فن النوع

فن النوع هو التمثيل التصويري، باستخدام وسائط متعددة، لمشاهد أو أحداث من الحياة اليومية، [ 1 ] مثل الأسواق، والأماكن المنزلية، والديكورات الداخلية، والحفلات، ومشاهد النُزُل، وأماكن العمل، ومشاهد الشوارع. قد تكون هذه التمثيلات (وتُسمى أيضًا أعمال النوع ، أو مشاهد النوع ، أو مناظر النوع ) واقعية، أو خيالية، أو رومانسية من قِبل الفنان. تُحدد بعض صيغ مصطلح فن النوع الوسيط أو نوع العمل البصري، كما في لوحات النوع ، ومطبوعات النوع ، وصور النوع ، وما إلى ذلك.
يركز ما يلي على الرسم، لكن الزخارف المستوحاة من الحياة اليومية كانت شائعة للغاية في العديد من أشكال الفنون الزخرفية ، وخاصة منذ عصر الروكوكو في أوائل القرن الثامن عشر فصاعدًا. وقد زيّنت الشخصيات المفردة أو المجموعات الصغيرة مجموعة واسعة من الأشياء مثل الخزف والأثاث وورق الجدران والمنسوجات.
الرسم التصويري

تُصوّر لوحات النوع ، أو ما يُعرف أيضًا بلوحات المشهد اليومي أو لوحات النوع الصغير ، جوانب من الحياة اليومية من خلال تصوير أناس عاديين يمارسون أنشطة مألوفة. أحد التعريفات الشائعة للوحات المشهد اليومي هو أنها تُظهر شخصيات لا يمكن تحديد هويتها، سواء بشكل فردي أو جماعي، مما يميزها عن لوحات التاريخ (المعروفة أيضًا بلوحات النوع الكبير ) والبورتريهات . غالبًا ما يُعتبر العمل الفني من أعمال النوع اليومي حتى لو أمكن إثبات أن الفنان استخدم شخصًا معروفًا - كأحد أفراد عائلته مثلاً - كنموذج. في هذه الحالة، يعتمد الأمر على ما إذا كان الفنان قد قصد أن يُنظر إلى العمل على أنه بورتريه، وهو أمر قد يكون مسألة شخصية. يمكن أن تكون هذه التصويرات واقعية أو خيالية أو رومانسية. نظرًا لمواضيعها المألوفة والعاطفية في كثير من الأحيان، فقد لاقت لوحات النوع اليومي رواجًا كبيرًا بين الطبقة البرجوازية ، أو الطبقة الوسطى . تظهر مواضيع النوع اليومي في جميع التقاليد الفنية تقريبًا. غالباً ما تُصوّر الزخارف المرسومة في المقابر المصرية القديمة الولائم والترفيه والمشاهد الزراعية، وقد ذكر بليني الأكبر بيرايكوس كرسام لوحات هلنستي متخصص في المواضيع "البسيطة"، كما هو الحال في النسخ الفسيفسائية واللوحات الجدارية في بومبي : "محلات الحلاقة، وأكشاك الإسكافي، والحمير، والمأكولات، وما شابه ذلك". [ 2 ] كثيراً ما كانت المخطوطات المزخرفة في العصور الوسطى تُصوّر مشاهد من الحياة اليومية للفلاحين، لا سيما في قسم "أعمال الأشهر" في قسم التقويم من كتب الساعات ، وأشهرها كتاب "ساعات دوق بيري الثمينة" .
حتى عام 1800

هيمنت البلدان المنخفضة على هذا المجال حتى القرن الثامن عشر، وفي القرن السابع عشر، أنتج كل من فن الباروك الفلمنكي وفن العصر الذهبي الهولندي العديد من المتخصصين الذين رسموا في الغالب مشاهد من الحياة اليومية. في القرن السابق، رسم رسام عصر النهضة الفلمنكي ، يان ساندرز فان هيمسن ، مشاهد مبتكرة واسعة النطاق من الحياة اليومية، تضمنت أحيانًا موضوعًا أخلاقيًا أو مشهدًا دينيًا في الخلفية خلال النصف الأول من القرن السادس عشر. شكلت هذه المشاهد جزءًا من نمط " الانقلاب التكلفي " في فن الرسم في أنتويرب ، مما أعطى العناصر "البسيطة" التي كانت سابقًا في الخلفية الزخرفية للصور أهمية بارزة. وسّع يواكيم باتينير نطاق مناظره الطبيعية ، جاعلًا الشخصيات عنصرًا صغيرًا، ورسم بيتر أرتسن أعمالًا يهيمن عليها تصوير الطعام الصامت وشخصيات من الحياة اليومية للطهاة أو بائعي السوق، مع مشاهد دينية صغيرة في المساحات الخلفية. جعل بيتر برويغل الأكبر الفلاحين وأنشطتهم، التي عالجها بأسلوب واقعي للغاية، موضوعًا للعديد من لوحاته، وازدهر فن الرسم من الحياة اليومية في شمال أوروبا في أعقاب برويغل.

كان أدريان وإسحاق فان أوستاد ، ويان ستين ، وأدريان بروير ، وديفيد تينييرز ، وإيلبرت كويب ، ويوهانس فيرمير ، وبيتر دي هوخ من بين العديد من الرسامين المتخصصين في تصوير المشاهد اليومية في البلدان المنخفضة خلال القرن السابع عشر. وكان الحجم الصغير للوحات هؤلاء الفنانين مناسبًا لعرضها في منازل الطبقة المتوسطة. غالبًا ما كان موضوع اللوحة اليومية مستوحى من رمز شائع في كتاب الرموز . وهذا ما يضفي على اللوحة معنى مزدوجًا، كما في لوحة " بائع الدواجن " لغابرييل ميتسو ، 1662 ، التي تُظهر رجلاً عجوزًا يعرض ديكًا في وضعية رمزية مستوحاة من نقش فاحش لجيليس فان برين (1595-1622) يحمل المشهد نفسه. [ 3 ] أما لوحة "الرفقة المرحة" فكانت تُصوّر مجموعة من الشخصيات في حفلة، سواء كانوا يعزفون الموسيقى في المنزل أو يشربون في حانة. أظهرت أنواع أخرى شائعة من المشاهد الأسواق أو المعارض، أو احتفالات القرى ("كرميس")، أو الجنود في المعسكر.

في إيطاليا ، تم تحفيز "مدرسة" الرسم النوعي بوصول الرسام الهولندي بيتر فان لاير إلى روما عام 1625. وقد اكتسب لقب "إل بامبوتشيو" وأطلق على أتباعه اسم بامبوتشيانتي ، الذين ألهمت أعمالهم جياكومو سيروتي وأنطونيو سيفروندي وجوزيبي ماريا كريسبي من بين آخرين كثيرين.
كان لويس لو نين أحد أبرز رواد فن الرسم الواقعي في فرنسا خلال القرن السابع عشر، حيث رسم مجموعات من الفلاحين في منازلهم. وفي القرن الثامن عشر، ازداد الاهتمام بتصوير الحياة اليومية، سواء من خلال لوحات واتو وفراغونارد الرومانسية ، أو الواقعية الدقيقة لشاردان . أما جان بابتيست غروز (1725-1805) وغيره، فقد رسموا لوحات تفصيلية وعاطفية إلى حد ما، سواء كانت صوراً جماعية أو فردية للفلاحين ، وكان لها تأثير كبير على فن الرسم في القرن التاسع عشر .
في إنجلترا، نقل ويليام هوغارث (1697-1764) الكوميديا والنقد الاجتماعي والدروس الأخلاقية من خلال لوحات روت قصصًا عن أناس عاديين مليئة بالتفاصيل السردية (بمساعدة عناوين فرعية طويلة)، وغالبًا ما كانت في شكل متسلسل، كما هو الحال في لوحته " مسيرة الفاسق" ، التي رُسمت لأول مرة في 1732-1733، ثم نُقشت ونُشرت في شكل مطبوع في عام 1735.
كان لإسبانيا تقليدٌ عريقٌ في رصد وتعليق الحياة الاجتماعية، يعود إلى ما قبل كتاب "الحب الصالح"، مستندًا إلى التقاليد اللاتينية الرومانية القديمة، وقد مارسه العديد من رساميها ومزخرفيها . في أوج الإمبراطورية الإسبانية وبداية انحدارها التدريجي، رسم فنانو العصر الذهبي الإسباني ، ولا سيما فيلاسكيز (1599-1660) وموريلو (1617-1682)، العديد من المشاهد اليومية التي تُصوّر الحياة في الشوارع، بالإضافة إلى مشاهد المطابخ المعروفة باسم " بوديجونيس" . بعد أكثر من قرن، استخدم الفنان الإسباني فرانسيسكو دي غويا (1746-1828) المشاهد اليومية في الرسم والطباعة كوسيلة للتعبير عن قسوة الواقع الإنساني. وقد ارتقى بفنه ، من خلال سلسلة "كوارث الحرب" التي تضم 82 مشهدًا من أحداث حرب شبه الجزيرة الأيبيرية ، إلى مستويات غير مسبوقة من التعبير.
القرن التاسع عشر



مع تراجع الرسم الديني والتاريخي في القرن التاسع عشر، وجد الفنانون موضوعاتهم بشكل متزايد في الحياة المحيطة بهم. وقد قلب الواقعيون ، مثل غوستاف كوربيه (1819-1877)، التوقعات رأسًا على عقب بتصويرهم مشاهد من الحياة اليومية في لوحات ضخمة - بالحجم الذي كان يُخصص تقليديًا للمواضيع "الهامة" - مما أدى إلى طمس الحدود التي ميزت الرسم النوعي كفئة "ثانوية". وتحول الرسم التاريخي نفسه من التصوير الحصري للأحداث ذات الأهمية العامة الكبيرة إلى تصوير مشاهد من الحياة اليومية في العصور التاريخية، سواء اللحظات الخاصة للشخصيات العظيمة أو الحياة اليومية للناس العاديين. في الفن الفرنسي، عُرف هذا الأسلوب باسم أسلوب التروبادور . وقد بلغ هذا الاتجاه، الذي كان واضحًا بالفعل بحلول عام 1817 عندما رسم إنجرس لوحة "هنري الرابع يلعب مع أطفاله" ، ذروته في فن "البومبييه " الذي ابتكره أكاديميون فرنسيون مثل جان ليون جيروم (1824-1904) وجان لويس إرنست ميسونييه (1815-1891). في النصف الثاني من القرن، ازداد الاهتمام بشكل كبير في جميع أنحاء أوروبا بالمشاهد الفنية، والتي غالباً ما تكون في سياقات تاريخية أو تتضمن تعليقات اجتماعية أو أخلاقية هادفة.
ربما كان ويليام باول فريث (1819-1909) أشهر رسامي النوع الإنجليز في العصر الفيكتوري، حيث رسم مشاهد كبيرة ومزدحمة للغاية؛ وكان التوسع في الحجم والطموح في رسم النوع في القرن التاسع عشر اتجاهًا شائعًا. ومن بين رسامي النوع الإنجليز الآخرين في القرن التاسع عشر أوغسطس ليوبولد إيغ ، وفريدريك دانيال هاردي ، وجورج إلجار هيكس ، وويليام هولمان هانت، وجون إيفريت ميليس . أنجبت اسكتلندا اثنين من رسامي النوع المؤثرين، وهما ديفيد آلان (1744-1796) والسير ديفيد ويلكي (1785-1841). ألهمت لوحة ويلكي "ليلة سبت الكوتار" ( 1837) عملًا رئيسيًا للرسام الفرنسي غوستاف كوربيه ، وهو "بعد العشاء في أورنان " (1849). كما أنتج رسامو الواقعية الروس المشهورون مثل بافيل فيدوتوف ، وفاسيلي بيروف ، وإيليا ريبين لوحات من النوع.
في ألمانيا، تخصص كارل سبيتزويغ (1808-1885) في رسم مشاهد من الحياة اليومية بأسلوب فكاهي لطيف، وفي إيطاليا رسم جيرولامو إندونو (1825-1890) مشاهد من الحياة العسكرية. لاحقًا، رسم الانطباعيون ، بالإضافة إلى فنانين من القرن العشرين مثل بيير بونار ، وإسحاق هولتز ، وإدوارد هوبر ، وديفيد بارك، مشاهد من الحياة اليومية. لكن في سياق الفن الحديث، أصبح مصطلح "الرسم النوعي" مرتبطًا بشكل أساسي بالرسم ذي الطابع القصصي أو العاطفي، المرسوم بتقنية واقعية تقليدية.
كان المهاجر الألماني جون لويس كريمل أول رسام حقيقي للمشاهد اليومية في الولايات المتحدة ، وقد تعلم من ويلكي وهوغارث، وأنتج مشاهد فكاهية لطيفة من الحياة في فيلادلفيا بين عامي 1812 و1821. ومن بين رسامي المشاهد اليومية البارزين الآخرين في القرن التاسع عشر من الولايات المتحدة جورج كاليب بينغهام ، وويليام سيدني ماونت ، وإيستمان جونسون . ركز هاري روزلاند [ 5 ] على مشاهد الأمريكيين الأفارقة الفقراء في جنوب ما بعد الحرب الأهلية الأمريكية ، [ 6 ] وكان جون روجرز (1829-1904) نحاتًا، وحققت أعماله الصغيرة للمشاهد اليومية، التي تم إنتاجها بكميات كبيرة من الجبس المصبوب، شعبية هائلة في أمريكا. ويمكن اعتبار أعمال الرسام الأمريكي إرني بارنز (1938-2009) وأعمال الرسام نورمان روكويل (1894-1978) مثالًا على نوع أكثر حداثة من الرسم للمشاهد اليومية.
النوع الأدبي في التقاليد الأخرى
تتميز مطبوعات أوكيو-إي اليابانية بتنوعها الغني في تصوير الأشخاص في أوقات فراغهم وفي أعمالهم، وكذلك اللوحات الكورية ، وخاصة تلك التي تم إنشاؤها في القرن الثامن عشر.
معرض لوحات فنية فلامنكية من النوع
يان ساندرز فان هيميسن ، مشهد بيت دعارة ، حوالي 1545-1550 .
ديفيد تينيير الأصغر ، مشهد حانة ، 1640.
جوس فان كريسبيك ، جنود ونساء ، أربعينيات القرن السابع عشر
معرض لوحات النوع الهولندية من القرن السابع عشر
رسم هندريك أفيركامب بشكل حصري تقريباً مشاهد شتوية للحشود.
جيرارد فان هونثورست ، شركة مرحة ، 1623، مع تركيبة التباين الضوئي التي غالباً ما يستخدمها فنانو أوتريخت كارافاج .
جوديث ليستر ، صبي وفتاة مع قطة وثعبان البحر ، حوالي عام 1635
التصوير الفوتوغرافي النوعي

بينما بدأت لوحات النوع في القرن السابع عشر بتصوير الأوروبيين للحياة الأوروبية، تزامن اختراع التصوير الفوتوغرافي وتطوره المبكر مع أكثر حقبة اتساعًا وعدوانية للإمبريالية الأوروبية، في منتصف إلى أواخر القرن التاسع عشر، ولذلك فإن صور النوع، التي عادة ما يتم التقاطها بالقرب من البعثات العسكرية والعلمية والتجارية، غالبًا ما تصور أيضًا شعوب الثقافات الأخرى التي التقى بها الأوروبيون في جميع أنحاء العالم.
على الرغم من أن الفروق ليست واضحة، إلا أنه ينبغي التمييز بين الأعمال الأدبية والدراسات الإثنوغرافية ، وهي تمثيلات تصويرية ناتجة عن الملاحظة المباشرة والدراسة الوصفية لثقافة وأسلوب حياة مجتمعات معينة، والتي تشكل فئة واحدة من منتجات تخصصات مثل الأنثروبولوجيا والعلوم السلوكية .
أتاح تطور تكنولوجيا التصوير الفوتوغرافي، الذي جعل الكاميرات محمولة والتقاط الصور فورياً، للمصورين الخروج من الاستوديو واستكشاف أشكال فنية أخرى في تصوير الحياة اليومية. وقد عُرف هذا النوع من التصوير باسم تصوير الشارع . [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
انظر أيضاً
ملحوظات
- ↑ قاموس المصطلحات الفنية والمعمارية، مادة "النوع" مؤرشف بتاريخ 31 يوليو 2018 في أرشيف الإنترنت . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 نوفمبر 2006.
- ↑ الكتاب الخامس والثلاثون، الفصل 112 من التاريخ الطبيعي
- ^ “E. de Jongh، ‘Erotica in vogelperspectief. De dubelzinnigheid van een reeks zeventiende-eeuwse genevoorstellingen’" . DBNL . تم الاسترجاع في 16 مارس 2018 .
- ↑ هاردي، كيمبر (2016). عائلة هاردي من الفنانين: فريدريك دانيال، وجورج، وهيوود، وجيمس، وذريتهم . وودبريدج، سوفولك، المملكة المتحدة: كتب فنون ACC. الصفحات 12-63 . ISBN 978-185149-826-0.
- ↑ كانو، جون ف. "الفن / 4 / 2DAY" . www.safran-arts.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مارس 2018 .
- ↑ شاتزكي، ستيفان سي. (مايو 1992). "زيارة من الطبيب - حالة خطيرة" . المجلة الأمريكية للأشعة . 158 (5): 970. doi : 10.2214/ajr.158.5.1566698 . PMID 1566698 .
- ↑ المتفرج: تاريخ التصوير الفوتوغرافي في الشوارع، بقلم جويل مايرويتز وكولين ويستربك ، بوسطن: دار بولفينش للنشر ، 1994. ISBN 0-82121-755-0بوسطن: دار بولفينش للنشر، 2001. رقم ISBN 9780821227268.
- ↑ الرصيف لا ينتهي أبداً: التصوير الفوتوغرافي في الشوارع منذ سبعينيات القرن العشرين بقلم كولين ويستربيك، شيكاغو: معهد شيكاغو للفنون ، 2001.
- ↑ كتاب "التصوير الفوتوغرافي في الشوارع الآن" من تأليف صوفي هاوارث وستيفن ماكلارين، لندن: دار نشر تيمز وهدسون ، 2010. رقم ISBN 978-0-500-54393-1دار نشر تيمز آند هدسون | كتب فنية مصورة أساسية | التصوير الفوتوغرافي في الشوارع الآن . مؤرشف من الأصل بتاريخ 3 أكتوبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 أكتوبر 2010 ..
مراجع
- آيرز، ويليام، محرر، تصوير التاريخ: الرسم الأمريكي 1770-1903 ، رقم ISBN 0-8478-1745-8
- بانتا، ميليسا. "حياة صورة فوتوغرافية : صور فوتوغرافية لليابان من القرن التاسع عشر من متحف بيبودي ومتحف كلية ويليسلي". في لقاء في الوقت المناسب: صور فوتوغرافية لليابان من القرن التاسع عشر (كتالوج المعرض؛ كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة متحف بيبودي، 1988)، 12.
- بانتا، ميليسا، وسوزان تايلور، محرران. لقاء في الوقت المناسب: صور فوتوغرافية من القرن التاسع عشر لليابان (كتالوج المعرض؛ كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة متحف بيبودي، 1988).
- تلوين
- التصوير الفوتوغرافي حسب النوع
- أنواع الفنون البصرية
- رسامو المشاهد اليومية
