أوركسترا فيلادلفيا

تأسست أوركسترا فيلادلفيا عام 1900 على يد فريتز شيل ، الذي شغل أيضًا منصب قائدها الأول . بدأت الأوركسترا بمجموعة صغيرة من الموسيقيين بقيادة عازف البيانو إف. كريسون شيل (1857-1942). ^{[ 2 ]} في عام 1904، قاد ريتشارد شتراوس الأوركسترا كضيف في برنامج موسيقي من تأليفه، وفي عام 1906، قدم عازف البيانو البولندي آرثر روبنشتاين أولى حفلاته في أمريكا مع الأوركسترا. بالإضافة إلى ذلك، سافرت الأوركسترا في عام 1906 إلى البيت الأبيض لتقديم حفل موسيقي. ^{[ 3 ]}

في فبراير 1907، تولى لياندرو كامباناري قيادة الأوركسترا مؤقتًا لفترة وجيزة خلال مرض شيل وبعد وفاته. ^{[ 4 ]} وقد حلّ عازف الفلوت في الأوركسترا، أوغست رودمان، محل كامباناري قبل وصوله. بدأ رودمان بتخريب العروض، مما اضطر كامباناري إلى الانسحاب من هذا الموقف المحرج. ^{[ 5 ]}

في عام ١٩٠٧، أصبح كارل بوليج مديرًا موسيقيًا واستمر في منصبه حتى عام ١٩١٢. لم تلقَ الموسيقى الجديدة التي برمجها استحسان الجمهور، وأثار الكشف عن علاقته خارج إطار الزواج مع سكرتيرته غضبًا عارمًا. ألغت الأوركسترا عقده ومنحته راتب عام كامل (١٢٠٠٠ دولار) كتعويض لتجنب دعوى قضائية من بوليج نفسه يتهمه فيها بالتآمر لعزله. ^{[ ٥ ] [ ٦ ]}

تولى ليوبولد ستوكوفسكي منصب المدير الموسيقي عام 1912، وارتقى بالأوركسترا إلى مكانة مرموقة على المستوى الوطني. قبل وصوله، كانت الأوركسترا تُقلّد المعايير الأوروبية، شأنها شأن العديد من الأوركسترات الأمريكية الكبرى في ذلك الوقت. كان ستوكوفسكي والأوركسترا من أوائل من تحرروا من هذا النمط، وابتكروا معًا صوتًا جديدًا لا يزال يحظى بالتقدير والتقليد حتى اليوم. تحت قيادته، اكتسبت الأوركسترا سمعة طيبة بفضل ثرائها وقوتها وبراعة عزفها وتناغمها، لا سيما في آلاتها الوترية. وقد حقق ستوكوفسكي ذلك من خلال العزف الحر بالقوس، إلى جانب أسلوبه الفريد في القيادة بدون عصا. ^{[ 7 ] [ 8 ]} كما كان أول من طبق نظام الجلوس الذي تستخدمه غالبية الأوركسترات اليوم. ^{[ 9 ]} عُرفت هذه الخصائص باسم "صوت فيلادلفيا". غادر ستوكوفسكي الأوركسترا عام 1941، ولم يعد كقائد ضيف لمدة تقارب العشرين عامًا.

في عام ١٩٣٦، انضم يوجين أورماندي إلى الأوركسترا، وشغل منصب قائدها الرئيسي بالاشتراك مع ستوكوفسكي حتى عام ١٩٣٨، حين أصبح مديرها الموسيقي الوحيد. وبقي في هذا المنصب حتى عام ١٩٨٠، ليصبح بعدها قائدًا فخريًا للأوركسترا. قاد أورماندي العديد من أشهر تسجيلات الأوركسترا، ورافقها في جولتها التاريخية عام ١٩٧٣ إلى جمهورية الصين الشعبية ، لتكون بذلك أول أوركسترا غربية تزور البلاد. ^{[ ١٠ ]} حققت الجولة نجاحًا باهرًا، ومنذ ذلك الحين، قامت الأوركسترا بثلاث عشرة جولة ناجحة أخرى.

أصبح ريكاردو موتي قائدًا ضيفًا رئيسيًا للأوركسترا في السبعينيات، وتولى منصب المدير الموسيقي من أورماندي في عام 1980، واستمر في منصبه حتى عام 1992. وشملت تسجيلاته مع الأوركسترا سيمفونيات لودفيج فان بيتهوفن ، ويوهانس برامز ، وألكسندر سكريابين ، لصالح علامتي EMI وفيليبس.

خلف فولفغانغ سافاليش موتي في منصب المدير الموسيقي من عام 1993 إلى عام 2003. وقد سجّل مع الأوركسترا عدداً من أعمال روبرت شومان ، وريتشارد شتراوس، وريتشارد فاغنر ، وغيرهم من الملحنين، لصالح شركة EMI. إلا أن الأوركسترا خسرت عقد التسجيل مع EMI خلال هذه الفترة، مما أدى إلى إضراب الموسيقيين لمدة 64 يوماً في عام 1996. ^{[ 11 ] [ 12 ]} وقرب نهاية فترة سافاليش، أصدرت الأوركسترا مجموعة تسجيلات من إنتاجها الخاص لسمفونيات شومان بقيادة سافاليش. وفي عام 2003، مُنح سافاليش لقب قائد الأوركسترا الفخري، وظل يحمل هذا اللقب حتى وفاته عام 2013.

في عام ٢٠٠٣، خلف كريستوف إشنباخ سافاليش في منصب المدير الموسيقي. أثار هذا التعيين جدلاً واسعاً، إذ لم يقد إشنباخ الأوركسترا لأكثر من أربع سنوات، كما لوحظ قبل تعيينه عدم وجود انسجام شخصي بينه وبين الموسيقيين. ^{[ ١٣ ] [ ١٤ ] [ ١٥ ]} حاول تقرير مبكر واحد على الأقل التقليل من شأن هذا القلق. ^{[ ١٦ ]} عادت الأوركسترا إلى التسجيلات التجارية مع إشنباخ، تحت علامة أوندين. مع ذلك، في أكتوبر ٢٠٠٦، أعلن إشنباخ والأوركسترا انتهاء فترة ولايته كمدير موسيقي في عام ٢٠٠٨، أي بعد خمس سنوات فقط، وهي أقصر فترة ولاية لمدير موسيقي في تاريخ أوركسترا فيلادلفيا، إلى جانب فترة بوهليغ.

After Eschenbach's departure, the Philadelphia Orchestra was without a music director for four years. In February 2007, Charles Dutoit was appointed chief conductor and artistic adviser for four seasons, starting in the fall of 2008 and running through the 2011–2012 season.^[17][18] This move was made to provide an "artistic bridge" while the orchestra searched for its eighth music director.^[18][19][20] According to news articles from August 2007, the orchestra had now devised a search process in which each musician in the orchestra would have a say in the choice of the next Music Director.^[21][22]

In December 2008, at the invitation of Dutoit,^[23]Yannick Nézet-Séguin made his first guest-conducting appearance with the orchestra. He returned for a second series of concerts in December 2009.^[24] In June 2010, Nézet-Séguin was appointed music director designate, with a scheduled duration under that title from 2010 to 2012, with 2 weeks of scheduled appearances in the 2010–2011 season, and 5 weeks of scheduled appearances in the 2011–2012 season. Eventually, in 2012, he was appointed music director, succeeding Dutoit, who subsequently was named conductor laureate of the orchestra. Nézet-Séguin's initial contract as music director was for 5 seasons, with 7 weeks of scheduled concerts in the 2012–2012 season, 15 weeks in the next 2 seasons, and 16 weeks in the subsequent 2 seasons of his Philadelphia contract.^[25] In January 2015, the orchestra announced the extension of Nézet-Séguin's contract to the 2021–22 season.^[26][27] In June 2016, the orchestra announced a further extension of Nézet-Séguin's contract through the 2025–2026 season.^[28] In December 2017, the orchestra announced the discontinuation of its relationship with Dutoit and the revocation of his title as its conductor laureate, with immediate effect, in the wake of allegations against him of sexual assault.^[29]

يشغل ديفيد كيم حاليًا منصب قائد الأوركسترا الرئيسي في أوركسترا فيلادلفيا . ^{[ 30 ]} ومن بين قادة الأوركسترا السابقين نورمان كارول وإيريز عوفر. أما قادة الأوركسترا المساعدون السابقون، فمنهم ويليام سميث ولويس بيافا وروسين ميلانوف. ^{[ 31 ] [ 32 ]} في عام 2014، عُيّن ستيفان دينيف قائدًا ضيفًا رئيسيًا، وكريستيان ماسيلارو قائدًا مقيمًا، وليو كوكمان قائدًا مساعدًا. ^{[ 33 ] [ 34 ]} في عام 2016، خلف كينشو واتانابي كوكمان في منصب القائد المساعد. ^{[ 35 ]} وتشغل إيرينا ياشيما منصب القائد المساعد منذ عام 2019. وشغل دينيف منصب القائد الضيف الرئيسي من عام 2014 حتى عام 2020. ^{[ 36 ]}

اعتبارًا من يونيو 2016، لم تعد الأوركسترا تمتلك جوقة خاصة بها. وكانت الأوركسترا تعمل سابقًا مع فرقة فيلادلفيا سينغرز كجوقة مقيمة لها حتى تفككت فرقة فيلادلفيا سينغرز في مايو 2015. ^{[ 37 ]}

في 16 أبريل/نيسان 2011، صوّت مجلس إدارة أوركسترا فيلادلفيا على تقديم طلب لإعادة التنظيم بموجب الفصل الحادي عشر من قانون الإفلاس الأمريكي، وذلك بسبب العجز التشغيلي الكبير الذي تعاني منه المنظمة. وكانت هذه المرة الأولى التي تُعلن فيها أوركسترا أمريكية كبرى إفلاسها . ^{[ 38 ] [ 39 ]} وسط تصاعد المعارضة من جانب الموسيقيين، تطوّع نيزيت-سيغوين في أغسطس/آب 2011 لإضافة أسبوع إلى مشاركاته في موسم 2011-2012. ^{[ 40 ]} وفي 30 يوليو/تموز 2012، أعلنت الأوركسترا خروجها رسميًا من حماية الفصل الحادي عشر من قانون الإفلاس، اعتبارًا من ذلك اليوم. ^{[ 41 ]}

في 30 سبتمبر/أيلول 2016، أضرب عازفو الأوركسترا قبل ساعة واحدة من حفل الافتتاح المقرر. ^{[ 42 ]} وأصدر الموسيقيون بيانًا جاء فيه: "لم يعد بإمكاننا السكوت بينما نستمر في التدهور". رفض العازفون زيادات سنوية تتراوح بين 1 و2 بالمئة عرضتها الإدارة. ولوحظ أن الراتب الأساسي أقل مما تقدمه فرق أوركسترا مماثلة. انتهى الإضراب بعد ثلاثة أيام عندما وافق الموسيقيون على عقد جديد في 2 أكتوبر/تشرين الأول 2016. وينص الاتفاق الجديد على رفع الراتب الأساسي إلى 137,800 دولار أمريكي، وزيادة عدد أعضاء الأوركسترا إلى 97 عازفًا على مدى ثلاث سنوات. ^{[ 43 ]}

في مارس 2018، أعلنت الأوركسترا تعيين ماتياس تارنوبولسكي رئيسًا ومديرًا تنفيذيًا جديدًا لها، ^{[ 44 ]} خلفًا لأليسون فولغامور، التي شغلت المنصبين من عام 2010 حتى ديسمبر 2017. وفي ديسمبر 2020، أعلنت الأوركسترا تعيين ناتالي ستوتزمان قائدةً ضيفةً رئيسيةً لها، لتكون بذلك أول قائدة أوركسترا تُعيَّن في هذا المنصب في فيلادلفيا، اعتبارًا من موسم 2021-2022، بعقدٍ مدته ثلاث سنوات. ^{[ 45 ]} وفي فبراير 2023، أعلنت الأوركسترا تمديدًا إضافيًا لعقد نيزيت-سيغوين حتى موسم 2029-2030، مع تغيير مسمى وظيفته إلى المدير الموسيقي والفني. ^{[ 46 ] [ 47 ]} في يناير 2024، أعلنت الأوركسترا تعيين مارين ألسوب قائدًا ضيفًا رئيسيًا جديدًا لها، اعتبارًا من موسم 2024-2025، بعقد مبدئي لمدة ثلاثة مواسم. ^{[ 48 ]} في ديسمبر 2024، أعلنت الأوركسترا أن تارنوبولسكي سيتنحى عن منصبه كرئيس ومدير تنفيذي لها في نهاية عام 2024. ^{[ 49 ] [ 50 ]}

في أبريل 2025، أعلنت الأوركسترا تعيين رايان فلور رئيسًا ومديرًا تنفيذيًا جديدًا لها، على أن يسري التعيين فورًا. وكان فلور قد شغل منصب الرئيس والمدير التنفيذي المؤقت للأوركسترا منذ رحيل تارنوبولسكي. ^{[ 51 ]}

تفتخر أوركسترا فيلادلفيا بالعديد من الإنجازات الإعلامية الرائدة. فقد كانت أول أوركسترا سيمفونية تُسجّل تسجيلات كهربائية (عام 1925). وكانت أول أوركسترا تُبثّ برنامجًا إذاعيًا برعاية تجارية (على شبكة NBC عام 1929)، وأول أوركسترا تظهر على شاشة التلفزيون (على شبكة CBS عام 1948). كما كانت أوركسترا فيلادلفيا أول أوركسترا أمريكية تُسجّل سيمفونيات بيتهوفن كاملة رقميًا على قرص مضغوط (عام 1988)، وأول أوركسترا كبرى تُقدّم بثًا مباشرًا لحفل موسيقي عبر الإنترنت (عام 1997). وفي عام 2006، كانت الأوركسترا أول من أتاح تحميل الموسيقى من موقعها الإلكتروني مباشرةً دون وسيط. ^{[ 52 ]}

وفي إنجازات أخرى، في عام 1999، بقيادة فولفغانغ سافاليش ، أصبحت أول أوركسترا أمريكية تزور فيتنام . وفي عام 2006، عيّنت الأوركسترا كارول جانتش عازفة التوبا الرئيسية اعتبارًا من 2006-2007، ^{[ 53 ]} لتكون بذلك أول عازفة توبا رئيسية في تاريخ الأوركسترا، وأول عازفة توبا رئيسية في أوركسترا أمريكية متفرغة.

The Orchestra was known for its special relationship with the composer Sergei Rachmaninoff, due primarily to Stokowski's championship. In his first season, on January 3, 1913, Stokowski conducted Isle of the Dead. Later, in an all-Rachmaninoff programme on February 3, 1920, Stokowski gave the U.S. premiere of The Bells and accompanied the composer in his 3rd Piano Concerto. In 1924 they collaborated on an acoustically recorded 78 rpm set of the 2nd Piano Concerto, re-recording it electrically in 1929. On March 18, 1927, Stokowski conducted the world premieres of the Three Russian Folk Songs, of which he was the dedicatee, and the 4th Piano Concerto, again with the composer at the keyboard. Another world premiere took place on November 7, 1934, when Stokowski conducted the composer in the Rhapsody on a Theme of Paganini,^[54] with the two musicians making its first recording shortly afterwards.^[55]

Rachmaninoff himself also took on the role of conductor with the Philadelphia Orchestra, recording Isle of the Dead and Vocalise with them in 1929, followed ten years later by a 78 rpm set of his 3rd Symphony, a work that Stokowski had premiered on November 6, 1936. In particular, he and Ormandy were also close associates and Rachmaninoff was supposed to have said that in his American years he composed with the sound of the Philadelphia Orchestra in his head. The many recordings of the music of Rachmaninoff by Ormandy were noted as being closest to the composer's desire. Rachmaninoff's Symphonic Dances, Op. 45, his last work, was premiered by Ormandy and the Philadelphia Orchestra, to whom it is dedicated, on January 3, 1941.

لعبت الأوركسترا دورًا مهمًا في العلاقات الأمريكية الصينية. ^{[ 56 ]} وقد صنعت تاريخًا دبلوماسيًا في عام 1973 عندما أصبحت أول أوركسترا أمريكية تقوم بجولة في جمهورية الصين الشعبية ، حيث قدمت عروضًا في قاعة الشعب الكبرى في بكين وشنغهاي . ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]} ومنذ ذلك الحين، عادت الأوركسترا 12 مرة، وهو قرار وصفه رئيسها ومديرها التنفيذي، ماتياس تارنوبولسكي، في مقال رأي نُشر في صحيفة نيويورك تايمز في نوفمبر 2023 بأنه "ليس إشارة إلى الموافقة على سياسات الصين، بل إن رحلاتنا إلى الصين تُعبّر عن إيماننا بإمكانية التغيير من خلال الحوار". ^{[ 60 ]} في نوفمبر 2023، وكجزء من مبادرة الدبلوماسية الموسيقية العالمية التابعة لوزارة الخارجية الأمريكية ^{[ 61 ]} ، وقبل اجتماع الرئيس الصيني شي جين بينغ والرئيس الأمريكي جو بايدن على هامش قمة أبيك في سان فرانسيسكو ، سافر 14 موسيقيًا إلى الصين لتقديم سلسلة من العروض وسط توتر العلاقات الأمريكية الصينية ، احتفالًا بالذكرى الخمسين للتبادلات الثقافية للأوركسترا مع الصين، ^{[ 62 ] [ 63 ] [ 64 ]} وقد نالوا إشادة كل من بايدن وشي لاستخدامهم الدبلوماسية الموسيقية في تحسين العلاقات الثنائية. سفير الولايات المتحدة لدى وصف نيكولاس بيرنز، من الصين ، الزيارة بأنها "مهمة للغاية" و"حدث جاء في توقيت مثالي"، مشيراً إلى أنها "طوت صفحة" فترة أربع سنوات من الانفصال الثقافي بين الشعبين الأمريكي والصيني بسبب جائحة كوفيد-19 . ^{[ 59 ] [ 65 ] [ 66 ] [ 67 ]}

• تشارلز دوتوا (2008–2012)