Mutual Friend, published 1864–1865.^[223]

At the helm in popularising cliffhangers and serial publications in Victorian literature,^[224] Dickens's influence can also be seen in television soap operas and film series, with The Guardian stating that "the DNA of Dickens's busy, episodic storytelling, delivered in instalments and rife with cliffhangers and diversions, is traceable in everything."^[225] His serialisation of his novels also drew comments from other writers. In the Scottish author Robert Louis Stevenson's novel The Wrecker, Captain Nares, investigating an abandoned ship, remarked: "See! They were writing up the log," said Nares, pointing to the ink-bottle. "Caught napping, as usual. I wonder if there ever was a captain yet that lost a ship with his log-book up to date? He generally has about a month to fill up on a clean break, like Charles Dickens and his serial novels."^[226]

Social commentary

Dickens's novels were, among other things, works of social commentary. Simon Callow states, "From the moment he started to write, he spoke for the people, and the people loved him for it."^[227] He was a fierce critic of the poverty and social stratification of Victorian society. In a New York address, he expressed his belief that "Virtue shows quite as well in rags and patches as she does in purple and fine linen".^[228] Dickens's second novel, Oliver Twist (1839), shocked readers with its images of poverty and crime: it challenged middle class polemics about criminals, making impossible any pretence to ignorance about what poverty entailed.^[229][230] Today, Dickensian is a term applied to insanitary social conditions or grim institutions akin to those denounced by Dickens in his work, with the Oxford professor Peter Conrad writing, "Dickens, like Banksy, writes blackly prophetic graffiti on the wall."^[231]

At a time when Britain was the major economic and political power of the world, Dickens highlighted the life of the forgotten poor and disadvantaged within society. Through his journalism he campaigned on specific issues—such as sanitation and the workhouse—but his fiction probably demonstrated its greatest prowess in changing public opinion in regard to class inequalities. He often depicted the exploitation and oppression of the poor and condemned the public officials and institutions that not only allowed such abuses to exist, but flourished as a result. His most strident indictment of this condition is in Hard Times (1854), Dickens's only novel-length treatment of the industrial working class. In this work, he uses vitriol and satire to illustrate how this marginalised social stratum was termed "Hands" by the factory owners; that is, not really "people" but rather only appendages of the machines they operated. His writings inspired others, in particular journalists and political figures, to address such problems of class oppression. For example, the prison scenes in The Pickwick Papers are claimed to have been influential in having the Fleet Prison shut down. Karl Marx asserted that Dickens "issued to the world more political and social truths than have been uttered by all the professional politicians, publicists and moralists put together".^[232]George Bernard Shaw even remarked that Great Expectations was more seditious than Marx's Das Kapital.^[232] The exceptional popularity of Dickens's novels, even those with socially oppositional themes (Bleak House, 1853; Little Dorrit, 1857; Our Mutual Friend, 1865), not only underscored his ability to create compelling storylines and unforgettable characters, but also ensured that the Victorian public confronted issues of social justice that had commonly been ignored. Bleak House, a satire of protracted legal cases with Jarndyce and Jarndyce—a fictional long-running Chancery case which has been cited by courts as a symbol of a legal case that interminably drags on—the central plot of the novel, helped support a judicial reform movement that culminated in the enactment of legal reform in England in the 1870s.^[233]

It has been argued that his technique of flooding his narratives with an 'unruly superfluity of material' that, in the gradual dénouement, yields up an unsuspected order, influenced the organisation of Charles Darwin's On the Origin of Species.^[234]

Literary techniques

Dickens is often described as using idealised characters and highly sentimental scenes to contrast with his caricatures and the ugly social truths he reveals. The story of Nell Trent in The Old Curiosity Shop (1841) was received as extremely moving by contemporary readers but viewed as ludicrously sentimental by Oscar Wilde. "One must have a heart of stone to read the death of little Nell", he said in a famous remark, "without dissolving into tears ... of laughter."^[235][236]G. K. Chesterton stated, "It is not the death of little Nell, but the life of little Nell, that I object to", arguing that the maudlin effect of his description of her life owed much to the gregarious nature of Dickens's grief, his "despotic" use of people's feelings to move them to tears in works like this.^[237]

The question as to whether Dickens belongs to the tradition of the sentimental novel is debatable. Valerie Purton, in her book Dickens and the Sentimental Tradition, sees him continuing aspects of this tradition, and argues that his "sentimental scenes and characters [are] as crucial to the overall power of the novels as his darker or comic figures and scenes", and that "Dombey and Son is [ ... ] Dickens's greatest triumph in the sentimentalist tradition".^[238] The Encyclopædia Britannica online comments that, despite "patches of emotional excess", such as the reported death of Tiny Tim in A Christmas Carol (1843), "Dickens cannot really be termed a sentimental novelist".^[239]

In Oliver Twist, Dickens provides readers with an idealised portrait of a boy so inherently and unrealistically good that his values are never subverted by either brutal orphanages or coerced involvement in a gang of young pickpockets. While later novels also centre on idealised characters (Esther Summerson in Bleak House and Amy Dorrit in Little Dorrit), this idealism serves only to highlight Dickens's goal of poignant social commentary. Dickens's fiction, reflecting what he believed to be true of his own life, makes frequent use of coincidence, either for comic effect or to emphasise the idea of providence.^[240] For example, Oliver Twist turns out to be the lost nephew of the upper-class family that rescues him from the dangers of the pickpocket group. Such coincidences are a staple of 18th-century picaresque novels, such as Henry Fielding's Tom Jones, which Dickens enjoyed reading as a youth.^[241]

Dickens was the most popular novelist of his time,^[242] and remains one of the best-known and most-read of English authors. His works have never gone out of print,^[243] and have been adapted continually for the screen since the invention of cinema,^[244] with at least 200 motion pictures and television adaptations based on Dickens's works documented.^[245] Many of his works were adapted for the stage during his own lifetime—early productions included The Haunted Man which was performed in the West End's Adelphi Theatre in 1848—and, as early as 1901, the British silent film Scrooge, or, Marley's Ghost was made by Walter R. Booth.^[246] Contemporaries such as the publisher Edward Lloyd cashed in on Dickens's popularity with cheap imitations of his novels, resulting in his own popular 'penny dreadfuls'.^[247]

ابتكر ديكنز بعضًا من أشهر الشخصيات الروائية في العالم، ويُعتبره الكثيرون أعظم روائي بريطاني في العصر الفيكتوري . ^{[ 1 ]} منذ بداية مسيرته الأدبية في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، قُورنت إنجازاته في الأدب الإنجليزي بإنجازات شكسبير. ^{[ 193 ]} إلا أن سمعة ديكنز الأدبية بدأت بالتراجع مع نشر رواية " البيت الكئيب" في الفترة ما بين 1852 و1853. ويصفها فيليب كولينز بأنها "محطة حاسمة في تاريخ سمعة ديكنز". ولاحظ النقاد والشخصيات الأدبية خلال خمسينيات وستينيات وسبعينيات القرن التاسع عشر "انحدارًا كئيبًا" في مسيرة ديكنز، ^{[ 248 ]} من كاتب "كوميديا ​​مشرقة... إلى كاتب تعليقات اجتماعية قاتمة وجادة". ^{[ 249 ]} ووصفت مجلة "ذا سبيكتاتور " رواية " البيت الكئيب " بأنها "كتاب ثقيل القراءة دفعة واحدة... ممل ومضجر كمسلسل". وصف ريتشارد سيمبسون، في مجلة "ذا رامبلر "، رواية " الأوقات العصيبة " بأنها "إطار كئيب"؛ ورأت مجلة "فريزر" أن رواية " ليتل دوريت " هي "أسوأ رواياته بلا شك". ^{[ 250 ]} ومع ذلك، ورغم هذه "التحفظات المتزايدة بين النقاد والطبقة المثقفة، لم يتخلَّ الجمهور عن كاتبه المفضل " . فقد حافظت شهرة ديكنز على مكانتها، واستمرت المبيعات في الارتفاع، وحققت مجلتا "هاوسهولد ووردز" و " أول ذا يير راوند" نجاحًا باهرًا. ^{[ 250 ]}

As his career progressed, Dickens's fame and the demand for his public readings were unparalleled. In 1868, The Times wrote, "Amid all the variety of 'readings', those of Mr Charles Dickens stand alone."^[10] A Dickens biographer, Edgar Johnson, wrote: "It was [always] more than a reading; it was an extraordinary exhibition of acting that seized upon its auditors with a mesmeric possession."^[10] The author David Lodge called him the "first writer to be an object of unrelenting public interest and adulation".^[251] Juliet John backed the claim for Dickens "to be called the first self-made global media star of the age of mass culture".^[251] The word "celebrity" first appeared in the Oxford English Dictionary in 1851, and the BBC states "Charles Dickens was one of the first figures to be called one".^[252] Comparing his reception at public readings to those of a contemporary pop star—the BBC compared his reception in the US to the Beatles—The Guardian states, "People sometimes fainted at his shows. His performances even saw the rise of that modern phenomenon, the 'speculator' or ticket tout (scalpers)—the ones in New York City escaped detection by borrowing respectable-looking hats from the waiters in nearby restaurants."^[252][253]

Among fellow writers, there was a range of opinions on Dickens. William Wordsworth thought him a "very talkative, vulgar young person", adding he had not read a line of his work, while the novelist George Meredith (1828–1909) found Dickens "intellectually lacking".^[254] In 1888 Leslie Stephen commented in the Dictionary of National Biography that "if literary fame could be safely measured by popularity with the half-educated, Dickens must claim the highest position among English novelists".^[255]Anthony Trollope's Autobiography famously declared Thackeray, not Dickens, to be the greatest novelist of the age. However, both Leo Tolstoy and Fyodor Dostoyevsky were admirers. Dostoyevsky commented: "We understand Dickens in Russia, I am convinced, almost as well as the English, perhaps even with all the nuances. It may well be that we love him no less than his compatriots do. And yet how original is Dickens, and how very English!"^[256] Tolstoy referred to David Copperfield as his favourite book, and he later adopted the novel as "a model for his own autobiographical reflections".^[257] The French writer Jules Verne called Dickens his favourite writer, writing his novels "stand alone, dwarfing all others by their amazing power and felicity of expression".^[258] Dutch painter Vincent van Gogh was inspired by Dickens's novels in several of his paintings, such as Vincent's Chair, and in an 1889 letter to his sister stated that reading Dickens, especially A Christmas Carol, was one of the things that was keeping him from committing suicide.^[259]Oscar Wilde generally disparaged his depiction of character, while admiring his gift for caricature.^[260]Henry James denied him a premier position, calling him "the greatest of superficial novelists": Dickens failed to endow his characters with psychological depth, and the novels, "loose baggy monsters",^[261] betrayed a "cavalier organisation".^[262]Joseph Conrad described his own childhood in bleak Dickensian terms, noting he had "an intense and unreasoning affection" for Bleak House dating back to his boyhood. The novel influenced his own gloomy portrait of London in The Secret Agent (1907).^[257]Virginia Woolf had a love-hate relationship with Dickens, finding his novels "mesmerizing" while reproving him for his sentimentalism and a commonplace style.^[263]

Around 1940–41, the attitude of the literary critics began to warm towards Dickens—led by George Orwell in Inside the Whale and Other Essays (March 1940), Edmund Wilson in The Wound and the Bow (1941) and Humphry House in Dickens and His World.^[264] However, even in 1948, F. R. Leavis, in The Great Tradition, asserted that "the adult mind doesn't as a rule find in Dickens a challenge to an unusual and sustained seriousness"; Dickens was indeed a great genius, "but the genius was that of a great entertainer",^[265] though he later changed his opinion with Dickens the Novelist (1970, with Q. D. (Queenie) Leavis): "Our purpose", they wrote, "is to enforce as unanswerably as possible the conviction that Dickens was one of the greatest of creative writers".^[266] In 1944 the Soviet film director and film theorist Sergei Eisenstein wrote an essay on Dickens's influence on cinema, such as cross-cutting—where two stories run alongside each other, as seen in novels such as Oliver Twist.^[267]

In the 1950s, "a substantial reassessment and re-editing of the works began, and critics found his finest artistry and greatest depth to be in the later novels: Bleak House, Little Dorrit and Great Expectations—and (less unanimously) in Hard Times and Our Mutual Friend".^[268] Dickens was among the favourite authors of Roald Dahl; the best-selling children's author would include three of Dickens's novels among those read by the title character in his 1988 novel Matilda.^[269] In 2005, Paul McCartney, an avid reader of Dickens, named Nicholas Nickleby his favourite novel. On Dickens he states, "I like the world that he takes me to. I like his words; I like the language", adding, "A lot of my stuff—it's kind of Dickensian."^[270] The screenwriter Jonathan Nolan's screenplay for The Dark Knight Rises (2012) was inspired by A Tale of Two Cities, with Nolan calling the depiction of Paris in the novel "one of the most harrowing portraits of a relatable, recognisable civilisation that completely folded to pieces".^[271] On 7 February 2012, the 200th anniversary of Dickens's birth, Philip Womack wrote in The Telegraph: "Today there is no escaping Charles Dickens. Not that there has ever been much chance of that before. He has a deep, peculiar hold upon us".^[272]

Dickens is credited as one of the 528 original Founding Members of the London Library, alongside Thomas Carlyle, John Forster, and others. He was also a committee member of the Library in its early years, from 1846-1847.^[273]

توجد متاحف ومهرجانات تُخلّد حياة وأعمال ديكنز في العديد من الأماكن التي ارتبط بها. من بينها متحف تشارلز ديكنز في لندن، وهو المنزل التاريخي الذي كتب فيه رواياته "أوليفر تويست" و "أوراق بيكويك" و "نيكولاس نيكلبي" ؛ ومتحف مسقط رأس تشارلز ديكنز في بورتسموث، وهو المنزل الذي وُلد فيه. ^{[ 274 ] [ 275 ]} تُحفظ المخطوطات الأصلية للعديد من رواياته، بالإضافة إلى نسخ تجريبية للطابعات، والطبعات الأولى، والرسوم التوضيحية من مجموعة صديقه جون فورستر، في متحف فيكتوريا وألبرت . ^{[ 276 ]} نصّت وصية ديكنز على عدم إقامة أي نصب تذكاري تكريمًا له، إذ قال: "أُناشد أصدقائي ألا يجعلوني بأي حال من الأحوال موضوعًا لأي نصب تذكاري أو شهادة من أي نوع. أُعلّق حقي في تخليد ذكرى وطني على أعمالي المنشورة". ^{[ 277 ]} مع ذلك، يوجد تمثال برونزي بالحجم الطبيعي لديكنز بعنوان "ديكنز وليتل نيل" ، صُنع عام 1890 على يد فرانسيس إدوين إلويل ، في حديقة كلارك بحي سبروس هيل في فيلادلفيا ، الولايات المتحدة. ويوجد تمثال آخر بالحجم الطبيعي لديكنز في حديقة سينتينيال في سيدني ، أستراليا. ^{[ 278 ]} في عام 1960، كُلِّف النحات إستكورت جيه كلاك بنحت تمثال بارز لديكنز، يضم شخصيات من كتبه، لتزيين مبنى المكاتب الذي شُيِّد على موقع منزله السابق في 1 ديفونشاير تيراس، لندن. ^{[ 279 ]} في عام 2014، أُزيح الستار عن تمثال بالحجم الطبيعي بالقرب من مسقط رأسه في بورتسموث في الذكرى 202 لميلاده؛ وقد حظي هذا بدعم أحفاده، إيان وجيرالد ديكنز . ^{[ 280 ] [ 281 ]}

A Christmas Carol is most probably his best-known story, with frequent new adaptations. It is also the most-filmed of Dickens's stories, with many versions dating from the early years of cinema.^[282] According to the historian Ronald Hutton the current state of the observance of Christmas is largely the result of a mid-Victorian revival of the holiday spearheaded by A Christmas Carol. Dickens catalysed the emerging Christmas as a family-centred festival of generosity, in contrast to the dwindling community-based and church-centred observations, as new middle-class expectations arose.^[283] Its archetypal figures (Scrooge, Tiny Tim, the Christmas ghosts) entered into Western cultural consciousness. "Merry Christmas", a prominent phrase from the tale, was popularised following the appearance of the story.^[284] The term Scrooge became a synonym for miser, and his exclamation "Bah! Humbug!'", a dismissal of the festive spirit, likewise gained currency as an idiom.^[285] The Victorian-era novelist William Makepeace Thackeray called the book "a national benefit, and to every man and woman who reads it a personal kindness".^[282]

Dickens was commemorated on the £10 note issued by the Bank of England that circulated between 1992 and 2003. His portrait appeared on the reverse of the note accompanied by a scene from The Pickwick Papers.^[286]The Charles Dickens School is a high school in Broadstairs, Kent.^[287] A theme park, Dickens World, was open in Chatham from 2007 to 2016. To celebrate the 200th anniversary of his birth in 2012, the Museum of London held the UK's first major exhibition on the author in 40 years.^[288] From September 2011 to February 2012, the Morgan Library & Museum in New York celebrated him with its exhibition Charles Dickens at 200 with manuscripts, photographs, and original illustrations.^[289]

In 2002 Dickens was number 41 in the BBC's poll of the 100 Greatest Britons.^[290] American literary critic Harold Bloom placed Dickens among the greatest Western writers of all time.^[291] In the 2003 UK survey The Big Read carried out by the BBC, five of Dickens's books were named in the Top 100.^[292]

Actors who have portrayed Dickens on screen include Anthony Hopkins, Derek Jacobi, Simon Callow, Dan Stevens and Ralph Fiennes, the latter playing him in The Invisible Woman (2013) which depicts Dickens's alleged secret love affair with Ellen Ternan which lasted for thirteen years until his death in 1870.^[293]

Dickens and his publications have appeared on a number of postage stamps in countries including: the United Kingdom (1970, 1993, 2011 and 2012 issued by the Royal Mail—their 2012 collection marked the bicentenary of Dickens's birth),^[294] the Soviet Union (1962), Antigua, Barbuda, Botswana, Cameroon, Dubai, Fujairah, Saint Lucia and the Turks and Caicos Islands (1970), Saint Vincent (1987), Nevis (2007), Alderney, Gibraltar, Jersey and Pitcairn Islands (2012), Austria (2013) and Mozambique (2014).^[295] In 1976 a crater on the planet Mercury was named in his honour.^[296]

In November 2018 it was reported that a previously lost portrait of a 31-year-old Dickens, by Margaret Gillies, had been found in Pietermaritzburg, South Africa. Gillies was an early supporter of women's suffrage and had painted the portrait in late 1843 when Dickens, aged 31, wrote A Christmas Carol. It was exhibited, to acclaim, at the Royal Academy of Arts in 1844.^[88] The Charles Dickens Museum is reported to have paid £180,000 for the portrait.^[297]

Dickens published 15 major novels, several novellas, a large number of short stories (including a number of Christmas-themed stories), a handful of plays and several non-fiction books.

• Charles Dickens bibliography
• List of Dickensian characters
• Depiction of contemporary England in Dickens' Dombey and Son
• Racism in the work of Charles Dickens

• "Dickens, Charles" . Dictionary of National Biography. London: Smith, Elder & Co. 1885–1900.