فن الفقير

كانت حركة "آرتي بوفيرا" ( بالإيطالية: [ ˈarte ˈpɔːvera ] ، وتعني حرفيًا "الفن الفقير") حركة فنية ظهرت في أواخر الستينيات وبداية السبعينيات في المدن الإيطالية الكبرى ، وخاصةً في تورينو . ومن المدن الأخرى التي برزت فيها هذه الحركة: ميلانو ، وروما ، وجنوة ، والبندقية ، ونابولي ، وبولونيا . وقد صاغ هذا المصطلح الناقد الفني الإيطالي جيرمانو سيلانت عام 1967، ^{[ 1 ]} ودخلت الحركة إلى إيطاليا خلال فترة الاضطرابات التي شهدتها أواخر الستينيات، حين اتخذ الفنانون موقفًا جذريًا . ^{[ 2 ]} وبدأ الفنانون بمهاجمة قيم المؤسسات القائمة في الحكومة والصناعة والثقافة.

أُقيمت بعض المعارض الأولى لفنانين مرتبطين بحركة آرتي بوفيرا في معرض كريستيان شتاين في تورينو، الذي كانت تديره مارغريتا شتاين . ^{[ 3 ]} ويُعتبر معرض "IM Spazio" (فضاء الأفكار)، الذي أشرف عليه سيلانت وأُقيم في غاليريا لا بيرتيسكا في جنوة من سبتمبر إلى أكتوبر 1967، نقطة الانطلاق الرسمية لحركة آرتي بوفيرا. ^{[ 2 ]} وقد نظّم سيلانت، الذي أصبح أحد أبرز دعاة آرتي بوفيرا، معرضين في عامي 1967 و1968، أعقبهما كتابٌ مؤثرٌ نشرته دار إليكتا عام 1985 بعنوان " Arte Povera Storie e protagonisti/Arte Povera. Histories and Protagonists" (الفن الفقير: قصص وأبطال) ، والذي روّج لفكرة فن ثوري متحرر من التقاليد، وسلطة البنية، وهيمنة السوق.

على الرغم من أن حركة سيلانت سعت إلى استيعاب العناصر الراديكالية للمشهد الفني العالمي برمته، إلا أن المصطلح انصبّ في المقام الأول على مجموعة من الفنانين الإيطاليين الذين هاجموا عقلية الشركات بفنٍّ يعتمد على مواد وأساليب غير تقليدية. ومن أبرز الشخصيات المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بهذه الحركة: جيوفاني أنسيلمو ، وأليغيرو بويتي ، وإنريكو كاستيلاني ، وبيير باولو كالزولاري ، ولوسيانو فابرو ، ويانيس كونليس ، وماريو ميرز ، وماريسا ميرز ، وجوليو باوليني ، وبينو باسكالي ، وجوزيبي بينوني ، ومايكل أنجلو بيستوليتو ، وإميليو بريني ، وجيلبرتو زوريو . ^{[ 4 ]} وكثيرًا ما استخدموا موادًا جاهزة في أعمالهم. ومن بين الرواد الأوائل الآخرين للتغيير الجذري في الفنون البصرية فنانو ما قبل حركة آرتي بوفيرا: أنطوني تابيس وحركة داو آل سيت ، وألبرتو بوري ، وبييرو مانزوني ، ولوسيو فونتانا وحركة الفضاءية . كانت تاجرة الأعمال الفنية إيليانا سونابيند من أبرز الداعمين لهذه الحركة. ^{[ 1 ]}

• العودة إلى الأشياء والرسائل البسيطة
• الجسد والسلوك فن
• يصبح كل يوم ذا معنى
• تظهر آثار الطبيعة والصناعة
• تتجسد الحيوية والطاقة في العمل
• يمكن توثيق الطبيعة من خلال تحولاتها الفيزيائية والكيميائية
• استكشف مفهوم المكان واللغة
• تفقد العلامات المعقدة والرمزية معناها
• نقطة الصفر، لا ثقافة، لا نظام فني، الفن = الحياة

بدأ مايكل أنجلو بيستوليتو الرسم على المرايا عام ١٩٦٢، رابطًا الرسم بالواقع المتغير باستمرار الذي يجد العمل نفسه فيه. وفي أواخر الستينيات، بدأ يجمع بين الخرق وقوالب التماثيل الكلاسيكية الإيطالية المنتشرة في كل مكان، بهدف كسر التسلسل الهرمي بين "الفن" والأشياء العادية. ولا شك أن فن المواد البسيطة هو أحد جوانب تعريف " آرتي بوفيرا " . ففي عمله " جدار الخرق " ( Muretto di Straacci ) عام ١٩٦٧، يصنع بيستوليتو نسيجًا بديعًا وغريبًا، يلف فيه الطوب العادي بقطع قماش مهملة.

سعى يانيس كونليس وماريو ميرز إلى جعل تجربة الفن أكثر واقعيةً وقربًا، مع تعزيز ارتباط الفرد بالطبيعة. في عمله (بدون عنوان / اثنا عشر حصانًا) ، يُجسّد كونليس الحياة الطبيعية في أجواء المعرض، من خلال عرض اثني عشر حصانًا مُعلّقة على جدرانه. مُستحضرًا حركة دادا ومارسيل دوشامب ، كان هدفه تحدي مفهوم الفن، لكنه، على عكس دوشامب، يُبقي الأشياء حقيقيةً ونابضةً بالحياة، مُعيدًا تعريف مفهوم الحياة والفن، مع الحفاظ على استقلالية كليهما.

إن "تأثير الواقع" ليس ثانويًا بل هو عنصر أساسي. (...) يُوسّع كونيلليس حدود ما يُمكن تعريفه بالفن، لكن لا توجد أبدًا فكرة مفادها أن الفن يجب أن يذوب في الحياة. على العكس من ذلك، يُمنح الفن رسالة جديدة كطقس عبور يُتيح إعادة تجربة الحياة. ^{[ 19 ]}

كان بييرو جيلاردي ، شأنه شأن حركة آرتي بوفيرا نفسها، مهتمًا بالربط بين الطبيعي والمصطنع. ففي عمله "سجاد الطبيعة" (1965)، الذي أكسبه شهرةً وانضمامًا إلى حركة آرتي بوفيرا، صنع جيلاردي سجادًا ثلاثي الأبعاد من البولي يوريثان ، مستخدمًا أوراق الشجر والصخور والتربة "الطبيعية" كعناصر زخرفية وتصميمية وفنية، ليطرح تساؤلات حول الحساسيات المجتمعية تجاه ما هو حقيقي وطبيعي، وكيف ترسخت المصطنعات في العالم التجاري المعاصر.

• جيرزي غروتوفسكي
• نينينا أوكوري

• سيلانت، جيرمانو، آرتي بوفيرا: تواريخ وشخصيات رئيسية ، ميلانو: إليكتا، 1985. ISBN 88-435-1043-6(أعيد نشره بعنوان Arte Povera: History and Stories ، 2011. ISBN) 978-88-370-7542-2)
• سيلانت، جيرمانو، توماسو تريني، جان كريستوف أمان ، هارالد زيمان وإيدا جيانيلي. آرتي بوفيرا ، ميلانو: شارتا، 2001. ISBN 978-88-8158-316-4
• كريستوف باكارجيف، كارولين (محرر). آرتي بوفيرا . لندن: فايدون ، 1999. ISBN 0-7148-3413-0
• فلود، ريتشارد، وموريس، فرانسيس. من الصفر إلى اللانهاية: الفن الفقير 1962-1972 . لندن: دار نشر تيت ، 2001. ISBN 978-0-935640-69-4
• ليستا، جيوفاني، L'Arte Povera ، Cinq Continents Éditions، ميلانو-باريس، 2006. ISBN 978-88-7439-205-6
• لوملي، روبرت. آرتي بوفيرا . لندن: منشورات تيت؛ نيويورك: توزيع هاري ن. أبرامز في أمريكا الشمالية، 2004. ISBN 1-85437-588-1، ISBN 978-1-85437-588-9
• جاكوبو غاليمبرتي، "فن من العالم الثالث؟ اختراع جيرمانو سيلانت لفن آرتي بوفيرا"، المجلد 36، العدد 2، تاريخ الفن، 2013، 418-441. ISSN 1467-8365 . 
• ماناكوردا، فرانشيسكو، وروبرت لوملي، مارسيلو ليفي: صورة جامع ، تورينو: هوبفولمونستر، 2005، مجموعة إستوريك، لندن. ISBN 88-7757-195-0.

• فن آرتي بوفيرا في موسوعة الفنون
• مسرد مصطلحات مجموعة تيت
• "Arte Povera" في معجم الفن والعمارة والتصميم منذ عام 1945 ، الطبعة الثالثة، عبر مقهى الفن والتصميم في Wayback Machine (تمت أرشفته في 11 ديسمبر 2010)
• "من الصفر إلى اللانهاية: آرتي بوفيرا 1962-1972" (معرض متحف ووكر للفنون، 2001-2002) في آلة Wayback (تمت أرشفته في 22 أكتوبر 2004)
• مراجعة مجلة ستوديو إنترناشونال لمعرض آرتي بوفيرا في موقع Wayback Machine (تمت أرشفته في 19 يونيو 2009)