ستوديو دي
كان استوديو D وحدة النساء التابعة للمجلس الوطني للأفلام في كندا ، وأول استوديو سينمائي نسوي ممول من القطاع العام في العالم. [ 1 ] وعلى مدار تاريخه الممتد 22 عامًا، أنتج أكثر من 140 فيلمًا وفاز بثلاث جوائز أوسكار . وقد وصفته مجلة سينما كندا ذات مرة بأنه "جوهرة التاج الكندي ". [ 2 ]
مرّت العديد من أبرز المخرجات الكنديات باستوديو D، سواء كموظفات أو عاملات مستقلات أو متدربات، بمن فيهن بوني شير كلاين ، ولين فيرني ، وجاستين بيملوت . كما كان لاستوديو D دورٌ محوري في تدريب ودعم النساء في أدوار إنتاجية رئيسية مثل التصوير السينمائي (بما في ذلك سوزان ترو وزوي ديرس )؛ والصوت (بما في ذلك إيرلين وايزمان وجاكي نيويل)؛ والمونتاج (بما في ذلك آن هندرسون وجيني ستيكيمان ).
قبل عقود من حركة #TimesUp ، ترك استوديو D "إرثًا مهمًا: التزامًا بصناعة الأفلام النسائية والتنوع الثقافي الذي أصبح الآن راسخًا بعمق في كل استوديو [في المجلس الوطني للأفلام]". [ 3 ] [ 4 ]
قيادة شانون (1974-1986)
التأسيس
أسست كاثلين شانون استوديو D عام 1974. ويعود الفضل في نجاح مسلسلها " الأمهات العاملات "، بالإضافة إلى مسلسل "بمعنى النساء" [ 5 ] لآن كلير بوارييه، إلى إثبات وجود سوق للأفلام التي تتناول قضايا المرأة، ووجود نساء متعطشات للعمل في مجال صناعة الأفلام. [ 6 ] تلقى المجلس الوطني للأفلام تمويلًا من برنامج المرأة التابع لوزير الخارجية، تقديرًا للسنة الدولية للمرأة التي أعلنتها الأمم المتحدة ، وقُسّم التمويل بالتساوي بين بوارييه وشانون. في النهاية، قررت بوارييه عدم إنشاء وحدة نسائية ناطقة بالفرنسية، واستُخدم التمويل لتمويل فيلم كان قيد الإنتاج بالفعل. [ 2 ] أما شانون، فقد استخدمت التمويل لإطلاق استوديو D. تمثلت أولويات استوديو D في توفير فرص العمل والتدريب للنساء، وتلبية احتياجاتهن المعلوماتية، وإبراز وجهات نظرهن في القضايا الاجتماعية، وكما عبّرت شانون، تسهيل "استكشاف إبداعنا بطريقتنا الخاصة". [ 7 ]
كان أول مشروع لها برنامجًا تدريبيًا لثلاثين امرأة، أسفر عن سلسلة من الأفلام القصيرة مدة كل منها دقيقة واحدة، جُمعت معًا في فيلم واحد تحت اسم " Just-a-Minute" . وكان هذا أول فيلم من نوعه يُعرف باسم "فيلم اللحاف"، وهو نوع فريد من الأفلام القصيرة التعاونية التي غالبًا ما يستخدمها استوديو D لترشيد الميزانيات وتوفير التدريب. [ 8 ]
في البداية، اعتمد استوديو D على العاملين المستقلين وعدد قليل من النساء العاملات بالفعل في المجلس الوطني للأفلام. كان أول أعضاء الفريق يوكي يوشيدا ومارغريت بيتيغرو ، وكلاهما منتجتان، مع شانون كمنتجة تنفيذية. كان فيلم "الجدة الكبرى" أول فيلم يُصدره استوديو D، لكن إنتاجه كان قد بدأ بالفعل من قبل المخرجتين المستقلتين آن ويلر ولورنا راسموسن من خلال شركتهما " فيلم ويست أسوشيتس" . يصور الفيلم حياة المستوطنات الأوائل في البراري الكندية ، ويجمع بين المقابلات وإعادة تمثيل الأحداث والتعليق الصوتي من رسائل ومذكرات أرشيفية. تتذكر شانون قائلة: "عندما عرضنا الفيلم على لجنة برنامج الفرع، استخدمنا بعض اللقطات لامرأة مسنة، قابلة كانت تقوم أيضًا بتجهيز الجثث للدفن. لقد وجدته آسرًا. أما رئيس اللجنة فقد وصفه بالممل." [ 6 ]
كانت الأفلام التي أُنتجت في البداية منسجمة تمامًا مع تقاليد السينما الواقعية التي يتبناها المجلس الوطني للأفلام وبرنامجه الوثائقي الاجتماعي " تحدي التغيير" . [ 9 ] وقد أدى التركيز على استعادة تاريخ المرأة الكندية إلى إعادة إصدار أفلام المجلس الوطني للأفلام من أربعينيات وخمسينيات القرن الماضي ضمن حزمة تعليمية بعنوان " كيف رأونا" عام 1977. وقد لفت استخدام العناوين الفرعية لإعادة وضع الأفلام في سياقها من منظور نسوي الانتباه إلى "دليل العين الأبوية للكاميرا" في المجلس الوطني للأفلام. [ 10 ]
انضمت المزيد من النساء إلى الاستوديو، بمن فيهنّ بوني شير كلاين (التي كانت قد تركت المجلس الوطني للأفلام لكنها عادت للعمل في بيئة نسائية بالكامل) ودوروثي تود هينو ، وهما من المخضرمات في برنامج "تحدي التغيير " . في عام ١٩٧٩، كانت بيفرلي شافير أول مخرجة من استوديو D تفوز بجائزة الأوسكار عن فيلمها " سأجد طريقًا" ، وهو جزء من سلسلة "أطفال كندا ". [ ١١ ] ومن بين الأعضاء الأوائل الآخرين جيني ستيكيمان ، التي أصبحت لاحقًا المنتجة التنفيذية لاستوديو D، ومارغريت ويسكوت ، وجلوريا ديميرز، وسوزان هويك ، ومارغريت وونغ، وسين جوهانسون. أما المستقلات اللواتي تعاونّ مع استوديو D فهنّ آن هندرسون ، وإيرين أنجيليكو ، ودونا ريد ، وشارون ماكجوان، ومويرا سيمبسون.
نجاح الاستوديو
في عام ١٩٨١، أصدر استوديو دي أول فيلم وثائقي طويل له بعنوان " ليست قصة حب: فيلم عن الإباحية" . الفيلم من إخراج بوني شير كلاين وبطولة ليندالي تريسي ، وقد شكّل استكشافًا لجوانب مختلفة من صناعة الترفيه الجنسي والنقاشات النسوية المتصاعدة حول الإباحية. تضمن الفيلم مقابلات مع نساء يعملن في متجر " شو وورلد سيكس إمبوريوم" سيئ السمعة في تايمز سكوير ، [ ١٢ ] ونجم الإباحية مارك ستيفنز ("السيد ١٠½")، ومصورة مجلة "هستلر " سوز راندال . إلا أن النقاد اشتكوا من أن أصواتهم طغت عليها أصوات مجموعة من النسويات الأمريكيات المناهضات للإباحية، بمن فيهن سوزان غريفين ، وروبن مورغان ، وكيت ميلت ، وكاثلين باري . [ ١٣ ] اتهم الكثيرون الفيلم بأنه مؤيد للرقابة، وهو أمر مثير للسخرية بالنظر إلى أنه خضع للرقابة في كل من أونتاريو وساسكاتشوان. [ 14 ] كان فيلم "ليست قصة حب" أول فيلم من إنتاج ستوديو دي يحصل على عرض سينمائي دولي، بما في ذلك عرض أول خيري في مدينة نيويورك لمجلة "إم إس" . [ 15 ]
بعد عام، أثارت شركة ستوديو دي الجدل مجددًا بفيلم " إذا كنت تحب هذا الكوكب" من إخراج تيري ناش . تضمن الفيلم محاضرة ألقتها الدكتورة هيلين كالديكوت حول المخاطر الوشيكة لانتشار الأسلحة النووية. حذر مسؤول التوزيع في المجلس الوطني للأفلام بالولايات المتحدة من أن الفيلم قد يضر بالعلاقات مع إدارة ريغان، وسعى للحصول على دعم من وزارة الخارجية الكندية لمنع عرضه. فاز الفيلم بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي قصير عام 1982، [ 16 ] ويمكن ملاحظة تأثيره في فيلم آل غور " حقيقة مزعجة" . [ 17 ]
في عام ١٩٨٣، فاز استوديو دي بجائزة الأوسكار الثالثة والأخيرة عن فيلم "فلامنكو في ٥:١٥" . [ ١٨ ] كان الفيلم، من إخراج سينثيا سكوت ، بمثابة تحول ملحوظ عن الجدل الذي أحاط بالاستوديو. سلط الفيلم الضوء على المدربين والطلاب المتقدمين في دورة تدريبية متقدمة في رقص الفلامنكو في مدرسة الباليه الوطنية الكندية . أشادت صحيفة نيويورك تايمز بالفيلم ووصفته بأنه "جوهرة صغيرة من الأفلام الوثائقية" تُظهر الانتقال من دراسة الرقص إلى احترافه. [ ١٩ ]
فيلم "خلف الحجاب" ، وهو فيلم وثائقي واسع النطاق "لا يسعى إلا إلى دراسة تاريخ المرأة في الكنيسة المسيحية في العالم الغربي دراسة نقدية"، قدّم لمحة نادرة عن حياة الراهبات المتوحدات والرسوليات . [ 20 ] وكان فيلم "الإجهاض: قصص من الشمال والجنوب" أول فيلم من إنتاج استوديو D بطاقم عمل نسائي بالكامل (بدلاً من أغلبية نسائية). وقد وثّق الفيلم قصص نساء حول الوصول إلى خدمات الإجهاض في كندا وكولومبيا وأيرلندا واليابان وبيرو وتايلاند، وفاز بالجائزة الكبرى في مهرجان سان فرانسيسكو السينمائي الدولي. [ 21 ]
على الرغم من هذه النجاحات، لم يسلم استوديو D من الانتقادات، بما في ذلك من مجتمع السينما النسوية الأوسع. فقد اعتُبرت واقعيته الاجتماعية المفرطة في التلقين، ومنفصلة عن التطورات التجريبية والسياسية في نظرية السينما النسوية. [ 22 ] في مراجعتها لفيلم " ليست قصة حب "، أوضحت سوزان باروكلو النهج النمطي الذي يتبعه استوديو D في صناعة الأفلام: "سرد واقعي، سينما الحقيقة ، وتلقين أخلاقي ضمني، ادعاء وادعاء مضاد، كلها مُحكمة ومُختتمة بتعليق صوتي مطمئن." [ 23 ] وكثيراً ما أشار النقاد إلى "السردية الميتافيزيقية النمطية لاضطهاد المرأة." [ 24 ] وتذكرت جانيس كول وهولي ديل إصرار شانون على أن يركز فيلمهما " عاهرات ديفي " فقط على النساء المُجبرات على ممارسة الدعارة، وأن يستبعد العاملات المتحولات جنسياً. وقد أدى رفضهما الانصياع لـ"معايير البرجوازية" وسردية الضحية في استوديو D إلى سحبهما الفيلم من الاستوديو وإكماله بشكل مستقل. [ 25 ] [ 26 ]
ساهمت برامج التدريب والتأهيل التي يقدمها استوديو D في بناء قدرات المخرجات في جميع مجالات الإنتاج السينمائي. ففي عام ١٩٨٤، استضاف الاستوديو ٢٠ امرأة تتراوح أعمارهن بين ١٨ و٢٥ عامًا في برنامج إقامة مكثف لمدة تسعة أشهر، بتمويل من أمانة السنة الدولية للشباب التابعة لوزير الخارجية. وقد أنتج هذا البرنامج أفلامًا مثل "ما وراء الذاكرة" (إخراج لويز لامار)، و"اللقطة الأولى، اللقطة الثانية" (إخراج بولا فيرفيلد)، و"أحلام رقيقة" (إخراج سوزي ماه). وبعد عام، أتاح برنامج تأهيل جديد إنتاج أفلام مثل " DES : إرث غير مؤكد " ( إخراج سيدوني كير)، و "المستحيل يستغرق وقتًا أطول" (إخراج آن هندرسون)، و "روح الكاتا" (إخراج شارون ماكجوان). [ ٦ ]
أُنتجت أفلام بميزانيات محدودة داخل استوديو D من قِبل البرنامج الفيدرالي لأفلام المرأة . انطلق البرنامج عام 1980، وكان شراكة فريدة مع مختلف الوزارات الحكومية الفيدرالية لإنتاج أفلام وثائقية حول قضايا المرأة التي حُددت كأولويات حكومية. [ 27 ] وشملت هذه الأفلام مشاركة المرأة في سوق العمل ( سلسلة المرأة والعمل )، وقيادة نساء السكان الأصليين ( طبيبة، محامية، زعيمة قبيلة هندية )، والعنف القائم على النوع الاجتماعي ( سلسلة الخطوة التالية )، والمرأة في الزراعة ( سلسلة حشد القوة )، والمرأة والشيخوخة ( عندما يأتي اليوم ، قوة الزمن ، وحبوب بلا حدود ). وكان البرنامج الوحيد في الاستوديو الذي اشترط إنتاج نسخ من الأفلام باللغتين الرسميتين (الإنجليزية والفرنسية). وفي عام 1986، انضم برنامج "نظرات النساء" المُنشأ حديثًا في الاستوديو الفرنسي التابع للمجلس الوطني للأفلام إلى هذه المبادرة.
تخفيضات الميزانية
بحلول منتصف الثمانينيات، كان استوديو "دي" يحصل على ميزانية مماثلة للاستوديوهات الأخرى، لكنها لم تكن كافية لتلبية الطلبات المتواصلة من النساء في جميع أنحاء البلاد للحصول على المزيد من التدريب والدعم المالي. ومما زاد الطين بلة أن الاستوديوهات الأخرى - بما في ذلك المكاتب الإقليمية - كانت ترسل النساء إلى استوديو "دي" لحماية ميزانياتها. [ 2 ] علاوة على ذلك، في حين أن الاستوديوهات الأخرى داخل المجلس الوطني للأفلام كانت تعتمد على أفراد طاقمها الداخلي، كان لدى استوديو "دي" ميزانية تعاقدية أكبر لتوظيف المزيد من النساء. [ 28 ] في عام 1980، لم تشغل سوى 30 امرأة وظائف فنية بدوام كامل داخل المجلس الوطني للأفلام. وبحلول عام 1986، انخفض العدد إلى 23 امرأة، مقارنة بـ 130 رجلاً. [ 29 ]
على الرغم من مساعي شانون الحثيثة لزيادة التمويل، كان استوديو شانون الوحيد من بين استوديوهات صناعة الأفلام الإنجليزية الذي خُفِّضت ميزانيته عام ١٩٨٤. [ ٨ ] وانخفضت حصته الإجمالية من ميزانية المجلس الوطني للأفلام إلى ٦٪ عام ١٩٨٦. [ ٢٨ ] وأُلغي البرنامج الفيدرالي لأفلام المرأة بعد ذلك بعامين. مع ذلك، وعدت خطة المجلس الوطني للأفلام الخمسية بـ"تخصيص موارد متزايدة لصانعات الأفلام... والحفاظ على دعمه لاستوديو د، وحدة أفلام المرأة، لتمكينه من الوفاء بتفويض وطني". [ ٢٩ ] هذا، إلى جانب تشريع صدر مؤخرًا يرسخ المساواة في التوظيف ، دفع إلى إجراء دراسة عامة. وكانت دراسة "المساواة والوصول: عقد اجتماعي جديد" أولى الدراسات العديدة التي تناولت نقص الفرص المتاحة للنساء في المجلس الوطني للأفلام. [ ٣ ] وأظهرت الدراسة أن عدد صانعي الأفلام الرجال يفوق عدد النساء بأكثر من الضعف، وأن ما يزيد قليلًا عن نصف النساء العاملات في المجلس يشغلن وظائف دعم. [ 29 ] لفت مدير تكافؤ الفرص الوظيفية المُعيّن حديثًا في المجلس الوطني للأفلام الانتباه أيضًا إلى نقص التنوع العرقي والإثني وتنوع السكان الأصليين داخل المجلس. ومع ذلك، ادّعى مفوض المجلس، فرانسوا ماسيرولا ، أنه "غير مستعد لبرنامج تكافؤ فرص وظيفية يشمل ذوي الإعاقة والسكان الأصليين والأقليات العرقية" وأنه سيُبقي التركيز على المرأة في المستقبل المنظور. [ 30 ] في الوقت نفسه، انتقد استوديو "دي" في تقريره إلى اللجنة الدائمة للثقافة والاتصال في مجلس العموم، وأعلن أنه يتعمد حجب التمويل عنه. "أولًا وقبل كل شيء، أعتقد أن استوديو "دي" مهم جدًا. ومع ذلك، فهو لا يُقدّم سوى وجهة نظر واحدة. ما أخطط للقيام به هو فتح المجال أمام النساء في المجلس الوطني للأفلام. أريد أن يكون هناك المزيد والمزيد من الأفلام التي تُنتجها النساء للنساء. [ما] أعنيه بذلك هو أنني لن أمنح جميع الموارد المالية لاستوديو "دي". [ 8 ]
أنشأ المجلس الوطني للأفلام مجموعة تطوير أفلام المرأة، والتي تألفت في الأصل من مديري تسويق تم توظيفهم في الاستوديوهات الإقليمية للترويج لأفلام استوديو D، وتنفيذ برامج تدريبية، واستقطاب مخرجات أفلام. أدت فوائد هذه المبادرة إلى إطلاق مهرجانات أفلام نسوية إقليمية مثل مهرجان هيرلاند للأفلام النسوية في كالجاري ومهرجان سانت جونز الدولي لأفلام المرأة . اعتمدت البرامج المبكرة لهذه المهرجانات بشكل كبير على أفلام استوديو D. تتذكر بوني طومسون، من استوديو نورث ويست في إدمونتون، قائلة: "كان من الرائع أن ترى النساء أنفسهن في هذه الأفلام". [ 31 ] على الرغم من هذه التطورات في جميع أنحاء البلاد، تعرض استوديو D لانتقادات داخل المجلس الوطني للأفلام، الذي استمر في خفض ميزانيته، ومن مخرجات الأفلام النسويات المستقلات والشعبيات اللواتي طالبن بمزيد من الموارد دون الحاجة إلى المرور عبر استوديو D. [ 2 ] في أكتوبر 1986، استقالت شانون من منصب المنتجة التنفيذية، على الرغم من أنها استمرت في العمل مع استوديو D كمنتجة. تم تعيين جيني ستيكيمان كمنتجة تنفيذية مؤقتة حتى تولت رينا فراتيتشيلي المنصب في مارس 1987.
قيادة فراتيتشيلي (1987–90)
عند تعيينها منتجة تنفيذية عام 1987، لم تكن رينا فراتيتشيلي مخرجة أفلام، بل كاتبة مسرحية ومنظمة مجتمعية. وكان يُتوقع من شبكاتها الواسعة النطاق أن تُثري استوديو D برؤى جديدة، لا سيما "النساء اللواتي يُمثلن تنوع وجهات النظر داخل الحركة النسوية". [ 32 ] ومع ميزانية مُخفضة وقائمة أفلام غير مكتملة لمخرجات مقيمات، أثبتت سنتها الأولى أنها مليئة بالتحديات.
بحلول منتصف ثمانينيات القرن العشرين، كانت الحركة النسائية في كندا تواجه عنصرية وكراهية للمثليين متأصلة فيها . [ 33 ] كان استوديو D بعيدًا عن بعض النقاشات الحادة نظرًا لوضعه وموقعه داخل المجلس الوطني للأفلام، على مشارف مونتريال. وعلى الرغم من أن أعضاءه كنّ نسويات ملتزمات، إلا أن كلاين اعترفت لاحقًا: "لم نكن جزءًا من أي شيء سوى عالمنا الخاص". [ 14 ] ظل طاقم استوديو D ثابتًا تقريبًا منذ تأسيسه، مما أثار مخاوف فراتيتشيلي بشأن "وجود تعارض بين توظيف صانعات أفلام بدوام كامل والحاجة إلى توسيع نطاق وصولنا إلى المجتمع النسائي". [ 34 ]
في عام ١٩٨٩، وبدعم من كاثلين شانون ، نقل فراتيتشيلي المخرجين الستة المتبقين من استوديو D إلى وحدات أخرى تابعة للمجلس الوطني للأفلام: بوني شير كلاين (التي كانت آنذاك في إجازة مرضية طويلة الأمد)، ودوروثي تود هينو، ومارغريت ويسكوت، وسوزان هويك، وسينثيا سكوت، وبيفرلي شافير. وبقيت شانون في دورها المُخفَّض كمنتجة. كان الهدف هو توسيع النطاق المالي لاستوديو D لدعم النساء الملونات وغيرهن من صانعات الأفلام المهمشات في جميع أنحاء البلاد. "بدلاً من العمل على الحفاظ على أعمال قلة متميزة وحمايتها، سعى استوديو D، وسيواصل سعيه، إلى توسيع حقوق الجميع." [ ٨ ] بحلول ذلك الوقت، خُفِّضت الميزانية من مليون دولار إلى ٧٩٥ ألف دولار، وكان جزء كبير منها مرتبطًا بالرواتب. على الرغم من أن صانعات الأفلام بقين موظفات في المجلس الوطني للأفلام، وأن الرسالة العامة كانت أن القرار كان مشتركًا، إلا أن العديد منهن تحدثن بشكل غير رسمي عن شعورهن بأنهن "أُجبرن على المغادرة". باستثناء شانون، لم يقم أي من المخرجين المقيمين الأصليين بإخراج فيلم لصالح ستوديو دي مرة أخرى.
حلّ جيل جديد من الفنانين من مختلف أنحاء البلاد محلّ صانعي الأفلام المقيمين. ورغم أن سبعة عشر فيلمًا فقط صدرت خلال فترة فراتيتشيلي، إلا أن من بينها فيلم شافر الأخير لاستوديو دي (الذي كان قيد الإنتاج قبل تعيين فراتيتشيلي)، والفيلم الوثائقي الرائد حول الاعتداء الجنسي على الأطفال، " إلى مكان أكثر أمانًا" ، ومقتطف قصير من كتاب غيل سينغر " الإجهاض: قصص من الشمال والجنوب" ، بعنوان "أم وابنتها تتحدثان عن الإجهاض" ، والذي جدّد الانتقادات العامة الموجهة إلى استوديو دي من قبل منظمة " نساء حقيقيات في كندا" . [ 8 ] وقد توسط فراتيتشيلي في شراكة مبتكرة مع الشاعرة الشهيرة ديون براند لإنتاج سلسلة أفلام عن تجارب النساء الكنديات السود، بعنوان "نساء عند البئر" ، وقاد مشروع "خمس دقائق نسوية "، وهو استمرار لممارسة استوديو دي في إنتاج "أفلام مركبة"، والتي عُرضت في معظم مهرجانات الأفلام النسوية في جميع أنحاء البلاد. لعلّ أبرز إسهاماتها في استوديو D كان إطلاق برنامج " المبادرات الجديدة في السينما "، الذي أطلقته جيني ستيكيمان التي كرّست نفسها لتوجيه صانعات الأفلام الجدد. وقد شاركت في تأسيس البرنامج مع المخرجة المستقلة سيلفيا هاميلتون ، وكان هدفه توفير فرص صناعة الأفلام للنساء الملونات ونساء السكان الأصليين. كانت لدى فراتيتشيلي طموحات للخروج عن أسلوب الاستوديو السائد الذي تأثر بشدة بنفور شانون من الأفلام الوثائقية الفنية أو التجريبية. توضح فراتيتشيلي قائلة: "بالنسبة لي، كان من حقنا أن نكون فنانات، لا مجرد عاملات اجتماعيات. أردتُ لهؤلاء المخرجات أن يتحدّين شكل صناعة الأفلام، وكذلك سياقها، وأعتقد أن نساءً أخريات في الاستوديو لم يوافقن على ذلك." [ 35 ]
على الرغم من جهود فراتيتشيلي في تعزيز التنوع والإبداع الفني داخل استوديو D، إلا أنها واجهت تحديات جسيمة. فقد اتُهمت بـ"السلوك الوحشي" [ 36 ] من قبل أعضاء سابقين في الاستوديو، وشعرت بالإحباط من خفض ميزانية المجلس الوطني للأفلام وإخلاله بالوعود، الأمر الذي انعكس على انتقادات صانعي الأفلام المستقلين لعدم حصولهم على الفرص التي زعمت أنها وعدت بها. [ 8 ] غادرت الاستوديو في مارس 1990. وبعد عامين، تقاعدت شانون.
قيادة ستيكمان (1990–96)
كانت آخر كلمات رينا فراتيتشيلي عند مغادرتها استوديو D تحذيرًا من أن المجلس الوطني للأفلام "يتلاشى ببطء". وتولى جيني ستيكيمان ، إحدى الأعضاء المؤسسين لاستوديو D، الإشراف على التراجع الطويل والإغلاق النهائي لوحدة النساء بصفتها آخر منتجة تنفيذية فيها. كانت فراتيتشيلي قد وضعت الأساس لبعضٍ من أكثر أفلام الاستوديو طموحًا، لكن خبرة ستيكيمان كمحررة ومنتجة هي التي قادتها إلى الاكتمال. وعلى وجه الخصوص، لعبت ستيكيمان دورًا محوريًا في إنجاز فيلمين روائيين طويلين مثيرين للجدل: " الحب الممنوع: قصص جريئة عن حياة المثليات" وفيلم " السطحية "، وهو الفيلم الروائي الطويل الوحيد لاستوديو D، والذي يتناول علاقة رجل متحول جنسيًا مهووسة بمخرجة أفلام مثلية. كما أنتجت ستيكيمان أيضًا الفيلم الوثائقي الطويل " وايزكراكس " للمخرجة سينغر ، والذي يتناول حياة الكوميديات، ووُصف بأنه "سابق لعصره". [ 37 ] استمر ستيكيمان في الإشراف على المبادرات الجديدة في السينما، والتي كانت متورطة بشكل متكرر في صراعات شخصية واتهامات بالعنصرية المؤسسية .
مبادرات جديدة في السينما (1990-1996)
كان من المفترض أن يكون برنامج "مبادرات جديدة في السينما" برنامجًا ممولًا لعدة سنوات على غرار برنامج الأفلام النسائية الفيدرالي، لكن المجلس الوطني للأفلام كان يلتزم به لمدة عام واحد فقط في كل مرة، مع موارد مالية محدودة بشكل متزايد. [ 8 ] علاوة على ذلك، كان يتم توظيف صانعي الأفلام بعقود قصيرة الأجل فقط. كان من المفترض أن يمثل برنامج "مبادرات جديدة في السينما" مساهمة استوديو "دي" في جهد شامل على مستوى المجلس الوطني للأفلام لتحسين التنوع العرقي والإثني، ولكن في عهد ماسيرولا أصبح البرنامج الوحيد، مما زاد من الضغط على ميزانيته. وذكر تقرير صدر عام 1997 بعنوان " التنوع على الشاشة وخارجها " أن "برنامج "مبادرات جديدة في السينما" كان الشيء الوحيد الذي تملكه إدارة المجلس الوطني للأفلام لعرضه عامًا بعد عام". [ 38 ] في الشهر الذي سبق استقالة فراتيتشيلي، اعترف المجلس الوطني للأفلام لأول مرة في تاريخه بشهر التاريخ الأسود . لم يكن لديه سوى فيلمين لعرضهما: " الأم السوداء والابنة السوداء" ، من إخراج هاميلتون، أحد مؤسسي برنامج "مبادرات جديدة في السينما"، وإنتاج كلير برييتو ، منتجة البرنامج، والذي فاز بجائزة كاثلين شانون من المجلس الوطني للأفلام عام 1990 ؛ و "أكبر سناً، أقوى، أكثر حكمة" ، بقلم برييتو.
قدّمت مؤسسة السينما الوطنية (NIF) خدمات وبرامج متعددة: ورش عمل للمخرجين الطموحين غير المدربين، وبرامج تدريبية داخلية طويلة الأمد للفنانين لإكمال أفلامهم، ودعم ما بعد الإنتاج للمخرجين المخضرمين. إضافةً إلى ذلك، أنشأت المؤسسة قاعدة بيانات تضمّ مخرجين وعاملين في الإنتاج في كندا من السكان الأصليين أو النساء الملونات. [ 22 ] لسوء الحظ، كان البرنامج مليئًا بالصراعات الشخصية. وبحلول عام 1994، امتدّت حدة الخلافات إلى أوساط مجتمع السينما الأوسع. وزعم تقرير موجز عن مؤسسة السينما الوطنية أنها "مثال آخر على التهميش الثقافي، فبدلًا من دمج الفئات المهمشة في التيار السائد، تُجسّد المؤسسة مدى الانقسام والتشرذم الذي وصل إليه مجتمعنا". [ 35 ]
تم فصل منسقة البرنامج الأولى، رينيه دو بليسيس، وهي امرأة سمراء البشرة من جنوب أفريقيا، وقامت لاحقًا برفع دعوى قضائية ضد المجلس الوطني للأفلام (تمت تسوية القضية خارج المحكمة). تقول دو بليسيس: "اتُهمتُ من قبل المجلس الاستشاري واستوديو دي بالجمود وعدم مراعاة مشاعر النساء السمراوات. كما اتُهمتُ بالمساهمة في العنصرية الممنهجة". وتضيف: "على ما يبدو، ساهمتُ في العنصرية الممنهجة لأنني لم أسمح لهنّ بفعل ما يُردن. لم يكن هناك متسع من الوقت، وبعض هؤلاء النساء (اللواتي لم يزرن مونتريال من قبل) أردن التسوق". [ 35 ] غادر العديد من المتدربين في مؤسسة مونتريال الوطنية مقر المجلس الوطني للأفلام لتلقي الدعم والتوجيه من صانعي أفلام مقيمين في مونتريال، والذين كانوا أكثر تشجيعًا لصناعة الأفلام الوثائقية التجريبية والسياسية. رداً على انتقادات دو بليسيس، تحدثوا بشكل مجهول (لأن استوديو دي كان "الخيار الوحيد المتاح")، متذمرين من أن "استوديو دي لم يتقدم خلال العشرين عاماً الماضية. ما زالوا ينتجون نفس الأفلام اللعينة التي تحمل نفس الرسالة: النساء ضحايا. في البداية، كانت النساء البيضاوات هن من يصنعنها، والآن يستعينون بنساء ملونات لصنع نفس الشيء." [ 35 ]
على الرغم من الانتقادات الموجهة للعنصرية البنيوية والثقافية، سلطت سلسلة "المبادرات الجديدة في السينما" الضوء على مخرجين صاعدين وقصص لم تُروَ من قبل. وكانت سلسلة "نساء عند البئر" للمخرجة ديون براند من أبرز مشاريع هذه المبادرة. براند، الشاعرة ذات الشهرة العالمية، شاركت في إخراج فيلم " أخوات في النضال " (1992) مع ستيكيمان، وأخرجت منفردةً فيلم "طال انتظارنا" (1993). وفي عام 1996، قدمت فيلمها الأخير مع استوديو دي، " الاستماع لشيء ما: حوار بين أدريان ريتش وديون براند" . كما أشرفت المبادرة على إنتاج فيلم " العودة إلى الوطن " (1992) لميشيل وونغ، وفيلم " تحت شجرة الصفصاف" لدوريس نيب ، وكلاهما يتناول حياة المهاجرات الصينيات. أما فيلم "أيدي التاريخ " (1994) للمخرجة لوريتا تود ، فكان بمثابة عرضٍ ثريّ لأربع فنانات نسويات من السكان الأصليين، من بينهن جين آش بويتراس . يتتبع فيلم نورما بيلي " نساء تحت الظلال " (1991) رحلة المخرجة ميتيس كريستين ويلش لاكتشاف جدتها الكبرى من السكان الأصليين، مارغريت تايلور، التي كانت زوجة حاكم شركة خليج هدسون جورج سيمبسون . [ 39 ] أخرجت ويلش نفسها فيلم "حارسات النار" (1994)، الذي يتناول قصة نساء السكان الأصليين المدافعات عن الأرض.
إغلاق استوديو دي (1996)
في مارس 1996، أعلن المجلس الوطني للأفلام (NFB) عن إغلاق استوديو D. وبحلول ذلك الوقت، كان قد استغنى بالفعل عن معظم مخرجيه من جميع الاستوديوهات الأخرى (كان شافر من بين ثلاثة مخرجين داخليين متبقين). تمثلت الخطة في إنهاء هيكل الاستوديو واستبداله بخطوط إنتاج، بحيث لا تُنتج أفلام المجلس الوطني للأفلام داخليًا، بل بالشراكة مع فنانين وشركات إنتاج مستقلة. وبينما سيستمر خط إنتاج الأفلام الوثائقية، قرر المجلس عدم إنشاء خط إنتاج خاص بالنساء. [ 40 ] كان الإنتاج في استوديو D قد بدأ بالتراجع تدريجيًا. وكان فيلم Skin Deep هو الإصدار الوحيد له في عام 1995. تم إنجاز سبعة أفلام على عجل قبل إغلاق الاستوديو، مع إصدار بعض إنتاجات استوديو D، مثل الفيلم الوثائقي الشامل لمارغريت ويسكوت عن ثلاثة قرون من حياة المثليات، Stolen Moments ، وفيلم جيري روجرز المؤثر Kathleen Shannon: On Film, Feminism and Other Dreams ، الذي صدر أخيرًا بعد عام.
انتقدت كاثلين شانون هذه الخطوة علنًا قائلةً: "إنها خسارة لوجهة نظر مختلفة عن ثقافة الشركات. فعندما لا نرى تأكيدًا لآرائنا، يخشى معظمنا التعبير عن رأينا. ويبدو هذا جليًا، خاصةً في الوقت الراهن، فنحن نرزح تحت وطأة سيطرة الشركات، ومن الأهمية بمكان أن نحظى ببعض التقدير والتمكين." [ 41 ] كما عارضت غيل سينغر القرار قائلةً: "هذا ليس قرارًا حكيمًا، ولكني أعتقد أنه كان شبه حتمي في ظل حالة التهاون الحالية في خفض الميزانيات." [ 42 ] وحذر آخرون من أن إلغاء استوديو D في الوقت الذي تحقق فيه مبدأ المساواة في صناعة الأفلام داخل المجلس الوطني للأفلام سيؤدي إلى تراجعه. [ 43 ] ومع ذلك، رأى آخرون في مجتمع السينما النسوية أن استوديو D لم يعد ذا صلة. صرحت باربرا جينز، المديرة العامة للبرامج الإنجليزية في المجلس الوطني للأفلام، بحزم في ذلك الوقت: "كان استوديو D موجودًا منذ عشرين عامًا. خلال تلك الفترة، تغير المجتمع كثيرًا. لكن استوديو D حافظ على عقلية عام 1975، يخوض معارك سبق أن حُسمت لصالحه." [ 44 ] وأشار البعض إلى أن استوديو D تحول إلى "نوع من المعزل للنساء في المجلس الوطني للأفلام، بعد أن تخلفن عن الركب في ثمانينيات القرن الماضي مع توجه إنتاج الأفلام الروائية ذات الشهرة الأكبر." [ 45 ]
إرث
في عام 2016، أعلن المجلس الوطني للأفلام الكندية عن مبادرة جديدة لتحقيق المساواة بين الجنسين، استجابةً للتقارير السنوية المتتالية الصادرة عن منظمة "نساء في الرؤية" [ 46 ] حول عدم المساواة في صناعة السينما والتلفزيون الكندية. وبينما أصرّ رئيسه، كلود جولي كور ، على أن نسب التعيين في أدوار المخرجين والمنتجين تقترب من التكافؤ، أقرّ بأن إحصاءات العاملين في الإنتاج أسوأ بكثير، حيث لا تمثل النساء سوى 24% من المحررين و12% من مديري التصوير. وادّعى المجلس الوطني للأفلام أنه في وضع فريد يمكّنه من تحقيق هدف طموح يتمثل في التكافؤ الكامل في التعيينات والتمويل بحلول عام 2020، لأنه "رائد في صناعة السينما الكندية في مجال المساواة بين الجنسين ، وقد صنع التاريخ عام 1974 عندما أنشأ استوديو D، أول وحدة إنتاج في العالم مخصصة حصريًا لأعمال المخرجات". [ 47 ] وبحلول عام 2023، أفاد المجلس الوطني للأفلام أن "63% من جميع المشاريع الجارية فيه (254 مشروعًا) من إخراج نساء أو فرق عمل تضم تمثيلًا مساويًا أو أكبر للنساء من الرجال". [ 48 ]
في مقال نُشر عام ٢٠١٧ في مجلة تايم ، اقترح الناقد السينمائي ماثيو هايز أن تتجه هوليوود شمالاً لحل مشكلتها المتعلقة بالنوع الاجتماعي. وأكد أن أفلام استوديو D "لا تزال نابضة بالحياة، وجديدة، وذات صلة، وفي كثير من الحالات كانت أفلاماً من إخراج مخرجين مبتدئين. إنها تُثبت أنه عندما تُتاح للنساء مساحة لممارسة صناعة الأفلام، فإنهن يستطعن النجاح بشروطهن الخاصة، وخلق سينما متميزة، وقوية، ومليئة بالأفكار الإبداعية تماماً مثل أفلام الرجال". [ 4 ] ضمّ مهرجان هوت دوكس 2019 في تورنتو عرضًا استعاديًا لأفلام ستوديو دي، وإعادة إحياء لسلسلة "خمس دقائق نسوية" بعنوان "خمس دقائق نسوية 2019 ". [ 49 ] كما استضاف المهرجان قمة للأفلام الوثائقية بعنوان "تجرّئي على أن تكوني ستوديو دي"، حيث شاركت المخرجات المعاصرات آن ماري فليمنج ، وألكسندرا لازاروفيتش ، وجلاس لورانس المنصة مع خريجات ستوديو دي زوي ديرس، ورينا فراتيتشيلي، وجيل سينجر، بالإضافة إلى المديرة التنفيذية للمجلس الوطني للأفلام ميشيل فان بيوسيكوم. وُصفت القمة بأنها فرصة "لإعادة النظر في الأثر الهائل للاستوديو على ثقافة السينما النسوية، واستشراف مستقبل الأفلام الوثائقية الشاملة والمتنوعة التي تُسهم في إحداث تغيير اجتماعي في كندا". [ 50 ]
لم يكن ستوديو دي المنظمة السينمائية النسوية الوحيدة في كندا، بل تشير بعض التقييمات المعاصرة إلى أن بروزه طغى على عمل جماعات شعبية مثل مهرجان إيزيس للمرأة والسينما الذي جال ثماني عشرة مدينة عام ١٩٧٤. [ ٥١ ] وابتداءً من عام ١٩٧٢، لم تكتفِ الجماعات الإعلامية النسوية مثل ريلفيلينغز وغروب إنترفينشن فيديو بعرض الأفلام في أماكن عامة، بل انخرطت أيضًا في تكتيكات سينمائية غير تقليدية كالاعتصامات. [ ٥٢ ] وانطلقت سبع جماعات ومهرجانات سينمائية وفيديوهات نسوية على الأقل عام ١٩٧٣. [ ٥٣ ]
يرى كثيرون أن أساسها المؤسسي وأيديولوجية شانون النسوية حالا دون خوضها المزيد من المخاطر الجمالية والسياسية، لا سيما في استكشافاتها للعرق والهوية الجنسية، حتى وقت متأخر جدًا. [ 54 ] يثير هذا النقد تساؤلات حول الديناميكيات المتوترة بين النشاط النسوي والتمويل الحكومي. [ 55 ] [ 56 ] ومع ذلك، يجري إعادة عرض المزيد من أفلام ستوديو دي من خلال قناة مخصصة تابعة للمجلس الوطني للأفلام تعرض "هذه الروائع الخالدة في صناعة الأفلام النسوية". [ 57 ]
فيلموغرافيا ستوديو دي
| سنة | فيلم | مسلسل | مدة | مخرج |
|---|---|---|---|---|
| 1974 | هذا لا يكفي | الأمهات العاملات | 15 دقيقة و57 ثانية | كاثلين شانون |
| 1974 | مثل الأشجار | الأمهات العاملات | 14 دقيقة و30 ثانية | كاثلين شانون |
| 1974 | لحسن الحظ، لا أحتاج إلا إلى القليل من النوم | الأمهات العاملات | 07m38s | كاثلين شانون |
| 1974 | الأمهات بشر | الأمهات العاملات | 07m18s | كاثلين شانون |
| 1974 | ربيع وخريف نينا بولانسكي | الأمهات العاملات | 05m56s | جوان هاتون ، لويز روي |
| 1974 | إنهم يقدرونك أكثر | الأمهات العاملات | 14 دقيقة و42 ثانية | كاثلين شانون |
| 1974 | نمر مقيد بإحكام | الأمهات العاملات | 07m35s | كاثلين شانون |
| 1974 | هل أرغب في العمل يوماً ما؟ | الأمهات العاملات | 08m53s | كاثلين شانون |
| 1975 | "...وعاشوا في سعادة وهناء إلى الأبد" | الأمهات العاملات | 13 دقيقة و7 ثوانٍ | كاثلين شانون، إيرين أنجيليكو ، آن هندرسون |
| 1975 | أخواتنا العزيزات | 14 دقيقة و40 ثانية | كاثلين شانون | |
| 1975 | جدة عظيمة | 28 دقيقة و47 ثانية | آن ويلر ، لورنا راسموسن | |
| 1975 | أصدقائي ينادونني توني | أطفال كندا | 12 دقيقة و7 ثوانٍ | بيفرلي شافير |
| 1975 | اسمي سوزان يي | أطفال كندا | 12 دقيقة و18 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1976 | دقيقة واحدة فقط | 07m05s | ماري أيتكين، ماري دايمين، تينا هورن، جوان هوتون، شارون مادن، تير ناش ، مارغريت بيتيغرو، باتريشيا روبرتسون، كانداس سافاج | |
| 1976 | مود لويس: عالم بلا ظلال | 10 دقائق و1 ثانية | ديان بودري | |
| 1977 | جزيرة لينارد الجميلة | أطفال كندا | 23 دقيقة و45 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1977 | جورديب سينغ باينز | أطفال كندا | 11 دقيقة و55 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1977 | سأجد حلاً | أطفال كندا | 25 دقيقة و47 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1977 | كيفن أليك | أطفال كندا | 16 دقيقة و28 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1977 | فيرونيكا | أطفال كندا | 14 دقيقة و13 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1977 | المهن والمهد | كيف رأونا | 11 دقيقة و7 ثوانٍ | آن بيرسون |
| 1977 | هل هو عالم المرأة؟ | كيف رأونا | 29 دقيقة و20 ثانية | آن بيرسون |
| 1977 | الإبر والدبابيس | كيف رأونا | 10 دقائق و55 ثانية | آن بيرسون |
| 1977 | بفخر تسير | كيف رأونا | 18 دقيقة و27 ثانية | آن بيرسون |
| 1977 | خدمة في السماء | كيف رأونا | 9 دقائق و48 ثانية | آن بيرسون |
| 1977 | أجنحة على كتفها | كيف رأونا | 11 دقيقة و7 ثوانٍ | آن بيرسون |
| 1977 | النساء في الحرب | كيف رأونا | 10 دقائق و23 ثانية | آن بيرسون |
| 1977 | سيدة من مقاطعة غراي | 26 دقيقة و13 ثانية | جانيس براون | |
| 1977 | بعض النسويات الأمريكيات | 55 دقيقة و51 ثانية | لوس جيلبولت ، نيكول بروسارد ، مارغريت ويسكوت | |
| 1978 | بينوا | أطفال كندا | 20 دقيقة و23 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1978 | إيف لامبارت | 51 دقيقة و40 ثانية | مارغريت ويسكوت | |
| 1978 | صورة باتريشيا المتحركة | 25 دقيقة و50 ثانية | بوني شير كلاين | |
| 1978 | الشمس والرياح والخشب | 24 دقيقة و30 ثانية | دوروثي تود هينو | |
| 1978 | ولادة عادية | 52 دقيقة و22 ثانية | ديان بودري | |
| 1979 | ألبوم البراري | 14 دقيقة و47 ثانية | بليك جيمس | |
| 1979 | المرشح المناسب لروزدايل | 32 دقيقة و52 ثانية | بوني شير كلاين، آن هندرسون | |
| 1979 | سي دريم | 05m31s | إيلين بيسن | |
| 1980 | سيتحول الصبيان إلى رجال | 29 دقيقة و7 ثوانٍ | دونالد رينيك | |
| 1980 | [مجرد سيدة] | 21 دقيقة و20 ثانية | سوزان ترو | |
| 1980 | ليلى | 10 دقائق و33 ثانية | ديان بودري | |
| 1980 | عالم صدئ | 06m17s | لوران كودير | |
| 1980 | فأر المدينة وفأر الريف | 05:25 | إيفلين لامبارت | |
| 1981 | جولي أوبراين | أطفال كندا | 18 دقيقة و52 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1981 | لويز دروين، طبيبة بيطرية | 21 دقيقة و37 ثانية | مارغريت ويسكوت | |
| 1981 | ليست قصة حب: فيلم عن الإباحية | 68 دقيقة و40 ثانية | بوني شير كلاين | |
| 1982 | أربعة قرون: السلاح الناري في كندا | 26 دقيقة و52 ثانية | جوان هينسون | |
| 1982 | إذا كنت تحب هذا الكوكب | 25 دقيقة و50 ثانية | تير ناش | |
| 1982 | إنه ببساطة أفضل | أطفال كندا | 15 دقيقة و23 ثانية | بيفرلي شافير |
| 1982 | صورة الفنانة - في هيئة سيدة عجوز | 27 دقيقة و3 ثوانٍ | غيل سينغر | |
| 1982 | هكذا هي الأمور | 24 دقيقة و13 ثانية | بيفرلي شافير | |
| 1983 | تنبيه: النساء العاملات! | 28 دقيقة و20 ثانية | آن هندرسون | |
| 1983 | حلم بلد حر: رسالة من نساء نيكاراغوا | 59 دقيقة و50 ثانية | كاثلين شانون، جيني ستيكمان | |
| 1983 | فلامنكو في الساعة 5:15 | 29 دقيقة و22 ثانية | سينثيا سكوت | |
| 1983 | أريد أن أصبح مهندساً | 28 دقيقة و34 ثانية | بيفرلي شافير | |
| 1984 | الإجهاض: قصص من الشمال والجنوب | 54 دقيقة و50 ثانية | غيل سينغر | |
| 1984 | أديل ومهور أردمور | 13 دقيقة و48 ثانية | شار ديفيز | |
| 1984 | خلف الحجاب: الراهبات | 130 دقيقة و4 ثوانٍ | مارغريت ويسكوت | |
| 1984 | بداية مبكرة: مواجهة تحديات الحاسوب | 27 دقيقة و25 ثانية | ديان بودري | |
| 1984 | بمفردنا | 26 دقيقة و30 ثانية | لوريت ديشامب | |
| 1984 | هذه الأرض المستعارة | 28 دقيقة و49 ثانية | بوني كريبس | |
| 1984 | قذرة جدًا بالنسبة لامرأة | 16 دقيقة و52 ثانية | ديان بودري | |
| 1984 | جهاز المشي | 43 دقيقة و2 ثانية | داغمور تويفل | |
| 1984 | التحول: قصة تعافي | 46 دقيقة و42 ثانية | مويرا سيمبسون | |
| 1984 | المشي على الماء | 86 دقيقة و38 ثانية | بيل ماسون | |
| 1985 | أفضل أوقات حياتي: صور لنساء في منتصف العمر | 58 دقيقة و35 ثانية | باتريشيا واتسون | |
| 1985 | تهويدات قاتمة | 81 دقيقة و20 ثانية | إيرين أنجيليكو ، آبي جاك نيديك | |
| 1985 | ديس: إرث غير مؤكد | 54 دقيقة و47 ثانية | بوني أندروكايتيس، سيدوني كير | |
| 1985 | نعبر عن سلامنا | نعبر عن سلامنا | 55 دقيقة و19 ثانية | تيري ناش، بوني شير كلاين |
| 1985 | روح الكاتا | 27 دقيقة و28 ثانية | شارون ماكجوان | |
| 1985 | كاتب في العصر النووي | نعبر عن سلامنا | 09:10 | تير ناش |
| 1986 | ما وراء الذاكرة | 14 دقيقة و15 ثانية | لويز لامار | |
| 1986 | أطفال الحرب | 25 دقيقة و20 ثانية | بريميكا راتنام | |
| 1986 | طبيب، محامٍ، زعيم قبيلة هندية | 28 دقيقة و42 ثانية | كارول جيديس | |
| 1986 | الكلمات النارية: لوكي بيرسيانيك، جوفيت مارشيسولت، نيكول بروسارد | 84 دقيقة و35 ثانية | دوروثي تود هينو | |
| 1986 | اللقطة الأولى، اللقطة الثانية | 08m47s | بولا فيرفيلد | |
| 1986 | المستحيل يستغرق وقتاً أطول قليلاً | 45 دقيقة و35 ثانية | آن هندرسون | |
| 1986 | الانتقال إلى المرحلة التالية | الخطوة التالية | 28 دقيقة و2 ثانية | تينا هورن |
| 1986 | لم يعد صامتاً | 56 دقيقة و28 ثانية | لوريت ديشامب | |
| 1986 | الإدمان النووي: الدكتورة روزالي بيرتيل تتحدث عن ثمن الردع | نعبر عن سلامنا | 18 دقيقة و47 ثانية | تير ناش |
| 1986 | مسافة آمنة | الخطوة التالية | 27 دقيقة و40 ثانية | تينا هورن |
| 1986 | بالحديث عن نيروبي | 56 دقيقة و8 ثوانٍ | تينا هورن | |
| 1986 | قصة سيلفي | الخطوة التالية | 27 دقيقة و43 ثانية | تينا هورن |
| 1986 | أحلام نحيفة | 20 دقيقة و38 ثانية | سوسو ماه | |
| 1987 | إرث ماري ماك إيوان | 55 دقيقة و40 ثانية | باتريشيا واتسون | |
| 1987 | علاقة حب مع السياسة: صورة لماريون ديوار | نعبر عن سلامنا | 26 دقيقة و45 ثانية | تير ناش |
| 1987 | الرجل الذي سرق الأحلام | 11 دقيقة و1 ثانية | جويس بورنشتاين | |
| 1987 | أم وابنتها تتحدثان عن الإجهاض | 12 دقيقة و25 ثانية | غيل سينغر | |
| 1987 | إلى مكان أكثر أماناً | 58 دقيقة و20 ثانية | بيفرلي شافير | |
| 1987 | يستحق كل دقيقة | 28 دقيقة و27 ثانية | كاثرين ماكلويد ، لورين سيجاتو | |
| 1988 | ميل زيرو: جولة سيج | 48 دقيقة و41 ثانية | بوني شير كلاين | |
| 1989 | الذكرى السنوية الخامسة عشرة | 57 دقيقة و16 ثانية | سيدوني كير | |
| 1989 | عالم آدم | 19 دقيقة و7 ثوانٍ | دونا ريد | |
| 1989 | ذكرى الإلهة | المرأة والروحانية | 54 دقيقة و29 ثانية | دونا ريد |
| 1989 | نصف المملكة | 58 دقيقة و45 ثانية | فرانسين إي. زوكرمان، روشيل غولدشتاين | |
| 1989 | حياة مستنيرة | 05m51s | إيلين بيسن | |
| 1989 | في مجالها المختار | حشد القوة | 28 دقيقة و4 ثوانٍ | باربرا إيفانز |
| 1989 | أكبر سناً، أقوى، أكثر حكمة | النساء عند البئر | 27 دقيقة و59 ثانية | كلير برييتو |
| 1989 | مذكرات روسية | نعبر عن سلامنا | 27 دقيقة و17 ثانية | تيري ناش، بوني شير كلاين |
| 1989 | استوديو دي: 15 عامًا من العمل | 04m21s | جانيس براون | |
| 1989 | وقت الحصاد | حشد القوة | 28 دقيقة و5 ثوانٍ | داغمور تويفل |
| 1989 | أسباب غير طبيعية | 06:45 | مورين جادج | |
| 1989 | العمل ليلاً | 19 دقيقة و52 ثانية | سارة باترفيلد | |
| 1990 | بعد مذبحة مونتريال | 27 دقيقة و14 ثانية | جيري روجرز | |
| 1990 | أوقات الحرق | المرأة والروحانية | 56 دقيقة و10 ثوانٍ | دونا ريد |
| 1990 | معرض تجاري | نساء السوق الأفريقي | 26 دقيقة و57 ثانية | باربرا دوران |
| 1990 | المجاعة في الداخل | 118 دقيقة و30 ثانية | كاثرين جيلداي | |
| 1990 | خمس دقائق نسوية | 113 دقيقة و40 ثانية | ماري أنهارت بيكر ، كيم بلين، لورنا بوشمان ، كريستين براون ، أليسون بيرنز، جانيس كول ، شونا ديمبسي ، آن ماري فليمينغ ، أنجيل غانيون، جويندولين، جينيفر كواجا، فرانسيس ليمينغ، سوك يين لي ، ماري لويس ، كاثرين مارتن ، لوري ميلان ، ميشيل موهابير ، فيوليت ماكنوتون ، أندريه بيليتييه ، كاثي كوين، تريسي ترايجر | |
| 1990 | مقتطفات من محادثة بلغة | 19 مترًا | نورا ألين | |
| 1990 | من الشاطئ | نساء السوق الأفريقي | 15 دقيقة و57 ثانية | باربرا دوران |
| 1990 | التجمع معًا | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و7 ثوانٍ | كاثلين شانون |
| 1990 | الانسجام والتوازن | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و40 ثانية | كاثلين شانون |
| 1990 | لن أنساك أبداً | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و5 ثوانٍ | كاثلين شانون |
| 1990 | لا وقت للتوقف | 29 دقيقة و5 ثوانٍ | هيلين كلوداوسكي | |
| 1990 | حبوب غير محدودة | 28 دقيقة و44 ثانية | سيلفي فان برابانت | |
| 1990 | قوة الزمن | 28 دقيقة و44 ثانية | لييت أوبين | |
| 1990 | الأولويات والآفاق | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و15 ثانية | كاثلين شانون |
| 1990 | النصوص والسياقات | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و14 ثانية | كاثلين شانون |
| 1990 | عن طريق الجهل أم عن قصد: مناقشة الصور النمطية | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و5 ثوانٍ | كاثلين شانون |
| 1990 | التلاعب بمستقبلهم | 30 دقيقة و4 ثوانٍ | كلير نادون | |
| 1990 | حيثما يستحق التقدير | نساء السوق الأفريقي | 27 دقيقة و38 ثانية | باربرا دوران |
| 1990 | العمل من أجل السلام | النساء المؤمنات | 53 دقيقة و25 ثانية | كاثلين شانون |
| 1991 | أمنا الأرض | 10 دقائق و33 ثانية | تير ناش | |
| 1991 | أخوات في النضال | النساء عند البئر | 49 دقيقة و20 ثانية | ديون براند ، جيني ستيكيمان |
| 1991 | عندما يأتي اليوم | 28 دقيقة و27 ثانية | شارون ماكجوان | |
| 1991 | نكات ساخرة | 92 دقيقة و58 ثانية | غيل سينغر | |
| 1991 | نساء في الظل | 55 دقيقة و55 ثانية | نورما بيلي | |
| 1992 | موازنة الأمور | المرأة والعمل | 23 دقيقة و43 ثانية | هيلينا سينامون |
| 1992 | الحب الممنوع: قصص جريئة عن حياة المثليات | 84 دقيقة و35 ثانية | لين فيرني ، إيرلين وايزمان | |
| 1992 | سقف زجاجي | المرأة والعمل | 27 دقيقة و30 ثانية | صوفي بيسونيت |
| 1992 | إنجاب الأطفال | في اليوم الثامن: إتقان الطبيعة الأم | 50 دقيقة و50 ثانية | جوين باسن |
| 1992 | صنع أطفال مثاليين | في اليوم الثامن: إتقان الطبيعة الأم | 50 دقيقة و50 ثانية | جوين باسن |
| 1992 | العودة إلى الصفحة الرئيسية | 29 دقيقة و19 ثانية | ميشيل وونغ | |
| 1992 | نحو الألفة | 61 دقيقة و46 ثانية | ديبي ماكجي | |
| 1993 | وظائف لاكتشافها | 25 دقيقة و28 ثانية | جينيت بيليرين | |
| 1993 | طال انتظاره | النساء عند البئر | 52 دقيقة و27 ثانية | ديون براند |
| 1993 | شبكة وليست سلماً | المرأة والعمل | 23 دقيقة و55 ثانية | بوني ديكي |
| 1994 | أيادي التاريخ | 51 دقيقة و43 ثانية | لوريتا تود | |
| 1994 | حراس النار | 54 دقيقة و42 ثانية | كريستين ويلش | |
| 1994 | الوطن الأم: حكايات العجائب | 89 دقيقة و45 ثانية | هيلين كلوداوسكي | |
| 1994 | عشرون عاماً من صناعة الأفلام النسوية | 05m05s | شيريل سيم، جانيس براون | |
| 1994 | عندما قتلت النساء | 47 دقيقة و58 ثانية | باربرا دوران | |
| 1994 | توسيع الدائرة: تجمع نسائي | 25 دقيقة و13 ثانية | أنيت كلارك ، باتريشيا دياز، دانييل دايسون، نيكول هوبرت، باربرا هاتشينسون، شيريل سيم | |
| 1995 | سطحي | 80 دقيقة و59 ثانية | ميدي أونوديرا | |
| 1996 | الطريق البديل | 45 مترًا | دينيس ويذرز | |
| 1996 | طرح أسئلة مختلفة: المرأة والعلم | 51 مترًا | جوين باسن، إرنا بوفي | |
| 1996 | أحلام عمال النظافة الليليين | 46 دقيقة و30 ثانية | ليلى سوجير | |
| 1996 | كاثلين شانون: عن السينما، والنسوية، وأحلام أخرى | 49 دقيقة و50 ثانية | جيري روجرز | |
| 1996 | الاستماع لشيء ما | 55 دقيقة و58 ثانية | ديون براند | |
| 1996 | تولي زمام الأمور | 25 دقيقة و34 ثانية | كلوديت جايكو | |
| 1996 | تحت شجرة الصفصاف | 51 دقيقة و39 ثانية | دورا نيب |
مراجع
- ↑ ووكر، سوزان (24 أكتوبر 1997). "فيلم وثائقي يسلط الضوء على مخرجة أفلام نسوية". غلوب آند ميل .
- 1 2 3 4 كريس، شيربارث (20 مارس 1987). لماذا لا د؟ نظرة تاريخية على استوديو المرأة التابع للمجلس الوطني للأفلام . سينما كندا. OCLC 801554443 .
- ١ ٢ حكومة كندا، المجلس الوطني للأفلام في كندا (١٢ أكتوبر ٢٠١٧). "المجلس الوطني للأفلام في كندا" . تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢٦ مارس ٢٠١٩ .
- 1 2 "صناعة الأفلام تعاني من مشكلة تتعلق بالجنس. إليكم ما حدث عندما حاولت كندا حلها" . مجلة تايم . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 مارس 2019 .
- ^ هارت ، لوريندا (1974). "أون تانت كيو نساء". السينما كندا . المجلد. 53. ص 52 – 4.
- 1 2 3 شانون، كاثلين (شتاء 2018). "حرف الدال يرمز إلى المعضلة". آفاق . ص 24-27 .
- ↑ ستيريت، ديفيد (30 مارس 1989). "استوديو D التابع للمجلس الوطني للأفلام في كندا، والذي يضم فريقًا نسائيًا بالكامل: فيلم حائز على جوائز ومثير للجدل: مقابلة" . كريستيان ساينس مونيتور . ISSN 0882-7729 . تاريخ الاسترجاع: 3 فبراير 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 فانستون، غيل (2007). حرف الدال للجرأة . كولومبيا البريطانية: دار سوماك للنشر. ISBN 9781894549677.
- ↑ لونغفيلد، مايكل (2009). "أصوات تشبه كندا: إعادة فحص لتطور السينما الواقعية الكندية". سين أكشن . المجلد 77. الصفحات 9-17 .
- ↑ جيتينجز، كريس (2002). السينما الوطنية الكندية . روتليدج. ص 263.
- ↑ "خطابات قبول جوائز الأوسكار - نتائج البحث | مكتبة مارغريت هيريك | أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة" . aaspeechesdb.oscars.org . تاريخ الاسترجاع: 26 مارس 2019 .
- ↑ "ساحة تايمز سكوير القديمة الصاخبة: تاريخ مركز شو وورلد، 'ماكدونالدز الجنس'"" . المدن غير المستغلة . 2016-12-09 . تم الاسترجاع في 2019-03-26 . "
- ↑ ريتش، ب. روبي (1983). "مناهضة الإباحية: قضية هامشية، عالم قاسٍ". مجلة الدراسات النسوية (13): 56-67 . doi : 10.2307/1394682 . ISSN 0141-7789 . JSTOR 1394682 .
- 1 2 سوليفان، ريبيكا (31-12-2014)، رواية بوني شير كلاين "ليست قصة حب" ، مطبعة جامعة تورنتو، doi : 10.3138/9781442621718-003 ، ISBN 9781442621718
- ↑ "الناس" . ماكلينز . 21 يونيو 1982.
- ↑ "خطابات قبول جوائز الأوسكار - نتائج البحث | مكتبة مارغريت هيريك | أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة" . aaspeechesdb.oscars.org . تاريخ الاسترجاع: 1 أبريل 2019 .
- ↑ لابيرج، إيف (2012). "حقيقة مزعجة" . موسوعة الاحتباس الحراري وتغير المناخ ( الطبعة الثانية). منشورات سيج، ص 754-756 . doi : 10.4135/9781452218564.n364 . ISBN 9781412992619تم الاطلاع عليه بتاريخ 2019-04-01 .
- ↑ "خطابات قبول جوائز الأوسكار - نتائج البحث | مكتبة مارغريت هيريك | أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة" . aaspeechesdb.oscars.org . تاريخ الاسترجاع: 1 أبريل 2019 .
- ↑ دانينغ، جينيفر (14-07-1986). "«فلامانس الساعة 5:15» على القناة 13. صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاطلاع: 1 أبريل 2019 .
- ↑ موراي، كاثرين (1987). "مراجعة لكتاب خلف الحجاب: الراهبات". عالم الأنثروبولوجيا الأمريكي . 89 (2): 520-522 . doi : 10.1525/aa.1987.89.2.02a00940 . ISSN 0002-7294 . JSTOR 677849 .
- ↑ هيتش (12 يونيو 1985). "الإجهاض: قصص من الشمال والجنوب". مجلة فارايتي . المجلد 319، العدد 7. ص 20.
- 1 2 أندرسون، إليزابيث (31 يناير 1999)، "المجتمع المتخيل لاستوديو دي: من التطوير (1974) إلى إعادة التنظيم (1986-1990)"، في أرميتاج، كاي؛ بانينغ، كاس؛ لونغفيلو، بريندا (محررون)، تأنيث الأمة ، مطبعة جامعة تورنتو، doi : 10.3138/9781442675223-005 ، ISBN 978-1-4426-7522-3
- ↑ باروكلو، سوزان (1982). "ليست قصة حب". سكرين . 23 (5): 26-37 . doi : 10.1093/screen/23.5.26 .
- ↑ أرميتاج، كاي؛ بانينغ، كاس؛ لونغفيلو، بريندا؛ مارشيسولت، جانين (31 يناير 1999)، تأنيث الأمة ، مطبعة جامعة تورنتو، ص 1-14 ، doi : 10.3138/9781442675223-002 ، ISBN 978-1-4426-7522-3
- ↑ هايز، ماثيو (2007). "جانيس كول وهولي ديل: الخروج من الهامش". وجهة نظر من هنا : محادثات مع مخرجين مثليين ومثليات . دار نشر أرسنال بَلْب. الصفحات 54-66 . ISBN 978-1-55152-220-3. OCLC 1001925253 .
- ↑ أرميتاج، كاي (1991). "سينما التهميش لجانيس كول وهولي ديل". شمال كل شيء: السينما الإنجليزية الكندية منذ عام 1980. مطبعة جامعة ألبرتا: 122-143 .
- ↑ منظمة نساء تورنتو في السينما والتلفزيون (1991). تغيير التركيز : مستقبل المرأة في صناعة السينما والتلفزيون الكندية . منظمة نساء تورنتو في السينما والتلفزيون. رقم ISBN 0969535104. OCLC 26856536 .
- 1 2 أندرسون، دوريس (22 فبراير 1986). "أفلام استوديو دي تحصد جوائز مالية قليلة". تورنتو ستار .
- 1 2 3 دايموند، بوني وفرانسين فورنييه (1987). المساواة والوصول: عقد اجتماعي جديد . المجلس الوطني للأفلام في كندا. ص 13. ISBN 0660538326.
- ↑ يونغ، كاثرين (16 ديسمبر 1986). "التعهد بالمساواة للموظفات في برنامج المجلس الوطني للأفلام". غلوب آند ميل .
- ↑ ميديا، ألبرتا (25 يونيو 2018)، جمعية دراسات الفنون والعلوم التطبيقية في ألبرتا في حوار مع بوني تومسون 2018 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 فبراير 2020
- ↑ سويت، لويس (4 مايو 1987). "استوديو دي يواجه مهمة كبيرة بميزانية صغيرة". تورنتو ستار .
- ↑ ريبيك، جودي. (2005). عشرة آلاف وردة : صناعة ثورة نسوية . تورنتو: دار بنغوين كندا للنشر. ISBN 0143015443. OCLC 57065161 .
- ↑ وارين، إينا (14 فبراير 1989). "المجلس الوطني للأفلام يحل وحدة النساء للمساعدة في تمويل العاملين المستقلين". صحيفة أوتاوا سيتيزن .
- 1 2 3 4 يي، سون كيونغ (صيف 1994). "مشكلة في الجنة أو اختبار الحدود في استوديو دي". تيك وان .
- ↑ ستيد، جودي (9 سبتمبر 1989). "نساء السينما: صناعة الأفلام لجيل جديد من المخرجات الكنديات هي "رسالة وليست مهنة"" تورنتو ستار" .
- ↑ ماكينيس، كريغ (10 مارس 1995). "واساغا تحصل على دفعة مستحقة في سلسلة Women On Women". تورنتو ستار .
- ↑ رييس، سينثيا (1997). التنوع على الشاشة وخارجها (تقرير).
- ↑ ويلش، كريستين (1997). "نساء في الظل: استعادة تراث الميتي". سياقات جديدة للنقد الكندي . دار برودفيو للنشر.
- ↑ كونلوغ، راي (18 مارس 1996). "مجلس الأفلام سيخسر استوديوهات النساء: من المتوقع الإعلان عن تسريح العمال". غلوب آند ميل .
- ↑ هايز، ماثيو (21 أغسطس 1997). "كاثلين شانون تتحدث عن تصويرها" . صحيفة مونتريال ميرور . مؤرشف من الأصل بتاريخ 31 ديسمبر 2002.
- ↑ كرو، روبرت (13 مارس 1996). "مجلس الأفلام ينتظر مصير الاستوديوهات الشهيرة". تورنتو ستار .
- ↑ "وداعاً لاستوديو دي: من المقرر إغلاق الوحدة النسوية التابعة للمجلس الوطني للأفلام". جريدة مونتريال غازيت . 15 مارس 1996.
- ↑ جونز، د.ب. (1991). "مجلس الأفلام الجديد الشجاع". شمال كل شيء: السينما الإنجليزية الكندية منذ عام 1980. مطبعة جامعة ألبرتا: 19-45 .
- ↑ أرميتاج، كاي (1991). "تاريخ موجز لصانعات الأفلام في كندا". تغيير التركيز: مستقبل المرأة في صناعة السينما والتلفزيون الكندية . مطبعة جامعة تورنتو.
- ↑ "تقارير" . نساء في دائرة الضوء . تم الاسترجاع في 2020-02-06 .
- ↑ "تاريخ صناعة الأفلام النسائية في المجلس الوطني للأفلام في كندا" (ملف PDF) . Onf-nfb.gc.ca . تاريخ الاطلاع: 28 مارس 2022 .
- ↑ مجلس الأفلام الوطني (8 مارس 2023). "يُعلن المجلس الوطني للأفلام عن نتائج قوية في مجال المساواة بين الجنسين. قريبًا: استبيان جديد للإقرار الذاتي لتقييم التقدم المُحرز في التزاماته تجاه الإنصاف والتنوع والشمول" . www.canada.ca . تاريخ الاطلاع: 15 أغسطس 2024 .
- ↑ خمس دقائق نسوية 2019 ، Blogs.nfb.ca
- ↑ "قمة الأفلام الوثائقية: تجرأ على أن تكون مثل ستوديو دي في هوت دوكس 2019 | مؤتمر الصناعة" . Vimeo.com . 28 مايو 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 فبراير 2020 .
- ↑ ميرتنز، سوزان (15 أغسطس 1974). "إيزيس: فرعنا من النساء والسينما". فانكوفر صن .
- ↑ بوتشيركيو، ماروسيا (2016). "تأثير كبير: الأرشيف المؤقت لمجموعات الفيديو النسوية من الموجة الثانية في كندا". كاميرا أوبسكورا . 31 (3): 4-33 . doi : 10.1215/02705346-3661991 .
- ↑ ديفيس، هيذر (2017). الرغبة في التغيير: الفن النسوي المعاصر في كندا . مطبعة جامعة ماكجيل-كوينز. ص 274-275 .
- ↑ ريردون، كيفا (17 ديسمبر 2017). "مهمة لم تكتمل: ضد تاريخ موحد لصناعة الأفلام الوثائقية النسوية في كندا" . povmagazine.com . تاريخ الاسترجاع: 6 فبراير 2020 .
- ↑ موف، شانتال (2007). "النشاط الفني والفضاءات الصراعية" . الفن والبحث . 1 (2).
- ↑ شريدر، أليسيا (1990). "الحركة النسائية الممولة من الدولة: حالة أجندتين سياسيتين". تنظيم المجتمع والدولة الكندية . دار غاراموند للنشر: 189-195 .
- ↑ مارتن-فلوريس، كاميلو (28 فبراير 2024). "الاحتفال بالذكرى الخمسين لتأسيس استوديو دي، الجزء الثاني: رواد صناعة الأفلام النسوية الحائزون على جوائز" . مدونة المجلس الوطني للأفلام . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2024 .
روابط خارجية
- 1974 منشأة في كندا
- عمليات فصل المؤسسات الدينية في كندا عام 1996
- الحركة النسوية في كندا
- المجلس الوطني للأفلام في كندا
- مخرجات أفلام
- الشركات التابعة للتاج الكندي سابقاً
