ايليا ريبين

ايليا ريبين
إيليا ريبين
صورة ذاتية (1887)، معرض تريتياكوف ، موسكو
وُلِدّ	5 أغسطس [ 24 يوليو] 1844 تشوغويف، محافظة خاركوف ، الإمبراطورية الروسية ( الآن تشوغويف ، منطقة خاركوف ، أوكرانيا )
مات	29 سبتمبر 1930 (1930-09-29)(86 سنة) كوكالا، مقاطعة فيبوري ، فنلندا ( الآن ريبينو ، سانت بطرسبورغ ، روسيا )
جنسية	الروسية [1]
المدرسة الأم	الأكاديمية الإمبراطورية للفنون
معروف بـ	تلوين
عمل جدير بالملاحظة	سفن نقل البضائع على نهر الفولجا (1870-1873) الموكب الديني في مقاطعة كورسك (1880-1883) رد القوزاق الزابوروجيين (1880-1891)
حركة	الواقعية [2] بيردفيزنيكي
الجوائز	الميدالية الذهبية للأكاديمية الإمبراطورية للفنون (1871) وسام جوقة الشرف (1901)
الراعي(ون)	بافيل تريتياكوف
إمضاء

إيليا يفيموفيتش ريبين ^[أ] (5 أغسطس [ OS 24 يوليو] 1844 - 29 سبتمبر 1930) كان رسامًا روسيًا من مواليد أوكرانيا. ^{[1] [4] [5] [6] [ب]} أصبح أحد أشهر الفنانين في روسيا في القرن التاسع عشر. تشمل أعماله الرئيسية حاملات الزوارق على نهر الفولغا (1873)، والموكب الديني في مقاطعة كورسك (1880-1883)، وإيفان الرهيب وابنه إيفان (1885)؛ ورد القوزاق الزابوروجيان (1880-1891). وهو معروف أيضًا بالصور الكاشفة التي رسمها لشخصيات أدبية وفنية روسية رائدة في عصره، بما في ذلك ميخائيل جلينكا ، وموديست موسورجسكي ، وبافيل تريتياكوف ، وخاصة ليو تولستوي ، الذي كانت تربطه به صداقة طويلة.

وُلِد ريبين في تشوغويف ، في محافظة خاركوف التابعة للإمبراطورية الروسية . خدم والده في فوج أولان في الجيش الروسي، ثم باع الخيول. ^[8] بدأ ريبين رسم الأيقونات في سن السادسة عشرة. فشل في محاولته الأولى لدخول الأكاديمية الإمبراطورية للفنون الجميلة في سانت بطرسبرغ، لكنه ذهب إلى المدينة على أي حال في عام 1863، وحضر الدورات، وفاز بجوائزه الأولى في عامي 1869 و1871. في عام 1872، بعد جولة على طول نهر الفولغا، قدم رسوماته في أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ. منحه الدوق الأكبر ألكسندر ألكسندروفيتش عمولة للوحة كبيرة الحجم، حاملو الزوارق في نهر الفولغا ، والتي أطلقت مسيرته المهنية. أمضى عامين في باريس ونورماندي، حيث رأى المعارض الانطباعية الأولى وتعلم تقنيات الرسم في الهواء الطلق . ^[9]

عانى من نكسة واحدة في عام 1885 عندما تسببت صورته التاريخية لإيفان الرهيب وهو يقتل ابنه في غضب في فضيحة، مما أدى إلى إزالة اللوحة من المعرض. ولكن تبع ذلك سلسلة من النجاحات الكبرى واللجان الجديدة. في عام 1898، اشترى مع زوجته الثانية منزلًا ريفيًا، The Penates، في كوكالا، فنلندا (الآن ريبينو، سانت بطرسبرغ )، بالقرب من سانت بطرسبرغ، حيث استضافوا المجتمع الروسي. ^[9]

في عام 1905، بعد قمع الحكومة الإمبراطورية للمظاهرات في الشوارع، استقال من منصبه التدريسي في أكاديمية الفنون الجميلة. رحب بثورة فبراير عام 1917، لكنه أصيب بالفزع من العنف والإرهاب الذي أطلقه البلاشفة بعد ثورة أكتوبر . في عام 1917، فقدت روسيا السيطرة على دوقية فنلندا الكبرى ، مما أدى إلى الاستقلال الكامل لفنلندا. بعد هذا الحدث، لم يتمكن إيليا ريبين من السفر إلى سانت بطرسبرغ (التي أعيدت تسميتها بلينينجراد)، حتى لحضور معرض لأعماله الخاصة في عام 1925. توفي ريبين في 29 سبتمبر 1930، عن عمر يناهز 86 عامًا، ودُفن في كنيسة البيناتيس. منزله الآن متحف وموقع للتراث العالمي لليونسكو . ^[10]

• 
  "طلاب يدرسون لامتحان في أكاديمية الفنون" (1864) (متحف الدولة الروسي)

وُلِد ريبين في 24 يوليو 1844 في بلدة تشوغويف ، في محافظة خاركوف التابعة للإمبراطورية الروسية ، في قلب منطقة سلوبودا الأوكرانية التاريخية . ^{[11] [12] [13]} خدم والده، يفيم فاسيليفيتش ريبين (1804-1894) في فوج أولان التابع للجيش الإمبراطوري الروسي . قاتل في الحرب الروسية الفارسية (1826-1828) والحرب الروسية التركية (1828-1829) والحملة المجرية (1849) . عندما تقاعد والده من الجيش، بعد سبعة وعشرين عامًا من الخدمة، أصبح تاجرًا متجولًا يبيع الخيول. ^[1]

كانت والدة ريبين، تاتيانا ستيبانوفنا ريبينا (ني بوتشاروفا) (1811-1880)، ابنة جندي أيضًا. كانت لها روابط عائلية مع النبلاء والضباط؛ كان لدى عائلة ريبين ستة أطفال وكانوا ميسورين إلى حد ما. ^{[14] [15]} في عام 1855، في سن الحادية عشرة، التحق بالمدرسة المحلية حيث كانت والدته تدرس. ^{[16] [17]} أظهر موهبة في الرسم والتلوين، وعندما كان في الثالثة عشرة من عمره، سجله والده في ورشة عمل إيفان بوناكوف، رسام الأيقونات . رمم الأيقونات القديمة ورسم صورًا لشخصيات محلية مرموقة. في سن السادسة عشرة، تم الاعتراف بمهارته، وأصبح عضوًا في جمعية أو تعاونية للفنانين، جمعية تشجيع الفنانين، التي سافرت حول مقاطعة فورونيج لرسم الأيقونات واللوحات الجدارية. ^[18]

كان لدى ريبين طموحات أعلى بكثير. في أكتوبر 1863 تنافس على القبول في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون في العاصمة سانت بطرسبرغ . فشل في محاولته الأولى، لكنه ثابر، واستأجر غرفة صغيرة في المدينة، وأخذ دورات في الرسم الأكاديمي. في يناير 1864 نجح وسُمح له، دون رسوم، بحضور الفصول الدراسية. ^[18]

في الأكاديمية التقى بالرسام إيفان كرامسكوي ، الذي أصبح أستاذه ومعلمه. ^[16] عندما أسس كرامسكوي أول اتحاد مستقل للفنانين الروس، أصبح ريبين عضوًا فيه. في عام 1869 حصل على ميدالية ذهبية من الدرجة الثانية عن لوحته أيوب وإخوته . ^[19] التقى بالناقد المؤثر فلاديمير ستاسوف ورسم صورة لفيرا شيفتسوفا، زوجته المستقبلية. ^[14]

• 
  رسم تخطيطي مبكر لناقلات البارجة على نهر الفولجا (1870)
• 
  سفن نقل البضائع على نهر الفولجا (1870-1873)؛ المتحف الروسي ، سانت بطرسبرغ
• 
  دراسة مبكرة، عاصفة على نهر الفولجا (1873) (متحف الدولة الروسي)
• 
  قيامة ابنة يايرس (1874)

في عام 1870، سافر ريبين مع فنانين آخرين إلى نهر الفولجا لرسم المناظر الطبيعية ودراسات عن سائقي الزوارق ( يحتفل منزل ريبين في تولياتي ومتحف ريبين على نهر الفولجا بهذه الزيارة). وعندما عاد إلى سانت بطرسبرغ، فازت جودة رسوماته لسائقي الزوارق على نهر الفولجا بتكليف من الدوق الأكبر فلاديمير ألكسندروفيتش برسم لوحة كبيرة الحجم حول هذا الموضوع. اكتملت لوحة سائقي الزوارق على نهر الفولجا في عام 1873. وفي العام التالي حصل على ميدالية ذهبية من الدرجة الأولى عن لوحته قيامة ابنة يايرس ^[14]

في مايو 1872 تزوج من فيرا أليكسييفنا شيفتسوفا (1855-1917). وقد رافقته في رحلاته، بما في ذلك رحلة إلى سامارا ، حيث وُلدت طفلتهما الأولى فيرا. وكان لديهما ثلاثة أطفال آخرين؛ نادية ويوري وتاتيانا. كان الزواج صعبًا، حيث كان لريبين علاقات غرامية عديدة، بينما كانت فيرا تعتني بالأطفال. وظلا متزوجين لمدة خمسة عشر عامًا.

في رسالة إلى ستاسوف عام 1872، كتب ريبين: "الآن أصبح الفلاح هو القاضي، ومن الضروري تمثيل مصالحه. (هذا هو الحال بالنسبة لي، حيث أنني، كما تعلم، فلاح، وابن جندي متقاعد خدم سبعة وعشرين عامًا شاقة في جيش نيكولاس الأول.)" ^[20] في عام 1873 سافر ريبين إلى إيطاليا وفرنسا مع عائلته. وُلدت ابنته الثانية، ناديجدا، في عام 1874. ^[21]

• 
  بائع التحف في باريس (1873) (معرض تريتياكوف)
• 
  مقهى باريسي (1875) (متحف الفن الطليعي، موسكو)
• 
  صادكو (1876)، المتحف الروسي، سانت بطرسبرغ

جلبت لوحة ريبين " حاملو الزوارق في نهر الفولجا" ، التي عُرضت في معرض فيينا الدولي، أول اهتمام دولي له. كما أكسبته منحة من أكاديمية الفنون الجميلة سمحت له بإجراء جولة ممتدة لعدة أشهر إلى النمسا، ثم إيطاليا، وأخيرًا في عام 1873، إلى باريس. استأجر شقة في مونمارتر في 13 شارع فيرون، واستوديو صغير في العلية تحت سقف مائل في رقم 31 في نفس الشارع. ^[19]

بقي في باريس لمدة عامين. ووصف موضوعاته بأنها "الأنماط الرئيسية للباريسيين، في أكثر البيئات نموذجية". ورسم أسواق الشوارع والشوارع في باريس، وخاصة الوجوه والأزياء المتنوعة للباريسيين من كل طبقة. وكان عمله الروسي الرئيسي الذي أنجزه في باريس هو سادكو (1876)، وهو استعارة صوفية لمملكة تحت الماء، والتي تضمنت عناصر من فن الآرت نوفو . وقد أعطى البطلة الشابة وجهًا روسيًا محاطًا ببيئة غريبة وغريبة. وكتب إلى صديقه المدني ستاسوف: "هذه الفكرة تصف وضعي الحالي، وربما وضع كل فننا الروسي". ^[19] في عام 1876، فازت لوحته سادكو بمكان في الأكاديمية الروسية للفنون الجميلة.

كان في باريس في أبريل 1874، عندما أقيم المعرض الانطباعي الأول . في عام 1875، كتب إلى ستاسوف حول "حرية الانطباعيين، مانيه، ومونيه والآخرين، وصدقهم الطفولي". ^[19] في عام 1876، رسم صورة لزوجته فيرا بنفس أسلوب صورة بيرث موريسو التي رسمها إدوارد مانيه . تكريمًا لمانيه وموريسو . [ ^22] على الرغم من إعجابه ببعض التقنيات الانطباعية، وخاصة تصويرهم للضوء واللون، إلا أنه شعر أن عملهم يفتقر إلى الغرض الأخلاقي أو الاجتماعي، وهي عوامل رئيسية في فنه. ^[11]

وباتباع أفكار الانطباعيين، أمضى شهرين في مدينة فيول لي روز في نورماندي ، يرسم المناظر الطبيعية في الهواء الطلق. وفي الفترة من 1874 إلى 1876 ساهم في صالون باريس. ^[23] وفي عام 1876 كتب إلى سكرتير الأكاديمية الروسية للفنون: "لقد أخبرتني ألا أصبح "فرنسيسًا". ماذا تقول؟ أنا أحلم فقط بالعودة إلى روسيا والعمل بجدية. لكن باريس كانت ذات فائدة كبيرة بالنسبة لي، ولا يمكن إنكار ذلك". ^[24]

• 
  موكب ديني في مقاطعة كورسك (1880-1883؛ معرض تريتياكوف ، موسكو)
• 
  تفاصيل الموكب الديني في مقاطعة كورسك (1881-1883)
• 
  إيفان الرهيب وابنه إيفان ، معرض تريتياكوف (1885)
• 
  تساريفنا صوفيا ألكسيفنا، معرض تريتياكوف (1879)
• 
  لم يتوقعوه ، معرض تريتياكوف (1884-1888)

عاد ريبين إلى روسيا في عام 1876. وولد ابنه يوري في العام التالي. انتقل إلى موسكو في ذلك العام، وأنتج مجموعة واسعة من الأعمال بما في ذلك صور الرسامين أرخيب كويندزي وإيفان شيشكين . انخرط في "المتجولين" ، وهي حركة فنية تأسست في سانت بطرسبرغ عام 1863. كان أسلوب المتجولين واقعيًا ووطنيًا ومنخرطًا سياسيًا بشكل حاسم، مصممًا على الانفصال عن النماذج الكلاسيكية وخلق فن روسي خاص. ^[25] لم يشارك فيه الرسامون فحسب، بل والنحاتون والكتاب والملحنون. ^[23]

أنشأ ريبين سلسلة من الأعمال التاريخية الكبرى، بما في ذلك الموكب الديني في محافظة كورسك (1883)، والذي عُرض في المعرض السنوي الثاني عشر لـ Wanderers. وقد تميز بحشده غير العادي من الشخصيات الواقعية، بما في ذلك رجال الشرطة العابسون والرهبان المتعبون والأطفال والمتسولون، حيث عبر كل منهم عن شخصية حية. كما جرب تأثيرات ضوء الشمس في الهواء الطلق، متأثرًا على ما يبدو بالانطباعيين ودراساته في الهواء الطلق في فرنسا. ^[25] كان عمله الرئيسي التالي في هذه الفترة هو إيفان الرهيب وابنه إيفان . تصور هذه اللوحة القيصر ووجهه مليء بالرعب، بعد أن قتل ابنه بصولجانه في غضب مجنون. تسببت في فضيحة. رأى بعض النقاد أنها انتقاد مبطن للقيصر ألكسندر الثالث ، الذي قمع المعارضة بوحشية بعد محاولة اغتيال فاشلة. كما تعرضت للهجوم من قبل الفصيل الأكثر جمالية من Wanderers، الذين اعتبروها مثيرة للغاية. لقد تعرضت اللوحة للتخريب مرتين، وفي النهاية تم إزالتها من العرض بناءً على طلب القيصر. أعاد القيصر النظر في قراره، وتم عرض اللوحة أخيرًا. ^[26]

تُعَد صورة الأميرة صوفيا ألكسيفنا واحدة من أكثر أعماله التاريخية مأساوية. فهي تصور ابنة القيصر أليكسي التي أصبحت وصية على روسيا بعد وفاة والدها، ولكن بعد ذلك تم عزلها من السلطة في عام 1689 وحبسها في دير من قبل أخيها غير الشقيق بطرس الأكبر . تصور اللوحة غضبها وهي تدرك حياتها المستقبلية. ^[27]

"لم يتوقعوه" (1884-1888)، (معرض تريتياكوف) هو عمل تاريخي بارز ودقيق في تلك الفترة، يصور شابًا، من "النارودنيكيين" أو الثوريين السابقين، هزيلًا وضعيفًا من السجن والمنفى، يعود بشكل غير متوقع إلى عائلته. تُروى القصة من خلال التعبيرات المختلفة على وجوه عائلته والتفاصيل الصغيرة، مثل صور القيصر ألكسندر الثالث والشعراء الروس المفضلين على الحائط. ^[28]

• 
  صورة تولستوي (1887)
• 
  تولستوي يقرأ تحت شجرة في الغابة، معرض تريتياكوف في موسكو (1891)
• 
  تولستوي يكتب في ياسنايا بوليانا، بيت بوشكين (1891)
• 
  تولستوي حافي القدمين، متحف الدولة الروسي، سانت بطرسبرغ (1901)
• 
  صورة لتولستوي قبل وفاته بفترة وجيزة (1908)

في عام 1880، جاء ليف تولستوي إلى مرسم ريبين الصغير في شارع بولشوي تروبني في موسكو ليقدم نفسه له. وتطورت هذه الصداقة بين الرسام البالغ من العمر 36 عامًا والكاتب البالغ من العمر 52 عامًا، واستمرت ثلاثين عامًا حتى وفاة تولستوي في عام 1910. وكان ريبين يزور تولستوي بانتظام في مقر إقامته في موسكو، وفي مزرعته الريفية في ياسنايا بوليانا. ورسم سلسلة من الصور لتولستوي مرتديًا زي الفلاحين، وهو يعمل ويقرأ تحت شجرة في ياسنايا بوليانا. وكتب تولستوي عن زيارة ريبين لي في عام 1887: "جاء ريبين لرؤيتي ورسم صورة رائعة. لقد أقدره أكثر فأكثر؛ فهو شخص حيوي، يقترب من النور الذي نطمح إليه جميعًا، بما في ذلك نحن الخطاة الفقراء". ^[28] كانت آخر رحلة له لرؤية تولستوي في ياسنايا بوليانا في عام 1907، عندما كان تولستوي يبلغ من العمر 79 عامًا. وعلى الرغم من سنه، ذهب تولستوي لركوب الخيل مع ريبين، وحرث الحقول، ونظف المسارات من الشجيرات، وتنزه في الريف لمدة تسع ساعات، وكل ذلك أثناء مناقشة الفلسفة والأخلاق. عُرضت صور ريبين لتولستوي في ملابس ريفية على نطاق واسع، وساعدت في بناء صورة تولستوي الأسطورية. ^[28]

• 
  أنطون روبنشتاين ، معرض تريتياكوف، موسكو (1881)
• 
  موديست موسورجسكي ، معرض تريتياكوف، موسكو (1881)
• 
  ميخائيل جلينكا يؤلف أوبرا رسلان ولودميلا (1887) (تم رسمها بعد ثلاثين عامًا من وفاة جلينكا)
• 
  ألكسندر جلازونوف ، متحف الدولة الروسي، سانت بطرسبرغ (1887)
• 
  صورة للملحن والكيميائي ألكسندر بورودين (1888)

بالإضافة إلى صوره لتولستوي والكتاب الروس، رسم ريبين صورًا لكبار الملحنين الروس في عصره، وأصبحت صوره، مثل لوحاته لتولستوي والكتاب الآخرين، جزءًا لا يتجزأ من صورة هؤلاء الملحنين. كانت صورته لموديست موسورجسكي مشهورة بشكل خاص. عانى الملحن من إدمان الكحول والاكتئاب. رسمه ريبين في أربع جلسات، بدأت قبل أربعة أيام من وفاته. عندما توفي موسورجسكي، استخدم ريبين عائدات بيع اللوحة لإقامة نصب تذكاري للملحن. ^[29]

كانت لوحة ميخائيل جلينكا ، مؤلف أوبرا " رسلان ولودميلا " (1887) عملاً غير عادي بالنسبة لريبين. فقد رُسمت بعد وفاة جلينكا؛ ولم يقابله ريبين قط، واستندت إلى رسومات وذكريات الآخرين. ومن بين الملحنين الآخرين الذين رسمهم ريبين ألكسندر جلازونوف الذي أكمل للتو أوبرا بورودين "الأمير إيغور"، وأنطون روبنشتاين مؤسس معهد سانت بطرسبرغ للموسيقى. ^[29]

وُلدت ابنته الثالثة تاتيانا عام 1880. ^[23] وكان يتردد على دائرة سافا مامونتوف الفنية ، التي كانت تتجمع في أبرامتسيفو ، منزله بالقرب من موسكو. وهنا التقى ريبين بالعديد من الرسامين الرائدين في ذلك الوقت، بما في ذلك فاسيلي بولينوف وفالنتين سيروف وميخائيل فروبيل . ^[30] وفي عام 1882، انفصل هو وفيرا؛ وحافظا على علاقة ودية بعد ذلك. ^[31]

غالبًا ما علق معاصرو ريبين على قدرته الخاصة في تصوير حياة الفلاحين في أعماله. في رسالة إلى ستاسوف عام 1876، كتب كرامسكوي: "ريبين قادر على تصوير الفلاح الروسي تمامًا كما هو. أعرف العديد من الفنانين الذين رسموا الفلاحين، بعضهم جيد جدًا، لكن لم يقترب أي منهم أبدًا مما يفعله ريبين". ^[32] صرح ليو تولستوي لاحقًا أن ريبين "يصور حياة الناس بشكل أفضل بكثير من أي فنان روسي آخر". ^[11] وقد أشاد بقدرته على إعادة إنتاج الحياة البشرية بقوة وحيوية. ^[32]

• 
  رسم تخطيطي تحضيري، معرض تريتياكوف (1878)
• 
  تفاصيل النسخة الأولية (1880–1890)
• 
  رد القوزاق الزابوروجيين على السلطان محمد الرابع (1880-1891)، متحف الدولة الروسية، سانت بطرسبرغ (1880-1891)

في عام 1883 سافر إلى أوروبا الغربية برفقة فلاديمير ستاسوف. وقد عُرضت لوحة ريبين " الموكب الديني في مقاطعة كورسك " في المعرض الحادي عشر لجمعية الرحالة. وفي ذلك العام، رسم "جدار مقبرة بير لاشيز تخليداً لذكرى كومونة باريس". وفي عام 1886، سافر إلى شبه جزيرة القرم برفقة أرخيب كوينجي، وأنتج رسومات ومخططات حول مواضيع توراتية.

في عام 1887 زار النمسا وإيطاليا وألمانيا، وتقاعد من مجلس إدارة Wanderers، ورسم صورتين لليو تولستوي في ياسنايا بوليانا ورسم ألكسندر بوشكين على شاطئ البحر الأسود (بالتعاون مع إيفان إيفازوفسكي ). ^[33] في عام 1888 سافر إلى جنوب روسيا والقوقاز، حيث رسم اسكتشات ودراسات عن أحفاد القوزاق الزابوروجيان.

تم إنتاج العديد من أفضل صور ريبين في ثمانينيات القرن التاسع عشر. من خلال تقديم وجوه حقيقية، تعبر هذه الصور عن الروح الغنية والمأساوية والمليئة بالأمل في تلك الفترة. أصبحت صوره لألكسي بيسيمسكي (1880)، وموديست موسورجسكي (1881)، وغيرهما من الصور التي رسمها على مدار العقد مألوفة لأجيال كاملة من الروس. كل منها تشبه الحياة تمامًا، وتنقل الطبيعة العابرة والمتغيرة لحالة ذهن الشخص الجالس أمامه. إنها تقدم تجسيدًا مكثفًا للحياة الجسدية والروحية للأشخاص الذين جلسوا أمامه. ^[34]

في عام 1887 انفصل عن زوجته فيرا. زار تولستوي في ياسنايا بوليانا، ورسم صورته، ثم قام برحلة طويلة على طول نهر الفولجا والدون، إلى مناطق القوزاق. أعطته هذه الرحلة مادة لعمله التاريخي الأكثر شهرة، رد القوزاق الزابوروجيان . تصور اللوحة حدثًا ملفقًا في عام 1678، عندما قامت مجموعة من القوزاق بتسلية أنفسهم من خلال صياغة رسالة مهينة للغاية إلى السلطان التركي، مخاطبين إياه باسم "الأبله العظيم". ^[35] عمل ريبين على هذه اللوحة بشكل دوري بين عامي 1880 و 1891، مما أدى إلى إنشاء مجموعة غير عادية من الوجوه المعبرة. كان معظم النماذج أعضاء هيئة تدريس من أكاديمية الفنون، وكان لديهم مجموعة متنوعة من الجنسيات، بما في ذلك الروس والأوكرانيين وطالب القوزاق واليونانيين والبولنديين. القوزاقي ذو القبعة الزرقاء في الوسط هو ميخائيل دراجوميروف ، وهو جنرال في الجيش الروسي. القوزاقي ذو القبعة الصفراء، في أعلى اليمين والذي يكاد يكون مخفيًا بواسطة تاراس بولبا ، هو فيودور سترافينسكي، مغني الأوبرا في مسرح ماريانسكي، من أصل بولندي، ووالد الملحن إيغور سترافينسكي . ^{[36] [37]} كان العمل النهائي شائعًا جدًا لدرجة أنه رسم نسخة ثانية. ^[38]

• 
  جدار مقبرة بير لاشيز تخليداً لذكرى كومونة باريس (1883) (معرض تريتياكوف)
• 
  القيصر ألكسندر الثالث يستقبل مسؤولي الحكومة المحلية في قصر بتروفسكي (1886)
• 
  القيصر نيكولاس الثاني (1896) بقلم ريبين

في عام 1890، تم تكليفه من قبل الحكومة بالعمل على إنشاء قانون جديد لأكاديمية الفنون. في عام 1891، استقال من Wanderers احتجاجًا على قانون جديد يقيد حقوق الفنانين الشباب. أقيم معرض لأعمال ريبين وشيشكين في أكاديمية الفنون، بما في ذلك رد القوزاق الزابوروجيان . في عام 1892، أقام معرضًا فرديًا في متحف التاريخ في موسكو. في عام 1893، زار مدارس الفنون الأكاديمية في وارسو وكراكوف وميونيخ وفيينا وباريس لمراقبة ودراسة أساليب التدريس. أمضى الشتاء في إيطاليا ونشر مقالاته رسائل عن الفن . ^[39]

في عام 1894 بدأ التدريس في فصل دراسي في مدرسة الفنون العليا التابعة لأكاديمية الفنون، وهو المنصب الذي شغله بشكل متقطع حتى عام 1907. ^[40] في عام 1895 رسم صورًا للإمبراطور نيكولاس الثاني والأميرة ماريا تينيشيفا. في عام 1896 حضر المعرض الروسي العام في نيجني نوفغورود . عُرضت لوحاته في سانت بطرسبرغ، في معرض الأعمال الفنية الإبداعية. تضمنت لوحاته من هذا العام المبارزة ودون جوان ودونا آنا . في عام 1897 انضم مرة أخرى إلى المتجولين، وعُين عميدًا للمدرسة الفنية العليا لمدة عام. في عام 1898 سافر إلى الأراضي المقدسة ، ورسم أيقونة حمل الصليب لكاتدرائية ألكسندر نيفسكي الأرثوذكسية الروسية في القدس . بعد عودته إلى روسيا، حضر جنازة بافيل تريتياكوف. في عام 1899 انضم إلى هيئة تحرير مجلة عالم الفن ، لكنه سرعان ما استقال.

• 
  صورة ذاتية مع ناتاليا نوردمان (1903). أتينيوم ، هلسنكي .
• 
  ما أجمل الحرية! (1903)
• 
  المعابد الخمسة، متحف منزل ريبين في كوكالا، ريبينو حاليًا، سانت بطرسبرغ

في عام 1890 التقى ريبين بناتاليا نوردمان (1863-1914)، التي أصبحت زوجته. كانت ابنة أميرال وكاتبة ونسوية وناشطة من أجل تحسين ظروف العمل. كانت تدافع عن حياة بسيطة قريبة من الطبيعة. في عام 1899، حصل على أرض بالقرب من قرية كوكالا، على بعد حوالي أربعين كيلومترًا شمال سانت بطرسبرغ، وبنيا منزلًا ريفيًا، أطلقا عليه اسم بيناتيس، والذي أصبح منزله لمدة ثلاثين عامًا تالية. كان يقع في دوقية فنلندا الكبرى، التي كانت آنذاك جزءًا من الإمبراطورية الروسية، على بعد حوالي ساعة بالقطار من سانت بطرسبرغ. في البداية استخدمه كمنزل صيفي فقط، ولكن بعد استقالته من أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون الجميلة في عام 1907، أصبح منزله واستوديوه بدوام كامل. ^{[41] [42] [43]} كانت ملكية غريبة نوعًا ما، بما في ذلك استوديو مغطى بسقف هرمي الشكل، وحديقة ذات مناظر طبيعية مع "زقاق بوشكين" من الأشجار، وكشك موسيقى متعدد الألوان على الطراز المصري، وتلسكوب يطل على خليج فنلندا. استضاف وجبات إفطار نباتية لضيوفه (وهي ممارسة تبناها من تولستوي)، وحفلات استقبال متقنة للغاية يوم الأربعاء. شمل ضيوفه يوم الأربعاء مغني الأوبرا شاليابين والكاتب مكسيم غوركي والملحن ألكسندر جلازونوف والكاتب ألكسندر كوبرين والفنانين فاسيلي بولينوف وإسحاق برودسكي ونيكولاي فيتشين بالإضافة إلى الشاعر فلاديمير ماياكوفسكي والفيلسوف فاسيلي روزانوف والعالم فلاديمير بختيريف . ^{[41] [42] [44] [ مصدر منشور ذاتيًا؟ ]}

في عام 1900، اصطحب نوردمان إلى المعرض العالمي في باريس، حيث عمل كحكم على اللوحات. زاروا ميونيخ وتيرول وبراغ ، وعُرضت لوحته "ابتعد عني يا شيطان!" في المعرض التاسع والعشرين للمتجولين. في عام 1901، تلقى من القيصر واحدة من أكبر لجانه، وهي صور لجميع الأعضاء الستين في مجلس الدولة. شرع في العمل بمساعدة الصور الفوتوغرافية ومساعدة اثنين من طلابه. ^[45] كان أحد الموضوعات ألكسندر كيرينسكي ، الرئيس الروسي قبل استيلاء البلاشفة على السلطة. ^[42] بالإضافة إلى لجانه الحكومية، وجد وقتًا لعمل خفيف حول موضوع مختلف تمامًا؛ لوحة في عامي 1902 و1903 بعنوان "ما هي الحرية!" تصور طالبين يرقصان في الأمواج على الشاطئ بعد الانتهاء من امتحاناتهما. ^{[46] [42]}

• 
  ناتاليا نوردمان ترتدي القبعة التيرولية (1900)
• 
  في ضوء الشمس: صورة ناديجدا ريبينا (1900)
• 
  الجلسة الاحتفالية لمجلس الدولة في 7 مايو 1901 بمناسبة الذكرى المئوية لتأسيسه (1902-1903). كان ريبين رائدًا في الواقعية الفوتوغرافية .
• 
  17 أكتوبر 1905 – الاحتفال بالدستور الروسي الجديد (1905)

لقد أصاب ريبين بخيبة الأمل بسبب قمع المظاهرات الشعبية أمام قصر الشتاء في سانت بطرسبرغ عام 1905. وقد أطلق على عام 1905 "عام الكارثة والعار". واستقال من منصبه التدريسي في أكاديمية الفنون الجميلة، وركز على الرسم. وقد ألهمت الحركات نحو الديمقراطية في أوائل القرن العشرين ريبين، فانضم إلى الحزب الديمقراطي الدستوري، وعُرضت عليه رتبة مستشار دولة، ودُعي لشغل مقعد في مجلس الدوما، الجمعية الوطنية. وقد رسم لوحة ملونة للاحتفال بالدستور الروسي الجديد لعام 1905. وفي وقت لاحق، رسم صورة للرئيس الروسي المنتخب حديثًا، ألكسندر كيرينسكي .

ركز ريبين على كتابة مذكراته، التي أنهى كتابتها في عام 1915. زار سانت بطرسبرغ لمشاهدة المعارض، بما في ذلك معرض عام 1909 لأعمال الفنان المعاصر كاندنسكي . لم يكن ريبين معجبًا؛ ووصفه بأنه "مستنقعات الفساد الفني". ^[47]

في عام 1900، اصطحب زوجته ناتاليا نوردمان إلى المعرض العالمي في باريس، حيث عمل كحكم للرسم. زار ميونيخ وتيرول وبراغ ، ورسم ناتاليا نوردمان في قبعة تيرولية وفي ضوء الشمس: صورة لناديزدا ريبينا . في عام 1901 حصل على وسام جوقة الشرف . عُرضت لوحته Get Thee Behind Me, Satan! في المعرض التاسع والعشرين لجمعية المتجولين. في عامي 1902 و1903، تضمنت أعماله لوحات الاجتماع الاحتفالي لمجلس الدولة ويا لها من حرية! وأكثر من أربعين دراسة للصور الشخصية، وصور سيرجي ويت وفياتشيسلاف فون بليف . ^[42]

في عام 1904 ألقى خطابًا في تجمع تذكاري للفنان فاسيلي فيريشاجين . ورسم صورة للكاتب ليونيد أندرييف وعمله موت قائد سرب القوزاق زينوفييف . كما رسم اسكتشات تصور قوات الحكومة وهي تفتح النار على مظاهرة سلمية في 9 ديسمبر 1905. ^[42] خلال عام 1905 شارك ريبين في العديد من الاحتجاجات ضد إراقة الدماء والقمع القيصري، وحاول نقل انطباعاته عن هذه الأحداث المشحونة عاطفياً وسياسياً في لوحاته. ^[48]

كما رسم اسكتشات لبورتريهات مكسيم جوركي وفلاديمير ستاسوف وبورتريهين لناتاليا نوردمان. في عام 1907 استقال من أكاديمية الفنون، وزار تشوغويف وشبه جزيرة القرم ، وكتب ذكريات عن فلاديمير ستاسوف. في عام 1908 ندد علنًا بعقوبة الإعدام في روسيا. قام بتوضيح قصة ليونيد أندرييف السبعة الذين شنقوا ، وعُرضت لوحته القوزاق من ساحل البحر الأسود في معرض جمعية المتجولين. في عام 1909 رسم غوغول يحرق مخطوطة الجزء الثاني من الأرواح الميتة ، وفي عام 1910، صور بيوتر ستوليبين ، وكاتب الأطفال والشاعر كورني تشوكوفسكي . ^[42]

• 
  ريبين في الاستوديو الخاص به في بيناتس (1914)
• 
  رسم لجندي من الجيش الأحمر يسرق الخبز من طفل (1918)
• 
  غوباك ، آخر لوحة لريبين (1926-1930)، رسمت على مشمع، لأنه لم يتمكن من الحصول على قماش كبير بما يكفي
• 
  قبر ريبين في البيناتيس

أدى اندلاع الحرب العالمية الأولى في عام 1914 إلى سلسلة من النكسات والمآسي لريبين. أصيبت زوجته بمرض السل، وغادرت لتلقي العلاج في لوكارنو بسويسرا. رفضت المساعدة من عائلتها وتوفيت في سويسرا عام 1914. ثم، بعد ثورة أكتوبر 1917 البلشفية، أعلنت فنلندا، بما في ذلك البانيت، استقلالها عن روسيا. تم إغلاق الحدود، ورفض ريبين العودة إلى روسيا. لجأ إلى فنلندا بحثًا عن عملاء جدد، ورسم صورة جماعية كبيرة لقادة وفنانين فنلنديين بارزين، بما في ذلك المهندس المعماري إيلييل سارينن ، والملحن جان سيبيليوس ، والرئيس الفنلندي المستقبلي كارل جوستاف مانرهايم . أدرج ريبين مؤخرة رأسه في اللوحة. ^[49]

في عام 1916، عمل ريبين على كتاب ذكرياته، القريب والبعيد ، بمساعدة كورني تشوكوفسكي. رحب بالمراحل المبكرة من الثورة الروسية ، وبالتحديد ثورة فبراير في فبراير 1917. ومع ذلك، كان معاديًا للبلاشفة وكان مذهولًا من صعودهم إلى السلطة في ثورة أكتوبر والعنف والإرهاب الذي أطلقوه بعد ذلك. في عام 1919. تبرع بمجموعته من أعمال الفنانين الروس وأعماله الخاصة إلى المعرض الوطني الفنلندي في هلسنكي، وفي عام 1920 أقيمت احتفالات تكريمية لريبين من قبل الدوائر الفنية في فنلندا. في عامي 1921-1922 رسم صعود إيليا النبي والمسيح ومريم المجدلية (صباح القيامة) . ^[50]

كان ريبين معاديًا للنظام السوفييتي الجديد ، حتى أنه انتقد تهجئة كلمة "reform" (إصلاح) . على وجه التحديد، اعترض على كتابة اسمه الأخير Рѣпинъ ( ريبين ) بموجب القواعد الجديدة، والتي جعلته Репин ، حيث أدى إلغاء ѣ إلى قيام العديد من الأشخاص بتهجئة اسمه بشكل غير صحيح على أنه Ryopin . ^[51]

بعد نهاية الحرب في عام 1918، تمكن ريبين من السفر مرة أخرى. في عام 1923، أقام ريبين معرضًا فرديًا في براغ. أقيمت احتفالات في عام 1924 في كوكالا للاحتفال بعيد ميلاد ريبين الثمانين، وأقيم معرض لأعماله في موسكو. في عام 1925، أقيم معرض يوبيلي لأعماله في المتحف الروسي في لينينغراد (أعيدت تسميتها إلى سانت بطرسبرغ-بتروجراد). أرسل الدكتاتور السوفييتي الصاعد، جوزيف ستالين ، وفدًا من الفنانين السوفييت، بما في ذلك أحد طلاب ريبين السابقين، إسحاق برودسكي ، لإقناع ريبين بالعودة إلى سانت بطرسبرغ، والتخلي عن إقامته في فنلندا. لكن ريبين لم يرغب في أن يكون تحت سيطرة ستالين، ورفض ذلك، رغم أنه تبرع بثلاثة رسومات مخصصة لثورة 1905 وصورة ألكسندر كيرينسكي لمتحف ثورة 1905. ^[52] في عامي 1928 و1929، بينما كان لا يزال في فنلندا، واصل العمل على لوحة رقصة هوباك ( رقصة القوزاق الزابوروجي )، التي بدأها في عام 1926، والتي كانت آخر أعماله. تصور اللوحة إعجاب ريبين بأوكرانيا وثقافتها. رسمها ريبين بالزيت على مشمع، لأنه لم يتمكن من الحصول على قماش كبير بما يكفي. ^[53]

توفي ريبين عام 1930 ودُفن في البيناتيس. ^[54] بعد الغزو السوفييتي لفنلندا عام 1939، ضم الاتحاد السوفييتي إقليم كوكالا . وفي عام 1948، وعلى الرغم من عداء ريبين للبلشفية، فقد أعيدت تسميتها إلى ريبينو تكريمًا له. أصبح البيناتيس متحفًا في عام 1940، ^[11] وهو الآن أحد مواقع التراث العالمي لليونسكو .

• 
  "اليعسوب" - ابنة ريبين فيرا، عمرها اثني عشر عامًا (1884)
• 
  رسم تخطيطي لصورة سيرجي ويت ، أول رئيس وزراء للحكومة الروسية الجديدة (1903)
• 
  صورة لبافيل ميخائيلوفيتش تريتياكوف ، مؤسس معرض تريتياكوف
• 
  صورة لسوفي مينتر ، عازفة بيانو وأستاذة موسيقى في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي
• 
  الرسامة إليزافيتا زفانتسيفا ، معرض أتينيوم ، هلسنكي (1889)
• 
  الكاتب العسكري والجنرال ميخائيل دراجوميروف (1889)
• 
  كان الجنرال دراجاميروف أيضًا نموذجًا لزعيم القوزاق في " رد القوزاق الزابوروجيان "

كان ريبين متفوقًا بشكل خاص في رسم البورتريه. فقد أنتج أكثر من ثلاثمائة بورتريه في حياته المهنية. وقد رسم معظم الشخصيات السياسية والكتاب والملحنين البارزين في عصره. وكان هناك استثناء واحد وهو دوستويفسكي ، الذي لم يكن ريبين يقدر صوفيته على الإطلاق. وكان يسبق كل بورتريه بستة أو سبعة رسومات. وكان عليه أن يقنع تولستوي المتردد بتصويره وهو يعمل في حقل حافي القدمين، كما كان يفعل عادةً.

كان ريبين يبحث باستمرار عن تقنيات ومحتوى جديدين لإضفاء المزيد من الامتلاء والعمق على عمله. ^[55] كان لدى ريبين مجموعة من الموضوعات المفضلة، ودائرة محدودة من الأشخاص الذين رسم صورهم. لكنه كان يتمتع بإحساس عميق بالغرض في جمالياته، وكان لديه موهبة فنية عظيمة لاستشعار روح العصر وانعكاسها في حياة وشخصيات الأفراد. ^[56] قاده بحث ريبين عن الحقيقة والمثل العليا في اتجاهات مختلفة فنياً، متأثرًا بالجوانب الخفية للتجارب الاجتماعية والروحية وكذلك الثقافة الوطنية. مثل معظم الواقعيين الروس في عصره، غالبًا ما استند ريبين في أعماله إلى صراعات درامية مستمدة من الحياة المعاصرة أو التاريخ. كما استخدم صورًا أسطورية بإحساس قوي بالغرض؛ بعض لوحاته الدينية من بين أعظم لوحاته. ^[8]

• 
  رسم تخطيطي لموكب ديني في كورسك (1878)
• 
  رسم بالقلم الرصاص للملحن ألكسندر جلازونوف (1880)
• 
  رسم لشارع نيفسكي بروسبكت في سانت بطرسبرغ ، بقلم رصاص جرافيت على ورق (1887)
• 
  الممثلة إليانور دوزي ، بريشة ريبين، فحم على ورق (1891)
• 
  دراسة لصورة الراعية الفنية الأميرة ماريا تينيشيفا (1896)

في بعض لوحاته، رسم ريبين مائة أو أكثر من الرسومات الأولية. بدأ أعماله برسومات بالقلم الرصاص أو الفحم، مستخدمًا الخطوط والتظليل المتقاطع. غالبًا ما كان يفرك الرسم بإصبعه أو ممحاة للحصول على التظليل الدقيق الذي يريده. استخدم أحيانًا رسومات أو لوحات لأطفاله لتجربة وجهات نظر مختلفة. بالنسبة للوحاته الكبيرة، أجرى دراسات مفصلة للغاية، وجرب التكوين وحكم على الانطباع العام.

• 
  عائلة ريبين على مقعد من العشب (1876)
• 
  توديع مجند (1879)، متحف الدولة الروسية

لم يكن أي رسام روسي في القرن التاسع عشر أو العشرين أكثر مهارة في رسم اللوحات الفنية، حيث كان يصور مشاهد الحياة اليومية بطريقة متعاطفة وذكية، ويعطي لكل شخصية غرضًا وشخصية مميزة. وتتراوح أعماله من المشاهد المنزلية إلى الدراما الصغيرة، مثل رجال الشرطة الذين يعتقلون شابًا مناضلاً لتوزيعه منشورات ثورية.

• 
  امرأة أوكرانية من رسم ريبين (1876)، المتحف الوطني للفنون في لاتفيا
• 
  منزل فلاحي أوكراني تقليدي، رسمه ريبين (1880)، معرض كييف الوطني للفنون
• 
  متحف ريبين في تشوهيف

في سبعينيات وثمانينيات القرن التاسع عشر، زار تشوغويف وجمع المواد اللازمة لأعماله المستقبلية. وهناك، رسم رئيس شمامسته . ^[57]

تشمل لوحات ريبين المستوحاة من الثقافة الأوكرانية ما يلي: ^{[ بحاجة لمصدر ]}

يعرض متحف ريبين في مسقط رأسه في تشوهويف أشياء وأعمالاً من حياته المبكرة في أوكرانيا.

• رجل ذو عين سيئة (1876)
• فتاة أوكرانية عند السياج (1876)
• قرية موهناشي بالقرب من تشوغويف (1877)
• صورة السيد موراشكو (1877)
• رد القوزاق الزابوروجيين (1880-1891، نسختان: سانت بطرسبرغ، وخاركوف)
• فيتشورنيتسي (1881)
• امرأة من قرية أوكرانية (1886)
• صورة تاراس شيفتشينكو (1888)
• هايداماكا (1902)
• القوزاق على البحر الأسود (1908)
• بروميثيوس (1910، بعد قصيدة ت. شيفتشينكو)
• هوباك (1930)

كان ريبين عضوًا في اللجنة التي تم تشكيلها لإنشاء نصب تذكاري للرسام والشاعر تاراس شيفتشينكو الذي أطلق عليه لقب "رسول الحرية". ^{[ بحاجة لمصدر ]} قام بتوضيح روايات مثل "تاراس بولبا وسوروشينسكي فير" لنيكولاي غوغول (1872-1882) و "زابوريسيا في بقايا الأساطير والأشخاص القدامى" لديميترو يافورنيتسكي (1887)، ورسم العديد من الرسومات التخطيطية للهندسة المعمارية بالإضافة إلى جوانب شعبية مختلفة للثقافة الأوكرانية. ^{[ بحاجة لمصدر ]} شملت دائرة معرفة ريبين عددًا من المفكرين البارزين في ذلك الوقت، بما في ذلك ماركو كروبيفنيتسكي وميكولا موراشكو وديميترو يافورنيتسكي . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

ساعد ريبين لجنة اتحاد الفنون البصرية في ميكولايف . وكان أيضًا عضوًا فخريًا في اتحاد الأدب والفن، وكذلك اتحاد الآثار والفن في كييف. ^{[ بحاجة لمصدر ]} كما دعم العديد من الرسامين ومدارس موراشكو الفنية في كييف، وم. راجيفسكا إيفانوفا في خاركوف، ومدرسة الفنون في أوديسا. ^[58]

في إحدى رسائله الأخيرة كتب: "أيها المواطنون الأعزاء الطيبون [...] أطلب منكم أن تؤمنوا بمعنى إخلاصي وندمي اللامتناهي لعدم قدرتي على الانتقال للعيش في أوكرانيا الجميلة المبهجة [...] أحبك منذ الطفولة، إيليا ريبين". دُفن الرسام بجوار "تلة تشوغويف"، وهو مكان في نهاية ممتلكاته في بيناتس. ^[57]

كان ريبين يبحث باستمرار عن تقنيات ومحتوى جديدين لإضفاء المزيد من الامتلاء والعمق على عمله. ^[55] كان لدى ريبين مجموعة من الموضوعات المفضلة، ودائرة محدودة من الأشخاص الذين رسم صورهم. لكنه كان يتمتع بإحساس عميق بالغرض في جمالياته، وكان لديه موهبة فنية عظيمة لاستشعار روح العصر وانعكاسها في حياة وشخصيات الأفراد. ^[56] قاده بحث ريبين عن الحقيقة والمثل العليا في اتجاهات مختلفة فنياً، متأثرًا بالجوانب الخفية للتجارب الاجتماعية والروحية وكذلك الثقافة الوطنية. مثل معظم الواقعيين الروس في عصره، غالبًا ما استند ريبين في أعماله إلى صراعات درامية مستمدة من الحياة المعاصرة أو التاريخ. كما استخدم صورًا أسطورية بإحساس قوي بالغرض؛ بعض لوحاته الدينية من بين أعظم لوحاته. ^[8]

كانت طريقته عكس النهج العام للانطباعية . لقد أنتج أعمالًا ببطء وبعناية. كانت نتيجة لدراسة دقيقة ومفصلة. لم يكن راضيًا أبدًا عن أعماله، وغالبًا ما كان يرسم نسخًا متعددة، بفاصل سنوات. كما قام أيضًا بتغيير وتعديل أساليبه باستمرار من أجل الحصول على ترتيب وتجميع وقوة لونية أكثر فعالية. ^[59] كان أسلوب ريبين في رسم البورتريه فريدًا من نوعه، لكنه مدين بشيء لتأثير إدوارد مانيه ودييجو فيلاسكيز . ^[45]

كان ريبين أول فنان روسي يحقق شهرة أوروبية باستخدام موضوعات روسية على وجه التحديد. ^[11] جعلته لوحته "حاملو الزوارق على نهر الفولجا" التي رسمها عام 1873 ، والتي تختلف جذريًا عن اللوحات الروسية السابقة، زعيمًا لحركة جديدة من الواقعية النقدية في الفن الروسي. ^[60] اختار الطبيعة والشخصية على الشكلية الأكاديمية. كان انتصار هذا العمل واسع النطاق، وأشاد به معاصرون مثل فلاديمير ستاسوف وفيودور دوستويفسكي . تُظهر اللوحات شعوره بالمسؤولية الشخصية عن الحياة الصعبة لعامة الناس ومصير روسيا. ^[55]

في 5 أغسطس 2009، احتفلت جوجل بعيد ميلاد إيليا ريبين من خلال رسم تخطيطي. ^{[61] [62]}

• لوحات فنية
• 
  الملحنون السلافيون (1871)
• 
  الجراح يفجيني فاسيليفيتش بافلوف في غرفة العمليات (1888)
• 
  صورة للملحن سيزار أنتونوفيتش كوي (1890)
• 
  امرأة نابولي (1894)
• 
  صورة للكونتيسة ناتاليا بتروفنا جولوفينا (1896)
• 
  المرأة الشقراء (1898، صورة لتيفاشوفا)
• 
  غوغول يحرق مخطوطة الجزء الثاني من " النفوس الميتة " (1909)

• باركر، فان؛ ستيفن جان باركر (1980). روسيا على القماش: إيليا ريبين . مطبعة جامعة ولاية بنسلفانيا. رقم ISBN 0-271-00252-2.
• ستيرنين، جريجوري (1985). إيليا ريبين: الرسم والفنون الرسومية . لينينغراد : أورورا .
• فالكينير، إليزابيث كريدل (1990). إيليا ريبين وعالم الفن الروسي . نيويورك : مطبعة جامعة كولومبيا . ISBN 0-231-06964-2.
• ماركادي، فالنتين (1990). فن أوكرانيا . لوزان : عصر الإنسان. رقم ISBN 978-2-8251-0031-8.
• جاكسون، ديفيد، الرؤية الروسية: فن إيليا ريبين (شوتن، بلجيكا، 2006) ISBN 9085860016 
• كاراجيورجيفيتش، الأمير بوجيدار، "الأستاذ ريبين"، في مجلة الفن ، ص 783 (1899)
• بريماك، توماس م.، "رسام من أوكرانيا: إيليا ريبين"، أوراق سلافية كندية ، LV، 1-2 (2013)، 19-43.
• بريماك، توماس م.، "رسالة إلى محمد: ريبين يخلق القوزاق الزابوروجيين "، في كتابه أوكرانيا والشرق الأوسط والغرب (مونتريال وكينغستون: مطبعة جامعة ماكجيل كوينز، 2021)، ص 173-200.
• شيشانوف، في.أ. «الحديث عن الركيزة»: إيليا ريبين في الريش السوفييتي في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين / في.أ. شيشانوف // أرشيب كوينجي وهو يلعب دورًا في عملية إنتاج المياه في كل وقت. إيليا ريبين في سياق الإبداع الروسي والأوروبي. فاسيلي دميترييفيتش بولينوف والثقافة الروسية في بولوني التاسع عشر - أوائل العشرينيات غير المكتملة: المواد التي تم إنشاؤها في المؤتمرات й. - م. : جوس. معرض تريتيكاوا، 2020. – س. 189-206.