الموسيقى الباسكية

توقفت الآلات الموسيقية الشعبية المنتشرة في أوروبا عن الاستخدام في بعض المناطق في مرحلة ما من التاريخ، ولم يبقَ منها إلا ما هو موجود في مناطق محددة، حيث ترسخت واكتسبت سمات وخصائص مرتبطة بتلك المنطقة. فعلى سبيل المثال، أدى استخدام مزمار التابوري ذي الثلاثة ثقوب على نطاق واسع في أوروبا إلى ظهور آلتين موسيقيتين محددتين في إقليم الباسك : التشستو والشيرولا . وبناءً على ذلك، ربما تكون آلات موسيقية مختلفة قد تطورت من آلة واحدة، مثل دولزاينا نافارية وتشانبيلا سوليتين ، مع وجود اختلافات طفيفة بينها. ^{[ 1 ]}

معظم الآلات الموسيقية المستخدمة في الأوساط الريفية والشعبية لا يعود تاريخها إلى أكثر من ستة قرون، بل إن بعضها ظهر في وقت متأخر من القرن التاسع عشر، مثل آلة التريكيتكسا أو التشستو، التي اتخذت شكلها الحالي خلال تلك الفترة، على الرغم من أنها نتاج تطور طويل. معظم الآلات الباسكية نشأت خارج إقليم الباسك واكتسبت شعبية فيه في مرحلة ما، لكن التشالابارتا ليست من بينها.

بعض الآلات الموسيقية الباسكية التقليدية هي التالية:

• ألبوكا ، وهي آلة كلارينيت مزدوجة صعبة يتم عزفها بتقنية تنفس دائرية مشابهة لتلك المستخدمة في آلة لاونيداس السردينية .
• آلة Txalaparta ، وهي آلة إيقاعية خشبية تشبه آلة الزيلوفون، مخصصة لعازفين اثنين.
• كيريكوكيتا ، جهاز قرع خشبي مشابه لـ txalaparta المرتبط بعملية صنع عصير التفاح .
• توبراك ، وهي آلة إيقاعية مصنوعة من قضبان معدنية أفقية.
• Txistu ، أنبوب محلي .
• الطبل، المسمى دانبولين ، وعادة ما يصاحب التكسيستو.
• الأتابال ، طبلة مسطحة محمولة ذات وجهين تُعزف مع آلات النفخ الهوائية.
• Xirula ، وهي مزمار بثلاثة ثقوب، أقصر وأكثر حدة من txistu.
• طبلة تون-تون ، وهي طبلة وترية عمودية تُعزف عادةً مع آلة الزيرولا.
• Trikitixa أو eskusoinua ، زر أكورديون موسيقي مفعم بالحيوية .
• الدف ، وعادة ما يتم العزف عليه مع آلة التريكيتكسا .
• دولزينا ، أنبوب من نافارا ينتمي إلى عائلة الشوم .
• البوق النفخي ، وهو آلة موسيقية مصنوعة من قرن الثور.
• آلة الأرغن الأسطوانية ، وهي آلة ميكانيكية تُعزف بواسطة أسطوانة أو لفائف مثقوبة. وهي الآلة الأكثر شيوعاً في المنطقة ذات الحكم الذاتي.

في أعقاب الحرب الأهلية (1936-1937 في إقليم الباسك)، توقف التقدم الذي أحرزته الثقافة الباسكية في فترة ما قبل الحرب تمامًا: فقد تزايد الخوف وسط قمع شديد، وأصبحت المجاعة هاجسًا رئيسيًا، وماتت شخصيات ثقافية بارزة أو لجأت إلى المنفى حفاظًا على حياتها. وباعتباره أحد أبرز فناني الغناء في أربعينيات وخمسينيات وستينيات القرن العشرين، يستحق لويس ماريانو وصوته التينور القوي تسليط الضوء عليهما. وُلد في إيرون، وانتقل في العشرينات من عمره إلى بوردو ، حيث انطلق بقوة على الساحة الإسبانية والعالمية بأغانٍ خفيفة الظل بالإسبانية والفرنسية (وأحيانًا بالباسكية).

بعد سنوات ما بعد الحرب الصعبة، شرع جيل الشباب في تشكيل ثنائيات وفرق موسيقية صغيرة في غيبوثكوا وبيسكاي ، وبدأوا تدريجيًا في غناء ألحان أصلية باللغة الباسكية. ومن أبرز الفرق التي ظهرت في ستينيات القرن الماضي : أوريتشيندوراك، وإيناراك، وسوروآك، وإستيتشو (مغنية ولدت لأبوين هاربين بالقرب من بايون). سعت هذه الفرق الجديدة إلى الاستفادة من انفتاح النظام المتزايد، على الرغم من وجود عقبات كبيرة لا تزال تعيق النشاط الثقافي المرتبط بكل ما هو باسكي. وبرز الوعي الثقافي والسياسي، والروح التمردية الاجتماعية، والرغبة في العمل لدى الأجيال اللاحقة، مما أدى إلى ظهور حركة قومية باسكية جديدة ذات ميول يسارية.

فرّ بعض سكان إقليم الباسك الجنوبي إلى إقليم الباسك الشمالي الفرنسي بحثًا عن الأمان. وتركوا بصمتهم في المجتمع الباسكي التقليدي في إقليم الباسك الشمالي، مساهمين في تنامي الوعي الثقافي والسياسي. ومن بين هؤلاء، ميكسل لابيغيري، الذي عمل وعاش في كانبو ، وشغل منصب رئيس بلديتها لأكثر من عقد (1965-1980)، وعضو المجلس العام للمقاطعة ، وأحد مؤسسي حركة إمباتا القومية الباسكية (التي انسحب منها لاحقًا). تلقى تعليماً موسيقياً، واستوعب الاتجاهات الموسيقية الأوروبية الجديدة، مثل موسيقى براسانس والموسيقى الشعبية من إنجلترا وفرنسا، وأصدر ألبوماً في عام 1961 بأغانٍ لاقت صدىً واسعاً، مثل Gu gira Euskadiko و Primaderako liliak ، إلخ. ^{[ 5 ]} وكان له تأثير على المجموعة الفنية الباسكية الجديدة "Ez dok amairu" التي تم تشكيلها في عام 1965، والتي كانت تتألف في الغالب من مغنين وكتاب أغاني شعبية مهتمين بالثقافة الباسكية: بينيتو ليرتكسوندي ، وميكيل لابوا (الأغنية الشعبية "Txoriak txori")، وخافيير ليتي ، ولوردس إيريوندو ، إلخ.

بدأت لوردس إيريوندو الغناء مصحوبةً بالعزف على الغيتار لأول مرة في موسيقى الباسك، وهو ما أثار انتقادات واسعة النطاق بدعوى أن الآلة غريبة عن الثقافة المحلية. تفككت فرقة " إيز دوك أمايرو " عام ١٩٧٢، واتخذ أعضاؤها مساراتٍ فردية، مما رسّخ مكانة بعضهم كمغنين شعبيين بارزين في موسيقى الباسك حتى مطلع الألفية الثانية. وعلى غرار أسلوب المغني والملحن، شكّل كلٌ من غوك، ولارالدي إيتا إتشامندي، والثنائي المحبوب بانتشوا إيتا بيو ، الخلفية الموسيقية لفترة السبعينيات التي شهدت صراعًا وقمعًا واضطرابات في شمال إقليم الباسك. وفي مقاطعتي ألافا ونافارا تحديدًا ، لاقت إنريكي زيلايا ( ألتساسو ) وغوركا كنور صدىً واسعًا بأسلوبٍ أكثر فولكلوريةً ودقةً.

في غضون ذلك، ظهرت فرق موسيقية جديدة ذات طابع حضري في سبعينيات القرن الماضي، حيث كانت تؤدي في البداية أغاني لفنانين آخرين في المهرجانات الصيفية المحلية. ثم طورت هذه الفرق تدريجياً ذخيرتها الموسيقية الخاصة، متأثرةً بالنهضة الباسكية والنشاط السياسي (مع التركيز بشكل خاص على الكلمات) والاتجاهات الموسيقية الغربية السائدة، مثل موسيقى الفولك ( مثل فرقة غويندال ) والروك التقدمي (مثل فرقة بينك فلويد ). أما فيما يخص الفرق الكورالية، فيُذكر فريق موسيداديس من بلباو ، الذي أسسته أمايا أورانغا وشقيقتاها عام 1967. وسرعان ما اكتسب الفريق شهرة واسعة بحصوله على المركز الثاني في مسابقة الأغنية الأوروبية (يوروفيجن) عام 1973 .

في المدينة نفسها، اجتمعت فرقة أوسكوري (انظر أعلاه) غزيرة الإنتاج، وقدمت موسيقى فولكلورية، وأصدرت ألبومها الأول عام 1976، حيث كرّمت الشاعر غابرييل أريستي . وفي الوقت نفسه، في إقليم الباسك الشمالي، تعاون ميشيل دوكو وأنجي دوهالدي وشكّلا أول فرقة روك باسكيّة، وهي فرقة إيروبي الشهيرة والملتزمة سياسيًا، وأصدرا ألبوم إيروبي (1975) الذي لاقى استحسان النقاد والجمهور. ثم تلاه ألبوم بيزي بيزيان ، الذي يُعدّ على الأرجح أفضل أعمالهم، حتى أن شركة التسجيلات سي بي إس فكّرت في توقيع عقد معهم. تفكّكت الفرقة (ليس بشكل نهائي) في ذروة شهرتها (1979)؛ واعتُبر الانفصال بمثابة "انتحار". ^{[ 6 ]}

بدأ إيمانول لارزابال مسيرته الفنية المنفردة كمغنٍ وكاتب أغاني في منتصف الستينيات ، متألقًا بصوته العميق ومواضيعه الشعرية ذات البعد الاجتماعي، وذلك بالتعاون مع شعراء ومغنين محليين وأجانب. قضى فترة قصيرة في السجن وعاد من منفاه عام ١٩٧٧. وفي عام ١٩٧٢، عاد صديقه نيكو إتشارت ، ابن مهاجرين من سوليتين ، إلى إقليم الباسك من باريس حاملاً معه أفكارًا موسيقية جديدة، ليصبح بذلك رائدًا لموسيقى الروك الباسكية (ألبوم Euskal Rock&Roll عام ١٩٧٣، الذي صدر عام ١٩٧٩) إلى جانب فرقة إيروبي، بينما تعرض لانتقادات لاذعة، خاصة في شمال إقليم الباسك، بسبب مظهره وسلوكه وموسيقاه. وقد شارك بالتناوب في تقديم عروض موسيقية في مهرجانات فيربينا (موسيقى الرقص في المهرجانات المحلية) مع فرقة مينكسورياك حتى عام ١٩٩٤. ^{[ ٧ ]}

في منطقة موتريكو ، تأسست فرقة إيتويز ، التي تُعدّ علامة فارقة في موسيقى الفولك-بوب الباسكية، عام 1978، وكان خوان كارلوس بيريز المغني الرئيسي فيها، وأصدرت في العام نفسه ألبوم إيتويز الذي نال استحسان النقاد ، والذي تضمن أغاني مؤثرة مثل هيلزوري ولاو تيلاتو وغيرها. وقدّمت فرقة هايزيا التابعة لأكين ألبومين جيدين خلال هذه الفترة. ^{[ 8 ]}

حتى ذلك الحين، كانت فرق الموسيقى الباسكية من جنوب إقليم الباسك تلجأ إلى شركات إنتاج إسبانية لتسجيل أعمالها ونشرها. إلا أنه في أواخر سبعينيات القرن العشرين، ولا سيما في أوائل ثمانينياته، ظهرت دور نشر إقليمية جديدة (مثل Xoxoa وSoñua)، مما وفر منصة انطلاق للفرق الصغيرة التي كانت تجد صعوبة في السابق في نشر أعمالها.

في الوقت نفسه، انتشرت شبكة واسعة من مساكن الشباب غير الرسمية، المعروفة باسم "غازتيتشيس" ، في جميع أنحاء إقليم الباسك، موفرةً بذلك أماكن للفرق الموسيقية الصغيرة للتدريب ومواقع لإقامة الحفلات. ولأول مرة، وجد جيل شاب ساخط ومتمرد، نشأ في المدن والبلدات المترامية الأطراف، متنفساً للتعبير عن احتجاجه وفقاً لنهج موسيقى البانك ("افعلها بنفسك")، لكنه لم يستطع تجنب الوقوع ضحية للمخدرات. ^{[ 9 ]} شهد عام 1984 طفرة موسيقى البانك روك الباسكية، أو موسيقى الروك الراديكالية الباسكية ( Rock Radical Vasco بالإسبانية).

من بين الفرق الموسيقية الشهيرة التي برزت في ساحة موسيقى الروك: زاراما وإسكوربوتو من سانتورتزي ، وفرقة الهارد روك باريكادا ، وفرقة تيخوانا إن بلو ذات الطابع الخيالي من بامبلونا ، ولا بولا ريكوردز من أغوراين ، وكورتاتو وبالدين بادا من إيرون ، وهيرتزايناك ، وسيكاتريز، وبوتاتو من فيتوريا-غاستيز ، وجوتاكي، وريب ، وناستي بوراست، وإم سي دي، وبي إيه بي ، وزير بيزيو، وديليريوم تريمينز، وغيرها. في معظم الأحيان كانت تُستخدم اللغة الإسبانية، وأحيانًا الباسكية، بينما كانت الفرق في أحيان أخرى ثنائية اللغة.

تعارض هذا التوجه الموسيقي الجديد مع تقاليد المغنين وكتاب الأغاني السابقة (فجوة الأجيال)، حيث ارتبط كلاهما بدرجات متفاوتة بالحركة اليسارية والقومية الباسكية . في الوقت نفسه، حافظت فرقة إيتويز على مسارها الموسيقي الهادئ، وانتقلت إلى موسيقى البوب ​​في ألبومها المتميز "Musikaz blai" (وتبعه ثلاثة ألبومات أخرى)، والذي تضمن أغاني لاقت استحسانًا عالميًا مثل " To Alice" و "As Noites da Radio Lisboa" وأغنية "Marea gora" الجذابة . ^{[ 10 ]}

اتخذت فرق أخرى من أواخر ثمانينيات القرن الماضي مسارًا مختلفًا، اتسم بالرقة والبساطة، مستخدمةً كلماتٍ إسبانية ومزجًا بين موسيقى البوب ​​الإسبانية والعالمية، ومن أمثلتها فرقة Duncan Dhu (بقيادة ميكيل إرينتكسون )، وفرقة 21 Japonesas، وفرقة Sanchis y Jocano، وهي فرق من منطقة سان سيباستيان (دونستيا). وقد حققت فرقة Duncan Dhu شهرةً واسعةً في الساحة الموسيقية الإسبانية والعالمية، مما أدى إلى ظهور نمط موسيقي في السنوات اللاحقة عُرف باسم "صوت دونستي" (مثل Le Mans و La Oreja de Van Gogh ).

في عام 1990، تأسست إذاعة "إيوسكادي غازتيا" العامة باللغة الباسكية، بهدف استهداف الشباب بأسلوب شبابي وديناميكي وغير رسمي، إلى جانب تقديم المعلومات، وتناول المواضيع التي قد تهم الشباب الباسكي، وتشجيع الفرق الموسيقية الباسكية. وقد انفتحت الموسيقى الباسكية بلا شك على الاتجاهات الموسيقية العالمية.

انفصلت فرقة الروك الباسكية الرائدة " كورتاتو" عام ١٩٨٨ (ألبومها الحي "أزكين غودا دانتزا ")، وبعد فترة وجيزة، أسس الأخوان موغوروزا مشروع " نيغو غورياك" . أظهروا رؤية مختلفة عن فرقة "كورتاتو" السابقة: غنت الفرقة الجديدة بالكامل باللغة الباسكية، وأظهر نهجهم انفتاحًا، مع التمسك بأغنية الاحتجاج المميزة للأخوين موغوروزا، كما يتضح في فيديو كليبهم الشهير " راديو رحيم" ، الذي يستحضر أسلوب موسيقى الهيب هوب الأمريكية. ^{[ ١١ ]} تراجعت موسيقى البانك بشكل كبير، بينما سيطرت موسيقى الريغي والهاردكور، مثل فرق "أنيستيزيا" و"إتساياك" و"سوسيداد ألكوهوليكا" و"سو تا غار" ( هيفي ميتال )، وغيرها. أصدرت فرقة "إم-آك" ألبومها الأفضل "باركاتو أما" الذي لاقى استحسان النقاد، والذي ضم أنماطًا موسيقية تتراوح بين الهاردكور والموسيقى الهادئة.

في أوائل التسعينيات، عادت الأجيال الشابة إلى الموسيقى الشعبية، حيث وجدت جمهورًا متعطشًا للاستماع إلى ألحان أكثر هدوءًا باللغة الباسكية، مثل أغاني سوروتان بيلي وميكيل ماركيز وغيرهما. وأثمرت مدارس موسيقى التريكتيكسا أخيرًا في التسعينيات: فقد أكدت الابتكارات التي قدمها الثنائي تابيا إيتا ليتوريا وكيبا جونكيرا مكانتهما كمرجعيات شعبية مؤثرة في إقليم الباسك وحتى خارجه. وجربت ثنائيات التريكتيكسا الجديدة أساليب مبتكرة لاقت رواجًا، حيث شكلت أحيانًا فرقًا موسيقية تضم غيتار البيس والطبول إلى جانب الآلات الأساسية كالأكورديون ذي الأزرار والدف ( تريكي بوب )، مثل مايكسا إيتا إكسيار ، وألايتز إيتا مايدر، وغوزاتيغي. ^{[ 12 ]} وعادةً ما قدموا مجموعة من الأغاني المبهجة، حيث حققت أغنية غوزاتيغي " نيريكين " ("إيمويكستاكسوكس موكسوتشويك...") نجاحًا كبيرًا في قوائم الأغاني الصيفية عام 2000، متجاوزةً حدود اللغة.

انفصلت فرقة الروك هيرتزايناك عام ١٩٩٣، وانطلق أعضاؤها في مشاريعهم الفردية. بدأ غاري، المغني الرئيسي والمثير للجدل في الفرقة، مسيرةً فنيةً منفردةً وشخصيةً للغاية، قدّم خلالها بعض الأغاني المتميزة التي رسّخت مكانته كمرجعٍ هام في موسيقى الباسك. في حين تعاون جوسو زابالا مع مغنين آخرين وفرقة بيرتسولاري ، وهي فرقة كاريداديكو بنتا النحاسية الأصلية (ألبومها الأول عام ٢٠٠٣). أما فرقة الباور بوب أورتز، التي تأسست عام ١٩٨٨، فقد تناولت قصصًا شخصيةً اختلفت قليلًا عن مواضيع الاحتجاج السائدة آنذاك واللغة القاسية التي سادت أواخر الثمانينيات، إلى جانب تميزها بكورسٍ فريدٍ من نوعه قدّم بعض الأغاني الساحرة والنابضة بالحياة والآسرة. تفككت الفرقة في أوائل الألفية الجديدة، لكنها عادت للساحة الفنية عام ٢٠١٣.

تماشياً مع تقاليد موسيقى الهاردكور بانك، تأسست فرقة بيري تكساراك من ليكنبيري عام ١٩٩٤، وأصدرت العديد من الألبومات وقامت بجولات في أوروبا، حيث لاقت استحسان النقاد واكتسبت تدريجياً سمعة طيبة أهّلتها للعزف والتعاون مع شخصيات بارزة في موسيقى الروك المستقلة حول العالم. في أغسطس ٢٠١٧، أعلنت الفرقة عن تسجيل ألبومها التاسع في استوديو ذا بلاستينغ روم في كولورادو . ^{[ ١٣ ]}

برزت فرقة PiLT ( مونجيا )، التي أظهرت ميلاً واضحاً لموسيقى الميتال والهارد روك ( كلافينجر ، ساوند جاردن )، في عام 1995 بعد فوزها بمسابقة التسجيلات غير الرسمية "Gaztea Sariak" التي نظمتها إذاعة Euskadi Gaztea، بينما حققت نجاحاً باهراً في عام 1996 بأغنية Hil da jainkoa ، مما أكسبها شهرة واسعة. ^{[ 14 ]} وبالمثل، برزت فرقة الهيفي ميتال Latzen بعد فوزها بأغنية Laztana الشهيرة في نسخة عام 1997 من مسابقة "Gaztea Sariak".

استحوذت فرقتا سكالارياك (1994) وبيتاغاري (1992) على تقاليد موسيقى السكا، مقدمتين حفلات موسيقية حية حماسية ومفعمة بالحيوية. وتماشياً مع تجارب ثقافية متعددة أخرى، مثل فيرمين موغوروزا من فرقة نيغو غورياك أو جوكسي ريبياو، على سبيل المثال لا الحصر، شكّل أعضاء فرقة إتساياك في عام 2003 فرقة بين بان بان، وهي فرقة تتمتع بعلاقات جيدة في أمريكا اللاتينية، وأصدروا في عام 2005 أسطوانة DVD بعنوان "جولة كوبا-مكسيكو روك 04" ، والتي وثّقت تجربتهم وحفلاتهم الحية القوية. اجتمع أعضاء إتساياك مجدداً في عام 2008 (وأصدروا ألبوم "أبورتو آرتي" ). ^{[ 15 ]} في إقليم الباسك الفرنسي ، حققت فرقة سوسترايا شعبية كبيرة بعد 15 عاماً من الجولات، بينما جعل الموت المفاجئ للمغني الرئيسي الكاريزمي باتريك ميكسيلينا، المعروف أيضاً باسم ميكسو، في يناير 2009، مستقبل الفرقة غير مؤكد.

تأسست فرقة دكتور ديزيو في بلباو عام ١٩٨٦، وأصدرت منذ ذلك الحين العديد من الألبومات على مدار أكثر من ٢٠ عامًا. تتناول الفرقة مواضيع يومية وشخصية بأسلوب شاعري. أما فرقة فيتو إي لوس فيتيبالديس (بلباو) فقد تأسست عام ١٩٩٨ على يد فيتو كابراليس، المغني الرئيسي لفرقة بلاتيرو إي تو ، وتضم مجموعة متنوعة من الأنماط الموسيقية تشمل السول، والبلوز، والسوينغ، والفلامنكو، والتكس مكس، وموسيقى الجيتار الهاوايية. انطلق المشروع بألبوم " أ بويرتا سيرادا " (الذي بيع منه ٤٠ ألف نسخة حتى الآن)، وازدادت شعبيته باطراد، ومن أحدث أغانيه الناجحة أغنية "روجيتاس لاس أوريخاس" . ^{[ ١٦ ]}

في سان سيباستيان ، اجتمع شباب من الجامعة في منتصف التسعينيات للتدرب. لكنهم كانوا بحاجة إلى مغنية للفرقة، فقاموا بترتيب لقاء مع أمايا مونتيرو أسفر عن تأسيس فرقة "لا أوريخا دي فان جوخ" ، التي انطلقت بعد إصدار ألبومها "ديلي آل سول" بفضل صوت أمايا القوي وألحانها الهادئة الجذابة ذات التوزيعات الموسيقية الجميلة. وتوالت بعدها الأغاني والألبومات الناجحة.

تقدم فرقة زاروتز ديلوريان، القادمة من زاروتز ، موسيقى إلكترونية وروك بعروض حية آسرة ومؤثرة منذ عام 2000. وقد حققت الفرقة شهرة عالمية بجولاتها في الخارج، بما في ذلك الولايات المتحدة. ألغت الفرقة جولتها الدولية لعام 2013 أثناء وجودها في المكسيك بعد محاولة اختطاف غامضة. وقد رسخت مسيرة الفرقة الحافلة وخبرتها الموسيقية مكانتها بين العديد من الفرق الموسيقية البارزة حتى عام 2014، منها: جاتيبو ( غيرنيكا )، وي آر ستاندرد ( غيتكسو )، أتوم رومبا ( بلباو )، كين 7 (ماينس سفن، غيرنيكا)، بيري تشاراك (ليكونبيري)، كابسولا ( بلباو )، على سبيل المثال لا الحصر.

يُظهر أسلوب المغنين وكتاب الأغاني، الذي تراجع في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، ازدهارًا ملحوظًا في المشهد الموسيقي الباسكي حاليًا، مع وجود شخصيات بارزة، مثل أناري المؤثرة ، المشهورة بصوتها وأغانيها العميقة والمؤثرة، والتي تشهد الآن انطلاقة قوية (صدر تسجيلها الحي "Anari Kafe Antzokian Zuzenean" عام 2008). ومن بين المغنين وكتاب الأغاني الآخرين بيتي، من بيرا ( نافارا )، الذي أصدر أربعة ألبومات حتى عام 2008، أو ميكيل أوردانغارين، الذي يقدم أغاني حزينة نوعًا ما، غالبًا ما تُصاحبها آلات وترية ونحاسية.

على خطى تقاليد الموسيقى الشعبية وموسيقى المغنين وكتاب الأغاني، انطلق خافيير موغوروزا (مواليد 1960) في مسيرة فنية منفردة عام 1994 بعد انفصاله عن مشاريع أخرى (مثل فرقة Les Mecaniciens). يُلحّن هذا الموسيقي المخضرم ويؤدي أغاني شخصية هادئة ذات كلمات عميقة وعميقة. في الوقت نفسه، واصل بعض الشخصيات البارزة في موسيقى الفولك الباسكية تقديم عروضهم وإبداعاتهم، مثل بينيتو ليرتكسوندي ، أو فرقة أوسكوري (التي أصدرت ألبومها الجديد Banda band عام 2007، والذي يُصادف الذكرى السنوية الخامسة والثلاثين لتأسيسها). أما المغني وكاتب الأغاني الشهير ميكيل لابوا ، الذي يُعتبر أحد رواد موسيقى الباسك الحديثة، فقد رحل في ديسمبر 2008.

تقدم فرقة "بيدايا" ، المؤلفة من الزوجين ميكسل دوكو وكارولين فيليبس، موسيقى فولكلورية رقيقة ومتقنة، بينما يقدم عازف الإيقاع بينات أشياري (مواليد 1947) نهجًا تجريبيًا، غالبًا ما يتضمن مقاطع مرتجلة في عروضه (صدرت له عدة ألبومات في التسعينيات). أما أمايا زوبيريا (مواليد 1947 في زوبيتا - غيبوزكوا -)، التي تعاونت معه من حين لآخر، فلها مسيرة فنية طويلة وحافلة في عالم الأغنية الباسكية: فقد برزت مع فرقة "هايزيا" للموسيقى الفولكلورية التقدمية، وأصدرت منذ ذلك الحين بعض الألبومات الفردية، وتتميز بصوت ميزو-سوبرانو نقي للغاية. أحدث أعمالها هو ألبوم "نبيل " (2008). ^{[ 17 ]}