رموز روسية

تمثل الأيقونات الروسية شكلاً من أشكال الفن الديني الذي تطور في المسيحية الأرثوذكسية الشرقية بعد أن اعتنقت كييف روس هذا المذهب من الإمبراطورية الرومانية الشرقية (البيزنطية)  عام 988 ميلادي . ^{[ 1 ]} في البداية، اتبعت هذه الأيقونات المعايير الفنية البيزنطية، وكانت جزءًا لا يتجزأ من الممارسات الدينية والتقاليد الثقافية في روسيا. ومع مرور الوقت، تطورت الأيقونات الروسية، مُدمجةً أنماطًا وعناصر محلية أثرت مفرداتها البصرية والرمزية. ^{[ 2 ]}

كانت التقاليد الشخصية والمبتكرة والإبداعية للفن الديني في أوروبا الغربية غائبة إلى حد كبير في روسيا قبل القرن السابع عشر، حين تأثر فن رسم الأيقونات الروسي بشدة باللوحات والنقوش الدينية من أوروبا البروتستانتية والكاثوليكية على حد سواء . في منتصف القرن السابع عشر، أدت التغييرات التي أدخلها البطريرك نيكون على الطقوس والممارسات الدينية إلى انقسام في الكنيسة الأرثوذكسية الروسية. استمر المحافظون، أو ما يُعرفون بـ"المتمسكين بالطقوس القديمة" أو " المؤمنين القدامى "، في اتباع الأسلوب التقليدي لرسم الأيقونات، بينما عدّلت الكنيسة الرسمية ممارساتها. ومنذ ذلك الحين، لم يعد يُرسم فن رسم الأيقونات بالأسلوب التقليدي غير الواقعي فحسب، بل أصبح يُرسم أيضًا بمزيج من الأسلوب الروسي والواقعية في أوروبا الغربية، وبأسلوب أوروبي غربي يُشبه إلى حد كبير الفن الديني الكاثوليكي في ذلك الوقت. هذه الأنواع من الأيقونات، وإن كانت موجودة في الكنائس الأرثوذكسية الروسية، إلا أنها تُوجد أحيانًا في بعض الطقوس الخاصة بالكنيسة الكاثوليكية .

تُصنع الأيقونات الروسية عادةً من لوحات خشبية ، وغالبًا ما تكون صغيرة الحجم، مع أن بعضها في الكنائس والأديرة قد يكون أكبر بكثير. كما صُنعت بعض الأيقونات الروسية من النحاس. ^{[ 3 ]} تحتوي العديد من البيوت الدينية في روسيا على أيقونات معلقة على الجدار في " كراسني أوغول" ، أي "الزاوية الحمراء" أو "الجميلة".

ترتبط الأيقونات بتاريخ عريق ورمزية دينية متقنة. في الكنائس الروسية، يفصل عادةً بين صحن الكنيسة وقدس الأقداس حاجز الأيقونات (بالروسية: ikonostas ، иконостас )، وهو جدار من الأيقونات يتوسطه بابان مزدوجان.

يُشير الروس أحيانًا إلى الأيقونة بأنها "مكتوبة"، لأن الكلمة الروسية ( pisat' ، писать بالروسية) تعني في اللغة الروسية (مثل اليونانية، ولكن على عكس الإنجليزية) الرسم والكتابة معًا. تُعتبر الأيقونات بمثابة الإنجيل مُجسّدًا بالألوان، ولذلك يُولى اهتمام بالغ لضمان نقل الإنجيل بأمانة ودقة.

قيل إن الأيقونات التي تُعتبر معجزة "تظهر". و"ظهور" الأيقونة (بالروسية: yavlenie ، явление ) هو اكتشافها الذي يُفترض أنه معجزة. "الأيقونة الحقيقية هي التي "ظهرت"، هبة من السماء، تفتح الطريق إلى النموذج الأصلي وقادرة على صنع المعجزات". ^{[ 4 ]}

بعض الأيقونات الأكثر تبجيلاً والتي تعتبر كاملة من نتاج صانع معجزات هي تلك المعروفة باسم المدينة المرتبطة بها، مثل أيقونات فلاديمير ، وسمولينسك ، وكازان ، وتشيستوشوفا ، وجميعها للسيدة العذراء ، والتي يشير إليها المسيحيون الأرثوذكس عادةً باسم ثيوتوكوس ، أي والدة الإله.

كان أندريه روبليف (1360 - أوائل القرن الخامس عشر) هو الرسام الروسي البارز للأيقونات ، والذي تم "تمجيده" (الاعتراف به رسميًا كقديس) من قبل بطريركية موسكو في عام 1988. أشهر أعماله هو الثالوث المقدس .

كان الروس يُكثرون من طلب الأيقونات للاستخدام الشخصي، مضيفين إليها صورًا لقديسين مُحددين سُمّوا هم أو أفراد عائلاتهم تيمّنًا بهم، مُلتفين حول الشخصية المركزية في الأيقونة. وكانت الأيقونات تُغطى غالبًا بأغطية معدنية (تُسمى " أوكلاد " أو "ريزا " بمعنى "رداء") من معدن مُذهّب أو مُفضّث بزخارف مُتقنة، وأحيانًا كانت مُغطّاة بالمينا أو مُزخرفة أو مُرصّعة بأحجار كريمة أو شبه كريمة أو حتى لآلئ. وكانت تُقدّم أيقونات مُزدوجة ليسوع ومريم كهدايا زفاف للأزواج الجدد.

تتنوع أيقونات مريم العذراء في فن الرسم والاستخدام الديني الروسي بشكل يفوق أي شخصية أخرى؛ وغالبًا ما تكون نسخًا من صور تُعتبر معجزة، ويبلغ عددها المئات: "لطالما اعتُبرت أيقونات مريم معجزة، بينما نادرًا ما اعتُبرت أيقونات ابنها كذلك". ^{[ 5 ]} تُصوّر أيقونات مريم في أغلب الأحيان وهي تحمل الطفل يسوع بين ذراعيها؛ إلا أن بعضها يُغفل الطفل. ومن أمثلة هذه الأيقونات: "كالوغا"، و"ذات الوجه الناري"، و"جيرونديسا"، و" بوغوليوبوفو "، و"فيلنا"، و"مذيبة القلوب القاسية"، و"السيوف السبعة"، وغيرها، إلى جانب أيقونات تُصوّر أحداثًا من حياة مريم قبل ولادة يسوع، مثل البشارة أو ميلاد مريم نفسها.

نظرًا لأن الأيقونات في الكنيسة الأرثوذكسية تخضع لمعايير تقليدية وتُعتبر نسخًا في جوهرها، لم تُرسّخ الأرثوذكسية مكانة الفنان الفردي كما فعلت المسيحية الغربية، ونادرًا ما تُعرف أسماء حتى أمهر رسامي الأيقونات إلا لدى بعض الأرثوذكس الشرقيين أو مؤرخي الفن. كان رسم الأيقونات، ولا يزال، فنًا محافظًا، ويُعتبر في كثير من الأحيان حرفة، حيث لا يعدو الرسام كونه أداةً للتكرار. لم يسعَ الرسام إلى المجد الشخصي، بل اعتبر نفسه خادمًا متواضعًا لله. ولهذا السبب، شهد رسم الأيقونات في روسيا تراجعًا كبيرًا في القرنين التاسع عشر والعشرين مع ظهور الطباعة الحجرية الآلية على الورق والقصدير، والتي أتاحت إنتاج الأيقونات بكميات كبيرة وبتكلفة أقل بكثير من ورش الرسامين. وحتى اليوم، لا يزال الأرثوذكس يشترون أعدادًا كبيرة من الأيقونات الورقية بدلًا من اللوحات المرسومة الأكثر تكلفة.

بما أن الرسام لم يكن ينوي تمجيد نفسه، لم يُعتبر توقيع الأيقونة ضروريًا. غالبًا ما كانت الأيقونات اللاحقة من عمل العديد من الأشخاص، لا من عمل حرفي واحد. ومع ذلك، تحمل بعض الأيقونات اللاحقة توقيع اسم الرسام، بالإضافة إلى التاريخ والمكان. ومن خصائص التواريخ المكتوبة على الأيقونات أن العديد منها مؤرخ من "خلق العالم"، الذي كان يُعتقد في الكنيسة الأرثوذكسية الشرقية أنه حدث في الأول من سبتمبر من عام 5509 قبل ميلاد يسوع.

خلال الحقبة السوفيتية في روسيا، نقل رسامو الأيقونات القرويون السابقون في باليخ ومستيورا وخولوي تقنياتهم إلى صناعة الأواني المطلية بالورنيش ، وزينوها برسومات متقنة لحكايات روسية خرافية ومشاهد أخرى غير دينية. أدى هذا التحول من المواضيع الدينية إلى المواضيع الدنيوية، في منتصف عشرينيات القرن العشرين، إلى ظهور فن الورنيش الروسي على الورق المعجن . وتُعد لوحات باليخ المصغرة المتقنة على خلفية من الورنيش الأسود أبرز ما يميز هذا الفن الحديث نسبياً .

دُمِّرت العديد من الأيقونات الروسية أو بيعت في الخارج على يد عملاء الحكومة السوفيتية؛ بينما خُبئت بعضها لتجنب تدميرها، أو هُرِّبت خارج البلاد. ومنذ سقوط الشيوعية، أُعيد افتتاح عدد من ورش رسم الأيقونات، وهي ترسم بأساليب متنوعة للسوقين المحلي والدولي. كما استُعيدت العديد من الأيقونات القديمة المخفية، أو أُعيدت من الخارج.

في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، توسع سوق الأيقونات ليشمل، بالإضافة إلى المؤمنين الأرثوذكس، هواة جمعها كأمثلة على الفن والثقافة الروسية التقليدية. وشهدت الفترة نفسها انتشارًا واسعًا لتزوير الأيقونات المرسومة على الطراز ما قبل النيقوني. وقد تم إضفاء طابع القدم على هذه الأيقونات المزيفة، التي غالبًا ما كانت متقنة الصنع، بتقنيات بارعة، وبيعت على أنها أصلية للمؤمنين القدامى وهواة الجمع. ولا يزال بعضها يظهر في السوق حتى اليوم، إلى جانب عدد من الأيقونات المزيفة حديثًا والمُرسمة عمدًا، فضلًا عن أيقونات تُباع بشكل قانوني على أنها جديدة ولكنها مرسومة بأساليب سابقة. وتحتفظ العديد من الأيقونات المباعة اليوم ببعض خصائص الرسم القديم، ولكنها مع ذلك معاصرة بوضوح.

تُرسم معظم الأيقونات الروسية باستخدام ألوان التمبرا البيضية على ألواح خشبية مُجهزة خصيصًا، أو على قماش مُلصق على ألواح خشبية. ويُستخدم ورق الذهب بكثرة في رسم الهالات وخلفيات الأيقونات؛ إلا أنه في بعض الأيقونات، يُستخدم ورق الفضة، الذي يُصبغ أحيانًا باللك ليبدو كالذهب، ^{[ 6 ]} بينما تخلو بعض الأيقونات تمامًا من التذهيب . وقد تتضمن الأيقونات الروسية أيضًا واجهات خارجية مُزخرفة من القصدير أو البرونز أو الفضة ، وهي عادةً ما تكون مُزخرفة للغاية ومتعددة الأبعاد. وتُسمى هذه الواجهات "ريزاس" أو "أوكلادس" .

من الممارسات الشائعة في رسم الأيقونات طلاء الصورة بالورنيش الزيتي ، إما مباشرة بعد جفاف الطلاء أو لاحقاً. وتظهر طبقة من الورنيش على سطح معظم الأيقونات الروسية المرسومة يدوياً، مع أن العديد منها لا يظهر عليها ذلك.

الألواح التي تستخدم ما يُعرف بـ"الشرائح الخلفية" - وهي عبارة عن عوارض متقاطعة تُركّب في الجزء الخلفي من الألواح المكونة للوح لمنع التواءه أثناء عملية التجفيف ولضمان سلامته الهيكلية مع مرور الوقت - عادةً ما تكون أقدم من عامي 1880/1890. بعد عامي 1880/1890، أدى التقدم في المواد إلى الاستغناء عن هذه العوارض، ولذلك، تُرى إما في الأيقونات التي رُسمت بعد هذه الفترة عندما كان هدف الفنان هو إضفاء مظهر "قديم" عليها، أو في الأيقونات التي رُسمت وفقًا للأساليب التقليدية تكريمًا للتقنيات القديمة. أحيانًا تكون الشرائح الخلفية ضرورية في الأيقونات الحديثة كبيرة الحجم للأسباب نفسها (الالتواء والاستقرار) التي كانت موجودة قبل عام 1900.

العمر، والأصالة، والتزوير

منذ تسعينيات القرن الماضي، جرى تزييف العديد من الأيقونات التي تعود إلى أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، ثم عُرضت على مشترين أو هواة جمع غير مدركين على أنها أقدم مما هي عليه في الواقع. غالبًا ما يرتكب هذه "التزييفات الجزئية" رسامو أيقونات روس بارعون، يتمتعون بمهارة عالية في رسم أعمال فنية استثنائية، فضلًا عن قدرتهم على "إضفاء مظهر القدم" على الأيقونة النهائية. ورغم أن العمل الناتج قد يُعتبر فنًا راقيًا، إلا أن وصفه المضلل يُفقده قيمته كأيقونة، متجاوزًا قيمته الزخرفية.

من المشكلات الأخرى في مجال جمع الأيقونات إعادة تركيب الأيقونات القديمة الأصلية برسومات حديثة تُضفي عليها طابعًا عتيقًا زائفًا، ما يُظهرها بمظهر فنيّ رفيع. فعلى سبيل المثال، قد يُعاد رسم أيقونة بدائية أو من الفن الشعبي تعود إلى القرن السابع عشر على يد فنان معاصر، ثم تُضفى عليها لمسة عتيقة زائفة لتتناسب مع لوحتها الأصلية. والهدف من ذلك هو إنتاج أيقونة تُعتبر تحفة فنية من عصرها، بينما هي في الواقع مجرد عمل فني حديث على لوحة من القرن السابع عشر. ومع ارتفاع قيمة الأيقونات الأصلية في العقود الأخيرة، امتدت هذه الممارسات لتشمل أيقونات شعبية من القرن التاسع عشر ذات جودة أقل، حيث يُعاد رسمها على يد فنانين معاصرين، ثم تُضفى عليها لمسة عتيقة زائفة لرفع سعر بيعها.

• متاهة روحية

• نوين، هنري جيه إم (هنري جوزيف ماشيل) (1987)، تأملوا جمال الرب  : الصلاة بالأيقونات ، دار نشر آفي ماريا، رقم ISBN 978-0-87793-356-4هنري جي إم نووين ، من مطبعة أفي ماريا

إيك إيازيكوفا؛ غرينييه، بول (2010)، خفي ومنتصر: النضال السري لإنقاذ الأيقونات الروسية ، بريستر، ماس باراكليت برس ، رقم ISBN 978-1-55725-564-8

• Ikonen Mautner - واحدة من أكثر مجموعات الأيقونات الروسية شمولاً من القرنين السابع عشر والثامن عشر والتاسع عشر خارج روسيا.
• أيقونات روسية قديمة - معرض الفن الروسي.
• متحف ومركز دراسات الأيقونات - متحف ومركز دراسات الأيقونات - كلينتون، ماساتشوستس.